juliusedimus

julio estrada

fo to : g er ar do v ázqu ez ( 2015)

catálogo – 2020
partituras digitales via dropbox
CDs o DVDs via Ups (hasta 500 mg)

juliusedimus@gmail.com
https://www.julioestradamemories.com/more-info-modern-music

https://unam.academia.edu/julioestrada
juliusedimus / catálogo 2020
⌂, ⌂⌂ 1

e.1 (1959-60) Suite, piano 2 pp

e.2 (1965-66) Tres instantes, cello y piano 2 pp

e.5 (1971) Memorias para teclado, cualquier teclado, 2 a 4 manos,

o versiones colectivas amplias, acordeón o percusión de teclado
⌂, ⌂⌂ 31 pp

e.6a (1972) Solo para uno, partitura verbal (español, inglés, francés,
italiano, alemán) 32 pp

e.6b (1972) Imaginaria, partitura verbal (español, inglés, francés,

italiano, alemán), 20 pp

e.7 (1974) Melódica, mecano infantil, 1-2 instrumentos

monódicos (1 cubo, 6x4 módulos e instrucciones) 20 pp

e.9 (1974) Canto tejido, piano 12 pp

e.10 (1977) Canto oculto, violín 6 pp

e.11 (1978) Canto alterno, cello 4 pp manuscrito

1 Obras cuyos intérpretes pueden distribuirse en 2 ⌂ ó en 3 ⌂⌂ dimensiones.

e.12 (1975, rev. 1979) Canto naciente, octeto (3 trpt, 2 cor, 2 tbn,
1 tba)
⌂, ⌂⌂ partitura 45 pp / partes 44 pp

e.13 (1979) Arrullo, voz femenina, conjunto ad libitum

⌂, ⌂⌂ 10 pp

e.15 (1980) Diario, 15 cuerdas (5.4.3.2.1)

⌂ 19 pp manuscrito

e.17 (1981, rev 1998) eolo’oolin, 6 percusionistas en movimiento

⌂ partitura 123 pp / partes 309 pp / DVD

e.18c (1983) yuunohui’yei, cello 18 pp

e.18d (1985) yuunohui’nahui, contrabajo 18 pp

e.18a (1989) yuunohui’se, violín 18 pp manuscrito

e.18b (1990) yuunohui’ome, viola 18 pp

e.18e (1998) yuunohui’tlapoa, teclado 65 pp manuscrito

e.18f (2008) yuunohui’wah, ruidista en revisión

e.18g (2010-12) yuunohui’ehecatl, cualquier aliento madera o metal,

solo o en grupo
⌂, ⌂⌂ 50 pp manuscrito

e.18h (2017-20) yuunohui’sa, cualquier voz o voces: en revisión

e.18n (1983-2020) ensamble’yuunohui, grupos de 2 o más yuunohui

⌂, ⌂⌂ 20 pp
e.19 (1984-90) ishini’ioni, cuarteto de cuerdas
⌂ partitura 80 pp manuscrito / partes 80 pp

e.20 (1992-2006) Murmullos del páramo, multi-ópera, 2 partes,

“Doloritas” y “Susana San Juan”, sobre Pedro Páramo, de J. Rulfo: 2
solistas femeninas, grupo vocal (SMCTB), guit, cbajo, ruidista, shô,
tmbn, ambientes sonoros, voces de actores, bóveda 3d, 12 bocinas
⌂, ⌂⌂ partitura 71 pp manuscrito + libreto 85 pp 2

e.20a (1992) “Doloritas”, casi una ópera radiofónica, 1ª parte

de Murmullos del páramo, grabación estéreo: voz femenina, ruidista,
contrabajo, ambientes sonoros y voces de actores libreto + CD

e.20a bis (1994) “Doloritas”, versión concertante: trío de mictlan

(ver e.20b) + grabación estéreo de ambientes y voces
⌂, ⌂⌂ libreto + CD

- e.20b (1992) mictlan, soprano, ruidista y contrabajo (partitura

para la ejecución de “Doloritas”, ver e.20ª y e.20ª bis)
ca. 100 pp manuscrito / CD

