Aaaa

UNIVERSIDAD NACIONAL DEL ALTIPLANO - PUNO LITERATURA
PRESENTACIÓN
Si bien es cierto que la literatura es el arte de expresar la belleza con las palabras;
pero no puede ser tan simple. La literatura es mucho más amplia y no compleja
como otros quisieran presentar. La literatura es y sirve para expresar el pensamien-
to más profundo del autor acerca de la realidad del momento y espacio en que
vive. En este texto se da ese analices y su desarrollo.
Mediante las páginas de este texto, viajaremos imaginariamente por diferentes

países del mundo, conociendo el pensamiento pulcro de autores tan reconocidos
que representan cada uno a su país o región de origen. Es así que hallamos a los
puneños célebres que encontraron en el mejor tiempo para expresar sus más
avanzados pensamientos que con el pasar del tiempo siguen desenvolviéndose en
los lectores más cultos. Me refiero, exactamente, a los años veinte en que el grupo
Orqopata, una agrupación de jóvenes intelectuales, deja en el tiempo mucho que
comentar. También me viene al recuerdo el ―misterio‖ de ―El Pez de Oro‖ de
Gama-liel Churata que sorprendió a tantos lectores y la incomprensión denominó
adefesio a la citada obra. Se mantuvo como adefesio hasta que la crítica extranjera
impuso su comprensión para ya considerar como una de las mejores obras que
produjo la humanidad. Estos complejos pensadores, tal vez, se hallaban en el
grupo de los in-comprendidos. Pero el pensamiento se desarrolla, el mismo
desarrollo encuentra en ellos la coherencia. Pero no es casual, siempre los
extranjeros se nos adelan-tan. Tal vez sea porque nuestros críticos nos son tan
cultos o tengan limitaciones, o algunos prejuicios que les permiten analizar con
mucha estrechez. Ampliándonos un poco el espacio, podemos afirmar que el siglo
XX, fue el más lúcido para la lite-ratura peruana tal como lo fue para la
latinoamericana. Por eso, no es tan sorpren-dente encontrar a escritores
vanguardistas y realistas que mediante la literatura proponen soluciones a los
problemas sociales y no nos hablan de aberraciones mentales como
posteriormente lo convirtieron a la literatura en una orgía de gemi-dos vulgares.
Con lo dicho, no estamos respirando aires de nostalgia o afirmado que lo pasa-

do fue mejor. Sino, es cuestión de política (si la política está en crisis, el arte refleja
esa crisis) y con mucha responsabilidad afirmamos: no está exactamente en crisis
la literatura; sino la política. Como dice el maestro Mariátegui en su ―El artista y la
Época‖, que no se puede desligar el arte de la política y hace entender que la polí-
tica es un espacio mucho mayor y cualquier arte se subordina. Claro está. Pero no
solamente pasa con nuestra literatura; sino con la de Latinoamérica y la universal,
significa que la crisis política se expresa en todo el mundo. Dónde están aquellos
que hablaban de la realidad clamando el bienestar de la humanidad. Sólo encon-
tramos literatura navegante que se preocupa de problemas subjetivos al estilo de
Harry Poter, Señor de los anillos, viaje al centro de la tierra…
Los autores.
-1-
CAPITULO I
LITERATURA
La literatura es el arte de expresar la belleza con palabras. La literatura es por excelencia

la expresión verbal y artística de la vida espiritual de hombre, cifra y compendio de sus
ideas y sentimientos, es decir de su cultura, y reflejo fiel de su historia. De este amplísimo
y de sus diferentes formas que puede adoptar aquella expresión se han deducido diversas
clasificaciones de la literatura y de los géneros literarios.
GÉNEROS Y ESPECIES LITERARIOS
GÉNEROS LITERARIOS: Los géneros literarios nos permiten clasificar los textos litera-
rios atendiendo su contenido y tomando en cuenta los criterios como: semánticos, sintác-
ticos, fónicos, discursivos, formales, contextuales, situacionales y otros. A la vez, históri-
camente ha venido conformándose cada género. Estos géneros ofrecen al autor como
esquema previo a la creación de su obra. La primera clasificación se debe a Aristóteles
(lírico, épico, dramático). En la actualidad, existen los siguientes géneros: narrativo, lírico,
épico, dramático, oratoria y didáctico.
La evolución de los gustos y modas estéticas de los autores ha provocado que en mu-
chos casos no se pueda encontrar un género puro (en las obras modernas se encuentras
mezclas ente lo narrativo, lo lírico, lo teatral); pero eso no puede ser tema de discusión.
Los textos literarios se clasifican, simplemente, para ordenarlos; sino sería un caos si no
se le impusiera alguna clasificación.
ESPECIES LITERARIAS: son los subgéneros de los anteriores. Las obras literarias co-
rresponden a uno de los géneros literarios.
-2-
GÉNERO NARRA-
ESPECIES NARRATIVAS
TIVO: Comunica
Novela: es una narrativa extensa en prosa, con
las más íntimas
personajes y situaciones reales o ficticios, que
vivencias del hom-
implica un conflicto y su desarrollo se resuelve
bre, lo subjetivo,
de una manera positiva o negativa.
los estados
Cuento: es un relato corto de suceso imaginario o
anímicos y los
real con argumento sencillo.
estados amoro-sos.
Leyenda: es una narración breve basada en un
El presente, pasa-
relato tradicional de carácter misterioso, sobrena-
do y futuro se
tural o terrorífico
con-funden.
Historieta: es un relato breve con personajes
No tiene metro ni
ficticios orientados, generalmente, a los niños.
ritmos propios sino
Biografía: es una narración corta sobre datos de
que el poeta acude
un personaje importante.
a todos aquéllos
Autobiografía: es una narración corta sobre da-
que le parecen más tos del mismo autor que escribe.
oportunos para ex- Tradición: es una narración corta, presenta
presar mejor sus hechos reales y se termina fabulando.
sentimientos y pen- Anécdota: es una narración breve de hechos
samientos. curiosos.
ESPECIES LÍRICAS
- Oda: es una composición lírica que expresa sen-
GÉNERO LÍRI- timientos de admiración y entusiasmo; tiene un
CO: carácter solemne y un lenguaje elevado.
0 Elegía: es una composición lírica que expresa
Expresa el mun- dolor individual o colectivo.
do subjetivo del 1 Égloga: es una composición poética de carácter
autor, sus emo- pastoril.
ciones, senti- Sátira: es una composición lírica en verso o en
mientos y pen- prosa, que censura vicios individuales o
samientos, o colecti-vos.
una profunda re- 2 Himno: Composición solemne que expresa sen-
flexión. Gene- timientos patrióticos, ideológicos, religiosos, gue-
ralmente se pre- rreros y otros.
senta en verso, 3 Epitafio: es un poema breve colocado sobre la
a veces, hasta tumba de una persona que expresa ruego al pa-
en prosa (como sajero para una meditación sobre la persona se-
―El Platero y pultada, o bien un recuerdo de las calidades de
Yo‖). la persona sepultada.
4 Copla: es una composición poética breve cuyas
letras sirven a una canción popular.
5 Otras.
-3-
ESPECIES ÉPICAS
GÉNERO 0 La epopeya: generalmente, es una composición

ÉPICO: es una en verso que narra las hazañas heroicas colecti-
composición en vas o individuales resaltando héroes.
verso, aho-ra, 1 Poema épico: Relata hazañas heroicas de un
también se personaje heroico que defiende su patria o na-
utiliza la prosa. ción. Aquí se ubica por ejemplo: los cantares de
Su contenido gesta.
es netamente 2 El romance: consiste en narración en versos
de hazañas y octosílabos con rima asonante en los versos pa-
sus personajes res donde se describe acciones de guerras y ca-
son héroes. ballerías.
ESPECIES DRAMÁTICAS
GÉNERO 5888 La tragedia: es la representación de
DRAMÁTICO: conflictos entre personajes y, generalmente,
aquí se utiliza termina con la muerte del protagonista
parlamentos generando en los lectores o espectadores un
(diálogos) que rechazo hacia el vi-llano.
los mismos 5889 La comedia: es la representación entre
personajes esce-nas conflictivas y alegres (tragicomedia).
producen. Co- Ter-mina con un desenlace feliz.
nocemos el 5890 El drama: Es la representación de
escenario y problemas reales, cuyo contenido es de tipo
los hechos, a trágico y ale-gre. El final del drama suele ser
través, de los algo nebuloso.
personajes. 5891 Sainete: es una pieza breve de contenido
Su forma es jo-coso.
en verso o en 5892 Opera: es un poema dramático recitado
prosa. que se mezcla con la música en su
representación.
-4-
ESPECIES ORATORIA – DIDÁCTICAS
0 La Oratoria: esta especie supone un control en

la voluntad ajena. Su aplicación sobresale en el
discurso, conferencia, exposición, etc.
GÉNERO 1 Ensayo: es una composición de tipo filosófico y
ORATO- científico. Propone alternativas a un problema.
RIA/DIDÁCTIC 2 Crítica: composición en prosa que consiste en
0 tiene la fina- analizar y valorar las producciones de los auto-
lidad de per- res.
suadir y ense- 3 Periodismo: composición en prosa cuya
ñar a la vez. finalidad es informar. Generalmente trasciende no
tras-ciende en el tiempo; pero, a veces, son
durade-ros; ejemplos: ―Un Viaje‖ de Felipe
Pardo y Aliá-ga, ―El César Vallejo que Conocí‖
de Ciro Alegría, etc.
SEUDÓNIMO, CALIFICATIVO Y APELATIVO
0 Seudónimo: seudo = falso, onimo = nombre. Es el nombre falso que el mismo au-tor
utiliza al publicar sus obras y firma con este nombre. A inicios del siglo XX se utiliza
imprescindiblemente por una cuestión de snob. Así, por ejemplo, el seudó-nimo de
Arturo Peralta es Gamaliel Churata hasta el extremo de que a Arturo no lo conocen
por su verdadero nombre; sino por su seudónimo; es más, hay algunos que lo
convierten en nombres legales como Pablo Neruda.
1 Calificativo: es el nombre o adjetivos que le van designando los críticos literarios a

los escritores, cuyo objetivo es exaltar su importancia. Hay muchos ejemplos en la
literatura peruana como El Amauta de Mariátegui, El Bibliotecario Mendigo de Pal-
ma, El Patriarca de las Letras Peruanas de López Albújar, etc.
2 Apelativo: es el nombre que lo designan a los autores para satirizar con aires de
humor, generalmente la intención no es mala. Por ejemplo, a Ricardo Palma lo de-
signan el apelativo ―El Viejito Burlón‖ porque en sus tradiciones, generalmente
hay una burla por la aristocracia y ésta lo admiraba.
FIGURAS LITERARIAS
Son palabras o grupos de palabras que sirven para dar elegancia a una composición lite-
raria. Su finalidad es la búsqueda de la belleza utilizando la palabra, cuidadosamente y se
clasifican así:
1. FIGURAS DE DICCIÓN:
23 HIPÉRBATON: consiste en invertir el orden lógico de los términos en una oración

gramatical; ejemplo:
-5-
- De la muerte, yo no me río (En vez de: Yo no me río de la muerte.)

- De verdes sauces hay una espesura (Hay una espesura de verdes sauces)
- Del salón, en el ángulo oscuro (En el ángulo oscuro del salón)
5888 ELIPSIS: Consiste en omitir una o más palabras sin que pierda el sentido; ejemplo:
- Buenos días (se omiten las palabras: tenga Ud.)

- Para ella guardé flores; para mí, pesares. (se omite la palabra GUARDÉ reem-
plazada por una coma elíptica)
0 PLEONASMO: consiste en utilizar palabras innecesarias, es decir, que no añaden

información a la frase, con el fin de enfatizar o realzar una idea; ejemplo:
0 “lo vi, con mis propios ojos”,

1 “subir arriba”.
2. FIGURAS POR OMISIÓN A ADICIÓN:
0 ASÍNDETON: consiste en eliminar nexos sintácticos, generalmente conjunciones,

entre términos que deberían ir unidos; ejemplo:
0 Veni, vidi, vici (Vine, vi, vencí).
1 POLISÍNDETON: por el contrario, consiste en repetir conjunciones con el fin de dar

más expresividad a la frase; ejemplo:
0 “…había monedas de oro y brillantes y ricas sedas y perlas y zafiros...”
2 EPÍTETO: Consiste en el empleo de adjetivos que señalan cualidades inherentes al

sustantivo, de manera que cada uno de ellos sea una certera descripción; ejemplo:
- El verde prado.
- El arenal desierto.
- La blanca nieve.
- El abismo profundo.
3. FIGURAS POR REPETICIÓN:

0 ANÁFORA: es la repetición de una misma palabra al principio de cada verso; al
mismo tiempo, existe otra posibilidad, cuando se comete la repetición de la misma
palabra o palabras en el mismo verso u oración; ejemplo:
1ra posibilidad:
- Ese Pizarro: el de la frente erguida.

- Ese Cortés: el del cabello undoso.
2da posibilidad:
23 Bate, bate chocolate con harina y con tomate
-6-
5888 Dadme unas armas a mí,
pues sois piedras, pues sois bronces,
pues sois jaspes, pues sois tigres.
5889 EPIFORA: consiste en la repetición de una o varias palabras al final de los versos
de una estrofa. Es lo contrario de la anáfora; ejemplo:
5888 No digáis que la muerte huele a nada,

que la ausencia de amor huele a nada,
que la ausencia del aire, de la sombra huelen a nada.
23 COMPLEXIÓN: consiste en repetir palabras al comienzo de cada verso y otra, al

final de cada verso; ejemplo:
23 Hoy, que está fresca, azul y lozana la mañana;

hoy, que parece un niño juguetón la mañana.
24 RETRUÉCANO: consiste en un quiasmo al que se le ha añadido también el cruce

sintáctico de las palabras; ejemplo:
23 "hay muchos que siendo pobres merecen ser ricos, y en siendo ricos
mere-cen ser pobres."
25 REDUPLICACIÓN: Es el continuado de una misma palabra; ejemplo:
23 El muchacho todos los días,

de la casa a la escuela:
camina, camina, camina…
26 CONCATENACIÓN O CONDUPLICACIÓN: Figura que consiste en empezar una

cláusula con la voz o expresión final de la cláusula anterior de forma que se enca-
denen en serie varias de ellas; ejemplo:
23 El gato al rato, el rato a la cuerda, la cuerda al palo, daba el arriero a

San-cho, Sancho a la moza, la moza a él, el ventero a la moza y todos
menu-deaban con tanta priesa que no se daban punto de reposo…
4. FIGURAS DE PENSAMIENTO:
5888 PARADOJA: consiste en presentar dos ideas contradictorias a primera vista, pero
en el fondo encierran una verdad; a veces parece incoherente, pero, después de un
proceso de razonamiento se encuentra la coherencia; ejemplo:
0Ven muerte, tan escondida

que no te sienta venir,
porque el placer de morir
no me vuelva a dar la vida.
0 Vivo en conversación con los difuntos

y escucho con mis ojos a los muertos.
-7-
0 EUFEMISMO: consiste en nombrar cosas desagradables con delicadeza y discre-
ción; ejemplo:
0.0Tiras la piedra y escondes la mano.
1 APÓSTROFE: es el dirigirse a seres inertes atribuyéndoles la vida; ejemplo:
1.0¡Oh! Milenario Huajsapata,

tú, has visto florecer cientos de generaciones.
2 HIPÉRBOLE: consiste en agrandar o disminuir exageradamente la verdad de

aquello de cual se habla; ejemplo:
- Salió más veloz que el rayo.

- Llegas a paso de tortuga.
- Érase un hombre pegado a su nariz.
0 ANTÍTESIS: se produce la aproximación de dos palabras, frases, cláusulas u ora-

ciones de significado opuesto, con el fin de enfatizar el contraste de ideas o sensa-
ciones; ejemplo:
0 Fuego es el agua, el céfiro pesado, sierpes las flores, arenal el prado.
1 DEPRECACIÓN: Consiste en emplear la súplica para lograr un fin; ejemplo:
0 “Sácame de aquesta muerte,

mi Dios y dame la vida;
no me tengas impedida
en este lazo tan fuerte.
Mira que muero por verte,
y vivir sin ti no quiero
y tan alta vida espero
que muero por que no muero”.
5888 COMPARACIÓN: es la facultad de nombrar o designar, teniendo en cuenta sus

semejanzas con otras similares; ejemplo:
- “Tus manos parecen huir de las mías,

como los pececillos sorprendidos en el fondo del mar”.
- Tus cabellos parecen una negra carcajada de la mañana.
23 FIGURAS DE SIGNIFICACIÓN:
5888 METÁFORA: es la figura por excelencia y de uso más general. Consiste en expre-
sar una idea con el nombre de otra que guarda con aquélla, una relación de semejanza;
ejemplo:
- Las rosas del crepúsculo.

- Los senos blancos del oscuro mar.
- Quisiera investigar
Y despabilar todo este sueño. (Sumaya).
-8-
0 METONIMIA: es la figura que se comete tomando el efecto por la causa, o al con-trario:

el autor por sus obras, el signo por la cosa significada; ejemplo:
- Leer a Vallejo (Por leer las obras de Vallejo).

- Las lámparas estudiosas (por la persona que utiliza el objeto)
- Una de las mejores plumas del país (por el autor famoso)
0 SINÉCDOQUE: es la figura por la cual se habla utilizando el todo por la parte o al

revés; ejemplo:
- Vendieron más de mil cabezas.

- La mano que aprieta el gatillo.
- Los pies suspendidos del ahorcado.
CUESTIONARIO Nº 1
0 Qué figura literaria de significación se da en:

Nuestras vidas son los ríos
que van a dar en el mar
que es el morir (Jorge Manrique)
0.0 Anáfora.
0.1 Metáfora.
0.2 Antítesis.
0.3 Hipérbaton.
0.4 Hipérbole.
1 Qué tropos literario de repetición encuentras en:
Vuelve que ya no puedo
vivir sin tu cariño vuelve
mi palomita vuelve a tu
dulce nido.
1.0 Retruécano.
1.1 Anáfora.
1.2 Aliteración.
1.3 Paradoja.
1.4 Hipérbaton.
2 Qué figura literaria de transformación se da en el verso que sigue:
Volverán del amor en tus oídos
las palabras ardientes a sonar (Gustavo A. Bécquer)
2.0 Elipsis.
2.1 Anáfora.
2.2 Sinécdoque.
2.3 Hipérbaton. e) Metonimia.
3 Qué figura literaria de pensamiento se da en el verso que sigue:
Podrá el mar secarse en un instante
podrá el Sol dejar de alumbrar
podrá el eje de la Tierra
romperse como un débil cristal (Gustavo A. Bécquer)
a) Paradoja.
-9-
0.0 Hipérbole.
0.1 Eufemismo.
0.2 Apóstrofe.
0.3 Metonimia.
0 Qué figura literaria de pensamiento se da en el verso siguiente:
Te recuerdo como eras en el último otoño:
Eras la boina gris y el viento en calma
0 Hipérbaton
1 Elipsis
2 Hipérbole
3 Metáfora
4 Símil
1 El tropo literario de pensamiento se da en el poema que sigue es:
Vísteme despacio que estoy apurado.
0 Apóstrofe.
1 Eufemismo.
2 Paradoja.
3 Hipérbole.
4 Aliteración.
2 Qué tropo literario de pensamiento encuentras en la expresión:
Tu retoño es una joya.
0 Metáfora
1 Sinécdoque
2 Paradoja
3 Hipérbole
4 Metonimia.
3 Qué figura literaria de transformación tiene el verso que sigue:
Del salón en el ángulo oscuro. (G.A. Bécquer)
0 Antítesis
1 Anáfora
2 Sinécdoque
3 Hipérbaton
4 Hipérbole
4 Qué figura literaria de transformación se encuentra en:
0 Metáfora.
1 Símil.
2 Alteración.
3 Epíteto.
4 Metonimia.
0 Señale la figura literaria de construcción que contiene el verso siguiente:

Sangrientas son sus palabras y su sonrisa, fatal…
23 Hipérbaton.
24 Metáfora.
25 Elipsis.
26 Aliteración.
27 Anáfora.
1 Señala la figura literaria de transformación que se da en los versos que siguen:

23 Soy el cantor de América autóctono y salvaje,
-10-
mi lira tiene un alma, mi canto un ideal.
23 Al cielo le robé una estrella; al prado, una rosa bella como tú .

24Aliteración.
25Elipsis.
26 Hipérbaton.
27Complexión.
28Retruécano
1 Qué figura literaria de repetición se encuentra en:

Era el más poeta de los jóvenes
y el más joven de los poetas (Chocano).
5888 Anáfora.
5889 Retruécano.
5890 Complexión.
5891 Alteración.
5892 Aliteración.
5888 Señale qué figura literaria de pensamiento encuentras en los versos siguientes:
Y tan alta vida espero
que muero porque no muero. (Santa Teresa de Jesús).
23Eufemismo.
24Apóstrofe
25 Hipérbole.
26Paradoja.
27Metáfora
5889 ¿Qué figura literaria de significación observas en la expresión que sigue:

Los luceros de tus ojos
encienden la vida de cualquier hombre?
5888 Sinécdoque.
5889 Metonimia..
5890 Hipérbole.
5891 Metáfora.
5892 Paradoja.
5888 ¿Qué figura literaria de significación observas en la expresión que sigue:
Las sandalias traquetean por el suelo pedrusco.
5888 Anáfora.
5889 Complexión.
5890 Metáfora.
5891 Metonimia.
5892 Sinécdoque.
5888 ¿Qué figura literaria de pensamiento observas en la canción que sigue:

Cerrito de Huajsapata, testigo de mis amores.
23Paradoja.
24Eufemismo.
25Apóstrofe.
26Hipérbole.
27Retruécano.
-11-
23 La figura literaria de significación que se da en la expresión que sigue es:
Leí a Gabriel García Márquez.
5888 Metonimia.
5889 Sinécdoque.
5890 Metáfora.
5891 Anáfora.
5892 Elipsis.
24 La figura literaria de repetición se da en los versos que siguen es:
Quiero vivir, amor contigo.

Quiero gozar, mujer contigo.
Quiero estar siempre contigo.
5376 Anáfora.
5377 Retruécano.
5378 Complexión.
5379 Aliteración.
5380 Conduplicación.
0 La figura literaria de transformación que se da en el verso que sigue es:
De amor bebí dulcísimo veneno. (Góngora).
0.0Aliteración.
0.1 Hipérbaton.
0.2 Elipsis.
0.3 Paradoja.
0.4 Retruécano.
1 Señale qué figura literaria de significación se da en el verso siguiente:
El mejor volante del mundo.
1.0 Metáfora.
1.1 Sinécdoque.
1.2 Metonimia.
1.3 Apóstrofe.
1.4 Hipérbole.
-12-
CAPITULO II
COMPOSICIÓN LITERARIA
Momentos de la composición:
0 INVENCIÓN: es el momento en que se concibe en nuestra mente, el bosquejo de

nuestro trabajo en forma de una idea; es decir, está a nivel mental. También hay que
recalcar que es la etapa más importante para poder iniciar con nuestra composición.
1 DISPOSICIÓN: es cuando se cuenta con todos los recursos para poder componer un
texto literario; es decir, es el dominio de las técnicas de composición y el manejo de los
elementos gramaticales.
2 ELOCUCIÓN: es el momento final donde se genera el producto. El autor en este mo-

mento dará las últimas revisiones de su composición para editar su trabajo.
TÉCNICAS DE LA COMPOSICIÓN:
0 DESCRIPCIÓN: es la forma como se contempla algún objeto o naturaleza sin que

estos sean sometidos a movimientos, es como pintar la naturaleza con palabras y
nada más; o sea, es como una fotografía.
FORMAS DE DESCRIPCIÓN:
0 Retrato: es la descripción física, psicológica y moral de una persona; ejem-

plo:
“Era un hombre amarcigado e inteligente. Lucía una frente en ángulo agudo, aun-
que amplia: cabellos negros ensortijados de origen y casi lacio de peines; los ojos
negros y rasgados y reilones, iluminaban de ironía el rostro lleno y ovalado. Su na-
riz era corta ligeramente redonda en su término; los labios carnosos, entreabiertos
y mordaces diluían una perenne sonrisa fisgona y cordial. El mentón también re-
dondo, era suave con una herradura vertical en medio (…). A menudo Valdelomar
llevaba desnudo el cuello y la parte superior del pecho. (…)”
0 Prosopografía: es la descripción física de una cosa, animal o persona;

ejemplo:
“El viejo Timoteo, de tez cobriza y ralísima barba cana, vestía pantalón de cordella-
te negro, camisa de tocuyo con mil remiendos y sombrero ovejón de falda caída”.
0 Etopeya: consiste en describir los aspectos morales y sicológicos de una

persona; ejemplo:
“Jacinto es muy bueno con los niños, amable con las damas y cuando ve alguna
in-justicia se indigna”.
0 Estampa: consiste en describir un símbolo; ejemplo:
-13-
―Para Oquendo, la PALOMA, en su poesía ―Madre‖, simboliza paz; para Melgar,
en sus yaravíes, mujer‖.
0 Caricatura: es la deformación del retrato que consiste en expresar alterando

las cualidades físicas y morales aprovechando algún defecto de la
persona, animal o cosa descrita.
0 NARRACIÓN: esta es la técnica más completa. Se combina en ella la descripción, el

diálogo y las acciones. Aquí se observa tres aspectos muy propios de la narración:
los personajes, escenario y acciones; o sea, es como una película en movimiento y el
quien narra adopta un ángulo, una posición; ejemplo:
“– ¿Dónde está Pedro?

Su mirada descendió al chiquero. Pascual devoraba algo en medio del lodo. Aún que-
daban las piernas y el rabo del perro.
– ¡No! – gritó Enrique tapándose los ojos –. ¡No, no! – y a través de las lágrimas buscó
la mirada del abuelo. Este la rehuyó, girando torpemente sobre su pierna de palo. Enri-
que comenzó a danzar en torno suyo, prendiéndose de su camisa, gritando, pataleando,
tratando de mirar sus ojos, de encontrar una respuesta.
– ¿Por qué has hecho eso? ¿Por qué?
El abuelo no respondía. Por último, impaciente, dio un manotón a su nieto que lo hizo
rodar por tierra. Desde allí Enrique observó al viejo que, erguido como un gigante, miraba
obstinadamente el festín de Pascual. Estirando la mano encontró la vara que tenía el ex-
tremo manchado de sangre. Con ella se levantó de puntillas y se acercó al viejo.
– ¡Voltea! – gritó – ¡Voltea!”
Personajes : Enrique y abuelo.

Escenario : el Chiquero
Acciones : pascual devoraba al perro, Enrique llora, el abuelo dio un manotón a su
nieto (enrique) y le hizo rodar por la tierra…
Ángulo del narrador: Testigo.
0 DIÁLOGO: es la forma muy peculiar del teatro. Aquí se utiliza los parlamentos que
cada personaje produce; por su contenido, puede ser tragedia, comedia o drama;
ejemplo:
JULIETA.- ¡Ay de mí!

ROMEO.- ¡Habló! Vuelvo a sentir su voz. ¡Ángel de amores que en medio de la noche
te me apareces, cual nuncio de los cielos a la atónita vista de los mortales,
que deslumbrados le miran traspasar con vuelo rapidísimo las esferas, y
mecerse en las alas de las nubes!
JULIETA.- ¡Romeo, Romeo! ¿Por qué eres tú Romeo? ¿Por qué no reniegas del
nombre de tu padre y de tu madre? Y si no tienes valor para tanto, ámame, y
no me tendré por Capuleto.
-14-
CAPITULO III
LITERATURA LOCAL Y REGIONAL
CARACTERÍSTICAS
0 Son utilitarias: Las diferentes formas de expresión de la oralidad altiplánica tiene
carácter didáctico. Sirven, principalmente, para exteriorizar en las generaciones jóve-
nes los valores reverenciados en la comunidad y fijar pautas de comportamiento orien-
tadas a consolidar las relaciones interpersonales.
1 Son anónimas: Porque no tienen autor conocido, pertenecen a la memoria colectiva,

son discursos que pertenecen a la comunidad que las crea en un proceso complejo y a
veces prolongado.
2 Son populares: Porque las crean los pueblos que utilizan estas formas de expresión
artística para exteriorizar su forma de conceptuar y representar el mundo, sus proble-
mas, sus aspiraciones y finalmente su proyecto histórico.
3 Son tradicionales: Porque se difunden de generación en generación apoyados por

algunos recursos literarios como la aliteración y la onomatopeya.
4 Son mutables: Porque están sujetas a transformaciones de acuerdo al tiempo y al

espacio. Un mismo cuento o mito puede tener varias versiones diferentes, tal como
sucede con el mito de Incarri que tiene versiones diferentes en Sicuani, Apurímac,
Ayacucho, y Puno, lo cual demuestra la mutabilidad de la literatura oral.
5 Unidad hombre – naturaleza: Se refiere a la comunión de los personajes con el mundo que
les rodea, porque el hombre se siente parte de la naturaleza.
0 El mundo andino es animado: tienen vida los cerros, los ríos, las plantas, los lagos,
etc.
1 El mundo andino es inmanente: todo lo que nos rodea incluido los dioses tienen
carácter de inmanencia, no hay nada sobrenatural.
2 El mundo andino es Panteísta: todo cuanto rodea al hombre es sagrado.
ESPECIES VIGENTES:
0 El huayno: Es una mezcla de música, canto y danza como expresión de la poesía indígena
que se practica en distintas ocasiones y tonos igualmente diferentes. El
huayno como una vertiente de la literatura oral cumple distintas funciones dentro del
proceso de la producción y de las relaciones familiares y comunales en general.
0 Wifalas y kaswas: Se expresan a través de una mezcla de música, canto y danza que se
interpreta durante los carnavales y acciones importantes de la comunidad.
1 Ayataqui.- Es la mezcla de música y canto que se interpreta como despedida en los funerales
de algún miembro de la familia o la comunidad.
2 Q’axilunaka (kajelos): Es un poema cordillerano, una creación posthispánica que
recrea la iniciación sexual de los jóvenes aimaras, a través de la danza, la canción y
las palabras.
3 Mito: Son relatos que se expresan como formas de concepción del mundo y del pro-yecto del
mundo y proyecto histórico andino.
-15-
Ejemplo:
- El mito de Incarri - Watiacuri
- El mito de Qollari - Pariacaca
- Wallallo Karwincho -Wiracoha, etc.
0 Leyenda: Son discursos referidos al origen del hombre y de las sociedades.
Ejemplo:
0 La leyenda de Mallqu Q‘apac y Mama Uqllu.
1 La leyenda del Puma Uta,
2 La leyenda de la papa, etc
1 Adivinanzas: Son expresiones cortas llenas de gracia y agudeza. He aquí una adivi-
nanza en aimara: ¿Qunas Qunasa? Ch‘iqui jinchu kheti, jaken ch‘amapa arumay uro
tururi. Qhutirara shunkha tuto itiqo. ACHACO.
2 Cuentos.- Se constituyen en especimenes de gran valía de la literatura oral andina. Ejemplo.
- El granizo, la lluvia y el viento. -El zorro y el ratón.
- El pleito del Pucu – pucu y el gallo - La sapa y la perdiz.
- La apuesta entre el zorro y el cóndor. - El zorro y el cuy, etc.
0 El teatro: Son representaciones de la vida social y económica de los pueblos. Se re-
presentan las mismas actividades festivas, relacionadas casi siempre con el sistema
productivo, la fertilidad, etc.
LECTURAS
DEL ZORRO Y LA WALLATA
En la orilla de una laguna, una wallata madre estaba sacándose piojos. Sus crías juga-
ban alrededor de ella, sin alejarse.
Una zorra vieja que pasaba por la pampa se detuvo y se quedó mirándolas. Saboreaba
a las crías de la wallata desde lejos y pensaba en cómo atraparlas.
- Mi estimada señora, permítame una pregunta – dijo la zorra, acercándose a la wallata -

¿Cómo hace para que sus crías tengan patitas rojas?
La wallata, sabiendo que los zorros nunca hacen preguntas con buena intención, le
mintió:
0Es fácil - le dijo – pongo a mis crías al horno y cuando están asándose y sonando
―chips, chips‖, yo digo ―pinta, pinta, pinta‖. Después las saco del horno y ya tienen las
patitas ro-jas.
La zorra fue a su casa y construyó un horno. Lo calentó y puso dentro sus crías. ―Que
lindo, mis hijos también tendrán las patitas rojas‖, pensaba.
De dentro del horno empezó a salir un ruido: ―chips-pum, chips-pum‖. La zorra,

saltan-do decía ―pinta, pinta, pinta‖. Después abrió el horno y encontró a sus hijos como
los tenía que encontrar: achicharrados.
-16-
La zorra, furiosa, salió a buscar a la wallata. Quería vengarse. La encontró nadando
tranquilamente en medio de la laguna seguida de sus crías, la zorra la miró sin poder
hacer nada, no sabía nadar. Entonces empezó a gritar así:
- ¡Zorros de los cerros, zorros de las pampas, vengan a ayudarme!
Al rato aparecieron cientos de zorros, venían de todas partes, machos y hembras, chi-
cos y grandes. La zorra les dijo:
- Hermanos y hermanas, aquella wallata me ha hecho matar a mis crías, ayúdenme a cas-
tigarla. Bebamos toda el agua de la laguna. Cuando esté seca yo la atraparé.
Todos los zorros se acercaron a la orilla y empezaron a beber. La Wallata se reía a car-
cajadas ―ni todos los zorros podrán secar esta laguna ―, les decía a sus crías. Los
zorros ya tenían las barrigas hinchadas, pero seguían bebiendo. Algunos empezaron a
reventar. Otros reventaron después. Murieron tantos que no se podía ni contar. La wallata,
en el medio del agua, siguió riéndose.
EL ZORRO Y EL CÓNDOR
Un zorro hambriento que andaba buscando donde robar algo, vio a un cóndor que tam-
bién estaba en los mismos apuros.
El zorro le dijo al cóndor ¿De dónde vienes hermano, del espacio?
0 Vengo de las altas cumbres nevadas, cumbres que eternamente están cubiertas de
helada nieve, he bajado a buscar alimentos para resistir mejor el rigor de las nevadas -dijo
el cóndor.
El zorro se rió a carcajadas y le respondió burlonamente:
0Es raro que todo un señor cóndor, llamado rey de las alturas no pueda resistir el frío. Yo,
con ser un habitante de la llanura, me siento más fuerte que tú para soportar ese frío que
tanto miedo te infunde, y para demostrarte con hechos, te desafío a permanecer durante
una noche en la cumbre más elevada de la cordillera de los Andes.
El cóndor aceptó el reto y ambos ascendieron al cerro. El cóndor se posicionó de la

punta más elevada, tendió una de sus alas a manera de colchón y se acurrucó cómoda-
mente. El zorro, por su parte, de igual modo, tendió su traposa cola y se sentó frente al
cóndor. Así comenzó la desigual apuesta. No tardó en desencadenarse una terrible tem-
pestad que es muy frecuente en aquellas regiones.
El zorro de primera intención, invocó a los dioses tutelares para que calmen sus iras, y
desde un comienzo había alegado que la apuesta no era con la tempestad, ni con los ra-
yos, sino contra el frío únicamente.
Las condiciones de la apuesta, de común acuerdo, eran demasiado severas; pues el

ganador debía comerse al derrotado. El cóndor ya saboreaba su desayuno y temeroso de
que el zorro desistiera de su apuesta, hizo cesar la tempestad. Cayó una fuerte neva-
-17-
da. El cóndor sacudía a menudo las alas para eliminar la nevada, de lo que, también, pro-
testaba el zorro.
- La apuesta, amigo mío, no está en sacudirse la nevada sino en aguantarla - gritó el zo-
rro porque el estaba casi totalmente cubierto de nieve y sólo se le veía la cabeza.
A la media noche, el cóndor exclamó: ¡Zorrito…!
0¡Cóndor! –contestó el zorro y agregó -. Señor cóndor, ¿no tienes frío?
1 No tengo frío – contestó el rey de los cielos; más bien estoy un poco fatigado por el ca-
lor.
Así transcurrieron las horas y el pobre zorro no podía soportar por más tiempo aquel
mortífero frío. Ya se sentía desfallecer. Precisamente cuando el día empezaba a clarear, el
zorrito había sucumbido víctima de su vanidad.
El cóndor, después de dormir un momento, preguntó por última vez:
- Zorrito, ¿sientes frío todavía?
El zorro ya no contestó, había pagado con su vida la desigual apuesta. Al poco rato el
cóndor tenía a su lado un excelente y sabroso desayuno.
DEL ZORRO Y EL CUY
Alguien, un desconocido hacía destrozos en una chacra, de noche. Esto sucedió hace
mucho tiempo. Las plantas amanecían rotas y a medio comer. Entonces, el dueño de la
chacra construyó una trampa, la puso en el lugar adecuado y esperó atento, sin cerrar los
ojos en ningún momento. A la media noche escuchó unos gritos; alguien había caído en la
trampa. Era un cuy grande y gordo. El dueño lo amarró a una estaca y regresó a su casa.
0 Mañana temprano hiervan agua para pelar un cuy. Almorzaremos cuyecito - les dijo a
sus tres hijas, antes de irse a acostar.
El cuy, amarrado a la estaca, forcejeaba y mordía inútilmente la soga. Y así lo encontró

un zorro que pasaba por allí.
0 Compadre - le dijo el zorro-¿Qué has hecho para que te tengan así?
1 Ay, compadre, si supieras mi suerte – le dijo el cuy - . Yo enamoraba a la hija más gorda
del dueño de esta chacra y ahora él quiere que me case con ella. Pero esa joven ya no
me gusta. También quiere que aprenda a comer carne de gallina que a mí me da asco.
Así le mintió el cuy. Después, haciéndose el zonzo, exclamó el muy ladino:
0Creo que a ti sí te gusta la carne de gallina.
1A veces, le dijo el zorro, también haciéndose el zonzo.
2¿Por qué entonces no me desatas y te pones en mi lugar? Así te casarás con una joven
gorda y comerás carne de gallina todos los días.
-18-
0Te haré ese favor, compadre- le dijo el zorro.
1Al día siguiente, muy temprano, cuando el dueño de la chacra vino a llevarse al cuy, en-
contró al zorro.
2¡Desagraciado! ¡Anoche eras cuy y ahora eres zorro! Igual te voy a zurrar –dijo el dueño
dándole latigazos.
3¡Si me voy a casar con tu hija! ¡Te lo prometo! También te prometo que comeré carne de
gallina todos los días – gritaba el zorro.
Al oír este atrevimiento, el dueño lo azotaba con más fuerza, hasta que en una tregua
de la tunda, el zorro le explicó toda la mentira del cuy. El dueño se puso a reír y después
lo soltó.
Desde ese día, el zorro comenzó a buscar al cuy. Quería cobrarse la revancha de to-
dos los latigazos que recibió del chacarero. Un día se topó con él y pensó que había lle-
gado la hora de la venganza. El cuy, viendo que ya no podía huir se puso a empujar una
enorme roca y el zorro se le acercó para cumplir su cometido; pero, el cuy reaccionó:
0Compadre zorro – le dijo – ha tiempo has venido. Tienes que ayudarme a sostener esta
roca. La santa tierra se va a voltear y esta roca puede aplastarnos a todos.
Al comienzo el zorro dudaba, pero la cara de asustado que ponía el cuy terminó por
convencerlo. Y empezó a ayudarlo, es decir, a sostener la gigantesca roca.
Después de un rato, el cuy le dijo:

- Compadre, mientras tú empujas yo voy a buscar una piedra grande o un palo para acu-
ñar esta roca.
Pasó un día, dos días y el cuy no volvía con la cuña. El zorro ya no podía más. ―Soltaré la
roca aunque me mate‖, pensó. Dio un salto hacia atrás, pero la roca ni se movió.
- Otra vez me he engañado – dijo -, pero ésta será la última porque lo voy a matar.
Día y noche le siguió el rastro hasta que lo encontró junto a un corral abandonado. El
cuy lo vio de reojo, calculó que ya no podía escapar. Entonces se puso a escarbar el sue-
lo.
0Rápido, rápido – decía como hablando para sí mismo - . Ya viene el juicio final, va a caer
lluvia de fuego.
Bueno, compadre mentiroso, hasta aquí has llegado- le dijo el zorro-. Te voy a comer.
0 Esta bien, compadre – le dijo el cuy – pero ahora hay que hacer algo más importante.
Ayúdame a hacer un hueco porque va a llover fuego.
El zorro se puso ayudar. Cuando el hueco ya estuvo hondo, el cuy salió dentro de él.
-19-
0Échame tierra, compadre zorro – le rogaba el cuy-. Tápame por favor, no quiero que me
queme la lluvia de fuego.
El zorro, asustado, le contestó:

0 Viendo bien las cosas, tú eres menos pecador que yo. A ti o te castigará demasiado la
lluvia de fuego. Mejor entiérrame tú.
1Tienes razón compadre. Cambiemos, pues, de lugar – le dijo el cuy, saliendo del hueco.
El cuy no solamente le echó tierra, sino también, ortigas y espinas. Y mientras lo tapaba
iba diciendo:
0 ¡Achacau, achacau, ya empezó la lluvia de fuego! Cuando terminó, se limpio las manos
y se fue riendo.
Pasaron los días y dentro del hueco el zorro empezó a sentir hambre. Quiso sacar una
mano y se topó con las ortigas.
- Achacau – dijo-. Deben ser las brasas de la lluvia de fuego.
Guardó su mano y esperó. Días después, el hambre le hizo arriesgarse: salió entre el
ardor de las ortigas y los pinchos de las espinas vio afuera todo seguía igual. ―Ya se
habrá enfriado el fuego‖, pensó. Estaba más flaco que una paja. Finalmente, se convenció
de que había sido burlado, nuevamente.
Lo buscó, entonces, sin descanso, día tras día y noche tras noche. Una noche andaba
buscando comida, encontró al cuy al borde de un pozo de agua. El cuy, al verlo, se puso a
lloriquear.
- ¡Qué mala suerte tienes, compadre! – le dijo-. Yo estaba llevando un queso grande, pe-
ro se me ha caído en este pozo. El zorro se asomó al pozo y vio en el fondo el reflejo re-
dondo de la luna.
0Ése es el queso – le dijo el cuy.

1Tenemos que sacarlo – dijo el zorro.
2Hagamos esto, compadre: Usted entra de cabeza y yo lo sujeto de los pies.
Y así lo hicieron por un buen rato. El cuy, sosteniéndolo le decía:
3Es usted muy pesado, compadre. Ya casi no puedo sostenerlo.
Dicho esto, lo soltó. El zorro, gritando, cayó de cabeza al fondo del pozo. Así dicen que
murió.
EL ORIGEN DEL LAGO TITICACA
Cuentan los abuelos que la zona en la que ahora viven puneños era antiguamente un
inmenso valle llamado Tierra Eterna. En la parte en la que ahora está el lago se desarrolló
un pueblo también muy grande llamado Pueblo Eterno.
Aquellos eran tiempos felices. Nadie sabía qué era el sufrimiento. La tierra era genero-
sa: daba abundantes frutales y plantas maravillosas que no había que cuidar. Bastaba con
recoger los frutos y servirse lo que uno necesitaba. Había también plantas de las que
brotaba la lana con la que se confeccionaban hermosos vestidos como los que jamás na-
-20-
die ha visto. El clima siempre era perfecto: no había exceso de lluvias, ni existía la sequía.
Los animales vivían entre los hombres porque eran muy mansos.
Los hombres eran poderosos porque convertían las montañas en llanuras con sólo dis-
parar sus hondas. Todos poseían oro y joyas. Las calles del pueblo estaban llenas de pa-
lacios, templos y santuarios revestidos de oro y plata con incrustaciones de piedras pre-
ciosas. Pero, ocurrió que estas personas desobedecieron el mandato divino cometiendo
una falta grave y el Dios padre muy enojado se dirigió a ellos:
- Ustedes ya no viven según mi mandato, por lo tanto les prohibió escalar la cumbre sa-
grada. Nadie tendrá derecho a subir al santuario, y si alguien lo intentase, perecerá.
Esta sentencia fue escuchada por el diablo que desde ese momento se dedicó a tentar
a los hombres:
Si escalan el santuario podrán poseer el mismo poder que el Dios supremo, les decía.
Entonces los hombres intentaron subir a la cumbre sagrada, cuando en eso el Dios su-
premo encolerizado les envió miles de pumas para que devoren a toda la población. Ate-
rrados pidieron protección al diablo, quien se los llevó a las profundidades de la tierra, de-
bajo del lago, en donde siguen viviendo convertidos en espíritus malignos.
Tanto dolor produjo al señor supremo el hecho de que los hombres hubiesen pedido
ayuda al demonio que eclipsó el sol e hizo temblar a la tierra como si fuera el fin del mun-
do. Al mismo tiempo todos los seres celestiales empezaron a llorar amargamente provo-
cando terribles tormentas de lluvia que duraron todo el día y toda la noche. Poco a poco,
el pueblo fue desapareciendo debajo de las aguas, quedando al final en lo más profundo
del lago. No quedó ni un animal vivo. Sólo se salvo, por la obra divina, una pareja de
humanos que logró cogerse de un tronco de sauce que se mantuvo a flote. Sólo ellos dos,
porque los demás no pudieron escapar de la muerte. Finalmente, el Dios supremo sintió
compasión e hizo que la lluvia cesara. Pasada la tormenta la pareja de sobrevivientes
contempló millares de pumas muertos (titis) que flotaban sobre las aguas con sus vientres
de color gris (qaqa) hacia arriba.
Así cuentan la historia del origen del lago llamado Titicaca y del Pueblo Eterno que está
sumergido en sus profundidades, el que según dicen puede verse en las lúgubres noches
de luna nueva.
AFIRMACIÓN DE MI PADRE
Hubo un día sin flores en tu sepulcro, hubo un día en que en tus huesos se estremeció mi
angustia en que un agua salada me bañaba la garganta y de un umbral de despedidas me
tiraba la vida. Y yo no sabía nada sólo sabía que habías muerto, que estabas muriéndote
todos los días en ese polvo mío, HECHO HUMANO CON TU VIDA con todos los racimos
de tu dolor filtrando las auroras de tus alegrías y lamiendo los senderos de tu cruz.
Sólo sabía que habías muerto, que del cemento de tu sepulcro salía aún el tufo de tu
agonía; que mis pies te siguieron miedosos para detenerse allí donde tus pies cansados
te llevaron infinito arriba. Y tú venías a abrazarme como siempre, CON TU CAUDAL SIN
CAUCE DE TERNURA, sólo sabía que habías quedado conmigo, que estabas animando
otra vez esta carne en la lucha desde el átomo de tu juventud perdurada, desde cuando
mi ser alentaba tu carne, y para venir en esto en esta niñez de coronas en tu regazo de
donde quisieras sacarte mi dolor, en este asentarse del sol sobre tu tumba madurando
polvo, y quizá también EN ESTE súper descanso que tendrás cuando te llegue como la
dulce mansedumbre del sueño el fluido caliente de poder recordarme.
Mentira; no es que estás muriéndote todos los días, como he dicho, es, más bien, que
te levantas milímetro a milímetro. Tu abrazo me abraza todas las mañanas. Has cambia-
-21-
do, sí pero no es que solamente vuelvas en el recuerdo ESTÁS ECHO CARNE, formán-
dote en el muelle de mi brazo, haciéndote trabajar mi sembrío y revolviendo auroras de mi
vida con tu voz cantarina.
Estás ahí, a mi lado, estás conmigo que la muerte no ha podido llevarte ni material-
mente siquiera; estás en esa carne pequeñita que columpia en la vida en el mismo trape-
cio de sus años mozos y que duerme su noche al amparo de tu barba de abuelo.
Porque yo soy camino, arco de incandescencia entre estas dos ternuras, tú, padre, tú
que me enseñaste estás regando el huerto iluminado de esa vida.
Emilio Armaza
LOS PESCADORES DEL TITIKAKA
Esto sucede en uno de los veranos de la meseta del Titicaca.
Después de una noche de lluvia torrencial, aún amaneció encapotado el cielo. Una clari-
dad turbia iluminaba el ambiente dando al lago una tonalidad lechosa. Los cerros azulinos
de la bahía y su raquítica flora, se mostraban como entre tules.
El viejo Timoteo, de tez cobriza y ralísima barba cana, vestía pantalón de cordellate ne-
gro, camisa de tocuyo con mil remiendos y sombrero ovejón de falda caída.
El anciano pescador paró su balsa entre las temblorosas totoras de la orilla. Sus ojillos
vidriosos avizoraban la superficie tersa del lago, que el céfiro matutino hacía ondular le-
vemente.
Escuchaba atento la música semidivina que la brisa mañanera, mezclada con el canto de
las aves lacustres, sinfonizaba en los totorales.
Después de embutirse un acullico en la boca y guardar la chuspa en el pecho se paró, y

cogiendo el remo hizo surcar su balsa por entre el totoral. En medio del lago extendió sus
redes. La ligera embarcación surcaba el agua, como un cincel sobre una lámina de metal
bruñido.
La luz solar se habría paso entre las nubes, aumentando la claridad lacustre y tornándola
en claridad. De pronto comenzó a tirar la red. El diestro pescador la cobró. Los peces se
movían como una sola masa viva; y al ser vaciado sobre la balsa, las bogas, los umantos
y los carachis, se retorcían y saltaban ofreciendo sus vientres blancos al alba claridad del
día.
Al dar las últimas remadas en la opuesta orilla, recibiéronle chillando y voloteando una
bandada de gaviotas. A esa hora poblaban ya la orilla cenagosa los patos huraños y las
rosadas pariwanas garbosas.
El viejo Timoteo se arremangó los pantalones hasta las rodillas; chimbando el agua em-
pujó su balsa a tierra, donde lió sus aparejos.
De su vivienda salieron a recibirlo, su perro peludo, sus seis nietecillos harapientos, y su

vieja de pollera colorada y montera de cuatro puntas, con las mangas de su camisa de
tocuyo remangadas hasta los codos.
-22-
El perro ladraba saltando de contento, los chicos le pidieron el remo y la malla, y la ancia-
na el atado de pececillos.
Al descubrir el bulto, los rapazuelos que vieron que los peces aún se movían, cogieron a
los más saltones y los sumergieron en la palangana de barro cocido, donde aquéllos to-
maron su posición normal y comenzaron a mover sus aletas o bogar con agilidad. Los
muchachos se maravillaban con esas cosas a la vez que se miraban en el espejo del
agua.
La anciana cogió los peces más rollizos y después de destriparlos y desescamarlos, los
embutió en una olla de agua hirviente, agregando papas peladas, rajas de cebolla y ají
molido. Revolvió y avivó las brasas del fogón con un palito y sopló fuertemente con un
tubo de lata.
La viejecita hizo cocer el almuerzo y lo sirvió en platos de barro cocido. El caldo sabroso
de las bogas despedía un olor de lo más provocativo. Reunidos todos alrededor de la olla,
engullíanse la carne blanca y delicada de los peces, arrojando solamente las espinas.
Cuando estuvieron ya hartos, los chiquillos fueron a despircar los corralones de las ovejas
que balaban desesperadamente; la vieja desató las vacas que estaban atadas a las pico-
tas, para llevarlas a apacentar en la orilla. El anciano cansado se metió en su vivienda a
recobrar el sueño perdido.
II
Por el borde de las chacras floridas y los habales perfumados, los mozos y mozas de la
comarca, batiendo al aire sus banderas peruanas y wichiwichis floreados, bailaban can-
tando la alegre wifala al son de la música alegre de sus charangos. Esta fiesta la ofrecen
los indígenas en los días siguientes al carnaval, época en que toda la meseta gris, árida y
silenciosa, se torna verdusca, florida, rumorosa y perfumada; época en que el cielo, pe-
rennemente pardo se deshace en lluviecitas con sol y cambia en azul turquí; época en
que los arroyos, las vertientes, los manantiales y las olas cantan con más alegría, así co-
mo los pajarillos a los totorales.
El viejo Timoteo enfiló las bogas en una lata que luego colocó sobre unas piedras que
hacía de fogón improvisado, donde embutió cuanto charamusca encontró a la mano. Al
comienzo una humareda espesa lo asfixiaba, pero después le llenó de contento una llama
viva chisporroteante, clara y el agradable olor a pescado que se asa en ese olor a frituras
que el viento colecta e impregna en el espacio.
Al atardecer las nubes iban haciéndose más espesas y los chorlitos se cruzaban en ban-
dadas. Cuando el vientecillo que anuncia tormentas corría por las pampas, los cerros y el
lago, volvieron la anciana y los chiquillos con sus rebaños, que fueron apresuradamente a
encerrarlos en los corralones. Apenas llegaron a la cabaña se asomaron al asado y se
pusieron a saborearlo. La viejecita, después de embutirse un bocado se dirigió a la coci-
na. Los chiquillos y el viejo al ver que arreciaba más el viento y que se aproximaba la tor-
menta, se apresuraron a recoger y a guardar todas sus cosas en las habitaciones. Poco
después se embozaron con sus ponchos y sus bufandas.
El lago se puso furioso, cambió de color y arrojaba a su orilla copos de espuma. Las ga-
viotas, que revoloteaban capeando las olas, de improviso descendían para hacerse mecer
por ellas. Los patos y las wallatas, por parejas, apresuradamente volaban hacia occidente
y parvadas de pajaritos también volaban luchando contra el viento.
-23-
III
Cuando ya todo se hallaba lóbrego y sólo los lejanos relámpagos iluminaban intermiten-
temente el espacio, sopló con más furia el viento y los truenos hicieron temblar la tierra;
comenzó una lluviecita menuda, cantarina; después, se deshicieron nuevamente las llu-
vias en chaparrones.
A esa hora de borrasca en que parece que a todo el orbe conmueve un cataclismo, una
lechuza comenzó a aletear y graznar en la puerta de la vivienda. De los ancianos que ve-
laban, el viejo salió a atisbar. Volvió lleno de estupor y dijo a la anciana.
0La lechuza ha graznado en nuestra puerta. Mala señal, ¡malagüero! La aludida

contestó: -¡Ay! Dios mío qué será.
Y ambos tuvieron la evidencia de una tragedia.
Y así fue, aunque parezca mentira. En los días siguientes comenzaron a enfermarse los
chiquillos. El dolor de cabeza, el estómago, las calenturas, los tiró en cama uno tras otro.
Los viejos no sabían con qué sanarlos. El curandero del ayllu recetó pegarles a las plan-
tas de los pies, papeles untados con clara de huevo, darles cocimiento de ñujcho, poner-
les unas hojas frescas de llantén a las axilas, bañarlos con orines frescos... Todo lo pusie-
ron, mas, sin resultado alguno. Los muchachos se asaban lanzando ayes que desgarra-
ban el alma. Tenían los labios secos y las barriguitas hinchadas con manchas moradas.
Los abuelos se pasaban todas las noches en vela y transidos de dolor, sólo atinaban a
interrogarse:
¿Qué tendrán? ¿Qué hacer? ¿Qué darles? ¿Qué ponerles? ¿Pero qué? Las preguntas no
tenían respuesta, ni el alivio daba esperanzas.
Finalmente apelaron a los rezos y los sahumerios; pero nada, nada.
Todo era inútil y quizás debido a su fatal ignorancia, los remedios que les daban, acen-
tuaban más la fiebre que los consumía.
Un día se murió el menorcito, le siguió otro, y así fueron desfilando todos los chiquitos a la
apacheta, envueltos en unos jergones con coronitas de papel blanco y crucecitas labradas
en madera bruta.
Después de la muerte de sus hijos, les quedaba el consuelo de sus nietecitos: esos majti-
tos rechonchos, vivarachos y traviesos.
Pero ahora que se han muerto, ¿qué quedaba? Ya no les quedaba nada en la vida. Todo
les resultaba innecesario: la buena cosecha, la abundante pesca, la pródiga parición del
ganado, el consuelo de su perro, el maullar del gato, la alegría del verano y toda la mara-
villa lacustre que otrora constituían su encanto. Las frases consoladoras de su compañe-
ra, tampoco tenían ya esa paz saludable de otros días, ni sus oídos, esa sensibilidad agu-
da para escucharla.
No a mucho cayó la compañera de toda su vida; esa naturaleza desgastada había de re-
sistir menor aún que la de los chiquillos.
-24-
Con ese golpe más el pobre viejo perdió el sentido y la conciencia de la vida; caminaba
como un autómata y cuando dejaba de hacerlo se inmovilizaba como los monolitos. En-
mudeció para siempre la comida, la sabía amarga, el agua del manantial se le ofrecía co-
mo hiel, el sol le resultaba quemante y la luna sin poesía y, aunque el lago en la brisa ma-
ñanera, le enviaba algún consuelo, él lo veía negro, negro como el hollín de su cocina.
Este viejo, perteneciente a la raza de bronce, después de una larga y conmovedora agon-
ía dejó de existir; sus amigos, envuelto en unos pobres jergones lo sepultaron en una
cumbre, dejándole como recuerdo una cruz de irus.
Hoy sólo el viento lamenta su muerte, y en las noches se lamenta más quejumbroso aún;
tiene razón, porque en la cabaña que antes era un nido de amor y de consuelo, hoy no
existe sino un montón de piedras, terrón y totora.
Mateo Jayka
EL TUKU VILLEGAS
El Tuku Villegas era un rapazuelo que capitaneaba a los pandilleros de una añosa escue-
la de Abancay, allá por la década del cincuenta. Era fornido y mucho más alto que cual-
quier alumno de mi salón. La profesora Etelvina, tan atractiva en su tiempo, se envejeció
por su maldita culpa; muchos compañeritos míos se vieron obligados a trasladarse a otras
escuelas, y Víctor Ninapaytán perdió el ojo derecho en una ―coboyada‖ en la que
Villegas le disparó una flecha filuda de carrizo, se dijo entonces, casualmente y, los
alumnos andábamos por su culpa cojos y con los ojos verdes, de modo permanente.
El Tuku y sus lugartenientes, el Rocoto Ramírez y el Pato Ballón, eran por entonces los
mejores boxeadores de la escuela. Hacían pandilla junto con otros mataperros, y vivía de
los cupos que les pagaban los débiles. Todos los días debía llevarles un pan de los dos
que me daban en el desayuno o cualquier fruta, o cinco centavos, obligatoriamente. Y así
la vida no valía la pena vivirla. Como no me daban mucha propina debía guardar de las
veces en que mi padre era generoso, y en otras ocasiones, debía descuidar a mi pobre
madre de lo que tenía para el kerosene, el azúcar u otro menester. Al principio había pre-
tendido hacer valer mis derechos a puño limpio, pero mi atrevimiento terminó cuando me
0 en el suelo tragando el polvo de la derrota y una espesa chocolatada. Después opté por
informar a la profesora Etelvina, pero, en un partido de fulbito terminé con el ojo verde y
ensangrentado a causa de un choque ―casual‖ del Tuku, y con una amenaza de muerte
de yapa. Entonces seguí el camino de todos los niños: pagar cupo al Tuku Villegas. Por
eso es imposible que pueda olvidarlo. Me duelen todavía sus puñetes y puntapiés, y a
pesar de que han pasado tantos años, suelo verlo en mis sueños dándome duro como en
aquellos viejos tiempos. Recuerdo sus ojos raros, oblicuos como del búho, su nariz chata
de boxeador y su cabellera rojo-candela, como supongo debe tenerla el diablo. No lo olvi-
do, pero, lo que más recuerdo son sus puños de acero. Pegaban duro. Yo, por entonces
—lo decía mi madre—, era un niño tímido, medio grueso, y más bien pequeño para la
edad que tenía: once años. Mi padre había muerto por aquel entonces. Tal vez aquello
cambiara mi carácter y me convirtiera en un niño triste. Tendría, sin embargo, gran capa-
cidad de resistencia; sólo así se explica que soportara a Villegas durante dos años conse-
cutivos. El Tuku era hijo de un policía muy conocido, medio rubio, medio pecoso, que sol-
ía emborracharse, carajear y maltratar a los campesinos por quítame estas pajas. ¡Sí!, le
tenía miedo; en realidad yo tenía miedo a todos los guardias porque los veía arrastrar a la
gente con destino a la comisaría, mientras mujeres y niños los seguían llorando e implo-
-25-
rando en quechua. ¡Carajo, hablen en castellano, no entiendo lengua de indios!, les de-
cían.
Pero un día, antes de que viajara con mi madre al santuario del Señor de Huanca, me
tomé la venganza más cruel que jamás había imaginado ni podré imaginar, si se diera el
caso. Aquel día planeamos jugar en la quebrada del río Mariño, a la ―coboyada‖. Como
llegué a simpatizar con el Tuku por las propinas que le daba y por lo callado que era, fui
su ―piquicha‖, es decir, el chiquillo que ayudaría al héroe en las aventuras del Oeste
ame-ricano. Claro que no cabalgaríamos a todo galope en las praderas texanas, ni
cruzaría-mos el río Grande. ¡No! Un paisaje poético nos envolvía con su magia de
colores. El río Mariño bajaba serpenteando de la laguna Rontococha, y desde donde
estábamos, yo veía que le lavaba los pies al cerro Quisapata. Y la quebrada: todo de
verde moteado de rojo, amarillo, azulino, naranja, lila y otros colores para los cuales
todavía no encuentro nom-bre. Comenzó entre nosotros una especie de guerra con
flechas y frutos de higuerilla, y con puños y patadas. Antes de la ―coboyada‖ nos
subimos a los nogales y moreras, fron-dosos como sólo ellos. De sus ramas más altas
hacíamos que nuestra mirada viajara hacia el Sur, hacia Patibamba y San Gabriel: desde
lejos nos extasiaba el aroma dulzón de sus cañaverales. Después nos embutimos de
moras y nueces a más no poder. Sin exagerar, saciamos nuestra voracidad como nunca,
y nos encontrábamos casi por reven-tar.
Ya lo dije, éramos dos, simplemente; y ellos, los bandidos, unos ocho rapazuelos. En
realidad no necesitábamos ser más los ―jóvenes‖. El Tuku era invencible en todo. ¿Para
qué más?, me dije seguro de mí mismo. El juego era casi una batalla real. En eso sucede,
no sé si casualmente, que una pepa de higuera lanzada por una flecha de jebe le dio al
Tuku en los testículos. Aquello, desgraciadamente, mermó nuestras fuerzas. Sin embar-
go, seguíamos luchando con bravura. Finalmente, nos tomaron por la fuerza y nos con-
vertimos en prisioneros de guerra. Recuerdo que se nos abalanzaron agitando palos de
Huarango y sogas de cabuya. Nos rendimos. Entonces los muchachos se acordaron de
todo lo que habían sufrido con el Tuku, y lo patearon sin piedad mientras a mí me daban
de manotazos, que aunque me dolían no podían compararse con lo que le hacían a Ville-
gas. Eran las seis de la tarde más o menos. Nos amarraron a dos árboles grandes en
medio del bosque, lejos del camino. Las avecillas empezaron a anunciar el crepúsculo, y
los grillos a envolvernos en un concierto sin igual, y los árboles a comentar lo sucedido
con suave rumor. Luego los ―bandidos‖ tuvieron una rápida asamblea. Allí decidieron a
abandonarnos a nuestra suerte. Antes de irse los ocho pilluelos, sea porque temían de
que al día siguiente se vengaría el Tuku con una buena pateadura, sea porque simple-
mente no querían pasarse de la raya con el boxeador callejero, regresaron y me soltaron
las amarras, indicándome que me dejaban libre para que a mi vez le librara al Tuku des-
pués de media hora calculando que ése sería el tiempo que demorarían para llegar a la
ciudad. Y me amenazaban de muerte si es que no cumplía con la sentencia.
Se fueron. Se perdieron por el camino orillado de árboles, llevándose en sus carcajadas
desaforadas la claridad del día. Efectivamente permanecí libre cerca del árbol donde se
encontraba el Tuku amarrado con sogas de cabuya desde los pies hasta el cuello, las
manos atrás, también amarradas fuertemente, de manera que estaba inutilizado. Apenas
podía mover los ojos rojos de cólera, y lo peor de todo es que no podía pronunciar palabra
alguna porque habían anudado un bozal. Se desgañitaba dándome órdenes. No podía ni
quería entender sus bravatas. Pasó la media hora, luego la hora entera, y el Tuku se des-
hacía por decirme algo; parecía que bufaba como toro de lidia. Quise saber que decía y le
baje el bozal hasta el mentón. Pronto me cayó una catarata de gramputeada y de carajos.
¡Suéltame, hijo de perra! ¡Apura, carajo, que me cago! Yo lo miraba de frente, riéndome.
Hacía media hora que había planeado vengarme. Esto no fue premeditado. Fue cuestión
del momento. Lo decide cuando se cumplió la media hora de plazo que me dieron los
-26-
otros niños. Y ahora estaba gozando como un loco de sus desatinos. Agarré fuerzas y
valor y le dije: ¡Toma, desgraciado, por todo lo que me has hecho! Entonces, el Tuku
cambió de táctica: empezó a tratarme como nunca lo había hecho. Por favor, Carlos,
hermanito, suelta las amarras que me cago, me duele mucho la barriga. Por Dios que me
cago, por tu madrecita, por lo que más quieras. Y yo muriéndome de risa, imperturbable.
Luego retomó la actitud primigenia: ¡Suéltame, hijo de perra! ¡Carajo, me cago!... y eso
fue todo.
De pronto, sentí un olor hediondo, insoportable. El Tuku se cagaba. Efectivamente. Se
ensuciaba y me amenazaba de muerte. ¡Te mataré! Lo haré mañana, pasado, donde
estés, cuando te encuentre. La fetidez me obligó a retirarme a unos metros más allá,
hacia el río donde me zambullí de alegría ropa y todo, lo que no era raro dado el fuerte
calor. En aquel valle andábamos casi desnudos. Al poco rato le puse nuevamente el bozal
y siguió gruñendo y haciendo esfuerzos inútiles por liberarse.
—¿Te acuerdas Tuku todo lo que me has hecho? —Grog, grog, grog— escuché su res-
puesta. Me pusiste verde los ojos seis veces, me dislocaste la muñeca, me volteaste la
quijada de una patada, me sangrabas cuando querías, y tres días no pude orinar porque
me pateaste en los huevos. ¿Te acuerdas? —Grog, grog, grog— me gruñó como chancho
maniatado que lo van a capar.
—Es la revancha, desgraciado. Es para que nunca te olvides de mí —le grité en la cara,
casi mordiéndole los cachetes.
Permanecí a su lado hasta las ocho de la noche. Después y lo dejé solo, llorando de
cólera. Subí la cuesta hacia la ciudad y en el camino una parvada de loros me saludó
eufórica desde un pisonay. Y, llegué por fin a mi casa luego de pasar por Wanupata,
asustado. Indios y mestizos salían de las chicherías tocando arpa y cantando huaynos
melodiosos de la quebrada de Pachachaca. Ingresé en mi hogar, temeroso, y como lo
suponía, recibí una fuerte reprimenda de mi madre por llegar tarde en vísperas del viaje.
Después de la cena me mandó a dormir, pero no pude hacerlo en toda la noche pensando
en el Tuku. Tal vez habrá muerto, me dije. Cuando amaneció desperté a mi madre, la
ayudé a llevar sus bultos hasta la empresa ―Tagle‖ y nos fuimos al Cusco. El 14 de se-
tiembre estábamos en el santuario del Señor de Huanca. Yo le rogaba al señor para que
se muriera el Tuku. Ojalá se esté enterrando en este momento, se lo pedía llorando como
a una magdalena. Y si no ha muerto haz que mi muerte en sus manos sea rápida y no me
duela, se lo rogaba. No quería salir del santuario. Rezaba y rezaba sin tregua para que
mis súplicas se cumplieran.
Después, retorné a Abancay con mi madre. Al llegar a casa fingí una enfermedad des-
conocida y tomé cama para no ir a la escuela, para no verme con el Tuku, para no morir.
Como estaba ya tres días guardando cama estricta, mi madre trajo a casa al Dr. Casaver-
de, quien me vio y me diagnosticó una complicación de amigdalitis e insuficiencia cardía-
ca. No me sané. Entonces vino a verme el milagroso curandero Áybar y me trajo del susto
llamando mi alma a medianoche y dándome pócimas cuyos nombres no recuerdo. Parece
que al final me enfermé de veras, porque sentía estremecimientos y tenía diarrea. Estaba
ya nueve días en cama. Mi madre no sabía que hacer y lloraba por las noches viendo que
su hijo querido demoraba en recuperar la salud. Me encontraba tentado de decirlo la ver-
dad, pero me sobreponía y llevaba la fiesta por dentro.
Al décimo día vinieron a visitarme Jenaro, Ignacio, Zavallita y Federico, mis amigos ínti-
mos. Conversé como pude de las cosas que había visto en el Cusco. Ellos me contaban
de la vida de la escuela: Que la señorita Etelvina se va a casar, que Camachito se ha sa-
cado 20 en matemática ¿y te acuerdas que siempre lo boleaban con cero? Que nuestro
equipo ―Los balcones negros‖ le ganó en fulbito a los grandazos del quinto de primaria.
Que, ahora, el Cuarto está sin el Tuku, sin su peleador invencible. ¿Qué dices Zavallita?
¿Ha muerto el boxeador?, le zampé dos preguntas desesperadas al hilo. ¡No, no!, me
-27-
contestó. Lo que pasa es que el Tuku ha viajado a Lima. Su padre ha sido cambiado, y se
fueron. Se fueron todos. Sus compañeros le hicimos en el salón una despedida; si vieras,
hermanito, lloró el Tuku por nosotros, no quería irse, terminó de relatar Zavallita. Entonces
sentí que el alma se me vino al cuerpo y sólo esperé que se fueran aquellos amiguitos
para recuperar la salud. Nunca el tiempo me pareció tan dilatado ni tan impasible. Por fin
se fueron y así volví a recuperar la salud.
Ha pasado tanto tiempo desde entonces; sin embargo, anoche, anoche de manera muy
extraña retornaba de la universidad a casa, sentí que alguien me seguía. En estos días
difíciles no se puede saber qué le puede pasar a uno. Esto es impredecible. Como esta-
mos en medio de una guerra, caminamos por las a merced de los que pugnan con extre-
ma violencia. Es fácil imaginar que uno puede ser víctima de cualquiera de dos partes.
Por eso bajé con cuidado de la ―combi‖ que me trajo a Chanu-Chanu. Ahí fue que no
tuve dudas de que alguien me seguía. Lo vi de soslayo: era alto fornido y barbudo, y
vestía un sacón azul-marino. Sentí la brisa del lago helada sobre mis espaldas, y
totalmente aturdi-do apuré el paso para llegar a casa. Caminé y caminé, pero seguía
escuchando sus pa-sos hostigando los míos. Pensé rápidamente en todo, incluso en la
muerte. La idea de la muerte me poseyó y me llenó de terror. Llegué a mi casa, tomé la
llave y en el momento que abría las cerraduras, noté que algo duró me tocó la nuca.
Volteé y vi un revólver relu-ciente a la luz de la bombilla, que presionaba la base del
cerebro. ¡Entra carajo!, escuché la bronca voz; y cuidado con hacer tonterías: no grites no
muevas, ni hagas nada, carajo. Temblé de miedo y me dio ganas de orinar. Luego
ingresamos a mi sala y ahí me arrimó hacia la pared encañonándome sobre la frente.
—¡Vas a morir, carajo! Pero antes de morir querrás saber por qué —me volvió a caraje-
ar.
—¿Quién eres?, atiné a decir.
—Un mercenario que está de paso… alguien que no le teme a la muerte… que nunca le
ha temido. ¿Sabes quién soy?, agregó. ¡Soy el Tuku, carajo! Aquel que tu dejaste ama-
rrado en el árbol del río Mariño, para que me muera, hace ya 35 años. ¿Te acuerdas? Te
he seguido tanto tiempo para vengarme y por fin te encuentro en Puno, so desgraciado.
Ha llegado tu hora. Bien, ahora morirás. Nadie podrá salvarte. Adiós, hijo de perra.
Yo estaba seguro de que iba a dispararme. Vi esa resolución en sus ojos desorbitados.
Entonces arremetió con lo último para cumplir con su venganza. Por mi parte, antes de
morir me di tiempo para pensar en mi esposa y en mis hijos, ausentes de la casa en ese
momento.
—No podrás escapar. ¡Morirás a la cuenta de tres, carajo!
—Perdóname, tuku. Tengo familia. No me mates. Qué va ser de mis hijos. Ten piedad,
Tukito —le invoqué llorando a fin de persuadirlo.
—Nada, morirás conchasú. ¡No podrás escapar! Nadie podrá salvarte.
—No me mates, Tukito, Tuku lindo.
—Morirás a la cuenta de tres. ¡Nadie podrá salvarte!... Uno, uno y medio, dos —y em-
pezó hacer girar el tambor del revolver para colocar la bala en el lugar adecuado y prosi-
guió—. Dos y medio y…
—¡Un momento, Tuku! ¡Yo puedo salvarlo!, escuché la voz chillona y desesperada de
Pavel, mi hijo de diez años.
En aquel momento no deseaba sino morirme en el acto para no ver el final de aquel ni-
ño, que venciendo sabe Dios cuánto terror, pudo salir de su dormitorio y tener la audacia
de enfrentarse al Tuku. Lo miraba y sus ojos estaban enardecidos iguales que los de Vi-
llegas. No me explicaba cómo podía caber tanta fuerza de voz y tanto valor en aquel pe-
queño cuerpo que se mantenía enhiesto frente a mi agresor.
-28-
—¿De dónde, carajos, ha salido esta lagartija? ¡Piojo de mierda! —le espetó su odio,
casi silabeando la última interjección. Luego, cambió de actitud y se rió como un desqui-
ciado sin remedio—. ¡Ja, ja ,ja, ja! ¿Y cómo crees que vas a salvarlo, insecto inservible?
—Yo sé como salvarlo —volví a escuchar aquella vocecita trémula y estentórea, mien-
tras me desvanecía.
—¿Cómo, carajo? —le gritó poniendo el dedo en el gatillo.
Me saltó las lágrimas por la impotencia. Me sentí un insecto al dejar morir a mi hijo en
esas condiciones. La hora final llegaba inexorable, claro, primero para mi hijo, y después,
para mí. Otro chillido desgarrador interrumpió mis cavilaciones.
—Escucha bien, Tuku asesino. ¡Puedo hacer lo siguiente para malograr tus planes! —se
desgañitó agitadísimo mi pobre hijo, azotando ferozmente con la estridencia de su voz el
rostro petrificado del Tuku Villegas; y luego mirándome a los ojos, agregó: —¡Despierta
padre, te libero de esta pesadilla!
Ahora, en efecto, haciendo un esfuerzo sobrehumano, logro, al fin, salir de esta pesadi-
lla; y estoy despierto, ansioso, bañado en sudor y con esta angustia que me provoca un
vació atroz en el diafragma.
Feliciano Padilla
-29-
CAPITULO IV
EL ALACRÁN DE FRAY GÓMEZ
A Casimiro Prieto Valdés

