Pit-bull, 2017 - huile sur toile, 225 x 165 cm

Conception et réalisation : galerie anne-marie et roland pallade

Texte : Robert Bonaccorsi
Crédits photographiques - portrait : Gérard Schachmes - oeuvres : Zarko Vijatovic
Imprimerie : Rapid Copy - Lyon tirage 300 exemplaires numérotés
 Entre chien et loup

Soyons franc. On ne présente pas ou plus l’œuvre de Vladimir Velickovic. Un

travail qui se déploie à compter de 1959 en vastes séquences où la puissance
visuelle s’accorde à la virtuosité technique en dévoilant sa propre intelligibilité
dans son existence même. Un art poétique qui se révèle dans l’expérience et non
dans la règle. Ici le dessin irrigue la peinture, la structure, la prolonge. La force du
propos, l’évidence de cette pensée visuelle peut induire une admiration muette.
L’émerveillement le dispute à la stupéfaction dans cette captation des regards.
Pour autant la glose n’oblitère pas l’émotion. L’intelligence de la peinture peut se
découvrir entre le vertige et le commentaire. Toutefois la sensation reste première.
Car c’est bien de cela dont il est question, de ce trouble indicible que la peinture
suscite.

Les différentes pièces présentées par la galerie anne-marie et roland pallade se

déclinent au présent de l’artiste. Réalisées entre 2016 et 2018, elles prolongent
sa pérennité thématique : feux, corbeaux, chiens, avec une inflexion particulière
sur l’espace. Les quelques éléments présents de la figure et du corps s’inscrivent
en effet dans le paysage. Aucun dessin, la peinture étant privilégiée, mais
quelques sculptures. Des têtes, projets / modèles d’une création plus ample qui
se découvre désormais sur le chemin qui conduit au Vésuve. Le feu, les brasiers,
l’incandescence, plus que jamais … Mais aussi les gibets, les potences, les corps
suppliciés. L’appréhension de l’horreur … La sélection existe. Choisir de donner à
voir…
Pour Velickovic le simple fait de proposer une période pose question car chaque
œuvre se révèle, dans le même mouvement, rétrospective et annonciatrice. Ici
point de segment, mais un même souffle, un seul geste, la manifestation d’une
singulière volonté de rendre compte du silence habité du chaos. Chaque élément
développe ainsi l’essence du projet plastique, de ce qu’il faut appeler une manière,
un style, un univers.
Ecoutons Velickovic à propos de l’exposition initiée en 1977 par Alain Jouffroy,
Guillotine et peinture, Topino-Lebrun et ses amis. « …
1. Exécutions de l’image.
2. Approche physique de l’histoire comme fiction mortelle : un destin en ombre
de poignard.
3. Action des séquences où le temps se raye. Arrêt brutal: chaque constat fixe
le présent.
4. Guillotine du clair - obscur : condamnation de la palette et restes symboliques
des épaves d’artiste.
5. Exposition horizontale, rétrospective du corps : le peintre livré à tout
venant.
6. Largué, jeté, basculé aux profits et pertes : à moins que ne commence un
face à face avec l’inconnu.
7. Du mouvement brisé de la lumière nait un geste incurable.
8. Répétition de la tuerie : Le possible bégaie.
9. Des documents entre meurtre et mensonge : flashes épinglés sur
éphémérides de la mort ».
Feu, 2016, huile sur toile, 116 x 89 cm
Au-delà du projet spécifique à propos de l’auteur de La Mort de CaÏus Gracchus,
la peinture apocalyptique de Velickovic se découvre telle une peinture d’histoire
contemporaine. On sait la mémoire à vif du peintre sur ses souvenirs des atrocités
de l’occupation nazie en Yougoslavie. Aucune dimension anhistorique dans ces
visions cauchemardesques, mais un processus de dissociation symbolique pour
rendre compte de l’actualité des ciels vides et des espaces dévastés. Le trait
expressionniste, l’aveuglante noirceur de la lumière, la subtile flamboyance de
la couleur (rouges, noirs, clairs-obscurs) manifestent ce paroxysme permanent,
incisif, corrosif du temps et de l’espace.
Le cycle inspiré des photographies d’Edward Muybridge (1973) et représenté ici
par un seul tableau participe à cette stratégie de la tension. Dissocier pour rendre
compte de la corruption du temps. Décomposer dans toutes les acceptions du
terme.
Si Velickovic est bien l’un des acteurs essentiels du renouveau de la figuration des
années soixante de l’autre siècle, son apport reste singulier. Ses images tournent
résolument le dos aux artéfacts de la culture médiatique. L’imagerie pop lui est
étrangère et il tient à distance les outils numériques. L’œil, la main, avant toute
chose.
Velickovic est et reste peintre. Fondamentalement. Essentiellement. Un peintre
crépusculaire, de ce passage, du jour à la nuit, et aussi qui marque l’instant qui
précède le lever du soleil. Entre chien et loup. Quand l’homme ne peut distinguer
le chien du loup. Quand le chien et l’homme deviennent loups. Entre chiens et
loups … à la temporalité du singulier s’ajoute le pluriel de la matérialité des sujets.
C’est dans ce double mouvement du temps et des corps, dans cet intervalle, ce
hiatus, que l’œil, la main et la mémoire appréhendent symboliquement le réel. Un
entre-deux devenu le lieu du déploiement de l’acte de peindre, qui se constitue et
s’affirme dans sa particularité visionnaire.

