SLIDE - Problema de ARTE

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UNIVERSIDADE LICUNGO

FACULDADE DE EDUCAÇÃO
CURSO DE EDUCAÇÃO VISUAL
Cadeira: Educação Estética e Artística

Tema: “PROBLEMA DA DEFINIÇÃO DE OBRAS DE ARTE”

Discentes: Docente:
 EVÂNIA SÉRGIO JAIME Dr. Lázaro F. Manuel
 HORÁCIO FERNANDO ALEIXO
 MAEL SALVADOR VICENTE SUPELO
 TAJÚ ACÁCIO ROSÁRIO
Beira, 2024
Introdução
Um dos problemas clássicos em filosofia analítica da arte é estabelecer uma
definição do que seja arte.

Contudo, existindo apenas um contraexemplo no mundo da arte a definição não


é considerada uma boa candidata a definir arte explicitamente.

O trabalho, objectiva identificar problemas encarrados por certos filósofos na


tentativa de definir obra de arte.

Para a exequibilidade do trabalho ou alcance dos objectivos, buscar-se-á o


auxílio de alguns autores para a resolução da problemática da definição de arte.
Contextualização: Definição
• Arte é a expressão de um ideal estético através de uma atividade
criadora.

• É um tipo de manifestação humana universal (existe em todas as


culturas) que se comunica de forma simbólica e criativa com a sociedade.

• Uma obra de arte transmite ideias, sentimentos, crenças ou emoções.


Essa linguagem pode ter também finalidade transgressora, expondo ao
mundo uma visão crítica, de denúncia e nem sempre agradável da realidade.
Evolução do conceito de arte

•Etimologicamente o termo “arte”=“ars” do latim que significa


habilidade ou ofício.

•Atualmente, a palavra arte é usada para designar a actividade artística


ou o produto da atividade artística.

Enquanto actividade, a arte é uma criação humana que busca aliar forma e
conteúdo para se comunicar a partir de um conjunto de técnicas.
Exemplos de obras de arte

Como exemplos de obras de arte, podemos citar: esculturas, pinturas, poemas,


arquitetura, filme, música, artefacto decorativo, instalações artísticas, etc.
•Para Aristóteles (384-322 a.C.), a arte imita a natureza (mímesis), mas
também, por vezes, a completa. Segundo Aristóteles, está na origem da
actividade artística a propensão natural do homem a imitar.

•Para Immanuel Kant (1724-1804), a arte diferencia-se da natureza por


ser uma actividade racional e livre. Assim, uma teia de aranha, embora possa
parecer bela, não é uma obra de arte, já que se trata de uma tarefa mecânica e
natural.
História da arte
Arte Pré-histórica (40000-3000 a.C.)

A arte pré-histórica surgiu há milhões de anos e se estende até o início da


escrita. Caracterizada pelo uso de materiais naturais e representações de
animais, humanos e símbolos abstratos, ela manifesta-se em pinturas rupestres,
esculturas e construções megalíticas.
Arte Medieval (300-1350)
•A arte medieval, presente na Europa entre o século V e XV, era dominada
pela fé cristã. Obras repletas de simbolismo religioso e hierarquia serviam para
transmitir mensagens e valores cristãos, refletindo a estrutura hierárquica da
sociedade feudal.
Arte Antiga (3000-300 a.C.)

No Egito e na Mesopotâmia, as primeiras civilizações altamente organizadas


floresceram, e seus artistas e artesãos produziram obras complexas, marcando o
surgimento de uma especialização profissional.
Arte Clássica (1000 a.C.-300 d.C.)

•A Idade Moderna, iniciada no Renascimento, foi um período de profunda


transformação cultural na Europa. A ciência despontou como força rival à
religião, impulsionando novos saberes e cosmovisões. As descobertas
geográficas expandiram o horizonte europeu, enquanto a prensa de Gutenberg
democratizou o acesso à informação e à cultura.
Arte na Idade Moderna (1350-1850)
•A Idade Moderna, iniciada no Renascimento, foi um período de
profunda transformação cultural na Europa. A ciência despontou como
força rival à religião, impulsionando novos saberes e cosmovisões. As
descobertas geográficas expandiram o horizonte europeu, enquanto a
prensa de Gutenberg democratizou o acesso à informação e à cultura.
Arte Contemporânea (1850-atualidade)
•A sociedade contemporânea emergiu entre meados do século XIX e o início
do XX, com a queda do absolutismo e a ascensão da democracia. A Revolução
Industrial remodelou os modos de vida, dando impulso à luta de classes e a
movimentos como o marxismo.
Interpretações filosóficas
•De maneira geral, a definição está centrada nas categorias: representação,
expressão e forma. Além destas, acrescentamos mais duas que correspondem a
debates mais contemporâneos.

Existem três clássicas definições de arte:

 A arte definida como imitação (mimética);

 Expressão (expressionismo) e

 Forma (formalismo).
Arte como Representação (mimética ou mimesis)

•Platão (428-347 a.C) foi o primeiro a desenvolver a ideia de arte como


“mimese”, que, em grego, significa cópia ou imitação.

•É a partir desse filósofo que, durante séculos, tivemos a definição do


conceito artístico como a representação de algo tal qual nos é mostrado pela
natureza.
Arte como expressão

• Com o surgimento do Romantismo (Século XVIII–XIX), a arte se voltou cada


vez mais para as esferas da emoção, sentimento e subjetividade.