- e.20c miqi’nahual (1992-04), versión para contrabajo

solo extraída de e.20b mictlan 24 pp manuscrito

- e.20d (1992-04) miqi’cihuatl, versión para soprano solo extraída

de e.20b mictlan 24 pp manuscrito

e.20e (1993-06) hum, quinteto vocal (SMCTB), secciones 1-20

ca. 250 pp manuscrito / CD 14 secc. voz del autor

2 Multi-ópera, constituida por un total de 7 partituras, individuales y de grupo:

e .20b, e.20c, e.20d, e.20e, e.20f, e.20g, e.20h, para ejecutarse por separado o
e n combinaciones de acuerdo con la partitura de e.20 Murmullos del páramo.
e.20f (2000-06) matlapoa, shô 21 pp manuscrito

e.20g (2001-06) Retrato, trombón 77 pp manuscrito

e.20h (2000-06) Caja con trenzas, guitarra 10 pp manuscrito / CD

e.22 (2004) Búsica, voces ejecución del cello del autor CD

julio estrada (méxico 1943) / juliusedimus
Creador musical-investigador. Su formación en la academia –Orbón, Boulanger,
Conservatoire de Paris, Messiaen– se complementa con la innovación –Lachenmann, Ligeti,
Pousseur, Stockhausen, Xenakis–, origen de la evolución permanente en su obra.

Parte del proceso compositivo como generador de formas abiertas e improvisatorias –

Memorias para teclado – para abrirse a los procesos de creación en vivo con los músicos.
Transforma la rigidez estructural de los sistemas de intervalos del discontinuo con un intuitivo
modelo matemático que fusiona la combinatoria y la teoría de grafos – Teoría d1, origen de la
colección de Cantos -. Su logro más influyente, el continuo, sintetiza los componentes del
ritmo-sonido-espacio con el macrotimbre en instrumentos y voz -is hini’ioni, eolo’oolin,
eua’on’ome, la serie de yuunohui o Murmullos del páramo- . Su creación-investigación más
reciente es una ópera novela, a Velia, para leerse y escucharse en privado (2008-).

Enc argos de c reación. Cursos Internacionales de Darmstadt, festivales de Donaueschingen,

Witten, Music Factory, Músicadhoy, ISCM, 3 Generations, International Contemporary
Ensemble, Rassegna di Nuova Musica, Bremen Siemens Stiftung, Fonema, Radio Nacional de
España, ExperimentalStudio SudWestFunk y Radio Educación. Los festivales Tage für Neue
Musik (2001 Zurich), Music Factory (2002, Noruega) y 3G, Three Generations (2008 NY), se
dedican a su obra musical, teórica y pedagógica.

Intérpretes: Velia Nieto, Fátima Miranda, Ellen Aagaard, Emily Beisel, Dalia Chin, Kathy Milliken,
Cathy Schulmeister, Stefano Scodanibbio, Magnus Anderson, Llorenç Barber, Amadeo Estrada,
Paul Hübner, Ko Ishikawa, David Núñez, Omar Hernández, Christopher Jones, Rohan de Saram,
Felix del Tredici, Daniel Walden, Neue Vocal Solisten, Percustras, Kairos Quartet, Arditti
Quartet, Cuarteto UnTref, ICE-NY, Fonema, DePaul’s 20+Ensemble, Ensemble dal Niente, Min
Tanaka, Ko Murobushi.

Murmullos del páramo, multi-ópera (1992-2006), se estrena en 2006 en Madrid, luego en

Stuttgart, Venecia y México bajo la dirección y entre las voces la del autor. En 2010 en Tokio el
autor dirige, canta y diseña la nueva versión escénica, acorde con su concepción del continuo.
El documental Murmullos de Julio Estrada (2013, 60 minutos), de Aurélie Semichon, revela
testimonios recogidos durante casi una década del proceso creativo de la ópera, donde
Estrada revela una expresividad inédita en la concepción de la voz.