Principio principiante
principiar quiero
por ver si principiando
principiar puedo.
In diebus illis, digo, cuando yo era muchacho, oía con frecuencia a los viejos exclamar,
ponderando el mérito y precio de una alhaja:
—¡Esto vale tanto como el alacrán de fray Gómez!
Tengo una chica, remate de lo bueno, flor de la gracia y espumita de la sal, con unos
ojos más pícaros y trapisondistas que un par de escribanos.
Chica que se parece
al lucero del alba
cuando amanece.
Al cual pimpollo he bautizado, en mi paternal chochera, con el mote de alacrancito de
fray Gómez. Y explicar el dicho de las viejas y el sentido del piropo con que agasajo a mi
Angélica, es lo que me propongo, amigo y camarada Prieto, con esta tradición.
El sastre paga deudas con puntadas, y yo no tengo otra manera de satisfacer la literaria
que con usted he contraído que dedicándole estos cuatro palotes.
I
Este era un lego contemporáneo de don Juan de la Pipirindinca, el de la valiente pica, y
de San Francisco Solano; el cual luego desempeñaba en Lima, en el convento de los pa-
dres seráficos las funciones de refitolero en la enfermería u hospital de los devotos frailes.
El pueblo lo llamaba fray Gómez, y fray Gómez lo llamaban las crónicas conventuales y la
tradición lo conoce por fray Gómez. Creo que hasta en el expediente que para su beatifi-
cación y canonización existe en Roma no se le da otro nombre.
Fray Gómez hizo en mi tierra milagros a mantas, sin darse cuenta de ellos y como quien
no quiere la casa. Era de suyo milagrero, como aquel que hablaba en prosa sin sospe-
charlo.
Sucedió que un día iba en lego por el puente cuando un caballo desbocado arrojó sobre
las losas al jinete. El infeliz quedó patitieso, con la cabeza hecha una criba y arrojando
sangre por la boca y narices.
—¡Se descalabró, se descalabró! —gritaba la gente—. ¡Que vayan a san Lázaro por el
santo óleo!
Y todo era bullicio y alharaca.
Fray Gómez acercóse pausadamente al que yacía en tierra, púsole sobre la boca el
cordón de su hábito, echóle tres bendiciones, y sin más médico y más botica el descala-
brado se levantó tan fresco, como si el golpe no hubiera recibido.
—¡Milagro! ¡Milagro! ¡Viva fray Gómez! —exclamaron los infinitos espectadores.
Y en su entusiasmo intentaron llevar en triunfo el lego. Este, para substraerse a la popu-
lar ovación, echó a correr camino de su convento y se encerró en su celda.
La crónica franciscana cuenta esto último de manera distinta. Dice que fray Gómez, pa-
ra escapar a sus aplaudidores, se elevó por los aires y voló desde el puente hasta la torre
de su convento. Yo ni lo niego ni lo afirmo. Puede que sí y puede que no. Tratándose de
maravillas, no gasto tinta en defenderlas ni en refutarlas.
-30-
Aquel día estaba fray Gómez en vena de hacer milagros, pues cuando salió de su celda
se encaminó a la enfermería, donde encontró a San Francisco Solano acostado sobre una
tarima, víctima de una furiosa jaqueca. Púlsole el lego y le dijo:
—Su paternidad está muy débil, y haría bien en tomar algún alimento.
—Hermano —contestó el santo—, no tengo apetito.
—Haga un esfuerzo, reverendo padre, pase siquiera un bocado.
Y tanto insistió el refitolero, que el enfermo, por librarse de exigencias que picaban ya en
majadería, ideó pedirle lo que hasta para el virrey habría sido imposible conseguir, por no
ser la estación propicia para satisfacer el antojo.
—Pues mire, hermanito, sólo comería con gusto un par de pejerreyes.
Fray Gómez metió la mano derecha dentro de la manga izquierda, y sacó un par de pe-
jerreyes tan fresquitas que parecían acabados de salir del mar.
—Aquí los tiene su paternidad, y que en salud se le conviertan. Voy a guisárselos.
Y ello es que con los benditos pejerreyes quedó San Francisco curado como por ensal-
mo.
Me parece que estos dos milagritos de que incidentalmente me he ocupado son paja pi-
cada. Dejo en mi tintero otros muchos de nuestro lego, porque no me he propuesto relatar
su vida y milagros.
Sin embargo, apuntaré, para satisfacer curiosidades exigentes, que sobre la puerta de la
primera celda del pequeño claustro, que hasta hoy sirve de enfermería, hay un lienzo pin-
tado al óleo representando estos dos milagros con la siguiente inscripción:
―El Venerable Fray Gómez. Nació en Extremadura el 1560. Vistió el hábito en
Chuquisa-ca en 1580. Vino a Lima en 1587. Enfermero fue cuarenta años, ejercitando
todas las vir-tudes, dotado de favores y dones celestiales. Fue su vida un continuado
milagro. Falleció el 2 de mayo de 1631, con fama de santidad. En el año siguiente se
colocó su cadáver en la capilla de Aránzazu, en 13 de octubre de 1810 se pasó debajo del
altar mayor, a la bóveda donde son sepultado los padres del convento. Presenció la
traslación de los res-tos el señor doctor don Bartolomé María de las Heras. Se restauró
este venerable retrato en 30 de noviembre de 1882, por M. Zamudio‖.
II
Estaba una mañana fray Gómez en su celda entregado a la meditación, cuando dieron a
la puerta unos discretos golpecitos y una voz de quejumbroso timbre dijo:
—Deo gratias… ¡Alabado sea el señor!
—Por siempre jamás, amén. Entre hermanito —contestó fray Goméz.
Y penetró en la humildísima celda un individuo algo desarrapado, vera efigie del hombre
a quien acongojan las pobrezas, pero en cuyo rostro se dejaba adivinar la proverbial hon-
radez del castellano viejo.
Todo el mobiliario de la celda se componía de cuatro sillones de vaqueta, una mesa
mugrienta, y una tarima sin colchón, sábanas ni abrigo, y con una piedra por cabeza o
almohada.
—Tome asiento, hermano, y dígame sin rodeos lo que por acá le trae —dijo fray Gómez.
—Es el caso, padre, que soy hombre de bien a carta cabal…
—Se le conoce y que persevere deseo, que así merecerá en esta vida terrena la paz de
la conciencia, y en la otra bienaventuranza.
—Y es el caso que soy buhonero, que vivo cargado de familia y que mi comercio no
cunde por falta de medios, que no por holgazanería y escasez de industria en mí.
—Me alegro, hermano, que a quien honradamente trabaja Dios le acude.
—Pero es el caso, padre, que hasta ahora Dios se me hace el sordo y en acorrerme tar-
da.
—No desespere, hermano; no desespere.
-31-
—Pues es el caso que a muchas puertas he llegado en demanda de habilitación por
quinientos duros, y todas las he encontrado con cerrojo y cerrojillo. Y es el caso que ano-
che, en mis cavilaciones, yo mismo me dije a mí mismo: —¡Ea! Jeromo, buen ánimo y
vete a pedir dinero a fray Gómez, que si él lo quiere, mendicante y pobre como es, medio
encontrará para sacarte del apuro. Y es el caso que aquí estoy porque he venido, y a su
paternidad le pido y ruego que me preste esa puchuela por seis meses, seguro que no
será por mí por quien se diga:
En el mundo hay devotos que un beneficio

de ciertos santos la da siempre vida a ingratos
gratitud les dura desconocidos.
lo que el milagro;
—¿Cómo ha podido imaginarse hijo que en esta triste celda encontraría ese caudal?
—Es el caso, padre, que no acertaría a responderle; pero tengo fe en que no me de-
jará ir desconsolado.
—La fe lo salvará, hermano. Espere un momento.
Y paseando los ojos por las desnudas y blanqueadas paredes de la celda, vio un
alacrán que caminaba tranquilamente sobre el marco de la ventana. Fray Gómez
arrancó una página de un libro viejo, dirigióse a la ventana, cogió con delicadeza a la
sabandija, la envolvió en el papel, y tornándose hacia el castellano viejo, le dijo:
—Tome buen hombre, y empeña esta alhajita; no olvide, sí, devolvérmela dentro de
seis meses.
El buhonero se deshizo en frases de agradecimiento, se despidió de fray Gómez y
más que de prisa se encaminó hacia la tienda de un usurero.
La joya era espléndida, verdadera alhaja de reina morisca, por decir lo menos. Era
un prendedor figurando un alacrán. El cuerpo lo formaba una magnífica esmeralda
engarzada sobre oro, y la cabeza un grueso brillante con dos rubíes por ojos.
El usurero, que era hombre conocedor, vio la alhaja con codicia, y ofreció al aceptar
otro préstamo que el de quinientos duros por seis meses, y con un interés judaíco, se
entiende. Extendiéronse y firmáronse los documentos o papeletas de estilo, acari-
ciando el agiotista la esperanza de que a la postre el dueño de la prenda acudiría por
más dinero, que con el recargo de intereses lo convertiría en propietario de joya tan
valiosa por su mérito intrínseco.
Y con este capitalito fuéle tan prósperamente en su comercio que a la terminación
del plazo pudo desempeñar la prenda, y, envuelta en el mismo papel es que la reci-
biera, se la devolvió a fray Gómez.
Éste tomó el alacrán, lo puso sobre el alféizar de la ventana, le echó una bendición y
dijo:
—Animalito de Dios, sigue tu camino.
Y el alacrán echó a andar libremente por las paredes de la celda.
Y vieja pelleja,
aquí dio fin la conseja.
Ricardo
Palma
-32-
EL CABALLERO CARMELO
Un día después del desayuno, cuando el

sol empezaba a calentar, vimos aparecer
desde la reja, en el fondo de la plazoleta,
un jinete en bellísimo caballo de paso, pa-
ñuelo al cuello que agitaba al viento, sam-
pedrano pellón de sedosa cabellera negra,
y henchida alforja, que picaba espuelas en
dirección a la casa.
Reconocímosle. Era el hermano mayor
que, años corridos, volvía. Salimos atrope-
lladamente gritando: --- ¡Roberto! ¡Roberto!
Entró el viajero al empedrado patio don-
de el ñorbo y la campanilla enredábanse
en las columnas como venas en un brazo y
descendió en los de todos nosotros. ¡Cóm
se regocija mi madre! Tocábalo, acariciaba
su tostada piel, encontrábalo viejo, triste,
delgado. Con su ropa empolvada aún, Ro-
berto recorría las habitaciones rodeado de
nosotros; fue a su cuarto, pasó al comedor,
vio los objetos que se habían comprado
durante su ausencia y llegó al jardín.
--- ¿Y la higuerilla? --- Dijo.
Buscaba, entristecido, aquel árbol cuya semilla sembraba él mismo antes de partir.
Reímos todos:
--- ¡Bajo la higuerilla estás!...
El árbol había crecido y se mecía armoniosamente con la brisa marina. Tócole mi
hermano, limpió cariñosamente las hojas que le rozaban la cara, y luego volvimos al
comedor. Sobre la mesa estaba la alforja rebosante; sacaba él, uno a uno, los objetos
que traía y los iba entregando a cada uno de nosotros. ¡Qué cosas frescos tan ricas!
¡Por dónde había viajado! Quesos frescos y blancos, envueltos por la cintura con paja
de cebada, de la quebrada de Humay; chancacas hechas con cocos, neuces, maní y
almendras; frijoles colados, en sus redondas calabacitas, pintadas encima con un
rectángulo del propio dulce, que indicaba la tapa, de Chincha Baja; bizcochuelos, en
sus cajas de papel, de yema de huevo y harina de papas, leves, esponjosos, amarillos
y dulces; santitos de ―piedra de Guamanga‖ tallados en la feria serrana; cajas de
man-jar blanco, tejas rellenas, y una traba de gallo con los colores blanco y rojo.
Todos recibíamos el obsequio, y él iba diciendo al entregárnoslo:
Para mamá… para Rosa… para Jesús… para Héctor…
¿Y para papá? --- le interrogamos, cuando terminó:
Nada…
¿Cómo? ¿Nada para papá?
Sonrió el amado, llamó al sirviente y le dijo:
--- ¡El Carmelo!
A poco volvió éste con una jaula y sacó de ella un gallo, que libre, estiró sus can-
sados miembros, agitó las alas y cantó estentóreamente:
-33-
¡Cocorocóooo!
¡Para papá! -dijo mi hermano.
Así entró en nuestra casa este amigo íntimo de nuestra infancia ya pasada, a quien
acaeciera historia digna de relato, cuya memoria perdura aún en nuestro hogar como
una sombra alada y triste: el Caballero Carmelo.
II
Amanecía, en Pisco, alegremente. A la agonía de las sombras nocturnas, en el
frescor del alba, en el radiante despertar del día, sentíamos los pasos de mi madre en
el comedor, preparando el café para papá. Marchábase éste a la oficina. Despertaba
ella a la criada, chirriaba la puerta de la calle con sus mohosos goznes; oíase el canto
del gallo que era contestado a intervalos por todos los de la vecindad; sentíase el rui-
do del mar, el frescor de la mañana, la alegría sana de la vida. Después mi madre
venía a nosotros, nos hacía rezar, arrodillados en la cama con nuestras blancas cami-
sas de dormir; vestíanos luego, y, al concluir nuestro tocado, se anunciaba a lo lejos la
voz del panadero. Llegaba éste a la puerta y saludaba. Era un viejo dulce y bueno, y
hacía muchos años, al decir de mi madre, que llegaba todos los días, a la misma hora,
con el pan calientito y apetitoso, montado en su burro, detrás de los dos "capa-chos"
de cuero, repletos de toda clase de pan: hogazas, pan francés, pan de mante-cado,
rosquillas...
Madre escogía el que habíamos de tomar y mi hermana Jesús lo recibía en el ces-
to. Marchábase el viejo, y nosotros, dejando la provisión sobre la mesa del comedor,
cubierta de hule brillante, íbamos a dar de comer a los animales. Cogíamos las ma-
zorcas de apretados dientes, las desgranábamos en un cesto y entrábamos al corral
donde los animales nos rodeaban. Volaban las palomas, picoteábanse las gallinas por
el grano, y entre ellas, escabullíanse los conejos. Después de su frugal comida, hac-
ían grupo alrededor nuestro. Venía hasta nosotros la cabra, refregando su cabeza en
nuestras piernas; piaban los pollitos; tímidamente se acercaban los conejos blancos
con su largas orejas, sus redondos ojos brillantes y su boca de niña presumida; Ios
patitos, recién "sacados", amarillos como la yema de huevo, trepaba en un panto de
agua, cantaba, desde su rincón, entrabado, el Carmelo; y el pavo, siempre orgulloso,
alharaquero y antipático, hacía por dañarnos, mientras los patos, balanceándose co-
mo dueñas gordas hacían, por lo bajo, comentarios sobre la actitud poco gentil del
petulante.
Aquel día, mientras contemplábamos a los discretos animales, escapó se del corral
el Pelado, un pollón sin plumas, que parecía uno de aquellos jóvenes de diez y siete
años, flacos y golosos. Pero el Pelado a más de eso era pendenciero y escandaloso,
y aquel día, mientras la paz era en el corral y los otros comían el modesto grano, él,
en pos de mejores viandas, habíase encaramado en la mesa del comedor y roto va-
rias piezas de nuestra limitada vajilla.
En el almuerzo tratóse de suprimirlo, y, cuando mi padre supo sus fechorías, dijo
pausadamente:
---Nos lo comeremos el domingo...
Defendiólo mi tercer hermano, Anfiloquio, su poseedor, suplicante y lloroso. Dijo
que era un gallo que haría crías espléndidas. Agregó que desde que había llegado el
Carmelo todos miraban mal al Pelado, que antes era la esperanza del corral y el único
que mantenía la aristocracia de la afición y de la sangre fina.
¿Cómo no matan ---decía en su defensa del gallo--- a los patos que no hacen más
que ensuciar el agua, ni al cabrito que el otro día aplastó un pollo, ni al puerco que
todo lo enloda y sólo sabe comer y gritar, ni a las palomas que traen la mala suer-
te. ..?
-34-
Se adujo razones. El cabrito era un bello animal, de suave piel, alegre, simpático,
inquieto, cuyos cuernos apenas apuntaban; además, no estaba comprobado que
hubiera muerto al pollo. El puerco mofletudo había sido criado en casa desde peque-
ño, y las palomas, con sus alas de abanico, eran la nota blanca, subíanse a la cornisa
a conversar en voz baja, hacían sus nidos con amoroso cuidado y se sacaban el maíz
del buche para darlo a sus polluelos.
El pobre Pelado estaba condenado. Mis hermanos pidieron que se le perdonase,
pero las roturas eran valiosas y el infeliz sólo tenía un abogado, mi hermano y su se-
ñor, de poca influencia. Viendo ya perdida su defensa y estando la audiencia al final,
pues iban a partir la sandia inclinó la cabeza. Dos gruesas lágrimas cayeron sobre el
plato, como un sacrificio, un sollozo se ahogó en su garganta. Callamos todos. Le-
vantóse mi madre, acercóse al muchacho, lo besó en la frente, y le dijo:
--- No llores; no nos lo comeremos...
III
Quien sale de Pisco, de la plazuela sin nombre, salitrosa y tranquila, vecina a la Es-
tación y torna por la calle del Castillo que hacia el sur se alarga, encuentra, al terminar
una plazuela, donde quemaban a Judas el Domingo de Pascua de Resurrección, de-
solado lugar en cuya arena verdeguean a trechos las malvas silvestres. Al lado del
poniente, en vez de casas, extiende el mar su manto verde, cuya espuma teje compli-
cados encajes al besar la húmeda orilla.
Termina en ella el puerto y, siguiendo hacia el sur, se va por estrecho y arenoso
camino, teniendo a diestra el mar y a izquierda mano angostísima faja, ora fértil, ora
infecunda, pero escarpada siempre, detrás de la cual, a oriente, extiéndese el desierto
cuya entrada vigilan, de trecho en trecho, corno centinelas, una que otra palmera
desmedrada, alguna higuera nervuda y enana y los "toñuces" siempre coposos y
frágiles. Ondea en el terreno la "hierba del alacrán", verde y jugoda al nacer, quebra-
diza en sus mejores días, y en la vejez, bermeja como la sangre de buey. En el fondo
del desierto, como si temieran su silenciosa aridez, las palmeras únense en pequeños
grupos, tal como lo hacen los peregrinos al cruzarlo y, ante el peligro, los hombres.
Siguiendo el camino, divísase en la costa, en la borrosa y vibrante vaguedad mari-
na, San Andrés de los Pescadores, la aldea de sencillas gentes, que eleva sus casu-
chas entre la rumorosa orilla y el estéril desierto. Allí las palmeras se multiplican y la
higueras dan sombra a los hogares tan plácida y fresca, que parece que no fueran
malditas del buen Dios, o que su maldición hubiera caducado; que bastante castigo
recibió la que sostuvo en sus ramas al traidor y todas sus flores dan fruto que al ma-
durar revientan.
En tan peregrina aldea, de caprichoso plano, levántanse las casuchas de frágil ca-
ña y estera leve, junto a las palmeras que a la puerta vigilan. Limpio y brillante, repo-
sando en la arena blanda sus caderas amplias, duerme a la puerta el bote pescador,
con sus velas plegadas, sus remos tendidos como tranquilos brazos que descansan,
entre los cuales yace con su muda y simbólica majestad el timón grácil, la cabeza que
"achica" el agua mar afuera y las sogas retorcidas como serpientes que duermen.
Cubre, piadosamente, la pequeña nave, cual blanca mantilla, la pescadora red circun-
dada de caireles de liviano corcho.
En las horas de mediodía, cuando el aire en la sombra invita al sueño, junto a la
nave teje la red el pescador abuelo; sus toscos dedos anudan el lino que ha de enre-
dar al sorprendido pez; raspa la abuela el plateado lomo de los que las vísperas trajo
la nave; saltan al sol, como chispas, las escamas, y el perro husmea en los despojos.
Al lado, en el corral que cercan enormes huesos de ballenas, trepan los chiquillos
desnudos sobre el asno pensativo, o se tuestan al sol en la orilla; mientras, bajo la
-35-
ramada, el más fuerte pule el remo, la moza fresca y ágil saca agua del pozuelo y las
gaviotas alborozadas recorren la mansión humilde dando gritos extraños.
Junto al bote, duerme el hombre del mar, el fuerte mancebo embriagado por la bri-
sa caliente y por la tibia emanación de la arena, su dulce suerlo de justo, con el pan-
talón corto, las musculosas pantorillas cruzadas en cuyos duros pies de redondos de-
dos, piérdense, como escamas, las diminutas uñas, la cara tostada por el aire y el sol,
la boca entreabierta que deja pasar la respiración tranquila, y el fuerte pecho desnudo
que se levanta rítmicamente, con el ritmo de la Vida, el más armonioso que Dios ha
puesto sobre el mundo.
Por las calles no transitan al medio día las personas y nada turba la paz en aquella
aldea, cuyos habitantes no son más numerosos que los dátiles de sus veinte palme-
ras. Iglesia ni cura habían, en mi tiempo, las gentes de San Andrés. Los domingos, al
clarear el alba, iban al puerto, con los jumentos cargados de corvinas frescas y luego,
en la capilla, cumplían con Dios. Buenas gentes, de dulces rostros, tranquilo mirar,
morigeradas y sencillas, indios de la más pura cepa, descendientes remotos y ciertos
de los hijos del Sol, cruzaban a pie todos los caminos, como en la Edad Feliz delinca,
atravesaban en caravana inmensa la costa para llegar al templo y oráculo del buen
Pachacamac, con la ofrenda en la alforja, la pregunta en la memoria y la Fe en el
sencillo espíritu.
Jamás riña alguna manchó sus claros anales; morales y austeros, labios de marido
besaron siempre labios de esposa; y el amor, fuente inagotable de odios y maldecires,
era entre ellos, tan normal y apacible como alguno de sus pozos. De fuertes padres,
nacían, sin comadronas, rozagantes muchachos, en cuyos miembros la piel hacía
gruesas arrugas; aires marinos henchían sus pulmones, y crecían sobre la arena cal-
deada, bajo el sol ubérrimo, hasta que aprendían a lanzarse al mar ya manejar los
botes de piquete que, zozobrando en las olas les enseñaban a domeñar la marina
furia.
Maltones, musculosos, inocentes y buenos, pasaban su juventud hasta que el cura
de Pisco unía a las parejas que formaban un nuevo nido, compraban un asno y se
lanzaban a la felicidad, mientras las tortugas centenarias del hogar paterno veían
desenvolverse, impasibles, las horas -filosóficas, cansadas y pesimistas, mirando con
llorosos ojos desde la playa, el mar, al cual no intentaban volver nunca- y al crepúscu-
lo de cada día, lloraban, pero, hundido el sol, metían la cabeza bajo la concha polié-
drica y dejaban pasar la vida llenas de experiencia, sin Fe, lamentándose siempre del
perenne mal, pero inactivas, inmóviles, infecundas, y solas.
IV
Esbelto, magro, musculoso y austero, su afilada cabeza roja era la de un hidalgo al-
tivo, caballeroso, justiciero y prudente. Agallas bermejas, delgada cresta de encendido
color, ojos vivos y redondos, mirada fiera y perdonadora, acerado pico agudo. La cola
hacía un arco de plumas tornasoles, su cuerpo de color carmelo avanzaba en el pe-
cho audaz y duro. Las piernas fuertes que estacas musulmanas y agudas defendían,
cubiertas de escamas, parecían las de un armado caballero medioeval.
Una tarde, mi padre, después del almuerzo, nos dio la noticia. Había aceptado una
apuesta para la jugada de gallos de San Andrés el 28 de julio. No había podido evitar-
lo. Le habían dicho que el Carmelo, cuyo prestigio era mayor que el del alcalde, no
era un gallo de raza. Molestóse mi padre. Cambiáronse frases y apuestas y aceptó.
Dentro de un mes toparía el Carmelo con el Ajiseco de otro aficionado, famoso gallo
vencedor, como el nuestro, en muchas lides singulares. Nosotros recibimos la noticia
con profundo dolor. El Carmelo iría a un combate y a luchar a muerte, cuerpo a cuer-
po, con un gallo más fuerte y más joven. Hacía ya tres años que estaba en casa, hab-
-36-
ía él envejecido mientras crecíamos nosotros. ¿Por qué aquella crueldad de hacerlo
pelear? ...
Llegó el terrible día. Todos en casa estábamos tristes. Un hombre había venido seis
días seguidos a preparar al Carmelo. A nosotros ya no nos permitían ni verlo. El día
28 de julio, por la tarde, vino el preparador y de una caja llena de algodones sacó una
media luna de acero con unas pequeñas correas: era la navaja, la espada del
soldado. El hombre la limpiaba, probándola en la uña, delante de mi padre. A los po-
cos minutos, en silencio, con una calma trágica, sacaron al gallo que el hombre cargó
en sus brazos como a un niño. Un criado llevaba la cuchilla y mis dos hermanos le
acompañaron.
--- ¡Qué crueldad! --- dijo mi madre.
Lloraban mis hermanas, y la más pequeña, Jesús, me dijo en secreto, antes de sa-
lir:
--- Oye, anda junto con él... Cuídalo... iPobrecito!...
LIevóse la mano a los ojos, echóse a llorar y yo salí precipitadamente, y hube de
correr unas cuadras para poder alcanzarlos.
V
Llegamos a San Andrés. El pueblo estaba de fiesta. Banderas peruanas agitábanse
sobre las casas por el día de la Patria, que allí sabían celebrar con una gran jugada
de gallos a la que solían ir todos los hacendados y ricos hombres del valle. En vento-
rrillos, a cuya entrada había arcos de sauce envueltos en colgaduras, y de los cuales
pendían alegres quitasueños de cristal, vendían chicha de bonito, butifarras, pescado
fresco asado en brasas y anegado en cebollones y vinagre. El pueblo los invadía, par-
lanchín y endomingado con sus mejores trajes. Los hombres de mar lucían camisetas
nuevas de horizontales franjas rojas y blancas, sombreros de junco, alpargatas y pa-
ñuelos anudados al cuello.
Nos encaminamos a "la cancha". Una frondosa higuera daba acceso al circo, bajo
sus ramas enarcadas. Mi padre, rodeado de algunos amigos, se instaló. Al frente es-
taba el juez ya su derecha el dueño del paladín Ajiseco. Sonó una campanilla, aco-
modáronse las gentes y empezó la fiesta. Salieron por lugares opuestos dos hombres,
llevando cada uno un gallo. Lanzáronlos al ruedo con singular ademán. Brillaron las
cuchillas, miráronse los adversarios, dos gallos de débil contextura, y uno de ellos
cantó. Colérico respondió el otro echándose al medio circo; miráronse fijamente; alar-
garon los cuellos, erizadas las plumas, y se acometieron. Hubo ruido de alas, plumas
que volaron, gritos de muchedumbre y, a los pocos segundos de jadeante lucha, cayó
uno de ellos. Su cabecita afilada y roja besó el suelo, y la voz del juez:
--- ¡Ha enterrado el pico, señores!
Batió las alas el vencedor. Aplaudió la multitud enardecida, y ambos gallos san-
grando, fueron sacados del ruedo. La primera jornada había terminado. Ahora entraba
el nuestro: el Caballero Carmelo. Un rumor de expectación vibró en el circo:
¡EI Ajiseco y el Carmelo!
¡Cien soles de apuesta!...
Sonó la campanilla del juez y yo empecé a temblar.
En medio de la expectación general, salieron los dos hombres, cada uno con su ga-
llo. Se hizo un profundo silencio y soltaron a los rivales. Nuestro Carmelo aliado del
otro era un gallo viejo y achacoso; todos apostaban al enemigo, como augurio de que
nuestro gallo iba a morir. No faltó aficionado que anunciara el triunfo del Carmelo, pe-
ro la mayoría de las apuestas favorecía al adversario. Una vez frente al enemigo, el
Carmelo empezó a picotear, agitó las alas y cantó estentóreamente. El otro, que en
verdad no parecía un gallo fino de distinguida sangre y alcurnia, hacía cosas tan petu-
-37-
lantes cuan humanas; miraba con desprecio a nuestro gallo y se paseaba como due-
ño de la cancha. Enardeciéronse los ánimos de los adversarios, llegaron al centro y
alargaron sus erizados cuellos, tocándose los picos sin perder terreno. El Ajiseco dio
la primera embestida; entablóse la lucha; las gentes presenciaban en silencio la sin-
gular batalla y yo rogaba a la Virgen que sacara con bien a nuestro viejo paladín.
Batíase él con todos los aires de un experto luchador, acostumbrado a las artes
azarosas de la guerra. Cuidaba poner las patas armadas en el enemigo pecho, jamás
picaba a su adversario ---que tal cosa es cobardía--- mientras que éste, bravucón y
necio, todo quería hacerlo a aletazos y golpes de fuerza. Jadeantes, se detuvieron un
segundo: Un hilo de sangre corría por la piema del Carmelo. Estaba herido, mas pa-
recía no darse cuenta de su dolor. Cruzáronse nuevas apuestas en favor del Ajiseco y
las gentes felicitaban ya al poseedor del menguado. En su nuevo encuentro, el Car-
melo cantó, acordóse de sus tiempos y acometió con tal furia que desbarató al otro de
un solo impulso. Levantóse éste y la lucha fue cruel e indecisa. Por fin, una herida
grave hizo caer al Carmelo, jadeante...
¡Bravo! ¡Bravo el Ajiseco! ---gritaron sus partidarios, creyendo ganada la prueba. Pero
el juez, atento a todos los detalles de la lucha y con acuerdo de cánones dijo:
¡Todavía no ha enterrado el pico, señores!
En efecto, incorporóse el Carmelo. Su enemigo, como para humillarlo, se acercó a
él, sin hacerle daño. Nació entonces, en medio del dolor de la caída, todo el coraje de
los gallos de "Caucato". Incorporado el Carmelo, como un soldado herido, acometió
de frente y definitivo sobre su rival, con un estocada que lo dejó muerto en el sitio. Fue
entonces cuando el Carmelo que se desangraba, se dejó caer, después que el Ajiseco
había enterrado el pico. La jugada estaba ganada y un clamoreo incesante se levantó
en la cancha. Felicitaron a mi padre por el triunfo, y, como esa era la jugada más
interesante, se retiraron del circo, mientras resonaba un grito de entusiasta:-¡Viva el
Carmelo!Yo y mis hermanos lo recibimos y lo condujimos a casa, atravesando por la
orilla del mar el pesado camino y soplando aguardiente bajo las alas del triunfador
que desfallecía.
VI
Dos días estuvo el gallo sometido a toda clase de cuidados. Mi hermana Jesús y yo
le dábamos maíz, se lo poníamos en el pico; pero el pobrecito no podía comerlo ni
incorporarse. Una gran tristeza reinaba en la casa. Aquel segundo día, después del
colegio, cuando fuimos yo y mi hermana a verlo, lo encontramos tan decaído que nos
hizo llorar. Le dábamos agua con nuestras manos, le acariciábamos, le poníamos en
el pico rojos granos de granada. De pronto el gallo se incorporó. Caía la tarde y, por la
ventana del cuarto donde estaba entró la luz sangrienta del crepúsculo. Acercóse a la
ventana, miró la luz, agitó débilmente las alas y estuvo largo rato en la contemplación
del cielo. Luego abrió nerviosamente las alas de oro, enseñoreóse y cantó. Retrocedió
unos pasos, inclinó el tornasolado cuello sobre el pecho, tembló, desplomóse, y estiró
sus débiles patitas escamosas y, mirándonos, mirándonos amoroso, expiró apacible-
mente.
Echamos a llorar. Fuimos en busca de mi madre, y ya no lo vimos más. Sombría
fue la comida aquella noche. Mi madre no dijo una sola palabra y, bajo la luz amari-
llenta de llamparín todos nos mirábamos en silencio. Al día siguiente, en el alba, en la
agonía de las sombras nocturnas, no se oyó su canto alegre.
Así pasó por el mundo aquel héroe ignorado, aquel amigo tan querido de nuestra
niñez: El Caballero Carmelo, flor y nata de paladines y último vástago de aquellos ga-
llos de sangre y raza, cuyo prestigio unánime fue orgullo, por muchos años, de todo el
verde y fecundo valle de Caucato.
-38-
EL SUEÑO DEL PONGO
Un hombrecito se encaminó a la casa-hacienda de su patrón. Como era siervo iba a

cumplir el turno de pongo, de sirviente en la gran residencia. Era pequeño, de cuerpo
miserable, de ánimo débil, todo lamentable; sus ropas viejas.
El gran señor, patrón de la hacienda, no pudo contener la risa cuando el hombrecito lo
saludo en el corredor de la residencia.
¿Eres gente u otra cosa? - le preguntó delante de todos los hombres y mujeres que
estaban de servicio.
Humillándose, el pongo contestó. Atemorizado, con los ojos helados, se quedó de pie.
—¡A ver! - dijo el patrón - por lo menos sabrá lavar ollas, siquiera podrá manejar la
escoba, con esas sus manos que parece que no son nada. ¿Llévate esta inmundicia!
- ordenó al mandón de la hacienda.
Arrodillándose, el pongo le besó las manos al patrón y, todo agachado, siguió al
mandón hasta la cocina.
El hombrecito tenía el cuerpo pequeño, sus fuerzas eran sin embargo como las de
un hombre común. Todo cuanto le ordenaban hacer lo hacía bien. Pero había un poco
como de espanto en su rostro; algunos siervos se reían de verlo así, otros lo compa-
decían. "Huérfano de huérfanos; hijo del viento de la luna debe ser el frío de sus ojos,
el corazón pura tristeza", había dicho la mestiza cocinera, viéndolo.
El hombrecito no hablaba con nadie; trabajaba callado; comía en silencio. Todo
cuanto le ordenaban, cumplía. "Sí, papacito; sí, mamacita", era cuanto solía decir.
Quizá a causa de tener una cierta expresión de espanto, y por su ropa tan harapo-
sa y acaso, también porque quería hablar, el patrón sintió un especial desprecio por el
hombrecito. Al anochecer, cuando los siervos se reunían para rezar el Ave María, en
el corredor de la casa-hacienda, a esa hora, el patrón martirizaba siempre al pongo
delante de toda la servidumbre; lo sacudía como a un trozo de pellejo.
Lo empujaba de la cabeza y lo obligaba a que se arrodillara y, así, cuando ya es-
taba hincado, le daba golpes suaves en la cara.
—Creo que eres perro. ¡Ladra! —le decía.
El hombrecito no podía ladrar.
—Ponte en cuatro patas - le ordenaba entonces.
El pongo obedecía, y daba unos pasos en cuatro pies.
—Trota de costado, como perro - seguía ordenándole el hacendado.
El hombrecito sabía correr imitando a los perros pequeños de la puna.
El patrón reía de muy buena gana; la risa le sacudía todo el cuerpo.
— ¡Regresa! —le gritaba cuando el sirviente alcanzaba trotando el extremo del
gran corredor.
El pongo volvía, corriendo de costadito. Llegaba fatigado.
Algunos de sus semejantes, siervos, rezaban mientras tanto el Ave María, despa-
cio, como viento interior en el corazón.
— ¡Alza las orejas ahora, vizcacha! ¡Vizcacha eres! —mandaba el señor al cansa-
do hombrecito. - Siéntate en dos patas; empalma las manos.
Como si en el vientre de su madre hubiera sufrido la influencia modelante de algu-
na vizcacha, el pongo imitaba exactamente la figura de uno de estos animalitos,
-39-
cuando permanecen quietos, como orando sobre las rocas. Pero no podía alzar las
orejas.
Golpeándolo con la bota, sin patearlo fuerte, el patrón derribaba al hombrecito so-
bre el piso de ladrillo del corredor.
—Recemos el Padrenuestro— decía luego el patrón a sus indios, que esperaban
en fila.
El pongo se levantaba a pocos, y no podía rezar porque no estaba en el lugar que
le correspondía ni ese lugar correspondía a nadie.
En el oscurecer, los siervos bajaban del corredor al patio y se dirigían al caserío de
la hacienda.
—¡Vete pancita!— solía ordenar, después, el patrón al pongo.
Y así, todos los días, el patrón hacía revolcarse a su nuevo pongo, delante de la
servidumbre. Lo obligaba a reírse, a fingir llanto. Lo entregó a la mofa de sus iguales,
los colonos*.
Pero... una tarde, a la hora del Ave María, cuando el corredor estaba colmado de
toda la gente de la hacienda, cuando el patrón empezó a mirar al pongo con sus den-
sos ojos, ese hombrecito, habló muy claramente. Su rostro seguía un poco espanta-
do.
—Gran señor, dame tu licencia; padrecito mío, quiero hablarte —dijo.
El patrón no oyó lo que oía.
—¿Qué? ¿Tú eres quien ha hablado u otro? —preguntó.
—Tu licencia, padrecito, para hablarte. Es a ti a quien quiero hablarte —repitió el
pongo.
—Habla... si puedes— contestó el hacendado.
—Padre mío, señor mío, corazón mío — empezó a hablar el hombrecito—. Soñé
anoche que habíamos muerto los dos juntos; juntos habíamos muerto.
—¿Conmigo? ¿Tú? Cuenta todo, indio —le dijo el gran patrón.
—Como éramos hombres muertos, señor mío, aparecimos desnudos. Los dos jun-
tos; desnudos ante nuestro gran Padre San Francisco.
—¿Y después? ¡Habla! —ordenó el patrón, entre enojado e inquieto por la curiosi-
dad.
—Viéndonos muertos, desnudos, juntos, nuestro gran Padre San Francisco nos
examinó con sus ojos que alcanzan y miden no sabemos hasta qué distancia. A ti y a
mí nos examinaba, pensando, creo, el corazón de cada uno y lo que éramos y lo que
somos. Como hombre rico y grande, tú enfrentabas esos ojos, padre mío.
—¿Y tú?
—No puedo saber cómo estuve, gran señor. Yo no puedo saber lo que valgo.
—Bueno, sigue contando.
—Entonces, después, nuestro Padre dijo con su boca: "De todos los ángeles, el
más hermoso, que venga. A ese incomparable que lo acompañe otro ángel pequeño,
que sea también el más hermoso. Que el ángel pequeño traiga una copa de oro, y la
copa de oro llena de la miel de chancaca más transparente".
—¿Y entonces? —preguntó el patrón.
Los indios siervos oían, oían al pongo, con atención sin cuenta pero temerosos.
—Dueño mío: apenas nuestro gran Padre San Francisco dio la orden, apareció un
ángel, brillando, alto como el sol; vino hasta llegar delante de nuestro Padre, cami-
nando despacio. Detrás del ángel mayor marchaba otro pequeño, bello, de luz suave
como el resplandor de las flores. Traía en las manos una copa de oro.
—¿Y entonces? —repitió el patrón.
—"Angel mayor: cubre a este caballero con la miel que está en la copa de oro; que
tus manos sean como plumas cuando pasen sobre el cuerpo del hombre", diciendo,
-40-
ordenó nuestro gran Padre. Y así, el ángel excelso, levantando la miel con sus ma-
nos, enlució tu cuerpecito, todo, desde la cabeza hasta las uñas de los pies. Y te er-
guiste, solo; en el resplandor del cielo la luz de tu cuerpo sobresalía, como si estuvie-
ra hecho de oro, transparente.
—Así tenía que ser —dijo el patrón, y luego preguntó:
—¿Y a ti?
—Cuando tú brillabas en el cielo, nuestro Gran Padre San Francisco volvió a or-
denar: "Que de todos los ángeles del cielo venga el de menos valor, el más ordinario.
Que ese ángel traiga en un tarro de gasolina excremento humano".
—¿Y entonces?
—Un ángel que ya no valía, viejo, de patas escamosas, al que no le alcanzaban
las fuerzas para mantener las alas en su sitio, llegó ante nuestro gran Padre; llegó
bien cansado, con las alas chorreadas, trayendo en las manos un tarro grande. "Oye
viejo —ordenó nuestro gran Padre a ese pobre ángel—, embadurna el cuerpo de este
hombrecito con el excremento que hay en esa lata que has traído; todo el cuerpo, de
cualquier manera; cúbrelo como puedas. ¡Rápido!". Entonces, con sus manos nudo-
sas, el ángel viejo, sacando el excremento de la lata, me cubrió, desigual, el cuerpo,
así como se echa barro en la pared de una casa ordinaria, sin cuidado. Y aparecí
avergonzado, en la luz del cielo, apestando...
—Así mismo tenía que ser —afirmó el patrón—. ¡Continúa! ¿O todo concluye allí?
—No, padrecito mío, señor mío. Cuando nuevamente, aunque ya de otro modo,
nos vimos juntos, los dos, ante nuestro Gran padre San Francisco, él volvió a mirar-
nos, también nuevamente, ya a ti ya a mi, largo rato. Con sus ojos que colmaban el
cielo, no sé hasta qué honduras nos alcanzó, juntando la noche con el día, el olvido
con la memoria. Y luego dijo: "Todo cuanto los ángeles debían hacer con ustedes ya
está hecho. Ahora ¡lámanse el uno al otro! Despacio, por mucho tiempo". El viejo
ángel rejuveneció a esa misma hora; sus alas recuperaron su color negro, su gran
fuerza. Nuestro Padre le encomendó vigilar que su voluntad se cumpliera. (*) Indio
que pertenece a la hacienda.
José María Arguedas
CALIXTO GARMENDIA
Déjame contarte —le pidió Remigio Garmendia a Anselmo, levantando la cara. Todos
estos días, anoche, esta mañana, aún esta tarde, he recordado mucho… Hay mo-
mentos en que a uno se le agolpa la vida… Además, debes aprender. La vida corta o
larga, no es de uno solamente.
Sus ojos diáfanos parecían fijos en el tiempo. La voz se le fraguaba hondo y tenía
un rudo timbre de emoción. Blandíanse a ratos las manos encallecidas.
— Yo nací arriba, en un pueblito de los andes. Mi padre era carpintero y me mandó
a la escuela. Hasta segundo año de primaria era todo lo que había. Y eso que tuve
suerte de nacer en el pueblo, porque los niños del campo se quedaban sin escuela.
Fuera de su carpintería, mi padre tenía un terrenito al lado del pueblo, pasando la
quebrada, y lo cultivaba con la ayuda de algunos indios a los que pagaban en plata o
con obritas de carpintería: que el cabo de una lampa o un hacha que una mesita, en
fin. Desde un extremo del corredor de mi casa, veíamos amarillear el trigo, verdear el
maíz, azular las habas en nuestra pequeña tierra. Daba gusto. Con la comida y car-
pintería, teníamos bastante, considerando nuestra pobreza. A causa de tener algo y
también por su carácter, mi padre no agachaba la cabeza ante nadie. Su bando de la
carpintería estaba en el corredor de la casa, dando a la calle. Pasaba el alcalde.
―Buenos días, señor‖, decía mi padre, y se acabó. Pasaba el subprefecto. ―Buenos
-41-
días, señor‖, y asunto concluido. Pasaba el alférez de gendarmes. ―Buenos días,

alfé-rez‖, y nada más. Pasaba el juez y lo mismo. Así era mi padre con los mandones.
Ellos hubieran querido que le tuviera miedo o les pidiese o les debiera algo. Se acos-
tumbraban a eso los que mandan. Mi padre le disgustaba. Y no acababa ahí la cosa.
De repente venía gente del pueblo, ya sea indios, cholos o blancos pobres. De a diez,
de veinte o también en poblada llegaban: ―Don Calixto encabécenos para hacer este
reclamo‖. Mi padre se llamaba Calixto. Oía de lo que se trataba, se le parecía bien
aceptaba y salía a la cabeza de la gente, que daba vivas y metía harta bulla, para
hacer el reclamo. Hablaba con buena palabra. A veces hacía ganar a los reclamado-
res y otras perdía, pero el pueblo siempre le tenía confianza. Abuso que se cometía,
ahí estaba mi padre para reclamar al frente de los perjudicados. Las autoridades y los
ricos del pueblo, dueños de haciendas y fundos, le tenían echado el ojo para partirlo
en la primera ocasión. Consideraban altanero a mi padre y no los dejaba tranquilos. El
ni se daba cuenta y vivía como si nada le pudiera pasar. Había hecho un sillón gran-
de, que ponía en el corredor. Ahí solía sentarse, por las tardes, a conversar con los
amigos. ―Lo que necesitamos es justicia‖, decía. ―El día que el Perú tenga justicia
será grande‖. No dudaba de que la habría y se torcía los mostachos con satisfacción,
pre-dicando: ―No debemos consentir abusos‖.
Sucedió que vino una epidemia de tifo, y el panteón del pueblo se llenó con los
muertos del propio pueblo y los que traían del campo. Entonces las autoridades echa-
ron mano de nuestro terrenito para panteón. Mi padre protestó diciendo que tomaran
tierra de los ricos, cuyas haciendas llegaban hasta la propia salida del pueblo. Dieron
de pretexto que el terreno de mi padre estaba ya cercado, pusieron gendarmes y co-
menzó el entierro de muertos. Quedaron en darle una indemnización de setecientos
soles, que era algo en esos años, pero que autorización, que requisitos, que papeleo,
que no hay plata en este momento… Se la estaban cobrando a mi padre, para ejem-
plo de reclamadores. Un día después de discutir con el alcalde, mi viejo se puso a
afilar una cuchilla y, para ir a lo seguro, también un formón. Mi madre algo le vería en
la cara y se le prendió del cogote y le lloró diciéndole que nada sacaba con ir a la
cárcel y dejarnos a nosotros más desamparados. Mi padre se contuvo como quebrán-
dose. Yo era niño entonces y me acuerdo de todo eso como se hubiera pasado esta
tarde.
Mi padre no era hombre que renunciara a su derecho. Comenzó a escribir cartas
exponiendo la injusticia. Quería conseguir que al menos le pagaran. Un escribano le
hacía las cartas y le cobraba dos soles cada una. Mi pobre escritura no valía para eso.
El caso fue que mi padre despachó dos o tres cartas al diputado por la provincia.
Otras al senador por el departamento. Silencio. Por último, mandó cartas a los perio-
-42-
distas de Almagro y a los de Lima. El postillón llegaba una vez por semana, jalando
una mula cargado con la valija del correo. Pasaba por la puerta de la casa y mi padre
se le iba detrás y esperaba en la oficina de despacho hasta que clasificaban la co-
rrespondencia. A veces, yo también iba. ―¿Carta por Calixto Garmendia?‖,
preguntaba mi padre. El interventor, que era un viejito flaco y bonachón tomaba las
cartas que estaba en la casilla de la G, las iba leyendo y al final decía: ―Nada,
amigo‖. Mi padre salía comentando que la próxima vez habría carta. Con los años,
afirmaba que al me-nos los periódicos responderían. Arizmendi me ha dicho que, por
lo regular, los perió-dicos creen que asuntos como esos carecen de interés general.
Esto, en el caso de que los mismos no estén a favor del gobierno y sus autoridades y
callen cuanto pueda perjudicarlos. Mi padre tardó en desengañarse de reclamar lejos
y estar yéndose por las alturas, varios años. Un día, a la desesperada, fue a sembrar
la parte del panteón que aún no tenía cadáveres, para afirmar su propiedad. Lo
tomaron preso los gen-darmes, mandados por el subprefecto en persona, y estuvo
dos días en la cárcel. Los trámites estaban ultimados y el terreno era de propiedad
municipal legalmente. Cuan-do mi padre iba a hablar con el Sindico de Gastos del
Municipio, el tipo habría el cajón del escritorio y decía como si ahí debiera estar la
plata: ―No hay dinero, no hay nada ahora. Cálmate Garmendia, con el tiempo se te
pagará‖. Mi padre presentó dos recur-sos al juez. Le costaron diez soles cada uno. El
juez le declaró sin lugar. Mi padre ya no pensaba en afilar la cuchilla y el formón. ―Es
triste tener que hablar así —dijo una vez—, pero no me darían tiempo de matar a
todos los que debía‖. El dinerito que mi madre había ahorrado y estaba en una ollita
escondida en el terrado de la casa se fue en cartas y en papeleos.
A los seis o siete años del despojo, mi padre se cansó hasta de cobrar. Envejeció
mucho en aquellos tiempos. Lo que le dolía era el atropello. Alguna vez pensó e irse a
Almagro o a Lima a reclamar, pero no tenía dinero para eso. Y cayó también en cuen-
ta de que, viéndolo pobre y solo, sin influencia ni nada, no le harían caso. ¿De quién y
cómo podía valerse? El terrenito seguía de panteón, recibiendo muertos. Mi padre no
quería ni verlo, pero cuando por casualidad llegaba a mirarlo, decía: ―¡Algo mío han
enterrado también ahí! ¡Crea usted en la justicia!‖. Siempre se habían ocupado de
que les hicieran justicia a los demás y, al final, no la había podido obtener ni para él
mis-mo. Otras veces se quejaba de carecer de instrucción y siempre despotricaba
contra los tiranos, gamonales, tagarotes y mandones.
Yo fui creciendo en medio de esa lucha. A mi padre no le quedó otra cosa que su
modesta carpintería. Apenas tuve fuerzas, me puse a ayudarlo en el trabajo. Era muy
escaso. En ese pueblito sedentario, cosas nuevas se levantaría una cada dos años.
Las puertas de las otras duraban. Mesas y sillas casi nadie usaba. Los ricos del pue-
blo se enterraban en cajón, pero eran pocos y no morían con frecuencia. Los indios
enterraban a los muertos en mantas sujetas con cordel. Igual que aquí en la costa
entierran a cualquier peón de caña, sea indio o no. La verdad era que cuando nos
llegaba la noticia de un rico difunto y el encargo de un cajón, mi padre se ponía con-
tento. Se alegraba de tener trabajo y también de ver irse al hoyo a uno de la pandilla
que lo despojó. ¿A qué hombre tratado así, no se le daña el corazón? Mi madre creía
que no estaba bueno debido a la muerte de un cristiano y encomendaba el alma del
finado rezando unos cuantos padrenuestros y avemarías. Duro le dábamos al serru-
cho, al cepillo, a la lija y a la clavada mi padre y yo, que un cajón de muerto debe
hacerse luego. Lo hacíamos por lo común de aliso y quedaba blanco. Algunos lo quer-
ían así y otros que pintado de color caoba o negro y encima charolado. De todos mo-
dos, el muerto se iba a podrir lo mismo bajo la tierra, pero aun para eso hay gusto.
Una vez hubo un acontecimiento grande en mi casa y en el pueblo; un forastero
abrió una nueva tienda, que resultó mejor que las otras cuatro que había. Mi viejo y yo
-43-
trabajamos dos meses haciendo el mostrador y los andamios para los géneros y aba-
rrotes. Se inauguró con banda de músico y la gente hablaba de progreso. En mi casa,
hubo ropa nueva para todos. Mi padre me dio para que la gastara en lo que quisiera,
así, en lo que quisiera, la mayor cantidad de plata que había visto en mis manos: dos
soles. Con el tiempo, la tienda no hizo otra cosa que mermar el negocio de los cuatro,
nuestra ropa envejeció y todo fue olvidado. Lo único bueno fue que yo gasté los dos
soles en una muchacha llamada Eutimia, así era el nombre, que una noche se dejó
correr entre los alisos de la quebrada. Eso me duró. En adelante no me cobró ya nada
y si me recibió los dos soles, fue de pobre que era.
En la carpintería las cosas siguieron como siempre. A veces hacíamos un baúl o una
mesita o dos o tres sillas en un mes. Como siempre, es un decir. Mi padre traba-jaba a
disgusto. Antes lo había visto yo gozarse puliendo y charolando cualquier obrita y le
quedaba muy vistosa. Después ya no le importó y como que salía del paso con un
poco de lija. Hasta que al fin llegaba el encargo de otro cajón de muerto, que era plan-
ta fuerte. Cobrábamos generalmente diez soles. Déle otra vez a alegrarse mi padre,
que solía decir: ―¡Se fregó otro bandido, diez soles!‖ y a trabajar duro él y yo, y a
rezar mi madre y sentir alivio hasta por las virutas. Pero ahí acababa todo. ¿Eso es
vida? Como muchacho que era, me disgustaba que en esa vida estuviera mezclada
tanto la muerte.
La cosa fue más triste cada vez. En las noches, a eso de las tres o cuatro de la ma-
drugada, mi padre se echaba unas cuantas piedras bastante grandes a los bolsillos,
se sacaba los zapatos para no hacer bulla y caminaba medio agazapado hacia la ca-
sa del alcalde. Tiraba las piedras rápidamente, a diferentes partes del techo, rompien-
do las tejas. Luego volvía a la carrera y, ya dentro de la casa, a oscuras, pues no en-
cendía luz para evitar sospechas, se reía, se reía. Su risa parecía a ratos el graznido
de un animal. A ratos era tan humana, tan desastrosamente humana, que me daba
más pena todavía. Se calmaba unos cuantos días con eso. Por otra parte, en la casa
del alcalde solían vigilar. Como había hecho incontables canchadas, no sabían a
quien echarle la culpa de las piedras. Cuando mi padre deducía que se habían can-
sado de vigilar; volvía a romper tejas de las casas del juez, del subprefecto, del alfé-
rez, del Síndico de Gastos. Calculadamente, rompió las de las casas de otros nota-
bles, para que si querían deducir, se confundieran. Los ocho gendarmes del pueblo
salieron en ronda muchas veces, en grupos y solos, y nunca pudieron atrapar a mi
padre. Se había vuelto un artista de la rotura de tejas. De mañana salía a pasear por
el pueblo para darse el gusto de ver que los sirvientes de las casas que atacaba, sub-
ían con tejas nuevas a reemplazar las rotas. Si llovía, era mejor para mi padre. Enton-
ces atacaba la casa de quien odiaba más, para que el agua la dañara o, al caerles,
los molestara a él y su familia. Llegó a decir que les metía el agua a los dormitorios,
de lo bien que calculaba las pedradas. Era poco probable que pudiese calcular tan
exactamente en la obscuridad, pero él pensaba que lo hacía por darse el gusto de
pensarlo.
El alcalde murió de un momento a otro. Unos decían que de un atracón de carne de
chancho y otros que de las cóleras que daban sus enemigos. Mi padre fue llamado
para que le hiciera el cajón y me llevó a tomar las medidas con un cordel. El cadáver
era grande y gordo. Había que verle la cara a mi padre contemplando al muerto.
Cobró cincuenta soles, adelantados, uno sobre otro. Como le reclamaron el precio dijo
que el cajón tenía que ser grande, pues el cadáver también lo era, y además gordo, lo
cual demostraba que el alcalde comió bien. Hicimos el cajón a la diabla. A la hora del
entierro, mi padre contemplaba desde el corredor cuando metían el cajón al hoyo, y
decía: ―Come la tierra que quitaste, condenado; come, come‖. Y reía con esa risa
horrible. En adelante, dio preferencia en la rotura de tejas en la casa del juez y decía
-44-
que esperaba verle entrar al hoyo también, lo mismo que a los otros mandones. Su
vida era odiar y pensar en la muerte. Mi madre se consolaba rezando. Yo, tomando a
Eutimia en el alisar de la quebrada. Pero me dolía muy hondo que hubiera derrumba-
do así a mi padre. Antes de que lo despojaran, su vida era amar a su mujer y a su hijo,
servir a sus amigos y defender a quien lo necesitara. Quería a su patria. A fuerza de
injusticia y desamparo, lo habían derrumbado.
Mi madre le dio esperanza con el nuevo alcalde. Fue como si mi padre sanara de
pronto. Eso duró dos días. El nuevo alcalde le dijo también que no había plata para
pagarle. Además, que abusó cobrando cincuenta soles por un cajón de muerto y que
era un agitador del pueblo. Como si lo quisiera tomar, esto ya no tenía apariencia de
verdad. Hacía años que las gentes, sabiendo a mi padre en desgracia con las autori-
dades, no iban por la casa para que las defendiera. Con este motivo ni se asomaban.
Mi padre gritó al nuevo alcalde, se puso furioso y le metieron quince días en la cárcel,
por desacato. Cuando salió, le aconsejaron que fuera con mi madre a darle satisfac-
ciones al alcalde, que le lloraran ambos y le suplicaran el pago. Mi padre se puso a
clamar: ―¡Eso nunca! ¿Por qué quieren humillarme? ¡La justicia no es limosna! ¡Pido
justicia! Al poco tiempo mi padre murió.
Ciro Alegría
WARMA KUYAY
Noche de luna en la quebrada de Viseca.

