Templo de San Sebastian
Templo de San Sebastian
Templo de San Sebastian
ANDES
FACULTAD DE CIENCIAS POLÍTICAS, CONTABLES Y
JURÍDICAS
ESCUELA PROFESIONAL DE CONTABILIDAD
CUSCO-PERÚ
2019
INTRODUCCION
1. UBICACIÓN.-
La Iglesia de San Sebastián, es una construcción colonial, que data del siglo XVI. Este templo, se
encuentra localizado en el distrito de San Sebastián, en la provincia y región de Cusco. Actualmente,
este recinto religioso, es considerado Patrimonio Cultural de la Nación, en cualidad de Monumento
Histórico.
2. MANIFESTACIONES ARTISTICAS DEL TEMPLO DE SAN SEBASTIAN
2.1.PINTURA.-
El artista más representativo de la Escuela Cusqueña fue DIEGO QUISPE TITO (1611
– 1681), nacido en la parroquia de San Sebastián, de la ciudad de Cusco en 1611 y activo
hasta casi finalizar el siglo XVI. En sus obras se observa cierta libertad en el manejo de la
perspectiva, un protagonismo antes desconocido del paisaje y la abundancia de aves en
frondosos árboles.Las aves sobre todo el papagayo selvático es interpretado por muchos
investigadores como un signo secreto que representa la resistencia andina. Algunas de las
obras artísticas de Diego Quispe Tito son: La Visión de la Cruz, La Alegoría de la
Redención, El Juicio Final y La Serie del Zodiaco.
2.1.1. DIEGO QUISPE TITO.-
Diego Quispe Tito es contratado durante varias etapas de su vida para decorar
la Iglesia de San Sebastián, en el barrio del cual era vecino, principalmente por los
curacas Ignacio Inca Roca y Juan de Dios Sucso,2 importantes donantes del
templo. La iglesia fue destruida por el terremoto de 1650, y Diego Quispe Tito fue
el principal artista encargado de la decoración del nuevo templo. Para esta iglesia
realizó, además de otras pinturas sueltas, siete ciclos importantes de pinturas.
2.1.1.1.LOS SIETE CICLOS
2.1.1.1.1. El martirio y muerte de San Sebastián
Esta importante serie de pinturas, hoy desaparecidas luego del incendio del
templo en el 2016, consta de dos obras que representan el martirio y la muerte
de San Sebastián. Estaban ubicadas cada una a un lado del altar mayor de la
iglesia. Probablemente fueron pintadas alrededor de 1679.
La pintura del martirio se encontraba firmada por el artista: "Don diego quispe
tito hiso este lienzo... [Por encargo del] cacique don Joseph Chalco Yopanque
y Don Juan Tecsetupa". La pintura representa el asentamiento de San
Sebastián y está basada en un grabado de Rafael Sadeler. Cinco arqueros
rodean al mártir, tres se encuentran en primer plano y dos de ellos dan la
espalda. Esto es típico de las figuras del pintor cuando aparecen a medio
cuerpo.
2.1.1.1.2. La vida de San Juan Bautista
En 1663 se encargan los marcos para las pinturas de Quispe Tito, con lo cual
se sabe que las pinturas fueron hechas entre estas dos fechas. La serie constaba
de 6 lunetos colocados en la parte alta de las paredes de la nave principal de la
iglesia. Cada una de las pinturas contiene dos escenas distintas sobre la vida
de San Juan Bautista. Ambas escenas representan realidades independientes
con puntos de fuga y líneas de horizonte independientes, sin embargo
comparten la superficie pictórica sin ninguna división clara de por medios, e
incluso, al centro de la composición, hay elementos o personajes que habitan
ambos espacios. La serie es de las obras más interesantes creadas por el artista,
aquí se instauran varios elementos que luego se vuelven característicos de la
Escuela Cuzqueña: Los paisajes colmados de aves y flores; vuelos, broches,
gasas, plumas y demás elementos decorativos en la vestimenta de las mujeres
y los ángeles; Los fondos brumosos y jardines en los planos intermedios con
plantas bien definidas y fuentes; una perspectiva arquitectónica irreal, pero
con detalles bien cuidadosamente elaborados; paredes falsas que dividen los
espacios.