Estudios sobre su música. Creátion-recherche dans l’oeuvre de Estrada , Velia Nieto

(Septentrion, France 2002), Pablo Chin, Intuition and Imagery in Music: Compositional
Methods Based on Graphs and Transcription in the Music of Julio Estrada and Others (PhD
Thesis, Northwestern University. Chicago 2013); The F uture of Modern Music, James
McHard (American University and College Press, USA 2001), Julio Estrada: Memories and
Shadows of the Imaginary, James McHard (USA 2017).
juliusedimus
julio estrada

ph o to : g er ar do v ázqu ez ( 2015)

catalog – 2020
digitalized scores via dropbox

CDs or DVDs by Ups (up to 500 mg)

juliusedimus@gmail.com
juliusedimus / catalog 2020
⌂, ⌂⌂ 3

e.1 Suite (1959-60) piano 2 pp

e.2 Three Instants (1965-66) cello and piano 2 pp

e.5 Memorias for a Keyboard (1971) any keyboard, 2 to 4 hands, or

larger collective versions, accordion or keyboard percussions
⌂, ⌂⌂ 31 pp

e.6a Solo for the Self (1972) verbal score (English, Français, Deutsch,
Español, Italiano) 32 pp

e.6b Imaginary (1972) verbal score (English, Français, Deutsch,

Español, Italiano) 20 pp

e.7 Melodica, musical mechano for children (1974) 1-2 monodic

instruments (1 cube, 6x4 modules and instructions) 20 pp

e.9 Canto tejido –Tissued Chant- (1974) piano 12 pp

e.10 Canto oculto –Hidden Chant- (1977) violin 6 pp

e.11 Canto alterno –Alternate Chant- (1978) cello

4 pp manuscript

3 Works whose performers can be distributed into 2d ⌂ or 3d ⌂⌂.

e.12 Canto naciente –Nascent Chant- (1975, rev. 1979) brass octet (3
trompets, 2 horns, 2 trombones, 1 tuba)
⌂, ⌂⌂ score 45 pp, individual parts 44 pp

e.13 Arrullo –Lullaby- (1979) female voice, ensemble ad libitum

⌂, ⌂⌂ main score 10 pp

e.15 Diario –Diary- (1980) 15 strings (5.4.3.2.1)

⌂ 19 pp manuscript

e.17 eolo’oolin (1981, rev. 1998) six percussionists in movement

⌂ score 123 pp / individual parts 309 pp; DVD

e.18a yuunohui’se (1990) violin 18 pp manuscript

e.18b yuunohui’ome (1990) viola 18 pp

e.18c yuunohui’yei (1983) cello 18 pp

e.18d yuunohui’nahui (1985) contrabass 18 pp

e.18e yuunohui’tlapoa (1998) keyb. (piano, organ or harpsichord)

65 pp manuscript

e.18f yuunohui’wah (2008), noisemaker: under revision

e.18g yuunohui’ehecatl (2010-12) any wood or any brass, solo or in

a group
⌂, ⌂⌂ 50 pp manuscript

e.18h yuunohui’sa (2017-), any voice or voices: under revision

e.18n ensemble’yuunohui (1983-2012) to build collective versions
with 2 or more yuunohui
⌂, ⌂⌂ 20 pp

e.19 ishini’ioni (1984-90) string quartet

⌂ score 80 pp manuscript / parts 80 pp manuscript

e.20 Murmullos del páramo (1992-2006) multi-ópera, “Doloritas”

and “Susana San Juan”, 2 parts based on J. Rulfo’s Pedro Páramo: 2
female solo voices, vocal quintet (SMCTB), guit, cbass, noisemaker,
shô, trmbn, environments, voices of actors, 3d spatial system
⌂, ⌂⌂ score 71 pp manuscript + libreto 85 pp 4

e.20a “Doloritas” radiophonic (1992), 1st part of Murmullos del

páramo, stereo recording of female voice, noisemaker, double bass,
sound environments and voices of actors libreto + CD