Pobre palomita, por dónde has venido, buscando la
arena, por dios, por los suelos.
—¡Justina! ¡ay, Justina!
En un terso lago canta la Gaviota, memorias me deja
de gratos recuerdos.
—¡Justina, te pareces a las torcazas de Sausiyok!
—¡Déjame niño, anda donde tus señoritas!
—¿Y el Kutu? ¡Al Kutu le quiere, su cara de sapo te
gusta!
—¡Déjame, niño Ernesto! Feo, pero soy buen laceador
de vaquillas, y hago temblar a los novillos de cada zu-
rriagazo. Por eso Justina me quiere.
La cholita se rió mirando al Kutu; sus ojos chispeaban
como dos luceros.
—¡Ay, Justinacha!
—Zonzo, niño zonzo —habló Gregoria. La cocinera.
Celedonia, Pedrucha, Anitacha…, soltaron la risa, gritaron a carcajadas:
—¡Zoonzo, niño!
Se tomaron de las manos y empezaron a bailar en ronda con la musiquita de Julio el
charanguero. Se voltearon a ratos, para mirarme, y reían. Yo me quedé fuera del
círculo, avergonzado, vencido para siempre.
Me fui hacia el molino viejo; el blanqueo de la pared parecía moverse como las nu-
bes que correteaban en las laderas de ―Chawala‖. Los eucaliptos de la huerta
sonaba con ruido largo e intenso; sus sombras se tendía hasta el otro lado del río.
Llegué al pie del molino, subí a la pared más alta y miré desde allí la cabeza del
―Chawala‖: el cerro medio negro, recto, amenazaba caerse sobre los alfares de la
hacienda. Daba miedo por las noches; los indios no lo miraban nunca a esas horas, y
en las noches claras conversaban siempre dándole las espaldas.
—¡Si te cayeras de pecho, taita ―Chawala‖, nos moriríamos todos!
-45-
Al medio del Witron, Justina empezó otro canto.
Flor de mayo, flor de mayo,
flor de mayo primavera,
por qué no te liberaste
de ésa tu falsa prisionera.
Los cholos se habían parado en círculo, y Justina cantaba al medio. En el patio in-
menso, inmóviles sobre el empedrado, los indios se veían como estacas de tender
cueros.
—Ese puntito negro que está al medio es Justina. Y yo la quiero. Mi corazón tiembla
cuando se ríe, llora cuando sus ojos miran al Kutu. ¿Por qué, pues, no muero por ese
puntito negro?
Los indios volvieron a zapatear en ronda. El charanguero daba vueltas alrededor del
círculo dando ánimos, gritando como potro enamorado. Una paca empezó a silbar
desde un sauce que cabeceaba a la orilla del río; la voz del pájaro maldecido daba
miedo. El charanguero corrió hasta el centro del patio y lanzó pedradas al sauce; to-
dos los cholos le siguieron. Al poco rato, el pájaro voló y fue a posarse sobre los du-
raznales de la huerta. Los cholos iban a perseguirle, pero don Froilan apareció en la
puerta del Witron.
—¡Largo! ¡A dormir!
Los cholos se fueron hacia la tranca del corral: el Kutu se quedó solo, al medio del
patio.
—¡Niño Ernesto! —llamo el Kutu.
Bajé al suelo de un salto y corrí hacia él.
—Vamos, niño.
Subimos al callejón por el lavadero de metal que iba desmoronándose en un ángulo
de Witron; sobre el lavadero había un tubo enorme de fierro y varias ruedas enmo-
hecidas que fueron de las minas del padre de don Froilán.
Kutu no habló nada, hasta llegar a la casa de arriba.
La hacienda era de don Froilán y de mi tío, tenía dos casas. Kutu y yo estábamos en
el caserío de arriba; mi tío y el resto de la gente habían ido al escarbe de papas, y
dormían en la chacra, a dos leguas de la hacienda.
Subimos las gradas, sin mirarnos siquiera; entramos al corredor y tendimos allí
nuestras camas para dormir alumbrados por la luna. El Kutu se echó callado: estaba
triste y molesto. Yo me senté a su lado.
—¡Kutu! ¿Te ha despachado Justina?
—¡Don Froilán le ha abusado, niño Ernesto!
—¡Mentira, Kutullay, mentira!
—Ayer no más le ha forzado, en la toma de agua, cuando fue bañarse con los niños.
—¡Mentira, Kutullay, mentira!
Me abracé al cuello del cholo. Sentí miedo; mi corazón parecía rajarse, me golpea-
ba. Empecé a llorar como si hubiera estado solo, abandonado en esa gran quebrada
oscura.
—¡Déjate, niño! Yo, pues soy indio, no puedo con el patrón. Otra vez, cuando seas
―abugau‖, vas a fregar a don Froilán.
Me levantó como a un becerro tierno y me echó sobre mi catre.
—¡Duérmete, niño! Ahora le voy a hablar a Justina, para que te quiera. Te vas a
dormir otro día con ella, ¿quieres, niño? ¿Acaso? Justina tiene corazón para ti, pero
eres muchacho todavía, tiene miedo porque eres niño.
Me arrodillé sobre la cama, miré al ―Chawala‖ que parecía terrible y fúnebre en el
si-lencio de la noche.
—¡Kutu; cuando sea grande voy a matar a don Froilán!
-46-
—¡Eso sí, niño Ernesto! ¡Eso sí! ¡Mak‘tasu!
La voz gruesa del cholo sonó en el corredor como el maullido del león que entraba
hasta el caserío en busca de chanchos. Kutu se paró; estaba alegre como si hubiera
tumbado al puma ladrón.
—Mañana llega el patrón. Mejor esta noche vamos a Justina. El patrón, seguro te
hace dormir en su cuarto. Que se entre la luna para ir.
Su alegría me dio rabia.
—¿Y por qué no matas a dos Froilán? Mátale con tu honda, Kutu, desde el frente
del río, como si fuera puma ladrón.
—¡Sus hijitos, niño! ¡Son nueve! Pero cuando seas abugau ya estarán
grandes. —¡Mentira, Kutu, mentira! ¡Tienes miedo, como mujer!
—No sabes niño ¿Acaso no he visto? Tienes pena de los becerritos, pero a los
hombres no los quieres.
—¡Don Froilán es malo! ¡Los que tienen chacras son malos; hacen llorar a los indios
como tú, se llevan las vaquillas de los otros, o las matan de hambre en su corral! ¡Ku-
tu, don Froilán es peor que toro bravo! Mátale no más, Kutucha, aunque sea con gal-
ga, en el barranca de Capitana.
—¡Indio no puede, niño! ¡Indio no puede!
¡Era cobarde! Tumbaba a los padrillos cerriles, hacía temblar a los potros, rajaba a
látigos el lomo de los aradores, hondeaba desde lejos a las vaquitas de los otros cho-
los cuando entraba a los potreros de mi tío, pero era cobarde. ¡Indio perdido!
Le miré de cerca: su nariz aplastada, sus ojos casi oblicuos, sus labios delgados en-
negrecidos por la coca. ¡A este le quiere! Y ella era bonita: su cara rosada estaba
siempre limpia. Sus ojos negros quemaban; no era como las otras cholas; sus pesta-
ñas eran largas; su boca llamaba al amor y no me dejaba dormir. A los catorce años
ya la quería; pechitos parecían limones grandes, y me desesperaban. Pero ella era de
Kutu desde tiempo; de este cholo con cara de sapo. Pensaba en eso, y me pena se
parecía mucho a la muerte. Y ahora don Froilán la había forzado.
—¡Mentira, Kutu! ¡Ella misma, seguro, ella misma!
Un chorro de lágrimas saltó de mis ojos. Otra vez me sacudía el corazón, como si
tuviera más fuerza que todo mi cuerpo.
—¡Kutu! Mejor la mataremos los dos a ella, ¿quieres?
El indio se asustó. Me tocó la frente: estaba húmeda de sudor.
—¡Verdad! Así quieren los mistis.
—¡Llévame donde Justina, Kutu! Eres mujer, no sirves para ella. ¡Déjala!
—Cómo no, niño, para ti voy a dejar, para ti solito.
Mira, en Wairala se está apagando la luna. Los cielos ennegrecieron rápidamente,
las estrellitas saltaron de todas partes del cielo; el viento silbaba en la obscuridad gol-
peándose; más abajo, en el fondo de la quebrada, el río grande cantaba con voz
áspera.
Yo despreciaba al Kutu; sus ojos amarillos, chiquitos, cobardes, me hacían temblar
de rabia.
—¡Indio, muérete mejor, o lárgate a Nazca! ¡Allí te acabará la terciana, te enterrarán
como a perro!
Pero el novillero se agachaba no más, humilde y se iba al Witron, a los alfares, a la
huerta de los becerros, y se vengaba en el cuerpo de los animales de don Froilán. Al
principio, yo le acompañaba. En las noches entrábamos, ocultándonos, al corral; Kutu
se escupía las manos, empuñaba duro el zurriago y los rajaba el lomo a los tobillitos.
Uno, dos, tres…, cien zurriagos; las crías se retorcían en el suelo, se tumbaban de
espaldas, lloraban, y el indio seguía, encorvado, feroz. ¿Y yo? Me sentaba en un
rincón y gozaba. Yo gozaba.
-47-
—¡De don Froilán es, no importa! ¡Es de mi enemigo!
Hablaba con voz alta para engañarme, para tapar el dolor que encogía mis labios e
inundaba mi corazón.
Pero ya en la cama, a solas, una pena negra, invencible, se apoderaba de mi alma y
lloraba dos, tres horas. Hasta que una noche mi corazón se hizo grande, se hinchó. El
llorar no bastaba; me vencían la desesperación y el arrepentimiento. Salté de la cama
descalzo, corrí hasta la puerta, abrí despacito el cerrojo y pasé al corredor. La luna
había salido ya; su luz blanca bañaba la quebrada; los árboles rectos, silenciosos,
estiraban sus brazos al cielo. De dos saltos bajé el corredor y atravesé corriendo el
callejón empedrado, salté la pared del corral y llegué junto a los becerritos; ahí estaba
―Zarinacha‖, la víctima de esa noche, echadita sobre la bosta seca, con el hocico en
el suelo; parecía desmayada; me abracé a su cuello, la besé mil veces en su boca con
olor a leche fresca, en sus ojos negros y grandes.
—¡Niñacha, perdóname! ¡Perdóname, mamaya! Junté
mis manos y, de rodillas, me humillé ante ella.
—Ese perdido ha sido, hermanita, yo no. ¡Ese Kutu canalla, indio perro!
La sal de las lágrimas siguió amargándome largo rato.
Zarinacha me miraba seria, con su mirada humilde, dulce.
—¡Yo te quiero niñacha, yo te quiero!
Y una ternura sin igual, pura, dulce como una luz en esa quebrada madre, alumbró
mi vida.
A la mañana siguiente encontré al indio en el alfalfar de capitana. El cielo estaba
limpio y alegra, los campos verdes, llenos de frescura. El Kutu ya se iba tempranito, a
buscar daños en los potreros de mi tío, para ensañarse contra ellos.
—Kutu, vete de aquí. En Viseca ya no sirves. ¡Los comuneros se ríen de ti porque
eres maula!
Sus ojos opacos me miraban con cierto miedo.
—¡Asesino también eres, Kutu! Un becerrito es como criatura. ¡Ya en Viseca no sir-
ves, indio!
—¿Yo no más acaso? Tú también. Pero mírale al taita Chawala: diez días más atrás
me voy a ir.
Resentido, penoso como nunca, se largó a galope en el bayo de mi tío.
Dos semanas después, Kutu pidió licencia y se fue. Mi tía lloró por él, como si hubie-
ra perdido a su hijo.
Kutu tenía sangre de mujer; le temblaba a don Froilán, temía a casi todos los hom-
bres. Le quitaron su mujer y se fue a ocultar después en los pueblos del interior, a
perderse en las comunidades de Sondando, chacralla. ¡Era cobarde!
Yo solo me quedé junto a don Froilán, pero cerca de Justina, de mi Justinacha ingra-
ta. Y no fui desgraciado. A la orilla de ese río espumoso, oyendo el canto de las torca-
zas y de las tuyas, vivía yo sin esperanzas; pero ella estaba bajo el mismo cielo que
yo, en esa misma quebrada que fue mi nido; contemplando sus ojos negros, oyendo
su risa, mirándola desde lejitos, era casi feliz, porque mi amor por Justina fue un
―Warma Kuyay‖ y no creía tener derecho todavía sobre ella; tenía que ser de otro, yo
lo sabía; de un hombre grande que manejara ya zurriago, que echara ajos roncos y
que peleara a látigos en los carnavales. Y como amaba a los animales, las fiestas in-
dias, las cosechas, las siembras con música y yarawí, viví alegre en esa quebrada
verde y llena de color amoroso del sol. Hasta que un día me arrancaron de mi que-
rencia para traerme a este bullicioso de gentes que no quiero, que no comprendo.
José María Arguedas
-48-
CAPÍTULO V
LITERATURA PERUANA
CORRIENTES / MOVIMIENTOS LITERARIOS EN EL PERÚ
ROMANTICISMO: Escuela literaria de la primera mitad del siglo XIX, extrema-

damente individualista y que prescindía de las reglas o preceptos tenidos por
clásicos. Se caracteriza por su entrega a la imaginación y la subjetividad, su li-
bertad de pensamiento y expresión y su idealización de la naturaleza. El térmi-
no romántico se empleó por primera vez en Inglaterra en el siglo XVII con el
significado original de ―semejante al romance‖, con el fin de denigrar los ele-
mentos fantásticos de la novela de caballerías muy en boga en la época. Al fi-
nal de cuentas, el romanticismo es la fusión de la de la imaginación, lo fantásti-
co con la realidad natural. En el Perú se insertó con Mariano Melgar, luego en-
contramos en Ricardo Palma y en otros autores de trascendencia.
COSTUMBRISMO: Es una corriente literaria que se expresa en el Perú en la

primera etapa de la vida republicana, desde la victoria final de los patriotas en
Ayacucho hasta mediados del siglo XIX. La literatura costumbrista describe una
sociedad en transición, pues subsisten aún moldes y usos coloniales en las
clases altas, pero la independencia había hecho surgir conflictos producto de
las desigualdades sociales. El costumbrismo es una de las opciones literarias
que se halla en búsqueda de la expresión nacional, en una época de aprendi-
zaje y formación, como fueron las primeras décadas en el sistema republicano.
EL INDIGENISMO: Acerca del indio, fue tratado en el siglo XIX por novelistas
como Clorinda Matto de Turner o Mercedes Cabello de Carbonera, pero es en
el siglo XX que cobra una mayor importancia con escritores como Enrique
López Albújar, Ciro Alegría, José María Arguedas. En Puno, específicamente,
fue tratado por los escritores del Grupo Orqopata y plasmado en el ―Boletín Ti-
tikaka‖ que es la obra más grande del indigenismo. Su objetivo es mediante la
literatura promover el debate por la vindicación y reivindicación de los derechos
del indio en un mundo de prejuicios contra el indio.
MODERNISMO: Es un movimiento literario americano que tuvo vigencia a fines

del siglo XIX. Su representante más conocido es Rubén Darío, poeta nicara-
güense. El modernismo en el Perú está expresado principalmente por José
Santos Chocano quien con versos sonoros procuraba; luego también, fue parte
los escritores como: Clemente Palma, Manuel Gutiérrez, entre otros.
El modernismo, además de un amor por la tierra del nuevo continente, es
expresar una sensibilidad que atendiese al mismo tiempo a una historia pre-
hispánica, con numerosas menciones a los incas, como a la percepción de la
realidad de los españoles americanos. En conclusión el modernismo consiste
en admirar la conquista y reconocer el aporte de la cultura española y el aporte
de la cultura indígena que hacen el modernismo. En la estructura de la poesía
se presenta la combinación de los versos alejandrinos con los versos libres.
SIMBOLISMO: Es una corriente literaria iniciada en Francia con Verlaine, Ma-

llarmé y Rimbaud. Tiene como característica principal un acercamiento a la
-49-
música y a la pintura. Verlaine dijo que su poesía era del matiz y no del color.
En el Perú, el más claro representante del simbolismo es José María Eguren,
quien tiene una poesía llena de color y sutileza. La preocupación del simbolis-
mo es la SIMBOLIZACIÓN. Con esta corriente, en nuestro país se habla de un
arte puro que acaba en una ternura e inocencia de los autores.
VANGUARDISMO: La importancia de César Vallejo con su libro Trilce en la

vanguardia literaria es un fenómeno reconocido en todo el ámbito hispanoame-
ricano. Carlos Oquendo de Amat en su libro Cinco metros de poemas es otro
que sobresale. En prosa tenemos como a José Carlos Mariátegui, Martín Adán,
entre otros. Al final de cuentas, la vanguardia significó una ruptura con la evo-
lución musical de la poesía que venía del siglo XIX y lo mismo ocurrió en el
campo de la prosa. Dentro del vanguardismo existen nuevas propuestas litera-
rias y la sensibilidad de los autores de la realidad objetiva y su solidaridad con
los desamparados. Dicen, el mundo es un lugar de penitencia que hay que
trasformar.
URBANISMO: A mediados del siglo XX, apareció un nuevo estilo con aire mu-cho
más urbanista callejera, en la narrativa principalmente. Así tenemos a Julio
Ramón Ribeyro, Alfredo Bryce, Vargas Llosa entre otros. Esta corriente literaria
trata temas centrados en las vivencias de las gentes de las grandes urbes. Hay
autores que dicen abundancia, opulencia, goce en ese crecimiento de las ciu-
dades y hay autores que demuestran la pauperización de las grandes mayorías
en esas ciudades como en ―Los Gallinazos Sin Plumas‖.
GENERACIONES DE LA ÉPOCA CONTEMPORÁNEA
Es un intento de presentación panorámica de la literatura peruana contemporánea

para distinguir qué es lo que va ocurriendo en los literatos del siglo XX.
La generación novecentista o arielista: Sus integrantes bordean los treinta años al

comenzar el siglo XX. Se caracteriza esta generación por haber recibido la
influencia de la obra Ariel escrita por el escritor uruguayo, José Enrique Rodó,
que se propaga en la preocupación por los temas de sociología. Los que perte-
necen a esta generación, entre intelectuales, poetas y narradores, mencionamos
aquí algunos autores: José de la Riva Agüero, Francisco García Calderón, Ventu-
ra García Calderón, José Santos Chocano, José galvez, José María Eguren, en-
tre muchos autores.
La generación del centenario o del conversatorio universitario: Recibe estas
denominaciones porque sus integrantes publican sus primeras producciones en
torno de las fechas centenarias de la independencia del Perú; por otro lado, los
de la formación académica se aglutinan en el conversatorio universitario con el
propósito de la gesta de la Reforma Universitaria. Sus integrantes empezarán a
tratar de los temas reivindicativos como del indio y de la clase oprimida de nues-
tro medio nacional e internacional. Aquí tenemos algunos intelectuales, poetas y
narradores que pertenecen a esta generación: Raúl Porras Barrenechea, Jorge
Basadre, Luis Alberto Sánchez, César Vallejo, José Carlos Mariátegui, José An-
tonio Encinas, César Atahualpa Rodríguez, Juan Parra del Riego, Arturo Peralta,
Alejandro Peralta, Abraham Valdelomar, Federico More, Antenor Orrego, Hono-rio
Delgado, Luis E. Valcárcel, Víctor Raúl Haya de la Torre, entre muchos.
-50-
La generación del 30: Esta generación comienza con la liquidación del ―once-nio‖
de la dictadura del gobierno Augusto B. Leguía. Sus integrantes participan en la
agitación política social de los años que siguen a ese régimen. Los más re-
presentativos son: Ciro Alegría, José María Arguedas, María Rosa Macedo,
Francisco Izquierdo Ríos, Carlos Oquendo de Amat, Emilio Adolfo Westphalen,
entre otros.
La generación del 45: Son de esta generación los escritores que nacieron des-pués
de la 1ra guerra mundial, coincidiendo con la vuelta de la democracia en el país.
Se caracteriza esta generación porque la democracia se extienda a todos los
sectores de la población y que exista igualdad de oportunidades para todos. Aquí
mencionamos algunos representantes: Javier Sologuren, Blanca Varela,
Sebastián Salazar Bondy, Alejandro Romualdo, Manuel Scorza, Gonzalo Rose,
Julio Ramón Ribeyro, Eleodoro Vargas Vicuña, Mario Vargas Llosa, entre otros.
OLLANTAY
Autor : anónimo
Después de una vasta discusión sobre el
origen de este drama, se llega a la conclusión
que el drama Ollantay tiene influjos incas y es-
pañoles. Se dice que el clérigo Antonio Valdés
transcribió en el año 1770 de la oralidad de los
incas; pero aquí salta a la luz que no transcribió
fiel al original; sino malogró, según Ricardo Ro-
jas. También, se demuestra que el manejo lin-
güístico corresponde al siglo XVIII, y es menos
antiguo que el hijo pródigo.
El drama Ollantay, actualmente, está consi-
derado como un monumento literario del período
colonial y no del incanato.
La primera traducción del quechua al espa-
ñol se debe a don Sebastián Barranca en el año
1868.
Personajes
Principales: - Piqui Chaqui

- Ollantay - Huilca Uma
- Cusi Coyllur - Pitu Salla
- Pachacutec - Orco Huaranca
- Rumi Ñahui - Anco Allin Auqui
Secundarios: - Mama Ranra
- Tupac Yupanqui - Mensajero I
- Ima Sumac - Un indio Anti
- Coya - Un indio común
-51-
Argumento
El drama Ollantay es breve y sencillo. Su protagonista principal, Ollantay, es el leal y más

cercano oficial del cuerpo militar del Inca Pachacutec. Pese al alto rango que ostenta, su
origen es plebeyo y eso predomina en la organización del Imperio Incaico. De allí que
cuando Ollantay confiesa al Inca, el amor que siente por su hija (Cusi Coyllur), el rey no
duda en expulsar al osado amante. Aún más, derrama su ira cuando se entera que Cusi
Coyllur estaba encinta. Condena a su hija a una prisión perpetua en las condiciones más
indignas. Ollantay, ya fuera del Imperio, se levanta contra el Inca; pero más tarde es de-
rrotado por Rumi Ñahui, mediante una traición planeada. Muere Pachacutec y lo sucede
su hijo, Tupac Yupanqui, quien se encargará de perdonar al rebelde y de rescatar a su
hermana de la mazmorra que es descubierta por la hija de Cusi Coyllur y Ollantay, la bella
Ima Sumac.
Tema Principal: el conflicto entre clases sociales.
ACTO I
(Fragmento)
Ollantay, con manto y una maza aparece acompañado de Piqui-Chaqui, su siervo (Calle
del Cuzco).
Ollantay: Dime ¿Viste a Cusi Coyllur? ¿Entraste en su palacio? Piqui-Chaqui: ¡Dios no
permita que me acerque allá! La ira del Inca es implacable y no me arriesgo a
provocarla. (Pausa). ¿Cómo es que no la temes tú?
Ollantay: El amor no teme a nadie ni a nada. (Pausa). Nunca dejaré de amar a esa cria-
tura, bien lo sabes. El corazón me lleva hacia ella…
Piqui-Chaqui: Debes estar poseído por el demonio. Hay muchas mujeres a las que
puedes amar sin ningún peligro ¡Cuántas se sentirían honradas de saber que las has
elegido…!
Ollantay: ¡Sólo me importa ella! ¡Ella! ¿Entiendes? Piqui-Chaqui: Cuando el Inca
descubra tu pensamiento no vacilará en mandarte cortar el cuello o asarte vivo en la
hoguera.
Ollantay: No me estorbes, Piqui-Chaqui. No me contradigas que soy capaz de castigar-
te.
Piqui-Chaqui: ¿Qué ganarías con eso? Ya no tendrías a quien decirle día y noche que
busque a Cusi Coyllur y le cuente tu pasión.
Ollantay: Ni la misma muerte podría detenerme. Por abrazar a Cusi Coyllur combatiría
contra una montaña hasta vencerla.
Piqui-Chaqui: Sólo te falta decir que también derrotarías al demonio.
Ollantay: Aún a él pondría a mis plantas.
Piqui-Chaqui: (Riendo). Hablas así porque no le has visto ni la punta de la nariz. El de-
monio no es buen enemigo…
-52-
EL INCA GARCILASO DE LA VEGA
El Inca Gracilaso de la Vega nace el 12 de Abril de 1539

en la ciudad imperial del Cusco. Su madre fue la ñusta,
virgen incaica de sangre real, Isabel Chimpu Ocllo, nieta
de Túpac Inca Yupanqui y sobrina carnal de Wayna
Cápac; su padre, el capitán del bando de los pizarristas,
don Sebastián Gracilazo de la Vega y Vargas, descen-
diente del divino coplero Jorge Manrique.
Sus años matinales transcurrieron al lado de su
madre y parientes indios de quienes aprendió el quechua
y mediante ellos conoce la vida de la época incaica. Su
tío materno, Francisco Huallpa Túpac, es quien le narra
muchas tradiciones incas que más tarde plasmaría en su
obra, ―Los Comentarios Reales‖. Su padre muere en
1559 siendo corregidor del Cusco; ya había abandonado
a su madre, por orden real, para casarse con una espa-
ñola (1557), viaja a España en 1560 para reclamar su herencia; sin embargo, el Consejo
de Indias sentenció en su contra, apoyándose en la sospechosa amistad con el Capitán
rebelde Gonzalo Pizarro.
En su infancia, usó el nombre prestado ―Gómez Suarez de Figueroa‖. Después de
averiguar acerca de su origen con el resultado de que era descendiente de una estirpe de
letras como el coplero Jorge Manrique y de gran versista Garcilaso de la Vega y Guzmán,
en el viaje a España, no vacila en ponerse el nombre de: El Inca Garcilaso de la Vega y
Guzmán (Inca en alusión a su descendencia maternal y Garcilaso de la Vega por parte de
su padre)
Luego en Sevilla y en Córdova se dedica a las letras y a dios. En Córdova se viste el
hábito de clérigo y se dedica a la lectura, a la oración y al recogimiento de sus recuerdos.
Aquí encuentra la necesidad de explicar la inserción de la religión católica en el nuevo
mundo con todos sus horrores (La Santa Inquisición) y es escribe sus dos inmortales
obras: La Florida del Inca y Los Comentarios Reales. La exaltación de la conquista está
en el primer plano. El conquistador podía sentir y expresar épicamente la conquista. La
obra de El Inca está, sin duda entre la épica y la historia.
Muere en Córdova el 23 de abril de 1616.
Época: Colonial‖.
Obras:
Comentarios Reales: es su obra más resaltante y constituye una excelente tergiver-

sación de la historia de nuestros antepasados, con la intención de justificar la imposi-
ción de la religión occidental (La fe católica) de manera sangrienta (La Santa Inquisi-
ción). Él mismo dice en el comienzo de su magnífica obra: ―…para que cuando ese
mismo Dios, sol de justicia, tuviese por bien de enviar la luz de sus divinos rayos a
aquellos idólatras, los hallase no tan salvajes, sino más dóciles para recibir la fe cató-
lica, y la enseñanza y doctrina de nuestra Santa Madre Iglesia Romana, como des-
pués acá la han recibido, según se verá lo uno y lo otro en el discurso desta historia‖.
Gamaliel Churata en su obra ―El Pez de Oro‖, nos dice: ―Cuando el Inka
Garcila-zo, mestizo que fue de Palla y de un segundón de los Duques de Feria e
Infantado, escribió sus inmortales epopeyas, él que pudo y debió hacerlo en Kheswa,
empleó, ¡y con qué gracia teresiana!, el idioma de su padre, ya condenó el de su
madre a una interdicción punto menos que fatal‖.
-53-
0 Historia General del Perú. Escribe esta obra valiéndose de su ―Comentarios Re-
ales‖.
La Florida del Inca: es una obra en prosa de gran fuerza estilística que narra las
desventuras de Hernando de Soto y los suyos en el descubrimiento y fracasada con-
quista del territorio de La Florida (actual estado de los EE.UU.) por la heroicidad de los
nativos de aquella región.
Genealogía de García Pérez de Vargas.
Además tradujo: Los Diálogos del Amor (escrita en toscano – Italia – obra del judío Yéhuda
Abarbanel, conocido como León el hebreo)
COMENTARIOS REALES
CAPÍTULO IV
LA FUNDACIÓN DEL CUZCO, CIUDAD IMPERIAL

La primera parada que en este valle hicieron -dijo el Inca- fue en el cerro llamado Huana-
cauti, al Mediodía desta ciudad. Allí procuró hincar en tierra la barra de oro, la cual con
mucha facilidad se les hundió al primer golpe que dieron con ella, que no la vieron más.
Entonces dijo nuestro Inca a su hermana y mujer: "En este valle manda Nuestro Padre el
Sol que paremos y hagamos nuestro asiento y morada, para cumplir su voluntad. Por tan-
to, reina y hermana, conviene que cada uno por su parte vamos a convocar y atraer esta
gente, para los doctrinar y hacer el bien que Nuestro Padre el Sol nos manda." Del cerro
Huanacauti salieron nuestros primeros reyes cada uno por su parte a convocar las gentes,
y por aquél lugar el primero de que tenemos noticia que hubiesen hollado con sus pies y
por haber salido de allí a bien hacer a los hombres, teníamos hecho en él, como es noto-
rio, un templo para adorar a Nuestro Padre el Sol, en memoria desta merced y beneficio
que hizo al mundo. El príncipe fue al Septentrión, y la princesa al Mediodía; a todos los
hombres y mujeres que hallaban por aquellos breñales les hablaban y decían cómo su
padre el Sol les había enviado del cielo para que fuesen maestros y bienhechores de los
moradores de toda aquella tierra, sacándoles de la vida ferina que tenían, y mostrándoles
a vivir como hombres; y que en cumplimiento de lo que el Sol su padre les había manda-
do, iban a los convocar y sacar de aquellos montes y malezas, y reducirlos a morar en
pueblos poblados, y a darles para comer manjares de hombres, y no de bestias. Estas
cosas y otras semejantes dijeron nuestros reyes a los primeros salvajes que por estas
tierras y montes hallaron; los cuales, viendo aquellas dos personas vestidas y adornadas
con los ornamentos que Nuestro Padre el Sol les había dado (hábito muy diferente del
que ellos traían), y las orejas horadadas, y tan abiertas como sus descendientes las trae-
mos, y que en sus palabras y rostro mostraban ser hijos del Sol, y que venían a los hom-
bres para darles pueblos en que viviesen, y mantenimientos que comiesen; maravillados
por una parte de lo que veían, y por otra aficionados de las promesas que les hacían, les
dieron entero crédito a todo lo que les dijeron, y los adoraron y reverenciaron como a hijos
del Sol, y obedecieron como a reyes; y convocándose los mismos salvajes unos a otros, y
refiriendo las maravillas que habían visto y oído, se juntaron en gran número hombres y
mujeres, salieron con nuestros reyes para los seguir donde ellos quisiesen llevarlos.
Nuestros príncipes, viendo la mucha gente que se les allegaba, dieron orden que unos
se ocupasen en proveer de su comida campestre para todos, porque la hambre no los
volviese a derramar por los montes; mandó que otros trabajasen en hacer chozas y ca-
-54-
sas, dando el Inca la traza cómo las habían de hacer. De esta manera se principió a po-
blar nuestra imperial ciudad, dividida en dos medios que llamaron Hanan Cozco, que, co-
mo sabes, quiere decir Cozco el alto, y Hurin Cozco, que es Cozco el bajo. Los que atrajo
el rey quiso que poblasen a Hanan Cozco, y por esto le llamaron el alto; y los que con-
vocó la reina, que poblasen a Hurin Cozco, y por eso le llamaron el bajo. Esta división de
ciudad no fue para que los de la una mitad aventajasen a los de la otra mitad en exencio-
nes y preeminencias, sino que todos fuesen iguales como hermanos, hijos de un padre y
de una madre. Sólo quiso el Inca que hubiese esta división de pueblo y diferencia de
nombres alto y bajo, para que quedase perpetua memoria de que a los unos había convo-
cado el rey, y a los otros la reina; y mandó que entre ellos hubiese sola una diferencia y
reconocimiento de superioridad: que los del Cozco alto fuesen respetados y tenidos como
primogénitos hermanos mayores; y los del bajo fuesen como hijos segundos; y en suma,
fuesen como el brazo derecho y el izquierdo en cualquiera preeminencia de lugar y oficio,
por haber sido los del alto atraídos por el varón, y los del bajo por la hembra. A semejanza
desde hubo después esta misma división en todos los pueblos grandes o chicos de nues-
tro imperio, que los dividieron por barrios o por linajes, diciendo Hananayllu y Hurinayllu,
que es el linaje alto y el bajo; Hanan suyo y Hurin suyo, que es el distrito alto y el bajo.
Juntamente poblando la ciudad enseñaba nuestro Inca a los indios varones los oficios
pertenecientes a varón, como romper y cultivar la tierra, y sembrar las mieses, semillas y
legumbres que les mostró que eran de comer y provechosas; para lo cual les enseñó a
hacer arados y los demás instrumentos necesarios, y les dio orden y manera como saca-
sen acequias de los arroyos que corren por este valle del Cozco, hasta enseñarles a
hacer el calzado que traemos. Por otra parte, la reina industriaba a las indias en los oficios
mujeriles, a hilar y tejer algodón y lana y hacer de vestir para sí y para sus maridos e
hijos; decíales cómo habían de hacer los demás oficios del servicio de casa. En suma,
ninguna cosa de las que pertenecen a la vida humana dejaron nuestros príncipes de en-
señar a sus primeros vasallos, haciéndose el Inca rey maestro de los varones, y la Coya
reina maestra de las mujeres.
MARIANO MELGAR VALDIVIESO
Nació en Arequipa e 10 de agosto de 1791. Su gran mérito

consiste en el de ser héroe de la independencia y gran reno-
vador de la poesía peruana en esa época. Fue prisionero en
1814 y fusilado en 1815 en Umachiri – Puno. Y, en literatura
introdujo a la poesía peruana un nuevo estilo que consiste en
aprovechar la riqueza de la poesía quechua (harawi) y con-
vertir en una poesía más amena (yaravíes) cultivando así el
romanticismo.
Se dice que recibió una esmerada educación, facilitada por
las dotes admirables y precocidad de aquel niño prodigio que
a los tres años sabía leer y escribir correctamente, que domi-
naba el latín a los ocho y a los doce hablaba perfectamente el
inglés y el italiano. En sus ratos apacibles dibujaba y pintaba
los bellos paisajes donde se desenvuelve su primera juven-
tud.
El sentimiento indígena no ha carecido totalmente de ex-
-55-
presión en este período de nuestra historia literaria. Su primer expresador de categoría es
Mariano Melgar. Así resalta su llamamiento a la rebelión indígena en su fábula ―El
Cantero y el Asno‖. La crítica limeña lo trataba con desdén este espíritu.
Apenas vivió 24 años. La prematura muerte y una gran producción literaria, nos hace
pensar: si hubiera vivido un poco más, tal vez, hubiésemos tenido aún más grande literato
alcanzando su espíritu progresista y renovador a un espacio mucho más universal.
Época: Emancipación
Corriente o Mov. Lit.: Romanticismo.
Género Literario: Lírico
Calificativo: Prócer y poeta peruano.
Obras:
En traducciones:
El Arte de Olvidar de Ovidio.
Salmo III
Fragmento de las Geórgicas de Virgilio.
Orginales:
5 Elegías, 5 Odas, 2 Sonetos, Cartas a Silvia, 10 Yaravíes, 5 Fábulas.
YARAVÍES
IV
Vuelve que ya no puedo
Vivir sin tus cariños:
Vuelve mi palomita,
Vuelve a tu dulce nido.
Mira que hay cazadores

Que con afán maligno
Te pondrán en sus redes
Mortales atractivos.
Y cuando te hayan preso
Te darán cruel martirio:
No sea que te cacen,
Huye tanto peligro.
Vuelve mi palomita,
Ninguno ha de quererte
Como yo te he querido,
Te engañas si pretendes
Hallar amor más fino.
Habrá otros nidos de oro,
Pero no como el mío:
Por ti vertió mi pecho
Sus primeros gemidos.
Vuelve mi palomita,
-56-
NO NACIÓ LA MUJER PARA SER QUERIDA
(Cartas a Silvia)
No nació la mujer para ser querida

Por esquiva, por falsa y por mudable;
Y porque es bella, débil, miserable,
No nació para ser aborrecida.
No nació para verse sometida,

Porque tiene carácter indomable;
Y pues prudencia en ella nunca es dable,
No nació para ser obedecida.
Porque es flaca no puede ser soltera,

Porque es infiel no puede ser casada,
Por mudable no es fácil que bien quiera.
Sino es, pues, para amar o ser amada,

Sola o casada, súbdita o primera,
La mujer no ha nacido para nada.
EL CANTERO Y EL ASNO
(Fábula)
Nos dicen ciertas gentes

que es incapaz el indio;
yo voy a contestarles
con este cuentecito.
Baja una mañana
un cantero rollizo
repartiendo y lanzando
latigazos a gritos
sobre su infeliz tropa
de cargados borricos.
"¡Qué demonio de brutos!
¡Qué pachorra! ...me indigno!
Los caballos son otros,
tienen viveza y brío;
pero a estos no los mueve
ni el rigor más activo".
Así clamaba el hombre;
mas volviendo el hocico
el más martagón de ellos
en buena paz le dijo:
"¡tras cuernos palos! ¡Vaya!
nos tienes mal comidos
siempre bajo la carga,
¿y exiges así brío?
¿y con azote y palo
-57-
pretendes conducirnos?
¿y aún nos culpas de lerdos
estando en ti el motivo?
con comida y sin carga,
como se ve el rocino,
aprendiéramos luego
sus corbetas y brincos;
pero mientras subsista
nuestro infeliz destino,
¡bestia el que se alentara!
lluevan azotes: lindo;

sorna y cachaza y vamos,
para esto hemos nacido".
Un indio, si pudiera,
¿no dijera lo mismo?
RICARDO PALMA SORIANO
Nació en Lima en 1833. Fue dueño de una importante biblio-

teca particular, más tarde fue quemado por las fuerzas chile-
nas en la guerra Perú – Chile. Luego, él mismo la restauró y
donó al estado peruano que se convirtió en la Biblioteca Na-
cional del Perú. Su gran mérito es el de ser creador de ―La
Tradición‖, como especie literaria del género narrativo.
Además, fue uno de los primeros miembros correspondien-
tes de la Academia de la Historia y de la Real Academia Es-
pañola, cuya sección peruana integró. Planteó la necesidad
de incorporar al diccionario de la Real Academia un amplio
elenco de voces americanas, labor a la que se aplicó con en-
tusiasmo durante su estancia en Madrid, entre 1892 y 1893,
invitado a España por los organizadores del IV Centenario del
descubrimiento de América. En su enfrentamiento con los
académicos españoles sólo consiguió que le aprobaran una
docena de voces. Murió en Lima en 1919.
Ricardo Palma, en tanto, la reconstruía con un realismo burlón y una fantasía irreverente
y sátira el pasado. Bien sabido es que el clero católico tuvo en la literatura de Palma un
enemigo y que sus tradiciones son el horror de frailes y monjas. Su burla roe risueñamen-
te el prestigio del Virreinato y el de la aristocracia. No hay tanta diferencia entre Palma
que se burlaba y Prada que azotaba. Y Palma tenía como admirador a la aristocracia por-
que su burla era fina. Las tradiciones de Palma tienen, política y socialmente, una filiación
democrática.
Época: Republicana
Mov. Lit.: Romanticismo
Género: Narrativo (tradición, historia, lírico), Teatro, ensayo.
Calificativo: ―El Bibliotecario Mendigo‖
Apelativo: El Viejito Burlón
Obras:
-58-
Lírica:
Poesías
Armonías
Pasionarias
Feligramas
Cantorcillos
Nieblas
Juvenilia
Verbos y Gerundios
Crítica:
―La bohemia de mi Tiempo‖
Filológicas:
Neologismos y Americanismos.
Papeletas Lexicográficas
Narrativas:
Tradiciones Peruanas
Cachivaches
La hermana del verdugo.

Rodil
Teatro:
El Santo de Panchita (escribió en colaboración de Manuel Ascencio Segura).
TRADICIONES DE PUNO: Palma escribió, entre tantas tradiciones, estas tradiciones de

Puno:
EL JUSTICIA MAYOR DE LAYCACOTA
(Argumento)
Trata de cómo José Salcedo y su hermano Gaspar se hicieron ricos con la plata de las
minas de Layacacota. Ellos eran unos andaluces que habían llegado a las faldas de Lay-
cacota. Allí, José conoció a una anciana que vivía con sus hijos (Carmen, Teresa y
Tomás). En breve se casó con Carmen, la causa de su fortuna. Recibió como herencia
una bocamina llena de plata al casarse con Carmen. Luego, la Corona Española se en-
teró que alguien estaba explotando en las minas en el sur del Perú sin pagar tributos. Por
eso, por la iniciativa del virrey del Perú, enviaron una comitiva de ejército para atrapar a
José Salcedo y su hermano. Pero, no fue posible porque el ejército del ―ilegal‖ estaba
considerablemente armado. Sin embargo, al final, el virrey Conde de Lemos pudo captu-
rar y luego fue ejecutado ahorcándosele, su hermano corrió la misma suerte. Desde aquel
entonces, se dice, que las bocaminas se cerraron y se inundaron con las aguas de Layca-
cota.
EL ALCALDE DE PAUCARCOLLA
(Argumento)
Cuentan, dice el autor, que un día apareció en Paucarcolla como vomitado por el Titicaca
un andaluz llamado Ángel Malo. También recomienda que no hay que burlarse del apelli-
do, pues es normal ¿acaso no han existido hombres de fama con este apellido? Solucio-
nado el asunto, prosigamos con lo nuestro. Era un joven muy afable y simpático; además
rasgueaba la guitarra primorosamente y cantaba seguidillas con muchísimo salero. Los
paucarcollanos habían llegado a querer; por eso le eligieron unánimemente como su al-
-59-
calde. Cuando alcalde, cambió radicalmente el asunto. Ya no era el mismo joven carismá-
tico; sino tomó mucha autoridad. Sus palabras se convertían en leyes. Es así que casó a
todos los solteros; pero aquí había algo de extrañarse, él seguía soltero, más casto que
un santo aquél que dejó a su mujer. También conducía a aquellos que vagabundeaban el
día de la misa, al templo; pero a él nunca se le había visto ni siquiera pisar el umbral de la
iglesia.
Años llevaba Ángel Malo como alcalde cuando llegó un fraile de Tucumán y se alojó en
su casa. El reverendo manifestó que tenía mucha urgencia en llegar a Lima, a lo que el
alcalde contestó que su mula podría llevarle a la velocidad del viento. A los veinte días
llegó cuando podría llevarle, con un caballo cualquiera, más de un mes y medio. Esto le
llamó la atención al fraile por lo que se dirigió a un comisario de Santo Oficio. El inquisidor
le envió a uno de sus familiares muy alertado porque tal vez Paucarcolla estaba goberna-
do por el diablo en persona. El familiar le encontró en las orillas del lago titicaca al referido
alcalde. Ángel Malo no bien escuchó mentar a Santa Inquisición, se hundió en las aguas
de los tupidos totorales y desapareció para siempre.
Es probable que don Ángel Malo anduviera fugitivo en otros lugares de América.
De Tradicones Peruanas.
JOSÉ SANTOS CHOCANO GASTAÑODI
Nació en Lima el 14 de mayo de 1875 y murió asesinado

en el interior de un tranvía en Santiago de Chile el 13 de
diciembre de 1934.
En algunos de sus poemas más celebrados, Chocano no
puede evitar una gran admiración por el acto mismo de la
conquista (en Blasón, por ejemplo). Y esta ha sido una
razón para que pasase de ser un poeta oficial en la época
de Leguía, cuando el propio presidente de la República lo
coronó como ―Poeta de América‖ en 1922.
Este poeta es uno de los más polémicos y aventureros
que conoció nuestra literatura: ya estuvo en México cabal-
gando junto a Pancho Villa por la Revolución Mexicana; en
Guatemala como asesor presidencial del dictador Manuel
Estrada Cabrera y cuando éste fue derrocado se le senten-
cia al fusilamiento, gracias a las cartas internacionales de los intelectuales y del mismo
Papa fue perdonado la vida; en Perú, encontramos asesorando al presidente dictador de
Leguía en 1921, y esta vez, por haber disparado al estudiante Edwin Elmore, también, se
le sentencia, por segunda vez, a muerte y fue absuelto por la intervención del congreso y
en Chile, durante el asesoramiento al mandatario, encuentra la muerte en una tranvía en
Santiago por causa de un partidario del presidente chileno (1934). También se le recuerda
polemizando con Rubén Darío sobre el estilo de poesía cuando viaja a España para pre-
sentar su drama ―Los Conquistadores‖ en 1905.
Después de haber optado por el modernismo producto de la polémica con Rubén Darío,
no vaciló en decir que las poesías de su anterior publicación de corte romántico no sirven
y no deben tomarse en cuenta y los que cuentan para el autor son a partir del ―Alma
Amé-rica‖, por lo que dividimos en dos etapas en este trabajo.
Época: Contemporánea
Mov. Lit.: Modernismo
Género lit.: Épico – Lírico – Teatro
-60-
Seudónimo: Juvenal
Calificativo: El Cantor de América
Generación: Novecentista o Arielista.
Obras:
1ra Etapa
En Verso
- Iras Santas -
En la Aldea
0 Azahares
1 Selva Virgen
2 La Epopeya del Morro
3 El Derrumbe
El Canto del siglo
Antologías
- Fiat Lux
- Cantos del Pacífico
2da Etapa
- Alma América (1906 – Madrid)
- Orod de Indias
- El Hombre del Sol
- Poemas de Amor Doliente
- Poemas Neomundiales (Sangre Inca, Pampas, Solares, Tierras Mágicas)
Dramáticas:
- Los Conquistadores
- Thermidor
Prosa:
- El Libro de mi Proceso
- Memorias
- El Alma de Voltaire
BLASÓN
Soy el cantor de América autóctono y salvaje:

mi lira tiene una alma, mi canto un ideal. Mi
verso no se mece colgado de un ramaje con
un vaivén pausado de hamaca tropical...
Cuando me siento Inca, le rindo vasallaje al Sol, que me

da el centro de su poder real; cuando me siento hispano
y evoco el Coloniaje, parecen mis estrofas trompetas de
cristal.
Mi fantasía viene de un abolengo moro:

los andes son de plata, pero el León es de oro;
y las dos castas fundo con épico fragor.
La sangre es española e incaico es el latido;

y de no ser Poeta quizás hubiese sido un
blanco Aventurero o un indio Emperador!
-61-
(De Alma América)
LA MAGNOLIA
En el bosque, de aromas y de música lleno, la magnolia florece delicada y ligera cual

vellón que en las zarzas enredado estuviera o cual copo de espuma sobre lago sereno.
Es un ánfora digna de un artífice heleno,

un marmóreo prodigio de la clásica era;
y destaca su fina redondez a manera
de una dama que luce descotado su seno.
No se sabe si es perla , ni se sabe si es llanto. Hay entre ella y la luna cierta historia de
encanto, en la que una paloma pierde acaso la vida.
Porque es pura y es blanca y es graciosa y es leve

como un rayo de luna que se cuaja en la nieve
o como una paloma que se queda dormida.
ABRAHAM VALDELOMAR
Este intelectual peruano es nacido en Ica en 1888, y

muerto en Ayacucho en 1919. Sus padres fueron Anfi-
loquio Valdelomar Fajardo y María Carolina de la
Asunción Pinto Bardales.
Encabezó el famoso movimiento renovador y esteti-
cista ―COLÓNIDA‖; posteriormente, la revista del mis-
mo nombre. La Colónida fue un movimiento de insu-
rrección contra el academicismo y sus oligarquías, su
énfasis retórico, su gusto mediocre y ojerosa. En este
movimiento militaban Valdelomar, Mariátegui, More,
Gibson, entre otros. Su existencia fue muy fugaz. Un
gran artista es casi siempre un hombre de gran sensibi-
lidad, eso era Valdelomar. Él se sentía atraído por la
gente humilde y sencilla. Mariátegui dice: ―Recuerdo
que, en nuestros últimos coloquios, escuchaba con in-
terés y con respeto mis primeras divagaciones socia-
listas. En este instante de gravidez, de maduración, de tensión máximas, lo abatió la
muerte‖. Algunos de los intelectuales que conocieron, recuerdan diciendo su célebre fra-
se: ―El Perú es Lima, Lima es el jirón de la Unión, el jirón de la Unión es el Palais
Concert, el Palais Concert soy yo‖; y también cómo firmaba: “val del omar”.
Estando en Roma como cónsul, gana el primer premio en el concurso organizado por el
diario limeño ―La Nación‖ con el cuento ―El Caballero Carmelo‖.
Antes que él, hubo escritores notables, como Ricardo Palma o González Prada, pero
ninguno vivió exclusivamente de su pluma.
Como político fue diputado por Ica ya muy próximo a su muerte.
Además de ser narrador, Valdelomar fue poeta, periodista, novelista, dramaturgo, pero
su contribución decisiva es el cuento.
-62-
Mov. Lit.: Colónida
Género: Narrativo (Cuento, novela, lírico).
Calificativo: ―El Conde de Lemos‖
Nombre completo: Pedro Abraham Valdelomar Pinto
Generación: Del Centenario o del Conversatorio Universitario.
Obras:
Cuento:
El Caballero Carmelo
Camino Hacia el Mar
Cuentos Yanquis
El Vuelo de los Cóndores
Los Ojos de Judas
El Beso de Evans
Evaristo el Sauce que Murió de Amor
Novela:
La Ciudad Muerta
La Ciudad de los Tísicos
Hierba Santa
La Mariscala
Verdolaga
La Mariscala (Escribió con Mariátegui)
El Vuelo
Palabras
Belmonte el Trágico
Psicología del Gallinazo
La psicología de las tortugas
Ensayo sobre la caricatura
El estomago de la Ciudad de los Reyes
Psicología del cerdo agonizante
Valores fundamentales de la danza.
Belmonte, el trágico. Ensayo de una estética futura a través del arte nuevo
Poesía:
Tristitia
Ofertorio
Confiteor
Invocación a la Patria
La Cena Pascual
HIERBA SANTA
(Argumento)
Manuel, un niño, que creció junto a la familia del autor. Se mató, al parecer por un sufri-
miento sentimental. Las canciones que cantaba eran melancólicas y dedicadas a un amor
que no regresaba. Hierba Santa es una novela corta, escrita cuando tenía sólo diez y seis
años. En esta novela, recuerda con nostalgia a Manuel y su niñez, ya por Ica junto a su
abuela o por Pisco donde vivía con sus padres y sus hermanos. En su novela, Manuel no
-63-
es su hermano carnal; sino un niño que vivía junto a ellos porque sus padres tenían pro-
blemas matrimoniales, al parecer.
TRISTITIA
Mi infancia que fue dulce, serena, triste y sola,
Se deslizó en la paz de una aldea lejana,
entre el manso rumor con que muere una ola,
el tañer doloroso de una vieja campana.
Dábame el mar la nota de su melancolía;

el cielo, la serena quietud de su belleza;
los besos de mi madre una dulce alegría,
y la muerte del sol una vaga tristeza.
En la mañana azul, al despertar, sentía

el canto de las olas como una melodía
y luego el soplo denso, perfumado, del mar.
Y lo que él me dijera, aún en mi alma persiste;

mi padre era callado y mi madre era triste
y la alegría nadie me la supo enseñar.
CÉSAR A. VALLEJO MENDOZA
Nació en Santiago de Chuco (Trujillo -La Libertad), el 16 de

marzo de 1892.
Sus estudios primarios los realiza en su tierra natal; entre
1905 – 1908, sus estudios secundarios en el Colegio san
Nicolás de Huamachuco. En 1910, se matricula en la Facul-tad
de Filosofía y Letras en la Universidad de la Libertad. En 1912,
trabaja en la hacienda azucarera ―Roma‖, aquí sufrirá sus
primeros impactos socialistas. Luego se matricula en la
Facultad de Medicina de la Universidad Mayor de San Mar-cos.
En 1915, muere su hermano Miguel y dedica algunos poemas.
Forma parte de un grupo progresista dirigido por Antenor
Orrego. En 1918 conoce a muchos intelectuales como
González Prada, J. C. Mariátegui quien dirige ―Nuestra Época‖
en la que publica algunos poemas y artículos. En
julio muere González Prada y en agosto, su madre de 68 años. En 1920, decide viajar a
Europa; pero antes quiere ver la tumba de su madre y regresa a su tierra natal y por esas
fechas se produce un incendio en una hacienda y lo culpan y es encarcelado sin pruebas;
allí escribe su poemario ―Trilce‖. En 1921, gana en el concurso nacional de cuento con el
primer premio en Francia, por primera vez mentado, con el cuento ―Más Allá de la Vida y
la Muerte‖ que escribe a la muerte de su madre.
En 1927, Después de haber renunciado los grandes periódicos que dirigió y becas in-
ternacionales, se entrega sin limitaciones al estudio del Marxismo - Leninismo. En 1928,
viaja a Rusia y con una gran satisfacción regresa de haber vivido en un país donde la dis-
tribución de la riqueza sea según las cualidades y necesidades. Y muchas acciones más
le corresponden.
-64-
Luego, se convirtió en militante del Partido Comunista de Francia, de España, del Perú
y un activo militante del Movimiento Comunista Internacional.
Su vida fue muy intensa y no le faltaba la razón cuando dice: ―He vivido poco y me he
cansado mucho‖.
Sin discusión, es el poeta peruano más grande de todos los tiempos, una figura capital
de la poesía hispanoamericana del siglo XX —al lado de Neruda y Huidobro— y una de
las voces más originales de la lengua española. Su complejo mundo poético se distingue
por un profundo arraigo al ámbito familiar; las experiencias del dolor cotidiano y la muerte
(César Vallejo a muerto, le pegaban/todos sin que él les haga nada; /le daban duro con un
palo y duro); la visión del mundo como un lugar penitencial que le inspira la transforma-
ción del mismo; la solidaridad con los pobres y desamparados del sistema capitalista; y su
fe en la revolución proletaria guiada por el Marxismo. En diversas etapas de su obra se
notan los influjos del modernismo, la vanguardia, el indigenismo, la poesía social y el im-
pacto de acontecimientos históricos, como la Guerra Civil española.
Vallejo nace un día que dios estuvo enfermo y muere en París con aguacero, un día
viernes 15 de abril del año 1938.
Mov. Lit.: Vanguardismo
Género: Lírico, narrativo, teatro, ensayo
Calificativo: ―El Cholo‖
Nombre completo: César Abraham Vallejo Mendoza
Generación: Del Centenario o del Conversatorio Universitario
Obras:
Lírica
Los Heraldos Negros
Poemas Humanos (Piedra negra sobre piedra blanca)
España, Aparta de mí este Cáliz
Masa
Trilce
Paco Yunque
Tungsteno
Fabla Salvaje
Más Allá de la Vida y la Muerte
Escalas Melografiadas
Ensayos
Un Reportaje en Rusia
Moscú contra Moscú
El Arte y la Revolución
Contra el Secreto Profesional
Rusia 1931
Entre dos Orillas Corre el río

La Piedra Cansada
Hermanos Colancho
Lockout
TUNGSTENO
(Argumento)
Personajes:
-65-
José Marino (comerciante de la Mining Society de tungsteno – Quivilca).
Mister Taik (Gerente de la M. S.)
Mister Weiss (Subgerente de M. S.)
Mateo Marino (Comerciante de Colca y hermano de José)
Leonidas Benites (ayudante de la ingeniería)
Servando Huanca (indio herrero y revolucionario)
Por fin, la empresa norteamericana ―Mining Society‖ será dueña de las minas de tungste-no
de Quivilca. Se anuncia el comienzo de la extracción mineral. Se necesita trabajado-res.
Muchos peones y empleados salieron de Colca con la esperanza de ganar mucho dinero; lo
que sería una falsa ilusión. ―La Mining Society, mediante José Marino, un co-merciante
mercenario, conseguía más peones para la explotación. A medida que va pa-sando el tiempo,
mucha gente empezó a desilusionarse de la mina y sus sueños paulati-namente se fueron
disipando. Hasta muchachas de corta edad fueron a trabajar a la mina como vendedoras de
algunos artículos de primera necesidad, terminando como objetos sexuales de los señores de
la mina. Muchos peones murieron en la mina. Graciela, una muchacha que había ido ha
trabajar, murió en una orgía que organizaron los señores. Además, los soras, unos indios del
lugar perteneciente a esa tribu que se habían metido de peón, todos ellos habían muerto y no
quedaba un solo sora. Ya no había peones sufi-cientes para el trabajo en la mina; pero la
Mining Society demandaba más peones, porque EE.UU. participará en la I Guerra Mundial, y
demandaba más tungsteno para la fabrica-ción de provisiones de Guerra Mundial. José
Marino, obligado por Mister Taik, se dirige a Colca para conseguir más peones. En el pueblo,
se encontraba su hermano Mateo Marino con quien habían fundado un consorcio comercial
llamado ―Marino hermanos‖.
Se dirigen donde el Subprefecto Luna para solicitar dos gendarmes que les ayudaría en
traer de los lugares alejados del pueblo a los peones ―prófugos‖ que no quieren cumplir
con su ―deber‖. Arreglado este asunto, al día siguiente los gendarmes salieron muy de
mañana para cumplir con su deber. Al atardecer del día siguiente, los gendarmes conduc-
ían a dos indios brutalmente masacrados y ensangrentados a la comisaría. Habían traído
amarrados a las ancas de los caballos, por eso, estaban casi inconscientes y jadeantes
botando espuma de sangre por la boca. En el trayecto, habrían pegado si ya no rendían
sus febles piernas. Los pobladores de Colca se reunieron indignados para pedir justicia y
que les pueda dejar ver a los muchachos masacrados. Por fin, salió el alcalde para apaci-
guar a la muchedumbre que afuera se hacía escuchar su grito. Un indio de aire inteligente
tomó la palabra cuando el alcalde demandó un representante a la población. Era el herre-
ro Servando Huanca. El indio entró en la comisaría junto al alcalde para ver a los mucha-
chos. Uno de los indios enrolados llamado Braulio Conchucos moría dentro de la comisar-
ía. Servando Huanca, al presenciar el hecho, salió súbitamente para comunicar al pueblo
sobre la muerte del enrolado. Los pobladores se indignaron denunciando al subprefecto y
sus cómplices. Luego, se produjo entre el pueblo y la gendarmería un gran enfrentamien-
to. La población ha sido arremetida y reducida con gran ensañamiento. Muchos murieron
y otro tantísimo resultó herido. No contento con eso, esa noche hubo muchos detenidos
acusados de sospechosos; mientras en la comisaría celebraban la arremetida: el subpre-
fecto, alcalde, el cura Velarde, el juez Ortega, los Marino Hermanos y otros allegados al
subprefecto. Al día siguiente, muy de madrugada, los detenidos salían con dirección a las
minas de Quivilca para cumplir con la demanda de Mining society, sin que ellos conozcan
dónde están dirigiéndose. Pasado los días, en la misma Mining society que estaba ubica-
da en Quivilca, el herrero Servando Huanca realizaba algunas tareas propagandísticas
sobre las ideas revolucionarias, sin que los señores de la mina se dieran cuenta.
-66-
PACO YUNQUE
(Argumento)
Paco Yunque es llevado por su madre al colegio. La madre le deja en la puerta del cole-
gio. El niño Paco Yunque nunca había escuchado hablar tantas personas a la vez; en su
pueblito, apenas unas personas en su familia. La bulla de los alumnos le aturdía. Por eso,
el muy huraño se pega a la pared como si ésta le podría proteger. Se acercan unos niños
para llevar a jugar; pero Paco se pone colorado. Toca la campana, al ver que todos pasan
a los salones, Paco Yunque se deja conducir por los hermanos Zumiga al salón de primer
grado.
En el salón, se sienta junto a Paco Fariña, un niño amable. El profesor empieza con la
sesión. Un niño se acerca a la puerta, era Humberto Grieve, hijo del alcalde muy adinera-
do y patrón de Paco Yunque. El profesor le dice ¿por qué llega tarde? El niño le responde
que se había dormido. Una vez adentro, al ver que Paco Yunque estaba sentado al lado
de Fariña le jala de los brazos argumentando que era su muchacho y debía sentarse con
él (Le habían traído al niño del campo para la compañía de Grieve porque eran de la
misma edad). Al final se queda al lado de Fariña. Pero Humberto Grieve, aprovechando la
distracción del profesor le jala de los pelos a Yunque y él se pone a llorar y le hace mirar
los puñetes a Fariña y éste se queja al profesor; pero el profesor no le cree y siempre sale
a favor de Grieve porque era hijo de un rico.
El profesor plantea la sesión a desarrollarse. Hablaremos sobre los peces, dice. Hum-
berto Grieve dice que los peces viven en su sala. El profesor le refuta que eso es imposi-
ble porque los peces no viven fuera del agua. Y otro alumno plantea que no pueden vivir
fuera del agua porque extrañan a su mamá. El profesor dice que no puede vivir porque
fuera del agua le falta el oxígeno. A esto, grieve dice que en su sala había oxígeno para
los peces porque su papá tenía mucho dinero. Y Yunque se pone a pensar que su mamá
también tenía bastante plata porque una vez vio con cuatro pesetas. El profesor le pre-
gunta a Yunque ¿por qué no podían vivir los peces fuera del agua? Él, repitiendo lo que
decía el profesor, responde: porque les falta el aire.
Los alumnos hacen su trabajo en la sesión sobre los peces. Toca la campa y salen los
alumnos. En el patio, otra vez la bullanga. Humberto Grieve le pone en cuatro patas a Pa-
co Yunque y salta en su espalda y le da puntapiés en el posadero y Yunque se ahoga en
su llanto. Al ver esto se acerca Paco Fariña impidiendo a que se abuse del indefenso y
Grieve en un empujón le lanza contra el suelo. Y, Grieve recibe una bofetada de un alum-
no mucho más grande y este, de otro alumno mucho más grande y así entre bofetadas.
Toca la campana y entran los alumnos en sus salones.
Grieve arranca la hoja del cuaderno de Paco Yunque. El profesor revisa los trabajos,
Grieve presenta el trabajo ajeno como suyo y Yunque no sabe qué trabajo presentar y no
sabe que pasó con su trabajo ¿Quién arrancó la hoja?
El director entra en el salón y le pregunta al profesor: quién obtuvo la mejor calificación
para anotar en el cuadro de honor del colegio. El profesor demuestra que el trabajo de
Grieve fue mejor. El director les pone como alumno ejemplo a Humberto Grieve por haber
obtenido una alta calificación. Paco Yunque se queda llorando y Paco Fariña, consolando
a éste.
LA POESÍA DE VALLEJO: ―a partir de este sembrador se inicia una nueva época de la

libertad de la autonomía poética, de la vernácula articulación verbal‖, dice Antenor Orrego.
Cuando se comienza a comprender la obra de Vallejo, se comienza a comprender tam-
bién la necesidad de una técnica renovadora y distinta. Vallejo es nostálgico, pero no me-
ramente retrospectivo.
-67-
LOS DADOS ETERNOS
Dios mío, estoy llorando el ser que vivo;

me pesa haber tomádote tu pan;
pero este barro pensativo
no es costra fermentada en tu costado;
¡tú no tienes marías que se van!
Dios mío, si tu hubieras sido hombre,

hoy supieras ser Dios;
pero tú, que estuviste siempre bien,
no sientes nada de tu creación.
¡El hombre sí te sufre: el Dios es él!
Hoy que en mis ojos brujos hay candelas,

como en un condenado,
Dios mío, prenderás todas tus velas,
y jugaremos con el viejo dado.
Tal vez ¡oh jugador! Al dar tu suerte
del universo todo,
surgirán las orejas de la Muerte,
como dos ases fúnebres de lodo.
Dios mío, y esta noche sorda, obscura,

ya no podrás jugar, porque la Tierra
es un dado roído y ya redondo
a fuerza de rodar a la ventura,
que no puede parar sino en un hueco,
en el hueco de la inmensa sepultura.
MASA
Al fin de la batalla,
y muerto el combatiente, vino hacia él un
hombre y le dijo: ―¡No mueras; te amo tanto!‖
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.
Se le acercaron dos y repitiéronle:

―¡No nos dejes! ¡Valor! ¡Vuelve a la vida!
Pero el cadáver ¡ay! Siguió muriendo.
Acudieron a él veinte, cien mil, quinientos mil,

clamando: ―¡tanto amor, y no poder nada contra la
muerte!‖ Pero el cadáver ¡ay! Siguió muriendo.
Le rodearon millones de individuos,

con un ruego común: ―¡Quédate hermano!‖
Pero el cadáver ¡ay! Siguió muriendo.
-68-
Entonces, todos los hombres de la tierra
le rodearon; les vio el cadáver triste,
/emocionado,
incorporóse lentamente,
abrazó al primer hombre; echóse a andar...
MANUEL GONZÁLES PRADA Y ULLOA
Nació en el seno de una familia aristocrática y conservado-

ra; fue el 6 de enero de 1848. Participó en la guerra con
Chile. A raíz del fracaso de la guerra se instauró en su espí-
ritu y plasmó en la literatura su sentimiento de peruanidad y
denunció a la clase burguesa nacional como culpable del
fracaso: ―Jóvenes a la obra y viejos a la tumba‖. Sin
embar-go era impotente su sentimiento contra la clase
gobernante de nuestro país. Por eso, su literatura fue más
de protesta que realización. Mariátegui nos deslumbra y
dice: ―Gonzá-les Prada fue más literato que político‖. ―El
propio movi-miento literario aparece en su origen como un
fenómeno literario y no como un fenómeno político‖.
En 1891, forma un partido de intelectuales: Unión Nacional
que proponía radicales reformas; pero se esfuma del pano-
rama político al viajar a Europa por 7 años.
A su regreso, dirige ―Germinal‖ y recibe la visita de
prome-tedores jóvenes como Mariátegui y Haya de la Torre.
En 1912, recibió la dirección de la Biblioteca Nacional. La
historia lo reconoce como un vigoroso y radical libre pensa-
dor y un severo crítico de la sociedad que le tocó vivir. Mue-
re el 22 de julio de 1918 en la ciudad de Lima.
Época: Republicana
Mov. Lit.: Realismo
Género: Ensayo, crítica, oratoria, lírico.
Calificativo: ―El Apóstol de la Muerte‖, ―el Sibarita‖
Obras:
Poéticas:
Minúsculas (1901)
Presbiterianas (1909)
Baladas
Exóticas (1911)
Adoración
Trozos de vida (1933)
Baladas Peruanas (1935)
Gráfitos (1937)
La Mojiganga
Libertarias (1938)
Poesías Selectas
Ensayos:
Páginas Libres (1894)
Horas de Lucha (1908)
Bajo el Aprobio (1933)
-69-
Anarquía (1936)
Nuevas páginas libres (1938)
Propaganda y Ataque (1939)
El Tonel de Diógenes
Prosa Menuda.
Memorias del Director de la Biblioteca Nacional.
HORAS DE LUCHA: en los últimos párrafos del capítulo ―Nuestros indios‖, reflexiona lo
siguiente: ―La cuestión del indio, más que pedagógica, es económica, es social ¿Cómo
resolverla? No hace mucho que un alemán concibió la idea de restaurar el imperio de los
Incas: aprendió el quechua, se introdujo en las indiadas del cuzco… […]
La condición del indígena puede mejorar de dos maneras: o el corazón de los opresores
se conduele al extremo de reconocer el derecho de los oprimidos, o el ánimo de los opri-
midos adquiere la virilidad suficiente para escarmentar a los opresores. Si el indio aprove-
chara en rifles y cápsulas todo el dinero que desperdicia en alcohol y fiestas, si en un
rincón de la choza o en el agujero de una peña escondiera un arma, cambiaría de condi-
ción, haría respetar su propiedad y su vida. A la violencia respondería con la violencia,
escarmentando al patrón que le arrebata las lanas, al soldado que le recluta en nombre
del gobierno, al montonero que roba ganado y bestias de carga.
Al indio no le predique humildad sino orgullo y rebeldía ¿Qué ha ganado con trescientos
o cuatrocientos años de conformidad y paciencia? Mientras menos autoridades sufran, de
mayores daños se liberta. Hay un hecho revelador: reina mayor bienestar en las comarcas
más distantes de las grandes haciendas, se disfruta de más orden y tranquilidad en los
pueblos menos frecuentados por las autoridades.
En resumen: el indio se redimirá merced a su esfuerzo propio, no por la humanización
de sus opresores. […]‖.
LA CENA DE ATAHUALPA
I
Es la noche pavorosa
que ve al imperio de Manco
desplomarse en la celada
del astuto castellano.
Suena el ronco clamoreo
de enfurecidos soldados,
y restallan arcabuces,
y retumban fieros tajos.
Bajo el filo de la espada,
a los pies de los caballos,
agonizan y sucumben
niños, mujeres y ancianos.
No hay compasión en las almas,
en el herir no hay descanso;
es el eco un ay de muerte,
Cajamarca un rojo lago.
II
Cual amigo con amigo
Atahualpa con Pizarro,
departen, cenan y beben,
sorbo a sorbo, lado a lado.
—―Gusta el vino de Castilla,
-70-
noble Monarca peruano;
bebe un licor más sabroso
que tu néctar celebrado‖.
Refrena el Inca la rabia,
y devora el hondo vaso,
y, murmura en sí, volviendo
afable rostro a Pizarro.
—―Licor más puro y sabroso
beberé muy pronto acaso:
la sangre vil de extranjeros
en la copa de tu cráneo‖.
ENRIQUE LÓPEZ ALBÚJAR:
Nació en Chiclayo el 23 de diciembre de 1872 y murió en Lima

a los 94 años, fue el año 1966. Su permanencia en Huanuco
como juez, le permitió ver de cerca la vida de los indígenas y lo
presenta con todos sus valores y defectos, sin reservas ni ro-
deos.
Al cumplir 90 años de edad, con mucha justicia, recibió el
homenaje de múltiples instituciones, designándosele Patriarca
de las Letras Peruanas Contemporáneas.
Mov. Lit.: Indigenismo
Género Lit.: Narrativo, lírico
Seudónimo: ―Sansón Carrasco‖, ―León Cobos‖
Calificativo: ―Patriarca de las Letras Peruanas‖
Obras:
Narrativas:
Cuentos Andinos (1920)
De mi Casona (1924)
Matalaché (1928)
Los Caballeros del Delito (1931)
Nuevos Cuentos Andinos (1937)
El Hechizo de tomayquichua (1943)
Las Caridades de la Señora Tordoya (1955
Calderonadas (1930)
Memorias (1963)
Miniaturas
De la tierra Brava, (1938)
Lámpara Votiva
MATALACHÉ
(Argumento)
Personajes:
José Manuel (esclavo mulato de la fábrica de jabón y enamorado de María de la Luz)
-71-
María de la Luz (hija de Juan Francisco)
Juan Francisco (patrón de José Manuel y padre de María de la Luz)
Rita (la joven criada de María de la luz)
Casilda (criada vieja de María de la Luz)
Martina (enfermera esclava de la fábrica de Jabón)
Otros.
José Manuel, así se llamaba el esclavo mulato veinteocheno, de exuberante belleza juve-
nil, con vigor y flexibilidad de pantera javanesa y mirada soberbia y firme, apodado Mata-
laché de quien se hablaba mucho en Piura. Este esclavo era de La Tina, un caserón don-
de se fabricaba jabón y se curtía pieles. José Manuel era un muchacho apuesto que hacía
de todo necesitando más que una pequeña indicación; por eso, se hablaba mucho de
José Manuel. Pero no sólo por eso, sino porque también el patrón utilizaba de semental
de las negras para que nazcan negritos tan apuestos como él. Cuando éste se encontra-
ba encerrado con alguna negra en el Empreñadero, así se llamaba el cuarto donde hacía
su oficio el mulato José Manuel, los otros negros escuchaban lo que pasaba allá adentro y
acostumbraban cantar deseando estar en el lugar del mulato: “Cógela, cógela, José
Manué;/mátala, mátala, mátala, che./No te lo coma tú soto, pití; deja una alita siquie-
ra pa mí”. Eso era la fama de Matalaché.
El patrón de José Manuel se llamaba Juan Francisco de los Ríos y Zúñiga que aprecia-
ba mucho al muchacho por sus cualidades. Una llegada intempestiva de su hija María de
la Luz cambió la vida de don Juan Francisco y la vida de los esclavos, en especial la de
José Manuel. El primer día, el esclavo condujo a la señorita a conocer la fábrica. El hablar
inteligente del mulato asombró a la señorita en todo el trayecto. Los esclavos se quedaron
mirando a la señorita por tanta belleza que regaba al pasar por la actividad de ellos. Des-
de esa vez, el Matalaché cantaba con más frecuencia canciones melancólicas improvisa-
das. En las noches todos se deleitaban con las canciones de José Manuel. Rita, la criada
de María de la Luz acostumbraba ir donde la Martina, enfermera de la fábrica, para escu-
char de cerca las canciones del trovador. La señorita María de la Luz se contentaba con
escuchar desde su habitación. El patrón Juan Francisco se sentía orgulloso de su escla-
vo; por eso, una vez, apostó con uno de sus vecinos que decía tener un esclavo trovador
incomparable en toda Piura. En el contrapunteo el vencedor fue José Manuel, obviamen-
te. María de la Luz se sentía más orgullosa que nunca de su hombre porque hasta ese
momento ya había sido poseída por el esclavo que se había convertido en el mismo es-
clavo de su amor. Por eso, también, sufría tanto en el momento de la lucha musical; pero
al final se convenció que era el mejor. Pues la apuesta consistía en: si perdía cualquiera
de ellos se quedaba con el patrón del ganador que no era poca cosa para la señorita.
En el vientre de María Luz, crecía un ser producto del inmenso amor que se hizo pre-
sente entre ella y José Manuel. La muchacha no dejaba de llorar sin saber cómo ocultar la
verdad a su padre Juan Francisco quien tomaría decisiones muy drásticas contra José
Manuel y ella. Los prejuicios podían más que cualquier justificación. Al final, el patrón ter-
minó enterándose del embarazo de su hija que no pudo contener su ira y condenó al des-
graciado a una muerte más que fatal. Los esclavos le agarraron ordenado por el patrón y
le llevaron a la tina de jabón rugiente y humeante como un cráter voraz. José Manuel
mostró su orgullo en toda su plenitud y no pidió piedad al patrón, así fue arrojado por los
esclavos, ordenado por el patrón, al cebo de jabón que hervía a temperatura incalculable.
Luego, se oyó un alarido humano que se confundió con el crepitar del fuego.
-72-
CARLOS OQUENDO DE AMAT
Nació en Puno el año 1905. Es una figura casi mítica

de la literatura peruana contemporánea, es el autor de
Cinco metros de poemas.
El acercamiento al Amauta (J. C. M.) le lleva a ser mi-
litante del Partido Comunista del Perú; como conse-
cuencia, sufre persecuciones, torturas y encarcelamien-
to que debilitan su endeble cuerpo de avanzada enfer-
medad de Tuberculosis. El P. C. P. realiza intensa acti-
vidad de formar bases a nivel nacional y Oquendo es el
encargado de trabajar en las provincias de Chucuito,
Moho, San Román y Puno. Por eso, fue deportado a
Panamá.
Sabemos sobre él hasta 1929; luego, desapareció sin
dejar rastro. Nos enteramos que fue miembro del Parti-
do Socialista de España. Mas tarde, mucho después de
su muerte nos enteramos que murió muy joven, víctima de tuberculosis (aunque otros
atribuían su muerte a la guerra civil española que se había desatado en 1936, el año
cuando murió nuestro poeta).
Entre los 17 y los 23 años de edad, el autor, nacido en la remota región andina de Puno,
escribió un puñado de poemas que publicó en revistas, además de los 18 textos que re-
cogió en el mencionado libro; eso es todo lo que nos queda de él.
Género Lit.: Poesía
Generación: 30
Obras:
Cinco metros de poemas (Lima, 1927).
MADRE
Tu nombre viene lento como las músicas

humildes y de tus manos vuelan palomas blancas.
Mi recuerdo te viste siempre de blanco

como un recreo de niños y los hombres, miran desde aquí distante.
Un cielo muere en tus brazos y otro nace en tu ternura.
A tu lado el cariño se abre como una flor cuando pienso.
Entre ti y el horizonte
mi palabra está primitiva como la lluvia o como los himnos.
Porque ante ti callan las rosas y la canción.
-73-
POEMA
Para ti
tengo impresa una sonrisa en papel Japón.
Mírame
que haces crecer la yerba de los prados.
Mujer
mapa de música, claro de río, fiesta de fruta
En tu ventana
cuelgan enredaderas de los volantes de los automóviles
y los expendedores disminuyen en precio de sus mercancías
déjame que bese tu voz
tu voz
QUE CANTA TODAS LAS RAMAS DE LA MAÑANA.
ARTURO PERALTA
Es más conocido como Gamaliel Churata. Nació en

Arequipa el año 1897. Su familia emigró a Puno,
aproximadamente en 1907.
Luego de su llegada a Puno, fue matriculado en el
Centro Escolar 881, cuyo director era José Antonio
Encinas. En 1909 se matricula en el 3er grado y a
raíz de una huelga que promueve es expulsado del
Este hecho marcará el futuro de Arturo Peralta. A
partir de ese momento, abandonó los estudios re-
gulares y se dedicó a la tipografía y a la propaganda
política progresista al lado de grandes amigos revo-
lucionarios de ese entonces.
José Antonio Encinas anota en su testimonio:
―…no quedaba otro frente que la Escuela, aquella
que debía desempeñar una campaña de reivindica-
ción de los derechos del indio‖.
Posteriormente, por sus ideas es perseguido y hostilizado por fuerzas reaccionarias, y
empieza a vivir un signo trágico de encanallamiento y odio del que ya nunca podrá salvar-
se.
A su regreso de Buenos Aires, conoce al padre José Zampa, quien lo contrata en cali-
dad de jefe de Talleres del Convento Franciscano de Potosí. Este viaje fue aprovechado
para fundar la GESTA DE BÁRBARA, un movimiento intelectual de corte revolucionario;
esto, en 1918. De vuelta al Perú, en 1925 funda el Grupo ORQO PATA, donde se com-
partía lecturas a base de un persistente autodidactismo platónico, vanguardismo ultraísta,
marxismo, discusiones sobre la realidad social del Perú y del mundo, teniendo como tema
central el pensamiento andino; producto de esta alimentación espiritual colectiva aparece
el BOLETÍN TITIKAKA. Al año, Mariátegui irrumpe con la publicación de la revista AMAU-
TA, del cual será parte Arturo Peralta. Luego en su viaje a Cuzco, en 1927, funda otro
-74-
movimiento intelectual, ―EL RESURGIMIENTO‖; este movimiento entrará en
coordinación con Mariátegui en grandes luchas obreras del Perú.
En 1932, en el gobierno de Luis Sánchez Cerro, fue exiliado del país acusado de agita-dor
Comunista y se fue a Bolivia. En Bolivia estuvo 32 años. Allí publicó su obra ―El Pez de Oro‖.
Por este libro se le adjudica el PREMIO NACIONAL DE LITERATURA, pero de-clina por no
tener nacionalidad boliviana. En 1964, regresa al Perú. En Puno, no consigue un trabajo
digno, lamentablemente es agredido y humillado a la condición de ―sellador‖ de documentos
en una institución pública. Por tal razón, renuncia al cargo y decide viajar a Lima. En Lima, fue
acogido en EL COMERCIO por Emilio Armaza, su antiguo compañero de El Grupo Orqo Pata,
pero colabora con mucha dificultad, porque no le permiten escribir sobre lo que a él le gusta
escribir. Luego colabora en el diario EXPRESO y vive en una pensión del jirón Nazca. El 8 de
noviembre de 1968 muere en Lima y es enterrado en me-dio de un silencio oficial cómplice y
detestable. En 1980, sus restos fueron trasladados a Puno y enterrado en la Apacheta de Los
Amautas por iniciativa de Inocencio Mamani, otro de los integrantes del Grupo Orqo Pata. Su
tumba fue destruida por los perros vagabun-dos; lo cual, motivó que se traslade al Cementerio
General de Laykacota con la participa-ción de algunos escritores puneños y los alumnos de la
facultad de Educación de la Uni-versidad Nacional del Altiplano en 1997. Allí yacen los restos
de nuestro gran Gamaliel Churata, si no se equivocaron en reconocer sus restos en la
Apacheta de los Amautas.
Género Lit.: Narrativo, lírico
Seudónimo: Gamaliel Churata
Nombre Completo: Arturo Peralta Miranda
Obras:
El Pez de Oro (Cochabamba – 1957)
El gamonal
La Resurrección de los Muertos
Los Serranos Limeños
EL PEZ DE ORO
Su complejo libro El Pez de oro (1957) es considerado como la Biblia del Indigenismo.
Actualmente, el investigador italiano Ricardo Badini se encuentra estudiando la obra de
Churata. En sí, este complejo libro necesita, primero, una comprensión filosófica. Donde
la parte polémica lo desarrolla filosóficamente y tomando como método el marxismo, co-
mo dijera Mariátegui: ―… inicié mi trabajo de investigación de la realidad nacional,
confor-me al Método Marxista‖. El mismo Gamaliel nos dice en su ―El Pez de Oro‖: ―…
Karl Marx, sonaba a paradoja para quienes no observan que el Materialismo Histórico
debe ser mo-saico fundamental…‖. Y la parte narrativa lo trata metafóricamente. Nos dice
de esta ma-nera para resaltar su afinidad al marxismo si de investigación se trata.
“Si el maestro Eckhardt preguntara al indio, él tan afecto a inquisiciones de esta índole:
— ¿Qué buscas en tus indios muertos?
El indio le respondería:
— Busco a mis indios vivos.
— ¿Y qué en tus indios antiguos?
— Busco a los nuevos.
Pero el maestro Eckhardt fue una especie de precursor del test psicológico, y aun-
que filosófico teologal, en ciertos ángulos de su examen procede con metodología de
-75-
metafísico y pragmático. No quedaría satisfecha su curiosidad si al mismo tiempo no
lleva la enquesta a la zona del mestizo o criollo. Veamos los frutos que obtiene.
— ¿Qué buscas en tus mestizos muertos?
Seguirá silencio que puede durar siglo de logorragia parlamentaria; mas al fin el
mestizo dirá:
— ¡Nada!...
¿Escolio alguno del agudo teista? Tal vez: “Nada busca quien nada es”… Ya no
requiera dirigirse al gentil criollo, porque lo que éste persigue de sus antepasados es el
pergamino nobiliario. Y si no le halla auténtico, le falsifica o regatea en las martillerías.
Por ese lado el pascaliano vacío.
¿Cuál la abracadabra? En los indios de hoy deben estar los indios de ayer; o estos
indios no son indios. Ya que sólo está el que estuvo, o el que está, y se dice, no es…
Nada será sin estar. El “los muertos mandan”, de Karl Marx, sonaba a paradoja para
quienes no observan que el Materialismo Histórico debe ser mosaico profético. ¿Pero,
Marx entendía que los muertos mandan porque los muertos no son los vivos? En ese
caso su pleroma búdico no poco y hasta tomista. Mas su paradoja se concreta ahora,
puesto que podemos decir, sin anfibologías, sólo tiene autoridad el que ha muerto (por
eso puede mandar) y autoridad de sabio aquél que sabe que el muerto es él.
El círculo se cierra. Hay muerte por parte alguna.
CXXXV. De sólo un dolor se duele: la vida. Si los muertos nos duelen es porque les
dolemos; y les dolemos allí donde nos duelen: nosotros. Se podrá sentir lo que no
está… Y, así, los muertos de sentirse es que nos sienten y de dolernos les dolemos.
¿Si lo que nos duele de América es el indio, será porque está muerto? No parece.
Si el indio nos duele es porque nada hay más vivo en nosotros que el indio. Y si nada
en el indio duele más que América, será porque sólo en el indio América está viva”.
Si esta es la polémica que propone, entonces en su analices llega a una conclu-

sión: el Método Marxista se presenta como una necesidad. En todo momento aplica el
marxismo rescatando la teoría de la colectividad y rechazando el individualismo de
Nietszche. Sabemos que el Materialismo Histórico como método, sirve para proyectar
nuestra visión hacia el pasado, presente y futuro. Entonces, le llevó a Gamaliel a ver el
ORIGEN DEL HOMBRE ANDINO: resultando éste el tema central. En ello nos presenta
una metáfora. En la Metáfora nos dice que en las alturas habitaba el khori Puma (el
Puma de Oro). Desde las alturas desciende hacia el lago y se encuentra con el señor
Titikaka y le demanda casarse con una de sus hijas. Después de muchos rodeos acep-
ta el señor Titikaka a casar con una de sus hijas. Entonces le ofrece a su hija Kellwa,
no acepta porque es una ave bulliciosa; luego le ofrece a Kheñula. El Khori Puma le di-
ce: tampoco, tampoco, ella está sólo un momento en el agua luego se va. Yo quiero
una mujer hogareña que anide en el lodo de tus hermosos palacios. Entonces quién.
Tal vez, mi pobrecita Moksa. El Khori Puma con expresión de felicidad, acepta sin ob-
jeciones. El señor Titikaka le dice: pero esto no te lo ganas tan fácil, tendrás que ofre-
cerme tu vida. El Khori Puma le dice: con mucho gusto. ―Mi vida es tuya, Titikaka,
tatay: dámela‖ a Moksa, Khesti - imilla. Así se casa con Moksa. Y tienen un hijo. Por el
oro que brillaba, se comió a su hijo y otro día a Khesti – Imilla, Moksa.
El señor Titikaka se entregó al llanto, de tanto llorar se quedó ciego.
El Khori Puma no estaba contento. De haberse comido a su hijo lloró día y noche, y
echaba red al lago todos los días por sí encontraba al hijo perdido. Un día, Awichitaja
de los Chullpas, al ver al Khori Puma afligido le dice: ―¡No llores, Khori Puma: voy a
pa-rir! Una noche empezó a centellear la noche y una lumbrera cayo al lago. Al día si-
guiente echó el anzuelo y el Khori Challwa (EL PEZ DE ORO) se convirtió en pescado.
Y la Madre Tierra le dice: ―Bendito serás por los siglos de los siglos, Khori Puma, por-
-76-
que en tus ojos ha parido la Niña de mis Oros‖. Con su vuelo redondo EL PEZ DE ORO
se zambullía en los ojos de su lago.
Esta parte es una metáfora que nos presenta Gamaliel Churata. Inevitablemente, el
origen del indio se dio en esta parte de la región puneña. Por eso dice, el quechua es el
dialecto del aymara. Qué nos dice con eso. Que primero fueron los aymaras y poblaron
otras regiones ¡Y es de una estirpe de oro!
EL PEZ DE ORO
(Fragmento)
KHORI KHELLKHATA = KHORI CHALLWA
Vers.1. (…)
Vers.2. Al final el postrero día del año llega úno que habita la chinkhana. Y de quien dicen
que menos hombre que Puma. Que si Puma de agua su awichu-auki; guagua de este su
tatarabuelo: el Puma-hokho; mas su awichito sólo el de la Sakha. Su padre (de quien fue-
ra primogénito) el gran Puma-khala. Le llamaron Khori-Puma, si nació como el renacuajo,
señalado por aúreo y extraño destino. Del Puma de Oro ha salido EL PEZ DE ORO, hijo
de linda Sirenita del Lago de Arriba.
Vers.3. Cuchichean así viejas khellwas de la Chinkhana de ese andrajoso animal, de
quien, pese a todo, como muy por sus puntos habrá de saberse día, lenguas antiguas
más dijeron que callaron.
La forma de poesía de Churata es singular que nos presenta en su “El Pez de Oro”:
HARARUÑA
Desque te echaron de la escuela,

ya no buscas campo ni chinkana.
Pero es que ahora eres chincana;
eres campo con cielo y con estrella.
Ahora en tus ojos Thumos lagrimea.
Ahora es que pesa en oro tu latido.
CIRO ALEGRÍA
Nació el 4 de noviembre de 1909 en la provincia de Huama-

chuco del departamento de La Libertad. Sus estudios prima-
rios y secundarios los realizó en la ciudad de Trujillo. En esa
ciudad y cuando estaba en la primaria tuvo la gran suerte de
tener como profesor de aula nada menos que a César Valle-
jo. Años después, el agradecido alumno lo evocaría escri-
biendo un gran artículo, ―El César Vallejo que yo conocí‖.
A temprana edad, se afilió al partido Aprista Peruano
(APRA), motivo por el cual, sufrirá persecuciones y encarce-
lamientos, hasta contraer Tuberculosis. Participó en la In-
surgencia Aprista del 32, por esta causa fue encarcelado en
―El Frontón‖. Finalmente en 1934, fue deportado a Chile.
En 1948, por discrepancias con la dirigencia, renunció al
APRA. Posteriormente, se afilia a Acción Popular y logra ser
elegi-do, en las elecciones de 1963, diputado por Lima.
Nuestro escritor, repentinamente murió en 1967.
-77-
Género Lit.: Narrativo
Nombre completo: Ciro Alegría Bazán
Generación: 30
Obras:
Narrativas:
LA SERPIENTE DE ORO (Chile 1935)
LOS PERROS HAMBRIENTOS (Chile 1938)
EL MUNDO ES ANCHO Y AJENO (Chile 1941)
El Dilema de Krause (escrita en la cárcel)
Calixto Garmendia
La Ofrenda de Piedra
Duelo de Caballeros
Sueño y Verdad de América
Mucha Suerte con Arto Palo
Siempre hay caminos
El Hombre que era amigo de la noche
Gabriela Mistral Íntima (Ensayo)
El César Vallejo que yo conocí

Publicación Póstuma:
Lázaro (cuento)
EL MUNDO ES ANCHO Y AJENO

(Argumento)
Personajes:
Rosendo Maqui (Alcalde de Rumi)
Álvaro Amenábar (gamonal abusivo)
Bismark Ruiz (abogado)
Mágico (mercachifle)
Fiero Vásquez (bandolero que defenderá a los comuneros)
Correa Zavala (abogado)
Benito Castro (alcalde sucesor de Maqui)
Otros.
Vive apacible y pacíficamente, la comunidad de Rumi. Rosendo Maqui, alcalde de la co-

munidad, es modelo de la sabiduría y de prudencia. La comunidad se va convirtiendo en
un torrente de complejos problemas sociales y étnicos. Álvaro Amenábar, gamonal de la
hacienda de Umay, quiere quitarles sus tierras a los comuneros de Rumi y para lograr sus
propósitos, soborna autoridades, utiliza abogados inescrupulosos. Rosendo Maqui defien-
de a la comunidad, pero es encarcelado injustamente y muere en la prisión. Benito Cas-
tro, que había salido de la comunidad, regresa encontrando a su comunidad objeto de
mucho abuso de parte del gamonal y quitado sus tierras. Y, se da cuenta de que las leyes
siempre están al servicio de los poderosos. Entonces, es elegido alcalde de Rumi. Benito
Castro arenga a los comuneros para defender sus tierras con las armas. Estos optan por
-78-
revelarse, pero al final son derrotados. Al final, la comunidad es destruida y Benito Castro
muere defendiendo su comunidad.
LOS PERROS HAMBRIENTOS
Eran Zambo, Wanka, Güeso y Pellejo los nombres de los perros que ayudaban a la pasto-
ra Antuca, una muchacha de doce años, con la ovejas. Conocían muy bien sus oficios.
Antuca apacentaba sus ovejas ayudado por sus perros y había un muchacho pastor que
enamoraba, se llamaba Pancho.
Un día, Antuca lleva las ovejas a la cordillera con una nueva acompañante, Vicenta su
hermana. En la cordillera se topan con Julián y Blas Celedón, unos bandoleros famosos
que estaban sobre los caballos. Julián Celedón, que era un buen laceador, atrapó a Güe-
so; así uno de los perros se fue con los bandoleros. Los Celedonios hacían de la suya,
robando ganados sin piedad de los campesinos, sin respetar ni siquiera a los gendarmes.
Por eso, un día, el subprefecto Fernán convenció al alférez Chumpi a que atrapara con
sus hombres a esos bandoleros. Después de una dura persecución, los gendarmes co-
mandados por el Culebrón, así lo apodaban al alférez Chumpi, terminaron por atrapar y
acabaron con ellos. Güeso que estaba acompañando a los bandoleros pereció víctima de
un tiro.
La Wanka ha parido varios cachorros, uno de ellos se llamaba Mañu que se fue con Ma-
teo Tampu, esposo de Martina quien es hija de Simón Robles y Juana, y hermana de Vi-
centa, Timoteo y la pequeña Antuca. Mañu creció junto a Damián, hijo de Mateo y Marti-
na. Luego, Mateo fue enrolado para que sirva el cuartel. Martina se quedó llorando. Mateo
nunca regresará.
Llega el tiempo de siembra, ocurre que no hay lluvia. La sequía empieza a sentirse. Esa
siembra resultó sin cosecha. En la otra siembra, tampoco, se hizo presente la lluvia. El
campo se mostraba seco y los manantiales habían desaparecido. Por eso, Simón Robles
terminó por recoger la semilla que había echado. Los campesinos acabaron sus trigos;
terminaron sus animales. Al final, quedaron sin nada.
Un día de hambruna irremediable, Martina salió a buscar socorro donde sus suegros. Al
niño le dijo que si no regresaba fuera donde sus abuelos, padres de ella. Martina no re-
gresaba. El niño se fue tal como le indicó su madre. No pudo llegar donde sus abuelos,
desfalleciente murió en el camino. Su perro Mañu le cuidaba de los cóndores que ronda-
ban al cadáver.
Wanka, Zambo y Pellejo habían sido echados por sus dueños porque habían devorado
una oveja sin el consentimiento. Por eso, ahora, deambulaban junto a otros perros en
busca de alimentos. Un día quisieron roban en la casa hacienda de don Cipriano, pero
fueron respondidos con crueldad. Al final, el patrón envenenó a todos los perros.
La casa hacienda era el único lugar donde habría algo. Los campesinos de diferentes
lugares venían para pedir socorro, deambulaban igual que los perros hambrientos. Al no
conseguir ninguna ayuda del patrón Cipriano decidieron saquear, pero fueron respondidos
con disparos.
La gente se moría por montones y el cementerio rebasaba de muertos. Los curas apro-
vechaban para cobrar más. Pero los indígenas ya no enterraban a sus muertos en el ce-
menterio; sino en campo abierto.
Esta sequía no puede durar mucho tiempo. Una tarde, el cielo se llenó de nubes. La llu-
via cayó levantando una fragancia exquisita de la tierra para la suerte de los seres que
quedaban con vida.
-79-
En su artículo: ―El César Vallejo que yo conocí‖ nos escribe acerca de Vallejo cuando
era su profesor en Colegio Nacional de San Juan de Trujillo, después de 6 años muerto
Cesar vallejo y recuerda así: […] Llegamos a nuestro salón y me condujo hasta mi banco.
Él pasó a ocupar su mesa, situada a la misma altura de nuestras carpetas y muy cerca de
ellas, de modo que hablaba casi junto a nosotros. En ese momento me di cuenta de que
el profesor no se recortaba el pelo como todos los hombres, sino que usaba una gran me-
lena lacia, abundante, nigérrima. Sin saber a qué atribuirlo, pregunté en voz baja a mi
compañero de banco: "¿Y por qué tiene el pelo así?". "Poeta es poeta", me cuchicheó. La
personalidad de Vallejo se me antojó un tanto misteriosa y comencé a hacerme muchas
preguntas que no podía contestar. Él había de sacarme de mi perplejidad dando, con la
regla, dos golpecitos en la mesa. Era su modo de pedir atención. Anunció que iba a dictar
la clase de geografía y, engarfiando los dedos para simular con sus flacas y morenas ma-
nos la forma de la tierra, comenzó a decir:
-Niñosh... la Tierra esh redonda como una naranja... Eshta mishma Tierra en que vivimos
y vemos como shi fuera plana, esh redonda.
Hablaba lentamente, silbando en forma peculiar las eses, que así suelen pronunciarlas los
naturales de Santiago de Chuco, hasta el punto en que por tal característica son recono-
cidos por los moradores de las otras provincias de la región.
―César Vallejo —siempre me ha parecido que ésa fue la primera vez que lo vi— es-taba
con las manos sobre la mesa y la cara vuelta hacia la puerta. Bajo la abundosa me-lena
negra su faz mostraba líneas duras y definidas. La nariz era enérgica y el mentón, más
enérgico todavía, sobresalía en la parte inferior como una quilla. Sus ojos oscuros — no
recuerdo si eran grises o negros— brillaban como si hubiera lágrimas en ellos. Su traje
era uno viejo y luido y, cerrando la abertura del cuello blando, una pequeña corbata de
lazo estaba anudada con descuido. Se puso a fumar y siguió mirando hacia la puerta, por
la cual entraba la clara luz de abril. Pensaba o soñaba quién sabe qué cosas. De todo su
ser fluía una gran tristeza. Nunca he visto un hombre que pareciera más triste. Su dolor
era a la vez una secreta y ostensible condición, que terminó por contagiárseme. Cierta
extraña e inexplicable pena me sobrecogió. Aunque a primera vista pudiera parecer tran-
quilo, había algo profundamente desgarrado en aquel hombre que yo no entendí sino
sentí con toda mi despierta y alerta sensibilidad de niño. De pronto, me encontré pensan-
do en mis lares nativos, en las montañas que había cruzado, en toda la vida que dejé
atrás. Volviendo a examinar los rasgos de mi profesor, le encontré parecido a Cayetano
Oruna, peón de nuestra hacienda a quien llamábamos Cayo. Éste era más alto y fornido,
pero la cara y el aire entre solemne y triste de ambos tenían gran semejanza. El hombre
Vallejo se me antojó como un mensaje de la tierra y seguí contemplándolo. Tiró el cigarri-
llo, se apretó la frente, se alisó otra vez la sombría melena y volvió a su quietud. Su boca
contraíase en un rictus doloroso. Cayo y él. Mas la personalidad de Vallejo inquietaba tan
sólo de ser vista. Yo estaba definitivamente conturbado y sospeché que, de tanto sufrir y
por irradiar así tristeza, Vallejo tenía que ver tal vez con el misterio de la poesía. Él se vol-
vió súbitamente y me miró y nos miró a todos. Los chicos estaban leyendo sus libros y
abrí también el mío. No veía las letras y quise llorar...‖
[…]
-80-
JOSÉ MARÍA ARGUEDAS
Nació en Andahuaylas (Apurimac) el 18 de enero del año

de 1911. Quedó huérfano de madre a los tres años,
prácticamente al cuidado de la servidumbre indígena de-
bido a que su padre, por razones de oficio, viajaba cons-
tantemente entre las localidades de Apurimac, Cuzco,
Ayacucho. Este período inicial de su vida, le dejó profun-
da huella en el desarrollo de su personalidad y de su
obra. El hecho de haber aprendido primero el idioma
quechua antes que el español, sobretodo, de haber sido
considerado un miembro más del universo indígena,
afirmaron en él un sentimiento de íntima identificación
con el mundo andino. Por ello, su novela es la más alta
expresión de esa cultura que denuncia los abusos come-
tidos por los gamonales hacia la población indígena. Él
se inserta dentro de la vivencia, totalmente lo contrario a
López Albújar que ve desde afuera, y superó a Alegría en
interpretar la sicología, cultura, idioma, costumbres…andinas. A Arguedas se le recuerda
decir: el marxismo me enseñó la disciplina y no me quitó lo ideal.
Entre 1937 y 1938, Arguedas fue encarcelado en El Sexto, por razones políticas.
Entre 1939 y 1941, Enseñó en el Colegio Nacional de Sicuani – Cuzco.
Entre 1942 y 1956, laboró en la sección folklore y artes populares del Ministerio de Edu-
cación
Entre 1963 y 1964, fue director de la Casa de la Cultura.
En 1968, recibe el premio ―Inca Garcilazo de la Vega‖ por su contribución
objetivamente valiosa al Arte y a las Letras del Perú.
También fue profesor de la Universidad Mayor de San Marcos y de la Universidad Agra-
ria, hasta su muerte.
El viernes 28 de noviembre de 1969 en la Universidad Agraria, una bala disparada por
su propia mano, le lleva a la muerte. Murió 4 días después, el 2 de diciembre.
Calificativo: ―El hombre‖, ―El escritor etnólogo‖
Nombre completo: José María Arguedas Altamirano
Obras
Novelas:
Yawar Fiesta (1941)
Diamantes y Pedernales (cuentos, 1954)
Los Ríos Profundos (su mejor novela, 1959)
El Sexto (escrita sobre las experiencia en la cárcel del mismo nombre, 1961)
La Agonía del Rasuñiti (1962)
Todas las Sangres (1964)
El Zorro de Arriba y el Zorro de Abajo (esta obra quedó inconclusa, se disparó cuando
aún estaba escribiendo.)
Warma Kuyay
Los Esoleros
-81-
Agua (su primer y mejor libro de cuentos)
El sueño del pongo (1956).
Ensayo:
Puquio una cultura en proceso de cambio.
Poesía:
Oda al Jet.
Traducción al castellano: Dioses y hombres de huarochirí (Fac. Ávila).
LOS RÍOS PROFUNDOS

(Argumento)
Personajes:
Ernesto (niño protagonista de la novela)
Ántero (amigo del colegio de Ernesto)
Lleras (villano del colegio)
Chauca
Valle (egoísta)
Opa Marcelina
Felipa (lidereza de las chicheras)
Otros.
El niño Ernesto y su padre llegan al Cusco. Conocen al viejo, un hombre déspota que tra-
ta de manera cruenta a sus colonos. Su padre le enseña a Ernesto numerosos palacios
arqueológicos de los Incas. Este hecho hace que Ernesto se identifique con la cultura an-
dina. Ernesto ha pasado su niñez entre personas que maltrataban a los indígenas. Su pa-
dre es un incansable viajero que va de pueblo en pueblo. Luego, deja internado a su hijo
en un colegio de Abancay. Ernesto conoce a estudiantes de distintas razas y clases so-
ciales que le llama la atención. Por ejemplo, Lleras es un interno abusivo que agrede a
sus compañeros aprovechándose de su condición. Ántero refleja el carácter indómito del
pueblo andino y no se deja fácilmente sojuzgar por nadie. Chauca, apodado Peluca, está
abrumado siempre por un complejo de culpa. Valle es individualista, sabe quechua, pero
no quiere hablar. Aparece, también, la Opa Marcelina; esta mujer demente constituye un
símbolo sexual. Algunos internos quieren tener relaciones sexuales con ella, pero un sen-
timiento de culpa les atosiga. Ernesto se mantiene en contacto con la música de la natura-
leza: el mormullo del río, el canto de los pájaros; pero también se siente desarraigado de
los suyos. Ántero trae un trompo, llamado zumbaillo, que instaura un universo de luz y
armonía en la curiosidad de Ernesto.
Cuando sale fuera del colegio, ve que se produce una rebelión de las chicheras encabe-
zada por doña Felipa significando para Ernesto una especie de símbolo maternal. Él se
solidariza con dicha rebelión siguiendo el movimiento de las chicheras. De regreso al co-
legio, fue azotado por el Padre, Director del colegio, quien mantiene la relación de la igle-
sia con el feudalismo tradicional. Aparece una peste que comienza a matar a los colonos.
Ernesto cree en el proyecto social que figurativamente se expresa en que el río Pacha-
chaca regresará. Al final, Ernesto sale del internado, confiando en que los colonos derro-
tarán a la peste.
TODAS LAS SANGRES

(Argumento)
El viejo, padre de don Bruno y don Fermín, subiéndose a la torre de la iglesia comarcana,
echa terribles maldiciones contra sus dos hijos, y opta por envenenarse. Luego del sepelio
del anciano, Bruno ―bestia loca peligrosa‖, según su hermano Fermín, envía quinientos
-82-
indios de su hacienda para los trabajos de la mina que detenta su hermano. Fermín, pro-
curando consolidar su organización minera, contrata los servicios de Rendón Willka, indio
soñador e idealista, y lo nombra capataz de sus colonos. Los vecinos de San Pedro no
logran ponerse de acuerdo para impedir la venta de sus tierras a la mina.
El ingeniero Cabrejos, un hombre sin escrúpulos, que sirve a la ambición expansionista
de la compañía Wisther and Bozart, planifica saborear los trabajos de la mina con la cola-
boración de Gregorio, venal y rastrero, a objeto de que don Fermín abandone la mina o
decida entregársela a la compañía.
Reiniciadas las tareas de explotación minera, don Bruno ratifica a Rendón Willca como
capataz de los colones. Al sexto día de trabajo, Gregorio, en confabulación del ingeniero
Cabrejos, ingresa en la mina sin ser visto de nadie y, valiéndose del ardid de un legenda-
rio amaru, pretende asustar con sus rugidos a los colonos, pero vuela en pedazos a cau-
sa de la explosión de una dinamita. Rendón Willka acusa a Cabrejos de la trágica muerte
de Gregorio.
Asunta, una muchacha honesta, que un día rechazara los torvos propósitos de la Ca-
brejos, lee, en el cabildo de los vecinos sampedranos, la carta de Gregorio en la que éste
denuncia al alcalde y a otros mercenarios como vendidos al ingeniero.
Los hacendados colindantes de la Providencia, Lucas, Aquiles y Cisneros, arquetipos
de latifundismo, viendo la actitud de don Bruno entraña peligro por su magnanimidad, in-
stan a éste a morigerar su conducta, pero son rechazados.
Don Bruno Aragón de Peralta, tipo paradojal, crédulo y supersticioso algunas veces,
sensual y orgíaco otras veces, ama con locura a su concubina, Vicenta, una agraciada
mestiza y, en un arrebato de ira, dispara contra Felisa, su esposa, cuando ésta, llevada
por los celos, ingresa en la alcoba con la intención de matar a la intrusa.
Luego de larga y penosa agonía, muere doña Rosario, madre de los Aragón de Peralta
y es enterrada como una simple comunera en el cementerio de Lahuaymarca. Anto, fiel
servidor de don Bruno, se instala en Paukarpata que le acaba de ser cedido. Gertrudis,
una enana contrahecha, también amante ocasional de don Bruno y que se caracteriza por
su alma elemental llena de poética supersticiosidad, es entregada al alcalde de Lahuay-
marca, en tanto que Bruno nombra a Rendón Willka albacea del hijo que le dará Vicenta y,
al mismo tiempo, lo distingue nombrándolo administrador de la hacienda.
La trama se complica con al destitución de Cabrejos y a la humillación de Cisneros, a
quien se le despoja de y se le azota en público. Fermín, al descubrir el manto de rosicler
en la mina, viaja a Lima en busca de capitales y cae, inevitablemente, en las garras del
monopolio Wisther and Bozart, que funda la Compañía Aparcora Mines, logrando la ex-
propiación de las tierras colindantes y el uso de las aguas de Lahuaymarca. Cabrejos re-
torna a San Pedro en calidad de gerente.
Se realiza la expropiación y los damnificados se amotinan, no permitiendo el ingreso de
las autoridades que van a hacer cumplir la orden. Los fanáticos incendian la iglesia. Asun-
ta, en la certeza de que todos esos hechos se deben a Cabrejos, se dirige a la casa del
ingeniero y lo mata. Hay desconcierto y zozobra en el ambiente. Asunta, que se declara
culpable, es conducida a la capital. El ingeniero Velazco, que sustituye a Cabrejos en la
gerencia, manda apresar a los obreros que piden clemencia para los indios.
Bruno y los varayocs acuerdan reconstruir la iglesia. El Subprefecto, un oscuro aventu-
rero, insinúa a Cisneros ultimar a Bruno. Los vecinos, frustrados todos sus intentos defen-
sivos, abandonan San Pedro. Anto, el fiel criado vuela en pedazos al dinamitar un buldó-
cer. Bruno, exasperado por la difícil situación, mata a don Lucas y hiere gravemente a su
hermano. Rendón Willka, en cabildo de colonos, recibe la administración de la hacienda,
en tanto que Vicenta y su hijo salen de viaje. Cinco días después, los guardias fusilan a
un indio, a una mujer y a Rendón Willka.
-83-
JOSÉ CARLOS MARIÁTEGUI
Nació en Moquegua el 14 de junio de 1895. Fue de origen

humilde; sus padres fueron, Francisco Javier Mariátegui y
María Amalia Lachira. No estudió secundaria.
Desde muy niño tuvo que trabajar e inició su carrera a los
años en el diario ―La Prensa‖ como alcanza-rejones. En el
mismo diario, publicó su primer artículo bajo el seudónimo de
―Juan Croniqueur‖. Posteriormente, se fundó el diario ―El
Tiempo‖; allí estuvo encargado de la sección de política. En
1918, entra al campo del socialismo juvenil, sin claridad
acerca del marxismo. Luego dirige la revista ―Nuestra Épo-
ca‖; la cual fue editada sólo 2 números, por un escándalo
contra militar. Luego dirige el diario ―La Razón‖ con César
Falcón.
En 1919, viaja a Italia por la decisión del gobierno Leguía;
pues el joven Mariátegui significaba un peligro para su go-
bierno. Mariátegui decide viajar con propósitos muy optimis-
tas; fue una deportación diplomática.
Al llegar, encuentra una Europa muy agitada, llena de movi-
lizaciones sociales; porque se encontraba en plena dictadura
del Fascismo. Allí, ingresa al círculo de estudios del Partido
Socialista Italiano y Asistió al Congreso del Partido Comunis-
ta Italiano. Se vincula con una serie de personalidades que
tenían que ver con el comunismo. Allí se desarrolló su forma-
ción Marxista.
Regresa al Perú con nuevas ideas y una bella esposa ita-
liana (Ana Chiappe). Lo que le inquietaba era su afán de or-
ganizar el socialismo naciente en el Perú; emprende el traba-
jo desde las Universidades Populares Gonzáles Prada en
coordinación con el dirigente universitario, Víctor Raúl Haya de la Torre. Invitado por los
estudiantes disertaba sobre ―Historia de la Crisis Mundial‖.
En 1924, publica su primer libro ―La Escena Contemporánea‖. El libro es recibido cáli-
damente por los obreros. Su autor es calificado de maestro.
En 1926, aparece la revista ―Amauta‖ y es acogida con entusiasmo por los
trabajadores. En un extenso comentario, ellos dijeron: ―Ha aparecido el primer número
de Amauta, re-vista que dirige nuestro camarada José Carlos Mariátegui…‖ (Alfredo
Kapsoli. Mariátegui y los Congresos Obreros, 1980).
En 1927, Mariátegui fue apresado con numerosos dirigentes obreros, profesores de la
Universidad Popular y otros militantes, bajo el pretexto de un Complot Comunista, por el
gobierno de Leguía. Ese mismo año, publica su obra maestra ―7 Ensayos de Interpreta-
ción de la Realidad Peruana‖
En 1928, en un debate deslindan posiciones con Haya de la Torre. Pues, para Haya la
clase dirigente era la clase media y para Mariátegui, la clase obrera. La tesis de Haya se
fundamentaba en su libro ―El Antiperialismo y el APRA‖ y de Mariátegui, en el libro
―Ideo-logía y Política‖. Desde entonces, rompieron las relaciones, definitivamente.
El 17 de mayo de 1929 se constituyó la CGTP, bajo dirección de Mariátegui.
El Partido Socialista del Perú fue constituido oficialmente el 7 de octubre de 1928. El 4
de marzo de 1930 fue afiliado como Partido Comunista del Perú a la III Internacional Co-
munista por algunos inconvenientes internacionales.
-84-
El 16 de abril de 1930, el proletariado peruano acaba de perder uno de sus más grandes
guías, uno de los más grandes pensadores revolucionarios. Su féretro fue acompañado
por miles de obreros y sentido a nivel nacional e internacional por la clase trabajadora.
Género Lit.: narrativo
Seudónimo: Juan Croniqueur
Calificativo: ―El Amauta‖
Obras:
Escritos juveniles de la edad de piedra: Las Tapadas, La Mariscala (drama compuesto
con Valdelomar), Poesías varias.
Ensayos:
7 Ensayos de Interpretación de la Realidad Peruana.
La Escena Contemporánea
Defensa del Marxismo
Peruanicemos al Perú
Ideología y Política
Temas de Educación
El Artista y la Época
Temas de nuestra América
7 ENSAYOS DE INTERPRETACIÓN DE LA REALIDAD PERUANA
Primer Ensayo: ESQUEMA DE LA EVOLUCIÓN ECONÓMICA.
En la colonia se mezclaron una economía feudal y esclavista. Después de la inde-

pendencia trasciende la economía feudal; por lo que en la actualidad vivimos una
sociedad semifeudal y semicolonial.
Segundo Ensayo: EL PROBLEMA DEL INDIO
El problema del indio es económico y no racial. La educación se subordina a la

economía.
Tercer Ensayo: EL PROBLEMA DE LA TIERRA
Hasta que no desaparezca la feudalidad y los gamonales el problema de la tierra

persistirá y no serán dueños los verdaderos dueños, los indios los campesinos.
Cuarto Ensayo: EL PROCESO DE LA INSTRUCCIÓN PÚBLICA
La instrucción pública, hasta el momento, no ha tenido un espíritu propio, no ha te-

nido independencia. Tres influencias corroyeron al país: la española, la francesa y
la norteamericana; la primera ha tenido su dominio y las dos últimas, mediocremen-
te.
Quinto Ensayo: EL FACTOR RELIGIOSO
La imposición y el poderío de la religión católica, ni el mismo protestantismo en el

capitalismo pudo suplirlo, que era el farito de la línea liberal, por su corte individua-
lista y solitaria.
-85-
Sexto Ensayo: EL REGIONALISMO Y CENTRALISMO
¿Quién exige el regionalismo y descentralización? Aquéllos que se sienten impo-

tentes al no tener poder regional absorbidos por el poder central. A la nueva gene-
ración le toca construir una unidad peruana.
Séptimo Ensayo: EL PROCESO DE LA LITERATURA
Sólo la literatura con escritura es perdurable. Como todo arte depende de la políti-
ca, la literatura no pierde esta naturaleza y en ella coexisten dos almas: la revolu-
cionaria y la decadente.
MANUEL SCORZA
Nació en Lima el año 1928. Desde muy joven fue militante del par-
tido Aprista; sin embargo por discrepancias ideológicas se apartó.
Posteriormente abrazó la ideología socialista, participando en la
política nacional. Poeta combativo y militante, expulsado del país,
anduvo por los caminos de América.
Scorza gozó del éxito en la novelística como en la poesía. Sus
obras fueron traducidas a diferentes idiomas del mundo.
Fallece trágicamente en un accidente de aviación en España,
fue un 27 de noviembre de 1983.
Género Lit.: Narrativo y poesía
Obras:
Narrativas:
Redoble por Rancas
Historia de Garabombo, el invisible
El Jinete Insomne
El Cantar de Agapito Robles
La Tumba del Relámpago
La Danza Inmóvil
El Vals de los Reptiles
Canto a los Mineros de Bolivia

Las Imprecaciones
Los Adioses
Desengaños del Mago
Réquiem por un Gentilhombre
Litoral del Olvido
Poesía Incompleja
La guerra silenciosa
-86-
SOBRE REDOBLE POR RANCAS
Todo lo que el autor refleja en la obra se corresponde con la realidad. Frente a las injusti-
cias de una transnacional como la Cerro De Pasco Corporation —con la anuencia de la
oligarquía nacional—, se desbordó la ancestral paciencia indígena, se alzaron las masas
con la ley del Talión, y nacieron líderes campesinos como Héctor Chacón (Nictálope), pro-
tagonista —agente actante— del libro y de las revueltas.
Los títulos de los capítulos, hecho a la manera cervantina, son elaboraciones sugeren-
tes en fino humor, ironía y sarcasmo, que en el carácter de ideotemas estructurales en-
garzan más de una paradoja teniendo en cuenta las circunstancias que se narran.
«Donde el zahorí lector oirá de cierta celebérrima moneda», es el título del primer capí-
tulo, en el que aparece el doctor Montenegro, personaje actante oponente antagónico,
representante del poder siniestro. «Sobre la pirámide de ovejas que sin ánimo de emular
a los egipcios levantaron los ranqueños» es el título de capítulo 20.
Todos los títulos, y la obra misma, respiran tales licencias. Tal vez el capítulo primero
tenga la rara posibilidad de resistir y sostener mejor —por su esencia y aún si fuera arran-
cado de la novela — todo análisis literario y encajar en el género del cuento. Y eso, como
una joya.
En medio de numerosos localismos — ¡cojudos!—, cultismos —zahorí, celebérrima—,
arcaísmos —conciliábulo— y barbarismos—«funeraciones»—, puestos en función de la
ironía, el sistema de personajes es otra de las tantas aristas disfrutables de la novela.
Nombrados también por sus epíteto al estilo homérico, Héctor Chacón —El Nictálope, El
Negado, El Valiente—, el Niño Remigio, Fortunato, El Abigeo y doña Sulpicia, situados al
lado de los rebelados, son héroes mitad reales mitad imaginarios, armados desde sus
virtudes e imperfecciones y capaces de despertar las simpatía a pesar de las últimas.
«Ciertos nombres han sido excepcionalmente modificados para proteger a los justos de la
justicia» aclaró el propio Scorza.
Del lado de esa «justicia» actúan el doctor Montenegro, Egoabil, el comandante Gui-
llermo —o Guillermo el carnicero—, Don Herón de los Ríos y Doña Pepita. Lo trágico co-
mo categoría está en la esencia misma de la obra —una novela «de acontecimientos»— y
más profundamente dramático en el final, no solo con la muerte de la mayoría de los
justos, sino también en las actuaciones signadas por lo siniestro y miserable de otros per-
sonajes sobre la resbaladiza viscosidad del miedo. En la intensidad de sus humanidades,
entre sus enterezas, esperanzas y angustias, o en sus miserias y villanías, cada persona-
je termina por ser real, en situaciones reales que siguen reiterándose en el tiempo, con
una contemporaneidad que asusta.
Al igual que en ―Pedro Parámo‖, los muertos conversan en la fosa común.
MARIO VARGAS LLOSA
Nació en Arequipa, el año 1936. Actualmente, sus novelas son

las más difundidas. Hay que reconocer su técnica distractora
que te lleva a vivir momentos gratos, nada más. Nunca plantea
una solución a los problemas, como hemos visto en los escrito-
res anteriores.
Cuando la necesidad es presentar una realidad cruda, él pre-
senta una realidad fantástica y recreativa. Según José Miguel
Oviedo, compañero de este autor, ―Vargas Llosa es un inventor
de la realidad, practica el neorrealismo, es decir, cultiva un
onaturalismo, basado en los aspectos feos y conflictivos de la
sociedad en que existimos; pero ese mundo no es el que ver-
-87-
daderamente existe, sino uno que el propio autor fabrica para poderlo describir a su mo-
do‖.
Ganó varios premios a nivel nacional e internacional y nunca ganó el Premio Nóbel. Per-
teneció al ―Boom Latinoamericano‖, junto a García Márquez, Julio Cortázar y Carlos
Fuen-tes y luego se retiró del boom para convertirse en uno de sus adversarios, por lo
menos, de esa tendencia.
También en el ambiente político electoral fue uno de los protagonistas en las elecciones
de 1990. Perdió las elecciones derrotado por Alberto Fujimori y resentido se fue a España
hasta se cambio de nacionalidad y escribe su obra ―El Perú en Llamas‖.
Mov. Lit.: Urbanismo, ―Boom‖.
Género Lit.: narrativo (novela y cuento), teatro y ensayo.
Calificativo: El arquitecto de la narrativa peruana.
Obras:
Narrativas:
Los Jefes (colección de cuentos) (1959)

La ciudad y los perros (1963)
La casa verde (1966)
Los cachorros (1968)
Conversación en la catedral (1969)
Historia secreta de una novela (1971)
Pantaleón y las visitadoras (1973)
La tía Julia y el escribidor (1977)
La guerra del fin del mundo (1981)
Historia de Mayta (1984)
Quien mató a Palomino Molero (1986)
El hablador (1987)
El elogio de la madrastra (1988)
El narrador ambulante (1989)
La verdad de las mentiras (1990)
El Perú en llamas (1991)
El pez en el agua (1993)
Lituma en los andes (1993)
Desafíos a la libertad (1994)
Los cuadernos de don Rigoberto (1997)
La fiesta del chivo (2000)
Paraíso en la otra esquina (2003)
Travesuras de la niña mala (2006)
Teatrales:
La huida del Inca (1952)
La señorita de Tacna (1981)
Katty y el hipopótamo (1983)
La chunga (1986)
Gracía Márquez: historia de un deicidio (1971)

La orgía perpetua: Flaubert y Madame Bovary (1975)
Contra viento y marea (1991)
-88-
JULIO RAMÓN RIBEYRO
Nació en Lima en 1929. Tuvo una sólida formación

académica (Derecho y Letras) adquiridas en las univer-
sidades de San Marcos y Católica.
Ribeyro nos dice que en sus relatos se expresan
aquellos que en la vida están privados de la palabra: los
marginados y los olvidados. El estilo de sus cuentos es
ágil, objetivo y culto. Es uno de los mejores cuentis-tas
que conoce nuestro país. La crítica lo incluye en la
trilogía más importante de los cuentistas hispanoameri-
canos junto a Julio Cortázar y Jorge Luis Borges.
En el Perú, la obra de Ribeyro no tiene parangón en
el relato breve, salvo en el siglo XIX con la de Ricardo
Palma. Ambos tienen a Lima como gran escenario, pe-
ro bajo maneras diferentes de sentir e interpretar la
esencia humana y social de la vida. Si bien es cierto,
que este escritor siente, realmente, el sufrimiento de las
gentes en un urbanismo creciente, la pobreza no se
queda atrás en crecer.
Fue ganador de premios nacionales y justos. En 1994, el año de su muerte, gana el
premio Juan Rulfo en México.
Mov. Lit.: Urbanismo
Género Lit.: narrativo (cuento) y teatro
Premios: (Premio Juan Rulfo 1994)
Obras
Narrativas:
Los Gallinazos sin plumas (1955)
La palabra del mudo (colección de cuentos, 1973)
Cuentos de circunstancias
Crónicas de San Gabriel (1960)
Tres historias sublevantes
Las botellas y los hombres
Los geniecillos dominicales
Cambio de guardia
La juventud de la otra ribera
El profesor suplente
El próximo mes me nivelo
Los cautivos
Cuentos completos (1994)
Demetrio
Silvio en el Rosedal (1974)
Prosas apátridas (1975)
La tentación del fracaso (1992)
La Palabra Inmortal (1995)
Santiago el pajarero
Confusión en la prefectura
-89-
Atusparia
Otras obras:
Prosas apátridas (1975)
La caza sutil
Solo para fumadores
Dichos de Rúder
LOS GALLINAZOS SIN PLUMAS

(Cuento)
A las seis de la mañana la ciudad se levanta de puntillas y comienza a dar sus primeros
pasos. Una fina niebla disuelve el perfil de los objetos y crea como una atmósfera encan-
tada. Las personas que recorren la ciudad a esta hora parece que están hechas de otra
sustancia, que pertenecen a un orden de vida fantasmal. Las beatas se arrastran peno-
samente hasta desaparecer en los pórticos de las iglesias. Los noctámbulos, macerados
por la noche, regresan a sus casas envueltos en sus bufandas y en su melancolía. Los
basureros inician por la avenida Pardo su paseo siniestro, armados de escobas y de ca-
rretas. A esta hora se ve también obreros caminando hacia el tranvía, policías bostezando
contra los árboles, canillitas morados de frío, sirvientas sacando los cubos de basura. A
esta hora, por último, como a una especie de misteriosa consigna, aparecen los gallinazos
sin plumas.
A esta hora el viejo don Santos se pone la pierna de palo y sentándose en el colchón
comienza a berrear:
– ¡A levantarse! ¡Efraín, Enrique! ¡Ya es hora!
Los dos muchachos corren a la acequia del corralón frotándose los ojos legañosos.
Con la tranquilidad de la noche el agua se ha remansado y en su fondo transparente se
ven crecer yerbas y deslizarse ágiles infusorios. Luego de enjuagarse la cara, coge cada
cual su lata y se lanzan a la calle. Don Santos, mientras tanto, se aproxima al chiquero y
con su larga vara golpea el lomo de su cerdo que se revuelca entre los desperdicios.
¡Todavía te falta un poco, marrano! Pero aguarda no más, que ya llegará tu turno.
Efraín y Enrique se demoran en el camino, trepándose a los árboles para arrancar mo-
ras o recogiendo piedras, de aquellas filudas que cortan el aire y hieren por la espalda.
Siendo aún la hora celeste llegan a su dominio, una larga calle ornada de casas elegantes
que desemboca en el malecón.
Ellos no son los únicos. En otros corralones, en otros suburbios alguien ha dado la voz
de alarma y muchos se han levantado. Unos portan latas, otros, cajas de cartón, a veces
sólo basta un periódico viejo. Sin conocerse forman una especie de organización clandes-
tina que tiene repartida toda la ciudad. Los hay que merodean por los edificios públicos,
otros han elegido los parques o los muladares. Hasta los perros han adquirido sus hábi-
tos, sus itinerarios, sabiamente aleccionados por la miseria.
Efraín y Enrique, después de un breve descanso, empiezan su trabajo. Cada uno es-
coge una acera de la calle. Los cubos de basura están alineados delante de las puertas.
Hay que vaciarlos íntegramente y luego comenzar la exploración. Un cubo de basura es
siempre una caja de sorpresas. Se encuentran latas de sardinas, zapatos viejos, pedazos
de pan, pericotes muertos, algodones inmundos. A ellos, sólo les interesa los restos de
comida. En el fondo del chiquero, Pascual recibe cualquier cosa y tiene predilección por
las verduras ligeramente descompuestas. La pequeña lata de cada uno se va llenando de
tomates podridos, pedazos de sebo, extrañas salsas que no figuran en ningún manual de
cocina. No es raro, sin embargo, hacer un hallazgo valioso. Un día Efraín encontró unos
tirantes con los que fabricó una honda. Otra vez una pera casi buena que devoró en el
-90-
acto. Enrique, en cambio, tiene suerte para las cajitas de remedios, los pomos brillantes,
las escobillas de dientes usadas y otras cosas semejantes que colecciona con avidez.
Después de una rigurosa selección regresan la basura al cubo y se lanzan sobre el
próximo. No conviene demorarse mucho porque el enemigo siempre está al acecho. A
veces son sorprendidos por las sirvientas y tienen que huir dejando regado su botín. Pero,
con más frecuencia, es el carro de la Baja Policía el que aparece y entonces la jornada
está perdida.
Cuando el sol asoma sobre las lomas, la hora celeste llega a su fin. La niebla se ha di-
suelto, las beatas están sumidas en éxtasis, los noctámbulos duermen, los canillitas han
repartido los diarios, los obreros trepan a los andamios. La luz desvanece el mundo mági-
co del alba. Los gallinazos sin plumas han regresado a su nido.
Don Santos los esperaba con el café preparado.
–A ver, ¿qué cosa me han traído?
Husmeaba entre las latas y si la provisión estaba buena hacía siempre el mismo co-
mentario:
– Pascual tendrá banquete hoy día. Pero
la mayoría de las veces estallaba:
– ¡Idiotas! ¿Qué han hecho hoy día? ¡Se han puesto a jugar seguramente! ¡Pascual se
morirá de hambre!
Ellos huían hacia el emparrado, con las orejas ardientes de los pescozones, mientras
el viejo se arrastraba hasta el chiquero. Desde el fondo de su reducto el cerdo empezaba
a gruñir. Don Santos le aventaba la comida.
– ¡Mi pobre Pascual! Hoy día te quedarás con hambre por culpa de estos zamarros.
Ellos no te engríen como yo. ¡Habrá que zurrarlos para que aprendan!
Al comenzar el invierno el cerdo estaba convertido en una especie de monstruo insa-
ciable. Todo le parecía poco y don Santos se vengaba en sus nietos del hambre del ani-
mal. Los obligaba a levantarse más temprano, a invadir los terrenos ajenos en busca de
más desperdicios. Por último los forzó a que se dirigieran hasta el muladar que estaba al
borde del mar.
– Allí encontrarán más cosas. Será más fácil además porque todo está junto.
Un domingo, Efraín y Enrique llegaron al barranco. Los carros de la Baja Policía, si-
guiendo una huella de tierra, descargaban la basura sobre una pendiente de piedras. Vis-
to desde el malecón, el muladar formaba una especie de acantilado oscuro y humeante,
donde los gallinazos y los perros se desplazaban como hormigas. Desde lejos los mu-
chachos arrojaron piedras para espantar a sus enemigos. El perro se retiró aullando.
Cuando estuvieron cerca sintieron un olor nauseabundo que penetró hasta sus pulmones.
Los pies se les hundían en un alto de plumas, de excrementos, de materias descompues-
tas o quemadas. Enterrando las manos comenzaron la exploración. A veces, bajo un pe-
riódico amarillento, descubrían una carroña devorada a medios. En los acantilados próxi-
mos los gallinazos espiaban impacientes y algunos se acercaban saltando de piedra en
piedra, como si quisieran acorralarlos. Efraín gritaba para intimidarlos y sus gritos resona-
ban en el desfiladero y hacían desprenderse guijarros que rodaban hacía el mar. Después
de una hora de trabajo regresaron al corralón con los cubos llenos.
– ¡Bravo! – exclamó don Santos –. Habrá que repetir esto dos o tres veces por sema-
na.
Desde entonces, los miércoles y los domingos, Efraín y Enrique hacían el trote hasta
el muladar. Pronto formaron parte de la extraña fauna de esos lugares y los gallinazos,
acostumbrados a su presencia, laboraban a su lado, graznando, aleteando, escarbando
con sus picos amarillos, como ayudándoles a descubrir la pista de la preciosa suciedad.
Fue al regresar de una de esas excursiones que Efraín sintió un dolor en la planta del
pie. Un vidrio le había causado una pequeña herida. Al día siguiente tenía el pie hinchado,
-91-
no obstante lo cual prosiguió su trabajo. Cuando regresaron no podía casi caminar, pero
Don Santos no se percató de ello, pues tenía visita. Acompañado de un hombre gordo
que tenía las manos manchadas de sangre, observaba el chiquero.
– Dentro de veinte o treinta días vendré por acá – decía el hombre –. Para esa fecha
creo que podrá estar a punto.
Cuando partió, don Santos echaba fuego por los ojos.
– ¡A trabajar! ¡A trabajar! ¡De ahora en adelante habrá que aumentar la ración de Pas-
cual! El negocio anda sobre rieles.
A la mañana siguiente, sin embargo, cuando don Santos despertó a sus nietos, Efraín
no se pudo levantar.
– Tiene una herida en el pie – explicó Enrique –. Ayer se cortó con un vidrio.
Don Santos examinó el pie de su nieto. La infección había comenzado.
– ¡Esas son patrañas! Que se lave el pie en la acequia y que se envuelva con un tra-
po.
– ¡Pero si le duele! – intervino Enrique –. No puede caminar bien.
Don Santos meditó un momento. Desde el chiquero llegaban los gruñidos de Pascual.
– y ¿a mí? – preguntó dándose un palmazo en la pierna de palo –. ¿Acaso no me due-
le la pierna? Y yo tengo setenta años y yo trabajo... ¡Hay que dejarse de mañas!
Efraín salió a la calle con su lata, apoyado en el hombro de su hermano. Media hora
después regresaron con los cubos casi vacíos.
– ¡No podía más! – dijo Enrique al abuelo –. Efraín está medio cojo.
Don Santos observó a sus dos nietos como si meditara una sentencia.
– Bien, bien – dijo rascándose la barba rala y cogiendo a Efraín del pescuezo lo arreó
hacia el cuarto
–. ¡Los enfermos a la cama! ¡A podrirse sobre el colchón! Y tú harás la tarea de tu
hermano. ¡Vete ahora mismo al muladar!
Cerca de mediodía Enrique regresó con los cubos repletos. Lo seguía un extraño visi-
tante: un perro escuálido y medio sarnoso.
– Lo encontré en el muladar – explicó Enrique – y me ha venido siguiendo.
– ¡Una boca más en el corralón!
– ¡No le hagas nada, abuelito! Le daré yo de mi comida.
– ¡Nada de perros aquí! ¡Ya tengo bastante con ustedes!

