Libro de Fotografia Historia
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Libro de Fotografia Historia
DOCENTE EMERITO
FOTOGRAFÍA ANALÓGICA
EN BLANCO Y NEGRO.
TALLER PARA AFICIONADOS
" La Fotografía, es el artes más popular de nuestro tiempo".
"Después de la imprenta, la fotografía ha sido la invención
que más ha contribuido al desarrollo intelectual del hombre".
1.1 El origen.
1.2 Su evolución en el tiempo,
1.3 Importancia de la Fotografía en el Arte
1.4 La Fotografía como Arte.
1.5 La fotografía como documento.
EL ORIGEN.
EVOLUCIÓN EN EL TIEMPO.
QUE ES LA FOTOGRAFÍA.
MISTERIO DE LA FOTOGRAFÍA.
Por los estudios que se han realizado, durante tanto tiempo, casi
400 años (desde Leonardo da Vinci a George Eastman), se la ha
considerado como una técnica muy misteriosa, casi imposible de
realizarla por un aficionado, ya que fue, tratada por estudiosos
químicos, físicos y artistas, (si es que no hay algún otro personaje,
oculto en el tiempo del pasado fotográfico), estos fueron los
motivos, para creer que no es posible entender, que la fotografía
podía haber sido practicada por aficionados, pero que sí, se
puede procesar fotografías, con solo ser aficionado. Es cierto que
al poner en práctica el entusiasmo y la creatividad, lograremos
sobreponemos a la técnica para actuar en forma libre e
independiente, esto si seguimos la constancia y orden, porque es
necesario a conocer, que en la fotografía hay un dicho que puede
sentirse como una ley respetada pero nunca promulgada, y dice:
''Cada cosa en su lugar y un lugar para cada cosa".
LENGUAJE FOTOGRÁFICO.
Todo se inicia al adquirir alguna práctica en el manejo de los
instrumentos teóricos fotográficos, así como la cámara, así
podemos ver el mundo desde el punto de vista muy personal,
algunas personas tienen el "don"' de ver tan particular, que esta
singularidad se manifiesta muy fácilmente, mientras que algunas
personas deben adiestrarse con mayor continuidad para adquirir
esa destreza en el "ver", en ambos casos la experimentación es
muy importante, ya que, con ello alcanzaremos la depuración de
una técnica fotográfica individual. Al final entenderemos que una
fotografía dice mucho del fotógrafo como del sujeto fotografiado,
éste lenguaje la será consolidando con la utilización de los
instrumentos y los motivos fotografiados en la fotografía como arte
y la fotografía como documento (aunque no son los únicos
lenguajes fotográficos).
SUS CUALIDADES.
EXPOSICIÓN.
La exposición, es también entendido como el sometimiento del
papel a la fuerza de la luz natural o artificial; lo más práctico es
someter a una fuente de luz artificial por ser más fácil de dominar,
haciendo uso de focos de menor o mayor potencia en watts (40 w
/ 1seg., 60 w /1 seg., 100 w /1 seg.), con lo que se debe practicar
para encontrar una "tira de papel" en la que se vea una gama de
grises con distintos tiempos, hasta ser práctico en el uso de la
"tira de prueba" y elegir la más apropiada, es decir el ejemplo en
la que se pueda distinguir una gama de grises del negro hacia el
blanco en siete valores como mínimo y once valores cómo lo más
bueno, de ésta manera se procederá en la ampliación de
fotografías en blanco y negro.
FOTOGRAMAS.
Mientras que en la elaboración de Fotogramas, también
denominadas Rayografías por Man Ray o Schadografías
denominadas por Christian Schad, el manejo de la luz artificial es
totalmente controlada por una fuente en la que se pueda disminuir
o aumentar el tiempo a gusto, el que es sometida directamente
sobre el papel fotográfico, éste trabajo consiste en sobreponer
objetos o partes de flores o plantas, componiendo de tal manera
que demuestre estética y belleza en el Fotograma, ya que se
complementará con los altos contrastes que se conseguirán al
proyectar la luz necesaria. Seguidamente se someterá al proceso
del revelado del papel. Una vez que se adquiere práctica en ésta
técnica, se podrá logra conseguir grises que ayuden a que el
ejemplo sea más sutil y más artístico.
EL NEGATIVO DE PAPEL.
Es también una posibilidad la utilización del papel fotográfico
como un negativo de papel, tal cual usan los fotógrafos de las
plazas públicas, el problema que se presenta en un laboratorio
donde no se hace uso de una cámara de cajón que ya no existe
en venía en las casas fotográficas, pero aún así se puede
experimentar con un negativo de papel y hacer la copia por
contacto, es decir, que el negativo se sobrepone a un papel
fotográfico "virgen" (sin usar) y se le somete una potencia de luz
de 100 w por cinco segundo, el resultado nunca será perfecto ya
que tiende a producirse un astigmatismo fotográfico, es decir que
los contornos no son totalmente nítidos. Sin embargo es bueno
probar y experimentar en laboratorio.
COPIA DE CONTACTO
La copia de contacto es un método que se puede anticipar que
fotos van ha "salir" bien, el procedimiento consiste en colocar los
negativos sobre una hoja de papel de manera que todo el rollo
(cortados cada 5 fotoramas), vayan a caber en una sola hoja,
luego se prensará con un vidrio totalmente limpio para que los
negativos no se "arqueen", siempre es mejor utilizar el tablero de
copia de contactos o la máquina de copias de contacto, así no se
tendrán equivocaciones, la exposición de luz será de 10 segundos
si los negativos son grises normales, si son grises oscuros se
someterá a 20 segundo, si son grises claros se someterá a 5
segundo, pero en el caso de que el negativo tenga los tres valores
citados se puede seguir el camino de separar los negativos por
valores o correr el riesgo de elegir a criterio que tiempo se va
exponer. Siguiendo éste mismo mecanismo y con mayor cuidado
y precisión se pueden copiar negativos sobre película virgen para
hacer diapositivas en blanco y negro, para ello, se debe probar
con la intensidad de la fuente luminosa hasta alcanzar el tiempo
correcto de acuerdo a la película que se utilice.
CÁMARA DE CAJÓN.
Las propiedades de una cámara de cajón cambiaron muy poco
con relación a las cámaras portátiles de los artistas del siglo XVII,
lo importante de éstas cámaras ya habían sido incluidas un
objetivo con varios lentes internos, un espejo a 45 grados que
reflejaba la imagen hacia arriba, tal como se puede apreciar en el
gráfico siguiente.
De una cámara de cajón de los finales del 1800, a las cámaras
de cajón del inicio del siglo XX, muy poco había cambiado, la
estructura era la misma con la única diferencia que mientras que
las del 1800 utilizaban placas metálicas o de vidrio como
negativos que tenían que cargarse cada toma fotográfica, las de
la post guerra utilizaban un negativo flexible por tanto ya podían
tener acceso de 10 a 12 tomas fotográficas en una sola carga
CÁMARA REFLEX.
Las virtudes de una cámara reflex son; entre muchas, una la de
haber sido incorporado a su estructura un Pentaprisma y un
sistema de precisión en el ajuste del objetivo en relación a la luz y
la velocidad del movimiento de la cortina, son más versátiles en
su manipulación, las hay eléctricas y electrónica, gracias a la
cámara, ésta se ha convertido para la humanidad en un perfecto
ojo a distancia.
LAS PARTES ESENCIALES DE UNA CÁMARA. - ANTERIOR
SISTEMA MECÁNICO.
Un antiguo proverbio chino dice que "una imagen vale más que
mil palabras" y otro dicho popular afirma que "una cámara nunca
miente", en el mejor de los casos solo se puede decir de aquellas
cámaras cuyos objetivos "ven" de la forma muy parecida a la de
los ojos humanos, mientras que otros objetivos alteran la realidad
en mayor o menor grado, esta fidelidad de los objetivos de las
cámaras fotográficas pueden ampliar mucho la sensibilidad visual
del fotógrafo.
En la forma más simple, una lente es un trozo de cristal refinado,
que debido a la curvatura, modifica el recorrido de los rayos
luminosos que 1; atraviesan, de tal manera que el objeto visto a
través de una lente toma m aspecto distinto.
La capacidad de aumento de las lentes sencillas ya se conocía en
el siglo XI lo que quiere decir que el desarrollo de las lentes tienen
una trayectoria de mil años.
Los modernos objetivos no están formados por tan solo una lente,
si no más: bien por varias piezas de cristal, cada una con una
curvatura determinada ] distinto índice de refracción, de tal
manera que pueda forma una imagen extremadamente precisa.
T
.