e.20a bis “Doloritas”, concert version (1994): mictlan, with CD of

environments and voices libreto + CD

- e.20b mictlan (1992) soprano, noisemaker and double bass

(e.20a bis score required for “Doloritas”)
100 pp manuscript , CD + miqi’nahual

- e.20c miqi’nahual (1992-04) contrabass solo version of e.20b

mictlan 24 pp manuscript

- e.20d miqi’cihuatl (1992-04) soprano solo version of e.20b

mictlan 24 pp manuscript

4 Multi-opera constituted by a total of 7 individual and group scores: e.20b,

e .20c, e.20d, e.20e, e.20f, e.20g, e.20h, to be played alone or to be combined
according to e.20 Murmullos del páramo’s score.
e.20e hum (1993-06) vocal quintet (SMCTB), sections 1-20
ca. 250 pp manuscript ($100) /CD author’s voice (sections 1-14)

e.20f matlapoa (2000-06) shô 21 pp manuscript

e.20g Portrait/Retrato (2001-06) trombone 77 pp manuscript

e.20h Braided box / Caja con trenzas (2000-06) guitar

10 pp instructions text, manuscript , CD

e.22 Búsica (2004) author’s voices & cello CD

 julio estrada (méxico 1943) / juliusedimus
Music creator and scholar. His studies nourish from tradition –Orbón, Boulanger, Paris
Conservatoire, Messiaen– to innovation –Lachenmann, Ligeti, Pousseur, Stockhausen or
Xenakis- at the origin of the permanent evolution of his musical work.

His music evolves from a compositional process generating open or improvisatory forms -
Memorias para teclado– to live creation processes. He transforms the structural rigidity of
the discontinuum intervallic systems into an intuitive mathematical model –Theory d1, at
the origin of the series of Cantos-. His must influent achievement, the continuum,
synthetizes the components of rhythm-sound-space through the macrotimbre in
instrumental or vocal music -ishini’ioni, eolo’oolin , eua’on’ome, los yuunohui, o
Murmullos del páramo-. –yuunohui, ishini’ioni, eolo’oolin or eua’on’ome. To name the
listen, his work in progress creation-research, is expressed in A Velia, opera for a private
reading (2008-).

Commissions. Estrada has been commissioned by the courses of Darmstadt, festivals of

Donaueschingen, Bremen-Siemens, Músicadhoy, Rassegna di Nuova Musica, ICE NY, or by
Radios, as Nacional de España or SüdWestFunk. The festivals Tage für Neue Musik (2001
Zurich), Music Factory (2002 Bergen) and Three Generations ( 3G, 2008 NY), are dedicated
to his musical, theoretical and pedagogical work.

Interpreters: Velia Nieto, Fátima Miranda, Ellen Aagaard, Emily Beisel, Dalia Chin, Kathy
Milliken, Cathy Schulmeister, Stefano Scodanibbio, Magnus Anderson, Llorenç Barber,
Amadeo Estrada, Paul Hübner, Ko Ishikawa, David Núñez, Omar Hernández, Christopher
Jones, Rohan de Saram, Felix del Tredici, Neue Vocal Solisten, Percustras, Kairos Quartet,
Arditti Quartet, Cuarteto UnTref, ICE-NY, Min Tanaka, Ko Murobushi.

Murmullos del páramo, multi-ópera (1992-2006), is premiered in 2006 in Madrid, then in

Stuttgart, Venice and Mexico City. In 2010 in Tokyo Estrada sings, conducts and designs
his own operistic scenic-musical versión. His continuum musical conception creates a new
expressivity in voice. Aurélie Semichon’s documentary, Murmullos de Julio Estrada (2013,
60 miniutes), reveals a testimony of the creative process of this last work.