2.1.1.1.2.1.Primer luneto
Contiene las imágenes de la Anunciación del nacimiento de San Juan a
la izquierda y de La Visitación a la derecha. Ambas imágenes están
basadas en grabados de Jean Leclerc. La pintura sigue bastante de
cerca las composiciones originales, pero dramatizando las perspectivas
arquitectónicas, en especial al juntar ambas escenas. Además Quispe
Tito ha agregado un alegre perrito en la escena de la visitación así
como un paisaje con la virgen sobre el burro, entre otras
modificaciones.
2.1.1.1.2.2.Segundo luneto
Contiene una representación del nacimiento de San Juan a la izquierda
y una escena con las familias de San Juan y de Jesús a la derecha;
ambas basadas también en grabados de Jean Leclerc. Esta pintura
incluye las distorsiones arquitectónicas más dramáticas y
experimentales de la serie. En la escena de la derecha se puede apreciar
el uso de una pared falsa para dividir dos espacios abiertos, el primero
donde se encuentran las dos familias y los ángeles y el segundo con un
elaborado jardín con rosas y una vistosa fuente. Quispe Tito ha
incluido además un impresionante rompimiento de gracia y algunos
ángeles que acompañan la escena. Esta pintura consagra un tipo de
composición que luego se vuelve muy popular en la que los santos
niños, acompañados de ángeles niños son los héroes de la
composición.
2.1.1.1.2.3.Tercer luneto
Representa a San Juan como un niño acompañado por ángeles a la
izquierda y al mismo santo predicando a la multitud a la derecha. Estas
pinturas están basadas también en grabados de Leclerc. Esta pintura se
encuentra firmada "Dn Diego Quispe Tito me facit". Es quizás la más
armónica de las composiciones. Ambas escenas se funden en un solo
espacio natural repleto de flores, frutas y animales de invención del
artista, además de un rompimiento de gracia con varios ángeles. La
escena de San Juan predicando incluye además algunos personajes
ausentes en el grabado original.
2.1.1.1.2.4.Cuarto luneto
Representa a la izquierda el Ecce Agnus Dei basado en un grabado
de Jean Leclerc. A la derecha se encuentra el bautismo de
Cristo inspirado con bastante libertad en un grabado de Philippe
Thomassin. La escena del Ecce Agnus Dei muestra a Cristo y San
Juan bajo un rompimiento de gracia y rodeados de ángeles, incluyendo
uno de la proporción de los dos principales personajes vestido
elegantemente y que no aparece en el grabado original, pero que
permite generar una composición mucho más equilibrada y que
permite el juego de simetrías que se repite en toda la pintura. En la
escena del bautismo, Quispe Tito descompone por completo la
disposición del grabado original y reacomoda los personajes en una
nueva composición que hace eco de la de la escena izquierda del
cuadro; agrega además un rompimiento de gloria repleto de personajes.
Esta escena es la única que presenta rasgos manieristas, en especial en
los dos tres personajes desnudos que acompañan la escena.
2.1.1.1.2.5.Quinto luneto
representa a la izquierda la prédica de San Juan contra Herodías y su
encarcelamiento y a la derecha la danza de Salomé. Ambas imágenes
basadas en grabados de Jean Leclerc. Quispe Tito consigue generar un
dinámico ritmo a partir de la repetición de escaleras y columnas a lo
largo de toda la composición. Además, al eliminar uno de los
personajes de la escena de la danza permite que Herodías mire a la
escena de la izquierda en lugar de a la danzante Salomé, uniendo las
dos escenas de manera inteligente.
2.1.1.1.2.6.Sexto luneto
representa la decapitación de San Juan a la izquierda y la presentación
de su cabeza ante Herodías a la derecha. Ambas basadas también en
grabados de Leclerc. Es una de las composiciones más complejas;
repleta de detalles interesantes. En la escena de la izquierda, Quispe
Tito cambia por completa el ambiente en el que se encuentran los
personajes, remplazando el interior de una carceleta por un espacio
abierto, con plantas y un riachuelo repleto de aves nadadoras.
