Müziğin gizemciliği üzerine çalışmalar yapan Hazret İnayet Han, müziği ilahi güce yakınlaştıran b... more Müziğin gizemciliği üzerine çalışmalar yapan Hazret İnayet Han, müziği ilahi güce yakınlaştıran bir araç olarak görmekte ve hakikat yolunda ilerlemenin önemini vurgulamaktadır. Müziğin ve sesin, titreşim ve frekanslarının, zihin, beden ve ruh üzerindeki şifasal özelliklerinin önemini belirtmeyi ihmal etmemiştir. Düşüncenin, sözün, sesin ve zihnin, irademizi etkileyen her türlü titreşimsel olguların üzerinde durmuş ve meditasyon yapmanın, zihni ve bilinci aktif hâle getirmenin yollarını eserlerinde aktarmıştır. Meditasyon ile uyku hâlinde olan zihni uyandırmanın ve hakikatle bir olmanın nasıl mümkün olacağını irdelemiştir. Tanrı ile evren, insan ve bilinen tüm varlıkların ahengini, müziğin harmonisi ile örneklendirerek aktarmaya çalışmıştır. Bu çalışmanın amacı, Hazret İnayet Han'ın müzik ve ses aracılığıyla, hakikati arama ve bulma yöntemlerini göstermeye çalışmaktır. Antik Yunan, İslam ve modern dönem filozoflarının, müzik üzerine olan perspektifleri ile İnayet Han'ın düşünceleri arasındaki benzerlikler ifade edilmiştir. Bu amaçla makalede, müziğin felsefedeki önemli temsilcilerinden yola çıkılarak müziğin evrensel ahengi, içsel öğretisi ve aşkınsal Tanrı anlayışı arasındaki ilişki aydınlatılmaya çalışılmıştır.
Ünlü Hollandalı ressam Vincent van Gogh, tüm yaşamı boyunca eserleriyle yaratıcılığını ortaya koy... more Ünlü Hollandalı ressam Vincent van Gogh, tüm yaşamı boyunca eserleriyle yaratıcılığını ortaya koymuş, birçok düşünürü ve sanatçıyı etkileyerek modern sanatlara ve özelde soyut sanata katkıda bulunmuştur. Bu çalışmada Van Gogh'un soyut sanat ve modern sanata yaklaşımı, emeğe ve iş gücüne duyduğu hayranlığı modern sanatlarda nasıl konumlandırdığı, soyut sanata ve modern sanatlara ilham olan eserleri aracılığıyla incelenmeye çalışılacaktır. Soyut sanatların en önemli teşvik kaynağı sadece boyaların kullanılarak, her tür nesne ve biçim içeriğinden uzaklaşılması ve sanatçının dünyayı geride bırakarak özsel görünüşü bulma çabasıdır. Van Gogh, resimleri vasıtasıyla bunu gerçekleştirmeye çalışmış klasik eserlerden daha ziyade rengi ve özü yakalamaya çalışan soyut ve modern sanatlara kendini yakın hissetmiştir. Özellikle Patates Yiyenler, Yıldızlı Gece gibi tablolarıyla modern ve soyut sanatların izlerini hissettiren ressam, gerçeğin ötesine uzanmanın gerçeklikle samimi ilişkiler kurup bunu yapıtlarında yansıtmayla mümkün olabileceğini ifade etmiştir. Martin Heidegger, J. Paul Sartre gibi birçok varoluşçu düşünürü de etkileyen van Gogh, resimlerinde varlığın kendini duyurduğu ve hakikatin açığa çıktığı eserleriyle bir sanat yapıtının nasıl olması gerektiği şeklindeki yaklaşımlara da ilham kaynağı olmuştur.
Bu makalede Sokrates öncesi düşünürlerden karanlık lakaplı Herakleitos’un evrene ve insana bakış ... more Bu makalede Sokrates öncesi düşünürlerden karanlık lakaplı Herakleitos’un evrene ve insana bakış açısının kendi dönemine ve çağdaşlarına nasıl etkide bulunduğu ve kendinden sonraki dönemlerde hâkim olacak estetik algılama, sanat ve sanatçıya bakış açısına olan etkilerini görme ve gösterme gayretidir. Sokrates öncesi düşünürler genellikle evrene yönelik bütüncül algılarını sanatı da içerecek şekilde bir oluşa ve devinime, mimesise (taklit), bütüncül etkilerine, zanaate (tekhne), sanatçının yaratımına, hatta bu sanatçının yaratımının özel bir şey olup olmadığına dair derin bir düşünceye yöneltmişlerdir. Bu dönemde en önemli şeylerden biri olan evrenin yaratılışına dair söylenceler ve şairlerin evrene yönelik düşünceleri, hayal gücünün Yunanlılar tarafından zengince kullanımına yol açarken, aynı zamanda evrene, Tanrılara ve değişmeyen bir ana madde (arkhe) arayışına da zemin hazırlamıştır. Dolayısıyla mitoslardan ve eposlardan geçen düşünce zamanla akılcı düşünmeye yani felsefeye ve on...
Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund ... more Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund Freud yirminci yüzyılı önemli ölçüde etkilemiş bir düşünürdür. Araştırmacı kimliğiyle psikanalizi insanların ruhsal sorunlarını tedavi etmek için kullandığı gibi bu alanı diğer tüm alanlarla ilişkilendirerek insanlığın ruhsal ve manevi olarak iyileşmesi için elinden gelen gayreti sarf etmiştir. Psikanalizi sanatla ilişkilendirerek, sadece sanat yapıtının değil onu yaratan sanatçının da bir bilinçaltı okumasını gerçekleştirmiş, sanat ve yapıt sayesinde sanatçının,izleyicilerin ve tüm toplumun bilinçaltı yüklerinin hafifleyeceğini düşünmüştür. Sanat ve estetik arasında kesin bir ayrım gerçekleştirmiştir. Estetiğin güzellikle ilgilendiği yerde sanatın daha kalıcı ve güçlü zihni ve ruhsal bir yönü bulunduğunu kabul etmiştir. Onun için sanat, bilinçaltı dilin okunması için güçlü bir vasıtadır. Bunun için sadece etkilendiği sanatçıların yaşamları ve yapıtlarıyla ilgilenen Freud, psikanalitik bir sanat anlayışının öncüsü olmuştur. Bu sanat anlayışı sanat yorumlamalarına bilimsellik niteliği de kazandırmıştır. Abstract Sigmund Freud is a considerably influential thinker of the twentieth century. As an investigator, he has used psychoanalysis to treat people's mental problems, and he has made every effort to improve the spiritual and spiritual healing of humanity by associating this field with all other areas. By relating psychoanalysis to art, he read subconscious of not only the work of art but also the artist who created it, and he 1 Yrd.Doç.Dr., Kırıkkale Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Felsefe Bölümü.,
This paper aims to present that the reality is not unidimensional in a way that there might be an... more This paper aims to present that the reality is not unidimensional in a way that there might be an aspect of reality that is distinct from how it seems, how it is perceived and heard through the art works of Wassily Kandinsky, who is pioneering Russian Artist in abstract art. The abstract art is a spiritual area that can show this reality. The abstract art shows us the art is not only a visible thing, but also an area under consideration and discussion by means of creating a new language.
Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund Freud yi... more Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund Freud yirminci yüzyılı önemli ölçüde etkilemiş bir düşünürdür. Araştırmacı kimliğiyle psikanalizi insanların ruhsal sorunlarını tedavi etmek için kullandığı gibi bu alanı diğer tüm alanlarla ilişkilendirerek insanlığın ruhsal ve manevi olarak iyileşmesi için elinden gelen gayreti sarf etmiştir. Psikanalizi sanatla ilişkilendirerek, sadece sanat yapıtının değil onu yaratan sanatçının da bir bilinçaltı okumasını gerçekleştirmiş, sanat ve yapıt sayesinde sanatçının,izleyicilerin ve tüm toplumun bilinçaltı yüklerinin hafifleyeceğini düşünmüştür. Sanat ve estetik arasında kesin bir ayrım gerçekleştirmiştir. Estetiğin güzellikle ilgilendiği yerde sanatın daha kalıcı ve güçlü zihni ve ruhsal bir yönü bulunduğunu kabul etmiştir. Onun için sanat, bilinçaltı dilin okunması için güçlü bir vasıtadır. Bunun için sadece etkilendiği sanatçıların yaşamları ve yapıtlarıyla ilgilenen Freud, psikanalitik bir sanat anlayışının öncüsü olmuştur. Bu sanat anlayışı sanat yorumlamalarına bilimsellik niteliği de kazandırmıştır. Abstract Sigmund Freud is a considerably influential thinker of the twentieth century. As an investigator, he has used psychoanalysis to treat people's mental problems, and he has made every effort to improve the spiritual and spiritual healing of humanity by associating this field with all other areas. By relating psychoanalysis to art, he read subconscious of not only the work of art but also the artist who created it, and he 1 Yrd.Doç.Dr., Kırıkkale Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Felsefe Bölümü.,