Studies about his music: Creátion-recherche dans l’oeuvre de Estrada , Velia Nieto
(Septentrion, France 2002), The Future of Modern Music, James McHard (American
University and College Press, USA 2001), Pablo Chin, Intuition and Imagery in Music:
Compositional Methods Based on Graphs and Transcription in the Music of Julio Estrada
and Others (PhD Thesis, Northwestern University. Chicago 2013); Julio Estrada: Memories
and Shadows of the imaginary, James McHard (2017).
https://www.julioestradamemories.com/ more -info-modern-music https://unam.academia.edu/julioestrada
juliusedimus
julio estrada

ph o to : g er ar do v ázqu ez ( 2015)

catalogue – 2020
partitions numérisées via dropbox

CD ou DVD par Ups : 500 mg

juliusedimus@gmail.com
juliusedimus / catalogue 2020
⌂, ⌂⌂ 5

e.1 Suite (1959-60) piano 2 pp

e.2 Trois instants (1965-66) cello et piano 2 pp

e.5 Memorias pour le clavier (1971) tous les claviers, achordéon ou

percussion de clavier, 2-4 mains ou versions avec plus d’exécutants
⌂, ⌂⌂ 31 pp

e.6a Solo pour soi même (1972) partition verbale multilingue

(espagnol, anglais, français, italien, allemand) 32 pp

e.6b Imaginaire (1972) partition verbale multilingue (espagnol,

anglais, français, italien, allemand) 32 pp

e.7 Mélodique, méccano pour les enfants (1974) 1-2 instruments

monodiques (1 cube, 6x4 modules et des instructions) 20 pp

e.9 Canto tejido –Chant tissu- (1974) piano 12 pp

e.10 Canto oculto –Chant caché- (1977) violon 6 pp

e.11 Canto alterno –Chant alternant- (1978) cello

4 pp manuscrit

e.12 Canto naciente –Chant naissant- (1975, rev. 1979) octuor à

cuivres (3 trompètes, 2 cors, 2 trombones, 1 tuba)
⌂, ⌂⌂ partition 45 pp / parts 44 pp

5 Oeuvres dont les musiciens peuvent se distribuer à 2 ⌂ ou à 3 ⌂⌂ dimensions.

e.13 Arrullo –roucoule - (1979) voix féménine, ensemble ad libitum
⌂, ⌂⌂ 10 pp

e.15 Diario –Quotidien- (1980) 15 cordes (5.4.3.2.1)

⌂ 19 pp manuscrit

e.17 eolo’oolin (1981, rev. 1998) six percussionistes en mouvement

⌂ partition 123 pp / parts 309 pp, DVD

e.18a yuunohui’se (1990) violon 18 pp manuscrit

e.18b yuunohui’ome (1990) alto 18 pp

e.18c yuunohui’yei (1983) violoncelle 18 pp

e.18d yuunohui’nahui (1985) contrebasse 18 pp

e.18e yuunohui’tlapoa (1998) un clavier (piano, orgue ou clavecin)

65 pp manuscrit

e.18g yuunohui’ehecatl (2010-12) bois ou cuivres, solo ou en groupe

⌂ 50 pp manuscrit
e.18n ensemble’yuunohui (1983-12) groupes de 2 ou plus yuunohui
⌂ 20 pp

e.19 ishini’ioni (1984-90) quatuor à cordes

⌂ 80 pp manuscrit / parts en copie du manuscrit

e.20 Murmullos del páramo (1992-2006) multi-opéra en 2 acts,

“Doloritas” et “Susana San Juan”, basé en Pedro Páramo, de Juan Rulfo
: 2 voix féménines solistes, quintet vocal (SMCTB), guitar,
contrebasse, bruiteur, shô, trombone, enregistrement
d’environements sonores et voix d’acteurs, spatialisation en 3D
⌂, ⌂⌂ 71 pp manuscrit / libret, 85 pp 6

e.20a “Doloritas”, 1ère partie de Murmullos del páramo, création

radiophonique –hörspiel- (1992) enregistrement en stéreo de voix
féménine, bruiteur, contrebasse, environements sonores et voix
d’acteurs libret + CD

e.20a bis “Doloritas”, version pour le concert (1994): mictlan, avec

l’enregistrement en stéreo des environements sonores et des voix
d’acteurs (ajouter e.20b) libret + CD

