Colegio de bachilleres del estado de zacatecas

Actividades artísticas 3

Literatura Arquitectura
Escultura cinematografía
BELLAS ARTES

Profra. Ariadna Gaytán Martínez.

Profr. José Moreno Morales.
Profr. Enrique Araiza Aguilar.
Mtro. Octavio Guerrero Muñoz.

1
 CONTENIDO

LITERATURA

ARQUITECTURA

ESCULTURA

CINEMATOGRAFIA

2
 Introducción.
Teniendo como referencia la actual transformación educativa, a través de la Nueva
Escuela Mexicana, la Educación Media Superior tiene como propósito ser pertinente e
incluyente, formando una ciudadanía responsable, que se comprometa con el bienestar,
el desarrollo y el cuidado del medio ambiente, tanto de sus comunidades como del país
en general, promoviendo la educación integral y el acceso permanente a los
conocimientos de cada campo disciplinar (matemáticas, ciencias experimentales,
humanidades, ciencias sociales, comunicación) así como, el desarrollo de habilidades
artísticas, deportivas y socioemocionales, que fortalezcan los valores basados en la
integridad de las personas, la no violencia y la procuración del bien común, facilitando el
tránsito del estudiantado a la educación superior y/o su incorporación al ámbito laboral.
Dicho lo anterior, el presente documento impacta a los planteles que ofertan
Bachillerato General, el cual tiene como propósito consolidar las Actividades Artísticas y
Culturales (AAC) en los planteles, como una asignatura que promueve las habilidades
socioemocionales como parte del desarrollo integral del perfil de egreso del bachiller, a
través del diseño de planeaciones didácticas acordes a un diagnóstico integral, que
contemplen el contexto, la infraestructura de la escuela y los intereses del estudiantado,
permitiendo fortalecer la cultura, el arte y el fomento del Arte Popular Mexicano. Se
contempla fortalecer la organización estructurada de talleres, y eventos artísticos y/o
culturales que fortalezcan la identidad y valores de la comunidad escolar, y que permitan
el desarrollo de hábitos artísticos y culturales.
Al ser asignatura las AAC deben formar parte del trabajo colegiado, integrando
situaciones didácticas propuestas por los mismos responsables de las actividades o
favorecer aquellas que se elaboren por el propio colegiado, fomentando el trabajo
colaborativo entre el personal responsable de las asignaturas paraescolares y
curriculares. Promover el Arte Popular Mexicano, otorgando su importancia en las
actividades artísticas, así como su importancia cultural y de preservación. El personal
directivo deberá gestionar convenios u otros que permitan al estudiantado el acceso a
centros culturales, conferencias, talleres y otros apoyos relacionados con las AAC.

3
 Marco Conceptual

Es importante considerar los elementos teóricos que serán utilizados por el personal
responsable en su planificación, es por ello que se desglosan a continuación los
conceptos y líneas de acción a considerar en las Actividades Artísticas y Culturales, que
permitan dar claridad en la elaboración de las planeaciones didácticas y que den las
líneas de acción que permitan realizar la AAC de forma integral. Las actividades
mencionadas no indican que deberán ser visualizadas en todos los semestres, sin
embargo, se debe propiciar durante la trayectoria escolar del estudiantado, una mayor
variedad de conocimientos artísticos y culturales, por lo que el responsable de las
actividades deberá planear de acuerdo a su experiencia y formación, e ir integrando
nuevos conocimientos que permitan motivar a la comunidad estudiantil.

4
 Actividades Artísticas:
Se refieren a aquellas actividades que permiten la comprensión, expresión y apreciación
de distintos tipos de lenguajes de las Bellas Artes, como vía de representación y reflexión
de la realidad, promoviendo el respeto a la diversidad, así como la expresión de ideas,
emociones, sentimientos y sensaciones.

Actividades Culturales.
Se refieren a aquellas actividades que permiten la comprensión de las manifestaciones
culturales, inherentes a la historia, el arte, las tradiciones, prácticas y conocimientos que
identifican a grupos, pueblos y comunidades, reconociéndolos como propios gracias al
valor y significado que les aporta en términos de su participación en la identidad,
formación, integridad y dignidad cultural.

Las Bellas Artes.

Se consideran todas aquellas formas de expresión artística, que buscan representar de
forma estética la belleza de nuestra realidad. Independientemente del contexto en el
que se encuentre.

5
 Danza: Es una expresión principalmente corporal que es acompañada por un
ritmo acústico, por lo que se puede decir que la danza es el lenguaje del
cuerpo. Pueden ser populares o folclóricas, clásica o moderna.

Música: La música es aquel arte que consiste en dotar a los sonidos y los
silencios de una cierta organización. Dicho resultado resulta lógico, coherente y
agradable al oído. Sus elementos son la armonía, la melodía y el ritmo.

Pintura: forma artística que busca presentar la realidad de forma gráfica,

puede emplear sustancias cromáticas obtenidas mediante mecanismos para
aplicar color sobre la superficie lisa y blanca, conocida como lienzo, para crear
con dichos colores una representación realista o abstracta de la realidad.

Literatura: Es la expresión artística que se basa en el uso estético del lenguaje

Bellas escrito.
Artes
Arquitectura: Es el arte y la técnica de concebir, diseñar y construir
edificaciones que funcionen como hábitat para el ser humano, ya sean
viviendas, lugares de trabajo de recreación o memoriales.

