Scribd Logo
Cargar

¡Te damos la bienvenida a Scribd!

  • 28 vistas

    Trinidad Masaccio

    Cargado por

    karin
    La Trinidad de Masaccio es un fresco realizado entre 1401-1428 que representa la Santísima Trinidad. Se encuentra en la iglesia de Santa María Novella en Florencia y es considerada una de las obras fundacionales de la pintura renacentista. El fresco destaca por su uso pionero de la perspectiva basada en los descubrimientos de Brunelleschi, creando la ilusión de que el muro está perforado.

    Copyright:

    © All Rights Reserved
    Descargue como DOCX, PDF, TXT o lea en línea desde Scribd

    Trinidad Masaccio

    Cargado por

    karin
    28 vistas3 páginas
    La Trinidad de Masaccio es un fresco realizado entre 1401-1428 que representa la Santísima Trinidad. Se encuentra en la iglesia de Santa María Novella en Florencia y es considerada una de las obras fundacionales de la pintura renacentista. El fresco destaca por su uso pionero de la perspectiva basada en los descubrimientos de Brunelleschi, creando la ilusión de que el muro está perforado.

    Título original

    trinidad masaccio

    Derechos de autor

    © © All Rights Reserved

    Formatos disponibles

    DOCX, PDF, TXT o lea en línea desde Scribd

    ¿Le pareció útil este documento?

    ¿Este contenido es inapropiado?

    La Trinidad de Masaccio es un fresco realizado entre 1401-1428 que representa la Santísima Trinidad. Se encuentra en la iglesia de Santa María Novella en Florencia y es considerada una de las obras fundacionales de la pintura renacentista. El fresco destaca por su uso pionero de la perspectiva basada en los descubrimientos de Brunelleschi, creando la ilusión de que el muro está perforado.

    Copyright:

    © All Rights Reserved
    Descargue como DOCX, PDF, TXT o lea en línea desde Scribd
    Descargar como docx, pdf o txt
    28 vistas3 páginas

    Trinidad Masaccio

    Cargado por

    karin
    La Trinidad de Masaccio es un fresco realizado entre 1401-1428 que representa la Santísima Trinidad. Se encuentra en la iglesia de Santa María Novella en Florencia y es considerada una de las obras fundacionales de la pintura renacentista. El fresco destaca por su uso pionero de la perspectiva basada en los descubrimientos de Brunelleschi, creando la ilusión de que el muro está perforado.

    Copyright:

    © All Rights Reserved
    Descargue como DOCX, PDF, TXT o lea en línea desde Scribd
    Descargar como docx, pdf o txt
    Está en la página 1de 3

    Trinidad (Masaccio)

    17 idiomas
     Artículo
     Discusión
     Leer
     Editar
     Ver historial
    Herramientas













    Trinidad
    (Trinità)
    Año 1401-1428

    Autor Masaccio

    Técnica Fresco

    Estilo Renacimiento

    Tamaño 680 cm × 475 cm

    Localización Iglesia de Santa María Novella, Florencia, Italia

    [editar datos en Wikidata]

    La Trinidad es un fresco realizado por el pintor italiano renacentista Masaccio. Su


    título completo es la Sagrada Trinidad, con la Virgen, San Juan y donantes (en
    italiano, Santa Trinità). Está pintado en uno de los muros laterales de la iglesia
    de Santa María Novella de Florencia en Italia. Es quizá la obra más celebrada de
    Masaccio aparte de los frescos de la Capilla Brancacci. Las opiniones sobre la
    datación del fresco varían entre 1425 y 1428. Unas fuentes dan como altura
    667 centímetros y otros 680, siendo la anchura de 317 cm.
    Fue redescubierta en su integridad en 1861, después de ocultarse en el
    siglo XVI por un retablo de Vasari y un altar de piedra. Es considerada una de las
    obras fundacionales de la pintura en la Edad Moderna.1
    Los críticos del siglo XIX vieron en ella una revelación de los principios
    de Brunelleschi en arquitectura y el uso de la perspectiva, hasta el punto de que
    algunos creyeron que Brunelleschi intervino directamente en el diseño de la obra
    (haya intervenido directamente o no, de todos modos se piensa que Brunelleschi
    al menos le enseñó conceptos y técnicas de perspectiva a Masaccio). Cuando se
    ejecutó, la arquitectura renacentista no había proporcionado aún ninguna bóveda
    de cañón.2 La obra recuerda a las primeras obras de la arquitectura
    del Prerrenacimiento como San Lorenzo de Brunelleschi y el tabernáculo de San
    Luis en la iglesia de Orsanmichele.3
    La pintura representa el dogma de la Trinidad, en el marco de una capilla inspirada
    en los arcos de triunfo romanos, con una bóveda de medio cañón dividida en
    casetones y sostenida por columnas jónicas, flanqueadas a su vez por pilastras
    que sostienen un entablamento.
    La Trinidad destaca por su inspiración, tomada de los antiguos arcos
    triunfales romanos y la estricta adhesión a los recientes descubrimientos en
    materia de perspectiva , con un punto de fuga al nivel del espectador, de manera
    que, como lo describe Vasari4 «Lo que es bellísimo, además de las figuras, es una
    bóveda de cañón dibujada en perspectiva, y dividida en cuadrados llenos de
    rosetones que disminuyen y se van reduciendo tan bien que parece que se perfora
    el muro». Con este fresco, Masaccio alcanza la perfección absoluta de la
    perspectiva.5 El uso que hace Masaccio de la perspectiva hace que la composición
    sea un auténtico trompe l'oeil o trampantojo que hace parecer que el muro está
    efectivamente perforado. El fresco tuvo un efecto transformador sobre
    generaciones de pintores florentinos y artistas visitantes. El observador se
    identifica directamente con el mundo pictórico gracias al tamaño natural de las
    figuras y la coincidencia del punto de vista en el espacio real y en el cuadro.6

    También podría gustarte