Aydınlanma ve toplum Eleştirmeni olarak J.J. Rousseau nun İdeal Kültür ve toplum Anlayışı, 2018
Bu çalışmada, aydınlanma ve toplum eleştirmeni olarak J. J. Rousseau’nun ideal kültür
ve toplum ... more Bu çalışmada, aydınlanma ve toplum eleştirmeni olarak J. J. Rousseau’nun ideal kültür
ve toplum anlayışı incelenmektedir. Bu bağlamda onun kültür, sanat ve toplumu eleş- tirirken kendine temel aldığı çıkış noktaları analiz edilecektir. Yaşadığı dönemin sorun- larına karşı duyarsız kalamayan Rousseau, insanlığın asıl sorununu, uygarlaşma sonucu
doğal hayat ve doğal insan nosyonuna yabancılaşmaya bağlar. Ayrıca, uygarlaşma olgu- su ile oluşturulan her tür politikanın insanı masumiyet duygusundan uzaklaştırıp, mal
mülk edinme sevdasına sürüklemesini de tehlikeli bulur. Rousseau için eşitlik, değerli bir kavram olduğu için yöneten ve yönetilen ilişkisi de oldukça önemlidir. Rousseau’ya göre gerçek özgürlükten hiçbir zaman söz edilemez. Kültür, sanat ve toplumun en sert
şekilde eleştirmeni olan Rousseau, paradoksların içinden kendi felsefi sistemini bü- tünlüklü bir şekilde kurmayı başarmıştır. Bu nedenle insanları ve toplumu doğallıktan
uzaklaştıran her tür uygarlık nimetine kuşkuyla yaklaşan ve bunların her türlüsünün
insanı bozucu ve yıkıcı etkilerinden bahseden Rousseau için, doğallıktan uzaklaşan in- sanlar, yapay ve doğallıktan uzaklaşmış bir toplumun temellerini atacaklardır.
İnsanın insan için Kutsallığı Sanatta Hümanizm Etkisi ve Friedrich Schiller in sanat anlayışı, 2018
İNSANIN İNSAN İÇİN KUTSALLIĞI SANATTA HÜMANİZM ETKİSİ VE FRIEDRICH SCHİLLER'İN SANAT ANLAYIŞI ÖZE... more İNSANIN İNSAN İÇİN KUTSALLIĞI SANATTA HÜMANİZM ETKİSİ VE FRIEDRICH SCHİLLER'İN SANAT ANLAYIŞI ÖZET Bu makalede insancıllığın(hümanizmin)genel olarak sanatta ve özelde de Alman şairi Frıedrich Schiller'de etkileri gösterilmeye ve tartışılmaya çalışılmıştır. İnsanın insan için kutsallığına dayanan hümanizm akımı, idealizm ile harmanlanmış Alman sanatında oyun temelli bir kuram geliştiren idealist düşünür ve şair F.Schiller için, etkileri eğitsel ve ahlaksal olan, insanın değerlerine katkı sağlayacak bir özgürlük formuna ulaşmış akıl temelli bir düzeni temel almıştır. Bu düzen insanın ve insanlığın evrensel değerlerine ışık tutan ve onu ruhsal olarak saflaştıran, saygın bir düşünsel ve sanatsal anlayışın da öncülüğünü üstlenmiştir. Hümanizm, insanı ve insanın temel değerlerini, insanla bütünleşen yaşamı ve doğayı ciddi bir inceleme alanı olarak ele almasından dolayı sanatta ve özelde de edebiyatta önemlidir. Çünkü unutulmamalıdır ki, insan sadece akıl değil bir duygu varlığıdır. İnsanı bütüncül bir bakış açısıyla kavramaya çalışan hümanizm akımı denilebilir ki bu bakış açısından uzaklaşmamış ve ilgisini insanın duyarlılık boyutunu ilgilendiren sanata yönlendirmiştir. ABSTRACT At this article, the effect of humanism in general, and specifically on the art of a German poet-Friedrich Schiller-is discussed. The Humanism approach which belongs to the idea of holiness of humans for humans, aims to reach a rational system contributing people' values in an educational and ethical way according to F. Schiller who developed a game based theory at the German Art blended with idealism. This system leads an esteemed intellectual and artistic approach which enlights the universal values of humans and humanity and purification of these values. Humanism, as it has a wide research scope of humans, the main values of humanity, the life and the nature including people is important both for art in general, and specifically for literature. This is because one must never forget that humans are not just rational but also sensual creatures. The humanism approach which deals with people in a holistic view, doesn't go far away from this point of view and directs its attention to art which concerns with the sensitiveness dimensions of humans.