Escultura: Consiste en tallar, moldear, esculpir o cincelar un material para crear

forma y volumen. Los materiales de trabajo son barro, piedra, madera, mármol,
cera, yeso, metales, resina y algunos plásticos.

Cine: Es la técnica y arte de captar, almacenar y retransmitir imágenes en

movimiento, a menudo provistas de un soporte auditivo.

6
 Estructura General de las Actividades Artísticas y Culturales.

Conocimientos Actividades Actividades Expresión

Artísticas Culturales sociomeocional
Cultura Dibujo Tradiciones Actividades que le
Tradiciones y Pintura Prácticas religiosas permitan al alumno
costumbres Escultura Costumbres reconocer sus
Pertenencia Teatro Arquitectura local emociones y
Historia del arte Danza expresarlas
Corrientes artísticas Cine mediante una
Música actividad artística.
Creación Literaria

7
8
 LECCION 1

HISTORIA Y CARACTERISTICAS DE LA LITERATURA

La literatura es una de las Bellas Artes y una de las más antiguas formas de
expresión artística, caracterizada, según el Diccionario de la Real Academia
Española, por la “expresión verbal”. Es decir que alcanza sus fines estéticos
mediante la palabra, tanto oral como mayormente escrita.

La palabra literatura proviene del latín littera, término para “letra”, en la antigüedad
se le conocía como poesía u oratoria, dado que los inicios mismos de la literatura
son paradójicamente, previos a la invención de la escritura.

Características de la literatura

Acude a herramientas retóricas (figuras o tropos), al ritmo y a la imaginación o la

fantasía para componer piezas de distinta naturaleza.

Para conocer un poco más acerca de la relación de la literatura con las bellas artes,
te invito a que veas este video:

https://youtu.be/m6vqFf0kaDw

9
 OBRAS DE LITERATURA UNIVERSAL
El lenguaje literario puede adoptar formas diferentes, es una estructura que toma
para expresar sentimientos tiempos y espacios.

Epopeya de Gilgamesh (2500-2000 a. C.

El Libro de los muertos egipcio, empleado en ritos fúnebres del Imperio nuevo (1540 a. C.) hasta
más o menos el año 60 a. C.

10
Homero (c. siglo VIII a. C.): la Ilíada y la Odisea, enmarcados en los eventos de la Guerra de
Troya. Estos textos fueron probablemente recitados oralmente, por lo que se componían en verso

Esquilo (c. 525-c.456 a. C.), Sófocles (496-406 a. C.) y Eurípides (c. 480-406 a. C.).

11
Aristóteles “El Estagirita” (384-322 a. C.). Su Poética es el primer intento en la historia de organizar,
clasificar y comprender metódicamente la creación literaria. La importancia de este texto es tal, que
aún hoy muchos de sus términos son de uso corriente en la crítica y teoría literarias.

La literatura griega fue luego heredada por los romanos, quienes perpetuaron su
tradición estética en más de un sentido.
Sin embargo, la tradición grecolatina fue rechazada durante el Medioevo europeo,
en que el cristianismo impuso su imaginario religioso y sus valores, así como sus
propias formas literarias
Así, la literatura cristiana medieval se centró en la experiencia divina, la
hagiografía (vida de los santos) y la poesía mística, así como la lectura de la Biblia
y de otros textos sacros.

12
Las Confesiones de San Agustín, en las que relata su descubrimiento de dios y su conversión a la
Iglesia, además de reflexionar sobre diversos conceptos religiosos y filosóficos.

Recién en el siglo XV, a finales del Medioevo y comienzos del Renacimiento

europeo, nació algo semejante a lo que hoy en día comprendemos como literatura.
El arte poético hizo eco de las transformaciones propias de la llegada del
Humanismo y proliferó en muy distintas vertientes. En este período destaca la
literatura del Barroco (especialmente en España).

13
Miguel de Cervantes (1547-1616) con su Don Quijote de la Mancha, obra que dio nacimiento al
género de la novela moderna.

La literatura isabelina con la dramaturgia de William Shakespeare (1564-1616),

14
 ACTIVIDAD 1.1

Una vez analizado el tema anterior,” Obras de literatura universal” Elije un

autor y una de sus obras, realiza en tu cuaderno una conclusión con una extensión
de 2 a 4 cuartillas, para realizar la actividad que se te pide toma como apoyo la
función comunicativa de las artes,

“FUNCION COMUNICATIVA DE LAS ARTES”

15
 LECCION 2

GÉNEROS LITERARIOS
Los tres géneros antiguos: la épica, la tragedia y la lírica; Los primeros textos
escritos no fueron precisamente literarios.

Es difícil precisar cuándo y dónde surgieron las primeras formas de literatura de la

historia.

poesia teatro
genero
literario
categoria en la que
puede clasificarse una
obra literaria narrativa

ensayo
articulo

16
 ACTIVIDAD 2.1

Relaciona el género literario y escribe en la línea de acuerdo al párrafo que

corresponda.