Enrique abrió la puerta de la calle.
– Si se va él, me voy yo también.
– No come casi nada..., mira lo flaco que está. Además, desde que Efraín está enfer-
mo, me ayudará. Conoce bien el muladar y tiene buena nariz para la basura.
Don Santos reflexionó, mirando el cielo donde se condensaba la garúa. Sin decir nada,
soltó la .vara, cogió los cubos y se fue rengueando hasta el chiquero.
Enrique sonrió de alegría y con su amigo aferrado al corazón corrió donde su herma-
no.
– ¡Pascual, Pascual... Pascualito! – cantaba el abuelo,
– Tú te llamarás Pedro – dijo Enrique acariciando la cabeza de su perro e ingresó
donde Efraín.
Su alegría se esfumó: Efraín inundado de sudor se revolcaba de dolor sobre el
colchón. Tenía el pie hinchado, como si fuera de jebe y estuviera lleno de aire. Los dedos
habían perdido casi su forma.
-92-
– Te he traído este regalo, mira – dijo mostrando al perro –. Se llama Pedro, es para ti,
para que te acompañe... Cuando yo me vaya al muladar te lo dejaré y los dos jugarán to-
do el día. Le enseñarás a que te traiga piedras en la boca.
¿Y el abuelo? – preguntó Efraín extendiendo su mano hacia el animal.
– El abuelo no dice nada – suspiró Enrique.
Ambos miraron hacia la puerta. La garúa había empezado a caer. La voz del abuelo
llegaba:
– ¡Pascual, Pascual... Pascualito!
Esa misma noche salió luna llena. Ambos nietos se inquietaron, porque en esta época
el abuelo se ponía intratable. Desde el atardecer lo vieron rondando por el corralón,
hablando solo, dando de varillazos al emparrado. Por momentos se aproximaba al cuarto,
echaba una mirada a su interior y al ver a sus nietos silenciosos, lanzaba un salivazo car-
gado de rencor. Pedro le tenía miedo y cada vez que lo veía se acurrucaba y quedaba
inmóvil como una piedra.
– ¡Mugre, nada más que mugre! – repitió toda la noche el abuelo, mirando la luna.
A la mañana siguiente Enrique amaneció resfriado. El viejo, que lo sintió estornudar en
la madrugada, no dijo nada. En el fondo, sin embargo, presentía una catástrofe. Si Enri-
que enfermaba, ¿quién se ocuparía de Pascual? La voracidad del cerdo crecía con su
gordura. Gruñía por las tardes con el hocico enterrado en el fango. Del corralón de Neme-
sio, que vivía a una cuadra, se habían venido a quejar.
Al segundo día sucedió lo inevitable: Enrique no se pudo levantar. Había tosido toda la
noche y la mañana lo sorprendió temblando, quemado por la fiebre.
– y Tú también? – preguntó el abuelo.
Enrique señaló su pecho, que roncaba. El abuelo salió furioso del cuarto. Cinco minu-
tos después regresó.
– ¡Está muy mal engañarme de esta manera! – plañía –. Abusan de mí porque no
puedo caminar. Saben bien que soy viejo, que soy cojo. ¡De otra manera los mandaría al
diablo y me ocuparía yo solo de Pascual!
Efraín se despertó quejándose y Enrique comenzó a toser.
– ¡Pero no importa! Yo me encargaré de él. ¡Ustedes son basura, nada más que basu-
ra! ¡Unos pobres gallinazos sin plumas! Ya verán cómo les saco ventaja. El abuelo está
fuerte todavía. ¡Pero eso sí, hoy día no habrá, comida para ustedes! ¡No habrá comida
hasta que no puedan levantarse y trabajar!
A través del umbral lo vieron levantar las latas en vilo y volcarse en la calle. Media
hora después, regresó aplastado. Sin la ligereza de sus nietos el carro de la Baja Policía
lo había ganado. Los perros, además, habían querido morderlo.
¡Pedazos de mugre! ¡Ya saben, se quedarán sin comida hasta que no trabajen!
Al día siguiente trató de repetir la operación pero tuvo que renunciar. Su pierna de palo
había perdido la costumbre de las pistas de asfalto, de las duras aceras y cada paso que
daba era como un lanzazo en la ingle. A la hora celeste del tercer día quedó desplomado
en su colchón, sin otro ánimo que para el insulto.
– ¿Si se muere de hambre – gritaba – será por culpa de ustedes!
Desde entonces empezaron unos días angustiosos, interminables. Los tres pasaban el
día encerrados en el cuarto, sin hablar, sufriendo una especie de reclusión forzosa. Efraín
se revolcaba sin tregua, Enrique tosía. Pedro se levantaba y después de hacer un recorri-
do por el corralón, regresaba con una piedra en la boca, que depositaba en las manos de
sus amos. Don Santos, a medio acostar, jugaba con su pierna de palo y les lanzaba mira-
das feroces. A mediodía se arrastraba hasta la esquina del terreno donde crecían verdu-
ras y preparaba su almuerzo, que devoraba en secreto. A veces aventaba a la cama de
sus nietos alguna lechuga o una zanahoria cruda, con el propósito de excitar su apetito
creyendo así hacer más refinado su castigo.
-93-
Efraín ya no tenía fuerzas para quejarse. Solamente Enrique sentía crecer en su co-
razón un miedo extraño y al mirar a los ojos del abuelo creía desconocerlo, como si ellos
hubieran perdido su expresión humana. Por las noches, cuando la luna se levantaba, cog-
ía a Pedro entre sus brazos y lo aplastaba tiernamente hasta hacerlo gemir. A esa hora el
cerdo comenzaba a gruñir y el abuelo se quejaba como si lo estuvieran ahorcando. A ve-
ces se ceñía la pierna de palo y salía al corralón. A la luz de la luna Enrique lo veía ir diez
veces del chiquero a la huerta, levantando los puños, atropellando lo que encontraba en
su camino. Por último reingresaba en su cuarto y quedaba mirándolos fijamente, como si
quisiera hacerlos responsables del hambre de Pascual.
La última noche de luna llena nadie pudo dormir. Pascual lanzaba verdaderos rugidos.
Enrique había oído decir que los cerdos, cuando tenían hambre, se volvían locos como
los hombres. El abuelo permaneció en vela, sin apagar siquiera el farol. Esta vez no salió
al corralón ni maldijo entre dientes. Hundido en su colchón miraba fijamente la puerta. Pa-
recía amasar dentro de sí una cólera muy vieja, jugar con ella, aprestarse a dispararla.
Cuando el cielo comenzó a desteñirse sobre las lomas, abrió la boca, mantuvo su oscura
oquedad vuelta hacia sus nietos y lanzó un rugido:
¡Arriba, arriba, arriba! – los golpes comenzaron a llover –. ¡A levantarse haraganes!
¿Hasta cuándo vamos a estar así? ¡Esto se acabó! ¡De pie!...
Efraín se echó a llorar, Enrique se levantó, aplastándose contra la pared. Los ojos del
abuelo parecían fascinarlo hasta volverlo insensible a los golpes. Veía la vara alzarse y
abatirse sobre su cabeza como si fuera una vara de cartón. Al fin pudo reaccionar.
– ¡A Efraín no! ¡El no tiene la culpa! ¡Déjame a mí solo, yo saldré, yo iré al muladar!
El abuelo se contuvo jadeante. Tardó mucho en recuperar el aliento.
– Ahora mismo... al muladar... lleva los dos cubos, cuatro cubos...
Enrique se apartó, cogió los cubos y se alejó a la carrera. La fatiga del hambre y de la
convalecencia lo hacían trastabillar. Cuando abrió la puerta del corralón, Pedro quiso se-
guirlo.
– Tú no. Quédate aquí cuidando a Efraín.
Y se lanzó a la calle respirando a pleno pulmón el aire de la mañana. En el camino
comió yerbas, estuvo a punto de mascar la tierra. Todo lo veía a través de una niebla
mágica. La debilidad lo hacía ligero, etéreo: volaba casi como un pájaro. En el muladar se
sintió un gallinazo más entre los gallinazos. Cuando los cubos estuvieron rebosantes em-
prendió el regreso. Las beatas, los noctámbulos, los canillitas descalzos, todas las secre-
ciones del alba comenzaban a dispersarse por la ciudad. Enrique, devuelto a su mundo,
caminaba feliz entre ellos, en su mundo de perros y fantasmas, tocado por la hora celeste.
Al entrar al corralón sintió un aire opresor, resistente, que lo obligó a detenerse. Era
como si allí, en el dintel, terminara un mundo y comenzara otro fabricado de barro, de ru-
gidos, de absurdas penitencias. Lo sorprendente era, sin embargo, que esta vez reinaba
en el corralón una calma cargada de malos presagios, como si toda la violencia estuviera
en equilibrio, a punto de desplomarse. El abuelo, parado al borde del chiquero, miraba
hacia el fondo. Parecía un árbol creciendo desde su pierna de palo. Enrique hizo ruido
pero el abuelo no se movió.
– ¡Aquí están los cubos!
Don Santos le volvió la espalda y quedó inmóvil. Enrique soltó los cubos y corrió intri-
gado hasta el cuarto. Efraín apenas lo vio, comenzó a gemir:
– Pedro... Pedro...
– ¿Qué pasa?
– Pedro ha mordido al abuelo... el abuelo cogió la vara... después lo sentí aullar.
Enrique salió del cuarto.
– ¡Pedro, ven aquí! ¿Dónde estás, Pedro?
-94-
Nadie le respondió. El abuelo seguía inmóvil, con la mirada en la pared. Enrique tuvo
un mal presentimiento. De un salto se acercó al viejo.
– ¿Dónde está Pedro?
Su mirada descendió al chiquero. Pascual devoraba algo en medio del lodo. Aún que-
daban las piernas y el rabo del perro.
– ¡No! – gritó Enrique tapándose los ojos –. ¡No, no! – y a través de las lágrimas buscó
la mirada del abuelo. Este la rehuyó, girando torpemente sobre su pierna de palo. Enri-
que comenzó a danzar en torno suyo, prendiéndose de su camisa, gritando, pataleando,
tratando de mirar sus ojos, de encontrar una respuesta.
– ¿Por qué has hecho eso? ¿Por qué?
El abuelo no respondía. Por último, impaciente, dio un manotón a su nieto que lo hizo
rodar por tierra. Desde allí Enrique observó al viejo que, erguido como un gigante, miraba
obstinadamente el festín de Pascual. Estirando la mano encontró la vara que tenía el ex-
tremo manchado de sangre. Con ella se levantó de puntillas y se acercó al viejo.
– ¡Voltea! – gritó – ¡Voltea!
Cuando don Santos se volvió, divisó la vara que cortaba el aire y se estrellaba contra
su pómulo.
– ¡Toma! – chilló Enrique y levantó nuevamente la mano. Pero súbitamente se detuvo,
temeroso de lo que estaba haciendo y, lanzando la vara a su alrededor, miró al abuelo
casi arrepentido. El viejo, cogiéndose el rostro, retrocedió un paso, su pierna de palo tocó
tierra húmeda, resbaló, y dando un alarido se precipitó de espaldas al chiquero.
Enrique retrocedió unos pasos. Primero aguzó el oído pero no se escuchaba ningún
ruido. Poco a poco se fue aproximando. El abuelo, con la pata de palo quebrada, estaba
de espaldas en el fango. Tenía la boca abierta y sus ojos buscaban a Pascual, que se
había refugiado en un ángulo y husmeaba sospechosamente el lodo. Enrique se fue reti-
rando, con el mismo sigilo con que se había aproximado. Probablemente el abuelo al-
canzó a divisarlo pues mientras corría hacia el cuarto le pareció que lo llamaba por su
nombre, con un tono de ternura que él nunca había escuchado.
¡A mí, Enrique, a mí!...
– ¡Pronto! – exclamó Enrique, precipitándose sobre su hermano –¡Pronto, Efraín! ¡El
viejo se ha caído al chiquero! ¿Debemos irnos de acá!
– ¿Adónde? – preguntó Efraín.
– ¿Adonde sea, al muladar, donde podamos comer algo, donde los gallinazos!
– ¡No me puedo parar!
Enrique cogió a su hermano con ambas manos y lo estrechó contra su pecho. Abraza-
dos hasta formar una sola persona cruzaron lentamente el corralón. Cuando abrieron el
portón de la calle se dieron cuenta que la hora celeste había terminado y que la ciudad,
despierta y viva, abría ante ellos su gigantesca mandíbula.
Desde el chiquero llegaba el rumor de una batalla.
-95-
ALFREDO BRICE ECHENIQUE
Nació en Lima, en 1939, de familia acomodada. Estudió en los

colegios más aristocráticos de Lima, y en la Universidad de
San Marcos, donde se doctoró en letras. En 1964, viajó a
Francia y estudió en la Universidad Sorbona. Desde 1968 dicta
cursos en varias universidades francesas sobre literatura y cul-
tura latinoamericana.
Aparece como escritor en la ―Casa de las Américas‖ con su
libro Huerto Cerrado. La obra narrativa de Brice es una de las
más importantes en la actualidad. En sus novelas fundamenta-
les logra auscultar con agudeza, humor y desenfado la vida
disoluta y extranjerizante de la oligarquía limeña que él muy
bien llegó a conocer.
Mov. Lit.: Urbanismo
Género Lit.: narrativo
Premios: (Mención Honrosa de Casa de las Américas, Premio Planeta 2002)
Obras:
Huerto Cerrado
Un mundo para Julios
Muerte de Sevilla en Madrid
La felicidad ja ja
Tanta veces Pedro
La vida exagerada de Martín Romaña
A vuelo de buen cubero
El hombre que hablaba de Octavia de Cádiz
Magdalena peruana
La última mudanza de Felipe Carrillo
No me esperen en abril.
Permiso para vivir
Reo de nocturnidad
La amigdalitis de Tarzán
Guía triste de París
Crónicas perdidas
El huerto de mi amada
El libro de mi vida y la vida de mis libros.
EL HUERTO DE MI AMADA
(Argumento)
La novela empieza con que Carlitos Alegre, un muchacho de diecisiete años se está pre-
parando para ingresar a la universidad. Luego, en la casa de sus padres se organiza una
fiesta donde invitan a amigos muy cercanos; entre ellos asisten personajes muy importan-
tes de la alta cuna. También asiste una señora muy codiciada que había enviudado muy
joven, era la señora Larrea.
La señora Natalia Larrea, en la fiesta va clavando el ojo, como quien dice, en Carlitos
Alegre. Le saca a bailar. Los hombres que habían sido sus pretendientes van alertándose,
por lo que se escapan: la Natalia Larrea que tenía treinta y tres años y Carlitos. Sin em-
bargo, son interceptados por los hombres que no se resignaban. Carlitos sale muy lasti-
mado y termina en una Clínica.
-96-
Después de salir de alta, la señora le lleva a su casa; luego para no ser ubicados, se
van al escondite de la señora que se llama la hacienda El Huerto. El muchacho se admira
de tanta belleza del huerto y dice: El Huerto de mi amada.
En El Huerto, se encierran atendidos por sus sirvientes y viven intensamente unos cuan-
tos años. Acechados por los prejuicios sociales de la sociedad limeña, se trasladan a Pa-
ris. En esa ciudad europea, el muchacho cumple su sueño de ser dermatólogo.
Carlitos Alegre va a ser un médico muy reconocido a nivel mundial. Por eso es que viaja
como conferencista a los EE.UU. y también a muchos países europeos.
CARLOS DANTE NAVA SILVA
Este poeta, de descendencia italiana, nació en Chorrillos (Lima) en 1898. Llega a Puno a
los dos años de nacido por asuntos de negocio de su padre José Luis Nava Fumagalli y
su madre se llamaba Josefina Silva Salazar. Luego fue matriculado en el Centro Escolar
881, más conocido por el inminente maestro José Antonio Encinas que fue su maestro.
También fue parte del famoso Grupo Orqo Pata que fue dirigido por Gamaliel Churata y
fue uno de los poetas más destacados de este grupo intelectual al lado de Alejandro Pe-
ralta, Luis de Rodrigo y otros. En el año 1958 se fue a vivir en la quinta ―Las Mercedes‖
(Puno), trabajando aquí como cocinero; murió este mismo año en esta misma quinta.
Su poema Orgullo Aymara, que tiene una influencia nitzscheana, es muy conocido y
admirado.
Época: Contemporánea.
Mov. Lit.: Indigenismo.
Género Lit.: Lírico.
Orgullo Aymara
Soi un indio fornido de treinta años de acero

forjado sobre el yunque de la meseta andina, con
los martillos fúlgidos del relámpago herrero i en
la, del sol, entraña de su fragua divina.
El lago Titikaka templó mi cuerpo fiero

en los pañales tibios de su agua cristalina, me
amamanto la ubre de un torvo ventisquero i fue
mi cuna blanca la más pétrea colina.
Las montañas membrudas educaron mis músculos,

me dio la tierra mía su roqueña cultura,
alegría las albas i murria los crepúsculos.
cuando surja mi raza que es la más rara
nacerá el superhombre de progenie más pura,
para que sepa el mundo lo que vale el aimara.
EL KELLUNCHO
El Kelluncho salvaje, inquieto tempranero que

escapa de la noche por la puerta del alba tiene
un canto cobrizo de viento chacarero
que se posa en los árboles y echa luz en las ramas.
-97-
CUESTIONARIO Nº 2
Escritor peruano que nació en la provincia de Huamachuco, conoció de cerca

el sufrimiento de los indios y su capacidad de solidaridad. Es uno de los
mayores representantes de la novela rural en Latinoamérica. Escribió el
libro de cuentos: ―Duelo de Caballeros‖, nos referimos a:
0.0 José María Arguedas
0.1 Cesar Vallejo
0.2 Ciro Alegría
0.3 Enrique López Albújar
0.4 Gonzáles Prada
Se narra la extrema pobreza del sector urbano marginal de Lima, en la que

Juan Ramón Riveyro trata de explicar la situación indefensa de los niños.
Este cuento lleva por título:
0.0 La Ciudad y los Perros
0.1 Los Gallinazos sin Plumas
0.2 El Caballero Carmelo
0.3 Platero yo
0.4 El Sueño del Pongo
En la Obra: ―El Caballeo Carmelo‖, cuál de los siguientes hechos ocurre
primero?
0.0 Carmelo estuvo sometido al máximo cuidado por dos días
0.1 El entrenamiento para la pelea
0.2 El padre recibe como regalo un gallo llamado El Carmelo
0.3 El hermano mayor fue recibido con regocijo
0.4 El triunfo de Carmelo
Conce Maylle y José Ponciano, son personajes de la cobra:
0.0 Matalaché
0.1 Tungsteno
0.2 Ushananjampi
0.3 El Cantero y el Asno
0.4 Redoble por Rancas
De cuántas tradiciones consta la obra: ―Tradiciones Peruanas‖, escrita por
Ricardo Palma.
0.0 345
0.1 253
0.2 554
0.3 543
0.4 453
Autor peruano, escribió un poema donde se individualiza y es el represen-
tante del modernismo en el Perú, nos referimos a:
0 Enrique López Albujar

1 Mauel Scorza
2 José Carlos Mariátegui
3 Ciro Alegría
4 José Santos Chocano
―En el Perú abundan cráneos, faltan cerebros‖; lo dijo:

0 Enrique López Albujar.
-98-
1 Manuel Gonzales Prada.
2 Mario Vargas Llosa.
3 Mariano Melgar.
4 José Santos Chocano.
La corriente literaria que fundamenta sus criterios estéticos en la verdad de los

hechos es:
0 Modernismo.
1 Vanguardismo.
2 Costumbirmo.
3 Realismo.
4 Romanticismo.
―Mi padre no era hombre que renunciara a su derecho. Coemenzó a escri-

bir cartas exponiendo la injusticia. Quería conseguir que al menos le paga-
ran. Un escribano le hacía las cartas y le cobraba dos soles por cada una.‖
El pasaje descrito pertenece al cuento........................del autor.........................
0.0 Warma Kuyay - Ciro Alegria

0.1 Calixto Garmendia – Ciro Alegría
0.2 El sueño del Pongo – Enrique Lopez Albujar
0.3 El Caballero Carmelo – Abraham Valdelomar
0.4 Warma Kuyay – José mría Arguedas
¿Cuál es la relación incorrecta?

0 Colónida – Valdelomar
1 Vanguardismo - Vallejo
2 Realismo – Gonzales Prada
3 Simbolismo - Eguren
4 Romanticismo – Scorza
¿En que fabula de Mariano Melgar insta a la rebelión del indígena?
0 Los Gatos
1 Las Aves Domesticas
2 El Cantero y el Asno
3 El Sol
4 El Asno Carnudo
El apelativo de ― El Viejito Burlón‖ corresponde a:
0.0 Mariano Melgar
0.1 Manuel G. Prada
0.2 Ricardo Palma
0.3 Manuel Scorza
0.4 Clemente Palma
El Ushanan Jampi es aplicado a:
0.0 José Ponciano
0.1 Conce Maille
0.2 Los Yayas
0.3 López Albujar
0.4 Nastacia
-99-
El poema ―Tristitia‖ expresa:
0 Recuerdos de Adolescencia
1 Recuerdos nostálgicas de la infancia
2 Soledad en las punas
3 Ciudad olvidada
4 El adiós
―Kelluncho‖ expresa :
0 El ave andino
1 La vida del hombre citadino
2 La diferencia del hombre andino frente al hombre occidental.
3 La libertad
4 El canario enjaulado
-100-
CAPITULO VI
LITERATURA LATINOAMERICANA
RUBÉN DARÍO
Este eximio poeta lírico y prosista nació en 1867 en la

aldea de Metapa (actualmente, ―ciudad de Darío‖), en
Nicaragua. Murió de cirrosis en 1916 en la ciudad de
León – Nicaragua. Se considera genuino fundador del
MODERNISMO y, a la vez, su máximo representante.
Pues, introdujo el verso libre y dio predominio a los ver-
sos alejandrinos. Su influencia se extendió por toda la
literatura de la lengua castellana.
También cultivó la crítica literaria. Tiene recopilaciones de
crónicas periodísticas y cuentos; pues trabajó en el
periodismo y escribió para ―La Época‖ y ―El Heraldo‖,
am-bos de Chile y para ―La Nación‖ en Argentina. Desem-
peñó corresponsalías en diarios y empleos diplomáticos en
El Salvador, Chile, España, Argentina, Estados Unidos
y Francia.
Época: Republicano
Género Lit.: Lírico y narrativo
Calificativo: El padre del Modernismo.
Obras:
En verso
Otoñales
Azul
Prosas profanas
Cantos de vida y esperanza
Canto errante
Canto a la Argentina
Poema de otoño y otros poemas
Los Cisneros y otros poemas
En prosa
Los raros
Peregrinaciones
Tierras solares
La caravana pasa
Autobiografía
Marcha triunfal
¡Ya viene el cortejo!
¡Ya viene el cortejo! Ya se oyen los claros clarines.

La espada se anuncia con vivo reflejo;
ya viene, oro y hierro, el cortejo de los paladines.
-101-
Ya pasa, debajo los arcos ornados de blancas Minervas y mar-
tes
los arcos triunfales en donde las Famas erigen sus
largas trompetas,
la gloria solemne de los estandartes
llevados por manos robustas de heroicos atletas.
Se escucha el ruido que forman las armas de los
caballeros los frenos que mascan los fuertes caballos de
guerra, los cascos que hieren la tierra,
y los timbaleros
que el paso acompasa con ritmos marciales.
¡Tal pasan los fieros guerreros
debajo los arcos triunfales!
Los claros clarines de pronto levantan sus sones,

su canto sonoro,
su cálido coro,
que envuelve en un trueno de oro
la augusta soberbia de los pabellones.
Él dice la lucha, la herida venganza,
las ásperas crines,
los rudos penachos, la pica, la lanza,
la sangre que riega de heroicos carmines
la tierra;
los negros mastines
que azuza la muerte, que rige la guerra.
MIGUEL ÁNGEL ASTURIAS
El mayor y mejor representante de la literatura guatemal-

teca, y uno de los más universales novelistas de América
Latina. Nació el año 1899 en la ciudad de Guatemala.
Fue un escritor preocupado por la situación social del
indio y conocedor profundo de su cultura; tales elementos
aparecen proyectados con singular fuerza en su obra ex-
presiva de ese mundo alucinado y fantástico tan típico de
la cultura Maya.
Y en efecto, sus leyendas de Guatemala, publicadas a
los treinta años, le abrieron las puertas del reconocimien-
to; pero sin duda, fue su novela: El Señor Presidente que
le otorgó la fama internacional. Al punto que en 1966 se
le otorgó, por ser su obra de contenido antiimperialista, el
Premio Lenin de la Paz y en 1967, merecidamente, se
le otorgó el Premio Nóbel de la Literatura. Después de publicar algunas obras más,
murió en 1974.
Mov. Lit.: Vanguardismo, ―Boom hispanoamericano‖.
Género Lit.: narrativo (novela y cuento)
Obras:
Leyendas de Guatemala
-102-
El señor presidente
Hombres de maíz
Trilogía novelesca contra el imperialismo
Viento fuerte
El Papa verde
Los ojos de los enterrados
Soluna (teatral)
Weekend en Guatemala
Mulata de tal
Charco del mendigo
El espejo de Lidia Sal
Clarivigilia primaveral
EL SEÑOR PRESIDENTE
(Argumento)
Todo empieza en un lugar llamado ―El portal del señor‖, donde se mantenían los
pordiose-ros y entre ellos estaba el Pelele, a quien también le decían el idiota. El Pelele
se irritaba cada vez que decían la palabra ―madre‖, y una vez un general llamado
Parrales lo fue a despertar gritándole esta palabra, el Pelele furioso por consiguiente lo
mató. Después del asesinato, el Pelele huye, la policía llega al lugar y se lleva a todos los
pordioseros para que testifiquen y son obligados a decir una mentira que inculpaba a
Eusebio Canales por el asesinato. Un pordiosero llamado el Mosco se niega a testificar tal
mentira y es asesi-nado por el Auditor.
El Pelele es encontrado por Cara de Ángel y un leñador y es llevado a un pueblo por
ellos. Cara de Ángel le da la noticia al presidente pero este no le da importancia, después
le ordena que ayude a escapar a Eusebio Canales. Cara de Ángel se dirige a la Casa de
Canales a ayudarlo y se encuentra con su hija Camila y después le pide ayuda a Lucio
para escapar esa noche. Lucio y otro policía llamado Genaro le encuentran al Pelele en el
Portal y lo matan de un tiro ya que les habían dicho que tenia rabia. Lucio después se di-
rige a la casa de Canales y le ayuda a este y a Camila a escapar, mientras que Canales
se escapa aparte. Cara de Ángel y Camila se dirigen a la casa de los tíos de ella para pe-
dir refugio pero son rechazados. Fedina, la esposa de Genaro va a la casa de Canales a
ver lo sucedido, pero la policía llega en ese momento y la interrogan y torturan para saber
el paradero de Canales pero ella no sabia nada y por eso matan a su hijo. Después el Au-
ditor la vende a la dueña de un prostíbulo llamada doña Chon, pero Fedina le es inútil ya
que se vuelve loca. Canales se refugia en la casa de tres hermanas, las cuales le consi-
guen un contrabandista. Después de mucho tiempo cabalgando Canales logra llegar a la
frontera.
Un brujo le aconseja a Camila que se case con Cara de Ángel para aliviar un poco su
soledad, y lo hace. El presidente es el padrino de bodas de Camila; Por esta razón, el pa-
dre de ésta se suicida. Con el tiempo ella y Cara de Ángel se acercan más sentimental-
mente. El presidente los invita a una fiesta donde son avergonzados por uno de su familia
que era un fugitivo. Por eso, Cara de Ángel se va a una cantina donde se encuentra a un
norteamericano y a unos partidarios del presidentye y empiezan a hablar de la nación y de
su gobierno. Cuando Cara de Ángel se cansa de la plática sale de la cantina y se encuen-
tra a un ministro que lo lleva a la casa presidencial, donde el presidente le cuenta que los
Estados Unidos quiere quitar la ayuda económica de la nación y le dice que debe ir a
Washington para arreglar la situación. Cara de Ángel no muy convencido decide ir ya que
daba mucha paga. Después le cuenta a Camila del viaje y de su plan, el cual era llegar
para después enfermarse y mandarla a traer. Ya en el puerto Ángel se encuentra a Farfán
-103-
y piensa que el esta ahí para despedirlo, pero es todo lo contrario él y otros compañeros
lo golpean y le quitan sus cosas, y en su lugar se va otra persona a los Estados Unidos. A
Cara de Ángel se lo llevan a una cárcel y lo torturan.
Pasa el tiempo, Camila se preocupa y llama a la embajada y le dicen mentiras de su es-
poso, después quiere sacar el pasaporte para irse donde su esposo, pero se lo niegan.
Días después da a luz a un hijo que esperaba. Al final, un informante le dice a Cara de
Ángel que la razón por la que lo tenían encarcelado era porque el había enamorado a
Camila y ella era como el amor imposible del presidente. Cara de Ángel se cree esta men-
tira y después muere.
GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ
Este novelista y cuentista colombiano nació en Aracataca,

pequeña población de la costa del Caribe, en el año 1928 y
es considerado como uno de los principales renovadores de
la narrativa americana. Su pueblo se convierte en sus nove-
las: Macondo que es el escenario de la mayoría de sus
obras. Su niñez pasó en su pueblo natal con sus abuelos
que relataban al nieto, hechos fascinantes. Vivían en una
enorme casa, donde habitaban fantasmas y más muertos
que vivos. Este clima de misterio y maravilla, repleto de mi-
tos, supersticiones, extrañas creencias y seres legendarios
encendió la fantasía del muchacho y forma parte de sus
creaciones. Cuando tenía 12 años, decidió huir de la casa
paterna. Posteriormente, estudió Derecho en Bogotá. Pron-
to se dio cuenta de que no servía para las leyes y entonces Gabriel se dedicó al periodis-
mo. Viajó a Paris, en el año 1955, como corresponsal del Periódico ―El Espectador‖.
Estu-vo algunos años en Suiza, Paris y Roma. Recibió el Premio Nóbel, el año de 1982,
por su novela ―Cien Años de Soledad‖.
Mov. Lit.: Boom de la Literatura Latinoamericana
Género Lit.: narrativo (novela y cuento)
Obras:
La hojarasca (1955)
El coronel no tiene quien le escriba (1961)
La mala hora (1962)
Los funerales de la Mamá Grande (1962).
Cien años de soledad. (1967)
Relato de un náufrago (1970)
El otoño del patriarca (1975)
Crónica de una muerte anunciada (1981)
El amor en los tiempos del cólera (1985)
El general en su laberinto (1989)
La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada (1972)
Doce cuentos peregrinos (1992)
Del amor y otros demonios (1994)
Noticia de un secuestro (1996)
Vivir para contarla (2002)
Memoria de mis putas tristes
Ojos de perro azul
Otras obras
-104-
Entre cachacos
La aventura de Miguel Littin, clandestino en Chile (1986)
Crónicas y reportajes
Cuando era feliz e indocumentado
De viaje por los países socialistas textos costeños
El olor de la guayaba
El secuestro
Diatriba de amor contra un hombre sentado (1988)
CIEN AÑOS DE SOLEDAD

(Argumento)
La historia transcurre en un pueblo llamado Macondo que fue fundado por José Arcadio
Buendía debido a que éste se marchó de Riohacha junto a su esposa, Úrsula Iguarán. Por
haber matado en el duelo a un hombre decidieron marcharse, porque el espíritu de éste no
dejaba en paz. Ellos se habían casado a pesar de ser primos; un precedente indicaba que de
un matrimonio en el cual hubiera vínculos familiares podía nacer un hijo con cola de cerdo;
pero por suerte eso no ocurría. Tuvieron tres hijos, y así empieza la historia de la familia
Buendía, que es la primera generación que comienza por describir Márquez.
Luego aparece un personaje llamado Melquíades, un gitano de múltiples conocimientos
intelectuales; éste afirmaba poseer las claves de Nostradamus, razón por la cual le deja
escrito a José Arcadio un pergamino, el mismo pasa por seis generaciones sin haber po-
dido ser descifrado.
Solamente, el último Aureliano, luego de que se cumpliera el mito de que el hijo de fami-
liares nacería con cola de cerdo y se lo comieran las hormigas, pudo revelar las claves
con que estaba escrito aquel pergamino. Éste contenía nada menos que la historia de la
familia ordenada en tiempo y espacio; pero escrita muchos antes.
PABLO NERUDA
Nació en Parral (Chile) en 1904. Su seudónimo, se convir-

tió en nombre legal de Neftalí Ricardo Reyes Basoalto,
poeta chileno, considerado una de las máximas figuras de
la poesía escrita en lengua española durante el siglo XX.
En 1971 fue galardonado con el Premio Nóbel. Además,
recibió Premio Lenin de la Paz y Doctor Honoris Causa
de la Universidad de Oxford, está considerado como uno
de los grandes poetas del siglo XX.
En 1920 ingresó en el Instituto Pedagógico de Santia-
go, pero no concluyó los estudios. En 1927 fue designado
cónsul por su país en Birmania. Luego vivió en Madrid el
período de la Guerra Civil, en que fue partidario de los Re-
publicanos. También ejerció la tarea consular en México,
donde obtuvo el Premio Nacional de Literatura en 1945 y en Chile ejerció la Presidencia
de la Sociedad Chilena de Escritores en 1958.
Gabriela Mistral lo influenció el conocimiento sobre los novelistas rusos, que ella ad-
miró toda su vida.
Militó en el Partido Comunista Chileno apoyando en forma muy decidida a Salvador Allen-
de. Murió en Santiago de Chile el 23 de septiembre de 1973.
-105-
Género Lit.: Lírico y narrativo
Obras:
Crepusculario (1923)
Las ínsulas extrañas y Los cansancios infantiles
Veinte poemas de amor y una canción desesperada
Residencia en la tierra
Tercera residencia (1947)
Canto general (1950) (Las Alturas de Machupicchu)
Versos del capitán (1952)
Odas elementales (1957)
Estravagario (1958)
Cien sonetos de amor (1959)
Memorial de Isla Negra (1964)
Fulgor y muerte de Joaquín Murieta (1967)
Las piedras del cielo (1971)
La espada encendida (1972)
Confieso que he vivido (póstuma)
POEMA 20
Puedo escribir los versos más tristes está noche.

Escribir, por ejemplo: «La noche esta estrellada,
y tiritan, azules, los astros, a lo lejos».
El viento de la noche gira en el cielo y canta.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Yo la quise, y a veces ella también me quiso.
En las noches como ésta la tuve entre mis brazos.
La besé tantas veces bajo el cielo infinito.
Ella me quiso, a veces yo también la quería.
Cómo no haber amado sus grandes ojos fijos.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido.
Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella.
Y el verso cae al alma como al pasto el rocío.
Qué importa que mi amor no pudiera guardarla.
La noche está estrellada y ella no está conmigo.
Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos.
Mi alma no se contenta con haberla perdido.
Como para acercarla mi mirada la busca.
Mi corazón la busca, y ella no está conmigo.
La misma noche que hace blanquear los mismos árboles.
Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.
Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise.
Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.
De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.
Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.
Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.
Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido.
-106-
Porque en noches como esta la tuve entre mis
brazos, mi alma no se contenta con haberla perdido.
Aunque éste sea el último dolor que ella me causa, y
éstos sean los últimos versos que yo le escribo.
(De Veinte poemas de amor y una canción desesperada)
JORGE LUIS BORGES
Nació en Buenos Aires (Argentina) en 1899. Estudió En

Ginebra durante el decurso de la guerra.
Durante su juventud viajó a Europa, Allí empieza su
desparramada actividad literaria, se vincula con la Van-
guardia Literaria (movimiento ultraísta), polemiza y publica
traducciones de poetas alemanes. Regresa a Buenos Aires
y hace oposición al gobierno de Juan Domingo Perón.
Los desafiantes poemas y cuentos vanguardistas lo
consagraron como una de las figuras prominentes de la
literatura latinoamericana y universal.
Murió en 1986 en la ciudad de Ginebra.
Mov. Lit.: Vanguardista
Género Lit.: narrativo y lírico
Obras:
El hacedor (1960)
Autobiografía
El otro, el mismo (1964)
Elogio de la sombra (1969)
El oro de los tigres (1972)
La rosa profunda (1975)
La moneda de hierro (1976)
Historia de la noche (1977)
La cifra (1981)
Los conjurados (1985)
Ficciones (1944)
Artificios (1944)
El Aleph (1949)
El informe de Brodie (1970)
El libro de arena (1975)
Antología de la literatura fantástica (1940).
LA MUERTE Y LA BRÚJULA
(Argumento)
-107-
Erik Lönnrot es un investigador policiaco que emprende la tarea de descifrar los asesina-
tos misteriosos. Primero, el 3 de diciembre aparece asesinado Marcelo Yarmolinski, un
escritor conocido, en el Hotel du Nord, cuando en su habitación estaba escribiendo acerca
de los nombres de Dios (eran como 99). En la pequeña máquina de escribir habían en-
contrado un papel donde decía: La primera letra del Nombre ha sido articulada. El segun-
do crimen ocurrió el 3 de enero en una calle desolada de la ciudad y la víctima es David
Simón Azevedo, hombre de alguna fama. En la pared de la calle estaba garabateado la
siguiente inscripción: La segunda letra del Nombre ha sido articulada. El tercer crimen fue
el 3 de febrero en Livel pool house; se encontró otra inscripción que decía: la última de las
letras del Nombre ha sido articulada. El comisario Franz Triveranus recibe una llamada
con que los asesinatos tenían que ver con el nombre secreto de Dios y una carta donde
contemplaba el juego de los asesinatos graficado en un mapa. Según el mapa los asesi-
natos fueron realizados en tres puntos que hacían un perfecto triángulo. Estos recados
fueron entregados a Lönnrot para que interpretara. Lönnrot respondió que faltaba el último
asesinato para completar la última letra del extraño nombre de Dios (JHVH); también, el
propósito del autor no era graficar un triángulo; sino un rombo perfecto y el cuarto crimen
se llevaría a cabo en Triste-le-Roy, una taberna abandonada a 4 Km. de la ciudad.
Lönnrot en Triste-le-Roy se encuentra con el autor de los asesinatos. Se trataba de Red
Scharlach apodado Scharlach el Dandy, también durante los asesinatos utilizó nombres
como Ginzberg (o Ginsburg) y Griphius. Para completar su propósito del rombo perfecto,
de todas maneras, se llevó el cuarto asesinato, siendo el blanco, el mismo Lönnrot.
Ficcione
s
OCTAVIO PAZ
Vivió entre los años 1914 y 1998.

Ya en 1937 participó en Valencia, del II Congreso Interna-
cional de Escritores Antifascistas. En España publicó ―Bajo
tu clara sombra‖ (1937) y entró en contacto con los
intelectuales de la República Española y con Pablo Neruda.
Nuevamente en México, publicó ―Raíz de hombre” (1937) y
fundó la revis-ta Taller junto a Efraín Huerta y Rafael Solana,
en la que par-ticiparon los escritores españoles exiliados.
En 1945 entró al Servicio Exterior Mexicano y fue enviado
a París, donde se acercó al surrealismo a través de André
Bretón y se hizo amigo de Albert Camus y de otros intelec-
tuales europeos.
Influido inicialmente por el imaginismo norteamericano, el
simbolismo francés, el romanticismo alemán y la vanguardia española; sus primeras obras
son de una marcada tendencia de compromiso social, que luego abandona para volcarse
a la interrogación sobre el destino del hombre en el plano individual y metafísico y su
relación con el mundo contemporáneo.
Fue poeta y ensayista mexicano galardonado con el Premio Nóbel de Literatura en
1990. Es considerado como ―el más grande pensador y poeta de México‖.
Mov. Lit.: vanguardimo
Género Lit.: Lírico
Obras:
Libertad bajo palabra (1949)
El laberinto de la soledad (1950)
¿Águila o sol? (1951)
-108-
El arco y la lira (1956)
Salamandra (1961)
Ladera Este (1962)
Cuadrivio (1965)
Puertas al campo (1966)
Corriente alterna (1967)
El mono gramático (1971)
Los hijos del limo (1974)
Vuelta
PRIMAVERA A LA VISTA
Pulida claridad de piedra diáfana,

lisa frente de estatua sin memoria:
cielo de invierno, espacio reflejado
en otro más profundo y más vacío.
El mar respira apenas, brilla apenas.
Se ha parado la luz entre los árboles,
ejército dormido. Los despierta
el viento con banderas de follajes.
Nace del mar, asalta la colina,
oleaje sin cuerpo que revienta
contra los eucaliptos amarillos
y se derrama en ecos por el llano.
El día abre los ojos y penetra
en una primavera anticipada.
Todo lo que mis manos tocan, vuela.
Está lleno de pájaros el mundo.
ERNESTO SÁBATO
Nace el año 1911 en Rioja, provincia de Buenos Aires,

Argentina.
Participó como responsable de la Comisión Investi-
gadora del drama de los ―desaparecidos‖ de su país
que le lleva ha profundizar, en su analices, los abismos
humanos de la angustia, el retiro, la incomunicación
y la locura.
Fue novelista, científico, periodista y ensayista ar-
gentino, cuya obra se caracteriza por un profundo aná-
lisis intelectual sobre la difícil separación entre las no-
ciones del bien y del mal, y por un estilo brillante e in-
quietante.
Mov. Lit.: surrealismo
Género Lit.: narrativo (ensayo)
Obras:
Uno y el universo (1945)
El túnel (1948)
-109-
Hombres y engranajes (1951)
Heterodoxia (1953)
Sobre héroes y tumbas (1961)
Abaddón y el exterminador (1974)
El otro rostro del peronismo
El caso Sábato
Torturas y libertad de prensa
Carta abierta al general Aramburu (1956)
La cultura en la encrucijada nacional (1976)
El escritor y sus fantasmas (1963)
Aproximación a la literatura de nuestro tiempo: Robbe-Grillet, Borges, Sartre (1968).
Antes del fin (1999)
España en los diarios de mi vejez (2004).
EL TÚNEL
(Argumento)
El autor nos revela el extraño y complejo mundo interno de Juan Pablo Castel. Él es pintor
famoso de Buenos Aires. Pero, casi nadie había descubierto el trasfondo de su arte, ex-cepto
María Iribarne, una ―muchacha‖ de graciosa belleza, de quien se enamoró perdida-mente. Al
encontrarse con ella, descubre que ella también estaba enamorada de él. Lue-go, no sabe
vivir sin ella; la busca con desesperación. Al visitar la casa de María, descu-bre que era
casada; su amor se convierte en celos obsesivos y enfermizos. Allende, así se llamaba el
esposo, le recibe en su casa sin sospechar que sería amante de su esposa y le informa que
había viajado a la Estancia, una hacienda de los Allende, lejos de Buenos Aires. Le refiere que
la hacienda estaba administrada por su hermano Hunter, famoso por ser mujeriego. Se le
prende en su cabeza signos de sospecha de romance de María con ese tal Hunter y no le
deja tranquilo este pensamiento. Más adelante, el viaje de María a la Estancia se realiza con
frecuencia. Con todo esto, se completa la sospecha de que eran amantes, sin duda. Por ello,
decide viajar a la Estancia sorpresivamente. Llego a la Estancia a las ocho o nueve de la
noche. Se percata que el comedor de la hacienda esta-ba prendido cuya luz reflejaba el jardín
y opta por espiar sin ser descubierto. Después de larga espera, María bajaba la escalera en
los brazos de Hunter. Juan Pablo siente morir, su corazón se agita demasiado; pero se
controla para no llamar la atención. Luego ve que ambos amantes suben al segundo piso. Se
prende el dormitorio de Hunter, mas no, de María. Después de larga espera, la luz en el
cuarto de María, también se prende. Para hacer prevalecer su amor no encuentra otra
alternativa que matarla. Trepó las rejas, subió por la escalera sin ser interceptado, ingresó
sigilosamente en el cuarto de María y llorando clavó el cuchillo en el pecho femenino y varias
veces atravesó el pecho y el vientre.
Al día siguiente, en Buenos Aires, se entregó a la comisaría, después de haber puesto
al tanto a Allende sobre el asesinato que había cometido.
ALEJO CARPENTIER
-110-
Nació en La Habana, el 26 de diciembre de 1904,

de madre rusa y padre francés. A los doce años se
trasladó junto a su familia a París, donde vivió por
unos años. Allí comenzó sus estudios de teoría
musical, para luego retornar a Cuba y comenzar la
carrera de arquitectura a los 17 años, carrera que
no concluiría. Luego ejerció el periodismo y se unió
al movimiento de izquierda, siendo encarcelado en
1928 y exiliándose luego en Francia donde residió
por más de 10 años.
Fue testigo del nacimiento de la vanguardia
europea y de la decadencia del Modernismo, inte-
grando el Grupo Minorista junto a intelectuales
como Nicolás Guillén. En París se introdujo al
movimiento surrealista que lideraba André Breton,
y se vinculó con Eluard, Aragon, Prevert y Artaud.
En 1933 publicó su primera novela, Ecué-Yambá-
ó, donde se marca un estilo nativista que luego cuestionaría. Regresó a Cuba y dirigió el
diario Tiempo Nuevo, a la vez que dictaba clases de música en la Universidad. En 1943
realizó un crucial viaje a Haití, donde el contacto directo con la cultura haitiana y la
asistencia a una ceremonia de vudú fue determinante para definir lo 'real maravilloso'
que conformaría el realismo mágico de su novela ―El reino de este mundo” (1948).
Entre 1945 y 1959 vivió en Venezuela, donde escribió ―Los pasos perdidos” (1953),
novela inspirada en un viaje por el Río Orinoco donde se sintetizan las claves estilís-
ticas y temáticas del autor; y el volumen de cuentos ―Guerra del Tiempo” (1958), donde
en el cuento "Viaje a la semilla", pasado y presente se complican hasta invertir la rela-
ción temporal.
En 1959, con el triunfo de la Revolución Cubana, regresó a su patria y ocupó diver-
sos cargos culturales y diplomáticos. En 1962, mientras ejercía el cargo de embajador
en Francia, publicó ―El siglo de las luces”, novela histórica situada en la Revolución
Francesa en las Antillas.
En ―El recurso del método” (1974), profundiza sobre la imagen del dictador lati-
noamericano que también retratarán García Márquez, Roa Bastos y más tarde Vargas
Llosa.
Carpentier tuvo una gran influencia en estos y otros autores. Se ha mostrado inte-
resado en el arte barroco en diferentes ensayos y en la novela Concierto barroco (1974).
Para él, el barroco brinda la posibilidad de dar status cultural a la realidad ameri-
cana en una naturaleza sobreabundante, dada su característica monumentalidad.
En 1977 recibió el Premio Cervantes y, dos años después, el Premio Médicis en
Francia.
Además de las obras citadas, se destacan ―El acoso” (1956), ―Razón de ser”
(1976), ―La consagración de la primavera” (1978), ―El arpa y la sombra ―(1979) y
―crónica y en-sayos‖. En 1980 murió en París cuando comenzaba una nueva novela.
Época : Contemporánea.
Corriente Literario : Vanguardismo – boom
Género Literario : Narrativo (novela)
OBRAS:
-111-
NARRATIVO: novelas
“Ecue- Yamba”(1933) (su primera novela escrita en prisión)
“El reino de este mundo” (1949)
“Los pasos perdidos” ( 1953)
―El acoso‖ (novela política) (1956)
―Guerra del Tiempo‖ (1958)
―Tientos y diferencias‖ (1964)
“El siglo de las Luces” ( (1962) ( la mejor)
―El derecho de asilo‖ (1972)
―El recurso del método‖ (1974) (novela política)
―Concierto Barroco‖ (1974)
―El arpa y la sombra‖ (1979)
EL REYNO DE ESTE MUNDO

(Argumento)
Es una novela que se desarrolla en Haití durante la Revolución Francesa, periodo que
siempre ha fascinado a Carpentier. La próspera y pacífica isla gobernada por lo franceses
esconde bajo una superficie plácida los sueños y los mitos subversivos de los esclavos
negros. Uno de ellos, Mackandal, un manco, se fuga a las montañas y prepara el camino
de regreso al poder de la raza negra.
Aunque es capturado y quemado, su leyenda lo sobrevive y cuando empieza la Revolu-

ción Francesa, los esclavos se sublevan contra sus amos; el antiguo cocinero Henri Cris-
tophe toma el poder, construye una descomunal fortaleza y organiza un reino que es una
fantástica parodia de la Francia del siglo XVIII.
La caída de los señores franceses, el ascenso y bajada del nuevo dictador negro, están
marcarados a través de las experiencias de un esclavo Tío Noel.
CUESTIONARIO Nº 3
El autor que escribió ― Cantos de Vida y Esperanza‖, es:

0 Rubén Darío
1 Pablo Neruda
2 Octavio Paz
3 Jorge Luís Borges
4 Ernesto Sábato
Poeta chileno, su verdadero nombre es Ricardo Eliezer Neptalí Reyes; su

vida lo llevó íntimamente relacionado a la poesía. Nos referimos a:
-112-
0 Pablo Neruda
1 Rubén Darío
2 Miguel Ángel Asturias
3 Gabriel García Marquez
4 Jorge Luís Borges
El Novelista argentino que escribió la obra ―Sobre Héroes y Tumbas‖ es:

0 Alejo Carpentier
1 Ernesto Sábato
2 Octavio Paz
3 Pablo Neruda
4 Rubén Darío
En la Obra: ―El Señor Presidente‖, el personaje que asesinó al Coronel
José Parrales es:
0 El Señor Presidente
1 Miguel Cara de Ángel
2 El Licenciado Carvajal
3 Pele
4 Camila
El tema central de la obra: ―Sobre Héroes y Tumbas‖ es:

0 La muerte de Alejandra
1 La infidelidad de Alejandra
2 La atracción de dos personajes opuestos Alejandra y Martín
3 La incomunicación y la locura de Alejandra
4 La soledad de Martín
Relacione la obra con su respectivo género literario
I . María A. Lírico
II. Prosas Profanas B. Dramático
III. La hija de Rapaccini C. Narrativo
IV. El Señor Presiente D. Narrativo
ALTERNATIVAS:
IB-IIA-IIID-IVC
IC- IIA-IIIB-IVD
IA-IID-IIIB-IVC
IA-IIC-IIIB-IVD
IC-IIB- IIID-IVA
Los personajes: Pedro Pablo Castel, María, Allende, Hunter, pertenecen a la

obra y autor:
a) El Aleph : Octavio Paz

b) El Tunel : Jorge Luis Borges
c) Azul : Ruben Darío
d) La metamorfosis : Franz Kafka
e) María : Jorge Isaacs
-113-
Ordena las ideas de acuerdo a la secuencia de la obra: ―El Señor Presi-

dente‖
1.- Cara de Angel es apresado y encarcelado

2.- El Señor Presidente culpa a Canales y Carvajal
3.-Pelele mata a Parrales
4.- Cara de Angel se casa con Camila
0.0 2,3,4,1
0.1 3,2,4,1
0.2 1,2,4,3
0.3 4,2,1,3
0.4 3,4,1,2
Ernesto Sábato publicó la obra narrativa titulada:
0 Salamandra
1 Libertad bajo la palabra
2 Inquisiciones
3 Vuelta
4 Sobre héroes y tumbas
El mayor exponente del ultraísmo y su obra es:
a) Pablo Neruda : Canto General

b) Jorge Luis Borges : Fervor de Buenos Aires
c) Gabriela Mistral : La mala Hora
d) Octavio Paz : Salamandra
e) Jorge Isaac : Saulo
En la obra ― El Señor Presidente‖ Eusebio Canales es considerado como:
0 El amigo
1 Enemigo político
2 Sucesor
3 Pelele
4 Guarda espaldas
Cien Años de Soledad culmina con:
0 La muerte de Melquíades
1 La guerras civiles
2 Nacimiento con la cola de cerdo
3 Destrucción de Macondo
4 La muerte de Ursula Iguaran
¿Qué obra de Ernesto Sabato se relaciona con temas psicológicas?
0 Sobre Héroes y Tumbas

1 El Ogro Filantrópico
2 El Túnel
-114-
3 Ficciones
4 Libertad Bajo Palabra
¿Con que calificativo de le conoce a Rubén Darío?
0 García Sarmiento
1 Neptalí Reyes
2 El poeta de los Cisnes
3 El padre del modernismo
4 El más poeta de los poetas
Las obras de Jorge Luís están relacionadas con temas:
0 Históricas
1 Psicológicas
2 Filosóficas
3 Jurídicas
4 Artísticas
CAPITULO VII
LITERATURA ESPAÑOLA
JORGE MANRIQUE
CALIFICATIVO: “El Poeta Elegiaco”
ÉPOCA : Formación.
MOVIMIENTO LITERARIO : Medievalismo / Prerrenacimiento
GÉNERO Y ESPECIE : Lírico- elegía.
-115-
RASGOS BIOGRÁFICOS:
Nació en Castilla (España) en el año de 1440 y murió en España en el año de 1480.
Aunque no se sabe mucho de su vida, tenemos datos importantes sobre ella. Fue oriundo
de Paredes de Nava e hijo del Conde de Paredes, don Rodrigo Manrique, y de doña Me-
necía de Figueroa.
A pesar de que su vida fue corta, la vivió intensamente. Fue señor de Belmontejo, miem-
bro de la Orden de Santiago. Intervino en varias batallas y siempre leal paladín de la reina
Isabel. Luchó con valentía y fiereza. En una de esas batallas, en Uclés, ante el castillo de
Garcí Muñoz, fue herido mortalmente. Allí mismo le dieron sepultura.
OBRAS:
“Coplas por la Muerte del Maestre de Santiago, don Rodrigo Manrique, mi Padre”
más conocido como “Coplas a la muerte de su padre” (1476) (su mejor obra).
―Coplas contra el Mundo‖
―50 composiciones reunidas en el cancionero‖ en él destacan:
―Es una muerte escondida‖
―Ved que congoja la mía‖
―Con dolorido cuidado‖
―Sin Dios‖
OBRA PRINCIPAL
“COPLAS POR LA MUERTE DEL MAESTRE DE SANTIAGO, DON RODRIGO

MANRIQUE. MI PADRE” (1476)
TEMA:
La obra consta de 40 coplas:


En las 24 primeras = TEMA fugacidad de la existencia.

En las 16 coplas restantes = TEMA elogio fúnebre del recuerdo de su padre.
En esta obra Jorge Manrique recuerda la figura o semblante de su padre, don Rodrigo
Manrique, el maestre de Santiago, victorioso en veinticuatro batallas, indicando profun-
da pena y congoja por su muerte, es decir fueron inspiradas por la muerte de su padre.
Las coplas constan de 40 estrofas. En sus 24 primeras coplas el poeta nos habla de la
fugacidad de la vida y de lo vano y perentorio de las obras humanas y de la insignifi-
cancia de la vida terrenal. En las 16 restantes recuerda con dolor y nostalgia de la figura
de su padre y sufre por la muerte de éste.
“COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE”

1
-116-
Recuerde el alma dormida,
avive el seso y despierte
contemplando
cómo se pasa la vida,
cómo se viene la muerte
tan callando,
cuán presto se va el placer,
cómo, después de acordado,
da dolor;
cómo, a nuestro parecer,
cualquier tiempo pasado fue mejor.
3
que van a dar en la mar,
que es el morir;
allí van los señoríos
derechos a se acabar
y consumir;
allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
y más chicos,
y llegados, son iguales
los que viven por sus manos
y los ricos.
-117-
25
Aquél de buenos abrigo,
amado por virtuoso
de la gente
el Maestre don Rodrigo
Manrique, tanto famoso
y tan valiente;
a sus hechos grandes y claros
no cumple con los alabe
pues lo vieron;
ni los quiero hacer caros
pues en el mundo todo sabe
cuales fueron.
APRECIACIÓN CRÍTICA
Escribió muchas canciones, que aparecen en los diversos Cancioneros. Pero su gloria como
poeta proviene de sus famosa Coplas a la muerte de su padre.
Un poema que consta de cuarenta coplas en “pie quebrado”, de las cuales una terce-
ra parte está dedicada a su padre, el maestro Rodrigo Manrique, y el resto, la mayoría,
a la muerte en su sentido universal, reflexiona sobre lo fugaz y transitorio de la existen-
cia humana, con una profundidad y sutileza que unen al encanto de la forma con la
hondura del pensamiento. Esto hace de este poema una obra universalmente reconoci-
da. Lope de Vega dijo que este poema ―merecía estar escrito con letras de oro‖.
Además de sus coplas, escribió composiciones que poseen una temática amorosa, en cuyo fondo
persiste el tema obsesionante de la muerte y una melancolía profunda.
CUESTIONARIO Nº 4
Señale lo verdadero sobre la vida de Jorge Manrique:

I. Fue oriundo de Paredes de Nava.
0 A pesar de que su vida fue corta no la vivió intensamente.
III. Siempre fue leal paladín de la reina Carmen I.
IV. Fue señor de Belmontejo miembro de la Orden de Santiago.
V. No fue soldado.
VI. Fue condecorado por el Rey Felipe IV.
0.0 II - III
0.1 V–VI
0.2 I–IV
0.3 I–III
0.4 II–IV
¿Quién dijo que ―Coplas a la muerte de su padre‖ escritas por Jorge Manrique ―merec-
ían estar escritas con letras de oro‖:
0.0 Iñigo López de Mendoza.
0.1 El marqués de Santillana.
0.2 Adolfo Bécquer.
0.3 Lope de Vega.
0.4 Luis de Góngora y Argote.
-118-
¿En qué genero literario escribió Jorge Manrique?

0 Narrativo.
1 Lírico.
2 Romántico.
3 Ensayo.
4 Épico.
¿Jorge Manrique a qué época pertenece?

0 Medieval.
1 Contemporánea.
2 Renacentista.
3 Formación.
4 Moderna.
Señale los temas principales de las ―Coplas a la muerte de su padre‖:

0 Añoranza del pasado y dolor por la pérdida de su padre.
1 Cansancio de vivir y obsesión de la muerte.
2 Igualdad de todos los hombres al llegar la muerte y recuerdo del pasado.
3 Recuerdo del pasado y obsesión por la muerte.
4 Exaltación de la figura del maestre Rodrigo Manrique y la caducidad de las
cosas humanas.
Acerca de la vida de Jorge Manrique‖, escriba dentro de los paréntesis (V) si la propo-
sición es verdadera y, (F) si es falsa:
1) Perteneció a una familia pobre . ( )
2) Fue guerreo como su padre. ( )
3) Murió cuando aún no había cumplido los 40 años. ( )
4) Nació en Paredes del Huerto en 1540. ( )
Vivió en una época muy convulsionada, pues España se hallaba en plena lucha con-tra
los moros.
( )
0 V–F–F–V–V
1 F–V–V–F–V
2 F–V–F–V–F
3 F–F–F–V–V
4 V–V–V–F–F
La especie lírica empleada en las Coplas es...................y el tipo de estrofa recurrente

es.................
0 la égloga – décima.
1 la elegía – sextilla.
2 El romance – cuaderna vía.
3 el epigrama – soneto.
4 la oda – lira.
-119-
¿Qué figura literaria predomina en estos versos de Jorge Manrique?

que van a dar en el
mar, que es el morir.
0 Aliteración.
1 Prosopopeya.
2 Hipérbole.
3 Metáfora.
4 Metonimia.
¿Con qué calificativo se le conoce a Jorge Manrique?

0 ―El Narrador de Cuentos‖.
1 ―El Poeta del Cielo‖.
2 ―El Poeta Elegiaco‖.
3 ―El Lírico de los Líricos‖.
4 ―El Incomparable Elegiaco‖.
¿Qué no aparece en las Coplas por la muerte de su padre?

0 La abominación del Cristianismo por la muerte del padre.
1 Consideraciones morales filosóficas sobre la muerte.
2 La evocación de personajes históricos romanos.
3 Se presenta el tópico latino ubi sunt (¿dónde están?).
4 La división de la vida en terrenal, de la fama y eterna.
-120-
GARCILASO DE LA VEGA Y GUZMÁN
CALIFICATIVO: “El Petrarca Español”
ÉPOCA : Edad de Oro.
MOVIMIENTO LITERARIO:
Renacimiento
: Lírico (égloga y canción)
GÉNERO LÍRICO
Nació en la imperial ciudad de Toledo, en 1503, correspondiéndole por la elevada alcurnia

de su casa el hábito de la orden de Alcántara.
Desde muy joven siguió las banderas del Emperador Carlos Quinto, mostrando tales bríos
y arrestos, que pronto se distinguió entre todos sus compañeros. Estuvo en casi todos los
grandes hechos de armas de aquel glorioso reinado, habiéndose particularmente lucido
en la defensa de Viena y en el sitio de Túnez, donde fue herido.
Entonces se volvió a Nápoles, donde a pesar de sus eminentes servicios incurrió en la
desgracia del Emperador, por haber protegido los amores de un sobrino suyo, que aspira-
ba a la mano de una dama que le era muy superior en jerarquía, por lo cual fue desterra-
do a una de las islas del Danubio, que con tanto donaire había de cantar.
Mas no tardó en volver a la gracia del Emperador, dado que poco después le acompaña-
ba en su expedición al Piamonte, en cuyo ejército tenía bajo su mando once banderas de
infantería.
Una vez derrotados los franceses y cuando ya se veían en retirada forzosa, el Emperador
perseguía y daba caza; en esta operación ordenó la toma de una torre que se hallaba en
un lugar cerca de Frejus, donde desesperadamente se defendían unos cincuenta france-
ses; Garcilaso fue de los primeros en subir, mas fue herido de una pedrada en la cabeza,
y cayó. Lo llevaron de allí a Niza, pero no sobrevivió sino veinte días a sus heridas, pues
murió en dicho lugar a los treinta y tres años de edad en 1536.
El Emperador, indignado por la pérdida de uno de sus primeros oficiales, que tan joven
era y tanto prometía, hizo pasar a cuchillo a todos aquellos franceses que le habían mata-
do.
-121-
La trascendencia de la obra garcilasiana procede de haber introducido el verso endecasí-
labo en España, así como la poesía petrarquista, que no es otra cosa sino la gran poesía
lírica del renacimiento.
OBRAS:
Una Epístola
―Epístola dirigida a Juan Boscán‖
Dos Elegías
―Elegías a Juan Boscán‖
―Elegía al Duque de Alba‖
“Salicio y Nemoroso” (la mejor)

―Albino, Salicio, Nemoroso y Camila‖
―Tirreno y Alcino‖
―Sí a la región desierta‖

―La Soledad siguiente‖
―Con un manso ruido‖
―El aspereza de mis males‖
“A la flor de Gnido” (considerada la mejor y la más hermosa)
38 Sonetos (de ellos el soneto X es el más conocido).
MEJOR OBRA:
ÉGLOGA I: ―SALICIO Y NEMOROSO‖
TEMA: Son lamentaciones de dos pastores que refleja la pasión amorosa por Isabel
Freyre.
ARGUMENTO
Trata sobre las lamentaciones de dos pastores, Salicio y Nemoroso, que encarnan al
mismo Garcilaso.

LAMENTO DE SALICIO quien se lamenta del desamor de Galatea. Este lamento simboliza el
matrimonio de Isabel Freyre con Antonio Fonseca.