Kırıkkale/Türkiye ÖZET Önemli bir Alman idealist düşünür olmasına rağmen kendi dönemindeki birçok... more Kırıkkale/Türkiye ÖZET Önemli bir Alman idealist düşünür olmasına rağmen kendi dönemindeki birçok Romantik sanatçı ve düşünüre ilham olan Johann Gottlieb Fichte, Immanuel Kant'ın ahlaki kritiğinden ilham alarak sanata, sanat yapıtına, sanatçıya ve güzele ilişkin düşüncelerini açık yüreklilikle belirtmiştir. Eylem yoluyla özgürlüğe, ahlaklılığa ve sorumluluğa davet eden felsefesinde kimi zaman estetikle ilgili düşüncelerini arka plana itse de, yaratıcı kişilik, yaratma ve sanatçının ahlaki kişiliği ile bir topluma olan katkısının nasıl dönüştürücü olabileceğini ve sanatın her şeyden önce insanı ve doğayı kültürel ve ahlaksal olarak etkileyen büyük bir güç, bir idealin realiteye dökülmüş şekli olarak nasıl konumlandırdığını göstermesi açısından önemlidir. Bu nedenle sanat ve sanatçı idealini kültür ve sanat yoluyla ahlaki alana giriş ve hem doğanın hem de insan tabiatının eğitilmesi olarak belirlemiş ve bu idealini özellikle Alman düşünürlerde ve idealistlerde önemli bir kavram olan bildung (sanat ve kültür yoluyla kendini gerçekleştirme) ile ortaya koymuştur. ABSTRACT Inspired by the moral critique of Immanuel Kant, Johann Gottlieb Fichte, providing the inspiration for many Romantic artists and thinkers in his period, even though he is an important German idealist thinker, expressed openly his thoughts about art, artistic work, artist and beauty. Although sometimes leaving aside his aesthetic considerations in his philosophy of invoking liberty, morality and responsibility through action, he is important in that how the contribution of a creativity personality, creation and moral personality of the artist to society could be transformative, and how as a great power art affects man and nature culturally and morally, and positions as a form of an ideal replaced by reality. For this reason, he has determined art and artist ideal as an introduction to the moral field through culture and art and as an education of both nature and human nature, and manifested this ideal with bildung (self-realization through art and culture) which is an important concept especially in German thinkers and idealists.
Müziğin gizemciliği üzerine çalışmalar yapan Hazret İnayet Han, müziği ilahi güce yakınlaştıran b... more Müziğin gizemciliği üzerine çalışmalar yapan Hazret İnayet Han, müziği ilahi güce yakınlaştıran bir araç olarak görmekte ve hakikat yolunda ilerlemenin önemini vurgulamaktadır. Müziğin ve sesin, titreşim ve frekanslarının, zihin, beden ve ruh üzerindeki şifasal özelliklerinin önemini belirtmeyi ihmal etmemiştir. Düşüncenin, sözün, sesin ve zihnin, irademizi etkileyen her türlü titreşimsel olguların üzerinde durmuş ve meditasyon yapmanın, zihni ve bilinci aktif hâle getirmenin yollarını eserlerinde aktarmıştır. Meditasyon ile uyku hâlinde olan zihni uyandırmanın ve hakikatle bir olmanın nasıl mümkün olacağını irdelemiştir. Tanrı ile evren, insan ve bilinen tüm varlıkların ahengini, müziğin harmonisi ile örneklendirerek aktarmaya çalışmıştır. Bu çalışmanın amacı, Hazret İnayet Han'ın müzik ve ses aracılığıyla, hakikati arama ve bulma yöntemlerini göstermeye çalışmaktır. Antik Yunan, İslam ve modern dönem filozoflarının, müzik üzerine olan perspektifleri ile İnayet Han'ın düşünceleri arasındaki benzerlikler ifade edilmiştir. Bu amaçla makalede, müziğin felsefedeki önemli temsilcilerinden yola çıkılarak müziğin evrensel ahengi, içsel öğretisi ve aşkınsal Tanrı anlayışı arasındaki ilişki aydınlatılmaya çalışılmıştır.