__________________° Puesta en escena de una acción real o imaginaria.

__________________° Cuenta una historia real o ficticia.

__________________° Escrito periodístico en el que se opina sobre un tema.

__________________° Obra escrita en verso, verso libre o en prosa poética.

__________________° Exposición en prosa de un tema.

17
 LECCION 3

LITERATURA COMO ARTE

La literatura se consideró como arte cuando surgió la necesidad de perpetuar sus
textos,
La literatura es un tipo de expresión artística que se vale del uso del lenguaje oral o
escrito donde puede expresar una idea o sentimiento y tiene la capacidad de
exponer emociones, sensaciones, olores, sabores, lugares, personajes y
situaciones de manera particular.

Así mismo, la literatura como arte se caracteriza por usar elementos estéticos,
generar placer por la lectura, despertar la imaginación del lector y ser capaz de
trasladarlo a lugares y tiempos inimaginables.

La literatura es un arte que proporciona una experiencia a la imaginación, toca

sentimientos e invita a la reflexión de la realidad en la que nos situamos, misma que
en muchas ocasiones supera a la ficción.

El libro, en cualquiera de sus soportes, es el resultado de un largo proceso creativo

que cuando llega a las manos del lector, puede ser la clave para generar un cambio
trascendente en él.

18
 Actividad 3.1

Elige un género literario y realiza un video con una duración de 2 a 4 minutos,

donde expongas tu habilidad de expresión artística literaria.

Contar una historia, narración breve, leer una novela, dar una noticia, realizar una
representación teatral, oratoria, sketch, declamar, imitación, cantar, personaje de
obra de teatro etc.

IMPORTANCIA DE LA LITERATURA
BENEFICIOS DE LA LECTURA

Las personas que leen enfrentan la vida de otra manera. Esto se debe a que
consiguen evadirse, por algunos minutos o incluso horas, de todo aquello que los
rodea para ingresar en otra dimensión.

Esta es, justamente, la magia de la literatura. Olvidarnos de los problemas

cotidianos y dejarnos llevar por los personajes de nuestras novelas favoritas tiene
muchas más ventajas de las que podrías haber imaginado.

19
 1. Tendrás mayor cultura general

Si quieres convertirte en un verdadero sabelotodo, la literatura será tu mejor aliada.

Gracias a libros de géneros de lo más variados (novelas románticas, ensayos,
poesías, biografías, etc.) tendrás la posibilidad de viajar en el tiempo y descubrir
cómo era la vida de las personas en el pasado.

Por esto mismo, no olvides que los amantes de las letras no discriminan y se atreven
a leer textos de todas las épocas y estilos.

2. Estarás más informado

Pero la lectura no solo nos permite conocer en detalle la organización de

civilizaciones pasadas, sino también enterarnos de qué es lo que sucede en el
mundo de hoy. Leyendo a diario el periódico o incluso consumiendo libros de
investigación sobre temáticas que te interesen, podrás asegurarte de estar al tanto
de la actualidad internacional. Y, la próxima vez que participes de un debate,
conocer los últimos acontecimientos que tuvieron lugar desde en Nueva Zelanda
hasta en Canadá...

3. Mejorarás tu expresión oral y escrita

No hay dudas de que cuanto más leas, mejor podrás comunicarte. Esto se debe a
que, casi sin darte cuenta, cada nuevo libro que termines te habrá aportado
nuevo vocabulario.

Además, el ejercicio de la lectura hará que puedas encontrar sinónimos con mayor
facilidad que el resto de los mortales y que no cometas errores a la hora de conjugar
verbos.

20
Todo esto sin olvidar que las personas que tienen mejor ortografía son aquellas que
han comenzado a leer desde pequeñas. Y es que los lectores están acostumbrados
a visualizar cómo se escriben correctamente las palabras y por ende son los
primeros en detectar cuando hay errores.

4. Aumentarás tu capacidad analítica

Recuerda la última vez en que las primeras páginas de un libro te atraparon

directamente...Seguramente, en algún momento de tu lectura levantaste la mirada
para imaginarte cuál podría ser el final de esta historia, ¿no es cierto? Y es que
mientras disfrutan de su pasatiempo favorito, los amantes de las letras suelen
asociar los diferentes hechos que van siendo presentados a lo largo de su libro para
imaginar un posible desenlace.

Este ejercicio, repetido por cada libro que empezamos y terminamos, no hace otra
cosa que desarrollar nuestra capacidad analítica. Dicho de otro modo, nos
entrenamos para procesar información y así llegar a una conclusión.

5. Reducirás el estrés.

¿Qué duda te queda de que leer es una de las actividades más relajantes que
podemos regalarnos? Cuando logramos la concentración que requiere la lectura y
nos dejamos atrapar por las páginas de un libro, nos tranquilizamos y logramos
reducir el nivel de estrés.

En líneas generales, todas aquellas actividades (como el deporte, por ejemplo) que
nos permitan alejarnos de los problemas cotidianos para pensar en otras cosas
surtirán siempre este mismo y placentero efecto de desconexión.

21
6. Podrás prevenir enfermedades

Cuando leemos, contribuimos a preservar nuestras reservas cognitivas y esto, a

largo plazo, puede ayudarnos a prevenir enfermedades neurodegenerativas, tales
como el Alzheimer. Además, este pasatiempo retarda y hasta previene la pérdida
de memoria. Leer en otros idiomas te permitirá progresar más rápido en lenguas
extranjeras,

7. Dormirás mejor por las noches.

De acuerdo con la Sociedad Española de Neurología, leer antes de dormir

puede ayudar a combatir los trastornos del sueño. Quizás no al principio, pero
en cuanto la lectura se vuelva un verdadero hábito antes de que cierres los ojos,
esta actividad podrá ayudarte a descansar mejor por las noches.