LAMENTO DE NEMOROSO quien llora la muerte de Elisa. Este lamento simboliza la muerte de
Isabel Freyre al dar a luz su tercer hijo).
En las tres primeras estrofas, el poeta traza el elogio de don Pedro de Toledo, su pro-
tector y lo invita a que escuche las lamentaciones de dos pastores, viene enseguida la
lamentación de Salicio, quien enamorado de la pastora Galatea (Isabel Freyre, a
quien amó sin fortuna el poeta), es desdeñado por ésta, quien dirige sus sentimientos
hacia otro hombre. El dolor de Salicio termina en amargas quejas llenas de celos, des-
pecho y recriminaciones.
-122-

Luego viene la lamentación del pastor Nemoroso, que llora la muerte de su amada
Elisa (también Isabel Freyre, quien a consecuencia de un parto, había ya muerto por la
épo-ca en la que el poeta escribe el poema). Su llanto parece cargado de una pena
irre-mediable e impotente, aunque con tintes más dulces que la de Salicio.
La égloga es una composición culta de tema bucólico (poesía o composición poética en la que se
trata de cosas relativas a los pastores o a la vida campestre), donde los persona-jes
(pastores idealizados) encubren generalmente a conocidas personalidades de la cor-te.
En el caso de la Égloga I, el autor exterioriza sus sentimientos por Isabel Freyre. Salicio
y Nemoroso representan a Garcilaso y Galatea y Elisa a la dama portuguesa.
CUESTIONARIO Nº 5
0 El verdadero amor del escritor español Garcilaso de la Vega fue:

0.0Elena De Zúñiga.
0.1Carmen Del Carpio.
0.2Teresa Del Castillo.
0.3Isabel Freire.
0.4Isabelina Toledo.
1 ¿Cuántas églogas escribió Garcilaso de la Vega y Guzmán?

1.004
1.102
1.203
1.305
1.406
¿Qué obras no pertenecen a Garcilaso de la Vega y Guzmán?

0.0 Tres églogas.
0.1 Dos elegías.
0.2 Cinco canciones.
0.3 Una epístola
0.4 Cinco rimas.
¿Cuáles son los pastores que intervienen en la Égloga I, escrita por Garcilaso de la Vega y
Guzmán?
0.0 Albino y Salicio.
0.1 Salicio y Nemoroso.
0.2 Camila y Tirreno.
0.3 Alcino y Camila.
0.4 Albano y Tirreno.
¿Con qué calificativo se le conoce al escritor Garcilaso de la Vega y Guzmán?

0.0 ―El Poeta Insigne de España‖.
0.1 ―El Cicerón Español‖.
0.2 ―El Príncipe de los Poetas españoles‖.
0.3 ―El Rey de la Literatura Española‖.
0.4 ―El Bocaccio Español‖.
¿A quién encarnan los pastores Salicio y Nemoroso?

0.0 Al Marqués de Santillana.
-123-
0.1 A Pedro de Toledo.
0.2 Al Virrey de Nápoles.
0.3 Al mismo Garcilas de la Vega y Guzmán.
0.4 A Galatea.
En la Égloga I, Galatea y Elisa a quién representan:

0.0 Isabel Freire.
0.1 Teresa Vásquez.
0.2 Isabel II.
0.3 María Frisancho.
0.4 Pastoras idealizadas.
La Égloga I es una composición …………………………….de tema ……………………..

en la que dialogan o intervienen………………………… que encubren, generalmente, a
conocidos cortesanos.
0 narrativa alegre – simple - personajes paupérrimos.
1 descriptiva sentimental – complejo – grupos humanos
2 dramática simple – sentimental – campesinos alegres
3 lírica culta – bucólico – pastores idealizados
4 lírica clásica – urbano – ciudadanos simples
En la Égloga I de Garcilaso de la Vega y Guzmán, cuántas estrofas comprende cuando

habla Nemoroso y cuando habla Salicio:
0 12–10
1 10–12
2 12-12
3 13–13
4 14–14
En la Égloga I, señale la cualidad específica que la naturaleza no representa:

0 Silencio de la selva umbrosa.
1 Solitario monte que le agradaba.
2 Verde hierba y fresco viento.
3 Blanco lirio y colorada rosa.
4 Verde prado y agua cristalina.
-124-
MIGUEL DE CERVANTES Y SAAVEDRA
CALIFICATIVO: CONSIDERADO: El
más alto exponente
“El Manco de las letras caste-
de Lepanto” llanas.
“El Bocacio
Español”
ÉPOCA:
Edad de Oro.
CORRIENTE LITE-
RARIA:
Renacimiento, Barro-
co
GÉNERO LITERA-
RIO:
Narrativo- novela,
drama y Lírico.
-125-
Nació en Alcalá de Henares, España, 1547. Cuarto hijo de un modesto médico, Rodrigo
de Cervantes, y de Leonor de Cortinas, vivió una infancia marcada por los acuciantes
problemas económicos de su familia, en 1551 se trasladó a Valladolid, a la sazón sede de
la corte, en busca de mejor fortuna.
Allí inició sus estudios, probablemente en un colegio de jesuitas. Cuando en 1561 la corte
regresó a Madrid, la familia Cervantes hizo lo propio, siempre a la espera de un cargo lu-
crativo. La inestabilidad familiar y los vaivenes azarosos de su padre determinaron que su
formación intelectual, aunque extensa, fuera más bien improvisada. Aun así, parece pro-
bable que frecuentara las universidades de Alcalá de Henares y Salamanca, puesto que
en sus textos aparecen copiosas descripciones de la picaresca estudiantil de la época.
En 1569 salió de España, probablemente a causa de algún problema con la justicia, y se
instaló en Roma, donde ingresó en la milicia, en la compañía de don Diego de Urbina, con
la que participó en la batalla de Lepanto (1571). En este combate naval contra los turcos
fue herido de un arcabuzazo en la mano izquierda, que le quedó anquilosada. Cuando,
tras varios años de vida de guarnición en Cerdeña, Lombardía, Nápoles y Sicilia (donde
adquirió un gran conocimiento de la literatura italiana), regresaba de vuelta a España, la
nave en que viajaba fue abordada por piratas turcos (1575), que lo apresaron y vendieron
como esclavo, junto a su hermano Rodrigo, en Argel. Allí permaneció hasta que, en 1580,
un emisario de su familia logró pagar el rescate exigido por sus captores.
Ya en España, tras once años de ausencia, encontró a su familia en una situación aún
más penosa, por lo que se dedicó a realizar encargos para la corte durante unos años.
En 1584 casó con Catalina Salazar de Palacios, y al año siguiente se publicó su novela
pastoril “La Galatea”. En 1587 aceptó un puesto de comisario real de abastos que, si
bien le acarreó más de un problema con los campesinos, le permitió entrar en contacto
con el abigarrado y pintoresco mundo del campo que tan bien reflejaría en su obra maes-
tra, el Quijote, que apareció en 1605.
En 1615 envió a la imprenta el segundo tomo del Quijote, con lo que quedaba com-
pleta la obra que lo sitúa como uno de los más grandes escritores de la historia y como el
fundador de la novela en el sentido moderno de la palabra.
Murió en Madrid en el año de 1616, un 23 de abril, fecha en que hoy se celebra el ―Día
del Idioma Castellano‖.
OBRAS:
Novela:
“El ingenioso hidalgo don Quijote de la
Mancha” ―La Galatea‖
“Novelas ejemplares”: ―La Gitanilla‖, ―El amante liberal‖ , ―Rinconete y Cortadillo‖, ―La
española inglesa‖, ―Licenciado Vidriera‖, ―La fuerza de la sangre‖, ―El celoso extreme-
ño‖, ―La ilustre fregona‖, ―Novela de las Dos Doncellas‖, ―Novela de la Señora
Cornelia‖, ―Novela del Casamiento Engañoso‖, ―La de los perros Cipón y Berganza‖.
―Viaje al Parnaso‖
―Los trabajos de Persiles y Segismunda‖ (obra póstuma)
Teatro:
―Tragedia de Numancia‖
―Trato de Argel‖
―Ocho comedias y ocho entremeses‖
-126-
Comedias: ―El gallardo español‖, ―Los baños de Argel‖, ―La gran sultana doña
Catalina de Oviedo‖, ―La casa de los celos‖, ―El laberinto de amor‖, ―La
entretenida‖, ―El rufián di-choso‖, ―Pedro de Urdemales‖.
Entremeses: ―El juez de los divorcios‖, ―El rufián viudo llamado Trampagos‖, ―La
elec-ción de los alcaldes de Daganzo‖, ―La guarda cuidadosa‖, ―El vizcaíno fingido‖,
―El reta-blo de las maravillas‖, ―La cueva de Salamanca‖, ―El viejo celoso‖.
Poesía:
―Índice de primeros versos de todas las poesías‖
―Índice de primeros versos de poesías sueltas‖
―Al túmulo del rey Felipe II en Sevilla‖
―A la entrada del duque Medina en Cádiz‖
EL INGENIOSO HIDALGO DON QUIJOTE DE LA MANCHA

(Argumento)
En un lugar de la Mancha, de cuyo nombre no quiero acordarme, un tal Quijano, después

de haber leído tantos libros de caballería se le había secado el seso, se armó de caballero
para andar en aventuras, tal como había leído en tales libros. A partir de ahora, su nom-
bre será Don Quijote de la Mancha; a su caballo le llamará Rocinante; y los caballeros
deben tener su dama a quien servir, se acuerda de una labradora de quien hacía mucho
estaba enamorado, quien será ahora su señora y la llamará Dulcinea del Toboso, por ser
de un lugar llamado Toboso. Arreglado este asunto, nuestro caballero saldrá a su primera
aventura.
En el viaje encuentra una venta, pero nuestro caballero imaginaba que era un castillo; el
ventero era el alcaide de la fortaleza; las dos hijas del ventero, dos hermosas doncellas.
Quien después de haber cenado, como un caballero andante, por no haber una capilla,
velará su armadura sobre un pozo toda la noche. Al amanecer, unos arrieros fueron a sa-
car agua del pozo, los cuales, como estaba Quijote vigilando su armadura, fueron sor-
prendidos con unos porrazos en la cabeza por haberse atrevido a tocar las armaduras del
caballero. Los arrieros rodaron por el suelo. El ventero, para no tener más problemas, le
despachó sin cobrar por los servicios brindados. El caballero siguió su camino, en el tra-
yecto salvó a un mozo cuyo patrón le golpeaba. Luego se topó con unos mercaderes, a
quienes les dijo que era un caballero y que confiese que no hay dama más bella que su
Dulcinea en el mundo. A aquello, el más burlón, enterándose que estaba falto de razón, le
dijo que quién era esa señora, mostrádnosla. A esto, Quijote se encolerizó y arremetió con
la lanza; pero al tropezarse se cayó su caballo. El hombre con armadura no podía
levantarse, al caerse se había molido todo el cuerpo. En eso pedía socorro, no hubiera
hallado a nadie si no hubiera venido por el camino uno de sus vecinos de la Mancha, al
reconocerle le auxilió. Este vecino suyo le regresó a su casa.
Mientras en la casa de Quijote, el ama, su sobrina, el cura y el barbero (estos últimos,
sus amigos), desesperaban su regreso culpando a los libros de la caballería la causa de
su locura. Y cuando llegó ayudado por el vecino le recibieron con lágrimas el ama y su
sobrina; el cura y el barbero, muy preocupados. Le dieron comida, no quiso, sino dormir.
Mientras dormía, quemaron todos los libros que eran causantes, excepto unos de títulos
Amadis de Gaula, La Galatea y unos poemarios. Y cerraron con una pared la puerta de su
biblioteca, cuando despertó le dijeron que un encantador vino y desapareció sus libros y la
biblioteca. Esos encantadores son unos envidiosos, les dijo.
Quijote se dijo que todo caballero tiene su escudero, se le ocurrió un vecino suyo llama-
do Sancho Panza. Le convenció ofreciendo alguna ínsula que cuando hayan ganado al-
guna batalla, Sancho sería su gobernador. A esto Sancho, sin dudar se puso al servicio de
nuestro caballero.
-127-
Una noche sin que nadie se diera cuenta, Don Quijote y Sancho Panza salieron de la
Mancha en busca de las aventuras. En el camino, vieron unos molinos de viento, para don
Quijote eran hombres gigantes que le ofrecían batalla, aunque Sancho le dijo que eran
molinos de viento. Dio pique a su caballo y se lanzó contra aquéllos. En eso, sopló algún
viento que movió las aspas de los molinos y fue lanzado por las aspas hasta que cayó
rodando por el suelo. Sancho le dijo que lo había advertido de que no eran gigantes, sino
molinos de viento; a esto le dijo que los encantadores habían convertido en molinos de
viento. Dicho esto, prosiguieron con el viaje y en el camino vieron que venían unos hom-
bres de a caballos y un coche. A esto, dijo don Quijote que serían unos encantadores que
traían cautiva, de seguro, una dama. Diciendo esto, se dio al pique para liberar a la su-
puesta cautiva. Y eran unos frailes que venían a caballo que no tenían que ver nada con
el coche y fueron rodados por don Quijote. Y se acercó al coche, efectivamente había una
dama que no sería cautiva, sino una vizcaína acompañada por unos vizcaínos. Quijote no
se convenció de ello y se lanzó contra uno de los vizcaínos y lo arremetió con su lanza y
al vencer le dijo que vayan ante su señora Dulcinea para enterar de su batalla singular y
liberen a la señora cautiva. Ellos para no contrariarlo dijeron que harían lo ordenado. Así
se fueron aquéllos. Haciéndose ya la noche, arribaron donde un poblado y fueron recibi-
dos por unos cabreros; éstos no entendían nada de cuanto les hablaba don quijote sobre
su aventura como caballero andante. Luego, llegó un cabrero con la noticia de que un
pastor de cabras enamorado de una tal Marcela, amigo de ellos, se había suicidado y al
día siguiente tenían que enterrar en un lugar cerca al arroyo como era deseo del difunto
por haber conocido allí a la ingrata, la causante de aquel infortunio. El día del entierro, don
Quijote conoció a esa Marcela, tan bella como se aludía, y se maravilló. Después del en-
tierro, se alejó de aquel lugar despidiéndose de los cabreros. Luego entraron a un bosque
para descansar, viendo que era un prado hermoso y bueno para pacer a sus bestias. Ro-
cinante, movido por la atracción del olor a fémina, se fue donde las yeguas que por el lu-
gar pasaban conducidas por unos yangüeses. Al ver que un caballo se acercaba a sus
yeguas, los yangüeses le golpearon con estacas al pobre Rocinante. Don Quijote no pudo
contener su grande indignación y le dice a Sancho que le acompañe para escarmentar a
estos insensibles mal hombres. Estos desalmados yangüeses al ver un hombre armado,
pero ellos superaban en número, agarraron a estacazos hasta dejarlos malheridos. San-
cho se quejaba de dolor y Quijote contestaba con esa misma voz llorera. Luego se fueron
a buscar un lugar donde puedan ser atendidas sus heridas. En eso, hallaron una venta
que para Quijote será un castillo. Fueron curadas sus heridas por la esposa del ventero,
su hija y una sirvienta, que para quijote serán doncellas hijas del alcaide del castillo. Des-
casaron en un aposento donde la sirvienta se acerca a la cama de Quijote para saber co-
mo se encontraba; mientras Quijote imagina que la doncella le venía con lisonjas para
pasar la noche junto a él. Pero él se negaría porque estaba muy enamorado de la hermo-
sa Dulcinea. Sin embargo la asirá fuerte con su brazo contra su pecho recitándole unas
poesías amorosas. Unos de los arrieros al escuchar tales rapsodias, celoso, le sorprende
con un golpe y Quijote siente sangre en su rostro que sería sudor y piensa que el castillo
estaba encantado. Al día siguiente, se despiertan y tienen que irse a buscar más aventu-
ras. El ventero les cobra y le dice que los caballeros no estaban obligados a dar la paga,
así decía en los libros de caballerías. Se va sin percatarse de su escudero. El ventero le
cobra a Sancho, y él le dice que no podía pagar porque tal era la determinación de su
amo. Por eso es que se enojan el ventero y los demás que estaban. Le asieron a Sanco y
le envolvieron en una manta y le mantearon hasta arrancar unos gritos lastimeros. Escu-
chando esto, don Quijote regresa para rescatar a Sancho. Mientras Sancho había pagado
con esta broma que le hicieron. Así se marcharon de aquella venta.
Don Quijote de la Mancha y su escudero Sancho Panza descendiendo una cuesta, se
percataron de dos nubes de polvareda que se levantaban en una espaciosa llanura. Don
-128-
Quijote le dice a Sancho que eran dos ejércitos que estaban acercándose para librar una
batalla, uno comandado por el emperador Alifanfarón y el otro, por su enemigo Penta-
polín. Quijote dice que no podía perderse esta batalla; dio pique a su caballo hacia estos
―dos ejércitos‖. Ya Quijote lejos, Sancho descubre que no eran sino dos manadas de
ove-jas. Quijote se retoza dentro de estas manadas. Los pastores se defienden con
piedras y le dejan muy lastimado. Y cuando Sancho alcanza le dice que él solo se
enfrentó contra estos dos ejércitos y al no poder con él, los encantadores les convirtieron
en manadas de ovejas. La ingenuidad de Sancho podría creer cualquier disparate porque
no conocía eso de caballerías ni cosa por estilo, al fin, era su propósito gobernar una
ínsula. Luego, ano-checía y como de una quebrada aparecieron unas lumbres como
estrellas. Sancho estaba muy asustado y Quijote también, aunque no quería mostrarse
así. Se acercaban aquéllas y Quijote se puso al lado del camino y descubrió que eran
unos hombres con hachas y llevaban en la litera a un muerto. Se lanzó contra ellos. Y uno
salió rodando, aún el hacha estaba ardiendo, a quien le preguntó quién era; a esto le
respondió que era un sacerdote, junto a otros llevaba un muerto para sepultarlo que su
tumba quedaba lejos. Y quién le mató, le preguntó. Una fiebre, fue la respuesta. Sancho
había tomado de botín el fiambre del desgraciado.
Después de haber pasado la noche en un matorral, continuaron su viaje en busca de
aventuras. Luego, en el camino vieron que un hombre montado a su rucio, cuya cabeza
brillaba como si fuera oro, se acercaba. Al estar muy cerca, dejóse ver que en la cabeza
tenía una bacía puesta por estar lloviendo un poco y protegía con ella su sombrero. Pero
para Quijote era un yelmo de Mambrino que tanto estaba buscando; por eso, se lanzó
contra él hasta despojarlo la bacía que no era sino yelmo para quijote. Al ver al hombre
armado, el barbero se fue espantado dejando su rucio y la bacía. Y Sancho, como era ley
de la caballería, las cosas del vencido se toma de botín, se apropió de la albarda que lle-
vaba el jumento. Al poco caminar, vieron unos hombres encadenados que venían preso
de otros armados. Y Quijote dijo que no pueden llevar a los hombres contra su voluntad
privándoles de la libertad. La libertad es el bien más preciado del hombre, dijo. Eran un
comisario y varios guardias que conducías a estos desdichados. Al ser preguntado por
Quijote sobre quiénes eran estos pobres hombres, ellos le dijeron que pregunte a cada
uno. Quijote se puso a preguntar uno por uno, aquellos contóles sus desdichas. Al final,
dijo Quijote que les dejaran libres; a ello el comisario y los guardias se amargaron
arrancándole tanta furia a Quijote quien se lanzó contra el que llevaba una escopeta;
mientras eso, los presos se abalanzaron contra sus cautiverios. Los guardias se escapa-
ron alborotados al ver que los presos se estaban desasiendo de sus cadenas. Pero éstos,
al ser ordenado por Quijote, como era costumbre de caballería, a agradecer a su señora
Dulcinea por la libertad que les daba su caballero Don Quijote. Ignorando de quién era
esa tal señora, se arrojaron contra Quijote, uno de ellos le pegó tanto con la bacía que
llevaba puesta y otros arrojaron con piedras también a Sancho. Y cada cual se fue por su
lado. Don Quijote y Sancho estaban muy confundidos. Quijote se arrepintió de haber dado
libertad a esos malagradecidos, para la próxima sacaría lección.
Al subir una montaña, encontraron una maleta lleno de ropas y dinero, más allá una mu-
la muerta. Luego vieron que en el borde de la montaña, la famosa Sierra Morena, titilaba
una sombra que parecía no llevar nada más que su calzón de bayeta. Vieron también un
cabrero paciendo sus cabras. Llamaron al cabrero y aquél vino ante ellos. El cabrero les
decía no saber nada, también había visto la maleta y no se había atrevido a recoger. Al
voltear, vieron que este hombre con poca ropa estaba frente a ellos. Estaba loco. A esto
quijote le preguntó que le había motivado andar solo por este peñasco. A esto, le contó,
después de haberse identificado como Cardenio le advirtió que no le interrumpiera su re-
lato, sobre una tal Luscinda que había sido la causa de su locura; pero cuando escuchó
nombrar Amadis de Gaula, Quijote interrumpió. A esto, Cardenio se puso furioso lanzán-
-129-
dose contra Quijote y se produjo una lite del que salió pegado Quijote. Luego Quijote se
fue con Sancho. Al voltear la montaña, vieron un hermoso prado. Y Sancho dijo que quer-
ía regresar a casa, a ello, Quijote le contestó que se marchara solo, pero él se quedará
haciendo una penitencia al estilo Beltenebros, un caballero que había leído en los libros.
Al final arreglaron que vaya llevándose una carta a su señora Dulcinea y otro a su sobrina
y ama. Así se quedó Quijote en la Sierra Morena haciendo penitencia en honor a su seño-
ra.
Sancho se acerca a la venta a cuyo ventero no habían pagado. De la venta salen dos
hombres, se trataba del cura y el barbero, amigos de Quijote; ellos habían venido en bus-
ca del amigo perdido. Sancho le dijo que estaba haciendo penitencia en la montaña. A
esto, le dijeron que les guiara. Y planearon para que regrese Quijote a casa. El cura se
disfrazaría de una dama y el barbero de su escudero. Viendo una dama, de inmediato se
sentiría persuadido.
En la Sierra Morena, se encontraron con Cardenio quien contóles el relato completo de
su desagracia. Luscinda su amada le había traicionado casándose con don Fernando,
patrón de Cardenio. Aunque Luscinda había prometido que al momento de casarse iba
matarse con una daga. Pero fue lo contrario. Y para que nadie se entere se había dirigido
hacia esta montaña desolada. En eso, ven acercarse una dama, exageradamente bella. A
Cardenio le hizo recuerdo a su hermosa Luscinda, pero no era aquélla. La dama, en un
inicio, no quiso hablar; pero por la persuasión del cura, fue posible el diálogo y dijo llamar-
se Dorotea. Al ser preguntada sobre el motivo de su pase por esta solitaria montaña res-
pondió que un tal Fernando le había engañado casándose con otra, con una tal Luscinda,
Cardenio escuchaba todo eso; además dijo que Luscinda estaba comprometida con un tal
Cardenio, pero después de casarse Luscinda se desmayó y encontraron una carta donde
decía que estaba comprometida. Luego, el aludido dijo que ese Cardenio era él. Dorotea
se asombró, al final, dijeron que ambos compartirían su desgracia yéndose a rehacer sus
vidas. El cura y el barbero, igualmente asombrados, contaron sus motivos de su visita a
Sierra Morena. Dorotea dijo que ella podría actuar mejor de esa dama en vez del cura. Así
quedaron.
Cuando Sancho le había informado sobre la entrega de su carta a su señora que era fal-
so, Dorotea se acercó a Quijote sobre una mula acompañado por su escudero, era el bar-
bero disfrazado. Al escuchar que la dama quería sus servicios que consistía en vencer a
un gigante que había usurpado las tierras del reinado de su padre, inmediatamente
aceptó. Ella dijo ser del reinado de Micomicón, por lo que la llamó señora Micomicona. El
cura y Cardenio ya se alejaban de la montaña y esperarían en el camino; mientras Mico-
micona conducía a Quijote. Así llegaron a la venta donde antes ya habían visitado. El ven-
tero, su esposa y las muchachas alegres recibieron a sus huéspedes porque esta vez,
Quijote no se irá sin pagar porque el cura se hará responsable de la paga. Quijote como
estaba cansado, después de haber comido, se entregó al sueño. Estaban Cardenio, Lus-
cinda, el cura, el barbero, Sancho conversando, en eso, ven que llegaban un hombre de a
caballo trayendo a una dama, tapada hasta el medio rostro, y acompañado por unos mo-
zos. Al descubrirse la dama fue reconocida como Luscinda y el hombre don Fernando.
Cuenta que Luscinda se había escapado y don Fernando la halló y estaban de regreso,
pero Luscinda se había mantenido callada. Dorotea al reconocer a don Fernando le pidió
que tome por esposa tal como se lo había prometido, él aceptó. Así Dorotea quedó con
Fernando, Cardenio, con su amada Luscinda. En la venta sucedieron otros felices en-
cuentros más.
Llegaron a la venta los hombres de la Santa Hermandad, hombres de ―justicia‖, para
apresar a Quijote por haber liberado a algunos presos que iban conducidos para servir al
rey. El cura les rogó que no apresaran porque no estaba en su juicio. Aceptaron tal ruego
fue enjaulado para llevar en su feliz retorno a su casa. Quijote que también se hacía
-130-
llamar ―El Caballero de la Triste Figura‖, se despertó y no podía menearse y díjose que
estaba encantado, así regresó a su tierra. En el camino, un canónigo les alcanzó y sobre
Quijote comentó que cómo los libros han podido enloquecer tanto. ―Los libros no sólo
de-ben ser para deleitar; sino también para enseñar. Los libros de caballerías no hacen
sino enloquecer a sus lectores cuyos personajes no son reales‖.
A la llegada de Quijote, acudió doña Juana Panza esposa de Sancho Panza. Las aven-
turas serán contadas a su esposa y a sus hijos.
Hasta aquí la primera parte de ―El Ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha‖ y
consta de 52 capítulos.
La segunda parte narrará sobre la tercera salida; Sancho como Gobernador de una Ínsu-
la y la muerte de don Quijote de la Mancha que consta de 74 capítulos.
CUESTIONARIO Nº 6
La novela pastoril y su primera obra de Cervantes fue:

0 ―Novelas ejemplares‖
1 ―La gitanilla‖
2 ―La galatea‖
3 ―La fuerza de la sangre‖
4 ―La ilustre fregona‖
La obra picaresca que pertenece a Miguel de Cervantes es:
0 El cerco de Numancia.
1 El casamiento engañoso.
2 La ilustre fregona.
3 La española inglesa.
4 Los tratos de Argel.
¿Cuántas novelas comprende la obra ―Novelas Ejemplares‖ escrita por Miguel de Cer-
vantes Saavedra?
0 14
1 13
2 15
3 10
4 12
Señale la alternativa que no son novelas ejemplares escritas por Cervantes:

0 La gitanilla, el amante liberal y la fuerza de la sangre.
1 El celoso extremeño, la ilustre fregona y rinconete y cortadillo.
2 El casamiento engañoso, el coloquio de los perros y las dos doncellas.
3 La señora Cornelia, la española inglesa y el licenciado vidriera.
4 Viaje al parnaso, la araucana y la cristiana.
¿Cuántas salidas realiza el Quijote a ejecutar aventuras?
0 Dos.
1 Tres.
2 Cuatro.
3 Una.
4 Cinco.
¿Cuántos capítulos tiene la novela ―El Quijote de la Mancha‖?
0 130.
-131-
1 140.
2 150.
3 125.
4 126.
¿Cómo es el orden de la novela ―El Quijote de la Mancha‖?
0.0 Rectangular.
0.1 Búsqueda de aventuras.
0.2 Realización de aventuras.
0.3 Circular.
0.4 Paralelo.
Fue la primera obra escrita por Cervantes:

0.0 Los tratos de Argel.
0.1 La Galatea.
0.2 Viaje al Parnaso.
0.3 canto a las doncellas.
0.4 La ilustre armada española.
La novela de Cervantes ―Los trabajos de Persiles y Segismundo‖ fue publicada:

0.0.0 Anterior a La Galatea.
0.0.1 Anterior al Quijote.
0.0.2 Posterior al Quijote.
0.0.3 De publicación póstuma.
0.0.4 Por su hijos cuando Cervantes estuvo preso en Argelia.
Acerca de la novela ―Aventuras del ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha‖, es-
criba dentro de los paréntesis (V) si la proposición es verdadera y, (F) si es falsa:
1) Los temas principales de la obra son: la misión caballeresca (aventuras) y el cho-
que entre realidad y fantasía. ( )
2) Sancho Panza es un noble escudero y vecino del Quijote. ( )
3) La obra concluye cuando don Quijote se enferma con fiebre y después se retira
definitivamente de la vida aventurera y viaja a Valladolid. ( )
4) La primera salida del Quijote concluye cuando un campesino de un palazo derriba
a don Alonso, a quien se le cree muerto. ( )
En su tercera salida don Quijote vence al caballero del bosque o de los espejos. ( )
0 F–V–V–V-F
1 V–F–V–F–V
2 F–V–F–V–F
3 F–F–V–V–F
4 V–F–F–F–V
-132-
PEDRO ANTONIO CALDERÓN DE LA BARCA HENAO
DE LA BARREDA Y RIAÑO
CALIFICATIVO: “Mons-
truo de Ingenio”
APODO: “El Perantón”
Pedro Calderón de la Barca nació
en Madrid en 1600. Fue discípulo
de Lope de Vega. Estudió en Al-
calá y Salamanca donde adquirió
ÉPOCA: Edad de Oro. una profunda formación teológica.
A los veintitrés años escribió sus
CORRIENTE LITERARIA: Barroco primeras comedias, haciéndose
cargo del teatro de palacio tras la
GÉNERO LITERARIO: Teatro (Drama, auto muerte de Lope de Vega. Estrena-
sacramental). ba sus comedias para el Rey y sus
cortesanos. En 1651 se ordenó
sacerdote y se trasladó a Toledo.
Felipe IV lo llamó de nuevo para
que fuese su capellán de honor.
OBRAS: Murió en Madrid en 1681.
Dramas filosóficos
―La Vida es Sueño‖ (1635 obra cumbre)
―En esta vida todo es verdad y todo es mentira‖
Dramas Trágicos
―El Alcalde de Zalamea‖ (1640)
―El mayor monstruo, los celos‖ (1637)
―El Médico de su Honra‖ (1629 –
1637) Dramas Religiosos
―La devoción de la Cruz‖
―El mágico prodigioso‖ (1637)
―El mágico prodigioso‖ Una de las joyas de Calderón, que llegó

a inspirar a Goethe en el ―Fausto‖.
El joven Cipriano, muy estudioso, se preocupa por la verdad relacio-
nada con el destino posterior; su lógica confunde al diablo. Al no po-der
engañarlo el diablo acude a otro recurso, le promete la mano de
Justina, a quien admira el mozo, con tal que éste le venda su alma;
pero el poder infernal fracasa ante la fe y virtud de la heroína Cristina; el
diablo debe confesar la victoria de Dios a ésta. Y el diablo exclama:
―Venciste mujer, venciste, con no dejarte vencer‖.
-133-
Comedias de Capa y Espada
―La Dama duende‖ (1629 mejor)
―Casa con dos puertas es mala de guardar‖
Autos Sacramentales
―El Gran Teatro del Mundo‖
―El divino Orfeo‖
―El Santo Rey don Fernando‖
―La Cena del Rey Baltazar‖
―La devoción de la misa‖
―El gran mercado del mundo‖
Calderón de la Barca, ha escrito en total 120 Comedias y 80 Autos sacramentales.
LA VIDA ES SUEÑO
(Argumento)
Segismundo (Príncipe cautiverio de la torre)

Clotaldo (carcelero de Segismundo)
Basilio (rey de Polonia y padre de Segismundo)
Rosaura (Criada de Estrella)
Clarín (Criado de Clotaldo)
Estrella (nieta del rey)
Astolfo (nieto del rey)
Anochecía en aquel desolado rincón del mundo. Por ese instante, aparecen dos sombras.
Al ver, Segismundo lanza sus lamentaciones. Es escuchado por las sombras. Cuyas
sombras eran de Rosaura y Clarín, unos viajeros que pasaban por aquel lugar. Segis-
mundo, al ver, se asombró de la belleza de Rosaura. Tal episodio fue descubierto por Clo-
taldo, carcelero que mantiene preso en la torre a Segismundo. Clotaldo no dudaría en in-
formar al rey sobre el suceso para que castigue con la muerte a ambos intrusos; sin em-
bargo, la espada que traía la mujer, le llama la atención. Le confiesa que alguien le había
entregado la espada para que lleve a Polonia y muestre entre los nobles y vería el resul-
tado. Pues, era la espada de Clotaldo que había dejado, hace mucho, para que entreguen
a su hijo, en este caso, era una hija. A Clotaldo, tal hecho le obligaba a proteger a su hija.
Por otro lado, la lealtad a su rey era grande. Se encontraba entre la espada y la pared,
como quien dice. También le narra que su viaje tenía por objeto vengarse de Astolfo, nieto
del rey, quien había derribado su honra.
Clotaldo, acompañado de soldados, conduce a Rosaura y Clarín ante el rey, muy pre-
ocupado. Al encuentro con el rey, Clotaldo, muy nervioso, le da parte de los intrusos. El
rey recibe la noticia con mucha tranquilidad y le dice que ya había anunciado al pueblo
que tenía un hijo encerrado en la torre por cuestiones de oráculo, quien sería su sucesor y
no sus nietos, Estrella y Astolfo. Por fin, regresa la tranquilidad para Clotaldo. Luego, Ro-
saura se convierte en criada de Estrella y Clarín, de Clotaldo.
El rey, con tanto entusiasmo, siente la necesidad de sacar de la prisión a Segismundo
para ver el comportamiento del futuro rey. Clotaldo prevé que sería muy riesgoso. El rey le
instruye que sacaría de aquel cautiverio en estado de sueño bajo un brebaje que provoca
un profundo sueño. Tal instrucción es aplicada al pie de la letra por Clotaldo, viendo ópti-
mos resultados. Segismundo abre los ojos en el palacio; entra en una terrible confusión:
vestido de principesco y muchas comodidades a su alrededor. Todos le tienen por señor,
-134-
hasta su propio rígido carcelero le trata de señor ¿Qué pasó? Clotaldo le dice incoheren-
cias como, que él es el príncipe heredero de la corona de Polonia. Segismundo confundi-
do se irrita en contra de Clotaldo, en contra de cualquiera que le contradiga. Incluso, a un
criado que le molesta le avienta por el balcón. El único que le agrada es Clarín. El rey muy
preocupado ordena que retornara a la torre.
Segismundo dormido en la torre, entresueños, deliraba. Clarín compadeciéndose de su
príncipe lanzó frases halagadoras a Segismundo. Al ver, Clotaldo ordenó encerrar a
Clarín.
Segismundo, ya despierto, reflexionó que la vida es sueño.
Clarín medita resignándose de su cautiverio. De pronto, escucha unos ruidos del exte-
rior. Luego, clarín descubre que habían abierto la puerta a forcejeos. Unos soldados en-
cuentran a Clarín y se inclinaron ante él implorando respeto y alabanzas. Clarín no en-
tendía de lo que pasaba. Y, alguien pregunta quien era Segismundo y Clarín responde:
―yo‖. Uno de los soldados, muy enfurecido, se dirige hacia él acusándole de mentiroso.
Segismundo abandona la torre escoltado por la comitiva de soldados para vengarse de
su padre quien había dejado en esa desolada torre convirtiéndole en una fiera humana.
Los soldados lanzaban voces y alabanzas proclamando a su rey.
El rey Basilio abandona enfurecido el palacio para ir al encuentro con su hijo.
Se enfrentan en una batalla entre el bando del rey y el de Segismundo. Sale derrotado
el del rey. El rey Basilio se dirige hacia su hijo y se presenta arrodillado. Segismundo le
abraza a su padre; el rey Basilio, padre de éste, admite el triunfo de su hijo.
CUESTIONARIO Nº 7
1. Acerca de la vida de Pedro Calderón de la Barca, relaciona o aparea la columna A y B:

COLUMNA A COLUMNA B
1) Madrid ( ) estudió
2) Lope de Vega ( ) se ordenó sacerdote
3) En 1651 ( ) nació
4) Capellán de honor ( ) discípulo
5) Alcalá y salamanca ( ) Felipe IV
0 4–1–2–3-5
1 1–2–3–4-5
2 3–4–1–2-5
3 5-4–3–1–2
4 5–3–1-2–4
En su obra de Pedro Calderón de la Barca predomina la ………………….., la reflexión y la

………………….. en contraste con la improvisación de …………………………
0 angustia – desgracia – Jorge Manrique
1 sinceridad – confianza – Garcilaso de la Vega
2 serenidad – perfección – Lope de Vega
3 vergüenza – ira – Fray Luis Ponce de León
4 venganza – cólera - Luis de Góngora y Argote.
La obra ―La vida es sueño‖ escrita por Pedro Calderón de la Barca es un drama:
0 Psicológico.
1 De honor.
2 Trágico.
3 Filosófico.
4 Costumbrista.
-135-
¿Quién es el personaje principal de la obra teatral ―La vida es sueño‖?
0 Basilio, rey de Polonia.
1 Segismundo, hijo de Basilio.
2 Clotaldo, encargado de vigilar la prisión de Segismundo.
3 Astolfo.
4 Estrella.
Señale el par de obras que no pertenecen a Pedro Calderón de la Barca:

0 El carro del cielo y la devoción de la Cruz.
1 El gran teatro del mundo y la cena de Baltasar.
2 la dama duende y el médico de su honra.
3 El cisne de Inglaterra y el médico a palos.
4 El alcalde de Zalamea y la serpiente de bronce.
En la técnica teatral de Pedro Calderón de la Barca adquiere desarrollo:

0 La tragedia.
1 La comedia.
2 la escenografía.
3 La acción teatral.
4 la participación del público.
¿En qué género literario escribió Pedro Calderón de la Barca?

0 Teatral.
1 Narrativo.
2 Lírico.
3 Lírico – narrativo.
4 Culterano.
¿Qué hace Segismundo cuando dormido lo traen al palacio?

0 Bebe y conversa amicalmente.
1 Grita y reconoce a su padre.
2 Ofende, atropella y mata.
3 Come abundantemente y corteja a Estrella.
4 Mata a su padre y sale corriendo del palacio.
¿Quién se levanta en armas y libera de la cárcel o encierro a Segismundo?

0 Su hermano Frondoso.
1 Su madre Cristina.
2 Las autoridades del pueblo.
3 El pueblo.
4 Los soldados del rey.
A qué edad Pedro Calderón de la Barca escribió sus primeras comedias:

0 A los veinte años.
1 A los veintitrés años.
2 A los treinta años.
3 A los dieciocho años.
4 A los veintiún años.
-136-
GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER
ÉPOCA: Contemporánea.
No publicó ninguna
obra en vida. Sus ami-
CORRIENTE LITERARIA:
gos publicaron en
Romanticismo
1871 con el título de
―Obras de Gusta- GÉNERO LITERARIO:
vo Adolfo Lírico, Narrativo (Leyenda)
Bécquer”.
Gustavo Adolfo Claudio Domínguez Bastida
Nació en Sevilla en el año de 1836, hijo de un pintor y hermano de otro, Valeriano. Tam-
bién él mismo practicó la pintura, pero, después de quedarse huérfano y trasladarse a
Madrid, en 1854, la abandonó para dedicarse exclusivamente a la literatura.
No logró tener éxito y vivió en la pobreza, colaborando en periódicos de poca categoría.
Posteriormente escribió en otros más importantes, donde publicó crónicas sociales, algu-
nas de sus Leyendas y los ensayos costumbristas “Cartas desde mi celda”. Obtuvo un
cargo muy bien pagado, en 1864, de censor oficial de novelas.
Hacia 1867 escribió sus famosas “Rimas” y las preparaba para su publicación, pero
con la Revolución de 1868 se perdió el manuscrito y el poeta tuvo que preparar otro, en
parte de memoria.
Su matrimonio, con la hija de un médico, le dio tres hijos, pero se deshizo en 1868.
Bécquer, que desde 1858 estaba aquejado de una grave enfermedad, probablemente tu-
berculosa o venérea, se trasladó a Toledo, a casa de su hermano Valeriano. Éste murió en
septiembre de 1870 y el poeta el 22 de diciembre, a los 34 años.
-137-
“RIMAS” (1868)
Las ―Rimas‖, son Poseen una cuali- Se refieren a la emoción de

una colección de 76 dad esencialmen- lo vivido, al recuerdo, a ex-
poesías, publicadas te musical y una periencias convertidas en
al año siguiente con aparente sencillez sentimientos.
el título inicial de que contrasta con También aparece el amor,
“El libro de los go- la sonoridad. el desengaño, el deseo de
rriones”. evasión, la desesperanza y
la muerte.
RIMA LI
Olas gigantes que os rompéis bramando

en las playas desiertas y remotas,
envuelto entre la sábana de espumas,
¡llevadme con vosotras!
Ráfagas de huracán que arrebatáis

del alto bosque las marchitas hojas,
arrastrado en el ciego torbellino,
Nubes de tempestad que rompe el rayo

y en fuego encienden las sangrientas orlas,
arrebatado entre la niebla oscura,
Llevadme por piedad a donde el vértigo

con la razón me arranque la memoria.
¡Por piedad!, ¡tengo miedo de quedarme
con mi dolor a solas!
CUESTIONARIO Nº 8
1. Acerca de la vida de Gustavo Adolfo Bécquer, relaciona o aparea la columna A y B:

COLUMNA A COLUMNA B
1) Valeriano ( ) cargo
2) Vivió ( ) murió
3) 1870 ( ) hermano
4) Poeta ( ) en la pobreza
5) Censor oficial de novelas ( ) español
5–1–2–3-4
5–3–1–2-4
3–4–1–2-5
5-4–3–1–2
-138-
0 4–3–1-2–5
¿Cuántas poesías contiene las rimas de Bécquer?

0 Sesenta y cuatro.
1 Setenta y seis.
2 Ochenta y cinco.
d)n Sesenta y ocho.
2.0 Noventa y dos.
¿Cómo se denomina el documento en el cual Bécquer publicó sus rimas?

0.0 Antología de Bécquer.
0.1 El Libro de las Golondrinas.
0.2 El Libro de los Gorriones.
0.3 La Poesía de Bécquer.
0.4 Bécquer y su Rimas.
Qué no aparece en las rimas de Bécquer:

0 La emoción de lo vivido y el amor.
1 El recuerdo y el desengaño.
2 Experiencias convertidas en sentimientos.
3 El deseo de evasión y la muerte.
4 La esperanza y el olvido.
¿Con qué título se agrupan todas las narraciones en prosa escritas por Bécquer?
0.0 Tradiciones.
0.1 Narraciones breves.
0.2 Leyendas.
0.3 Rimas.
0.4 Pesares.
Las narraciones en prosa de Bécquer son …………………… y están escritas con un estilo
………………, delicado y ……………………..
0.0 treinta y dos – elegante – complaciente
0.1 veinte – franco – sincero
0.2 treinta – abierto – vaporoso
0.3 veintidós – vaporoso – rítmico
0.4 veintiocho – comprensible – amoroso
Para Bécquer qué es su poesía:

0.0.0 Belleza de amor.
0.1 Valor amoroso.
0.2 Encanto de mujer.
0.3 Estética de sentimiento.
0 Esencia de placer social.
Bécquer, en la editorial de qué obra colaboró:

0.0 Historias de España Clásica.
0.1 Historias de los Templos de España.
0.2 Recuerdos de los Genios Literarios de España.
0.3 Creencias Amorosas de los Españoles.
0.4 Leyendas de los Palacios de España
-139-
Cómo empieza la rima LIII de Bécquer

0 cendal flotante de leve bruma
1 Volverán las tupidas madreselvas
2 Volverán las oscuras golondrinas
3 El mar sin playas onda sonante
4 ¡Así… no te querrán!
¿En qué género literarios escribió Bécquer?

0 Lírico y épico.
1 Leyendas y cartas.
2 Crónicas y ensayo.
3 Dramático y sonetos.
4 Lírico y narrativo.
-140-
FÉLIX LOPE DE VEGA Y CARPIO
CALIFICATIVO: Cervantes usó la expresión

“Fénix de los Ingenios” porque su “Monstruo de la naturaleza”
obra es asombrosa.
CONSIDERADO: Creador del tea-

tro nacional.
ÉPOCA: Edad de Oro.
CORRIENTE LITE-
RARIA:
Renacimiento, Barroco
GÉNERO Y ESPECIE:
Teatro épico – Lírico,
narrativo (novela).
Félix Lope de Vega y Carpio nació en Madrid el 25 de noviembre el 1562. Abandonó sus
estudios por una mujer. Después vivió una intensa pasión con Elena Osorio, la Filis de
sus poemas. Cuando Elena lo abandonó, Lope, raptó a Isabel de Urbina. En 1594, Isabel
murió al dar a luz a su segunda hija.
En 1595 tuvo otro escándalo amoroso, en 1598 contrajo matrimonio con doña Juana de
Guardo, no le dedicó ni un solo verso. En esa época, Lope se enamoró de la actriz Mi-
caela Luján (Camila Lucinada). Fue conocido como el “Fénix de los Ingenios”.
-141-
En 1613, la muerte de su esposa y de su hijo Carlos Félix le causó una profunda crisis
religiosa que le llevó a ordenarse sacerdote. Nuevamente volvió a enamorarse, esta vez
de Marta de Nevares (Amarilis y Marcia Leonarda), el gran amor de su vida y un nuevo
escándalo, porque ya estaba casada. En 1628 Marta se quedó ciega y, enloqueció; murió
en 1632.
El 27 de agosto de 1635, Lope de Vega falleció en Madrid.
Su producción literaria es prolífica, escribió más de 1.500 obras, de las que se conservan
Donde Lope alcanza su mayor esplendor, es en las obras basadas en la historia y
leyendas nacionales. Además, escribió una importante producción lírica.
OBRAS:
Teatro:
―Fuente ovejuna‖ (1612 – 1614)
―Peribáñez y el Comendador de Ocaña‖ (1614)
―La Estrella de Sevilla‖
―El Caballero de Olmedo‖ (1620)
―El Alcalde de Zalamea‖
―Porfiar hasta morir‖
“Lo cierto por lo dudoso”
―El Mejor Alcalde, el Rey‖
―La Dama boba‖
―El castigo sin venganza‖
―El Acero de Madrid‖
―La Moza del Cántaro‖
―El Rey sin Reino‖
―El verdadero amante‖
―El perro del hortelano‖
―El villano en su rincón‖
Poesía:
―La hermosura de Angélica‖ (1602)
―Jerusalén conquistada‖ (1609)
―La Dragontea‖ (1598)
“Gatomaquia” (1634 de carácter burlesco)
Prosa (novelas):
―La Arcadia‖ (1598)
―El peregrino en su patria‖ (1604)
―Pastores de Belén‖ (1612)
―Novelas a Marcia Leonarda‖ (1624)
―La Dorotea‖ (1632 la mejor)
-142-
FUENTE OVEJUNA
0 Lope se inspiró en la auténtica rebelión de la villa cordobesa de Fuente Ove-

juna, ocurrida el 23 de abril de 1476, fecha en la que los villanos, cansados
de soportar abusos y agravios, asaltaron la casa del Comendador y lo mata-
ron.
1 Lope se sirvió fundamentalmente de “La Crónica de las tres Órdenes y Ca-
ballerías de Santiago”, Calatrava y Alcántara (1592), de Francisco de Ra-
des y Andrada, debido a que era la que más se adecuaba a sus propósitos:
Hacer propaganda de la monarquía absoluta, intentando demostrar que no
había ningún sistema político superior, y que el rey era el único que podía
garantizar la paz, la justicia y el orden social.
2 Rendir homenaje a los Girones, familia del Duque de Osuna, que había sido
su antiguo mecenas. Con la obra, pretendía «lavar las culpas» de don Ro-
drigo Téllez, que se enfrenta a los Reyes Católicos inducido por el Comen-
dador, quien aparece como el auténtico traidor. Finalmente, el joven Maestre
salvará su honestidad y demostrará su grandeza moral, arrepintiéndose y
pidiendo perdón a los Reyes.
Comendador Fernán Gómez de Guzmán

Laurencia (hija del alcalde de Fuenteovejuna)
Frondoso (novio de Laurencia)
Esteban (alcalde de Fuenteovejuna)
Juan Rojo (tío de Laurencia)
Mengo (amigo de Laurencia)
Flores (soldado del comendador)
Ortuño (soldado del comendador)
Otros.
En un lugar de España llamado Fuenteovejuna, el Comendador Fernán Gómez de
Guzmán hacía de la suya: humillando a los pobladores, quitando sus haciendas, forzando
a las doncellas para exponerse a goces sexuales y no tenía piedad de nadie. Es así que
se antojó de la belleza de la hija de Esteban, alcalde de Fuenteovejuna. Esta doncella se
sentía acosada insoportablemente por el comendador. El comendador le encontraba por
el arroyo, por los matorrales diciendo palabras humillantes y obligando a que haga caso a
sus intenciones. Pero, Laurencia, así se llamaba la doncella, se resistía en agradar al tira-
no y se aferraba en casarse con Frondoso, su novio. Frondoso pidió la mano de la bella
Laurencia a su padre quien aceptó con mucho gusto. Y, quedaron la fecha del casamien-
to. Mientras, el villano ayudado por sus soldados seguía causando mucho daño a la po-
blación. Al fin, llegó el momento de casarse para Laurencia y Frondoso. Ellos creyeron
escapar de las maldades del comendador con el sacramento matrimonial; pero no. El
mismo día se presentó el comendador Fernán Gómez de Guzmán para impedir el matri-
monio llevándose preso al novio y a la novia. El alcalde Esteban, muy preocupado, con-
vocó al consejo a sus regidores y al pueblo. Mientras se llevaba la sesión, Laurencia entró
ensangrentada y cortada su melena; Esteban, alcalde y padre de ésta se sorprendió. Lau-
rencia pronunció algunas palabras muy motivadoras persuadiendo a que vayan a matar al
tirano comendador Fernán Gómez; ella misma sería la que dirige la acción. Su padre no
-143-
podía creerlo tal valor de su hija. Los pobladores aprobaron la proposición de la dama va-
liente.
Mientras, Fernán Gómez de Guzmán castiga a Frondoso que tenía preso en su casa.
De repente, se escuchó la bulla, afuera. Los soldados quisieron evitar la entrada de la
muchedumbre, fue en vano. La multitud indignada hizo justicia matando al tirano que ven-
ía causando mucho daño a los pobladores de Fuenteovejuna.
Los reyes, Doña Isabel y don Fernando, se enteraron del incidente de la boca de Flores,
soldado del comendador muerto, quien se había salvado de las manos justicieras del
pueblo.
Los reyes enviaron al juez acompañado de soldados para que averigüe acerca del cul-
pable para castigar ejemplarmente. Sin embargo, cuando el juez llegó a fuenteovejuna
todos respondieron a la pregunta ¿Quién mató al comendador?: Fuenteovejuna, señor. El
juez regreso con esta noticia hacia su rey. El juez había sometido a la interrogación ator-
mentadora a trescientas personas entre niños, jóvenes, adultos y ancianos y todos res-
pondían a la pregunta, quién mató al comendador: Fuenteovejuna, señor. Sin hallar cul-
pable alguno, el rey perdonó a Fuenteovejuna.
EL PERRO DEL HORTELANO

(Argumento)
Diana (Condesa de Belflor)
Teodoro (Su secretario)
Fabio (su Gentilhombre)
Otavio (su mayordomo
Tristán (lacayo)
Marcela (dama)
Dorotea (dama)
Anarda (dama)
Ricardo (Marqués)
Federico (Conde)
Ludovico (Viejo Conde)
Otros
En el reinado de Belflor, una madrugada, Diana, la condesa, se dio cuenta que unos
hombres salían de su casa. Y gritó despertando a sus criados: Fabio y Otavio. Ellos si-
guen para capturar a los intrusos. Fabio y Otavio regresan con un sombrero que los hom-
bres que fugaban les habían arrojado para apagar el farol. Diana llama a sus criadas Mar-
cela, Dorotea y Anarda para un interrogatorio. Anarda delata que Teodoro quedábase en
las noches con Marcela cortejándola. Se sabe que Teodoro fugaba con su criado después
de haber pasado la noche con Marcela. Diana que estaba enamorada de su secretario,
Teodoro, siente celos. Aparentemente, dice comprender a Marcela, incluso, da felicitacio-
nes. Cuando Teodoro llega a su trabajo, Diana le prohíbe estar con Marcela haciendo
comprender que estaba celosa. Luego, Teodoro renuncia a su amor por Diana. Marcela se
siente muy mal. Luego Diana se compromete con el Marqués Ricardo y da esperanzas al
Conde Federico en presencia de Teodoro. Teodoro piensa que ha sido un mal entendi-do
de su parte. Busca a Marcela y ella no quiere saber nada; pero al final acepta las dis-
culpas del pretendiente. Se reconcilian. Diana sorprende a los enamorados en una esce-
na romántica. Luego, al encontrar solo a Teodoro le llama la atención y prohíbe, otra vez,
conversar con Marcela, advirtiéndole que ella le amaba. Otra vez Teodoro termina con
Marcela. Al ver que Teodoro ya no estaba tras Marcela le dice que él debía escoger con
quien se tenía que casar, con Ricardo o Federico que era otro de los pretendientes de la
-144-
condesa. Teodoro está muy confundido y dice que Diana era como el Perro del Hortelano:
no comía ni dejaba de comer. Ricardo y Federico están celosos con el criado de Diana:
Teodoro. Por eso, planean matar a Teodoro ofreciéndole una cantidad de dinero a Tristán
que era lacayo de Teodoro. Tristán le dice a su señor que quieren matarlo. Hace saber
esto a Diana, el mismo Teodoro. Diana insta que se vaya a España. Cuando Teodoro es-
taba con los preparativos de su viaje, se sabe que el viejo Conde Ludovico, era padre de
éste. Diana al saber que era proveniente de esta estirpe, ya no oculta su amor por Teodo-
ro. Teodoro y Diana son encontrados por Ludovico y éste promete casarlos. Y desborda-
do de alegría, Ludovico dice: ―Detenga la Fortuna, en tanto bien, con clavo de oro la rue-
da. Dos hijos saco de aquí, si vine por uno‖.
CUESTIONARIO Nº 9
La obra teatral sobre crónicas y leyendas españolas que pertenece a Félix Lope de Vega
es:
0.0 Fuente ovejuna.
0.1 La vida es sueño.
0.2 Cuando pitos, flautas; cuando flautas, pitos.
0.3 Las flores del romero.
0.4 Dineros son calidad.
Se le conoce con el calificativo de ―El Poeta del Cielo y de la Tierra‖ a:

0.0 Félix Lope de Vega y Carpio.
0.1 Miguel de Cervantes
0.2 Francisco de Quevedo.
0.3 Juan Ramón Jiménez.
0.4 Pío Baroja.
Son obras teatrales mitológicas de Félix Lope de Vega y Carpio:

0.0 El esclavo de Roma y la imperial de Otón.
0.1 Fuente ovejuna y la estrella de Sevilla.
0.2 La arcadia y el castigo sin venganza.
0.3 El marido más firme y el laberinto de Creta.
0.4 La creación del mundo y el nacimiento de Cristo.
Señale el par de novelas que pertenecen a Félix Lope de Vega:

0.0.0 La estrella de Sevilla y el mejor Alcalde el rey.
0.0.1 Peribáñez y el comendador de Ocaña.
0.0.2 Arcadia y la Dorotea.
0.0.3 El perro del hortelano y la dama boba.
0.0.4 La hermosa fea y el último godo.
1 ―Fuente Ovejuna‖ escrita por Félix Lope de Vega es una obra:

0 Lírica.
1 Narrativa.
2 Periodística.
3 Épica.
4 Teatral.
-145-
2 ¿Cuál es el nombre real y verdadero de la Filis de los poemas de Lope de Vega?

2.0 Elena Vargas.
2.1 Elvira Oré.
2.2 Elva Ortega.
2.3 Elena Osorio.
2.4 Emilia Ibáñez.
A Félix Lope de Vega qué le produjo una profunda crisis religiosa que lo llevó a orde-narse
sacerdote?
0.0.0 La pérdida de su adorada madre.
0.0.1 La trágica muerte de su respetable padre.
0.0.2 La muerte de su esposa y de su hijo Carlos Félix.
0.0.3 El enterarse que Marta Nevares, el gran amor de su vida, estaba casada.
0.0.4 La dolorosa noticia que su esposa lo abandonó.
1 Félix Lope de Vega escribió más de ………………………… obras, de las que se con-
servan ……………………………..
0 1 200 - 570
1 1 800 – 680
2 1 500 - 470
3 2 000 – 700
4 1 600 – 570
¿Es el personaje principal de la obra ―Fuente Ovejuna‖?

0 Fernán Gómez.
1 Don Rodrigo.
2 Los Reyes Católicos.
3 Laurencia y Frondoso.
4 El pueblo, la comunidad entera.
En qué acto de la obra ―Fuente Ovejuna‖ el pueblo da muerte al despreciable Co-

mendador Fernán Gómez:
0 En el tercero.
1 En el primero.
2 En el cuarto.
3 En el segundo.
4 En el segundo y tercero.
-146-
JUAN RAMÓN JIMÉNEZ
CALIFICATIVO: ―Andaluz Universal‖
Premio
Nóbel
de Literatura
(1956)
ÉPOCA : Época Contemporánea.
CORRIENTE LITERARIA : Modernismo, Generación del 98.
GÉNERO LITERARIO : Lírico
Este poeta español nace en Moguer a las doce de la noche del 23 de diciembre de 1881.
Juan es el cuarto hijo de una familia rica. Pasa la infancia en Moguer, empieza a intere-
sarse por la poesía y por la pintura. Como bachiller en 1896 marcha a Sevilla para estu-
diar pintura y derecho en la universidad. Con 16 años salen sus primeros textos poéticos.
A causa de la muerte de su padre tiene depresiones graves y se queda en unos sanato-
rios unos años. Cuando vuelve tiene todavía mucho miedo de la muerte y se encierra, y
levanta barricadas antes de la puerta para que la muerte no pueda entrar y cogerlo. Es
muy trágico.
De 1905 hasta 1911 vive en Moguer y decide después de vivir definitivamente en Madrid.
Conoce a Zenobia Camprubí Aymar y 3 años después se casan en la Iglesia católica de
St. Stephen, de Nueva York. Se instalan en la Residencia de Estudiantes. Zenobia tiene
mucha influencia en la vida y obra de Juan Ramón. Los dos trabajan como traductores.
En la guerra civil van en el exilio a los EE.UU. Allá, Juan es profesor en Universidades en
Miami. En 1951 trasladan a Puerto Rico. Zenobia cae enferma y debe ser operada de
cáncer.
En 1956, cuando tenía 75 años, recibe el Premio Nobel de Literatura. Tres días des-
pués muere su mujer. El 29 de mayo de 1958 muere Juan Ramón Jiménez en la Clínica
Mimiya de Santurce. Sus restos, juntos con los de Zenobia, están ahora en el cementerio
de Jesús en Moguer en España.
-147-
OBRAS:
Poesía en Prosa
-―Platero y Yo‖ (1914).
- “Españoles de Tres Mundos” es la obra anecdóticamente ligado al Perú por aquél fic-
ticio amor de Georgina Hubner.
―Poemas Mágicos y dolientes‖
―Diario de un Poeta recién casado‖ (1917)
―Sonetos Espirituales‖ (1917)
―Animal de Fondo‖ (1949)
Producción Lírica
―Rimas‖ (1902)
―Arias Tristes‖ (1903)
―Jardines lejanos‖ (1904)
―Eternidades‖ (mejor obra lírica)
―Ninfeas‖
―Soledad Sonora‖ (1911 )
0 ―La soledad sonora‖

1 ―La flauta y el arroyo‖
2 ―Rosas de cada día‖
―Almas de Violeta‖
―Baladas de Primavera‖
― Elegías Puras‖
― Pastorales‖ (1911)
― Estío‖
―Poesía y Belleza‖
―Canción‖
―Piedra y el Cielo‖
“PLATERO Y YO” (1914)

TEMA: Humanización del animal.
Genial Prosa poética dedicada a los niños. La obra se originó en las impresiones experi-
mentadas por el poeta durante una temporada en que para reponer su quebrantada salud,
pasó en el campo con el burrito Platero que era compañero de sus excursiones.
El animal ha sido humanizado y convertido en un personaje legendario gracias a la fuerza
lírica del autor; El pronombre YO representa a Juan Ramón Jiménez; los paisajes que
describe son los de Moguer (Andalucía) tierra del poeta.
En el capítulo CXXXII (132) del poema Platero muere al parecer por haber comido una
mala raíz. El médico que revisó al burrito cuando murió fue el viejo Darbón.
―Platero y yo‖ es una Prosa Poética, consta de 138 capítulos.
La influencia del modernismo se percibe en sus primeros libros, aunque su mundo poético pronto
apunta, como el de Bécquer, hacia lo inefable, con unos poemas
-148-
hechos a partir de sensaciones refinadas por la espiritualidad, y de sutiles estados
líricos, con un lenguaje musical.
El arte de Juan Ramón Jiménez se hace independiente de cualquier escuela, aunque el
simbolismo, ya totalmente asumido, siga influyendo en su poesía casi hasta el final. Con el
paso de los años su estilo se hace cada vez más depurado, siempre en busca de la
belleza absoluta, de la poesía y del espíritu que él intenta fundir con su liris-mo esencial
interior.
En el animal de fondo lo expresa con un lenguaje próximo a una religiosidad inmanen-te y
panteísta.
La poesía antes que palabra es conciencia; inteligencia que permite al poeta nombrar.
0 El tiempo acaba fundiéndose con el espacio. El poeta simbolista, romántico y me-
tafísico, se revela finalmente como un visionario y metafísico que mantiene una alta
tensión poética a partir de iluminaciones nacidas en lo profundo de su sensibilidad.
CUESTIONARIO Nº 10
¿Dónde nació el escritor español Juan Ramón Jiménez?

0 Sevilla.
1 Madrid.
2 Valladolid.
3 Alcalá de Henares.
4 Moguer – Huelva.
El poeta Juan Ramón Jiménez murió en:

0 Córdoba. Argentina.
1 Madrid. España.
2 San Juan de Puerto Rico.
3 Valladolid. España.
4 Sevilla. Colombia.
La obra ―Platero y yo‖ escrita por Juan Ramón Jiménez pertenece a:

0.0.0 Prosa narrativa.
0.0.1 Prosa poética.
0.0.2 Prosa épica.
0.0.3 Género épico.
0.0.4 Género dramático.
1 Señale la obra lírica que pertenece a Juan Ramón Jiménez:

1.0 El arte nuevo de hacer poesías.
1.1 Dios deseante y deseado.
1.2 El laurel de Apolo.
1.3 Rimas humanas.
1.4 Rimas sacras.
La última obra escrita por Juan Ramón Jiménez fue:

0 Rimas.
1 Dios deseante y deseado.
2 Pastoriles.
3 Elegías.
4 Sonetos espirituales.
-149-
6. Acerca de la vida de Juan Ramón Jiménez, relaciona o aparea la columna A y B:
COLUMNA A COLUMNA B
1) Zenobia Camprubí Aymar ( ) escribió sus primeros textos
2) A los 16 años ( ) Profesor en Universidades en Miami
3) Producción poética ( ) falleció
4) EE. UU. ( ) esposa
5) 29 de mayo de 1958 ( ) se caracteriza por la pureza de su estilo
4.0 5–1–2–3-4
4.1 5–3–1–2-4
4.2 2–4–5–1-3
4.3 5-4–3–1–2
4.4 4–3–1-2–5
Señale sólo las respuestas correctas acerca de Juan Ramón Jiménez:

0 Juan es el cuarto hijo de una familia rica.
1 le encantaba estar en grupo.
2 Tres días después de recibir el Premio Nóbel de Literatura muere su esposa.
3 En la guerra civil española él y su esposa van en el exilio a los EE.UU.
4 Su esposa no tuvo influencia en su vida y obra.
5 Sus restos junto con los de su esposa, están ahora en Francia.
6 b), e), f)
7 a). e), f)
8 b), c), e)
9 a), c), d)
10d), e), f)
La obra poética de Juan Ramón Jiménez es muy …………………, con libros que a lo
largo de su ………….., en un afán constante de superación, fue…………………….
a) pequeña – inspiración – guardando
b) numerosa – vida - repudiando
c) escasa – accionar – conservando
d) peculiar – producción – renovando
e) especial – peregrinar – publicando.
¿Cuál es el tema de la obra ―Platero y yo‖ perteneciente Juan Ramón Jiménez?