2.1.1.1.3. La pasión de Cristo
2.1.1.1.4. Los doctores de la iglesia (1634-1640)
2.1.1.1.5. Santos
2.1.1.1.6. Paisajes sacralizados
2.1.1.2.Pinturas sueltas
2.1.1.2.1. La anunciación de zacarias (1663)
2.1.1.2.2. La cabeza de juan el bautista presentada en una bandeja (1663)
2.1.1.2.3. Los angeles conducen a juan bautista,como un niño en l desiento
(1663)
2.1.1.2.4. El bautismo de cristo(1663)
2.1.1.2.5. Elizabeht le da luz a John(1663)
2.1.1.2.6. La ascencion (1634)
2.1.1.2.7. La danza de salome (1663)
2.1.1.2.8. La decapitación de san juan bautista (1663)
2.1.1.2.9. La visitación (1663)
2.1.1.2.10. San juan predicando en el desierto (1663)
2.1.1.2.11. Juan bautista advierte a Herodes (1663)
3.1.ESCULTURA.- El templo contaba con un total de 35, entre ellas las de San
Sebastián, la más grande hecha en Cusco, y una pequeña, supuestamente de origen
español. Se salvaron las esculturas de las naves laterales.
3.1.1. JUAN TOMAS TUYRU TUPAC.-
Arquitecto, ensamblador entallador y dorador indígena, oriundo del pueblo
indígena de San Sebastián (Cuzco) y descendiente del linaje imperial de Inca
Yupanqui. Al parecer era autodidacta en los diversos oficios artísticos que
practicó con notable destreza, pues según testimonios contemporáneos no había
tenido “más maestro que los libros”. Alcanzó celebridad en tiempos del obispo
Manuel de Mollinedo, época en la que llegó a ser en uno de los artífices favoritos
de la jerarquía eclesiástica. Ya en 1679 se concertaba con el párroco de Santa Ana
para realizar veinte y seis imágenes religiosas de madera policromada de las
cuales sobreviven cuatro, entre ellas la correspondiente a la santa titular. Ese
mismo año se comprometía a dorar el retablo mayor de la citada iglesia y de la
parroquia de San Sebastián, su pueblo natal.
3.1.2. RETABLO DEL TEMPLO
esta fábrica barroca que data del año 1659 , en madera de cedro tallada y
forrada en pan de oro, de tres calles, descansa sobre un sotabanco ,con
columnas salomónicas,4 en cada uno de sus dos cuerpos y 2 en el atico.
Presenta dos tableros en el segundo cuerpo con una hornacina en la calle
central, 2 tableros en el atico y una hornacina en la calle central que
contiene a la escultura original de san sebastian del siglo XVI ,2 hornacinas
en el primer cuerpo y una venera en la hornacina de la calle centra, cuando
Diego Martínez de Oviedo muere, el encargado de continuar con el trabajo
del retablo de San Sebastián,fue su colega Domingo de Aller.
3.1.3. PATRON DE SAN SEBASTIAN.-
La efigie actual del Patrón de San Sebastián, fue obra
del escultor sebastiano Melchor Huamán Maita en 1683, es una
escultura de un santo mestizo en forma natural con una mirada
penetrante, representa al mestizo andino, colocado en
un anda escultural con sus 4 bustos de chunchos o nativos de la
selva, adornados con flores de Q·antu T·ika, va cargado
por 80 cargadores en mantas multicolores, en la Fiesta de Corpus
Christi en forma apoteósica hace su entrada a la ciudad del Cusco y
retorna orgulloso a su templo, su festividad del 20 DE ENERO
hace poco ha sido reconocido como Patrimonio Cultural de la
Nación por el Ministerio de Cultura, por la
extraordinaria presentación de danzas costumbristas, gastronomía y
vistosidad, al que asisten millares de visitantes siendo una fiesta de
carácter regional.
3.1.4. CRISTO CRUCIFICADO.-
El Arzobispado del Cusco mediante el Área de Conservación y Restauración de
Bienes Culturales Muebles, hizo la entrega de un Cristo Crucificado perteneciente
al Templo Patrón San Sebastián de Cusco. Imagen que corresponde a fines del
Siglo XVIII.
Cristo Crucificado que fue entregado al Padre Jorge Córdova Díaz, Párroco del
Templo Patrón San Sebastián. En el diagnóstico inicial el Cristo Crucificado
presentaba diversos daños y patologías, como fracturas en los brazos y piernas, la
Cruz se encontraba desglosada y existía faltantes en la Imagen.
En el proceso de conservación y restauración se realizó la consolidación y
restitución de faltantes, así como la restitución de policromía, consolidación de la
Cruz y limpieza de la plata (en cantoneras ornamentales de la Cruz). En base a los
vestigios y evidencias halladas fueron recuperadas en su integridad en estructura y
originalidad, dándoles la debida puesta en valor.