Ünlü Hollandalı ressam Vincent van Gogh, tüm yaşamı boyunca eserleriyle yaratıcılığını ortaya koy... more Ünlü Hollandalı ressam Vincent van Gogh, tüm yaşamı boyunca eserleriyle yaratıcılığını ortaya koymuş, birçok düşünürü ve sanatçıyı etkileyerek modern sanatlara ve özelde soyut sanata katkıda bulunmuştur. Bu çalışmada Van Gogh'un soyut sanat ve modern sanata yaklaşımı, emeğe ve iş gücüne duyduğu hayranlığı modern sanatlarda nasıl konumlandırdığı, soyut sanata ve modern sanatlara ilham olan eserleri aracılığıyla incelenmeye çalışılacaktır. Soyut sanatların en önemli teşvik kaynağı sadece boyaların kullanılarak, her tür nesne ve biçim içeriğinden uzaklaşılması ve sanatçının dünyayı geride bırakarak özsel görünüşü bulma çabasıdır. Van Gogh, resimleri vasıtasıyla bunu gerçekleştirmeye çalışmış klasik eserlerden daha ziyade rengi ve özü yakalamaya çalışan soyut ve modern sanatlara kendini yakın hissetmiştir. Özellikle Patates Yiyenler, Yıldızlı Gece gibi tablolarıyla modern ve soyut sanatların izlerini hissettiren ressam, gerçeğin ötesine uzanmanın gerçeklikle samimi ilişkiler kurup bunu yapıtlarında yansıtmayla mümkün olabileceğini ifade etmiştir. Martin Heidegger, J. Paul Sartre gibi birçok varoluşçu düşünürü de etkileyen van Gogh, resimlerinde varlığın kendini duyurduğu ve hakikatin açığa çıktığı eserleriyle bir sanat yapıtının nasıl olması gerektiği şeklindeki yaklaşımlara da ilham kaynağı olmuştur.
Bu makalede Sokrates öncesi düşünürlerden karanlık lakaplı Herakleitos’un evrene ve insana bakış ... more Bu makalede Sokrates öncesi düşünürlerden karanlık lakaplı Herakleitos’un evrene ve insana bakış açısının kendi dönemine ve çağdaşlarına nasıl etkide bulunduğu ve kendinden sonraki dönemlerde hâkim olacak estetik algılama, sanat ve sanatçıya bakış açısına olan etkilerini görme ve gösterme gayretidir. Sokrates öncesi düşünürler genellikle evrene yönelik bütüncül algılarını sanatı da içerecek şekilde bir oluşa ve devinime, mimesise (taklit), bütüncül etkilerine, zanaate (tekhne), sanatçının yaratımına, hatta bu sanatçının yaratımının özel bir şey olup olmadığına dair derin bir düşünceye yöneltmişlerdir. Bu dönemde en önemli şeylerden biri olan evrenin yaratılışına dair söylenceler ve şairlerin evrene yönelik düşünceleri, hayal gücünün Yunanlılar tarafından zengince kullanımına yol açarken, aynı zamanda evrene, Tanrılara ve değişmeyen bir ana madde (arkhe) arayışına da zemin hazırlamıştır. Dolayısıyla mitoslardan ve eposlardan geçen düşünce zamanla akılcı düşünmeye yani felsefeye ve on...
Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund ... more Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund Freud yirminci yüzyılı önemli ölçüde etkilemiş bir düşünürdür. Araştırmacı kimliğiyle psikanalizi insanların ruhsal sorunlarını tedavi etmek için kullandığı gibi bu alanı diğer tüm alanlarla ilişkilendirerek insanlığın ruhsal ve manevi olarak iyileşmesi için elinden gelen gayreti sarf etmiştir. Psikanalizi sanatla ilişkilendirerek, sadece sanat yapıtının değil onu yaratan sanatçının da bir bilinçaltı okumasını gerçekleştirmiş, sanat ve yapıt sayesinde sanatçının,izleyicilerin ve tüm toplumun bilinçaltı yüklerinin hafifleyeceğini düşünmüştür. Sanat ve estetik arasında kesin bir ayrım gerçekleştirmiştir. Estetiğin güzellikle ilgilendiği yerde sanatın daha kalıcı ve güçlü zihni ve ruhsal bir yönü bulunduğunu kabul etmiştir. Onun için sanat, bilinçaltı dilin okunması için güçlü bir vasıtadır. Bunun için sadece etkilendiği sanatçıların yaşamları ve yapıtlarıyla ilgilenen Freud, psikanalitik bir sanat anlayışının öncüsü olmuştur. Bu sanat anlayışı sanat yorumlamalarına bilimsellik niteliği de kazandırmıştır. Abstract Sigmund Freud is a considerably influential thinker of the twentieth century. As an investigator, he has used psychoanalysis to treat people's mental problems, and he has made every effort to improve the spiritual and spiritual healing of humanity by associating this field with all other areas. By relating psychoanalysis to art, he read subconscious of not only the work of art but also the artist who created it, and he 1 Yrd.Doç.Dr., Kırıkkale Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Felsefe Bölümü.,
This paper aims to present that the reality is not unidimensional in a way that there might be an... more This paper aims to present that the reality is not unidimensional in a way that there might be an aspect of reality that is distinct from how it seems, how it is perceived and heard through the art works of Wassily Kandinsky, who is pioneering Russian Artist in abstract art. The abstract art is a spiritual area that can show this reality. The abstract art shows us the art is not only a visible thing, but also an area under consideration and discussion by means of creating a new language.
Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund Freud yi... more Şule ÇELİKKAN 1 SİGMUND FREUD'DA YARATMANIN PSİKOLOJİSİ: PSİKANALİTİK SANAT Özet Sigmund Freud yirminci yüzyılı önemli ölçüde etkilemiş bir düşünürdür. Araştırmacı kimliğiyle psikanalizi insanların ruhsal sorunlarını tedavi etmek için kullandığı gibi bu alanı diğer tüm alanlarla ilişkilendirerek insanlığın ruhsal ve manevi olarak iyileşmesi için elinden gelen gayreti sarf etmiştir. Psikanalizi sanatla ilişkilendirerek, sadece sanat yapıtının değil onu yaratan sanatçının da bir bilinçaltı okumasını gerçekleştirmiş, sanat ve yapıt sayesinde sanatçının,izleyicilerin ve tüm toplumun bilinçaltı yüklerinin hafifleyeceğini düşünmüştür. Sanat ve estetik arasında kesin bir ayrım gerçekleştirmiştir. Estetiğin güzellikle ilgilendiği yerde sanatın daha kalıcı ve güçlü zihni ve ruhsal bir yönü bulunduğunu kabul etmiştir. Onun için sanat, bilinçaltı dilin okunması için güçlü bir vasıtadır. Bunun için sadece etkilendiği sanatçıların yaşamları ve yapıtlarıyla ilgilenen Freud, psikanalitik bir sanat anlayışının öncüsü olmuştur. Bu sanat anlayışı sanat yorumlamalarına bilimsellik niteliği de kazandırmıştır. Abstract Sigmund Freud is a considerably influential thinker of the twentieth century. As an investigator, he has used psychoanalysis to treat people's mental problems, and he has made every effort to improve the spiritual and spiritual healing of humanity by associating this field with all other areas. By relating psychoanalysis to art, he read subconscious of not only the work of art but also the artist who created it, and he 1 Yrd.Doç.Dr., Kırıkkale Üniversitesi Fen Edebiyat Fakültesi Felsefe Bölümü.,
Aydınlanma ve toplum Eleştirmeni olarak J.J. Rousseau nun İdeal Kültür ve toplum Anlayışı, 2018
Bu çalışmada, aydınlanma ve toplum eleştirmeni olarak J. J. Rousseau’nun ideal kültür
ve toplum ... more Bu çalışmada, aydınlanma ve toplum eleştirmeni olarak J. J. Rousseau’nun ideal kültür
ve toplum anlayışı incelenmektedir. Bu bağlamda onun kültür, sanat ve toplumu eleş- tirirken kendine temel aldığı çıkış noktaları analiz edilecektir. Yaşadığı dönemin sorun- larına karşı duyarsız kalamayan Rousseau, insanlığın asıl sorununu, uygarlaşma sonucu
doğal hayat ve doğal insan nosyonuna yabancılaşmaya bağlar. Ayrıca, uygarlaşma olgu- su ile oluşturulan her tür politikanın insanı masumiyet duygusundan uzaklaştırıp, mal
mülk edinme sevdasına sürüklemesini de tehlikeli bulur. Rousseau için eşitlik, değerli bir kavram olduğu için yöneten ve yönetilen ilişkisi de oldukça önemlidir. Rousseau’ya göre gerçek özgürlükten hiçbir zaman söz edilemez. Kültür, sanat ve toplumun en sert
şekilde eleştirmeni olan Rousseau, paradoksların içinden kendi felsefi sistemini bü- tünlüklü bir şekilde kurmayı başarmıştır. Bu nedenle insanları ve toplumu doğallıktan
uzaklaştıran her tür uygarlık nimetine kuşkuyla yaklaşan ve bunların her türlüsünün
insanı bozucu ve yıkıcı etkilerinden bahseden Rousseau için, doğallıktan uzaklaşan in- sanlar, yapay ve doğallıktan uzaklaşmış bir toplumun temellerini atacaklardır.