8. Serás más empático

¿Sabías que los lectores mejoran sus relaciones interpersonales? Y es que existe
una relación íntima entre la lectura y la empatía. Los amantes de las letras suelen
trasladar las enseñanzas que les dejaron sus libros favoritos a la vida real. Es decir,
están más abiertos a comprender puntos de vista diferentes a los suyos y, en líneas
generales, suelen ser más cautos a la hora de estereotipar.

Esto los hace personas más abiertas al intercambio, y también más preparadas para
abordar la complejidad de las sociedades en las que vivimos.

22
9. Aumentarás tus posibilidades de triunfar.

¿Sabías que muchas de las personas más famosas del mundo son grandes
lectores? Bill Gates, por ejemplo, asegura leer medio centenar de libros por
año. Elon Musk, el creador de PayPal y Tesla, por su parte Musk empezó leyendo
la Enciclopedia Británica cuando tenía tan solo 9 años y cuando fue adolescente
llegó a leer libros de ciencia ficción por hasta casi 9 horas seguidas...

10. Ahorrarás dinero.

Aunque probablemente no sea la primera de las razones que se aparezcan en tu

cabeza la próxima vez que te dispongas a leer un libro, lo cierto es que este hábito
te ayudará a reducir tus gastos. Para leer no necesitas disponer de mucho dinero.

23
 LECCION 4

FOLKLORE LITERARIO Y SU FUNCIÓN SOCIAL

Literatura oral es aquella que es previa a la escritura, va de la mano con las
tradiciones populares ajenas a la escritura, y que se transmite de generación en
generación de manera oral. Pone a trabajar diversas partes del cerebro: tanto las
encargadas de resolver cuestiones ligadas a la lógica y al pensamiento, como las
dedicadas a la percepción del entorno y a las emociones.

PAREMIOLOGÍA

FOLKORE COPLERÍO

LITERARIO

HABLA

POLULAR
NARRACIOES

24
PAREMIOLOGIA

Viene del griego ‘pareimia’ -refrán- y logia -tratado-.Comprende: Refranes, dichos,

comparaciones, adivinanzas, trabalenguas, retahílas, jitanjáforas (ritmo de dicción
a la manera de los tarareos y tienen básicamente función rítmica), jerigonzas.

COPLERÍO

Siete elementos lo conforman: cantos, bambas, corridos, galerones, ensaladas o

ensaladillas, décimas, poemas típicos.

NARRACIOES

Involucra cinco elementos a saber: Cuentos, fábulas, leyendas, novelas, cachos o

chascarrillos.

HABLA POLULAR

El cual Comprende todo el léxico autóctono derivado de las voces aborígenes y las
voces castellanas, arcaicas que a pesar de la evolución cultural aún siguen siendo
utilizadas por el pueblo. El dejo o tonada y los giros locales son también elementos
del habla popular, se trata de un lenguaje informal que utiliza la gente común en la
vida diaria, con amigos o con familiares.

25
Por ejemplo, en México se dice “qué padre”, sin embargo, en España se utiliza “qué
chulo”, mientras que en Colombia se utiliza “chévere”. Esto es un ejemplo de una
expresión del lenguaje popular de diferentes países,

ACTIVIDAD 4.1

Realiza en tu cuaderno con ayuda de tu familia un ejemplo de cada tema

del folklore literario que se lleve a cabo en tu municipio.

"Literatura". Autor: Equipo editorial, Etecé. De: Argentina. Para: Concepto.de. Disponible
en: https://concepto.de/literatura/. Última edición: 16 de septiembre de 2020. Consultado:
20 de agosto de 2021 - Fuente: https://concepto.de/literatura/

Profra,María de Guadalupe Loppolo González Universidad Iberoamericana Puebla

https://es.wikipedia.org/wiki/Literatura

https://sites.google.com/site/castellanoengesi/_/rsrc/1454500885525/poetica/slide_1.jpg

https://insulabaranaria.files.wordpress.com/2015/09/generosliterarios.jpg

https://concepto.de/literatura/

26
27
 LECCION 5

¿QUÉ ES LA ARQUITECTURA?

Como Arquitectura se
denomina el arte de
idear, diseñar y construir
edificios y estructuras
donde se puedan
desenvolver las
actividades humanas y
que a la vez sean
funcionales, perdurables
y estéticamente valiosas.

En este sentido la
Arquitectura es una
disciplina que se rige por
un conjunto de principios técnicos y estéticos, don de la belleza de la construcción
debe encontrarse en equilibrio armónico con su funcionalidad y utilidad.
Debido a que la arquitectura es un reflejo de las necesidades, los valores y los
intereses de las distintas sociedades humanas durante la historia, también es una
importante manifestación cultural que nos permite entender la manera en que el ser
humano se ha relacionado con su entorno a lo largo del tiempo.

28
 ACTIVIDAD 5.1

A través de una lluvia de idea discute en grupo los siguientes puntos.

 ¿Qué sabes de la arquitectura en tu municipio?
 ¿Por qué un edificio puede considerarse importante?
 ¿Cuáles edificios son los más importantes de tu municipio? ¿Por qué?
 ¿Conoces la historia de alguno de ellos?