Así mismo, la Srta. Ángela Delgado, responsable del Área de Conservación y
Restauración de Bienes Culturales Muebles del Arzobispado del Cusco, agradeció
a Monseñor Richard Daniel Alarcón Urrutia, Arzobispo Metropolitano del Cusco,
por brindarle el apoyo para la realización de los diferentes trabajos de restauración
de los Bienes Muebles dentro de la Arquidiócesis. Fuente: Arzobispado de Cusco.
3.1.5. PULPITO DEL TEMPLO DE SAN SEBASTIAN
3.2.ARQUITECTURA
De estilo barroco, el templo es de tres naves, con planta de cruz latina y orientada de Este
a Oeste. Todo el cuerpo de la iglesia es de adobe, y los gruesos pilares son de piedra. El
imafronte y las torres tambien son de piedra.
Juan Tomás Tuyro Tupac fue el artista Arquitecto y escultor indígena creador de esta
hermosa iglesia de San Sebastián. El nació en el Cusco y al ser reconocido como
descendiente de la nobleza inca obtuvo el título de Sargento Mayor de la nobleza
indígena. La construcción de este templo se realizó en varias etapas, y fue concluida casi
100 años después de su inicio con la construcción de la torre del evangelio en el año de
1799.
3.2.1. IMAFRONTE DEL TEMPLO.-
La Fachada que tiene es de una excelente infraestructura. Según
algunos estudiosos afirmar que ésta se inspiró en la fachada de la
Catedral pues sus dos torres tuvieron el mismo origen. La primera
columna se puede ver unas inscripciones las cuales son los nombres de
algunas personas tales como del obispo, sacerdotes y el nombre del
arquitecto Manuel de Sahuarahua.
COMPONENETES DEL IMAFRONDE
3.2.1.1. PRIMER CUERPO
3.2.1.1.1. Puerta de ingreso
Hecha de madera de cedro y con un arco de
medio punto presenta una serie de bulas
incrustadas artísticamente adornadas con
figuras esculpidas
3.2.1.1.2. Columnas pareadas
Las columnas son de tipo corintias por las
hojas de acanto que presenta en el
capitel, anillo y base,, mientras que el
fuste con gravados de flora indigena y
rostros de Ángeles denota el barroco
andino y estilo de Sahuarahua.
3.2.1.1.3. Hornacinas
Hueco en forma de arco que se suele dejar
en el grueso de una pared para colocar en
el una estatua o un jarrón , en el caso del
templo de san sebastian antes del
terremoto de 1650 su funcio era de altar
de esculturas sagradas
3.2.1.1.4. Molduras
Parte saliente, en perfil uniforme, que
sirve para adornar obras de arquitectura,
carpintería y otros artes. Las molduras
presentes en el templo de san Sebastián
tienen motivos indigenista al retratarse
planatas indígenas de la zona en conjunto
a todo el sincrtismo religioso de la época.
3.2.1.1.5. Cornisas
Moldura decorativa ubicada en el punto
de encuentro entre las paredes y el
techo o techo
3.2.1.2.SEGUNDO CUERPO
3.2.1.2.1. Escudo del obispo molinedo
El escudo nobiliario del Obispo de
Mollinedo y Angulo presente en muchos de
los edificios religiosos del Cusco después del
terremoto de 1650 dan fe de la importante
labor que tuvo este hombre en la
restauración de la ciudad.
3.2.1.2.2. Columnas pareadas
Al igual que las columnas del primer
cuerpo se observa notoriamente la
tipología corintia de las columnas con la
peculiaridad de que estas presentan dos
anillos decorados con hojas de acanto.
3.2.1.2.3. Ventana de Ojo de buey
ventanilla en forma de orificio circulares
presente en medio del segundo del imafronte,
con molduras en el borde hechas con andesita.
3.2.1.2.4. Nichos
Concavidad en el espesor de un muro,
generalmente en dorma de semicilindro
que sirven para la colocación de estatuas
jarrones ,etc.
3.2.1.2.5. Cornisa
Moldura decorativa ubicada en el punto
de encuentro entre las paredes y el
techo o techo.
