Papers by Bianca Terracciano
DObraS, 2021
In my paper, I want to describe a form of life can starting from its traits of vestimentary iden... more In my paper, I want to describe a form of life can starting from its traits of vestimentary identification. This kind of analysis can study the figurative and plastic dimension of the total look, where invariant and recurring garments and accessories become semiotic conditions necessary to produce signification (FLOCH, 1995, p. 124). I will try to substantiate my hypothesis with a semiotic analysis of clothes and accessories worn by BTS, a South Korean boyband because they subsume fashion, semiosphere, forms of life, identity, and otherness.
BTS first established a relationship of interaction and hierarchical integration with the form of life of idols, shaping its characterizing traits to re-semantize and innovate it according to their language of identity
Volver a la Moda... en la Web Come back to Fashion in Internet Age
Las redes sociales han transformado la manera de comunicarse sobre todo en el sistema de la moda,... more Las redes sociales han transformado la manera de comunicarse sobre todo en el sistema de la moda, cuyos discursos son cada vez más volátiles y evanescentes, pero también más destacados. Brand e influencers cuentan y construyen el universo del consumo a través de historias, un texto sincrético peculiar que analizaremos con las herramientas de la semiótica greimasiana. ¿Cómo se estructura la relación con la ropa a través de un video de 30 segundos? ¿Cuáles son los significados convocados? Estas son solo algunas de las preguntas a las que trataremos de responder en este artículo en el que estudiamos el discurso de la moda en las redes sociales, especialmente en lo que respecta a las historias compartidas en Instagram.
ENG.
Social media have transformed the way of communicating especially in the fashion system, whose discourses are increasingly volatile and evanescent, but also deeply highlighted.
Brand and influencers build the universe of consumption telling stories, not only a way to narrate themselves but a peculiar syncretic text that we will analyze with the tools of Greimasian semiotics. How is the relationship with clothes structured through a 30-second video? What are the meanings vehiculated? These are some of the questions we will try to answer to study the discourse of fashion in social networks, especially regarding the stories shared on Instagram.
La fotografia social. Teorie, pratiche, estetiche ed esperienze dell'immagine digitale, 2019
Social media have radically changed the consumption landscape, tracing various paths for the frui... more Social media have radically changed the consumption landscape, tracing various paths for the fruitful realization of ideas and contents within them, readily exploited by the markets, constantly searching for new advertising channels. The most effective marketing and communication strategies are now not planned on the basis of the general media but are organized to colonize in a capillary way any content that can be used by the target to which we intend to turn. This is the road of hype, a sort of advertising propaganda, the only way to promote streetwear, especially sneakers. The game is played only on social media, purely on Instagram, and generally brands create a minimum quantity of content, leaving most of it to the dedicated press and to selected influencers. The fact is that every item in this market category, if duly cloaked in hype, immediately records a global sold out, especially if it comes to collaborations between brands. The market strategy used is that of the limited edition-in time, in space, in quantity-a key concept that instigates the consumer to the challenge of hoarding the object of value, an excellent factor that leads immediately to the act of purchase. This peculiar purchasing process is explicit in the context of e-commerce, where the "out of stock" labels generate streams of secondary discourses on social networks where consumers ask for information to branded social media accounts, or to other more fortunate users, on how to find and obtain the desired object of value, triggering in this way forced sales of the products at inflated prices, on channels such as eBay or even through the same social networks. In short, and we are referring to a basic concept of microeconomics, the less available is a good, the more its price increase will be justified, bearing in mind that these are products that are not advertised openly, that is, with canonical campaigns. Have social media also transformed the launch of the products or have they just limited themselves to disguising it in informative and pedagogical communications? What tools do we have to distinguish the two types of content? Through the semiotic analysis of the verbal and visual texts related to the most relevant cases of 2018 I had identified the invariant traits generating hype and the strategies underlying the camouflage marketing applied not only by influencers, but also by the press, in order to arrive at a definition of this germinal phenomenon, probably destined to become a communication practice.
