Tema 5

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El canto en el aula y la formación coral

[5.1] ¿Cómo estudiar este tema?

[5.2] Objetivos educativos del canto

[5.3] Enseñanza del canto en Educación Primaria

[5.4] Agrupación coral

5
T EMA
El canto en el aula y la de formación coral

Objetivos
Enseñanza del canto en Educación Agrupación coral
educativos del
canto Primaria
Esquema

Canto coral en

TEMA 5 – Esquema
El canto Educación Primaria
Aprendizaje Dificultades y el coro escolar
en la Metodología Tipos de voces de canciones del canto
formación y teorías
y técnicas de escolar y Criterios para
integral pedagógicas -Sopranos o
canto posibles seleccionar el
del tiples
soluciones repertorio
alumno -Mezzosopranos -Posición
-Altos correcta del
-Contraltos cuerpo -Timidez Factores Tipos
-Respiración -Desafinar o
desentonar Texto Infantil o
diafragmática Ritmo pedagógica
-Desarrollo de -Falta de
concentración Melodía Clásica
la emisión, la Tempo Folclórica o
articulación y -Limitaciones
de tesitura y Forma popular
los Modos De otras culturas
resonadores cambios de
voz Actuales o
- Falta de comerciales
control vocal De creación propia

-monofónico
Repertorio -homofónico
-polifónico

-Compás
Dirección -Gestualidad
coral del director
Formación Instrumental y Vocal

© Universidad Internacional de La Rioja (UNIR)


Formación Instrumental y Vocal

Ideas clave

5.1. ¿Cómo estudiar este tema?

Para estudiar este tema, lee los apuntes sobre El canto en el aula y formación
coral. A lo largo de este tema profundizaremos en el empleo del canto en Educación
Primaria y sus posibilidades pedagógicas.

En este capítulo se tratarán los objetivos educativos que persigue el canto, tanto
musicales como transversales. Por otra parte, abordaremos una didáctica del canto
en Educación Primaria, que incluye técnicas básicas de canto y posibles soluciones a los
problemas habituales que surgen a través de su práctica.

Finalmente, estudiaremos el canto coral y los criterios que deben seguirse para
seccionar el repertorio. Cerraremos el presente tema con la explicación de algunas
pautas sencillas para dirigir un coro escolar.

5.2. Objetivos educativos del canto

El canto es una actividad que permite desarrollar los diversos contenidos del currículo
musical en su totalidad. Por una parte, podemos trabajar objetivos musicales
(ritmo, entonación, sentido estético, etc.).

Y, por otro lado, nos permite desarrollar aspectos transversales como la expresión
oral, el aprendizaje de idiomas, la mejora de la respiración, factores afectivos
y la sociabilidad del alumno.

De entre los objetivos transversales asociados al canto coral, pueden señalarse los
siguientes:

Adquirir normas de convivencia, como la tolerancia, la solidaridad y el respeto.


Expresar estados de ánimo y sentimientos.
Ayudar a superar la timidez y el miedo al ridículo, al actuar en grupo.
Elevar la autoestima del alumno al sentirse parte de un proyecto común.
Desarrollar la sociabilidad del niño a través del trabajo grupal.

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Mejorar la capacidad de expresión.


Desarrollar la creatividad del alumno.
Estimular el desarrollo psicomotriz a través del ritmo y el movimiento.
Favorecer el aprendizaje de idiomas.
Desarrollar la memoria.
Ampliar el bagaje cultural del alumno.
Desarrollar la comunicación lingüística a través de la dimensión semántica de
los textos de las canciones.

En cuanto a objetivos puramente musicales, pueden señalarse los siguientes:

Introducir al alumno en el mundo de la música desde una dimensión activa y


participativa.
Desarrollar los diversos parámetros musicales, como la altura, el ritmo, el timbre y
la intensidad.
Estimular la capacidad creativa del alumno a través de la improvisación.
Aprender sistemas de notación musicales, tanto convencionales como no
convencionales.
Conocer músicas de diversos períodos históricos y diferentes culturas.
Aprender técnicas y estrategias vocales.
Desarrollar el oído a través del canto y la escucha.
Introducir al alumno en el goce de la música.

5.3. Enseñanza del canto en Educación Primaria

La enseñanza del canto individual y en conjunto debe basarse en dos principios


básicos, en primer lugar, llevar a cabo la práctica, y después, desarrollar los aspectos
teóricos o conceptuales. Los alumnos deben acostumbrarse a cantar y a vivir
experiencias musicales antes de tener conciencia de ellas.

Por tanto, el maestro debe iniciar siempre el aprendizaje desde la participación


activa del alumno. De manera gradual, y siempre posterior a la práctica, el docente
puede ir incorporando elementos teóricos y conceptuales, de forma que el
aprendizaje sea significativo.

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Formación Instrumental y Vocal

Tipos de voces

La tesitura de las voces de los niños en Educación Primaria es aproximadamente de


una octava: entre do2 y do3.

Mezzosopranos
Sopranos o Altos o
o voces
tiples: contraltos:
intermedias:
Las voces más Las voces más
Las voces de la
agudas graves
tesitura central
Durante la pubertad (aproximadamente entre los doce y quince años), se produce un
cambio en la voz de los niños y de las niñas:

Niños: la muda de voz dura entre dos y cuatro meses. Se debe a un crecimiento
brusco de la laringe y provoca que su voz baje aproximadamente una octava.
Niñas: el cambio es menos brusco. Se produce un cambio de timbre y una
extensión de la tesitura. También provoca un descontrol en la emisión de la voz.

Aprendizaje de canciones y técnicas básicas de canto

Las técnicas de canto deben enseñarse gradualmente a través del aprendizaje de


canciones. Para ello el maestro debe:

Dominar las técnicas básicas de respiración e impostación de la voz.


Conocer perfectamente el repertorio que va a enseñar.
Cantar con total seguridad, naturalidad y desinhibición.
Saber entonar correctamente.
Poseer una gestualidad clara que el alumno pueda comprender fácilmente.
Saber escuchar y resolver los problemas vocales que presenten los alumnos.

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La enseñanza del canto se articula en tres bloques:

Posición
correcta del
cuerpo

Emisión, Respiración
articulación y diafragmática
resonadores

El aprendizaje de canciones debe realizarse por imitación, es decir, de oído. Es


recomendable llevar al aula diferentes estrategias a fin de que, por una parte, la
actividad del canto sea variada y estimulante para el alumno. Así, podemos enseñar
las canciones a través de:

Grabaciones de audio y video.


La voz del maestro.
Instrumentos musicales.
Movimientos y coreografías.

Dificultades del canto escolar y posibles soluciones

El canto grupal permite al maestro detectar y corregir diversos problemas que


surgen al cantar:

Timidez y vergüenza: es importante que la actividad se haga siempre en grupo y


que no se fuerce al alumno a cantar solo delante del resto de compañeros.

Desafinar o desentonar: el llamado “mal oído” se trabaja mediante el canto en


grupo.

Falta de concentración: su principal consecuencia es la dificultad para


memorizar canciones. Para solucionarlo pueden emplearse dos vías:
o Ejercicios de relajación a través de la respiración.
o De un modo lúdico, proponer ejercicios de carácter nemotécnico

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Limitaciones de tesitura y cambios de voz: el maestro debe resolver modificando


el repertorio, modulando las canciones a otras tonalidades más cómodas e
inventando otras líneas melódicas o acompañamientos que se ajusten a las tesituras
de sus alumnos.

Falta de control vocal: para controlar la energía de sus alumnos, el maestro


puede proponer juegos de dinámicas donde primen los pianísimos.

5.4. Agrupación coral

Tanto en la actividad coral del aula de música como en el coro escolar deben primar
objetivos educativos que permitan desarrollar la integración del alumno a través
de normas de convivencia, así como favorecer su autoestima y amor hacia la
música.

Criterios para seleccionar el repertorio

Para seleccionar las canciones que se trabajarán en el aula, el maestro debe tener en
cuenta el bagaje de los alumnos y los objetivos educativos planificados varios factores:

Texto. Debe ser motivador y adecuado al nivel de madurez del alumno.

Ritmo. Debe ser sencillo, de modo que permita al maestro trabajar las figuras
propuestas en los objetivos.

Melodía. Inicialmente es importante evitar saltos interválicos grandes. Para situar


la melodía en una tesitura cómoda, es importante que el maestro sepa modular con
facilidad.

Tempo. A los niños les resulta más fácil cantar en tempos rápidos, por lo que es
importante que el maestro seleccione canciones de tempo vivo.

Forma. Es aconsejable que sean canciones relativamente breves en forma binaria


A-B, pues esto permite una mejor asimilación y memorización.

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Modos. Para sacarle el mayor partido al carácter motivador del canto, es


recomendable que inicialmente se trabajen canciones alegres, por lo que el modo
más adecuado es el mayor.

Clasificación de tipos de canción

Infantil o pedagógica: ayuda a desarrollar contenidos conceptuales, actitudinales


y procedimentales.

Clásica: amplía el bagaje cultural del alumno hacia músicas del pasado y ayuda a
desarrollar su gusto estético.

Folclórica o popular: tiene un doble propósito:


o Acercarnos a nuestro entorno y al patrimonio musical más próximo
o Reforzar la identidad cultural.

De otras culturas: las canciones de otros países ayudará a crear un espacio de


convivencia, tolerancia y enriquecimiento mutuo.

Actuales o comerciales: como elemento de motivación.

De creación propia: crear melodías sencillas a partir de textos previos o


inventados, e incluso puede involucrar a los propios alumnos en su composición.

Repertorio en los diversos ciclos educativos

Primer ciclo. Canto monofónico o monódico. Se trata de una sola melodía


cantada al unísono sin acompañamiento musical. Este canto favorece el desarrollo
del oído y consolida aspectos musicales, como el ritmo y el tiempo.

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Segundo ciclo. Canto homofónico o vertical. El canto homofónico se compone


de dos o más voces que se mueven con el mismo ritmo, es decir, de manera
paralela. Generalmente está formado por una voz principal, que hace la melodía, y
otras que conforman la textura armónica a modo de acompañamiento. Por tanto,
se trata de una melodía armonizada a varias voces.

Tercer ciclo. Canto polifónico o contrapuntístico. La polifonía o contrapunto


es un tipo de composición donde las voces se mueven independientemente, aunque
dentro de un plan armónico común. Al contrario de lo que sucede en el canto
homofónico, todas las voces son importantes desde el punto de vista melódico, pues
no se subordinan unas a otras, sino que mantienen su independencia.

El canon es una forma de contrapunto imitativo perfectamente adecuada para


introducir el canto polifónico. Consiste en una única melodía con diferentes
puntos de entrada, de modo que la polifonía se crea al superponer el mismo
materia.

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Dirección coral

Dirigir es dibujar la música con el gesto. Por una parte, las manos deben marcar el
compás de un modo claro y firme. Por otra, el maestro debe ser capaz de desarrollar
una gestualidad que le permita dirigir el canto de manera fluida, natural y elegante.

El compás

Al marcar el compás, el director establece el tempo de la pieza, ya que consiste en


marcar el pulso. Existen muchos tipos de compás, pero en Educación Primaria
basta con dominar los básicos:

Dos por dos (2/2): dos tiempos.

Tres por cuatro (3/4): consta de tres pulsos, uno fuerte y dos débiles. Se marca
realizando un triángulo

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Cuatro por cuatro (4/4): consta de cuatro pulsos. El primero es fuerte; el segundo,
débil; el tercero, semifuerte; y el último, débil. Se realiza marcando una cruz en el aire.

La gestualidad del director

El gesto y la actitud del director son esenciales para establecer una comunicación
clara con los alumnos. A tal fin, conviene considerar los siguientes aspectos:

Director como educador. Es esencial que el director aporte soluciones a los


problemas y que se abstenga de gritar y criticar negativamente el resultado.

La motivación. Es importante que el director adopte una actitud enérgica, pero


alegre y cariñosa.

La actitud expectante. El director debe crear un ambiente de expectación y


concentración.

La expresividad. Para dirigir el discurso musical y reforzar la semántica del texto,


es fundamental apoyarse en todo tipo de recursos expresivos.

La anacrusa. Se trata del movimiento preparatorio con el que marcamos la


respiración previa. Tiene que ser claro y fluido, de forma que pueda provocar una
respuesta refleja en el cantante.

Visualización y capacidad de escucha individual y grupal. A la hora de


dirigir es importante mantener el contacto visual con los alumnos para poder
guiarles durante la interpretación de la canción y observar las posibles dificultades
que surjan.

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A fondo

La didáctica de las canciones en inglés desde una metodología musical y de


la lengua inglesa

Ballesteros Egea, M. (2009). La didáctica de las canciones en inglés desde una


metodología musical y de la lengua inglesa Revista de la Facultad de Educación de
Albacete.

El presente artículo aborda algunas propuestas metodológicas en la enseñanza de


canciones en inglés desde la didáctica de la expresión musical y de la lengua inglesa.

Las propuestas presentadas se basan en la importancia del canto como una actividad
muy motivadora para los alumnos. La canción, como fusión de música y lenguaje, es el
vehículo ideal para desarrollar la expresión y la comunicación de las personas.

Este artículo te ayudará a profundizar sobre la relevancia del canto como herramienta
educativa en su plano transversal.

El artículo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección:


http://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=3282996

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Coro Infantil Africano

En este vídeo es interesante fijarse en los siguientes aspectos:


La interpretación de esta canción está dividida en solita y coro.
Cuando el coro contesta al solista la primera vez (0’08’’) lo hace al unísono. Pero
cuando interviene la segunda vez (0’15’’) lo hace a dos voces por terceras
(homofonía).
Cómo la canción aumenta en complejidad a medida que avanza.
El empleo de las palmas para marcar el tempo.

El vídeo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección:


http://youtu.be/UoS19LhP6x4

La metodología Kodály aplicada a la escuela primaria

Lucato, M. (1997). La metodología Kodály aplicada a la escuela primaria. Revista


electrónica interuniversitaria de formación de profesorado nº1.

Este artículo reflexiona sobre la vigencia y posibilidades futuras del Método Kodály en
nuestro sistema educativo. Fíjate especialmente en los contenidos referidos a la
didáctica del canto.

El artículo está disponible en el aula virtual o en la siguiente dirección:


http://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2786659

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Coro Infantil de Getafe

En esta página encontrarás


ejemplos de audio de la
interpretación de este coro
infantil.

El Coro Infantil de Getafe está formado por más de cuarenta niños y niñas de
edades comprendidas entre los 7 y16 años. Reciben técnica vocal y actúan en eventos de
diversas índoles (conciertos de música coral, ópera, musicales, etc.)

Los contenidos de esta página te ayudarán a profundizar en algunos de los aspectos


trabajados en el tema 5, y te permitirá reflexionar sobre la importancia del canto
infantil.

http://www.coroinfantildegetafe.es/

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Test

1. Los tres compases básicos que el maestro debe dominar para dirigir son:
A. Dos por dos, cuatro por cuatro y tres por ocho.
B. Dos por dos, tres por cuatro y seis por ocho.
C. Dos por dos, tres por cuatro y cuatro por cuatro.
D. Dos por dos, seis por cuatro y cuatro por cuatro.

2. El cambio de voz en los niños durante la pubertad se debe a:


A. Un crecimiento brusco de la faringe.
B. Un crecimiento brusco del tórax.
C. Un crecimiento brusco de la laringe.

3. El aprendizaje de las canciones debe realizarse:


A. A partir del lenguaje musical.
B. Leyendo partituras.
C. Por imitación.
D. Todas las opciones son correctas.

4. Los tres bloques en los que se centra la enseñanza del canto son: a) la posición del
cuerpo, b) la respiración y c) desarrollo de la emisión, articulación y los resonadores:
A. Verdadero.
B. Falso.

5. El “mal oído” puede deberse a:


A. Falta de costumbre de cantar.
B. Es siempre genético.
C. Por imitación.
D. Las opciones A y C son correctas.

6. Señala cuál no es un criterio para seleccionar el repertorio vocal:


A. Los modos
B. El timbre.
C. El texto.
D. La forma

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7. El canto homofónico es básicamente:


A. Un canto horizontal.
B. Una sola melodía al unísono.
C. Una melodía armonizada a varias voces.
D. Varias melodías que se mueven libremente.

8. El director del coro infantil debe ser:


A. Enérgico y autoritario.
B. Enérgico, pero alegre y cariñoso.
C. Autoritario, debe adoctrinar.
D. Ante todo, debe buscar la perfección del canto.

9. Para que la actividad coral sea motivadora, es recomendable:


A. Introducir el factor sorpresa.
B. Mantener siempre las mismas pautas de trabajo.
C. Que la metodología sea variada.
D. Las opciones A y C son correctas.

10. Indica para qué ciclo es más adecuado cada tipo de música:
A. Canto homofónico o vertical 1. Primer ciclo
B. Canto polifónico o contrapunto 2. Segundo ciclo
C. Canto monódico 3. Tercer ciclo

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