3.2.1.2.6. Molduras
Parte saliente, en perfil uniforme, que
sirve para adornar obras de arquitectura,
carpintería y otros artes. Las molduras
presentes en el templo de san Sebastián
tienen motivos indigenista al retratarse
planatas indígenas de la zona en conjunto
a todo el sincrtismo religioso de la época
3.2.1.3.ARCO CARPANEL
3.2.1.3.1. Molduras
escudete que representa a Jesús, en sus
laterales existen similares que representan
a José y María, estos se encuentran con
fondo a un arco ciego carpanel con
moldura y filete simple
3.2.1.3.2. Nichos
Es una concavidad que se emplea para
colocar algo. Puede tratarse de una
abertura en un muro para depositar un
jarrón, una estatua u otro elemento
decorativo. También se trata de la
concavidad formada para colocar los
féretros en un cementerio.
3.2.1.3.3. Pináculos
Es la parte superior y mas alta de un
edificio, elemento arquitectónico en forma
de cono o de pirámide que adorna los
edificios o las construcciones
arquitectónicas, especialmente los de estilo
gótico.
3.2.2. ATRIO
Patio abierto situado a la entrada de algunas iglesias, templos o
palacios, que generalmente tiene forma rectangular y está rodeado de
columnas.
3.2.2.1.Barda
Muro de piedra, que te sirve para separar una
construcción de otra, para ser aislada o protegida.
3.2.2.2.Pináculos
es un elemento arquitectónico constructivo y decorativo que
se utilizaba en la arquitectura gótica. Posee forma
de pilar rematado en su parte superior con una
figura piramidal o cónica.
3.2.2.3.Cruces
Es donde se encuentran uno más caminos.
3.2.2.4.Gradas
El término grada, es un peldaño o conjunto de peldaños,
situados en las entradas de algunas edificaciones.
3.2.3. NAVES.-
Este término suele utilizarse habitualmente al referirse a cada uno de los
espacios que entre muros, filas de arcadas o columnas, que se extienden
a lo largo de los templos u otros edificios importantes.
3.2.3.1.Nave de la epístola
Es la que se sitúa en el lado derecho (lado de la Epístola) del
templo, El nombre le viene porque en dicho lateral
del presbitero
3.2.3.2.Nave central
Se denomina al espacio comprendiendo entre dos muros
o filas de columnas, es la nave principal que ocupa el
centro del templo, desde la puerta de ingreso hasta la
puerta de crucero o presbítero.
3.2.3.3.Nave del evangelio
Es aquella que colocados de cara al altar mayor, se
encuentra a la izquierda de la nave central, mientras que la
nave de la epístola es la que se encuentra a la derecha.
3.2.4. TORRES.-
Una torre es un edificio mucho más alto que ancho. Sus funciones
pueden ser diferentes, pero históricamente han sido religiosas.
3.2.4.1.Campanarios
Es un tipo de torre que en lo más alto tiene instalado un
campanario o cuerpo de campanas.
3.2.4.2.Zona de la epistola
Se conoce que la torre más antigua es la que corresponde a la
zona de la Epístola, que fuera levantada en el siglo XVII
3.2.4.3.Zona del evangelio
es una construcción del siglo XVIII. Después de la
construccion de la epistola (que fue un sigo después).
3.2.5. PILETA COLONIAL.-
El término pileta es utilizado comúnmente para hablar de una mini
piscina que muchas veces tiene una fuente (estatua arriba de una pileta).
CONCLUSIONES
BIBLIOGRAFIA
http://dbe.rah.es/biografias/70972/juan-tomas-tuyru-tupac
http://sansebastiancusco.blogspot.com/2013/07/tuyro-tupac-el-arquitecto-detras-de.html
https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Tom%C3%A1s_Tuyro_T%C3%BApac
https://www.ecured.cu/Archivo:Quispe_diego,_San_jeronimo.jpg
https://redaccion.lamula.pe/2016/09/20/in-memoriam-a-la-iglesia-de-san-sebastian-y-las-obras-de-
diego-quispe-tito-fotos/nayoaragon/
https://elperuano.pe/noticia.aspx?id=45955
https://www.munisansebastian.gob.pe/resena-historica-del-distrito-de-san-sebastian/
https://www.casasanblas.com/es/blog/la-pintura-cusquena/
http://papeldearbol-papeldearbol.blogspot.com/2016/09/incendio-de-san-sebastian-subleva-
al.html
http://andarayaqp.blogspot.com/2016/09/la-iglesia-de-san-sebastian-y-las-obras.html