E/C, 2019
Abstract
Il presente contributo è il risultato di un’approfondita analisi semiotica dei discorsi ... more Abstract
Il presente contributo è il risultato di un’approfondita analisi semiotica dei discorsi e delle pratiche so-
cial mediali di Matteo Salvini, svoltesi nell’arco temporale 2012-2019. Si è scelto di focalizzare
l’attenzione sui post gastronomici pubblicati su Instagram, social network di riferimento per la pubbli-
cazione di immagini che, insieme a Facebook e Twitter, si configura come un canale di opinionismo
diffuso, spesso asservito a passioni puntuali, evanescenti e momentanee. Salvini fotografa ed esalta solo
cibi genuini perché italiani, assiologia che viene intenzionalmente estesa, a mo’ di alone semantico, alle
isotopie della sue politica, di cui si trova traccia nei testi verbali pubblicati in forma di caption. Gene-
ralmente si tratta di esternazioni “nazionalpopolari” relative alla salvaguardia dell’heritage italiano,
dove a farla da padrone sono le immagini del bello e del buono made in Italy: Salvini sa che un bel
paesaggio o un piatto di pasta valgono più di mille parole per affermare il suo ruolo da difensore della
patria e per attirare l’attenzione dei follower. Le pietanze, inoltre, assurgono a figure delle configura-
zioni discorsive del suo programma politico, come ad esempio la torta a forma di ruspa o il fritto misto,
metafora della mescolanza etnica e culturale.
Lexia nn. 29-30 Intenzionalità/Intentionality, 2019
The aim of this paper is exploring how the kata of Shotokan
karate constitute an embodied intenti... more The aim of this paper is exploring how the kata of Shotokan
karate constitute an embodied intentionality. Kata, a traditional way of
training in karate for more than a century, consists in fighting without
the presence of a real opponent. The article enquires about the origin
of its meaning and the way in which its intentionality is expressed. Kata
can be considered a narrative text that tells the story of a fight while
mimicking it in such a way that every pre–established technique bears
a specific meaning. Kata involve time and space because they reflect a
predetermined set of sequential techniques that realize the intentionality
and meaningfulness of a karateka’s practice. During the practice of kata,
the karateka’s bodily attitude, both sensible and sentient, is expressed
through fine–tuning aimed at establishing a causal relationship with an
external, imaginary being, so that intentionality takes on the reflexive
knowledge of the body. Intentionality affects form and strength, gestures
and postures, incarnating a combative logic behind each of these
elements. It is a sort of order of consciousness regarding mind and
body, entailing active participation and involvement. It is a reflexive and
discursive consciousness that requires knowledge and interiorization of
the techniques that are embodied by the karateka and memorized in
his/her mind. When performing kata, the karateka masters the consequences
of the techniques because he/she appears as the intentional
agent of the action that makes the ideal fighting something that can
be accepted and understood or acknowledged. The paper points out
that the kata’s intentionality concerns both creation of meaning by the
observer—who can reconstruct the fighting between two opponents
— and the original purposes of the master.
Il Lavoro Culturale, 2015
Mediascapes n. 11, 2018
Cinema, in particular the auteur one, often offers a dense and sometimes visionary reflection on ... more Cinema, in particular the auteur one, often offers a dense and sometimes visionary reflection on the processes of constitution and medial recognition of celebrities, some religious figures included, helping us to understand the depth of these phenomena also in relation to the different moments of history and of media development. The essay proposes a first exploration of this vast topic focusing on the analysis, conducted with semiotic instruments, of two texts considered prime examples in this sense, linked through the theme of the relation between worldliness and religion, as well by the direct connection of inspiration between the two directors. We refer to the historical sequence "The Princess Domitilla" from Roma (1972) by Federico Fellini and to the television series The Young Pope by Paolo Sorrentino (2016). In the first one, the link between sacralization and desacration is widely and provocatively explored, through the hyper-Baroque imaginary of an Ecclesiastical fashion show occurred in the heart of the Roman "Black nobility". Fellini already in the Dolce Vita (1960) staged the role of the mediaespecially the gutter press and the beginnings of televisionin the construction of mass "fanaticism" phenomena, both worldly and religious. In the TV series created and directed by Paolo Sorrentino, The Young Pope, on the other hand, the question of the Pope as celebrity is explicitly addressed and theorized at different levels, starting with the choice of the lead actor, Jude Law, who emphasizes this theme.