e.20b mictlan (1992) soprano, bruiteur et contrebasse

ca. 100 pp manuscrit / CD

e.20c miqi’nahual (1992-04) contrebasse 24 pp manuscrit

e.20d miqi’cihuatl (1992-04) soprano 24 pp manuscrit

e.20e hum (1993-06) quintet vocal (SMCTB), sections 1 à 20

ca. 250 pp manuscrit / CD 14 sect. Voix de l’auteur

e.20f matlapoa (2000-06) shô 21 pp manuscrit

e.20g Portrait (2001-06), trombone 77 pp manuscrit

e.20h Boîte à tresses (2000-06) guitar

10 pp manuscrit / CD

e.22 Búsica (2004) : l’auteur, voix et violoncelle CD

6
Multi-opéra, constitué por un total de 7 partitions, individuales et de groupe :
e .20b, e.20c, e.20d, e.20e, e.20f, e.20g, e.20h
julio estrada (méxico 1943) / juliusedimus
Créateur musical-chercheur. Ses études vont de la tradition – Orbón, Boulanger,
Conservatoire de Paris, Messiaen – à la innovation – Lachenmann, Ligeti, Stockhausen et
Xenakis -, un aspect a l’origine de l’évolution permanente de son oeuvre.

Il part du minimalisme constructif dans des processus compotitionnels -Memorias – pour

s’ouvrir à la création en vif avec les musiciens. Il transforme la rigidité structurelle des
systèmes à intervalles d’ordre discontinu avec un intuitif modèle mathématique qui fait la
fusión de la combinatoire et la théorie des graphes – Théorie d1, à l’origine de la série des
Cantos –. Sa réussite la plus influyente, le continuum, fait la synthese des composantes de
ryhtme-son-espace avec le macrotimbre dans les instruments et la voix - yuunohui,
ishini’ioni, eolo’oolin et eua’on’ome ou Murmullos del páramo -. Sa recherche-création la
plus récente lui conduit vers A Velia, opéra qui nomme l’écoute pour entendre en privé.

Commandes : Cours Internationales de Darmstadt, festivals de Donaueschingen, Witten,

Music Factory, Músicadhoy, ISCM, International Contemporary Ensemble, Rassegna di
Nuova Musica, Bremen Siemens Stiftung, ainsi que Radio Nacional de España,
ExperimentalStudio SudWestFunk et Radio Educación. Les festivals Tage für Neue Musik
(2001 Zurich), Music Factory (2002, Norvège) et 3G, Three Generations (2008 NY), se
dédient à son oeuvre musicale, théorique et pédagogique.

Interprètes : Velia Nieto, Fátima Miranda, Ellen Aagaard, Emily Beisel, Dalia Chin, Kathy
Milliken, Cathy Schulmeister, Stefano Scodanibbio, Magnus Anderson, Llorenç Barber,
Amadeo Estrada, Paul Hübner, Ko Ishikawa, David Núñez, Omar Hernández, Christopher
Jones, Felix del Tredici, Neue Vocal Solisten, Percustras, Kairos Quartet, Arditti Quartet,
Cuarteto UnTref, ICE-NY, Min Tanaka, Ko Murobushi.

Murmullos del páramo, multi-opéra (1992-2006), se présente en 2006 à Madrid, puis à

Stuttgart, Vénice et Mexico sous la direction et avec l’auteur parmis les vois, En 2010 à
Tokio Estrada chante et dirige sa propre version scénique et musicale. Sa conception su
continuum crée une nouvelle expressivité dans la voix. Murmullos de Julio Estrada (2013,
60 minutes), documentaire d’Aurélie Semichon, découvre des temoignages inédits du
procésus créatif de cet opéra.

É tudes sur sa musique : Création-recherche dans l’oeuvre de Julio Estrada , Velia Nieto
(Septentrion, France 2002), The Future of Modern Music, James McHard (American
University and College Press, USA 2001), Pablo Chin, Intuition and Imagery in Music:
Compositional Methods Based on Graphs and Transcription in the Music of Julio Estrada
and Others (PhD Thesis, Northwestern University, Chicago 2013); Julio Estrada: Memories
and Shadows of the Imaginary, James McHard (2017).

https://www.julioestradamemories.com/ more -info-modern-music https://unam.academia.edu/julioestrada