0 La vida del amo de un asno.
1 La historia de un burrito, llamado Platero.
2 La tristeza que causa la muerte de un burrito, llamado Platero.
3 Los pasajes más importantes de la vida de la gente del campo.
4 La historia de un caballito, llamado Platino.
La obra ―Platero y yo‖ de cuántos poemas narrativos consta:

0.0 140.
0.1 180.
0.2 145.
0.2.0 138.
-150-
JOSÉ ZORRILLA Y MORAL
CALIFICATIVO:
“El Poeta Nacional”.
CONSIDERADO COMO:
“El más español de los
poetas españoles”.
ÉPOCA : Resurgimiento.
CORRIENTE LITERARIA : Romanticismo
GÉNERO LITERARIO :Épico, lírico, teatro (drama)
El poeta y dramaturgo español Don José Zorrilla y Moral nació en Valladolid en el año
1817 y falleció en Madrid en 1893. Desde muy joven su afición a la literatura de autores
como Walter Scott, F.Cooper, Chateubriand, Dumas, Victor Hugo, Rivas o Espronceda.
A los 19 años se inició en su hacer literario frecuentando los ambientes artísticos y bo-
hemios de Madrid.
A la muerte de Larra, J. Zorrilla declama en su memoria un improvisado poema que a la
postre le consagraría como poeta de renombre.
Comenzó a escribir para "El Español" y para "El Porvenir". Estuvo casado en dos ocasio-
nes. En su primer matrimonio con Matilde Railly la infelicidad marcó su vida y su carác-
ter. Al enviudar casó con Juana Pacheco.
Residió en París donde mantuvo amistad con Víctor Hugo. Pasó once años de su vida en
México bajo la protección y mecenazgo del Emperador Maximilano.
Pese a la popularidad de su obra, la vida de Zorrilla estuvo marcada por la penuria

económica.
En 1882 ingresó como miembro de La Real Academia de la Len-gua

Española.
-151-
OBRAS:
Producción Épica (Leyendas)

―A Buen Juez, Mejor Testigo‖ llamada también ―Leyenda del Cristo de la Vega‖.
―Margarita la tornera‖
―El Capitán Montoya‖
―Cuentos del Trovador‖
―Las dos Rosas‖
―Vigilias del Estío‖
―Para Verdades el Tiempo y para Justicia Dios‖
―Granada‖
―Los Ecos de la Montañas‖
―La Leyenda del Cid‖
―L a Virgen al pié de la Cruz‖

―Orientales‖
―A Calderón‖
―A Toledo‖
―A la tarde de Otoño‖
―A la Estatua de Cervantes‖
―A la Memoria de Larra‖
Prosa
―Recuerdos del tiempo viejo‖
― Epistolario‖
―Don Juan Tenorio‖ (1844 la mejor)

― Traidor, Inconfeso y Mártir‖ (1849)
―El zapatero y el Rey‖
―La Creación y el Diluvio‖
―El Alcalde Ronquillo‖
―El Puñal del Godo‖
―Ganar perdiendo‖ (Comedia de Capa y Espada).
―La mejor Razón, la Espada‖ (Comedia de Capa y Espada).
DON JUAN TENORIO

(Teatro)
¿Tan mal se hablaría de don Juan Tenorio? Don Gonzalo de Ulloa, el comendador de Ca-
latrava, que iba ser su futuro suegro, hasta su padre don Diego Tenorio, habían acudido a
una apuesta que había hecho don Juan Tenorio a don Luis Mejía. La apuesta consistía en
quién era el más avezado y apuesto en la conquista de las mujeres, en matar a aquello
que se interponía en su camino y burlaba mejor a la justicia.
Se encontraban en una sala de la hostería ―El Laurel‖ de Sevilla cuyo dueño era Cristó-
fano Buttarelli. Había algunos testigos y dos caballeros con antifaz que no querían ser
descubiertos, al parecer. Don Juan Tenorio iba diciendo que tanto en Roma como en
Nápoles había sido muy bueno con las mujeres, sacándose una lista demostraba que ya
iba en sus conquistas, alrededor de 72 mujeres; don Luis Mejía, tanto en España, Alema-
nia y Francia, exactamente, 50, actualmente, estaba por casarse con doña Ana de Panto-
ja, una mujer muy codiciada en Sevilla. Juan Tenorio le iba llevando en número. Luego,
-152-
siempre con la lista en la mano, había victimado más de 32 personas y el otro, no más de
23; en este asunto tampoco perdía don Juan. A ello, remató que burló a la justicia y muje-
res vendió. Le llevó la ventaja Don Juan Tenorio, definitivamente. El otro no se quedó
atrás y le dijo que actualmente quién tenía una novicia que estrenar, al recordarse que al
día siguiente iba a casarse con Ana de Pantoja. A ello, don Juan Tenorio dijo que le reta-
ba que podría convertir en su dama a la novia de un amigo, refiriéndose a don Luis. Esa
misma noche haría su novia y Luis, muy amargo, aceptó el reto. Al terminar esta contien-
da, se les acercó el primer hombre con antifaz, muy exaltado, y al quitarse la máscara se
descubrió que era don Gonzalo de Ulloa. Le dijo que no casaría a su hija, doña Inés de
Ulloa, con el peor hombre como era don Juan Tenorio, que sólo el ver le causaba asco. A
esto, Tenorio le dijo que esa misma noche raptaría a su hija y no era conveniente armarse
líos con él, menos, negar la mano de su hija. Primero sobre mi cadáver, diciendo esto se
marchó. El segundo de antifaz, también se acercó para reprocharle, y se descubrió como
don Diego Tenorio, su padre, quien le dijo que desconocía como a su hijo y se marchó. No
le causó la menor incomodidad.
Esa noche, al ver que don Luis salía de la casa de doña Ana de Pantoja, con la ayuda de
su criado Ciutte, detuvo para luego ocultar en una bodega e impedir su matrimonio que
iba ser al día siguiente. Luego se dirigió a un convento, donde se encontraba doña Inés
de Ulloa, para cumplir lo prometido al padre de ésta. Así raptó a doña Inés, desmayada,
con la ayuda de Brígida que era el ama. Cuando se despertó en el aposento desconocido
le pidió a Brígida que se fueran de allí, no se sentía bien; pero Brígida la convenció que-
darse en esta quinta, estaba lejos de Sevilla cruzando un río, que era de Tenorio. Mien-
tras, Tenorio estaría cumpliendo la promesa a don Luis.
Cuando llegó don Juan tenorio a la quinta, Inés le dijo que no quería saber nada con él;
pero con un aturullamiento romántico impuso su amor. Al final, le aceptó como su novio.
En eso, escuchó algún griterío, al ver por el balcón se enteró que don Luis, al escapar de
la bodega, cruzaba el río. Se enfrentó a él, mientras, llegaba a su quinta don Gonzalo de
Ulloa con varios hombres. A Luis y Gonzalo, les hizo pasar a una sala, allí les disparó
matándoles a ambos. Cuando llegaron los alguaciles, al escuchar el ruido de los disparos,
Tenorio se había lanzado por el balcón al río. Así escapó.
Después de cinco años regreso a Sevilla. En el lugar de su quinta encontró un hermoso
cementerio de flores aromatizantes. Se levantaban, sobre las tumbas, las estatuas de do-
ña Inés, ostentado su porte; la de don Diego de Rodillas; la de don Gonzalo, también de
rodillas y la de don Luis mirándolas. Al entrar, encontró a un hombre que dijo ser el escul-
tor de dichas estatuas. Y le contó toda la historia como es que se construyó este cemente-
rio y sobre la muerte de doña Inés, y todas las muertes causadas por un mal hombre lla-
mado don Juan Tenorio, ignorando que le contaba a él mismo. Al ser obligado que se fue-
ra, se fue el escultor. Don Juan se quedó delirando discursos alusivos a la doña Inés apo-
yado a su estatua. Luego, vio que la estatua se cubrió de humo y al extinguirse el humo
desapareció la estatua. Dijo estar soñando o se estaba volviendo loco. A ello, apareció la
sombra de doña Inés que le habló de su amor. Luego, por la entrada aparecieron el ca-
pitán Centellas y don Avellaneda, sus antiguos amigos. No les dijo de tales apariciones de
sombras. Y se salió juntos a aquellos invitando a la cena a la estatua de don Gonzalo. Sus
amigos le dijeron que dejara en paz a la estatua.
Al llegar un día antes de su visita al cementerio, había comprado una casa en Sevilla. La
cena se realizará ahí. Su criado Ciutte les servirá la comida. Cuando estaban a punto de
servirse una copa de trago, se dejó escuchar una voz que llamaba, luego se apagaba, y
otra vez. Cruzó la puerta la estatua de don Gonzalo y le dijo que venía por su invitación
que le había hecho en el cementerio; el capitán y don Avellaneda cayeron desmayados. Y
el fantasma le dijo que tenía las horas contadas que al día siguiente morirá, definitivamen-
te, y que le visitara el cementerio antes de morir. Y se fue. Al rato, se despertaron los
-153-
desmayados. Al creer que todo esto sería una broma que ellos le hacían, desenvainó su
espada y se fue contra el capitán y se armó la pelea.
Al día siguiente, visitó el cementerio, persuadido por el fantasma. Al igual que para una
cena, vio una mesa, a ella, unas sillas, puesta una copa de fuego, un plato de ceniza y un
reloj de arena. Y le dijo la estatua que eso representaba que con el fuego su cuerpo se
convertirá en ceniza y el reloj medía el tiempo de su vida. Y le dijo, en sí, su cuerpo ya
estaba muerto que anoche el capitán le había matado. Se escuchan unas campadas, le
dijo que sonaba por él; luego se oía una música fúnebre que tocaba para él, enseguida,
vio que entraban al cementerio un ataúd, le dijo adentro está su cuerpo. Estaba anonada-
do el pobre Tenorio. Al ser enterrado, su cuerpo se junto con el de doña Inés y de sus bo-
cas salieron sus espíritus en forma de fuegos y desaparecieron en el espacio.
CUESTIONARIO Nº 11
El escritor español José Zorrilla y Moral pertenece a la época:

0 Contemporánea.
1 De formación.
2 Edad de Oro.
3 Resurgimiento.
4 Barroca.
La obra épica escrita por José Zorrilla y Moral es:

0 La Virgen al pie de la Cruz.
1 Orientales.
2 A buen juez, mejor testigo.
3 La tarde de otoño
4 Don Juan Tenorio.
¿Cuál fue el calificativo del escritor español José Zorrilla y Moral?

0.0 ―El Escritor Lírico‖.
0.1 ―El Poeta Español‖
0.2 ―El Más Español de los Españoles‖.
0.3 ―El Faro Poético de España‖.
0.4 ―El Crisol Lírico de Europa‖.
Cuándo José Zorrilla y Moral estuvo en parís con quién mantuvo amistad:
0 Johann Goethe.
1 Ernest Heminghay.
2 Víctor Hugo.
3 Adolfo Bécquer.
4 José de Espronceda.
A los cuántos año de edad José Zorrilla y Moral se inició en su hacer literario frecuentando los
ambientes artísticos y bohemios de Madrid
0 16 años.
1 17 años.
2 18 años.
3 20 años.
4 19 años.
Desde muy joven José Zorrilla y Moral fue aficionado a la literatura, quién no influyó en su
producción literaria:
0 Víctor Hugo.
-154-
1 José de Espronceda.
2 Walter Scout.
3 José de Larra
4 Alejandro Dunas.
¿Qué acontecimiento se produjo en la vida de José Zorrilla y Moral en el año de 1882?

0 Recibió el premio Nóbel de Literatura.
1 Murió su adorada cónyuge.
2 Ingresó como miembro de la Real Academia de la Lengua Española.
3 Recibió el Premio la Casa de Madrid.
4 Perdió a sus hijos en un accidente carretero.
La obra ―Don Juan tenorio‖ perteneciente a José Zorrilla y Moral es:

0 Una comedia.
1 Un entremés.
2 Una poesía.
3 Un drama.
4 Una tragedia.
Señale el par de poesías escritas por José Zorrilla y Moral:

0 El zapatero y el rey y la mejor razón la espada.
1 Sancho garcía y la calentura.
2 El excomulgado y el traidor, inconfeso y mártir.
3 Vigilias de estío y leyendas del Cid.
4 la bella rosa y claveles de olor.
No es personaje del drama ―Don Juan tenorio‖ escrito por José Zorrilla y Moral:
0 Don Luis.
1 Don Juan.
2 Doña Ana Pantoja.
3 Don Carlos.
4 Ana.
-155-
ANTONIO MACHADO Y RUIZ
CALIFICATIVO:
“El Luminoso y Profundo Poeta”
―El Cantor del Paisaje de Castilla‖
ÉPOCA:
Contemporánea. Considerado como el
mejor Lírico de la ge-
CORRIENTE: Generación del neración 98.
98, modernismo.
Fue amigo de Rubén
GÉNERO LITERARIO: Darío y Unamuno.
Lírico, teatro (comedia)
Nació en Sevilla en el año de 1875 y vivió luego en Madrid, donde estudió.

En 1893 publicó sus primeros escritos en prosa, mientras que sus primeros poemas apa-
recieron en 1901. Viajó a París en 1899, ciudad que volvió a visitar en 1902, año en el que
conoció a Rubén Darío, del que será gran amigo durante toda su vida. En Madrid, por
-156-
esas mismas fechas conoció a Unamuno, Valle Inclán, Juan Ramón Jiménez y otros des-
tacados escritores con los que mantuvo una estrecha amistad.
Fue catedrático de francés, y se casó con Leonor Izquierdo, que morirá en 1912.
En 1927 fue elegido miembro de la Real Academia Española de la lengua.
Durante los años veinte y treinta escribió teatro en compañía de su hermano, también
poeta, Manuel, estrenando varias obras entre las que destacan ―La Lola se va a los
puer-tos‖, de 1929, y ―La duquesa de Benamejí‖, de 1931.
Poco antes de finalizar la guerra civil, a los 63 años de edad, Machado fue desterrado. Se
refugió entonces, junto con su madre en un pueblito francés, próximo a la frontera espa-
ñola, llamado Collioure. Allí murió cuando no había pasado ni un mes desde la salida de
España, en1939. Su madre moriría dos días después.
OBRAS:
Verso
―Soledades‖ (1903)
―Campos de Castilla‖ (1912) obra cumbre.
― Nuevas Canciones‖ (1924)
―Poesías Completas‖
―La Guerra‖
― Cancionero Apócrifo‖
Prosa
―Abel Martín‖
―Juan de Mairena‖ (1936)
―Los Complementarios‖
Teatro: (Comedias) escritas en colaboración de su hermano Manuel.

―Desdichas de la Fortuna‖
―Juan de Maraña‖
―Las Adelfas‖
―La Prima Fernanda‖
―La Duquesa Venamejí‖
―La Lola se va a los Puertos‖
-157-
CAMPOS DE CASTILLA
TEMA: La Lírica de Machado aporta 3
temas:
La preocupación histórica
El paisaje
El amor.
Los poemas que

sobresalen son:
“Retrato”
“Una noche de vera-
no”
Canta con honda “Allá en las tierras al-
Machado definió a
emoción al paisaje tas” su poesía: “El diá-
de Castilla: al pai- “Soñé que tú me lle- logo del hombre,
saje, campos, vabas” de un hombre
montes, árboles. con su tiempo”.
Campos de Castilla se considera la obra cumbre de Antonio Machado. Publicada en 1912,

poco antes de morir su esposa Leonor, y ampliada sucesivas veces con nuevos
poemas, expone las meditaciones del hombre sobre lo ―eterno humano‖: domina en la
obra lo que se denominan ―cuadros costumbristas‖, cuadros de paisajes y de gentes,
meditaciones sobre la soledad, lo adusto del paisaje, el pasado efímero y la muerte.
El paisaje aparece recogido unas veces de forma objetiva, sin artificios ―A orillas del
Duero”, y a veces lo descubrimos con una intención oculta bajo las descripciones de
Castilla, que nos sugieren la preocupación del poeta sobre temas tales como la patria o
la soledad… ―El mañana efímero”, ―Una España joven…‖ temas propios de la
Genera-ción del 98, a la que no pertenecía ―de facto‖, pero de la que declarará: “Mi
relación con aquellos hombres es la de un discípulo con sus maestros…”, relación
en ver-dad escasa y de cara a la galería.
Sus contemporáneos le describen como un hombre austero, humilde de carácter y que
siempre rehusó todo tipo de honores (Unamuno ironizó sobre su reacción al recibir
el sillón de Académico de la Lengua: “Dios da pañuelo a quien no tiene narices”).
CUESTIONARIO Nº 12
El escritor español Antonio Machado y Ruiz pertenece al movimiento literario:

0 Generación del 27.
3 Modernista del 88.
4 Romanticismo.
-158-
5 Se le conoce con el calificativo de ―El Cantor del Paisaje de Castilla‖ a:

5.0José Zorrilla y Moral.
5.1Antonio Machado y Ruiz.
5.2Jorge Manrique.
5.3Ruy Díaz de Vivar.
5.4Pedro Calderón de la Abarca.
La obra cumbre en verso de Antonio Machado y Ruiz es:

0.0.0 Soledades.
0.0.1 Nuevas canciones.
0.0.2 Campos de Castilla.
0.0.3 Poesías completas.
0.0.4 Cancionero apócrifo.
1 Con qué otro calificativo se le conoce a Antonio Machado y Ruiz:

1.0 ―El Poeta Filósofo‖.
1.1 ―El Luminoso Profundo Poeta‖.
1.2 ―El Sublime y Preclaro Poeta‖.
1.3 ―El Baluarte de la Poesía‖.
1.4 ―El Genio de la Literatura Española‖.
¿Qué no aparece en el poema ―Campos de Castilla‖

0 Cuadros costumbristas.
1 Cuadros de paisajes y gentes.
2 Meditaciones sobre la soledad.
3 Lo adusto del paisaje.
4 La vida efímera de los hombres.
¿Cuál estimas que es el tema de la obra ―Campos de Castilla‖ escrita por Antonio Ma-
chado y Ruiz?
0 La preocupación histórica, el paisaje y el amor.
1 El recuerdo de la tierra añorada.
2 El sentimiento que brota del terruño.
3 La emoción de volver a la tierra que nos vio nacer.
4 La pasión que despierta los sentimientos.
Su ideal de fraternidad de Antonio Machado y Ruiz en sus últimos años de su vida, lo llevó
a:
0 Proclamar abiertamente la necesidad de las revoluciones a favor de los trabajado-
res.
1 Escribir obras a favor de la gente adinerada.
2 Reclamar abiertamente derechos al capitalismo.
3 Pensar seriamente en la vida.
4 Participar activamente en la vida política de su país.
-159-
CAPITULO VIII
LITERATURA UNIVERSAL
HOMERO
Homero (Melesìgenes), nombre tradicionalmente asignado

al famoso autor de la Iliada y la Odisea, las dos grandes
epopeyas de la antigüedad griega. Nada se sabe de su per-
sona, y de hecho algunos ponen en duda que sean de él
estas dos obras. Sin embargo, los datos lingüísticos e histó-
ricos de que se dispone, permiten suponer que los poemas
fueron escritos en los asentamientos griegos de la costa
oeste de Asia Menor, hacia el siglo IX a.C.
Obras:
La Iliada
La Odisea
La Batracomiomaquia
El Margines
La Tebaida
Los Epígonos
COMENTARIO: en cuanto a la forma o estilo, se sostiene que las descripciones son bre-
ves y exactas y las comparaciones y metáforas son de una gran belleza.
Sus versos se caracterizan por su grandeza, el encanto, el movimiento y su sencillez.
Homero, superando el mundo del mito, creó con conjunto poético de la vida real.
Un aspecto fundamental de ―La Iliada‖ es su infancia educadora. Se le puede llamar
obra ―didáctica‖; porque sus conocimientos influyeron decididamente en la formación de
la juventud griega.
La Iliada: esta epopeya comienza con el rapto de Helena (esposa del rey griego, Mene-
lao) por Paris (hijo de Príamo, rey de Troya). Los griegos consideran una provocación es-
te hecho; lo cual ocasionó una guerra de muchos años entre estos dos países. Termina
esta epopeya con el triunfo de los griegos.
Odisea: se trata de las aventuras de Ulises. Cuando este regresa a su país con sus com-
pañeros, vive una serie de peripecias dentro del mar. Después de muchos años llega a su
Ítaca (isla perteneciente a Grecia). Encuentra su reinado en caos y se venga de todas las
personas que mientras él estaba fuera, quisieron asaltar sus pertenencias.
-160-
SÓFOCLES
Sófocles nació en el 495 en el Colono y murió en el 406. La

ancianidad de Sófocles fue admirada ya en la antigüedad por
su nobleza y placidez, y por el grado portentoso de inteligen-
cia y sensibilidad con que abordó una longevidad que nada
tuvo de decrepitud.
Obras:
Ayax
Antígona
Edipo Rey
Edipo en Colono
Electra
Filoctetes
Las traquinias.
EDIPO REY
Es el cumplimiento de un oráculo, según el cual, Edipo mataría a su padre y se casaría

con su madre, Yocasta. Todo cuanto hacen los personajes por evitar el designio de los
dioses es inútil. Le interesaba al autor demostrar que el hombre no es nada frente al po-
der de los dioses y su eterna ley.
DANTE ALIGHIERE
Considerado célebre poeta Italiano y como uno de los genios de

la humanidad. Nació en Florencia en el año de 1265. En reali-
dad, poco se sabe sobre su infancia y adolescencia; excepto
que pertenecía a una familia noble empobrecida. Época: Edad
Media
Mov. Lit.: Medievalismo/ Pre-renacimiento.
Género Lit.: Épico (epopeya), Lírico
Mombre verdadero: Ducante Degli Aldighiere
Calificativo: Aristóteles Moderno.
Obras:
La Divina Comedia
La vida nueva
De vulgar elocuencia
El convivio
El tratado de Monarchia
Rimas
La Divina Comedia
Consta de tres partes: 1ro. El Infierno (consta de nueve (9) círculos), 2do. El Purgatorio
(consta de siete mesetas de purificación), 3ro. El Paraíso (el encuentro con su amada
Beatriz quien le mostrará varios cielos).
-161-
SOBRE LA DIVINA COMEDIA
Habiéndome extraviado en una obscura selva poblada por fieras salvajes, vi la figura de
un hombre. Se acercó, cuya sombra me dijo que era de Virgilio, poeta latino. Me guió y
nos acercamos a una gran puerta en cuyo dintel posaba una inscripción que se dejaba
leer: ―Perded toda esperanza, vosotros los que entráis aquí‖. Así entramos en el INFIER-
NO.
En el primer círculo, llamado Limbo, encontré a aquellos de fama que no habían recibi-
do el bautismo cristiano, entre ellos Sócrates, Platón, Homero... En el segundo círculo,
estaba éste más estrecho, el lugar era tan oscuro y no se distinguía nada; se escuchaba,
sólo, el rumor de un mar tempestuoso y furiosos vientos infernales. Aquí estaban los pe-
cadores de carne. Vi a Cleopatra, a la hermosa Helena en este círculo. Llegamos al ter-
cer círculo, aquí encontramos a los pecadores de gula que se encontraban atormentados
por el ladrido de Cerbero, un monstruo con figura de perro y recorría un incesante torrente
de agua y hielo. En el cuarto círculo, encontramos a los avaros que eran atormentados
con castigos indeseables. En el quinto círculo, llegamos al borde de un horroroso lago
de barro, en él revolcábanse aquellos pecadores de ira que les había llevado a la perdi-
ción. En el sexto círculo, estaban los herejes y cismáticos; sufrían horribles tormentos
encerrados en sepulcros de fuego. En el séptimo círculo, aquellos que habían cometido
crímenes de violencia contra alguien, contra sí o contra dios. Estos estaban sumergidos,
sus cabezas, en ríos de sangre. Si intentaban sacar la cabeza, un centauro les disparaba
flechas de fuego. A la voz de mi acompañante, salió el monstruo Fraude que nos bajó en
su dorso hasta el octavo círculo. Allí estaban los aduladores, mentirosos, chismosos,
tiranos, ladrones, hipócritas, asesinos atormentados por espesa lluvia de fuego que les
caía. Así llegamos al último círculo donde encontramos al Lucifer: era un gigante con tres
rostros. El agitar de sus alas mantenía helada el lugar. De sus seis ojos manaba chorros
de lágrimas y sus tres bocas despedazaba cada una a un pecador: Judas Iscariote, Bruno
y Casio, y César.
En aquel momento, descendíamos por la piel peluda de Lucifer a un lugar tenebroso.
Así llegamos al monte de PURGATORIO donde las almas purificaban sus pecados. Su-
bimos a la primera meseta. Aquí encontramos a los pecadores de soberbia que limpia-
ban sus culpas paseando inclinado y fatigado. En la segunda meseta, estaban los envi-
diosos que estaban cosidos sus ojos diciendo: ―amad a vuestros enemigos‖. En la terce-
ra, estaban los pecadores de ira pidiendo perdón y misericordia. En la cuarta, estaban los
pecadores de pereza, melancolía e indiferencia que caminaban agitados. En la quinta,
estaban lo avarientos pos-trados y pegado sus rostros al suelo, llorando y sus-pirando. En
la sexta, estaban aquellos que habían pecado de gula; expiaban su falta sufriendo de
ham-bre y sed, mientras les eran dados la fragancia de exquisitos alimentos. En la última,
entre las llamas
se oía voces que ensalzaban castidad.

Habíamos atravesado todas las mesetas de la
montaña. He aquí atravesé al PARAÍSO terrena y ya
no estaba Virgilio. Pero antes me había advertido
que esperara a Beatriz. Así me encontré con la bella
Beatriz, que era mi gran anhelo, y me mostró la deli-
cia de varios cielos.
-162-
WILLIAM SHAKESPEARE
Nació el abril de 1564 en Stanford Avon, Inglaterra; acariciado
por la fama y el éxito, murió un 23 de abril de 1616 en su ciu-
dad natal, el mismo día que Miguel de Cervantes Saavedra.
El éxito empezó a sonreírle cuando escribe y estrena
―Ro-meo y Julieta.
Época: Edad Moderna
Mov. Lit.: Renacimiento.
Género Lit.: Teatro (tragedia, comedia, drama), Lírico.
Nombre completo: William Shakespeare Arden
Calificativo: El Cisne de Avón
Obras:
Tragedias
Romeo y Julieta
Hamlet
Otelo
Macbeth
El rey lear
Antonio y Cleopatra
Enrique VI
Ricardo III
Tito Andrónico
Julio César
Coriolano
Troilo y Crésida
Medida por medida
Vida y muerte del rey Juan
Comedias
Los dos hidalgos de Verona
La fierecilla domada
El sueño de una noche de verano
El mercader de Venecia
Mucho ruido para nada
Las alegres comadres de Windsor
Como gustéis
El cuento de invierno
La comedia de los errores
Bien está lo que bien acaba
Trabajos de amor perdido
Duodécima noche
La noche de reyes
Ricardo II
Enrique IV
Enrique V
Cimbelino
La tempestad
Poemario
Venus y Adonis
La violación de Lucrecia
-163-
Sonetos
ROMEO Y JULIETA
(argumento)
Romeo (joven Montesco enamorado de Julieta)
Julieta (moza de la familia de Capuleto)
Fray Lorenzo (amigo de Romeo)
Montesco (cabeza de la familia en enemistad)
Capuleto (cabeza de otra familia en enemistad)
Scala (príncipe de Verona)
Mercucio (amigo de Romeo)
Benvolio (amigo de Romeo y sobrino de Montesco)
Tebaldo (sobrino de la señora Capuleto)
Baltasar (criado de Romeo)
Otros.
Montesco y Capuleto son dos familias que llevan una vida de enemigos. Por tradición son
irreconciliables.
El señor Capuleto organiza una fiesta que acostumbraba todos los años. Son invitados
sus más cercanos amigos. A esta fiesta, Romeo va acompañado de sus amigos Mercucio
y Benvolio. Entran enmascarados a la fiesta. Adentro, se da cuenta de la presencia de
Romeo y sus primos, Tebaldo de la familia de Capuleto. Quiere armar un lío con el propó-
sito de echarles de la fiesta; pero el señor Capuleto evita tal incidente. En la fiesta, romeo
conoce a la bella Julieta, hija de Capuleto. Ambos jóvenes se atraen. Una vez terminada
la fiesta, Romeo se lanza al jardín de la casa para hablarle al balcón de Julieta. Julieta
sale al encuentro y se dicen muchas palabras cargadas de sentimientos. El amor de Ro-
meo es correspondido por su amada. Tanto es el amor que al día siguiente se casan se-
cretamente en complicidad del fray Lorenzo, amigo de Romeo. Esa misma tarde encuen-
tra a Tebaldo y Mercucio luchando. Romeo se interpone separando a los lidiadores; pero
un traicionero movimiento de la mano de Tebaldo hiere de muerte a Mercucio y huye el
agresor. Mercucio muere sangrando. Luego, Tebaldo regresa y provoca a Romeo quien
intenta evitar; pero Tebaldo se viene encima. En el encuentro. Romeo mata a Tebaldo y
huye. En seguida, llega el príncipe de Verona y condena a destierro al desafortunado
Romeo. Él no quiere aceptar el destierro; pero su amigo fray Lorenzo le convence y se va
a Mantua. Mientra Romeo está en exilio; Capuleto le obliga a su hija Julieta a casarse con
el conde Paris. Ella se desespera y va donde fray Lorenzo para pedir consejos. El religio-
so le entrega un brebaje que evitaría el matrimonio. Su uso este narcótico le daba efectos
para simular una muerte temporal. Entonces, para el amanecer del día del matrimonio,
Julieta estaría supuestamente muerta.
Los padres de Julieta lloraban desconsoladamente y guardaron sus exequias en el pan-
teón de los Capuleto junto a los suyos.
Mientras, el fray Lorenzo envió una carta a Mantua; pero no se pudo entregar a Romeo
porque esa ciudad estaba azotada por una peste. Sin embrago Romeo ya sabía de la
muerte de su amada, sin saber que era simulada. Romeo se desesperó y compró un fras-
co de veneno a un pobre boticario; luego, se vino hacia el panteón donde descansaba su
amada. En el trayecto se encontró con Paris y se desató una mortal lucha, muriendo Paris
al instante. Romeo se fue a la bóveda de su esposa; allí estaba el cuerpo yerto de la bella
Julieta. Romeo sacó el frasco y bebió sin vacilar. Tarde llegó el fray Lorenzo. En ese mo-
mento, Julieta se despertaba. Cuando el padre quiso explicar, un ruido le distrajo y se
alejó. Mientras eso, Julieta lamió los rezagos de veneno que quedaban en los labios de su
amado; pero alguien viene. Julieta quería morir rápidamente; en eso encontró el puñal
que traía Romeo y se apuñaló.
-164-
Después del incidente, Paris, Romeo y Julieta muertos, estaban presentes el señor
Montesco, Capuleto, el Príncipe, los guardianes para saber la verdad del suceso. En eso,
intervino el fray Lorenzo para explicar. Al saber la verdad, los señores Montesco y Capule-
to se perdonaron para vivir en paz a partir de ese momento.
VÍCTOR HUGO
Nació en Besanzón – Francia en 1802. Fue hijo de un

militar. A temprana edad, acompañó a su padre por va-
rios países de Europa. Murió el 22 de mayo de 1885, en
París; su muerte fue considerada como duelo nacional.
Victor Hugo pasa por ser la figura más destacada del
romanticismo francés, caracterizado por la lucha contra
las imposiciones literarias del neoclasicismo. Sus obras
expresan la indignación del autor por las injusticias so-
ciales y el sufrimiento.
Época: Edad Contemporánea
Género Lit.: Lírico, Narrativo (novela) y Teatro
Obras:
Obras poéticas
Odas y baladas
Las orientales
Las hojas de otoño
Los castigos
Las contemplaciones
La leyenda de los siglos
Las voces interiores
Los cantos del crepúsculo
Narrativas
Los miserables
Nuestra señora de Paris
Los trabajadores del mar
El noventa y tres
El hombre que ríe
Napoleón el pequeño
Dramas
Cromwell
Hermani
Ruyblas
Lucrecia Borgia
Marion Delorme
Los burgraves
LOS MISERABLES
En la pequeña ciudad de D., en 1815, entraba un hombre harapiento. El hombre buscaba

hospedaje y alimento todos lo echaban por su condición harapienta. Luego, se acurrucó
sobre una banca de la plaza. Una mujer al hallar en este lugar, en un frío intenso que ca-
laba los huesos, le dijo que si nadie lo había recibido, fuera a una casa, indicándole con el
dedo, que allí podría conseguir, tal vez, una cama donde descansar.
-165-
La casa indicada por la mujer era el monasterio que vivía el monseñor Carlos Francisco
Bienvenido Myriel, un obispo muy caritativo que se quedó desde 1806 y dos ancianas,
una que era su hermana y la otra la empleada. Todo el pueblo le tenía confianza y cariño
por su inmenso amor a los pobres y desamparados.
El forastero tocó la puerta y fue acogido por el obispo Bienvenido, que así lo conocían
en esta ciudad. Por primera vez este hombre encontraba cariño humano después de 19
años. 19 años pasó en la prisión de Tolón por haber robado un pan.
Jean Valjean, así se llamaba el forastero, hacía 20 años se desenvolvía como podador
de jardines y con lo poco que le pagaban mantenía a los 7 hijos de su hermana que había
enviudado. Le despidieron del trabajo, sus sobrinos quedaban sin comer que le obligó a
robar un pan de un panadero quien le acusó y fue sentenciado a 6 años y los restantes
fueron por evasión.
El obispo le ofreció una buena cena y cama. En la cena se percató que se comía con
cubiertos de plata que eran los únicos de lujo que exponía después de dos candelabros
de plata que sostenían las velas alumbrando, porque el obispo Bienvenido vivía humilde-
mente.
Jean Valjean se despertó muy de madrugada y le asaltó un pensamiento que no le deja-
ba tranquilo, le acosaba: pensó en los cubiertos de plata que valdrían una suma no des-
preciable. Así se apoderó de 6 cubiertos de plata y se escapó de aquel monasterio.
El obispo se despertó, las dos ancianas se percataron de los cubiertos; luego vieron que
dos guardias traían del cogote a Jean Valjean por haber robado los cubiertos y presenta-
ron ante el obispo al ladrón. El obispo le dijo que le soltaran porque él le había regalado
esos cubiertos y ―¿por qué no te llevaste los candelabros con ellos?‖ le dijo, le devolvió
los 6 cubiertos y entregó los 2 candelabros. Jean Valjean se quedó atónito. No sabía
como reaccionar frente a tanta misericordia. ―No olvidéis nunca que me habéis
prometido em-plear este dinero en haceros hombre honrado‖. Jean Valjean, que no
recordaba haber prometido nada, lo miró alelado y se fue.
En el camino de la ciudad de D., estuvo descansando pensativo y el sol daba sus últi-
mos rayos en los penachos de las montañas cuando se acercó un saboyano, niño llama-
do Gervasillo, que también iba por el camino. Y le reclamó algo que no entendió y al ser
insistido le largó con un grito amenazador y el niño se fue desconsolado. Después de hur-
gar un tanto su conciencia se paró y al levantar su pie vio algo que brillaba. Era una mo-
neda de 15 sueldos que sería la moneda del niño. El niño le hubo reclamado su moneda y
el no había entendido. El niño estaría jugando con la moneda y al escapársele habría ro-
dado hasta llegar bajo sus plantas y el no habrá visto. Se arrepintió y gritó desesperada-
mente a todos lados y el niño había desaparecido. Se recordó de las palabras del obispo
y se dijo: ―Soy un miserable‖ y lloró intensamente.
Llegó un forastero a la ciudad de M. el forastero instaló un taller, dizque para fabricar
azabache. El negocio creció rápidamente. No uno, sino varios talleres eran necesarios
para fabricar azabaches. La gente del pueblo se empleaba sin mayores requisitos. Mu-
chos clientes llegaban para comprar el producto. Así este pueblo se transformó en un
pueblo rico. El dueño de la fábrica se hacía llamar Sr. Magdalena.
París era la ciudad de gloria. Se concentraban gentes de muchos lugares del mundo: unos
para trabajar, otros para estudiar. Había 4 hermosas muchachas obreras de Francia que
tenían sus enamorados que eran estudiantes y eran de esta manera: Favorita amaba a
Blachelle, Dalia, a Listolier, Zefina a Fameuil, y Fantina a Tholomyes. Estos muchachos de
hace tiempo habían prometido darles una sorpresa. Las muchachas desesperaban esa
sorpresa. Un día salieron de paseo y en la tarde se internaron en un hospedaje las cuatro
parejas. Las muchachas exigieron la sorpresa y los muchachos salieron. Las chicas espe-
raban sus retornos con las sorpresas. Después de una hora de espera, el hotelero entró con
una carta. En la carta decía: ―nos marchamos‖, eso era la sorpresa. Así fueron enga-
-166-
ñadas estas ingenuas muchachas. Fantina quedó embarazada; ella había nacido en la
ciudad de M. a los quince años se había venido a Paris. No quiso regresar con su hijo a
su tierra, en este caso era una niña: la llamó Eufracia, pero no le gustó ese nombre y
cambió por Cosette. En busca de trabajo llegó a un pueblito llamado Montfermeil donde
encontró a una madre que hacía jugar a sus dos niñas en la puerta de la taberna ―El Co-
ronel de Waterloo‖, cuyo dueño era el Sr. Thenardier. Así dejó a Cosette con las niñas y
se fue para la ciudad de M., su origen. Enviaría una cantidad de dinero a su niña men-
sualmente. Fantina, cuando llegó, la ciudad de M. vio que había progresado mucho. Le
dijeron que este progreso se debía al Sr. Magdalena. Ella misma se empleó en la fábrica
de azabache.
Fantina estaba muy feliz en el trabajo y enviaba buen dinero a su niña cuando de impro-
visto la despidió la administradora después de saber que tenía una hija. El señor Magda-
lena no sabía nada de esto porque estaba ocupado en su cargo de alcaldía de aquella
ciudad. Le habían nombrado alcalde de la ciudad de M. por ser protector de los pobres y
así lo llamaban. Después del despido, Fantina no encontró trabajo; un día, un peluquero
le dijo que le vendiera sus hermosos cabellos rubios y fue rapada. Otro día un dentista le
dijo que vendiera sus dientes incisivos por ser hermosos y se dejó arrancar. Quedó rapa-
da y sin dientes incisivos. Fantina, era pues, una mujer muy hermosa de cabellos rubios y
hermoso rostro. El dinero obtenido enviaba a su querida hija, porque Thenardier exigía
cada vez más dinero y amenazaba con echarla a la calle a su hija. En el extremo de ne-
cesidad llegó a vender su cuerpo. Por eso, un policía llamado Javert, la apresó y la llevó
al interrogatorio cuando el Sr. alcalde le dijo que soltara y el policía por no desobedecer
hizo caso. Fantina quedó muy agradecida a su libertador.
Fantina contó de su desgracia al Sr. alcalde y tosía mucho. Estaba enferma. El Sr. Mag-
dalena se condolió y la llevó a su clínica particular. Cada día estaba peor. Sólo balbucea-
ba el nombre de su hija: Cosette.
Un día, Javert se presentó al Sr. alcalde y le dijo que le había acusado injustamente; el
señor Magdalena se quedó sin comprender nada. Javert había descubierto que el Sr.
Magdalena era el ex presidiario Jean Valjean, buscado por la ley. Y Javert cumplía esa
función, investigar. Después de muchas sospechas y hasta que un día vio ayudar al Sr.
Fauchelevent que se había caído con su carreta y con qué fuerza levantó tanto peso de la
carreta salvando de la muerte al accidentado. Luego, confirmó que era Jean Valjean. Por
eso, Javert había denunciado al Tribunal de Arras. Allí le habían dicho que estaba loco
porque apareció el verdadero Jean Valjean que se había cambiado de nombre por
Champmathiev.
Sr. Magdalena no estaba tranquilo con su conciencia, en lugar de él purgaría un inocen-
te: Chammathiev. Y decidió declararse culpable en el Tribunal. Así lo hizo. Por eso al re-
gresar a la ciudad de M. fue detenido por Javert cuando Fantina se moría. Había sido
condenado a cadena perpetua. Jean Valjean prometió al oído del cadáver encargarse de
su hija Cosette que se encontraba en Montfermeil en poder del Thenardier, un hombre
malvado y chantajista.
Después de haber sido detenido, Jean Valjean, escapó para retirar su dinero del banco y
ocultó en un hoyo, en el bosque de Motfermeil. Pero, definitivamente, fue apresado y así
fue preso en la cárcel de Tolón.
Después de un tiempo escapó de la cárcel, pero se publicó en los diarios que el presidia-
rio Jean Valjean había muerto al salvar a un marinero cuando éste estaba por caer a un
abismo de un talud que daba al mar. Jean Valjean regresó para rescatar a Cosette, tal
como había prometido a la madre de ésta. Llegó a la taberna ―El Coronel Waterloo‖,
don-de encuentra que a la niña maltrataban sin compasión. Los Thenardier, al ver un
hombre con mucho dinero, decidieron vender a la niña. Así pago una buena cantidad de
francos por la niña. La niña fue vestida de luto; se encariñó de él y se fueron hacia Paris.
-167-
Cuando llegaron a Paris, Javert, ahora esta cumpliendo su deber allí, había descubierto
que Jean Valjean estaba vivo y vivía con una niña. Jean Valjean tampoco podía vivir libre,
sino bajo la vigilancia y persecución de Javert. Así vivieron en varios lugares de parís; pe-
ro al final estuvieron en la Calle Plumet, a la vez, en la calle Hombre Armado número 7
para no ser capturado. El hombre de canas y la doncella hermosa, en las tardes, se iban a
pasear por la avenida Luxemburgo; el hombre de canas se hacía llamar Fauchelevent y la
doncella era Cosette. Cosette, allí conoció a un muchacho que se llamaba Marius. Ni ella,
ni él sabían sus nombres ni de él, ni de ella. Una carta dejada en una banca de la calle
Plumet fue cómplice del feliz encuentro de los enamorados. Fueron muy felices los des-
cubrimientos de ambos y el intercambio de impresiones de latidos de amor, sin límites.
Luego, se escuchó una movilización. Eran los revolucionarios que iban al motín contra el
rey, en el año 1832. Marius, un estudiante de derecho, había sido echado de la casa del
abuelo, éste defendía al rey y él a la república ¡Qué viva la república! ¡Abajo el rey! Eran
las consignas de la movilización. Se formó una barricada; en ella estaban Marius y sus
camaradas. El ejército del rey les atacaba y ellos resistían. Era dura la batalla. Un cura
que levantó las banderas de la revolución murió; también Gavroche un muchacho inquieto
sin hogar; Eponina, hija de Thenardier. Estaba allí Jean Valjean que tuvo en sus manos a
Javert que estaba como espía en esta barricada; pero le perdonó la vida. Luego los insu-
rrectos se rindieron y allí cayó Marius, gravemente herido, al ver, Jean Valjean le cargó
para que no lo mataran los hombres del rey. Así salvó la vida a Marius, sin que éste sepa
quien fue su salvador y a quien tenía que agradecer. Javert se suicidó por cargo de con-
ciencia.
Pasado algún tiempo de la guerra, se dispuso el matrimonio de Cosette con Marius.
Aunque, Jean Valjean quiso morir al perder a su niña amada, pero tuvo que resignarse.
Cosette lo amaba mucho a Jean Valjean, su protector, le decía padre. Entregó más de
quinientos mil francos a Cosette para que pueda vivir dichosa y enfermó gravemente. Co-
sette y Marius se acercaron al moribundo. Jean Valjean les dijo tantas cosas, les reveló
quien era, también habló de la madre de Cosette y expiró fatigado. Así murió Jean Valje-
an, después de haber cumplido la promesa al obispo de Beinvenido, ser un hombre de
bien, y a Fantina, encargarse de su hija Cosette y hacerla dichosa.
JOHANN WOLFGANG GOETHE
Este poeta, novelista, dramaturgo y científico alemán y una de

las figuras señeras de la literatura alemana vivió entre los años
de 1749 a 1832.
La poesía de Goethe expresa una nueva concepción de las re-
laciones de la humanidad con la naturaleza, la historia y la socie-
dad; sus dramas y sus novelas reflejan un profundo conocimiento
de la individualidad humana. La importancia de la obra de Goethe
puede ser juzgada por la influencia que sus escritos críticos, su
amplia correspondencia, su poesía, sus dramas y sus novelas
ejercieron sobre los escritores de su época y sobre los movimien-tos
literarios que él inauguró y de los que fue la figura principal. Según
el crítico inglés del siglo XIX Matthew Arnold, Goethe debe ser
considerado no sólo ―el centro indiscutible de la literatura alemana,
sino una de las figuras más versátiles de la literatura
universal‖.
Género Lit.: Teatro, Narrativo, Épico-lírico
-168-
Obras:
Narrativas
Las cuitas del joven Werther
Los años de aprendizaje de Wilhem Meister
Las afinidades electivas
Obras completas
Gamínides
Años de vagabundeo de Wilhelm Meister
Teatrales
Fausto
Gottz Von Berlichingen
Egmont
Torquoato Tasso
Clavijo
Rosita campestre
Ifigenea
Hermán y Dorotea
Elegías romanas
Baladas
Teoría de los colores

Metamorfosis de las plantas
Reminiscencias
Winckelmann y su siglo
FEDOR DOSTOIEVSKI
Nació en Moscú el 11 de noviembre de 1821. Su infancia

fue bastante triste y, cuando contaba sólo con diecisiete
años, su padre, que era un médico retirado del Ejército,
le envió a la Academia Militar de San Petersburgo. Pero
los estudios técnicos le aburrían y, tras graduarse, deci-
dió dedicarse a la literatura. Falleció en 1881.
Este novelista realista ruso, uno de los más importan-
tes de la literatura universal, escudriñó hasta el fondo de
la mente y el corazón humanos, y cuya obra narrativa
ejerció una profunda influencia en todos los ámbitos de
la cultura moderna.

Mov. Lit.: Realismo
Género Lit.: Narrativo (novela sicológica)
Nombre completo: Hedor Mijailovich Dostoievski
Obras:
Crimen y Castigo
Humillados y ofendidos
Los hermanos Karamazov
Pobres gentes
Recuerdos de la casa de los muertos
Memorias del subsuelo
-169-
El idiota
Demonios o los poseídos
El jugador
Noches blancas
El adolescente
Diario de un escritor
El eterno marido
Netocha Nezvanova.
CRIMEN Y CASTIGO
(Argumento)
Personajes:
Raskolnikov (joven criminal)
Sonia (enamorada de Raskolnikov)
Razomikin (amigo de Raskolnikov)
Pulkeria Alexandrovna (madre de Raskolnikov)
Dunia (hermana de Raskolnikov)
Es una novela sicológica que narra el asesinato de la avara anciana usurera llamada Ale-
na Ivanovna, cometido por el estudiante universitario Rodión Romanovich Raskolnikov.
Después de matar a la prestamista con un hacha, se apodera de todas las alhajas y las
esconde en un hueco de un patio cerca de un edificio. Los días pasan agobiando al joven
criminal con delirios y pesadillas. Su conciencia agobiada se subleva y no lo deja en paz.
Se agrava la salud del joven Raskolnikov que sufre de insomnio por la intensa tensión que
padece. El joven se comporta como un loco y pierde los papeles con suma facilidad. Él
solo se va delatando por su actitud sospechosa. Su amigo del alma, Razomikin, lo recon-
forta y le cambia los andrajos por ropa nueva. En los momentos más difíciles, Sonia Mar-
meladova, siempre lo está visitando porque lo ama. Cierto día, al regresar a su cuarto, al
abrir la puerta encuentra a su madre Pulkeria Alexandrovna y su hermana Dunetska Ro-
manovich (Dunia) que iba a casarse con Pedro Petrovich, a lo que el joven Raskolnikov se
opone totalmente. Va a casa de Sonia y juntos leen la Biblia. Los dos jóvenes se aman en
silencio. Finalmente, el joven Raskolnikov le confiesa a Sonia que él es el asesino de la
usurera; ella queda muy impresionada. Le dice que jamás lo abandonará y que siempre
estará a su lado. El joven ayudado por su enamorada, por fin, decide entregarse a las au-
toridades y confiesa su culpa. Un mes después, es acusado y condenado a ocho años de
trabajos forzados de segunda categoría en Siberia.
ERNEST HEMINGWAY
Nació en Park – Illinoes (Norteamérica) en 1899. En 1961,

al parecer se suicidó en Kenthum – Idazo (EE.UU.)
Vivió los aciagos días de la Guerra Civil Española, como
los de la segunda Guerra Mundial. Estas experiencias to-
madas directamente de la realidad, se volcaron con virtuo-
sismo literario en todas sus obras. Ganó el Premio Nobel
en 1954.
Obras:
Narrativas
El viejo y el mar
-170-
París era una fiesta
Por quién doblan las campanas
Adiós a las armas
Fiesta
Nieves del Kilimanjaro
Más allá del río
Tener o no tener
El sol también sale
Muerte en la tarde
EL VIEJO Y EL MAR
(Argumento)
Era un viejo que pescaba, solo, en un bote en Gula Stream y hacía ochenta y cuatro días
que no cogía un pez. El viejo era flaco y desgarbado con arrugas profundas en la parte
posterior del cuello, las manchas del cáncer a la piel eran notorias en su rostro, todo en él
era viejo, excepto sus ojos claros como el mar, alegre e invicto. Había un muchacho lla-
mado Manolín que lo acompañaba casi siempre, tal vez el único amigo que tenía. Este
muchacho gustaba de conversar con el anciano sobre partidos de béisbol, hablar de fa-
mosos jugadores, el muchacho casi siempre le llevaba un poco de comida o café; el cual
compartía con el anciano mientras hablaban de los viejos tiempos en que había buena
pesca. El anciano soñaba en los tiempos aquellos que pasó en África, soñaba con leones,
con las playas blancas, con las grandes montañas pardas, mientras dormía sentía el olor
de África. Una vez, por la mañana, Manolín vino a buscar muy temprano al anciano, traía
dos carnadas frescas, las cuales regalóle al anciano; éste le deseó suerte.
En aquella oportunidad, el anciano podía sentir llegar la mañana escuchando el rumor
de los peces voladores. Seguía remando y se adentraba más al mar, antes que se hiciera
día, realmente, el anciano sacaba sus carnadas. Pasó todo el día sin ninguna novedad,
sólo, casi después del medio día pescó un pez dorado al cual abrió y limpió para comér-
selo, mientras volvía a remar vio una ave negra que le pareció muy delicada y ésta espan-
taba a los peces voladores y pensó que en esa gran mancha de peces voladores podía
estar un gran pez. Luego, se ponía a recordar sus tiempos de joven pescador; hablaba
con él mismo. Llegaba la noche de ese primer día. En el mar, sentía a los defines al torno
al bote; recordaba como los delfines machos dejaban que las hembras comieran primero.
En estos momentos, extrañaba al muchacho para poder hablar; conversar sobre algo con
él. De pronto, sintió los sedales recorrer y se preguntaba qué peces habrían picado la
carnada o será un pez aguja o un emperador o un tiburón. Y, de un momento a otro el pez
dio un gran tirón el cual le causó una herida debajo del ojo y el pez tiraba con gran fuer-za
del bote. El anciano pensaba que este pez no podría seguir eternamente con este afán, el
bote se movía sin cesar y así llegó el amanecer del segundo día.
El anciano le hablaba al pez y le decía antes que termine el día te mataré; también le decía
que lo respetaba demasiado. Ese día recibió la visita de una ave que se posó muy cansada
sobre su bote; el anciano conversaba con ella. Para ese día, a duras penas el anciano pudo
comerse un pez ―bonito‖. Tomaba de su botella pequeños bocados de agua; lavaba sus
manos en el agua del mar para curar sus heridas, pero sentía que su mano izquierda tenía
calambres. Él pensaba que era humillante tener su mano así; pensaba que si el muchacho
estuviera con él, seguramente le frotaría la mano y haría pasar su calam-bre. De pronto, el
sedal se alzaba lenta y continuamente. De repente, salió el gran pez dejando ver su brilloso
color; su cabeza y lomo eran un púrpura oscuro y las franjas de sus costados eran de color
rojizo, su espalda era tan larga como un palo de béisbol y lue-go se volvió a entrar en el mar.
El viejo dijo que el pez era más grande que su bote. Y,
-171-
siguió tirando del bote. El viejo había visto muchos peces grandes, pero éste era el más
grande que jamás había visto. El viejo sentía que el pez sufría y que debería terminar
pronto este sufrimiento. Llegó la noche y el anciano deseaba que un pez volador viniera a
su bote para poder comérselo. Así aguantó el frío de la noche y llegó el tercer día, el viejo
se puso recordar a las grandes glorias de béisbol y se preguntaba cómo sería el mar visto
desde un aeroplano. El pez seguía avanzando, de pronto dio unos movimientos violentos,
lo cual causó que el viejo le diera un golpe en la cabeza que el pez se estremeció y se
quedó quieto. El viejo decía que tenía la cabeza despejada y que podía pensar en un
plan. Así se pasó ese día y llegó la noche. Otra vez, el frío lo mataba. Corrido el cuarto
día, el viejo se propuso acabar con la vida del pez ese mismo día. Sentía que el pez se
había debilitado y poco a poco empezó a envolver el sedal y en un momento de lucha, el
viejo le clavó el arpón que tenía preparado y lo hizo llegar empujando con sus manos al
corazón; mientras el pez luchaba por seguir viviendo.
Así el viejo acomodó el pez junto a su bote y decidió remar hacia la costa; pero la man-
cha de sangre atraería a los tiburones: pensó. Efectivamente, vino un tiburón que arrancó
un pedazo del pez y el viejo en un arranque de furia con el arpón mató al tiburón. Más
tarde, aparecieron otros tiburones y con gran valentía les dio muerte; aunque éstos se
llevaron gran parte del pez, casi todo.
Se dio cuenta que el bote era más ligero y pensó que fue un error matar al gran pez,
pues, todos esos días lo había considerado como un humano. En fin, llegó a la costa.
Entró en su choza y se quedó dormido. Muy por la mañana, Manolín se acercó a la venta-
na de la choza, como dos días lo había venido haciendo. Luego, se puso a llorar en cuan-
to vio al anciano y así con lágrimas en el rostro fue a conseguir café y comida para el an-
ciano. Cuando llegó, el anciano seguía dormido y por la tarde despertó. El muchacho
compartió la comida. Afuera, todos observaban admirados el esqueleto de aquel gran pez;
pero el anciano miraba con nostalgia aquella escena y decidió regalar la cabeza de aquel
gran pez a un poblador de aquella humilde aldea de pescadores y el muchacho le dijo
desde mañana vamos a pescar juntos. ―yo siempre te voy a acompañar‖, fueron las
pala-bras y el viejo decidió volver a la choza a dormir, a seguir soñando con leones
marinos y el muchacho velaba sus sueños.
WALT WHITMAN
Nació el 31 de mayo de 1819 cerca de Huntington (Nueva

York); luego aquejado por una enfermedad se vio obligado a
abandonar Washington y trasladarse a Camden (Nev Yersey);
allí murió el año 1892.
En un largo prefacio, el autor saludaba el advenimiento de
una nueva literatura democrática, acorde con el sistema: re-
creativa e irreducible; escrita por un nuevo tipo de poeta afec-
tuoso, potente y heroico que conduciría a los lectores a través
de la poesía con la fuerza de su magnética personalidad de-
mo-burguesa.
Época: Moderna
Género Lit.: Lírico (oda)
Obra:
Hojas de hierba: dentro de ellos destacan poemas como:
Canto a mí mismo
Camino de las indias occidentales
Hijos de Adan y Calamo
-172-
Redobles de tambor
CANTO A MÍ MISMO
Me celebro y me canto a mí mismo.

y lo que yo diga ahora de mí, lo digo de ti,
porque lo que yo tengo lo tienes tú
y cada átomo de mi cuerpo es tuyo también .
Vago… e invito a vagar a mi alma.

Vago y me tumbo a mi antojo sobre la tierra
Para ver cómo crece la hierba del estío.
Mi lengua y cada molécula de mi sangre
nacieron aquí,
de esta tierra y de estos vientos.
Me engendraron padres que nacieron aquí,
de padres que engendraron otros padres
que nacieron aquí, de padres hijos
de esta tierra y de estos vientos también.
Tengo treinta y siete años.

Mi salud es perfecta.
Y con mi aliento puro comienzo a cantar hoy
y no terminaré mi canto hasta que me muera,
que se callen ahora las escuelas y los credos.
Atrás. A su sitio.
Sé cuál es su misión y no lo olvidaré;
que nadie lo olvide.
Pero ahora yo ofrezco mi pecho lo mismo
al bien que al mal,
dejo hablar a todos sin restricción,
y abro de par en par las puertas a la energía
original de la naturaleza desenfrenada.
GUSTAVO FLAUBERT
Nació en Ruan – Francia el 12 de diciembre de 1821;

allí transcurrió casi toda su vida, entregado con abso-
luta dedicación a sus obras. Fue hijo de un cirujano
de renombre. En París estudió leyes, aunque sin mu-
cho éxito; pues una enfermedad nerviosa lo retrasó
de los estudios. Fue el verdadero fundador de la Es-
cuela Realista Francesa. Flaubert murió en 1880.
Época: Moderna
Mov. Lit.: Realismo
Obras:
Madame Bovary
Salambo
-173-
La Educación Sentimental
La tentación de san Antonio
Tres cuentos.
MADAME BOVARY
(Argumento)
Personajes:
Charles Bovary
Emma Rouault (Madame Bovary, esposa de Charles)
Homais (boticario)
Helöise (primera esposa de Charles)
Vizconde (el galán de quien se enamora Emma y no es correspondida)
León Boulenger (segundo galán de Emma que no le corresponde).
Rodolphe Boulenger (Amante de Emma)
Señor Rouault
Berthe (hija de Charles y Emma)
Lheureux (comerciante)
Felicité (Criada de familia Bovary)
Bartolomé Bovary (padre de Charles)
Madame Bovary madre (madre de Charles)
En un salón de clases, entra un muchacho novato vestido a lo burgués conducido por el

director del colegio (Colegio de Ruan). Éste fue objeto de burla de sus compañeros por no
comportarse como ellos.
Era un muchacho huraño. El aprendizaje era adverso para él. Sus padres le hicieron
terminar el colegio sobornando a los profesores. Luego, tras grandes esfuerzos, sus pa-
dres, lograron que estudiara medicina en una universidad. Era un alumno ausente en las
clases; pero terminó y se graduó como médico. Una vez finalizado su carrera fue desig-
nado médico de un pueblito llamado Tostés. Este trabajo fue encontrado por el esfuerzo
de sus padres. Sus padres estaban muy pendientes de su hijo, por eso, su madre le
buscó una esposa mucho mayor que él. La mujer era una viuda que tenía 45 años cuando
Charles apenas tenía un poco más de veinte. Además, se decía que la mujer tenía mil
doscientas libras de renta. El matrimonio fue celebrado con muchos invitados. Es así co-
mo se casa Charles Bovary con Helöese Dubuc, carente de pretendientes.
La madre descubre que Helöese no tenía rentas y se decepciona de su nuera. El señor
Bartholmé Bovary, padre de Charles, acusó a su esposa de haber causado la desgracia a
su hijo en haber unido a una mujer que no amaba y después de muy poco, Helöese mue-
re.
Pero, cuando, aún, vivía Helöese, un muchacho, criado de señor Rouault, había visitado
una noche a Charles solicitando a que atienda al señor Rouault quien había sufrido una
fractura en la pierna.
Después de la muerte de su esposa, Charles frecuentaba la visita al señor Rouault. El
señor Rouault tenía una hija de nombre Emma quien era motivo de visita constante de
Charles. Poco tiempo después, Charles se casa con Emma, una mujer joven, de belleza
curiosa. Ella había sido educada en un convento. Su comportamiento era moldeado a esa
educación. Ella prefería una vida distinta a lo común. Gustaba leer mucho las novelas. Se
podría decir que hasta era muy culta. La vida como de las novelas le encantaba y adopta-
ba una tendencia de rechazar la vida común y monótona.
Emma al lado de Charles no era feliz, pero fingía serlo. Quería gozar del amor que
Charles no le satisfacía. Se lamentaba de haberse casado con Charles.
Marqués de Amdervilliers invita a una fiesta que organizaba, a la joven pareja Bovary en
reconocimiento del oficio de médico y había visto en la pareja digno de invitar.
-174-
Pasaron al salón de baile. Ella estaba muy hermosa y feliz en asistir a la fiesta. Mientras
conversa con Charles, Emma es invitada a bailar por un caballero; pero Charles no le to-
ma interés. El acercamiento a ese caballero es placentero y gustoso para Emma.
Más tarde los esposos regresan al pueblo. Emma regresa triste y melancólica. En el
camino ve al Vizconde quien era el caballero que la sacó a bailar en la fiesta. El galán le
mira al pasar. Emma admira la mirada de éste y piensa en él. Luego piensa que nunca
podrá verlo porque se habrá ido a París. La melancolía, la tristeza se apodera de Emma y
un médico le recomienda que cambien de lugar y deciden irse a la ciudad de Yonville.
Allí conocen y entablan relaciones con la gente. El estado de ánimo de Emma parece
cambiar en este nuevo lugar y Charles se siente feliz. Nace su hija Berthe. Emma conoce
a un joven de buen parecer llamado León y se enamora. León frecuenta la visita al hogar
de la pareja Bovary. Y éste, por motivos de estudio, se va a París. A Emma le causa un
dolor muy grande. El estado de anímico melancólico se apodera de nuevo de Emma Rou-
ault (Madame Bovary).
Después de un tiempo conoce a Rodolphe Boulonger, un paciente de su esposo. Ambos
se atraen y deciden tener una relación amorosa. Tanto fue el amor por él que le pide le
lleve lejos donde puedan estar felices. Al principio Rodolphe acepta; pero llegado la hora
en que le iba a esperar se arrepiente. Luego, se marcha solo dejando una carta para
Emma en la que le explica que entre ellos no puede haber nada. Emma, después de leer
la carta, se enferma y siente morir. Después de esa decepción se recupera. Tiempo des-
pués, volvió a encontrarse con León. Él ya no era un chico tímido como cuando conoció.
Y, deciden tener una relación amorosa. Por ese momento, un comerciante usurero, Lheu-
rreux, quien después de haberla favorecido con un préstamo pide que le pague y pide a
un amigo que le represente legalmente y éste hace el embargo de los bienes de la familia
Bovary.
Emma al no saber como pagar esa deuda, sobretodo, cómo decírselo a su esposo, va a
una farmacia encuentra un frasco con arsénico y lo ingiere. Mientras tanto, Charles se
entera del embargo, va en busca de Emma y ella estaba agonizando y muere.
Luego, llega una carta para Charles en el que le invitan a la boda de León; pero él no
puede ir a esa boda. Sólo le hace llegar sus felicitaciones por su boda.
En una feria, Charles se encuentra con Rodolphe, se ponen a conversar. Charles le
hace entender que no le odia por haber sido uno de los amantes de su esposa.
Berthe va en busca de su padre y lo encuentra sentado. La niña le pide ir a jugar. La ni-
ña creyéndolo con ganas de jugar le empuja suavemente a su padre. Su padre cae al
suelo y se da cuenta que estaba muerto.
Al inicio, la abuela se encarga de cuidar a Berthe; pero la abuela muere y una tía suya la
envía a una fábrica a ganarse la vida.
FRANZ KAFKA
Nace el 03 de julio de 1883 en Praga (Checoslovaquia) en el

seno de una familia de clase media-alta. En 1917 enferma de
TUBERCULOSIS y fue internado en el sanatorio, donde murió el
03 de julio de 1924.
Se le considera como uno de los grandes representantes del
siglo XX.
Obras:
Novelas
-175-
La Metamorfosis
América
El proceso
El castillo
Relatos
Descripción de un combate
Contemplación
La colonia penal
El maestro del pueblo
Blumfel, un solterón
Un médico rural
Un artista del hambre
La Muralla China
LA METAMORFOSIS
(Argumento)
Personajes:
Gregorio Samsa
Señor Samsa
Señora Samsa
Grethe (hermana de Gregorio)
Otros
Una mañana tras un sueño intranquilo, Gregorio Samsa despierta convertido en un mons-
truoso insecto. Esa mañana tenía que salir de viaje; porque todas las mañanas a las siete
salía de viaje por cuestiones de negocio. Acostado en su cama sobre un duro caparazón,
su vientre convexo y oscuro, numerosas patas se agitaban sin concierto ¿Qué le ha ocu-
rrido? No estaba soñando. Era su habitación. Intentó dormir de nuevo, pero no podía; lue-
go, reflexionaba sobre su trabajo, de lo cansado que estaba de viajar todos los días. Con-
vencido de que se había convertido en un horrible insecto, Gregorio tenía que adaptarse a
su nuevo cuerpo e intenta ir a su trabajo, ya que era el sostén de la familia. Pero, no podía
salir de su cuarto debido a su mutación. Su madre le llamó al ver que era ya tarde. Era
inútil. Mientras Gregorio hacía múltiples esfuerzos para abrir la puerta y lo logra. La madre
al ver a su hijo convertido en un aterrador insecto se desmaya. Incluso, su jefe había ve-
nido a averiguar sobre el por qué no había venido al trabajo porque era un muchacho muy
cumplido. Pasado el tiempo, la familia se desinteresa por Gregorio y éste vive en su cuar-
to solo. Sólo la hermana Grethe vive unida a Gregorio; le llevaba los alimentos, se lo barr-
ía el cuarto… Ella era aficionada a la música. Hacía un mes desde la metamorfosis, Gre-
gorio durante ese tiempo había permanecido encerrado en su cuarto. Estaba escondido
dentro de un sofá de cuero que le proporcionaba mayor comodidad. Durante el día se ati-
naba a observar con duras penas por la ventana el hospital de enfrente, los quehaceres
de su familia, y a veces, escuchaba las conversaciones de su familia. Todo esto ya era
monótono para él, sobretodo, los dos metros cuadrados de suelo de su cuarto en donde
casi no podía moverse; descansar tranquilo, le era difícil en la noche y la comida pronto
dejó de causarle placer. Para distraerse, empezó a trepar zigzagueando por las paredes y
resulta que el techo le era más cómodo para Gregorio, respiraba. Un día casi feliz y des-
preocupado, se desprendió del techo y se estrelló contra el suelo; pero su cuerpo se hab-
ía vuelto resistente y no se lastimó.
En cierta ocasión, la hermana nota que la habitación queda chica para Gregorio y deci-
de retirarle algunos muebles con la ayuda de su madre (ésta no podía ver a su hijo por
órdenes de su esposo). Mientras las mujeres vacían su cuarto, Gregorio se mantiene pru-
dentemente oculto. Pero cuando advierte lo que realmente sucede, una ola de recuerdos
-176-
y nostalgias le hace reaccionar. Un cuadro adquiere súbitamente importancia para Grego-
rio y trepa por la pared adhiriéndose fuertemente al vidrio del mencionado cuadro, en un
típico acto de posesión y deseo al no permitir que arrebaten sus cosas. Pese a los esfuer-
zos de Grethe, la madre lo ve y cae desmayada. En ese preciso instante, y como conse-
cuencia de lo sucedido, la hermana llega a increpar duramente a su hermano: ¡ojo Grego-
rio!— gritó la hermana con el puño en alto y enérgica mirada. La inesperada presencia del
padre complica las cosas. La hermana sólo alcanza decirle al padre que Gregorio ha es-
capado. Es la primera vez que Gregorio ve a su padre desde su transformación. Lo ve
muy cambiado, está joven, más enérgico, súbitamente repuesto, porque se ocupaba de
nuevo de su familia. Su progenitor trata de hacerle regresar a su cuarto. Comienza a
bombardearle manzanas y le lanza fría y sistemáticamente sobre su enemigo. La última
se incrusta sobre el lomo de Gregorio permaneciendo hasta que se pudra en su cuerpo
hasta el final.
Por la crisis de la situación económica, reciben a tres inquilinos. Un día, la hermana se
pone a tocar el violín para los visitantes y Gregorio seguido por el impulso de la música
sale de su cuarto dejándose ver por los inquilinos. Los inquilinos se molestan y se van de
ahí sin pagar ningún centavo. La familia dice que lo mejor que podría pasarles es que
Gregorio se fuera; esto fue escuchado por Gregorio, por lo que se siente muy mal. Al día
siguiente, la sirvienta lo encuentra muerto. La familia se siente muy mal y se cambian de
casa para iniciar una nueva vida.
JAMES JOYCE
Nació en Dublín el 2 de febrero de 1882. Su padre fue un

funcionario acosado por la pobreza. Educado en la fe católi-
ca, rompió con iglesia mientras estudiaba en la universidad.
Después de vivir veinte años en Paris, cuando los alemanes
invadieron Francia al principio de la guerra mundial, Joyce
se trasladó a Zurcí, donde murió el 13 de enero de 1941.
Joyce, novelista y poeta Irlandés cuya agudeza psicológica
e innovadoras técnicas literarias expresadas en su novela
épica ―Ulises‖, lo convierten en uno de los escritores más
importantes del s. XX. En esta obra, configura su juventud
en el protagonista: Stephen Dedalus y su madures en Blo-
om. La novela es un autorretrato del autor que transcurre
durante 18 horas.
Obras:
Ulises
Dublinenses
Retrato de un artista adolescente
Desterrados
Exiliados
El despertar de Finnegan
Música de cámara.
ULISES
-177-
Personajes:
Leopoldo Bloom.
Esteban Dedalus
Malachi Mulligan.
Haines.
Simón Dedalus (padre de Esteban).
Molly (esposa de Bloom)
Blazes Boylan (amante y manager de Molly)
Lidia Douce (camarera).
Se trata del relato de un día, según unas versiones el 4 de junio, según otras, como la que
hoy presentamos, el 16 de junio, quizás es lo más adecuado por ser el primer día en que
su autor salió con Nora Barnacle (según ciertas precisiones, aunque no existe, sin embar-
go, constancia de que así fuera, lo que parece ser cierto, es que el día anterior, Nora no
se presentó a la cita concertada con Joyce). Sea como fuere, el 16 de junio se tiene por
día del juicio (domsday) y del florecimiento (bloomsday). La narración ocupa 18 horas del
discutido día. En ella se entrecruzan una serie de vidas: la de tres jóvenes, Stephen (Es-
teban) Dedalus, (apellido más mitológico), el protagonista del Retrato del Artista, licencia-
do en ―Artes‖ y profesor privado (¿Joyce? ¿Telémaco?), Malache (Buck) Mulligan, estu-
diante de medicina (en él se plasma la carrera fracasada del autor), Haines, estudiante
inglés interesado en la matemática y la lengua vernácula irlandesa. Los tres viven en la
Torre Martello de Dublín y recuerdan que Joyce también la habitó durante una semana de
1904 con dos compañeros más, Gogarty, un poeta médico y miembro de una rica familia
de Dublín (Mulligan) y Trench (Haines) que años después pondría fin a su vida.
El cuarto personaje es Leopoldo Bloom, agente de publicidad dublinés, de origen judío.