€ 13,00 IMMAGINI DELLO SPAZIO PUBBLICO, IMMAGINI NELLO SPAZIO PUBBLICO a cura di GIOVANNI FIORENT... more € 13,00 IMMAGINI DELLO SPAZIO PUBBLICO, IMMAGINI NELLO SPAZIO PUBBLICO a cura di GIOVANNI FIORENTINO e CHIARA MORONI 9 788878 537859 Comunicazione, Media, Tecnologia e Territorio sono elementi essenziali della contemporaneità, che sviluppano e al tempo stesso modellano le relazioni sociali e le reti interpersonali pubbliche e private. La collana MediaBop ha lo scopo di fornire uno spazio editoriale a un approccio inclusivo e interdisciplinare che possa interpretare e analizzare criticamente -al di là dalle convenzioni e dagli steccati accademiciprocessi comunicativi, strumenti, contenuti culturali e tendenze sociali in una dimensione tanto globale quanto locale. IMMAGINI DELLO SPAZIO PUBBLICO, IMMAGINI NELLO SPAZIO PUBBLICO a cura di GIOVANNI FIORENTINO CHIARA MORONI Tutte le proposte di pubblicazione vengono sottoposte alla procedura di referaggio (peer review), fondata su una valutazione che viene espressa da parte di due referee anonimi, selezionati fra docenti universitari e/o esperti dell'argomento. isbn: 978-88-7853-785-9 isbn eBook: 978-88-7853-640-1 © Progetto grafico: Andrea Venanzi © 2017 Sette Città Via Mazzini 87 -01100 Viterbo www.settecitta.eu 7 PREFAZIONE Chiara Moroni 11 INTRODUZIONE Giovanni Fiorentino 15 PRIMA PARTE IMMAGINI DELLO SPAZIO PUBBLICO
Trama e ordito dell'animalier 1 Se, seguendo Roland Barthes (1973, p. 63), "Testo vuole dire Tess... more Trama e ordito dell'animalier 1 Se, seguendo Roland Barthes (1973, p. 63), "Testo vuole dire Tessuto" nel cui intreccio si cela un senso, allora possiamo sovvertire questo assunto, affermando che anche un tessuto è un testo, indossato da un soggetto che "si disfa" al suo interno. Ogni filo di un tessuto esprime, crea e trasforma il corpo che ricopre, lo rende leggibile all'esterno portandolo a rappresentare qualcosa, attualizzando l'immaginario di cui si fa latore.
When Roland Barthes wrote The Fashion System, he sought to analyze the products of written civili... more When Roland Barthes wrote The Fashion System, he sought to analyze the products of written civilization-fashion magazines, their photo captions, as makers of social mythology and fashion sense. Fifty years on, the written dress codes have changed-they do not hark back to the memory of "teas at Juan-les-Pins"; they no longer offer clear expressions of meaning. In fact, they list, in an almost mechanical way, meaningful content (i.e. trench), materials (i.e. cotton), and brand (i.e. Burberry). Visual texts have changed: they have passed from a "neat" representation of dress, which is complete and detailed, to a syncretic photo requiring a continuous interpretative effort, helped by the captions that become clues to reconstructing shapes and labels. Sometimes the main subject is not the model themself, but the scenery and its objects, which, for the most part, do not communicate anything about the social background of the dress. The discussion of fashion has found its way onto websites and social networks, changing their communicative style. The present-day system of fashion is different to that described by Barthes. It differs to previous decades, too, and as such it is time to re-analyze it.
