Wa0005.

Fazer download em pdf ou txt
Fazer download em pdf ou txt
Você está na página 1de 4

EEB Profª Ursulina de Senna Castro

Professor: Felipe Componente Curricular: Arte Turmas: 3° ANO - ENSINO MÉDIO

CUBISMO - ORIGEM, O QUE FOI E SEUS PRINCIPAIS ARTISTAS.

O cubismo foi marcado pelo uso de formas geométricas e aconteceu na vanguarda


artística europeia. Surgiu no início do século XX na França.
Primordialmente, é de conhecimento de todos que o mundo viveu várias épocas artísticas.
Sendo assim, houveram diversos movimentos artísticos, como o surrealismo, futurismo e
impressionismo. E entre esses momentos, se encontra o cubismo.
Inicialmente, o cubismo foi marcado pelo uso de formas geométricas. Ademais, seu início
aconteceu na vanguarda artística europeia. E surgiu no início do século XX na França.
Em geral, esse estilo acabou rompendo com os modelos estéticos daquela época. Até
então a valorização da perfeição das formas.

O QUE É CUBISMO?

Primeiramente, o cubismo ficou conhecido como o movimento artístico que teve como
grande influência Georges Braque e Pablo Picasso. Além disso, as obras desse movimento
tratavam as formas da natureza de maneira geométrica. Portanto, a representação do universo
visual começou a não ter nenhuma obrigação com suas formas reais.
Apesar disso, é importante ressaltar que não chegavam a ter abstração, porque as
imagens até então representadas permaneciam ainda sim figurativas. Sendo então reconhecíveis.

O cubismo

ORIGEM DO CUBISMO

Acima de tudo, o marco do surgimento do cubismo ocorreu em 1907. Primeiramente,


começou com a tela (As damas d’Avignon), do grande pintor Pablo Picasso. Portanto, ele foi um
dos principais pioneiros do movimento junto ao pintor e escultor francês Georges Braque. Além
disso, essa obra representava influências visíveis das esculturas africanas. E além disso,
representava a marca das pinturas pós-impressionistas do francês Paul Cézanne.

Les Demoiselles d’Ávignon


CARACTERÍSTICAS PRINCIPAIS:

 Preferência pelas linhas cortadas, cruzadas;


 Geometrização das formas e volumes;
 Renúncia à perspectiva, composição em duas dimensões;
 Representação do volume colorido sobre superfícies planas;
 Sensação de pintura escultórica;
 O claro-escuro perde sua função;
 Cores austeras, do branco ao negro passando pelo cinza, por um ocre apagado ou um castanho
suave.

FASES DO CUBISMO

1. Fase Cezaniana ou Cezannista (1907 a 1909)

Fase Cezaniana

Em geral, essa fase é conhecida também como fase pré-analítica. Além disso, tem esse
nome por conta da influência dos trabalhos do artista plástico Paul Cézanne.
Inicialmente, foi nesse período que os artistas iniciaram suas experiências com as
simplificações das formas. Diante disso, logo passaram a representar as figuras dispostas em um
mesmo plano. Acima de tudo, era como se estivessem abertas na tela, vistas de frente pelo
público.

2. Fase Analítica (1909 a 1911)

Primeiramente, nesse momento, a principal característica era a cor moderada. Logo, havia
uma acentuação nos tons de marrom, preto, cinza e ocres. Isso aconteceu porque nesse
momento, o mais importante era a exibição do tema fragmentado, que além disso precisava ser
disposto em todos os ângulos.

Fase Analítica
3. Fase do Cubismo Sintético (1911)

Ademais, nesse momento, em específico, o cubismo era caracterizado pelo uso de cores
mais fortes. Além disso, um retorno mais acentuado do figurativo. Então como resultado buscou-
se tornar as figuras reconhecíveis mais uma vez, porém, sem retornar ao tratamento realista.
Aliás, nessa fase, passa-se a empreender o método de colagem, fixando objetos reais na
tela, como pedaços de madeira, vidro e metal.

Fase Sintética

PRINCIPAIS PINTORES:

Diante disso, como resultado desse movimento, os maiores representantes da pintura


cubista foram:
 Pablo Picasso (1881-1973)
 Georges Braque (1882-1963)
 Juan Gris (1887-1927)
 Fernand Léger (1881-1955)
 Diego Rivera (1886-1957)

O CUBISMO NO BRASIL

Primordialmente, o cubismo ganhou espaço no Brasil somente depois da Semana de Arte


Moderna de 1922. Portanto, não existem no país artistas que apresentaram obras com
características exclusivas do Cubismo.
Além disso, vários artistas brasileiros receberam grandes influências, mas apenas
mostrando características mescladas do Cubismo com outras expressões artísticas em suas
obras.
Ademais, ainda assim houveram artistas mais conhecidos que fizeram essa mescla em
seus trabalhos, podemos citar Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Rego Monteiro e Di Cavalcanti.

Antropofagia
PRINCIPAIS OBRAS

Por fim, veja agora a lista com as principais obras do movimento cubista:

1. As senhoritas de Avignon (1907), de Picasso 3. Retrato de Pablo Picasso (1912), Juan Gris

Les Demoiselles d’Ávignon de Pablo Picasso


Retrato de Pablo Picasso é uma tela do artista
espanhol Juan Gris
2. Casas em L’Estaque (1908), de Braque
4. Ma Jolie (1911-1912), de Pablo Picasso

Casas em L’Estaque, de Georges Braque retrata


uma paisagem de casas em formatos cúbicos Ma Jolie, Pablo Picasso.

Você também pode gostar