LA ARQUITECTURA COMO BELLA ARTE

La arquitectura para muchos puede ser

simplemente el arte de levantar muros, pero
esto va más allá de ello, entre la arquitectura
debe haber un equilibrio entre sus elementos,
sin que uno sea más que otro. De acuerdo al
Arquitecto Peter Zumthor ve a la arquitectura de
la siguiente manera: “La arquitectura es un arte
sensual, porque se percibe con los sentidos. Si
te gusta una casa o un espacio anterior, talvez
una sala de estar o una iglesia, es algo que
sientes, no es algo que piensas.

Por supuesto, la mente también entra en juego, ya que es a través de la

experiencia que entendemos cómo funcionan los edificios y, por lo tanto,
existe un cierto empirismo en el trabajo. Pero lo más importante es la comprensión

29
emocional. Esto no siempre puede ser racionalizado o convocado a voluntad. A
menudo es justo allí”.
Para conocer un poco más acerca de la relación de la arquitectura con las bellas
artes, te invito a que veas este video:
https://www.youtube.com/watch?v=lDLPMd1-yuQ .

ACTIVIDAD 5.2

Escribe el nombre de 6 edificios en el país que conozcas y creas que pueden

ser considerados dentro de la arquitectura como Bella Arte.
______________________ ______________________ ______________________

______________________ ______________________ ______________________

Escribe según tu criterio ¿Qué Escribe una lista de materiales que

características debe tener la actualmente se usan en la
arquitectura? arquitectura

LECCION 6
Lección 6
30
 LA ARQUITECTURA Y SUS ORÍGENES
PREHISTORIA
De acuerdo a los historiadores, la prehistoria es considerada desde el año 4,000 a.
C., precisamente con la invención de la Escritura, mismo que concluye en el año
476 d. C. con la caída del Imperio Romano. es aquí donde inicia también la Edad
media.
Al hombre le surge la necesidad de salir de las cuevas ya que acababa con la
comida que había ahí, éste persiguió a los animales, con el tiempo se dio cuenta
que podía domesticarlos y comenzó a asentarse en lugares sin la necesidad de ir
de un lugar a otro. De esta manera se crean los primeros espacios adecuados para
el hombre como: cuevas, cavernas y grutas.
PRIMERAS TECNICAS DE CONSTRUCCIÓN CONSTRUCCIONES MEGALITICAS

Hechas con huesos de animales. Constan de enormes losas pétreas sin

tallar, o escasamente devastadas,
Chozas o cabañas hechas por ramas. verticales y horizontales, adinteladas,
apoyadas, nunca unidas con mortero o
con algún tipo de aparejo.

31
MESOPOTAMIA EGIPTO

Aquí se dio la cultura de los asirios y Tenía una sociedad bien organizada.
caldeos. La ciudad babilonia fue la más
importante en el imperio Asirio. Usaron la piedra y la madera como
materiales de construcción.
Descubrieron el ladrillo Rafón
Tenían un amplio conocimiento sobre la
Inventaron el arco. geometría.

Inventaron la bóveda con cañón Su técnica fue muy simplista.

corrido.
Sus principales materiales de
construcción eran la piedra y el ladrillo.
Debido a la escasez de materiales.

32
 ANTIGUEDAD CLÁSICA
La antigüedad clásica es el último tiempo de la prehistoria, donde comienzan a
surgir algunas culturas diferentes que le dan un giro a la Arquitectura.

GRIEGA CLÁSICA ROMANA HELENISTA

Utilizaron la piedra. Su arquitectura Destaca por la preferencia

representa lo monumental en los elementos
Usaron las columnas del imperio, a diferencia decorativos del uso del
deforma estética de la arquitectura griega, orden corintio.
la Romana debía estar
ORDEN DORICO: por encima del hombre.
Columnas pesadas y
robustas. Utilizó lo mejor de la
arquitectura griega y otras
ORDEN JÓNICO: civilizaciones.
Columna más alta y
esbelta que la dórica. Utilizó materiales como la
ORDEN CORINTIO: Es amalgama para ligar, la
una variante del jónico. piedra y el ladrillo.

Utilizaron el arco para

adornar sus obras.

Utilizaron el concepto de
basílica.

33
 EDAD MEDIA
A este periodo también se le conoce como el medievo, y es el inicio de una nueva
era comprendido entre el siglo XV y el XIX. Citando una fecha más precisa, se
comprende en el año de 476 y concluyendo en al año de 1492, cuando Cristóbal
Colón llega al continente americano.

34
 1492 DESCUBRIMIENTO DE AMÉRICA

EDAD MODERNA
Este periodo se comprende desde el descubrimiento de América en el año de 1492,
abarcando hasta la Revolución Francesa en el año de 1789. En este tiempo uno de
los principales auges fue la cultura, la cual trae a nuestro país un gran número de
edificios arquitectónicos con una técnica escultural.

35
 1789 LA REVOLUCIÓN FRANCESA

EDAD CONTEMPORÁNEA

La Edad Contemporánea es la etapa histórica que transcurre desde la Revolución

francesa (1789) hasta el presente. Este periodo se caracteriza por acontecimientos como
las revoluciones industriales, las dos guerras mundiales, los avances científicos y
tecnológicos y el establecimiento de una economía capitalista

36
 ACTIVIDAD 6.1

Con la información anterior elabora una línea del tiempo, compleméntala

con más imágenes.