Il presente contributo tratta dell’incidenza di volpi e procioni nella semiosfera intermediale qu... more Il presente contributo tratta dell’incidenza di volpi e procioni nella semiosfera intermediale quali cuccioli, o meglio pet, non convenzionali. La loro rappresentazione nei miti, nei mondi finzionali, è sicuramente
meno frequente rispetto agli altri animali, ma proprio per questo è un buon esempio di un’efficace messa in discorso delle isotopie dominanti a livello tematico e figurativo, poiché più densa e circoscritta. Lo status di pet di volpi e procioni è rinvenibile nei profili dedicati che costellano i social network, dove sono condivisi contenuti peculiari, addirittura ascrivibili alla sfera dell’etologia, in cui sono state rintracciate invarianti trans-specie. Le conversazioni digitali da loro innescate aprono interessanti prospettive sulla dicotomia tra selvatico e domestico, anche riguardo alle cornici legislative italiane e internazionali.
In questo senso, la stereotipizzazione indotta dalla zooepica occidentale e dal folklore giapponese è stata di grande aiuto per esplicitare le attribuzioni di significati, valori e funzioni e le conseguenti procedure
di antropomorfizzazione.
"Siate audaci, siate differenti, siate poco pratici, siate qualsiasi cosa che possa affermare l'i... more "Siate audaci, siate differenti, siate poco pratici, siate qualsiasi cosa che possa affermare l'integrità della convinzione e dell'immaginazione contro i prudenti, le creature del luogo comune, gli schiavi dell'ordinario". Non potevano che essere le parole dello scenografo Cecil Beaton ad aprire il volume Manolo Blahník. The Art of Shoes. La ricerca delle perfezione (Skira 2017), considerato dal noto creatore di calzature colui che più di quarantacinque anni fa lo ha ispirato a intraprendere questa carriera. Le visioni creative di Blahník vengono narrate nel catalogo dell'omonima mostra internazionale itinerante, che ha come prima tappa il Palazzo Morando di Milano, dal 26 gennaio al 9 aprile 2017, seguito dal prestigioso Museo dell'Ermitage di San Pietroburgo e poi dal Museum Kampa di Praga. Nelle 128 pagine a colori Manolo Blahník prende per mano il lettore e lo accompagna in un tour alfabetico con soste scandite da aneddoti di vita quotidiana e passioni, ricostruite a partire dalle conversazioni con la curatrice della mostra e autrice del volume Cristina Carrillo de Albornoz, presenza talmente discreta da far sembrare il testo un'autobiografia. Bardot e Moreno.
La Moda impatta sul corpo e fa variare il mondo, provocando cambiamenti epocali e rivoluzioni soc... more La Moda impatta sul corpo e fa variare il mondo, provocando cambiamenti epocali e rivoluzioni sociali. Se negli anni Sessanta lo youthquake ha scosso gli armadi perbene con l'unisex, dal Duemila in poi le passerelle sono state l'eco più potente dell'identità di genere, propugnando ora la sua esclusione totale nel Sans gender, come nel caso della collezione del 2014 di Rad Hourani, ora una flessibilità capace di adattarsi alle differenze. C'è un maestro dello stile made in Italy che ha portato la questione agli onori della cronaca molto prima degli altri, sapendo declinare in maniera impeccabile il concetto di coincidentia oppositorum, nel senso già preconizzato da Susan Sontag con le seguenti parole "ciò che c'è di più bello negli uomini virili è qualcosa di femminile; ciò che c'è di più bello nelle donne femminili è qualcosa di maschile". Si tratta di Giorgio Armani, il primo vero esempio di stilista della contemporaneità, cioè chi pensa ai vestiti per la loro riproducibilità tecnica a differenza del couturier, che realizza creazioni uniche.