No mantiene relaciones sexuales con Marion (Molly), su mujer, desde hace algún tiempo.
Nacida en Gibraltar de un comandante ascendido de soldado raso por méritos de guerra y
de una tal Lunita de origen judío español, fallecida muy pronto. Cantante profesional a la
baja, aunque con varios proyectos, tiene varios amantes. A medida que avanza la obra,
Joyce se distancia cada vez más del retrato de Esteban y se identifica más con Bloom.
Dos personajes más contrapuestos son complementarios y en los que el autor descarga
sus propias contradicciones. Bloom todo lo reduce a emotividad sexual, experiencia
práctica y frívola curiosidad que termina por llevarse a casa a Dedalus, el inquieto intelec-
tual, afanoso de todas las abstractas curiosidades de la mente. Dedalus es el substituto
afanosamente buscado por Bloom que ha de llenar la pérdida de su hijo, fallecido al poco
de nacer, mientras Dedalus intenta a su vez encontrar un padre para mitigar sus desequi-
librios mentales.
La obra participa de la leyenda, de la historia, del reportaje, de la burla singularmente re-

ligiosa, del drama, de la sinfonía, del tratado escolástico.
Como el título indica, se trata de la versión moderna y paródica de la Odisea, aunque no hay
ningún personaje que se llame Ulises, si bien desde el primer capítulo se halla lleno de
referencias a ella: Telémaco, Néstor, Proteo, Calypso, los Lotófagos (comedores de la flor del
olvido), Hades (el Infierno clásico que Ulises visita), Eolo (el dios de los vientos, símbolo
quizás de la Prensa, la redacción del periódico equivalente a la cueva donde el dios tenía
cautivos a los vientos, los Lestrigones, ―unos caníbales… ¡clientes de un res-taurante!‖,
Escila y Caribides, ―los famosos mostruos del estrecho de Mesina que se tra-gaban a los
barcos y navegantes, expresión, quizás de la lucha entre el idealismo platóni-co y el realismo
aristotélico‖, Las Rocas errantes, ―a las que se refiere Circe que obstacu-
-178-
lizan la navegación‖, Las Sirenas, ―en paralelismo con las camareras, hermosas de medio
cuerpo para arriba, parte que asoman seso‖, Náusica, ―la hija del rey de los feacios que
encontró a Ulises desnudo en la playa tras haber naufragado y se lo llevó a palacio), Los
Bueyes del Sol, ―en realidad ‗terneras‘ o ‗vacas‘, símbolos de la fecundidad‖, Circe, la be-
lla hechicera, el porquerizo Eumeo, Ítaca, Penélope, ―pero en este caso, se desprende un
agudo sarcasmo si tenemos en cuenta la infidelidad de Molly‖).
La obra ofrece una estructura: Esteban – Bloom y Molly, son vistos por el lector a través
del estilo que compone la sucesión de ese día único con un único propósito que difiere de
la propia Odisea, ―el vagar por la ciudad‖, en este caso, Dublín. En cierta ocasión Joyce
había manifestado que pretendía realizar una descripción tan completa de la capital irlan-
desa que, si alguna vez desapareciera del planeta, pudiera ser reconstruida partiendo de
su libro‖. Esto es cierto, siempre que el lector sea un habitante más de la ciudad, al igual
que sus personajes, porque el nombre, distribución y configuración de las calles son mi-
nuciosamente exactos, pero las descripciones son parcas. Para el lector foráneo, es una
dificultad añadida, puesto que a ellos sí que les es necesario explicar con mayor detalle
los lugares. Así el Dublín del Ulises, acaba siendo, si no la conocemos, cualquier otra ciu-
dad en donde bien hubiera podido ocurrir la misma historia. No olvidemos que Ulises, a
diferencia de la Odisea es una novela urbana. Sin embargo, el que unos ciudadanos se
parezcan las unas a las otras no significa que sean iguales, la acción se ha de desarrollar
en Dublín porque los rasgos que el autor nos sigue dando se hacen más precisos: el olor,
el río que la atraviesa (el Liffey), las tiendas, etc. La novela intenta unificar todos los pro-
cedimientos de estilo en un lenguaje total. La técnica de fluir de la conciencia, basada en
el monólogo interior le convierte al lenguaje en la realidad fundamental: el realismo de la
novela es ante todo un realismo verbal, ya que los personajes se construyen a través de
lo que dicen, y además se hace coincidir exactamente el tiempo de la acción con el tiem-
po del relato.
Ulises nos plasma la desintegración de la clase social de la pequeña burguesía irlande-

sa de su tiempo. Los protagonistas vagan, deambulan por la ciudad casi sin hacer nada.
Sólo Esteban, de muy mala gana, da una clase de historia y después de literatura, en un
colegio de alumnos ricos, situado no lejos de la torre en la que mora y a la que le es difícil
volver por haberse peleado con sus compañeros. A las 10, por ser jueves, se suspenden
las clases para jugar al jockey. Esteban se queda en la clase para ayudar a un muchacho
retrasado en matemáticas. A continuación, el director, señor Deasy, viejo ultra y antijudío,
le abona su paga, en medio grandilocuentes discursos sobre el ahorro. Por otra parte,
conociendo las vinculaciones literarias de Esteban, le encarga una carta a propósito de la
epidemia de glosopedia para que intente publicarla.
Bloom lucha por conseguir el contrato de un anuncio, pero también sin entusiasmo. Así
pasan la jornada en bares, discusiones, como la que organiza Esteban sobre Shakespea-
re en la Biblioteca Nacional y paseos. ¡Qué lejos se hallan de las virtudes tradicionales de
la burguesía, el trabajo, la sobriedad y el ahorro! ¡Salvo quizá Bloom! Deambulan en bus-
ca de que alguien les invite a una copa o les preste algunos peniques. Son auténticos an-
tisistemas.
-179-
HONORATO DE BALZAC
Nació en Tours (Francia) en 1799, es considerado como el pa-

dre del realismo contemporáneo, sus obras reflejan la vida y
costumbres de Francia, pues describe a la burguesía con sus
vicios, virtudes y preocupaciones. Murió en 1850.
OBRAS:
0 ―El Coronel Chavert‖
1 ―El médico de la aldea‖
2 “Papá Goriot”
3 ―El lirio en el valle‖
4 ―La pìel de zapa‖
5 ―Eugenia Grandet‖
6 ―las ilusiones perdidas‖
7 ―En busca de lo absoluto‖
8 ―la mujer de 30 años‖
―Esplendores y miserias de las cortesanas‖
“PAPÁ GORIOT”
(Argumento)
El escenario de esta novela es una humilde pensión en Paris, la casa BAUQUER, que
representa el mundo gris de la época, donde la vida es triste y a veces cruel, frente al
mundo de los poderosos.
Goriot anciano de 69 años, se había refugiado en ella, después de retirase de los ne-
gocios como fabricante próspero de harina y pastas. Allí conoció a Eugenio de Rastignac,
estudiante provinciano de derecho, a quien llegó a querer como a un hijo.
También habitan en esta pensión los señores Vautrin, poiret, Bianchón, la señorita Tai-
llefer, entre otros.
Papá Goriot había cedido toda su fortuna a sus hijas Delfina y Anastasia, a fin de ca-
sarlas, a la una con un baquero y a la otra con un conde. Las hijas y sus maridos después
de arrebatar todo su dinero, se niegan a recibirle en sus casas y a presentarle a sus amis-
tades a causa de su tosquedad en el trato social. El amor paternal y a veces patológico
del buen Goriot, hace que no se fije en los desplantes de ese mundo cínico e hipócrita de
la aristocracia y por ver y abrazar a sus hijas, accede incluso a entrar por la puerta de ser-
vicio.
Abandonado por ellas y sus yernos; y en absoluta miseria muere papá Goriot y es ente-
rrado con el dinero de los estudiantes Bianchón y Rastignac. Éste último, ante el terrible
espectáculo de la ingratitud filial, lanza en el cementerio un terrible desafío a esa sociedad
frívola diciendo ¡Nos veremos las caras!
CUESTIONARIO Nº 13
La Iliada y la Odisea, son las obras más excelsas de la antigüedad clásica,

cuyo autor es:
0 Honorato de Balzac
1 Franz Kafka
2 Sófocles
-180-
0 Homero
1 James Joyce
2.0.1 Ulises llega a la isla de Ítaca disfrazado de mendigo, y el personaje

que le reconoce primero fue:
0 Penélope
1 Telémaco
2 Argos
3 Calipso
4 Circe
2.0.2 La ―Divina Comedia‖ es un poema donde se mezcla la vida real

con lo sobrenatural, en el que Dante según sus comentadores viajó al
infierno a la edad de 35 años y recorrió todo los círculos en 24 horas.
Los persona-jes que guían a Dante en éste viaje son:
0 Virgilio y Lucía
1 Lucía y Beatriz
2 Virgilio y Beatriz
3 Sólo Virgilio
4 Sólo Lucía
2.0.3 El escritor William Shakespeare, quien representa la máxima
expresión del teatro universal, se le conoce con el calificativo:
0 El Cisne de Avon
1 El Poeta Elegiaco
2 El Manco de Lepanto
3 El Cisne Avon
4 El Avon de Cisne
2.1 Ordena las ideas de acuerdo a la secuencia de la obra ―Metamorfosis‖
Viene a buscarle un miembro de su centro de labores.

Muere Gregorio y la familia se siente aliviada.
0 La familia siente molestia por el tiempo de atención a Gregorio que para ellos
es una carga.
Gregorio convertido en insecto.
0.0 2,1,4,3
0.1 3,4,2,1
0.2 3,2,4,1
0.3 4,1,3,2
0.4 4,3,2,1
1 ―Adiós a las armas‖ , es una producción literaria de Hemingway ,
pertene-ce al género y especie:
a) Narrativo : Cuento
b) Lírico : Poesía
c) Narrativo : Novela
d) Épico : Lírico.
e) Dramático : Tragedia
La obra ―La Muralla China‖ es una obra de:
-181-
0 James Joyce.
1 Franz Kafka.
2 Flauber.
3 Whitman
4 Borges
RELACIONE LA OBRA CON EL AUTOR
I. El convivio A. Victor Hugo

II. Hojas de Otoño B. Hemingway
III. Los hnos. Karamazov C. Alighieri
IV. Adiós a las armas D. Fedor Dostoievsky
0.0 IC-IIA-IIID-IVB
0.1 IA- IIB-IIIC-IVD
0.2 IC-IID-IIIB-IVA
0.3 ID-IIC-IIIA-IVB
0.4 IA-IID- IIIB-IVC
En la obra ―El Viejo y el Mar‖ los tiburones pueden representar:
0 La solidaridad
1 La perversidad
2 La soledad
3 Los obstaculos
4 El amor
En la obra ―La Divina Comedia‖ Dante representa :
0 La razón
1 La divinidad
2 Las pasiones
3 El hombre extraviado
4 La selva oscura
En la obra Hamlet ,Claudio asesino al rey Hamlet en complicidad con:
0 Polonio
1 Laertes
2 Gertrudis
3 Ofelia
4 Fortimbras
En la obra Los Miserables ,Jean Valjean no es acusado de robo por:
0 Javert
1 El obispo Myriel
2 Marius
3 Fantine
-182-
4 El señor Magdalena
En Crimen y Castigo , Rodino Raskolnikov confía el secreto del asesinato de
las usureras a:
0 Dunia
1 Pulqueria
2 Sonia
3 Sofía
4 Cosette
¿Qué obra de Gustavo Flaubert fue censurada al publicarse:
0 La Educación Sentimental
1 Madame Bovary
2 Por Quien doblan las Campanas
3 La Dama del Perrito
4 Salambo
-183-
LECTURAS DE LA LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL
LA LOCA
Verán, dijo el señor Mathieu d'Endolin, a mí las becadas me recuerdan una siniestra
anécdota de la guerra.
Ya conocen ustedes mi finca del barrio de Cormeil. Vivía allá en el momento de la llegada
de los prusianos.
Tenía entonces de vecina a una especie de loca, cuya razón se había extraviado bajo los
golpes de la desgracia. Antaño, a la edad de veinticinco años, perdió, en un solo mes, a
su padre, a su marido y a un hijo recién nacido.
Cuando la muerte entra una vez en una casa, regresa a ella casi de inmediato, como si
conociera la puerta.
La pobre joven, fulminada por la pena, cayó en cama, deliró durante seis semanas. Des-
pués, una especie de tranquila lasitud sucedió a la crisis violenta, y permaneció sin mo-
verse, comiendo apenas, revolviendo solamente los ojos. Cada vez que intentaban levan-
tarla, gritaba como si la matasen. La dejaron, pues, acostada, y con solo la sacaban de
entre las sábanas para los cuidados de su aseo y para darle la vuelta a los colchones.
Una anciana criada permanecía junto a ella, obligándola a beber de vez en cuando o a
masticar un poco de carne fiambre. ¿Qué ocurría en aquella alma desesperada? jamás se
supo, pues no volvió a hablar ¿Pensaba en sus muertos?, ¿Desvariaba tristemente, sin
un recuerdo concreto? ¿O bien su pensamiento aniquilado permanecía inmóvil como un
agua estancada?
Durante quince años se quedó así, cerrada e inerte.
Llegó la guerra; y, en los primeros días de diciembre, los prusianos entraron en Cormeil.
Lo recuerdo como si fuera ayer. Caía una helada de esas que resquebrajan las piedras;
yo mismo estaba tumbado en un sillón, inmovilizado por la gota, Cuando oí el golpeteo
pesado y acompasado de sus pasos. Desde mi ventana, los vi pasar.
Era un desfile interminable, todos iguales, con esos movimientos de muñecos que les son
peculiares. Después los jefes distribuyeron a sus hombres entre los habitantes. Me toca-
ron diecisiete. Mi vecina, la loca, tenía doce, entre ellos un comandante, un verdadero
soldadote, violento y tosco.
Durante los primeros días todo transcurrió normalmente. Al oficial de al lado le habían di-
cho que la señora estaba enferma, y no se preocupó para nada. Pero pronto aquella mu-
jer a la que nunca veía empezó a irritarlo. Se informó sobre su enfermedad; le respondie-
ron que la anfitriona guardaba cama desde hacia quince anos, a consecuencia de una
pena muy honda. No lo creyó, sin duda, e imaginó que la pobre loca no se levantaba por
orgullo, para no ver a los prusianos y no hablarles, para no rozarse con ellos. Exigió que
lo recibiera; lo llevaron a su habitación. Le pidió con un tono brusco:
―Zírvace uzted, ceñora, lefantarce y bajar, para que la fearnoz‖
Ella volvió hacia él sus ojos extraviados, sus ojos vacíos, y no respondió.
Él prosiguió:
―No toleraré mas insolencias. Si usted no ce levanta por las buenas, me las arreglaré
para que se pasee sola.‖
Ella no hizo el menor gesto, siempre inmóvil, como si no lo hubiera visto.
EL rabiaba, tomando aquel silencio tranquilo por un signo de supremo desprecio. Y
agregó:
―Si no baja mañana...‖
Y después salió.
-184-
Al día siguiente, la criada, aterrada, quiso vestirla; pero la loca empezó a chillar, deba-
tiéndose. El oficial subió en seguida; y la sirvienta, arrojándose a sus pies, gritó:
―No quiere, señor, no quiere. Perdónela; es muy desdichada.‖
EI soldado se quedó turbado, sin atreverse, a pesar de su cólera, a hacer que sus hom-
bres la sacaran de la cama. Pero de pronto se echó a reír y dio unas órdenes en
alemán.
Pronto se vio partir un destacamento que sostenía un colchón, como quien lleva a un
herido. En aquella cama que nadie había deshecho, la loca, siempre silenciosa, perma-
necía tranquila, indiferente a los acontecimientos con tal de que la dejaran acostada.
Detrás, un hombre llevaba un paquete de ropas femeninas. Y el oficial pronunció,
frotándose las manos:
―La veremoz ci puede o no festirce zola y dar un paceito‖
Luego se vio al cortejo alejarse en dirección al bosque de Imauville.
Dos horas después los soldados regresaron solos.
Nadie volvió a ver jamás a la loca. ¿Qué habían hecho con ella? ¿A dónde la habían lle-
vado? Nunca se supo.
La nieve caía día y noche, sepultando la llanura y los bosques bajo un sudario de espu-
ma helada. Los lobos venían a aullar hasta nuestras puertas.
La idea de aquella mujer perdida me obsesionaba, e hice diversas gestiones con la au-
toridad prusiana, con el fin de conseguir información. A punta estuve de ser fusilado.
Volvió la primavera. EI ejército de ocupación se alejó. La casa de mi vecina seguía ce-
rrada; una tupida hierba crecía en las avenidas.
La anciana criada había muerto durante el invierno. Nadie se ocupaba ya de aquella
aventura; sólo yo pensaba en ella sin cesar.
¿Qué habían hecho con aquella mujer? ¿Se habría escapado a través de los bosques?
¿La habrían recogido en alguna parte, y metido en un hospital, al no poder obtener de
ella ninguna información? Nada venía a aliviar mis dudas: pero, poco a poco, el tiempo
apaciguó la inquietud de mi corazón.
Ahora bien, en el otoño siguiente, las becadas pasaron en tropel; y, como mi gota me
daba una pequeña tregua, me arrastré hasta el bosque. Ya había matado cuatro o cinco
aves de largo pico, cuando derribé una que desapareció en un hoyo lleno de ramas. Me
obligado a bajar a él para recoger al animal. Lo encontré caído junto a una calavera. Y
bruscamente el recuerdo de la loca embistió contra mi pecho como un puñetazo. Otras
muchos habían expirado acaso en aquellos .bosques durante aquel año siniestro; pero,
no sé por qué, estaba seguro, se lo digo, de que había encontrado la cabeza de la infeliz
maniática.
Y de repente comprendí, lo adiviné todo. La habían abandonado sobre el colchón, en el

bosque frió y desierto, y, fiel a su idea fija, ella se había dejado morir bajo el espeso y
leve plumón de la nieve sin mover un brazo o una pierna. Después los lobos lo habían
devorado.
Y los pájaros habían hecho su nido con la lana de su lecho desgarrado.
He conservado esa triste osamenta. Y hago votos porque nuestros hijos no vean jamás
una guerra.
Guy de Maupasant
-185-
EL CORAZÓN DELATOR
¡Es cierto! Siempre he sido nervioso, muy nervioso, terriblemente nervioso. ¿Pero por qué
afirman ustedes que estoy loco? La enfermedad había agudizado mis sentidos, en vez de
destruirlos o embotarlos. Y mi oído era el más agudo de todos. Oía todo lo que puede oír-
se en la tierra y en el cielo. Muchas cosas oí en el infierno. ¿Cómo puedo estar loco, en-
tonces? Escuchen... y observen con cuánta cordura, con cuánta tranquilidad les cuento mi
historia.
Me es imposible decir cómo aquella idea me entró en la cabeza por primera vez; pero,
una vez concebida, me acosó noche y día. Yo no perseguía ningún propósito. Ni tampoco
estaba colérico. Quería mucho al viejo. Jamás me había hecho nada malo. Jamás me in-
sultó. Su dinero no me interesaba. Me parece que fue su ojo. ¡Sí, eso fue! Tenía un ojo
semejante al de un buitre... Un ojo celeste, y velado por una tela. Cada vez que lo clavaba
en mí se me helaba la sangre. Y así, poco a poco, muy gradualmente, me fui decidiendo a
matar al viejo y librarme de aquel ojo para siempre.
Presten atención ahora. Ustedes me toman por loco. Pero los locos no saben nada. En
cambio... ¡Si hubieran podido verme! ¡Si hubieran podido ver con qué habilidad procedí!
¡Con qué cuidado... con qué previsión... con qué disimulo me puse a la obra! Jamás fui
más amable con el viejo que la semana antes de matarlo. Todas las noches, hacia las
doce, hacía yo girar el picaporte de su puerta y la abría... ¡oh, tan suavemente! Y enton-
ces, cuando la abertura era lo bastante grande para pasar la cabeza, levantaba una lin-
terna sorda, cerrada, completamente cerrada, de manera que no se viera ninguna luz, y
tras ella pasaba la cabeza. ¡Oh, ustedes se hubieran reído al ver cuán astutamente pasa-
ba la cabeza! La movía lentamente... muy, muy lentamente, a fin de no perturbar el sueño
del viejo. Me llevaba una hora entera introducir completamente la cabeza por la abertura
de la puerta, hasta verlo tendido en su cama. ¿Eh? ¿Es que un loco hubiera sido tan pru-
dente como yo? Y entonces, cuando tenía la cabeza completamente dentro del cuarto,
abría la linterna cautelosamente... ¡oh, tan cautelosamente! Sí, cautelosamente iba
abriendo la linterna (pues crujían las bisagras), la iba abriendo lo suficiente para que un
solo rayo de luz cayera sobre el ojo de buitre. Y esto lo hice durante siete largas noches...
cada noche, a las doce... pero siempre encontré el ojo cerrado, y por eso me era imposi-
ble cumplir mi obra, porque no era el viejo quien me irritaba, sino el mal de ojo. Y por la
mañana, apenas iniciado el día, entraba sin miedo en su habitación y le hablaba resuel-
tamente, llamándolo por su nombre con voz cordial y preguntándole cómo había pasado
la noche. Ya ven ustedes que tendría que haber sido un viejo muy astuto para sospechar
que todas las noches, justamente a las doce, iba yo a mirarlo mientras dormía.
Al llegar la octava noche, procedí con mayor cautela que de costumbre al abrir la puerta.
El minutero de un reloj se mueve con más rapidez de lo que se movía mi mano. Jamás,
antes de aquella noche, había sentido el alcance de mis facultades, de mi sagacidad.
Apenas lograba contener mi impresión de triunfo. ¡Pensar que estaba ahí, abriendo poco
a poco la puerta, y que él ni siquiera soñaba con mis secretas intenciones o pensamien-
tos! Me reí entre dientes ante esta idea, y quizá me oyó, porque lo sentí moverse repenti-
namente en la cama, como si se sobresaltara. Ustedes pensarán que me eché hacia
atrás... pero no. Su cuarto estaba tan negro como la pez, ya que el viejo cerraba comple-
tamente las persianas por miedo a los ladrones; yo sabía que le era imposible distinguir la
abertura de la puerta, y seguí empujando suavemente, suavemente.
Había ya pasado la cabeza y me disponía a abrir la linterna, cuando mi pulgar resbaló en
el cierre metálico y el viejo se enderezó en el lecho, gritando: -¿Quién está ahí?
Permanecí inmóvil, sin decir palabra. Durante una hora entera no moví un solo músculo, y
en todo ese tiempo no oí que volviera a tenderse en la cama. Seguía sentado, escuchan-
-186-
do... tal como yo lo había hecho, noche tras noche, mientras escuchaba en la pared los
taladros cuyo sonido anuncia la muerte.
Oí de pronto un leve quejido, y supe que era el quejido que nace del terror. No expresaba
dolor o pena... ¡oh, no! Era el ahogado sonido que brota del fondo del alma cuando el es-
panto la sobrecoge. Bien conocía yo ese sonido. Muchas noches, justamente a las doce,
cuando el mundo entero dormía, surgió de mi pecho, ahondando con su espantoso eco
los terrores que me enloquecían. Repito que lo conocía bien. Comprendí lo que estaba
sintiendo el viejo y le tuve lástima, aunque me reía en el fondo de mi corazón. Comprendí
que había estado despierto desde el primer leve ruido, cuando se movió en la cama. Hab-
ía tratado de decirse que aquel ruido no era nada, pero sin conseguirlo. Pensaba: "No es
más que el viento en la chimenea... o un grillo que chirrió una sola vez". Sí, había tratado
de darse ánimo con esas suposiciones, pero todo era en vano. Todo era en vano, porque
la Muerte se había aproximado a él, deslizándose furtiva, y envolvía a su víctima. Y la
fúnebre influencia de aquella sombra imperceptible era la que lo movía a sentir -aunque
no podía verla ni oírla-, a sentir la presencia de mi cabeza dentro de la habitación.
Después de haber esperado largo tiempo, con toda paciencia, sin oír que volviera a acos-
tarse, resolví abrir una pequeña, una pequeñísima ranura en la linterna.
Así lo hice -no pueden imaginarse ustedes con qué cuidado, con qué inmenso cuidado-,
hasta que un fino rayo de luz, semejante al hilo de la araña, brotó de la ranura y cayó de
lleno sobre el ojo de buitre.
Estaba abierto, abierto de par en par... y yo empecé a enfurecerme mientras lo miraba. Lo
con toda claridad, de un azul apagado y con aquella horrible tela que me helaba hasta el
tuétano. Pero no podía ver nada de la cara o del cuerpo del viejo, pues, como movido por
un instinto, había orientado el haz de luz exactamente hacia el punto maldito.
¿No les he dicho ya que lo que toman erradamente por locura es sólo una excesiva agu-
deza de los sentidos? En aquel momento llegó a mis oídos un resonar apagado y presu-
roso, como el que podría hacer un reloj envuelto en algodón. Aquel sonido también me
era familiar. Era el latir del corazón del viejo. Aumentó aún más mi furia, tal como el redo-
blar de un tambor estimula el coraje de un soldado.
Pero, incluso entonces, me contuve y seguí callado. Apenas si respiraba. Sostenía la lin-
terna de modo que no se moviera, tratando de mantener con toda la firmeza posible el
haz de luz sobre el ojo. Entretanto, el infernal latir del corazón iba en aumento. Se hacía
cada vez más rápido, cada vez más fuerte, momento a momento. El espanto del viejo ten-
ía que ser terrible. ¡Cada vez más fuerte, más fuerte! ¿Me siguen ustedes con atención?
Les he dicho que soy nervioso. Sí, lo soy. Y ahora, a medianoche, en el terrible silencio de
aquella antigua casa, un resonar tan extraño como aquél me llenó de un horror incontro-
lable. Sin embargo, me contuve todavía algunos minutos y permanecí inmóvil. ¡Pero el
latido crecía cada vez más fuerte, más fuerte! Me pareció que aquel corazón iba a esta-
llar. Y una nueva ansiedad se apoderó de mí... ¡Algún vecino podía escuchar aquel soni-
do! ¡La hora del viejo había sonado! Lanzando un alarido, abrí del todo la linterna y me
precipité en la habitación. El viejo clamó una vez... nada más que una vez. Me bastó un
segundo para arrojarlo al suelo y echarle encima el pesado colchón. Sonreí alegremente
al ver lo fácil que me había resultado todo. Pero, durante varios minutos, el corazón siguió
latiendo con un sonido ahogado. Claro que no me preocupaba, pues nadie podría escu-
charlo a través de las paredes. Cesó, por fin, de latir. El viejo había muerto. Levanté el
colchón y examiné el cadáver. Sí, estaba muerto, completamente muerto. Apoyé la mano
sobre el corazón y la mantuve así largo tiempo. No se sentía el menor latido. El viejo es-
taba bien muerto. Su ojo no volvería a molestarme.
Si ustedes continúan tomándome por loco dejarán de hacerlo cuando les describa las as-
tutas precauciones que adopté para esconder el cadáver. La noche avanzaba, mientras
-187-
yo cumplía mi trabajo con rapidez, pero en silencio. Ante todo descuarticé el cadáver. Le
corté la cabeza, brazos y piernas.
Levanté luego tres planchas del piso de la habitación y escondí los restos en el hueco.
Volví a colocar los tablones con tanta habilidad que ningún ojo humano -ni siquiera el su-
yo- hubiera podido advertir la menor diferencia. No había nada que lavar... ninguna man-
cha... ningún rastro de sangre. Yo era demasiado precavido para eso. Una cuba había
recogido todo... ¡ja, ja!
Cuando hube terminado mi tarea eran las cuatro de la madrugada, pero seguía tan oscuro
como a medianoche. En momentos en que se oían las campanadas de la hora, golpearon
a la puerta de la calle. Acudí a abrir con toda tranquilidad, pues ¿qué podía temer ahora?
Hallé a tres caballeros, que se presentaron muy civilmente como oficiales de policía. Du-
rante la noche, un vecino había escuchado un alarido, por lo cual se sospechaba la posi-
bilidad de algún atentado. Al recibir este informe en el puesto de policía, habían comisio-
nado a los tres agentes para que registraran el lugar.
Sonreí, pues... ¿qué tenía que temer? Di la bienvenida a los oficiales y les expliqué que
yo había lanzado aquel grito durante una pesadilla. Les hice saber que el viejo se había
ausentado a la campaña. Llevé a los visitantes a recorrer la casa y los invité a que revisa-
ran, a que revisaran bien. Finalmente, acabé conduciéndolos a la habitación del muerto.
Les mostré sus caudales intactos y cómo cada cosa se hallaba en su lugar. En el entu-
siasmo de mis confidencias traje sillas a la habitación y pedí a los tres caballeros que
descansarán allí de su fatiga, mientras yo mismo, con la audacia de mi perfecto triunfo,
colocaba mi silla en el exacto punto bajo el cual reposaba el cadáver de mi víctima.
Los oficiales se sentían satisfechos. Mis modales los habían convencido. Por mi parte, me
hallaba perfectamente cómodo. Sentáronse y hablaron de cosas comunes, mientras yo
les contestaba con animación. Más, al cabo de un rato, empecé a notar que me ponía
pálido y deseé que se marcharan. Me dolía la cabeza y creía percibir un zumbido en los
oídos; pero los policías continuaban sentados y charlando. El zumbido se hizo más inten-
so; seguía resonando y era cada vez más intenso. Hablé en voz muy alta para librarme de
esa sensación, pero continuaba lo mismo y se iba haciendo cada vez más clara... hasta
que, al fin, me di cuenta de que aquel sonido no se producía dentro de mis oídos.
Sin duda, debí de ponerme muy pálido, pero seguí hablando con creciente soltura y levan-
tando mucho la voz. Empero, el sonido aumentaba... ¿y qué podía hacer yo? Era un re-
sonar apagado y presuroso..., un sonido como el que podría hacer un reloj envuelto en
algodón. Yo jadeaba, tratando de recobrar el aliento, y, sin embargo, los policías no hab-
ían oído nada. Hablé con mayor rapidez, con vehemencia, pero el sonido crecía conti-
nuamente. Me puse en pie y discutí sobre insignificancias en voz muy alta y con violentas
gesticulaciones; pero el sonido crecía continuamente. ¿Por qué no se iban? Anduve de un
lado a otro, a grandes pasos, como si las observaciones de aquellos hombres me enfure-
cieran; pero el sonido crecía continuamente. ¡Oh, Dios! ¿Qué podía hacer yo? Lancé es-
pumarajos de rabia... maldije... juré... Balanceando la silla sobre la cual me había sentado,
raspé con ella las tablas del piso, pero el sonido sobrepujaba todos los otros y crecía sin
cesar. ¡Más alto... más alto... más alto! Y entretanto los hombres seguían charlando pláci-
damente y sonriendo. ¿Era posible que no oyeran? ¡Santo Dios! ¡No, no! ¡Claro que oían
y que sospechaban! ¡Sabían... y se estaban burlando de mi horror! ¡Sí, así lo pensé y así
lo pienso hoy! ¡Pero cualquier cosa era preferible a aquella agonía! ¡Cualquier cosa sería
más tolerable que aquel escarnio! ¡No podía soportar más tiempo sus sonrisas hipócritas!
¡Sentí que tenía que gritar o morir, y entonces... otra vez... escuchen... más fuerte... más
fuerte... más fuerte... más fuerte!
-¡Basta ya de fingir, malvados! -aullé-. ¡Confieso que lo maté! ¡Levanten esos tablones!
¡Ahí... ahí! ¡Donde está latiendo su horrible corazón!
-188-
Edgar Allan Poe
EL RUISEÑOR Y LA ROSA
- Ha dicho que bailaría conmigo si le llevaba unas rosas rojas -se lamentaba el joven es-
tudiante-, pero no hay en todo mi jardín una sola rosa roja.
Desde su nido de la encina óyele el ruiseñor. Miró por entre las hojas asombrado.
¡No hay una sola rosa roja en todo mi jardín! -gritaba el estudiante.
Y sus bellos ojos se llenaban de lágrimas.
¡Ah, de qué cosa más insignificante depende la felicidad! He leído todo cuanto han escri-
to los sabios; poseo todos los secretos de la filosofía y tengo que ver mi vida destrozada
por falta de una rosa roja.
He aquí por fin el verdadero enamorado -dijo el ruiseñor-. Le he cantado todas las no-
ches, aun sin conocerle; todas las noches repito su historia a las estrellas, y ahora le
veo. Su cabellera es oscura como la flor del jacinto y sus labios rojos como la rosa que
desea; pero la pasión ha tornado su rostro pálido como el marfil y la pena le ha marcado
en la frente con su sello.
El príncipe da un baile mañana por la noche -murmuraba el joven estudiante-, y mi ado-
rada asistirá a la fiesta. Si le llevo una rosa roja, bailará conmigo hasta el amanecer. Si
le llevo una rosa roja, la tendré en mis brazos. Reclinará su cabeza sobre mi hombro y
su mano estrechará la mía. Pero no hay rosas rojas en mi jardín. Por lo tanto, tendré
que estar solo y no me hará caso ninguno. No se fiará en mí para nada y mi corazón se
desgarrará.
He aquí el verdadero enamorado -dijo el ruiseñor-. Sufre todo lo que yo canto: todo lo
que es alegría para mí, para él es pena. Realmente el amor es una cosa maravillosa: es
más precioso que las esmeraldas y más caro que los finos ópalos. Perlas y granates no
pueden pagarle porque no se halla expuesto en el mercado. No puede uno comprarlo al
vendedor, ni pesarlo en una balanza para adquirirlo a peso de oro.
Los músicos estarán en su estrado -decía el joven estudiante-. Tocarán sus instrumen-tos
de cuerdas y mi adorada bailará a los sones del arpa y del violín. Bailará tan vaporo-
samente que su pie no tocará el suelo, y los cortesanos con sus alegres atavíos la rode-
arán solícitos; pero conmigo no bailará porque no tengo rosas rojas que darle.
Y dejándose caer sobre el césped, hundía su cara en sus manos y lloraba.
¿Por qué lloras? -preguntaba una lagartija verde correteando cerca de él con su cola
levantada.
-Sí, ¿por qué? -decía una mariposa que revoloteaba persiguiendo un rayo de
sol. -Eso es, ¿por qué? -murmuró una margarita a su vecina, con una dulce
vocecilla. -Llora por una rosa roja.
-¿Por una rosa roja? ¡Qué ridiculez!
Y la lagartija, que era algo cínica, se echó a reír con todas sus ganas.
Pero el ruiseñor, que comprendía el secreto de la pena del estudiante, permaneció si-
lencioso en la encina, reflexionando en el misterio del amor.
De pronto desplegó sus alas oscuras y emprendió el vuelo.
Pasó por el bosque como una sombra, y como una sombra atravesó el jardín.
En el centro del parterre se levantaba un hermoso rosal, y al verle voló hacia él y se
posó sobre una ramita.
Dame una rosa roja -le gritó- y te cantaré mis canciones más dulces.
Pero el rosal sacudió su cabeza.
Mis rosas son blancas -contestó-, blancas como la espuma del mar, más blancas que la
nieve en la montaña. Pero ve en busca del hermano mío que crece alrededor del viejo
reloj de sol y quizá él te dé lo que pides.
-189-
Entonces el ruiseñor voló al rosal que crecía en torno del viejo reloj de sol.
Pero el rosal sacudió su cabeza.
Mis rosas son amarillas -respondió-, tan amarillas como los cabellos de las sirenas que
se sientan sobre un tronco de árbol, más amarillas que el narciso que florece en los
prados, antes de que llegue el segador con su hoz. Pero ve en busca de mi hermano,
el que crece debajo de la ventana del estudiante y quizá él te dé lo que pides.
Entonces el ruiseñor voló al rosal que crecía debajo de la ventana del estudiante.
Pero el arbusto sacudió su cabeza.
Mis rosas son rojas -respondió-, tan rojas como las patas de las palomas, más rojas que
los grandes abanicos de coral que el océano mece en sus abismos; pero el invier-no
ha helado mis venas, las heladas han marchitado mis botones, el huracán ha parti-do
mis ramas, y no tendré ya rosas en todo este año.
No necesito más que una rosa roja -gritó el ruiseñor-, una sola rosa roja. ¿No hay
ningún medio para que yo la consiga?
Hay un medio -respondió el rosal-, pero es tan terrible que no me atrevo a decírtelo.
Dímelo -contestó el ruiseñor-. No soy asustadizo.
Si necesitas una rosa roja -dijo el rosal-, tienes que hacerla con notas de música, al
claro de luna, y teñirla con la sangre de tu propio corazón. Cantarás para mí, con el
pecho apoyado en mis espinas. Cantarás para mí durante toda la noche y las espinas
te atravesarán el corazón: la sangre de tu vida correrá por mis venas y se convertirá
en sangre mía.
La muerte es un buen precio por una rosa roja -replicó el ruiseñor- y todo el mundo ama
la vida. Es grato posarse en el bosque verdeante y mirar al sol en su carro de oro y a
la luna en su carro de perlas. Dulce es el olor de los nobles espinos. Dulces son las
campanillas que se esconden en el valle y los brezos que cubren la colina. Sin embar-
go, el amor es mejor que la vida. ¿Y qué es el corazón de un pájaro comparado con el
de un hombre?
Entonces desplegó sus alas oscuras y emprendió el vuelo. Pasó por el jardín como una
sombra y como una sombra cruzó el bosque.
El joven estudiante permanecía tendido sobre el césped, allí donde el ruiseñor le dejó, y
las lágrimas no se habían secado aún en sus bellos ojos.
Sed feliz -le gritó el ruiseñor-, sed feliz; tendréis vuestra rosa roja. La crearé con notas
de música al claro de luna y la teñiré con la sangre de mi propio corazón. Lo único que
os pido en cambio es que seáis un verdadero enamorado, porque el amor es más sa-
bio que la filosofía, aunque ésta lo sea. Y más fuerte que el poder, aunque éste tam-
bién lo sea. Sus alas son color de fuego y su cuerpo color de llama; sus labios son
dulces como la miel y su aliento es como el incienso.
El estudiante levantó los ojos del césped y prestó atención; pero no pudo comprender lo
que le decía el ruiseñor, pues únicamente sabía las cosas que están escritas en los li-
bros.
Pero la encina lo comprendió y se puso triste, porque amaba mucho al ruiseñorcito que
había construido el nido en sus ramas.
0Cántame la última canción -murmuró-. ¡Me quedaré tan triste cuando te vayas!
Entonces el ruiseñor cantó para la encina; y su voz era como el agua reidora de una fuen-
te argentina.
Al terminar su canción, el estudiante se levantó, sacando al mismo tiempo su cuadernito
de notas y su lápiz de bolsillo.
El ruiseñor -se decía paseándose por la alameda-, el ruiseñor posee una belleza inne-
gable, ¿pero siente? Me temo que no. Después de todo, es como muchos artistas, todo
-190-
estilo sin nada de sinceridad. No se sacrifica por los demás. No piensa más que en la
música y en el arte; como todo el mundo sabe, es egoísta. Ciertamente, no puede negar-
se que su voz tiene notas muy bellas. ¡Qué lástima que todo eso no tenga sentido alguno,
que no persiga ningún fin práctico!
Y volviendo a su habitación se acostó sobre su jergoncito y se puso a pensar en su ado-
rada.
Al poco rato se durmió.
Y cuando la luna brillaba en los cielos, el ruiseñor voló al rosal y colocó su pecho contra
las espinas.
Y toda la noche cantó con el pecho apoyado sobre las espinas; y la fría luna de cristal se
detuvo y estuvo escuchando toda la noche.
Cantó durante toda la noche y las espinas penetraron cada vez más en su pecho y la
sangre de su vida fluía de su pecho.
Al principio cantó el nacimiento del amor en el corazón de un joven y de una muchacha; y
sobre la rama más alta del rosal floreció una rosa maravillosa, pétalo tras pétalo, canción
tras canción.
Primero era pálida como la bruma que flota sobre el río, pálida como los pies de la maña-
na y argentada como las alas de la aurora.
La rosa que florecía sobre la rama más alta del rosal, parecía la sombra de una rosa en
un espejo de plata, la sombra de la rosa en un lago.
Pero el rosal gritó al ruiseñor que se apretase más contra las espinas.
Apriétate más, pequeño ruiseñor -le decía-, o llegará el día antes de que la rosa esté
terminada. Entonces el ruiseñor se apretó más contra las espinas y su canto fluyó más
sonoro, porque cantaba el nacimiento de la pasión en el alma de un hombre y de una
virgen.
Y un delicado rubor apareció sobre los pétalos de la rosa, lo mismo que enrojece la cara
de un enamorado que besa los labios de su prometida.
Pero las espinas no habían llegado aún al corazón del ruiseñor; por eso el corazón de la
rosa seguía blanco; porque sólo la sangre de un ruiseñor puede colorear el corazón de
una rosa.
Y el rosal gritó al ruiseñor que se apretase más contra las espinas.
Apriétate más, pequeño ruiseñor -le decía-, o llegará el día antes de que la rosa esté
terminada. Entonces el ruiseñor se apretó aún más contra las espinas, y las espinas toca-
ron su corazón y él sintió en su interior un cruel tormento de dolor.
Cuanto más acerbo era su dolor, más impetuoso salía su canto, porque cantaba el amor
sublimizado por la muerte, el amor que no acaba en la tumba.
Y la rosa maravillosa enrojeció como las rosas de Bengala. Purpúreo era el color de los
pétalos y purpúreo como un rubí era su corazón.
Pero la voz del ruiseñor desfalleció. Sus breves alas empezaron a batir y una nube se ex-
tendió sobre sus ojos.
Su canto se fue debilitando cada vez más. Sintió que algo se ahogaba en la garganta.
Entonces su canto tuvo un último fulgor. La blanca luna le oyó y olvidándose de la aurora
se detuvo en el cielo.
La rosa roja le oyó; tembló toda ella de arrobamiento y abrió sus pétalos al aire frío de la
mañana. El eco le condujo hacia su caverna purpúrea de las colinas, despertando de sus
sueños a los rebaños dormidos.
El canto flotó entre los cañaverales del río, que llevaron su mensaje al mar.
Mira, mira -gritó el rosal-, ya está terminada la rosa.
Pero el ruiseñor no respondió: yacía muerto sobre las altas hierbas, con el corazón tras-
pasado de espinas.
A mediodía el estudiante abrió su ventana y miró hacia afuera.
-191-
- ¡Qué extraña buena suerte! -exclamó-. ¡He aquí una rosa roja! No he visto una rosa se-
mejante en toda mi vida. Es tan bella, que estoy seguro de que debe tener en latín un
nombre enrevesado.
E inclinándose, la cogió.
En seguida se puso el sombrero y corrió a casa del profesor con su rosa en la mano.
La hija del profesor estaba sentada a la puerta. Devanaba seda azul sobre un carrete, con
un perrito echado a sus pies.
- Dijisteis que bailaríais conmigo si os traía una rosa roja -le dijo el estudiante-. He aquí la
rosa más roja del mundo. Esta noche la prenderéis cerca de vuestro corazón, y cuando
bailemos juntos, ella os dirá lo mucho que os amo.
Pero la joven frunció las cejas.
Temo que esta rosa no se armonice bien con mi vestido -respondió-. Además, el sobrino
del chambelán me ha enviado varias joyas de verdad y ya se sabe que las joyas cues-
tan más que las flores.
¡Oh, a fe mía que sois una ingrata! -dijo el estudiante lleno de cólera.
¡Ingrato! -dijo la joven-. Os diré que os portáis como un grosero, y después de todo, ¿qué
sois? Un simple estudiante. ¡Bah! No creo que podáis tener nunca hebillas de pla-ta en
los zapatos como las del sobrino del chambelán.
Y levantándose de su silla, se metió en su casa. -¡Qué bobería es el amor! -se decía el
estudiante a su regreso-. No es ni la mitad de útil que la Lógica, porque no puede probar
nada; habla siempre de cosas que no sucederán y hace creer a la gente cosas que no
son ciertas. Realmente, no es nada práctico, y como en nuestra época todo estriba en ser
práctico, voy a volver a la filosofía y al estudio de la metafísica.
Y dicho esto, el estudiante, una vez en su habitación, abrió un gran libro polvoriento y se
puso a leer.
Oscar Wilde
PEPE
Pepe tiene unos diez años. Es débil, delgadito y ligero como una lagartija. De sus estre-
chos hombros cuelgan unos andrajos abigarrados, por cuyos infinitos agujeros se ve la
piel, oscura de sol y de mugre.
Pepe parece una yerbecita seca, arrastrada por el viento que viene del mar. Salta por las
piedras de la isla desde que sale el sol hasta que se pone, y a todas horas resuena en
alguna parte su vocecita infatigable:
Italia bella,
¡Italia mía!
Todo le interesa grandemente: las flores que se derraman por la buena tierra, las lagarti-
jas entre las piedras malvas, los pájaros en las cinceladas hojas de los olivos o en el en-
caje de las vides, los peces en los umbríos jardines del fonda del mar y los viajeros en las
angostas calles de la ciudad: el alemán gordo, con el rostro arañado par la espada; el in-
gles, siempre semejante al actor acostumbrado a representar el papel de misántropo; el
norteamericano, que can tenacidad, pero sin fortuna, quiere parecerse al ingles, y el inimi-
table francés, ruidoso como una sonaja.
¡Vaya una cara! — dice Pepe a sus amigos, mostrándoles con los ojos, que todo lo ven, a
un alemán tan hinchado, que hasta tiene los pelos de punta — ¡Vaya una cara: tan grande
como mi barriga!
-192-
Acerca de Pepe se podrían contar multitud de interesantes historietas: Una vez, una seño-
ra le encargó que llevase a una amiga suya, como regalo, una canasta lleno de manzanas
de su jardín;
- ¡Te ganarás una moneda! — le dijo —. Y eso no te vendrá mal...
Con gran diligencia, Pepe tomó el canasto, se lo puso sobre la cabeza y se fue, pero no
regreso en busca de la moneda sino hasta la noche.
Sin embargo, ¡estoy muy cansado, señora! — contestó Pepe, dando un suspiro —. ¡Pues
eran más de una docena!
¿En un canasto lleno hasta los bordes? ¿Solo una docena de manzanas?
De chiquillos, señora.
Pero, ¿y las manzanas?
Empecemos por lo s chiquillos: Nano, Giovanni...
Contesta. ¿Llevaste las manzanas?

¡Hasta la plaza, señora! dígame, y vera que bien me porté. AI principio, yo no hacia
ningún caso de sus burlas. ―Déjalos —me decía— que te comparen con un burro. Lo
aguantare todo por respeto a la señora‖. Pero cuando empezaron a meterse con mi ma-
dre, pensé: ―Eso si no lo tolero, ¡No escaparan sanos!‖ Deje el canasto en tierra. ¡Y si
us-ted hubiera visto la puntería con que mis tiros daban en aquellos bandoleros!. .. ¡Se
habr-ía usted reído con ganas!
¿Te robaron mi fruta? — clamó la mujer.

Pepe lanzó un triste suspira y repuso:
- ¡No, no! Las manzanas que no daban en el blanco se estrellaban contra la pared. Y las
demás nos la comimos, después de haber vencido yo, cuando hice las paces con mis
enemigos...
La mujer puso el grito en el cielo y estuvo largo rata descargando sobre la afeitada cabeza
de Pepe todas las maldiciones que conocía. Ella escuchaba atento y sumiso, chasquean-
do de cuando en cuando la lengua. A veces, conforme, exclamaba en voz baja: - ¡Ah, que
bien dicho! ¡Que palabritas!
Y cuando, cansada, se alejo, Pepe dijo detrás de ella:
De verdad, ¡hubiera visto lo bien que atinaba yo en las cabezas de los bribones! ¡Ah, me
habría dado usted dos monedas en lugar de una!
La ruda mujer no comprendió aquel modesto orgullo del vencedor, y se limito a amenazar-
lo con la mana en puno.
La hermana de Pepe, una moza mucho mayor que el, pera no mas inteligente, entro a
servir en la villa de un rico norteamericano para hacer la Limpieza de las habitaciones.
Inmediatamente se puso limpia y sonrosada. Bien comida, empezó a henchirse, a ojos
vistas, de saludable jugo, como una pera en agosto.
EI hermano le pregunto una vez:
¿Comes todos los días?
Dos veces, y hasta tres, si quiero — respondió ella con orgullo.
No debías darles tanto trabajo a las muelas - Ie aconsejo Pepe, y quedó pensativo; lue-
go, volvió a preguntarle - ¿Es muy rico tu amo?
¡Yo creo que mas que el rey!
0Bueno, ¡dejemos las tonterías aparte! ¿Y cuantos pantalones tiene?
1Eso es difícil de calcular.
2¿Diez?
3Puede que ma...
4Tráeme unos, y que no sean muy largos...
5¿Para que?
-193-
- ¿No has visto los que llevo?
Era difícil verlo, pues de los que tenía Pepe no quedaban ya en sus piernas más que
míseros restos.
- Si - asintió la hermana—, ¡necesitas vestirte! Pero el puede pensar que lo hemos roba-
do...
¡No hay que creer que la gente es mas tonta que nosotros! Cuando, de mucho, se coge
un poco, ¡eso no es un robo, sino un reparto justo!
¡No me vengas con excusas! —contestó la hermana, disconforme, pero Pepe no tardó en
convencerla. Cuando trajo a la cocina unos pantalones, buenos, de color gris claro y
resultaron ser más largos que todo el cuerpo de Pepe, este adivinó el momento lo que
había que hacer:
¡Dame un cuchillo!
Entre los dos convirtieron los pantalones del norteamericano en un terno muy cómodo:
era un saco un poco ancho, pero confortable, sujeto a los hombros con unas cuerdas, que
se podían enrollar al cuello, y las entradas de los bolsillos hacían perfectamente las veces
de mangas.
Habrían confeccionado con ellos un terno mejor y más cómodo aun, de no haberlo impe-
dido la esposa del dueño de los pantalones, que se presentó allí y empezó a pronunciar
palabras soeces.
Pepe, incapaz de detener aquel torrente de elocuencia, fruncía el ceno, se llevaba la ma-
na al corazón, a la cabeza, suspiraba con aire de cansancio, pero ella no pudo apaciguar-
se hasta que llegó su marido.
¿Qué pasa? -preguntó este. Y
entonces Pepe le dijo:
Señor, sorprende mucho el alboroto que ha armado su esposa y hasta lo siento un poco
por usted. Según lo que he conseguido entender, ella cree que hemos estropeado los
pantalones, ¡pero le aseguro que a mí me resultan muy cómodos! Por lo visto se figura
que yo he cogido sus últimos pantalones y usted no puede comprarse otros...
EI hombre, después de oírlo tranquilamente, manifestó:
Hay que llamar a la policía.
¿Si? - se asombró mucho Pepe -. ¿Para qué?
- Para que te lleven a la cárcel...

Aquello impresionó mucho a Pepe, que estuvo a punta de echarse a llorar, pero se con-
tuvo y dijo muy digno:
- Si ese es su gusto, señor, si a usted le agrada mandar a la gente a la cárcel, en ese
caso, ¡desde luego! Pero si yo tuviera muchos pantalones y usted ninguno, ¡no lo har-
ía! Le darla dos y, quizás, ¡incluso tres! ¡Aunque tres pantalones no es posible ponér-
selos a la vez! Sobre todo en un día de calor.
EI patrón soltó la carcajada, pues, a veces, hasta los ricos sienten alegría.
Luego, obsequió chocolate a Pepe y le dio un franco. EI chico mordió la moneda y ex-
presó su agradecimiento.
Pepe ofrece un singular encanto cuando esta parado en algún lugar, sobre las rocas,
mirando pensativo sus grietas, como si leyera en ellas la oscura historia de la piedra. En
tales instantes, sus ojos vivos se dilatan, velados por una bella neblina. Tiene las delica-
das manos a la espalda y su cabeza, levemente inclinada, se balancea un poco, como
la corola de una flor. Canturrea algo impreciso, pues siempre está cantando.
También es grato contemplarlo cuando mira las flores, las glicinas, que se derraman por
el muro, en arroyos liláceos. Ante ellas, el muchacho se pone tenso como la cuerda de
una guitarra, igual que si escuchara el suave vibrar de los pétalos de seda, estremeci-
dos por el halito del mar.
-194-
Mira y canta...
- ¡Fiorino-o, fiorino-o!
De lejos, como sones de un enorme tambor, llegan los sordos suspiros del mar. Revolo-
tean las mariposas sobre las flores. Pepe alza la cabeza y sigue su vuelo entornando los
ojos deslumbrados por el sol, mientras a, sus labios aflora esa sonrisa un poco envidio-
sa y triste, pero buena, del que se siente dueño en la tierra.
- ¡Chas! —exclama, dando una palmada para asustar a una lagartija de esmeralda.
Y cuando el mar está sereno como un espejo y no llega a las rocas el albo encaje de la
marejada, Pepe, sentado en algún peñasco, observa con sus ojos penetrantes el agua
transparente. Allí, entre las algas rojizas, se deslizan suaves los peces, aparecen fuga-
ces los langostinos, se arrastra de costado un cangrejo. Y en el silencio, sobre el agua
azul, va fluyendo lenta la voz sonadora y cantarina del pequeño: - iOh, mar! ¡Oh, mar!
Las personas mayores dicen: — ¡Será un anarquista!

Sin embargo, las más bondadosas, las que acostumbran observarse unas a otras con
mayor detenimiento, hablan de otra manera:
- Pepe será nuestro poeta.
Pascualino, el carpintero —viejo de argentada cabeza y rostro semejante a una efigie

de antigua moneda romana—, el sabio Pascualino, respetado por todos, da también
su parecer:
¡Nuestros hijos serán mejores que nosotros y, además, vivirán mejor! Y muchos le
creen.
Maximo Gorki
-195-
CLAVE DE RESPUESTAS
Nº
C 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13
1 B 1 C 1 A 1 C 1 D 1 C 1 E 1 B 1 A 1 E 1 D 1 B 1 D
2 B 2 B 2 A 2 D 2 C 2 B 2 C 2 B 2 A 2 C 2 C 2 B 2 C
3 D 3 D 3 B 3 B 3 E 3 E 3 D 3 C 3 D 3 B 3 B 3 C 3 C
4 B 4 C 4 B 4 D 4 B 4 E 4 B 4 E 4 C 4 B 4 C 4 B 4 A
5 C 5 E 5 C 5 E 5 C 5 B 5 D 5 C 5 E 5 B 5 E 5 E 5 E
6 C 6 E 6 E 6 B 6 D 6 E 6 C 6 D 6 D 6 C 6 D 6 A 6 B
7 A 7 B 7 B 7 B 7 A 7 D 7 A 7 C 7 C 7 A 7 C 7 A 7 D
8 D 8 D 8 D 8 D 8 D 8 B 8 C 8 B 8 C 8 B 8 D 8 C
RESPUESTAS
9 C 9 B 9 C 9 C 9 C 9 D 9 D 9 C 9 E 9 B 9 D 9 E
10 C 10 E 10 E 10 A 10 E 10 E 10 B 10 E 10 A 10 d 10 E 10 D
11 B 11 C 11 B 11 C
12 B 12 C 12 D 12 B
13 D 13 B 13 C 13 C
14 D 14 B 14 C 14 B
15 E 15 c 15 C
16 A
17 A
18 C
19 B
20 C
-196-
BIBLIOGRAFIA
PRADO Q., Juan G. “Lengua y Literatura”. Edit. Universitaria. Arequipa- Perú-1999.

PADILLA CHALCO, Feliciano. “Antología Comentada de la Literatura Puneña”. Edición –
Fondo Editorial Cultura Peruana. Lima- Perú 2005.
COMPENDIO ACADÉMICO ADUNI “Lenguaje y Literatura”. Primera Edición. Lima –
Perú 2003.
ACHAHUI FERRO, M., “Historia de la Humanidad”. Ediciones MAFERRO. Lima-
Perú 2002.
PRADO SALAS, Salomón. “Lenguaje y comunicación”. Edit. Independencia. Arequipa-Perú
2002.
CACERES CHAUPIN, José. “Literatura Universal”. Edit. Genio estudiante. Lima –Perú.
COMPENDIO ACADÉMICO ALEXANDER FLEMIN. “Compendio Humanidades” . Edit.
Graph. Cusco- Perú.
VENTURA VERA, Jorge. “Literatura Universal” Edic. Nuevo Perú. Lima- Perú. ACHAHUI
FERRO, M., “Historia del Perú-Compendio y Biografías”. Edic. MAFERRO. Li-ma- Perú.
ED. J.R. ROSAS VALDIVIA. “Comunicación”. Impres. Rozé. Arequipa- Perú. 1999.
COMPENDIO ACADÉMICO” Humanidades” CEPRE UNA. 2002.
PUCCINELLI, Jorge. Lengua y Literatura (peruana y hispanoamericana). Edit. Colegio Mili-
tar Leoncio Prado. Lima. 1982.
CHURATA, Gamaliel. El Pez de Oro. II Festival del Libro Puneño. Primera Edición. Puno.
1987.
MARIÁTEGUI, José Carlos. 7 Ensayos de Interpretación de la Realidad Peruana. Edit. Li-
brería Editorial Minerva. Edición 71. Lima.
-197-

Aaaa

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Aaaa

Cargado por

Información del documento

Descripción original:

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Aaaa

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

UNIVERSIDAD NACIONAL DEL ALTIPLANO - PUNO LITERATURA

Mediante las páginas de este texto, viajaremos imaginariamente por diferentes

Con lo dicho, no estamos respirando aires de nostalgia o afirmado que lo pasa-

La literatura es el arte de expresar la belleza con palabras. La literatura es por excelencia

GÉNEROS Y ESPECIES LITERARIOS

GÉNERO 0 La epopeya: generalmente, es una composición

ESPECIES ORATORIA – DIDÁCTICAS

0 La Oratoria: esta especie supone un control en

SEUDÓNIMO, CALIFICATIVO Y APELATIVO

1 Calificativo: es el nombre o adjetivos que le van designando los críticos literarios a

23 HIPÉRBATON: consiste en invertir el orden lógico de los términos en una oración

- De la muerte, yo no me río (En vez de: Yo no me río de la muerte.)

- Buenos días (se omiten las palabras: tenga Ud.)

0 PLEONASMO: consiste en utilizar palabras innecesarias, es decir, que no añaden

0 “lo vi, con mis propios ojos”,

2. FIGURAS POR OMISIÓN A ADICIÓN:

0 ASÍNDETON: consiste en eliminar nexos sintácticos, generalmente conjunciones,

0 Veni, vidi, vici (Vine, vi, vencí).

1 POLISÍNDETON: por el contrario, consiste en repetir conjunciones con el fin de dar

0 “…había monedas de oro y brillantes y ricas sedas y perlas y zafiros...”

2 EPÍTETO: Consiste en el empleo de adjetivos que señalan cualidades inherentes al

3. FIGURAS POR REPETICIÓN:

- Ese Pizarro: el de la frente erguida.

23 Bate, bate chocolate con harina y con tomate

5888 No digáis que la muerte huele a nada,

23 COMPLEXIÓN: consiste en repetir palabras al comienzo de cada verso y otra, al

23 Hoy, que está fresca, azul y lozana la mañana;

24 RETRUÉCANO: consiste en un quiasmo al que se le ha añadido también el cruce

25 REDUPLICACIÓN: Es el continuado de una misma palabra; ejemplo:

23 El muchacho todos los días,

26 CONCATENACIÓN O CONDUPLICACIÓN: Figura que consiste en empezar una

23 El gato al rato, el rato a la cuerda, la cuerda al palo, daba el arriero a

0Ven muerte, tan escondida

0 Vivo en conversación con los difuntos

0.0Tiras la piedra y escondes la mano.

1 APÓSTROFE: es el dirigirse a seres inertes atribuyéndoles la vida; ejemplo:

1.0¡Oh! Milenario Huajsapata,

2 HIPÉRBOLE: consiste en agrandar o disminuir exageradamente la verdad de

- Salió más veloz que el rayo.

0 ANTÍTESIS: se produce la aproximación de dos palabras, frases, cláusulas u ora-

0 Fuego es el agua, el céfiro pesado, sierpes las flores, arenal el prado.

1 DEPRECACIÓN: Consiste en emplear la súplica para lograr un fin; ejemplo:

0 “Sácame de aquesta muerte,

5888 COMPARACIÓN: es la facultad de nombrar o designar, teniendo en cuenta sus

- “Tus manos parecen huir de las mías,

- Las rosas del crepúsculo.

0 METONIMIA: es la figura que se comete tomando el efecto por la causa, o al con-trario:

- Leer a Vallejo (Por leer las obras de Vallejo).

0 SINÉCDOQUE: es la figura por la cual se habla utilizando el todo por la parte o al

- Vendieron más de mil cabezas.

0 Qué figura literaria de significación se da en:

4 Qué figura literaria de transformación se encuentra en:

0 Señale la figura literaria de construcción que contiene el verso siguiente:

1 Señala la figura literaria de transformación que se da en los versos que siguen:

23 Al cielo le robé una estrella; al prado, una rosa bella como tú .

1 Qué figura literaria de repetición se encuentra en:

5889 ¿Qué figura literaria de significación observas en la expresión que sigue:

Las sandalias traquetean por el suelo pedrusco.

5888 ¿Qué figura literaria de pensamiento observas en la canción que sigue: