LITERATURA MEDIEVAL

LITERATURA MEDIEVAL
ÍNDICE DE CONTENIDOS

• CONTEXTO HISTÓRICO.
• LÍRICA TRADICIONAL.
• ÉPICA MEDIEVAL: EL CANTAR DE MÍO CID.
• MESTER DE CLERECÍA: Gonzalo de Berceo y Arcipreste de Hita.
• ORÍGENES DE LA PROSA: ALFONSO X Y DON JUAN MANUEL.
• El SIGLO XV: TRANSICIÓN AL RENACIMIENTO: LÍRICA POPULAR (ROMANCES),
LÍRICA CULTA (MARQUÉS DE SANTILLANA Y JORGE MANRIQUE) LA
CELESTINA. *** El siglo XV será visto en una presentación aparte***.
 CONTEXTO HISTÓRICO
• Aunque se ha considerado tradicionalmente como
una época oscura, en la actualidad se considera a la
Edad Media como el puente entre la antigüedad
y el Renacimiento, lográndose en este periodo
grandes avances.
• Se conoce como Edad Media el periodo convulso
que comprende desde el siglo V al siglo XV.
Durante estos siglos la Península Ibérica era un
territorio fragmentado políticamente,
estableciéndose el poder musulmán en los reinos
del sur y el este y quedando reductos cristianos en la
zona del norte. Desde los reinos cristianos del norte
se fue recuperando territorio dándose así la
Reconquista.
• Durante el siglo XIII se logró cierta estabilidad social
y política gracias a la victoria de las Navas de Tolosa
(1212). Además se da un renacer de la cultura
gracias a la fundación de las primeras universidades.
•
 LÍRICA TRADICIONAL
*Las composiciones populares de esta época eran colectivas, anónimas y su
transmisión era oral.
* Se recurrió al verso como técnica de memorización, además podía estar
acompañado de música.
*El tema dominante en estas composiciones era la relación amorosa cantada
mediante la voz femenina.
* En la lírica popular de la península se distinguen tres tradiciones, cada una
vinculada a una zona geográfica y a una lengua concreta:

1.- Las jarchas mozárabes de la zona andalusí.

2.- Las cantinas de amigo gallego-portuguesas.
3.- Los villancicos castellanos.
 JARCHAS
MOZÁRABES
 CÁNTIGAS DE
AMIGO GALLEGO-
PORTUGUESAS.
VILLANCICOS
CASTELLANOS
 ÉPICA MEDIEVAL.
EL CANTAR DE
MÍO CID.
 DEFINICIÓN DE ÉPICA
-Tradicionalmente se ha definido a la épica como la persecución del honor
a través del riesgo.
-La épica surge como una necesidad de ensalzar, alabar y dar a conocer
los hechos notables de ciertos personajes que hicieron sus hazañas en los
periodos de formación de las naciones.
-Surge como sustituto de la historiografía que aun no existía en lengua
romance, pero no debemos olvidad que no son historia y que deben ser
juzgados como obras literarias, no como obras históricas.
-Los cantares de gesta se retransmitían oralmente por medio de los
juglares que viajaban por los pueblos cantando y recitando las hazañas de
los héroes protagonistas de los cantares de gesta. El conjunto de obras de
género épico que los juglares crearon y difundieron a lo largo de los siglos
XII y XIII recibe el nombre de mester de juglaría.
 EL CANTAR DE MÍO CID
AUTORÍA.
• Es el más antiguo cantar de gesta y el único que ha llegado hasta nosotros casi
íntegro, en un manuscrito de 1207 copiado por Per Abat.
• La fecha de composición ha sido muy discutida puesto que la letra que aparece
en el manuscrito pertenece al siglo XIV, pero comúnmente se ha aceptado que el
copista debió utilizar un texto mucho más antiguo.
• Menéndez Pidal supuso que la obra se habría compuesto hacia el año 1140 y
que la habrían escrito dos poetas o juglares: uno de San Esteban de Gormaz y
otro de Medinaceli. Sin embargo no hay consenso entre la crítica sobre la autoría
dándose múltiples teorías sobre el posible autor.
 CANTAR DE MÍO CID
TEMA
• El tema central del cantar se organiza en torno a la pérdida y recuperación del honor del Cid y de su
ascenso social.
• El Cid pierde la honra a nivel social al sufrir una emboscada por parte de sus enemigos y ser desterrado.
Durante toda la obra intenta lograr el perdón del rey y así restablecer su honra. Al final, tras la conquista de
Valencia el rey Alfonso VI lo perdona y, a modo de recompensa, concierta el matrimonio de las hijas del
Cid con unos representantes de la nobleza leonesa: los Infantes de Carrión.
• Después de la boda de sus hijas El Cid vuelve a perder la honra desde el punto de vista familiar ya que sus
yernos dan pronto muestra de su cobardía y salen de Valencia con sus esposas. En el robledal de Corpes
las maltratan y las vejan dejándolas abandonadas. Las encuentran los hombres del Cid. Rodrigo acude al
rey clamando venganza y consigue que se convoquen Cortes y se declaren nulos los matrimonios de sus
hijas, dándose así la deshonra de los de Carrión y recuperando El Cid su honor y su honra.
• Además se vuelven a concertar los matrimonios de sus hijas con los herederos a los tronos de Navarra y
Aragón, dándose así por resarcida la honra y produciéndose un cierto ascenso social ya que emparentará
con la realeza.
 CANTAR DE MÍO CID
PERSONAJES
• Rodrigo Díaz de Vivar es el personaje central en torno al cual se organizan y se
agrupan los demás personajes. No aparece descrito, sino que tenemos una idea
de su aspecto y su personalidad mediante las palabras de otros personajes o las
consecuencias de sus obras.
• Nos lo presentan como valeroso, leal, guerrero, cordial y generoso (reparte los
bienes de sus conquistas entre sus hombres y envía una parte al rey para lograr
su perdón.
• Es un padre y esposo cariñoso, tierno y emotivo: se preocupa del bienestar de su
familia.
• Es un buen vasallo, no se enfrenta al rey a pesar de que su destierro es injusto. Le
sirve lealmente hasta conseguir su perdón.
 CANTAR DE MÍO CID
ARGUMENTO Y ESTRUCTURA
• El Cantar de Mío Cid se estructura en tres partes o
cantares:
• CANTAR DEL DESTIERRO (Cantar I): hasta el verso 1085
• CANTAR DE LAS BODAS (Cantar II): hasta el verso 2277
• CANTAR DE LA AFRENTA DE CORPES (Cantar III): hasta
el fi nal.
 CANTAR DE MÍO CID
LENGUA Y ESTILO
• MÉTRICA: el poema está compuesto por tiradas versales de extensión variable
y versos de métrica irregular con una cesura central que los divide en dos
hemistiquios. La rima es asonante.
• “Con lagrimas en los ojos, muy fuertemente llorando”
• ESTILO: aparece un léxico variado, uso libre de los tiempos verbales, epíteto
épico (el que en buena hora nascio, el de la barba grande, el que en buen
honra ciñó la espada... ), fórmulas juglarescas para mantener el interés del
auditorio
 MESTER DE CLERECÍA
• Son un grupo de autores cultos, clérigos que
surgieron por toda Europa en los siglos XIII y
XIV.
• Poseían un dominio de la lengua latina y
cultivaban una poesía erudita de tipo narrativo.
• Se oponen a la juglaría en muchos aspectos;
uno de ellos es que los de la clerecía sí
firmaban sus obras.
• Utilizan el romance porque su intención es
didáctica y pretenden llegar a todo el mundo.
• La estrofa que utilizan es la cuaderna Via:
cuatro versos de 14 sílabas dividido por una
cesura central en dos hemistiquios, de rima
consonante y todos los versos riman entre sí.
 Mester de Clerecía

**La estrofa 2 del Libro de

Alexandre es lo que ha
permitido caracterizar a
grandes rasgos a esta escuela.
** Se distinguen 2 periodos
diferenciados en el desarrollo
de la labor del Mester: el siglo
XIII y el siglo XIV.
 MESTER DE CLERECÍA.
GONZALO DE BERCEO.
- Es el primer poeta castellano con nombre conocido, el primero que firma sus obras.
- Es el máximo representante del Mester de clerecía del siglo XIII.
- Escribió vidas de santos con un claro fin propagandístico: representaba a sus protagonistas
como auténticos héroes de gesta con el fin de conseguir devotos y recaudar ofrendas para
los monasterios. Las más famosas son Vida de San Millán y Vida de Santo Domingo de Silos.
- Milagros de Nuestra Señora es su obra más conocida. Es una colección de 25 milagros en
los que Berceo muestra la grandiosidad de la Virgen y lo beneficiosa que es su intervención
en la vida de las personas. Es una obra mariana que surge en un momento crucial para el
culto a la Virgen en los monasterios.
- Esta colección de 25 milagros marianos que tiene su base en una obra conservada en una
biblioteca de Estocolmo titulada Speculum storiae. A lo largo de la obra Berceo pretende
mostrar la grandeza de la Virgen y su poder para perdonar y transformar a las personas.
 MESTER DE CLERECÍA
JUAN RUIZ, ARCIPRESTE DE HITA