"Influenza" deriva dal latino medievale influere, scorrere dentro, insinuarsi. Nel suo uso figura... more "Influenza" deriva dal latino medievale influere, scorrere dentro, insinuarsi. Nel suo uso figurato descrive l'infondimento di sentimenti e opinioni nell'animo, spesso in accezione negativa, come del resto accade per il suo corrispettivo medico che indica una malattia virale. Influenza ha in sé il germe della viscosità, dello scorrere di una sostanza fluida che si infonde e attecchisce in ciò con cui entra in contatto. Influenza, come virale, appartiene ormai al dizionario del marketing, in relazione a un'azione esercitata sul pubblico, spinto a compiere una determinata scelta di campo. I responsabili del contagio sono gli influencer, meglio ancora se digital influencer, coloro che, in virtù di una nutrita schiera di follower, vengono scelti dalle aziende in veste profetica, per promulgare il verbo ed evangelizzare i consumatori. Fino a qualche tempo fa un contenuto doveva essere, appunto, virale, adesso, si parla di influenza. Probabilmente i cervelloni del marketing amano ispirarsi alla retorica medica. Zoella Zeebo, prima al mondo nella classifica Top Fashion Influencers (http://www.topfashioninfluencers.com/) I digital influencer basano il loro processo di comunicazione su mezzi utilizzati per impressionare il pubblico, di solito blog e social network, visualizzati e consultati da chi si vuole far orientare sui trend in atto rispetto a un determinato ambito. Bisogna tralasciare qualsiasi accezione behaviourista e organicista perché chi segue i digital influencer attua una scelta di campo ben precisa rispetto a determinate circostanze. Il concetto alla base è lo stesso dei leader di opinione, ne parlava già Paul Felix Lazarsfeld nel 1955, rispetto alla diffusione verticale di mode e abitudini di consumo, affidata a chi occupa una posizione di predominio sociale all'interno di determinati gruppi, ma la differenza sostanziale è nella distribuzione di queste figure, oggi numerosissime rispetto a cinquant'anni fa, basta avere il giusto numero di follower. A dire il vero, il potere dell'influencer non è misurabile solamente attraverso i contatti, ma dalla sua abilità di generare interazioni, discorsi su se stesso o un su tema, determinando un reale coinvolgimento del pubblico. Le interazioni sui social network sono ormai considerate rilevanti non solo dalle aziende, ma anche dai media stessi, nel senso che è sempre più frequente assistere a operazioni meta-discorsive durante programmi televisivi per valutare i discorsi su ciò che si sta facendo in tempo reale, con
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Papers by Bianca Terracciano
BTS first established a relationship of interaction and hierarchical integration with the form of life of idols, shaping its characterizing traits to re-semantize and innovate it according to their language of identity
ENG.
Social media have transformed the way of communicating especially in the fashion system, whose discourses are increasingly volatile and evanescent, but also deeply highlighted.
Brand and influencers build the universe of consumption telling stories, not only a way to narrate themselves but a peculiar syncretic text that we will analyze with the tools of Greimasian semiotics. How is the relationship with clothes structured through a 30-second video? What are the meanings vehiculated? These are some of the questions we will try to answer to study the discourse of fashion in social networks, especially regarding the stories shared on Instagram.
Il presente contributo è il risultato di un’approfondita analisi semiotica dei discorsi e delle pratiche so-
cial mediali di Matteo Salvini, svoltesi nell’arco temporale 2012-2019. Si è scelto di focalizzare
l’attenzione sui post gastronomici pubblicati su Instagram, social network di riferimento per la pubbli-
cazione di immagini che, insieme a Facebook e Twitter, si configura come un canale di opinionismo
diffuso, spesso asservito a passioni puntuali, evanescenti e momentanee. Salvini fotografa ed esalta solo
cibi genuini perché italiani, assiologia che viene intenzionalmente estesa, a mo’ di alone semantico, alle
isotopie della sue politica, di cui si trova traccia nei testi verbali pubblicati in forma di caption. Gene-
ralmente si tratta di esternazioni “nazionalpopolari” relative alla salvaguardia dell’heritage italiano,
dove a farla da padrone sono le immagini del bello e del buono made in Italy: Salvini sa che un bel
paesaggio o un piatto di pasta valgono più di mille parole per affermare il suo ruolo da difensore della
patria e per attirare l’attenzione dei follower. Le pietanze, inoltre, assurgono a figure delle configura-
zioni discorsive del suo programma politico, come ad esempio la torta a forma di ruspa o il fritto misto,
metafora della mescolanza etnica e culturale.