ERROR DE PARALAJE
OBJETIVOS INTERCAMBIABLES
Al considerar los objetivos intercambiables y sus posibilidades,
debemos recordar que aquéllos no son simples instrumentos
ópticos independientes, sino que forman parte de un sistema
óptico basado en el ojo humano, que significa la primera fase de
visión, en una segunda fase los objetivos aumentan nuestra
visión, registrándola en una película, en una tercera fase la amplía
nuestra visión y en una cuarta fase la foto se convierte en un
sisiema de comunicación volviendo a los ojos, solo en esta cuarta
fase, podemos examinar, estudiar, analizar, medir, comunicar y
sobre todo disfrutar y compartir con los demás. Los objetivos no
sólo, se encuentran en la cámara fotográfica, sino también, en la
ampliadora.
Los objetivos con una longitud focal más corta que la normal
captarán un ángulo de campo más amplio de ahí proviene su
nombre de objetivo gran an sillar.
LENTILLAS DE APROXIMACIÓN
Son instrumentos adicionales que ayudan a la aproximación del
sujeto, de tal manera que éste tipo de instrumentos se pueden
usar con un lente adicional que se acopla delante del objetivo
para obtener una menor distancia mínima de enfoque, es decir,
que se puede lograr acercarse más de lo que el objetivo lo
permite para obtener fotos de aproximación sin cambiar de lente,
cuando se usa un lente normal, como las lentillas de aproximación
también existen los tubos de extensión que se pueden utilizar por
separado o todos a la vez (tres), aumentando notablemente la
distancia entre el objetivo y la película y por tanto disminuir la
distancia entre la cámara y el objeto
permitiéndonos trabajar a muy cortas distancias, con estos dos
instrumentos se pueden mejorar la macrofotografía.
5.1 Definición.
5.2 Constitución del negativo
5.3 Tipos de películas.
5.3.1 Por su formato, (negativo y diapositiva).
5.3.2 Por su medida, (120 mm y 135 mm)
5.4 El grano de la película (fino y grueso).
5.5 El poder de resolución.
5.6 Fotos por medio de la "tinta" y el "raspado".
5.7 Revelado del negativo y su proceso.
5.7.1 Revelador y la temperatura.
5.7.2 Baño de paro y su temperatura.
5.7.3 Fijador (hiposulfíto, tiosulfato sódico o amónico.
5.7.4 Liquidó humectante.
DEFINICIÓN.
El uso de la película en sustitución de la placa está hoy bastante
extendida, estas tienen la ventaja considerable de pesar menos
que el vidrio, ya que en los inicios de la utilización de un negativo
fue una placa de vidrio, luego de una serie de intentos fallidos, en
1826 el francés Nicephore Niepce logró obtener, tras una
exposición de 8 horas una imagen estable en una plancha de
peltre, constituida de una capa sensible de una sustancia llamada
betún de Judea, con lo que nació la fotografía, mecanismo que
aporto bastante hasta que se pudo introducir la película flexible,
pero no siempre fue así, es decir que la película estaba
constituida por un celuloide compuesta de una mezcla
DIN 12 14 17 19 20 21 24 27 30 33
ASA 10 16 32 50 64 100 200 400 800 1600
Lentos Medios Normal Rápidos
TIPOS DE PELÍCULAS.
EL PODER DE RESOLUCIÓN.
Película virgen
.
Gelatina antihalo Bromuro de plata Gelatina Acetato
Gelatina antihalo Bromuro de plata Gelatina Acetato
Película con Imagen latente
Bromuro de plata Gelatina Acetato ^
Película procesada (revelada).
El bromuro de plata
al recibir los rayos
luminosos se
transforma en
cristales en estado
latente, luego del
revelado se queda
totalmente
cristalizados.
REVELADOR Y LA TEMPERATURA
.
El proceso del negativo implica cierto equipo indispensable y por
supuesto el conocimiento de la manipulación cuidadosa del
negativo.
¿CÓMO OPERAR?.
En una habitación totalmente oscura, saque la película del chasis
metálico o de plástico, en el que viene introducida y mediante
unas tijeras recorte los ángulos de su extremo para evitar que la
película se atasque en el espiral, seguidamente, gire el espiral con
mucho cuidado, de manera que vaya entrando la película sin
forzar violentamente, cuando casi al final del rollo el giro del
espiral se dificultará por lo que se continuará con cuidado
haciendo que la película tenga que penetrar totalmente en el
espiral. Si no se logra introducir toda la película, entonces de se
tendrá que cortar la película, colocando en otro espiral todo lo que
sobre, para ello siempre debe tener dos espirales a la mano,
luego debe ser introducida el espiral o espirales al tanque