37
38
 LECCION 7

ORIGEN DE LA ESCULTURA

La escultura es una disciplina de las bellas artes que crea a través de la acción de
esculpir sobre materiales sólidos una forma tridimensional.

Una escultura, es también, un sustantivo que indica el objeto creado por el artista
escultor, con dicho trabajo, el escultor consigue expresar sus ideas ya sean estas
figurativas o abstractas, reflejando lo que alberga la mente del artista y su habilidad
técnica.

Las primeras piezas escultóricas que se conocen proceden de Egipto, China, India
y Oriente Medio, lugares donde hacia el 4000 a. C. ya existían hornos para fabricar
objetos de barro. Más o menos por estas fechas se descubrió la fundición de los
metales.

39
La escultura clásica se define en las bellas artes como la escultura de la Antigua
Grecia. La escultura griega abarca el período helenístico desde la muerte de
Alejandro Magno en 323 a.C. hasta la muerte de Cleopatra de Egipto en 31 a.C.

40
Los griegos se destacaron especialmente en este arte, perfeccionando el tallado del
cuerpo humano y las texturas sirviendo de gran inspiración para los artistas
del Renacimiento como Miguel Ángel Buonarroti.

La Piedad Miguel Ángel Buonarroti

David Tumba del papa JulioI

Para conocer un poco más acerca de la relación de la arquitectura con las bellas
artes, te invito a que veas este video.
https://www.youtube.com/watch?v=F4JtAW_P4Wg

41
 ACTIVIDAD 7.1

Investiga cinco de los escultores mexicanos más importantes y

destacados, además de tres escultores zacatecanos, anotando lo más
relevante de ellos incluyendo algunas de sus obras.

_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_____________________

42
 LECCION 8

10 GRANDES ESCULTORES QUE CAMBIARON EL CURSO DE LA

HISTORIA DEL ARTE

MIGUEL ÁNGEL (1475 – 1564).

GIANLORENZO BERNINI (1598 – 1680).

AUGUSTE RODIN (1840 – 1917).

CONSTANTIN BRANCUSI (1876 – 1957).

ALBERTO GIACOMETTI (1901 – 1966).

HENRY MOORE (1898 – 1986).

SOL LEWITT (1928 – 2007).

LOUISE BOURGEOIS (1911 – 2010).

PRAXÍTELES (SIGLO IV A.C.)

DONATELLO (C. 1386 – 1466)

43
MATERIALES DE ESCULTURA

Para la creación de una escultura se puede usar cualquier material, siempre que
otorgue al artista la capacidad de crear formas. Se puede usar, por ejemplo,
diversos materiales como la piedra, madera, barro, arcilla, oro, plata, bronce
arena, hielo, fruta y mucho más.

ACTIVIDAD 8.1

Es tiempo de poner en práctica tus habilidades esculturales, pero con plastilina.

Realiza una figura de por lo menos de 10 cm, de alto y ancho, tómele foto cuando
la estés realizando y cuando esté terminada, la subes a la plataforma: te dejo un
ejemplo. https://www.youtube.com/watch?v=y1HgObGiWQU

44
45
 LECCION 9

HISTORIA DEL CINE

Desarrollo histórico del arte audiovisual conocido como cinematografía.

Aunque Thomas Edison hubiera patentado el quinetoscopio en 1891, el cine
propiamente dicho no se conoció hasta el lanzamiento en 1895 por los hermanos
Louis y Auguste Lumière en París, del cinematógrafo, capaz de
proyectar películas sobre una pantalla para una gran audiencia. Así apareció un
nuevo espectáculo de masas, bautizado como el séptimo arte. Sólo hacía falta
añadir el sonido a las imágenes. Esto se consiguió con la invención de los sistemas
de sincronización sonido-imagen por la Vitaphone (1926) y la Movietone (1931) para
que fuese tal y como hoy lo
conocemos.

Thomas Edison (derecha)

trabajando con George
Eastman en una cámara
cinematográfica. Desarrolló la
tecnología cinematográfica y
sincronizó películas con
sonido grabado, realizando las
primeras películas del cine
sonoro

46
 LECCION 10

ORIGEN DEL CINE

El cine se desarrolló desde el punto de vista científico antes de que sus posibilidades
artísticas o comerciales fueran conocidas y exploradas. Uno de los primeros
avances científicos que llevó directamente al desarrollo del cine fueron las
observaciones de Peter Mark Roget, secretario de la Real Sociedad de Londres,
que en 1824 publicó un importante trabajo científico con el título de “Persistencia de
la visión en lo que afecta a los objetos en movimiento”, en el que establecía que
el ojo humano retiene las imágenes durante una fracción de segundo después de
que el sujeto deja de tenerlas delante. Este descubrimiento estimuló a varios
científicos a investigar para demostrar el principio.

47
 ANTECEDENTES DEL CINE

PRIMERA PROYECCION CINEMATOGRAFICA

El 28 de diciembre de 1895 se realiza la primera proyección cinematográfica abierta
al público. Ya se habían realizado anteriormente proyecciones consideradas como
experimentos delante de varios científicos. Ambos hermanos consideran
al cine como un simple experimento que no tiene futuro.