karate constitute an embodied intentionality. Kata, a traditional way of
training in karate for more than a century, consists in fighting without
the presence of a real opponent. The article enquires about the origin
of its meaning and the way in which its intentionality is expressed. Kata
can be considered a narrative text that tells the story of a fight while
mimicking it in such a way that every pre–established technique bears
a specific meaning. Kata involve time and space because they reflect a
predetermined set of sequential techniques that realize the intentionality
and meaningfulness of a karateka’s practice. During the practice of kata,
the karateka’s bodily attitude, both sensible and sentient, is expressed
through fine–tuning aimed at establishing a causal relationship with an
external, imaginary being, so that intentionality takes on the reflexive
knowledge of the body. Intentionality affects form and strength, gestures
and postures, incarnating a combative logic behind each of these
elements. It is a sort of order of consciousness regarding mind and
body, entailing active participation and involvement. It is a reflexive and
discursive consciousness that requires knowledge and interiorization of
the techniques that are embodied by the karateka and memorized in
his/her mind. When performing kata, the karateka masters the consequences
of the techniques because he/she appears as the intentional
agent of the action that makes the ideal fighting something that can
be accepted and understood or acknowledged. The paper points out
that the kata’s intentionality concerns both creation of meaning by the
observer—who can reconstruct the fighting between two opponents
— and the original purposes of the master.
meno frequente rispetto agli altri animali, ma proprio per questo è un buon esempio di un’efficace messa in discorso delle isotopie dominanti a livello tematico e figurativo, poiché più densa e circoscritta. Lo status di pet di volpi e procioni è rinvenibile nei profili dedicati che costellano i social network, dove sono condivisi contenuti peculiari, addirittura ascrivibili alla sfera dell’etologia, in cui sono state rintracciate invarianti trans-specie. Le conversazioni digitali da loro innescate aprono interessanti prospettive sulla dicotomia tra selvatico e domestico, anche riguardo alle cornici legislative italiane e internazionali.
In questo senso, la stereotipizzazione indotta dalla zooepica occidentale e dal folklore giapponese è stata di grande aiuto per esplicitare le attribuzioni di significati, valori e funzioni e le conseguenti procedure
di antropomorfizzazione.
BTS first established a relationship of interaction and hierarchical integration with the form of life of idols, shaping its characterizing traits to re-semantize and innovate it according to their language of identity
ENG.
Social media have transformed the way of communicating especially in the fashion system, whose discourses are increasingly volatile and evanescent, but also deeply highlighted.
Brand and influencers build the universe of consumption telling stories, not only a way to narrate themselves but a peculiar syncretic text that we will analyze with the tools of Greimasian semiotics. How is the relationship with clothes structured through a 30-second video? What are the meanings vehiculated? These are some of the questions we will try to answer to study the discourse of fashion in social networks, especially regarding the stories shared on Instagram.