İnsanın insan için Kutsallığı Sanatta Hümanizm Etkisi ve Friedrich Schiller in sanat anlayışı, 2018
İNSANIN İNSAN İÇİN KUTSALLIĞI SANATTA HÜMANİZM ETKİSİ VE FRIEDRICH SCHİLLER'İN SANAT ANLAYIŞI ÖZE... more İNSANIN İNSAN İÇİN KUTSALLIĞI SANATTA HÜMANİZM ETKİSİ VE FRIEDRICH SCHİLLER'İN SANAT ANLAYIŞI ÖZET Bu makalede insancıllığın(hümanizmin)genel olarak sanatta ve özelde de Alman şairi Frıedrich Schiller'de etkileri gösterilmeye ve tartışılmaya çalışılmıştır. İnsanın insan için kutsallığına dayanan hümanizm akımı, idealizm ile harmanlanmış Alman sanatında oyun temelli bir kuram geliştiren idealist düşünür ve şair F.Schiller için, etkileri eğitsel ve ahlaksal olan, insanın değerlerine katkı sağlayacak bir özgürlük formuna ulaşmış akıl temelli bir düzeni temel almıştır. Bu düzen insanın ve insanlığın evrensel değerlerine ışık tutan ve onu ruhsal olarak saflaştıran, saygın bir düşünsel ve sanatsal anlayışın da öncülüğünü üstlenmiştir. Hümanizm, insanı ve insanın temel değerlerini, insanla bütünleşen yaşamı ve doğayı ciddi bir inceleme alanı olarak ele almasından dolayı sanatta ve özelde de edebiyatta önemlidir. Çünkü unutulmamalıdır ki, insan sadece akıl değil bir duygu varlığıdır. İnsanı bütüncül bir bakış açısıyla kavramaya çalışan hümanizm akımı denilebilir ki bu bakış açısından uzaklaşmamış ve ilgisini insanın duyarlılık boyutunu ilgilendiren sanata yönlendirmiştir. ABSTRACT At this article, the effect of humanism in general, and specifically on the art of a German poet-Friedrich Schiller-is discussed. The Humanism approach which belongs to the idea of holiness of humans for humans, aims to reach a rational system contributing people' values in an educational and ethical way according to F. Schiller who developed a game based theory at the German Art blended with idealism. This system leads an esteemed intellectual and artistic approach which enlights the universal values of humans and humanity and purification of these values. Humanism, as it has a wide research scope of humans, the main values of humanity, the life and the nature including people is important both for art in general, and specifically for literature. This is because one must never forget that humans are not just rational but also sensual creatures. The humanism approach which deals with people in a holistic view, doesn't go far away from this point of view and directs its attention to art which concerns with the sensitiveness dimensions of humans.