Negocian con varios propietarios para encontrar una sala de proyección. Tras varios
rechazos, escogen el Salón Indio del Gran Café del Boulevard que está ubicado
en París, un pequeño café de pocos metros cuadrados. Seleccionaron este café ya
que, según ellos, si el público era relativamente mínimo y la proyección era un
fracaso, esta pasaría desapercibida.

Esta primera proyección es un éxito y marca el nacimiento oficial del cine como se
conoce hoy en día. Esa noche, por solo un franco, cualquier persona interesada
pudo asistir a la primera proyección cinematográfica de la historia.

48
 La salida de la fábrica
Lumière en Lyon fue el
primer documental, a
modo de película muda,
dirigido y producido
por Louis Lumière. Es
considerada,
generalmente, la primera
producción en la historia del cine,1 siendo exhibida en 1895 en Francia, pero lo
cierto es que La escena del jardín de Roundhay es anterior.

En el cortometraje se muestra la salida de los obreros de una fábrica de

los hermanos Lumière en Lyon (Francia), durante 46 segundos.

Los obreros que trabajan en la fábrica de aparatos fotográficos Lumière en Lyon

salen por la puerta que da a la calle Saint-Víctor, después de una jornada de trabajo.
Son, a lo menos, más de cien y en su mayoría son mujeres.

Mientras lo hacen, cada uno va a la suya; conversando entre ellos; montando en

bicicleta; yendo a pie, en un carro tirado por caballos, todo distraídos; jugando con
un perro; haciendo un poco de broma, pendientes del objetivo; etcétera. Hasta que,
finalmente, después de salir los últimos, el portero cierra las puertas.

49
 KINETOSCOPIO (quinetescopio)
El inventor Thomas Edison, fue el dueño y señor de una patente, la cual pertenecía
precisamente un aparato de filmación al que llamó kinetoscopio. Edison lo
construyó en el año 1891, impulsado por el interés que presentaba por las imágenes
en movimiento después de conocer al pionero en fotografía Eadweard Muybridge y
su obra. Más tarde, en Francia, se tiene la creencia que la reunión que mantuvo
Edison con el fisiólogo Etienne-Jules Marey ayudó a encauzar los trabajos en la
dirección correcta. Marey fue capaz de producir una serie secuencial de imágenes
fijas usando rollos de película continua, llamando a esta técnica cronofotografía. Y
de esta forma fue como se dio origen al kinetoscopio. El prototipo fue presentado
el día 20 de mayo de 1891. Se utilizaron películas de 18 mm de ancho, que según
el autor David Robinson, “se deslizaba horizontalmente entre dos bobinas, a una
velocidad constante.”

50
 ACTIVIDAD 10.1

En esta actividad, el alumno debe observar detalladamente esta liga en donde

se explican los inicios del cine, deben tomar nota de lo mas relevante para una mejor
comprensión.

https://youtu.be/LNorpMtgaVY

Después de que hayas visto la liga y tomado nota, debes investigar los nombres de
los inventores del cine y realizar una pequeña biografía y trayectoria de cada uno.
(Revisar lectura de este cuadernillo).

CINE MUDO

Antes de la década de 1920, la mayoría de las películas que existían no tenían

ningún tipo de sonido, básicamente guardaban silencio. Antes de que
el sonido fuera agregado a las películas, se conocía como la «era silenciosa»
entre los estudiosos e historiadores del cine. El arte de las imágenes en movimiento
creció hasta que logró alcanzar su madurez completa y antes de que los silencios
fueran reemplazados por sonidos y por imágenes que tenían la capacidad de hablar
muchos expertos consideran que la calidad del cine disminuyó en el proceso.

51
Al empezar poco a poco a desarrollar la industria cinematográfica, los cineastas
descubrieron también que la música formaba parte esencial de cualquier película,
ya que le entregaba a la audiencia una gran cantidad de señales emocionales con
respecto a lo que sucedía en la pantalla.

El cine es una técnica que proyecta una serie de fotogramas rápida y

sucesivamente con el objetivo de crear una impresión de movimiento. Es un
espectáculo capaz de mover masas y ha servido para crear unos nuevos lenguajes,
una forma diferente de decir las cosas, utilizando
diferentes técnicas, efectos especiales, trucos y formas de expresión que lo
convierten en un arte.

Podemos referirnos al cine mudo como una forma de cineprimitivo, el cual no

posee sonido de ningún tipo. Esto debido a que la tecnología que existía en su
época no lo permitía.

El cine mudo es una serie de imágenes y de movimientos dentro de una película

que consiste solo en la imagen y en los movimientos de los actores, en
otras palabras, no tiene ningún tipo de sonido dentro del film en sí.

52
 ACTIVIDAD 10.2

El alumno debe investigar cuales son las características principales del cine
mudo, como también una pequeña biografía de estos primeros actores que
aparecen en estas imágenes.