Il presente contributo è il risultato di un’approfondita analisi semiotica dei discorsi e delle pratiche so-
cial mediali di Matteo Salvini, svoltesi nell’arco temporale 2012-2019. Si è scelto di focalizzare
l’attenzione sui post gastronomici pubblicati su Instagram, social network di riferimento per la pubbli-
cazione di immagini che, insieme a Facebook e Twitter, si configura come un canale di opinionismo
diffuso, spesso asservito a passioni puntuali, evanescenti e momentanee. Salvini fotografa ed esalta solo
cibi genuini perché italiani, assiologia che viene intenzionalmente estesa, a mo’ di alone semantico, alle
isotopie della sue politica, di cui si trova traccia nei testi verbali pubblicati in forma di caption. Gene-
ralmente si tratta di esternazioni “nazionalpopolari” relative alla salvaguardia dell’heritage italiano,
dove a farla da padrone sono le immagini del bello e del buono made in Italy: Salvini sa che un bel
paesaggio o un piatto di pasta valgono più di mille parole per affermare il suo ruolo da difensore della
patria e per attirare l’attenzione dei follower. Le pietanze, inoltre, assurgono a figure delle configura-
zioni discorsive del suo programma politico, come ad esempio la torta a forma di ruspa o il fritto misto,
metafora della mescolanza etnica e culturale.
karate constitute an embodied intentionality. Kata, a traditional way of
training in karate for more than a century, consists in fighting without
the presence of a real opponent. The article enquires about the origin
of its meaning and the way in which its intentionality is expressed. Kata
can be considered a narrative text that tells the story of a fight while
mimicking it in such a way that every pre–established technique bears
a specific meaning. Kata involve time and space because they reflect a
predetermined set of sequential techniques that realize the intentionality
and meaningfulness of a karateka’s practice. During the practice of kata,
the karateka’s bodily attitude, both sensible and sentient, is expressed
through fine–tuning aimed at establishing a causal relationship with an
external, imaginary being, so that intentionality takes on the reflexive
knowledge of the body. Intentionality affects form and strength, gestures
and postures, incarnating a combative logic behind each of these
elements. It is a sort of order of consciousness regarding mind and
body, entailing active participation and involvement. It is a reflexive and
discursive consciousness that requires knowledge and interiorization of
the techniques that are embodied by the karateka and memorized in
his/her mind. When performing kata, the karateka masters the consequences
of the techniques because he/she appears as the intentional
agent of the action that makes the ideal fighting something that can
be accepted and understood or acknowledged. The paper points out
that the kata’s intentionality concerns both creation of meaning by the
observer—who can reconstruct the fighting between two opponents
— and the original purposes of the master.
meno frequente rispetto agli altri animali, ma proprio per questo è un buon esempio di un’efficace messa in discorso delle isotopie dominanti a livello tematico e figurativo, poiché più densa e circoscritta. Lo status di pet di volpi e procioni è rinvenibile nei profili dedicati che costellano i social network, dove sono condivisi contenuti peculiari, addirittura ascrivibili alla sfera dell’etologia, in cui sono state rintracciate invarianti trans-specie. Le conversazioni digitali da loro innescate aprono interessanti prospettive sulla dicotomia tra selvatico e domestico, anche riguardo alle cornici legislative italiane e internazionali.
In questo senso, la stereotipizzazione indotta dalla zooepica occidentale e dal folklore giapponese è stata di grande aiuto per esplicitare le attribuzioni di significati, valori e funzioni e le conseguenti procedure
di antropomorfizzazione.
delle tendenze, radicandosi su temi accettati e conosciuti dal pubblico, operando continui riferimenti intertestuali. Gli stili si cristallizzano così in stereotipi vestimentari e corporei, in grado di riprodursi e sedimentarsi nelle culture e partecipare a futuri processi di traduzione, che verranno trasformati a loro volta in nuove mode. Sessant'anni di immagini, di termini, locuzioni ed etichette in continuo divenire, così come le narrazioni, onnipresenti, ma con radici mutevoli, prima legate al focolare, poi alla trama e all'ordito che costituiscono il tessuto urbano. Storie
raccontate, riproducibili e replicabili all'infinito cambiando attori e stili, forme di vita dotate di poliglottismo semiotico, capaci di esprimersi in più linguaggi, di sintetizzare diverse forme e sostanze testuali. Contenuti extra e immagini sono disponibili sul profilo lnstagram @fashionsemiotics.