Kırıkkale/Türkiye ÖZET Önemli bir Alman idealist düşünür olmasına rağmen kendi dönemindeki birçok... more Kırıkkale/Türkiye ÖZET Önemli bir Alman idealist düşünür olmasına rağmen kendi dönemindeki birçok Romantik sanatçı ve düşünüre ilham olan Johann Gottlieb Fichte, Immanuel Kant'ın ahlaki kritiğinden ilham alarak sanata, sanat yapıtına, sanatçıya ve güzele ilişkin düşüncelerini açık yüreklilikle belirtmiştir. Eylem yoluyla özgürlüğe, ahlaklılığa ve sorumluluğa davet eden felsefesinde kimi zaman estetikle ilgili düşüncelerini arka plana itse de, yaratıcı kişilik, yaratma ve sanatçının ahlaki kişiliği ile bir topluma olan katkısının nasıl dönüştürücü olabileceğini ve sanatın her şeyden önce insanı ve doğayı kültürel ve ahlaksal olarak etkileyen büyük bir güç, bir idealin realiteye dökülmüş şekli olarak nasıl konumlandırdığını göstermesi açısından önemlidir. Bu nedenle sanat ve sanatçı idealini kültür ve sanat yoluyla ahlaki alana giriş ve hem doğanın hem de insan tabiatının eğitilmesi olarak belirlemiş ve bu idealini özellikle Alman düşünürlerde ve idealistlerde önemli bir kavram olan bildung (sanat ve kültür yoluyla kendini gerçekleştirme) ile ortaya koymuştur. ABSTRACT Inspired by the moral critique of Immanuel Kant, Johann Gottlieb Fichte, providing the inspiration for many Romantic artists and thinkers in his period, even though he is an important German idealist thinker, expressed openly his thoughts about art, artistic work, artist and beauty. Although sometimes leaving aside his aesthetic considerations in his philosophy of invoking liberty, morality and responsibility through action, he is important in that how the contribution of a creativity personality, creation and moral personality of the artist to society could be transformative, and how as a great power art affects man and nature culturally and morally, and positions as a form of an ideal replaced by reality. For this reason, he has determined art and artist ideal as an introduction to the moral field through culture and art and as an education of both nature and human nature, and manifested this ideal with bildung (self-realization through art and culture) which is an important concept especially in German thinkers and idealists.
Uploads
Papers by Şule Gece
ve toplum anlayışı incelenmektedir. Bu bağlamda onun kültür, sanat ve toplumu eleş-
tirirken kendine temel aldığı çıkış noktaları analiz edilecektir. Yaşadığı dönemin sorun-
larına karşı duyarsız kalamayan Rousseau, insanlığın asıl sorununu, uygarlaşma sonucu
doğal hayat ve doğal insan nosyonuna yabancılaşmaya bağlar. Ayrıca, uygarlaşma olgu-
su ile oluşturulan her tür politikanın insanı masumiyet duygusundan uzaklaştırıp, mal
mülk edinme sevdasına sürüklemesini de tehlikeli bulur. Rousseau için eşitlik, değerli
bir kavram olduğu için yöneten ve yönetilen ilişkisi de oldukça önemlidir. Rousseau’ya
göre gerçek özgürlükten hiçbir zaman söz edilemez. Kültür, sanat ve toplumun en sert
şekilde eleştirmeni olan Rousseau, paradoksların içinden kendi felsefi sistemini bü-
tünlüklü bir şekilde kurmayı başarmıştır. Bu nedenle insanları ve toplumu doğallıktan
uzaklaştıran her tür uygarlık nimetine kuşkuyla yaklaşan ve bunların her türlüsünün
insanı bozucu ve yıkıcı etkilerinden bahseden Rousseau için, doğallıktan uzaklaşan in-
sanlar, yapay ve doğallıktan uzaklaşmış bir toplumun temellerini atacaklardır.
ve toplum anlayışı incelenmektedir. Bu bağlamda onun kültür, sanat ve toplumu eleş-
tirirken kendine temel aldığı çıkış noktaları analiz edilecektir. Yaşadığı dönemin sorun-
larına karşı duyarsız kalamayan Rousseau, insanlığın asıl sorununu, uygarlaşma sonucu
doğal hayat ve doğal insan nosyonuna yabancılaşmaya bağlar. Ayrıca, uygarlaşma olgu-
su ile oluşturulan her tür politikanın insanı masumiyet duygusundan uzaklaştırıp, mal
mülk edinme sevdasına sürüklemesini de tehlikeli bulur. Rousseau için eşitlik, değerli
bir kavram olduğu için yöneten ve yönetilen ilişkisi de oldukça önemlidir. Rousseau’ya
göre gerçek özgürlükten hiçbir zaman söz edilemez. Kültür, sanat ve toplumun en sert
şekilde eleştirmeni olan Rousseau, paradoksların içinden kendi felsefi sistemini bü-
tünlüklü bir şekilde kurmayı başarmıştır. Bu nedenle insanları ve toplumu doğallıktan
uzaklaştıran her tür uygarlık nimetine kuşkuyla yaklaşan ve bunların her türlüsünün
insanı bozucu ve yıkıcı etkilerinden bahseden Rousseau için, doğallıktan uzaklaşan in-
sanlar, yapay ve doğallıktan uzaklaşmış bir toplumun temellerini atacaklardır.