53
 LOS PRIMEROS ACTORES

 Chaplin: fue un excelente actor, compositor, productor y director, cuyo

nombre completo era Charles Spencer Chaplin, nació en Londres en 1889,
en una familia de artistas. Comenzó a actuar en musicales y pantomimas
desde niño.
 Harry Lagdon: conocido como el niño sonámbulo y un actor de comedia
silente. Fue descubierto por Frank Capra quien le dio sus mayores éxitos.
 Stan Laurel y Oliver Hardy: el Gordo y el Flaco que representaban la
comedia de parejas. Formaron una química explosiva, llena de inmadurez
viril como estado ideal, la violencia física y los subtextos homófilos,

CHAPLIN

54
HARRY LOGDON

STAN LAUREL Y OLIVER HARDY

55
 ACTIVIDAD 10.3

Debes observar y anotar a tus propias palabras lo que has entendido del cómo
fueron los inicios del cine, recuerda que todos los trabajos debes enviarlos en
formato pdf o Word. Plataforma moodle y/o whatssap. Esta liga te da una mejor
panorámica para que puedas realizar este trabajo.

https://youtu.be/W-1o119gk-I

56
 LECCION 11

EL LENGUAJE CINEMATOGRAFICO
El lenguaje cinematográfico se divide en 3 partes muy importantes y esenciales
como son:
El Texto, La técnica y Funciones del cine.
Para ir comprendiendo un poco más con respecto a este tema El tipo
de lenguaje empleado perfila la caracterización de los individuos y el ambiente en
que se produce la acción o ejecución, de tal manera, por lo tanto la parte narrativa
refiere hechos y sucesos en los que los personajes intervienen.
Así como también La parte Narrativa Explica cómo son los lugares, el tiempo, los
objetos y los personajes (de estos últimos nos puede indicar, además, que
sentimientos y que sensaciones tienen), como también otra de las partes
importantes es el Dialogo esto se refiere a el tipo de lenguaje predominante, nos
da a conocer directamente lo que dicen los personajes;

Hablando de los planos que maneja el lenguaje cinematográfico son los

siguientes:

Plano general: Introduce al espectador en la situación, le ofrece una vista general

y le informa acerca del lugar y de las condiciones en que se desarrolla la acción.
Suele colocarse al comienzo de una secuencia narrativa. En un plano general se
suelen incluir muchos elementos, por lo que su duración en pantalla deberá ser
mayor que la de un primer plano para que el espectador pueda orientarse y hacerse
cargo de la situación. Puede realizarse de varios modos, según su grado de
generalidad.

57
Plano medio: Limita ópticamente la acción mediante un encuadre más reducido y
dirige la atención del espectador hacia el objeto. Los elementos se diferencian mejor
y los grupos de personas se hacen reconocibles y pueden llegar a llenar la pantalla.
Plano americano: Toma a las personas de la rodilla hacia arriba. Su línea inferior
se encuentra por debajo de las rodillas.
Primer plano: encuadre de una figura humana por debajo de la clavícula. El rostro
del actor llena la pantalla. Tiene la facultad de introducirnos en la psicología del
personaje. Con este encuadre se llega a uno de los extremos del lenguaje visual:
los objetos crecen hasta alcanzar proporciones desmesuradas y se muestran los
detalles (ojos, boca, etc.).
Las unidades significativas Son fragmentos de una narración cinematográfica que
posee un significado propio, aunque siempre parcial y dependiente del resto. Estas
unidades son: la toma, la escena y la secuencia. La toma: es el trozo de acción
continua, sin cortes, que registra la cámara des de un mismo sitio. La escena: es la
unidad de espacio, son todos los planos que se desarrollan en un mismo lugar. La
secuencia: es la unidad de acción: consiste es el conjunto de escenas que cuentan
una acción completa
LAS POSICIONES Y MOVIMIENTOS DE LA CÁMARA Plano aéreo o «a vista de
pájaro». Cuando la cámara filma desde bastante altura: montaña, avión, helicóptero,
etc. Plano frontal: Cuando la cámara está en el mismo plano que el objeto. Plano
cenital: Cuando la cámara se encuentra en la vertical respecto del suelo y la imagen
obtenida ofrece un campo de visión orientado de arriba a abajo. La cámara se puede
colocar de muchas formas, invertida (salen los objetos al revés), a ras del suelo
(vista de oruga: pies de personas, ruedas de coches, etc.)
Lo que puede ocurrir en las personas al ver un filme Afinidad emocional: El
espectador siente un acercamiento impreciso hacia un protagonista en concreto,
una sensación clásica de implicación.

Autoidentificación: Ocurre cuando la implicación ha alcanzado el punto en el cual

el miembro del público se sitúa él mismo en la misma situación que la estrella. Lo
que puede ocurrir en las personas al ver un filme
Imitación: Aparentemente es la más común entre los más jóvenes. Pasa por
encima de las películas, con las estrellas actuando como una especie
de modelo para el público. Lo que puede ocurrir en las personas al ver un filme

58
Proyección: La imitación se funde con la proyección. El proceso es más que la
simple imitación del vestir, el peinado, la forma de besar y la apariencia.
La persona quiere vivir su vida de acuerdo a cómo cree que la vive su estrella
favorita. Lo que puede ocurrir en las personas al ver un filme

ACTIVIDAD 11.1

Ahora que ya conoces un poco del lenguaje cinematográfico, tendrás que

narrar con tus propias palabras alguna película que hayas visto y que te sientas
identificado con el personaje principal y de toda la proyección, explicar qué tipo de
mensaje y aprendizaje te deja.
Puedes realizar tu trabajo a través de un video explicando por ti mismo, o bien
escribir la historia, puedes usar imágenes etc. Usa tu creatividad y ahora si a
trabajar….
Recuerda de realizar tus escritos y subirlos a la plataforma en formato pdf.

59