- Representante del Mester de clerecía del siglo XIV. La evolución de la escuela se manifiesta en varios
aspectos: los autores reciben múltiples influencias, ya no se usa en exclusiva la cuaderna vía y se
introducen nuevas formas métricas, se introducen aspectos satíricos y críticos.
- Su única obra conocida es el Libro de buen amor.
- Lo poco que conocemos del Arcipreste de Hita procede de los datos que él mismo nos da en su obra: se
llama Juan Ruiz, nació o vivió durante bastante tiempo en Alcalá de Henares y fue Arcipreste de Hita.
- Es un libro escrito en forma autobiográfica en el que el autor, Juan Ruíz, intenta advertirnos contra el
loco amor y enseñarnos el camino del buen amor.
- La crítica ha venido a convenir que se trata de una autobiografía amorosa de tono ficticio compuesto
hacia 1330 y escrito en su mayor parte en cuaderna vía, aunque aparecen también otras formas métricas.
- Se caracteriza por su variedad y diversidad tanto temática como formal.
 EL LIBRO DE BUEN AMOR
- ESTRUCTURA
- Esta obra está estructurada en torno a diferentes narraciones que pretenden ejemplificar el
camino del buen amor.
- El Arcipreste aparece como personaje central; intenta seducir, sin éxito, a diferentes mujeres con
ayuda de distintos intermediarios.
- Algunos de estos episodios son: La historia de don Melón y doña Endrina, el encuentro con las
serranas y el episodio de doña Garoza.
- Aparecen también intercalados una serie de cuentos y ejemplos (la batalla de don Carnal y
doña Cuaresma) y también digresiones morales y didácticas.
- También aparecen relatos alegóricos, y diversas composiciones líricas (coplas, serranas,
cantigas...) la cuaderna vía no se usa con exclusividad.
- Aparecen también varios textos preliminares como el prólogo en prosa en el que el autor
parodia los sermones cultos y nos habla de la intencionalidad del libro, supuestamente didáctica.
- La unidad del el Libro de buen amor se consigue a través de la forma autobiográfica y del
personaje protagonista.
 EL LIBRO DE BUEN AMOR

PERSONAJES
- Por el libro desfilan todo tipo de personajes: reales (Trotaconventos), mitológicos
(Júpiter), alegóricos (don Carnal y doña Cuaresma), animales (protagonistas de las
fábulas) y varios personajes femeninos.
- Los amores del Arcipreste son mujeres de toda condición: jóvenes y viejas, moras y
cristianas, ricas y pobres... a las únicas que el arcipreste rechaza son a las mujeres
casadas, puesto que ese tipo de relación la considera adulterio.
- Un personaje esencial de la obra es la vieja Trotaconventos. Se considera un
precedente literario de la Celestina. Es la mensajera de los amores del protagonista;
es una vieja avariciosa, astuta y sin escrúpulos.
- Se considera una obra precursora de la Celestina y el Lazarillo ya que retrata con
realismo estamentos sociales, oficios costumbres y personajes.
 ORÍGENES DE LA
PROSA CASTELLANA

• ALFONSO X, EL SABIO.
• DON JUAN MANUEL.
 ORÍGENES DE LA PROSA CASTELLANA.
ALFONSO X, EL SABIO
-Con la llegada al trono del rey docto, la lengua castellana pasó al rango de lengua oficial del reino.
-Hasta entonces lo era el latín. Alfonso X comprendió que el latín no podía seguir siendo lengua de cultura ya que
el pueblo no hablaba latín, sino romance.
-Dictaminó que todos los documentos oficiales y legales estuviesen escritos en castellano para lograr así una
mayor difusión.
-Dio un impulso a las tareas de traducción iniciadas por la escuela de traductores durante el siglo pasado (siglo
XII) y adoptó un método de trabajo muy similar: un sabio judío o árabe traducía al latín y después se volcaba al
romance.
-En su trayectoria literaria se distinguen 2 etapas: una de traducciones y otra de creaciones.
-No significa que él fuera el autor de todas sus obras pero sí el director y supervisor.
-De su etapa de creaciones destacan sus obras legales, como El Fuero Juzgo, Las siete partidas o el Fuero
real, con las que pretendía legislar aspectos de la vida civil y eclesiástica.
También son de esta etapa las obras recreativas, como el Libro de axedrez, dados e tablas.
Ejemplo de obras científicas: Las tablas alfonsíes y el Lapidario.
No obstante, sus obras más ambiciosas fueron la Estoria de España y la Grande General Estoria, ambas
incompletas ya que los proyectos quedaron desbordados debido a la cantidad ingente de materiales recopilados.
-Las únicas obras literarias de Alfonso X son Las Cantigas a Santa María, escritas en dialecto galaicoportugués.
 ORÍGENES DE LA PROSA CASTELLANA
DON JUAN MANUEL
-Sobrino nieto de Alfonso X, nace en una de las familias más poderosas del reino de
Castilla.
-Es el primer autor de la historia de la literatura española que posee conciencia de
escritor: él escribe para ser conocido, para que su fama perdure.
-A tal punto llega su conciencia de escritor que depositó una copia manuscrita de todas
sus obras en el Monasterio de Peñafiel.
-Él mismo realizaba estas copias puesto que no se fiaba de que ningún copista pudiera
adulterar su contenido. Estas se perdieron en un incendio y tenemos noticia de ellas
gracias al índice realizado en el prólogo del Conde Lucanor.
-Algunas de sus obras son: El libro del cavallero et el escudero, El libro de los
estados o Libro de las armas.
EL CONDE LUCANOR: Es su obra más importante y la que le ha permitido pasar a la
historia y que su nombre perdure. Se trata de 52 cuentos apólogos en los que el conde
plantea un problema a su criado Patronio y este le ilustra la solución mediante un cuento
del que se extrae una enseñanza mediante una moraleja. Por tanto, la finalidad didáctica
es bien manifiesta.