• O movimento surgiu como forma de reação ao Cientificismo e Iluminismo


predominante na Europa naquele momento. O centro dessa teoria está no filósofo
R.G. Collingwood. Para ele, antes do artista produzir a sua obra ele não sabe a
emoção estética que a obra produzirá no espectador e em si mesmo.

• Na medida em que ele utiliza a sua imaginação para produzir a obra, ele
consegue reconhecer melhor a natureza de suas emoções, determiná-las e fazer a
articulação com o objeto.
O formalismo
• Ela traz de volta a solidez que o impressionismo diluíra em luz, no
entanto, a forma é, sobretudo no movimento expressionista, agressiva,
violenta, impactante, enigmática. Há uma intenção de mesclar ideias
metafísicas com imagens mitológicas. Há um estímulo à experimentação.

• Também a arte africana exerce uma forte influência nos artistas da


época, sobretudo na obra de Pablo Picasso. As esculturas tribais que
fascinaram Picasso traziam a primazia dos traços simples e eram facilmente
adquiridas, como o eram as gravuras japonesas, por um preço relativamente
baixo em lojas de antiguidades.
Problema da definição de obras de arte

•Devemos distinguir a arte como uma habilidade ou saber fazer


produtos (a chamada virtude intelectual prática) e as obras de arte,
o produto dessa habilidade. (Koslowski, 2013).

•Uma segunda distinção a se fazer, é arte enquanto obra de arte


útil e obra de arte fina. As primeiras obras são dirigidas a um fim,
enquanto as segundas são dirigidas somente à apreciação, ao deleite
e à experiência estética.
Algumas definições tradicionais de arte

• Koslowski (2013), Existem vários tipos de definições e critérios, porém é


comum os filósofos procurarem uma boa definição de arte utilizando os seguintes
critérios ou pelo menos vários deles: acuidade extensional, não valorativa,
fenomenológica, positiva, não ad hoc, dada em condições necessárias e suficientes
(explícita), que seja dada em termos de propriedades (intrínsecas) da obra de arte,
clara e não circular.

• Platão e Aristóteles não procuraram definir a arte explicitamente, pretendiam


defini-la funcionalmente. Assim, para Aristóteles, a tragédia tinha como finalidade
educar as emoções, induzindo a catarse ou a clarificação da piedade e do medo.
Supostas definições de arte na ótica de alguns autores

Segundo a definição de Arthur Danto a arte pode ser resumida de seguinte modo:

 Obras de arte diferem de coisas reais porque são representações.

 O significado é incorporado na parte material da obra, isto é, ele é combinado


com seu “modo de apresentação” material.

 Há sempre uma dimensão retórica, metafórica e estilística nas obras de arte,


situadas na relação entre o significado e seu modo de apresentação.

 Obras de arte exigem uma interpretação historicamente contextualizada, que é


constitutiva da sua identidade artística.
 “Toda arte é apenas uma imitação da natureza”, Sêneca.

 “A arte evoca o mistério sem o qual o mundo não existiria”, Rene Magritte.

 “A arte permite que nos encontremos e nos percamos ao mesmo tempo”, Thomas
Merton.

 “A arte é essencialmente a afirmação, a bênção e a divinização da existência”,


Nietzsche

 “A arte é a fuga da personalidade”, T. S. Elliot.

 “A arte é uma experiência, não um objeto”, Robert Motherwell.

 “A arte não é um espelho erguido para a realidade, mas um martelo para moldá-lo”,
Vladimir Maiakóvski.
Pontos reflexivo a considerar a cerca do problema da definição da
arte
•Se, contudo, se pretende que a discussão estética se baseie meramente
na razão, os inúmeros elementos advindos de uma análise estética desde o
seu surgimento são cada vez mais diversos e dificilmente se encontrará
uma unidade da estética.

•Desse modo, permeadas por questões sociopolíticas, por conceitos


ideológicos, por interesses econômicos, conciliando desencantos e utopias,
gostos individuais e coletivos, a arte e a estética seguem seu caminho na
busca cada qual de sua autonomia. (Jimenez, 1999).
Conclusão

Finda a pesquisa, a pergunta “O que é Arte?” não é simples de ser respondida.


Conforme viu-se na matéria, seu significado foi se transformando ao longo dos
séculos.

O principal problema na definição do que é arte é que este conceito varia de


acordo com as transformações históricas.

Constatou-se ainda que o que determinado grupo classifica como arte não
necessariamente servirá para outro.

Ainda que uma dada actividade seja considerada arte de modo geral, há muita
inconsistência e subjetividade na aplicação do termo.
Bibliografia

• Adler, M.J. (1995). Adler’s philosophical dictionary. New York: Scribner.

• Aires, A. (2000). O que é arte? Três teorias sobre um problema central da estética. In Crítica na rede.

• Almeida, A. (2014). Definição de arte. Edição de 2014. Centro de Filosofia da Universidade de Lisboa
Alameda da Universidade, Campo Grande, 1600-214 Lisboa.

• Costa, F. (2012). Teorias da arte. In Crítica na rede. Disponível em:


http://criticanarede.com/est_tarte.html. Acesso ao 18 de Abril de 2024.

• Lacoste, J. (1986). A Filosofia da Arte. Tradução: Álvaro Cabral. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed.

• Townsend, D. (1997). Introdução à estética: história, correntes, teorias. Lisboa: Edições 70.

• Warburton, N. (2007). O que é a arte? 1ª edição. Lisboa: Bizâncio.

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