Velickovic a la conviction que la flamme de la peinture a été préservée par certains

grands artistes figuratifs. Il trouve naturellement sa place sur la liste, non comme le
gardien d’un temple en péril mais tel le messager d’une peinture qui sait trouver en
elle-même les moyens et les fins de son dépassement.

Robert Bonaccorsi, octobre 2018

Paysage, 2018, huile sur toile, 116 x 89 cm
Blessure, 2016, huile sur toile, 116 x 89 cm
Gibets, 2016, huile sur toile, 116 x 89 cm
Corbeaux 3, 2014 - huile et collage sur toile, 116 x 89 cm
Paysage, 2017, huile sur toile, 116 x 89 cm
Gibets, 2018, huile sur toile, 116 x 89 cm
Main, 2016, huile sur toile, 81 x 120 cm
Paysage, huile sur toile, 225 x 165 cm, 2016
Sans titres, 2011 - 2018, huile sur toile, 35 x 27 cm
Danger, huile sur toile, 2016, 116 x 89 cm
Danger, huile sur toile, 2016, 116 x 89 cm
Feux, Corbeaux, 2015 - 2018, huile sur toile, 35 x 27 cm
Vladimir Velickovic est né le 11 août 1935 à Belgrade (Yougoslavie) où il expose pour la première fois en 1951. C’est
dans cette même ville qu’il est diplômé en 1960 de la Faculté d’Architecture et que le Musée d’Art Moderne lui offre
sa première exposition personnelle.
Il obtient le prix de peinture de la Biennale de Paris en 1965, ville où il s’installe l’année suivante et où il vit et travaille
aujourd’hui encore.
Il fait sa première exposition personnelle à Paris en 1967 à la galerie du Dragon.
Nommé en 1983 professeur à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, il y enseigne pendant dix-huit
ans.
En 2009, il crée le « Fonds Vladimir Velickovic pour le dessin » qui récompense de jeunes artistes serbes.
Il est :
• Membre de l’Académie Serbe des Sciences et des Arts
• Membre de l’Académie des Beaux-Arts, Institut de France.
• Membre de l’Académie Macédonienne des Sciences et des Arts.
• Commandeur des Arts et des Lettres.
• Chevalier de la Légion d’Honneur.

Principales expositions personnelles

1963 Belgrade - Musée d’Art Moderne Sciences et des Arts
Sao Paulo - Biennale de Sao Paulo 1987 Paris - Galerie Patrice Trigano
1964 Lubljana - Mala Galerjia Monte-Carlo - Galerie Le Point
1965 Bruxelles - Galerie Defacqz Londres - Galerie Birch and Conrad
Athènes - Galerie Zygos Bologne - Galerie Forni
1967 Paris - Galerie du Dragon 1988 Zagreb - Pavillon des Arts
1969 Belgrade - Musée d’Art Moderne Genève - Galerie Kara
Zagreb - Galerie d’Art Contemporain Tilly sur Seulles-Abbaye de Mondaye
Rijeka - Musée d’Art Moderne 1989 Athènes - Galerie Artio
1970 Paris - Musée d’Art Moderne de la ville de Helsinki - Galerie Kaj Forsblom
Paris Los Angeles - Galerie Meyer-Schwarz
Amsterdam - Galerie Jalmar Bruxelles - Galerie Miroir d’encre
1971 Milan - Galerie d’Art Vinciana 1990 Paris - Galerie Patrice Trigano
Rome - Galerie Giulia 1991 Aosta - Centre San Benin
Bologne - Galerie Forni Paris - Ecole Nationale Supérieure des
Bolzano-Galleria d’Arte Goethe Beaux-Arts
1972 Milan - Galerie Eidos 1992 Caracas - Galerie Minotaure
Venise - XXXVe Biennale Internationale des Arts Paris - Galerie Enrico Navarra
Trieste - Galleria Cartesius Bruxelles - Galerie Miroir d’encre
1973 Paris - Galerie du Dragon 1993 Genève - Galerie Guy Bartschi
Paris - Galerie Hervé Odermatt 1995 Lille - Galerie Frédéric Storm
Gent - Galerie Richard Foncke 1996 Thessalonique - Musée d’Art Contemporain
1974 Amsterdam - T – Galerie 1997 Athènes - Pinacothèque Nationale
Bologne - Galerie Forni Genève - Galerie Guy Bârtschi
Torino - Galerie Documenta 1999 Luxembourg - Galerie Lucien Schweitzer
Cracovie - Galerie Pryzmat Venise - Galerie Traghetto
Düsseldorf - Galerie Futura Paris - Fondation Coprim
1975 Stockholm - Galerie Futura 2000 Paris - Galerie Marwan Hoss
1976 Sevilla - Galeria Juana de Aizpuru 2001 Athènes - Galerie Ekfrasi
Lund - Lund Konsthall 2002 Belgrade - Galerie de l’Académie des
Goteborg - Konsthall Sciences et des Arts
Rijeka - Musée d’Art Moderne Bologne - Galleria Forni
Stockholm - Kulturhuset 2003 Londres - Marlborough Fine Art
1977 Paris - Galerie Hervé Odermatt Toulouse - Galerie Le Garage
Sao Paulo - Biennale de Sao Paulo Luxembourg - Galerie Lucien Schweitzer
1979 Zagreb - Galerie Zagreb Paris - Galerie Marwan Hoss
Bruxelles - Galerie Miroir d’encre Lisbonne - Galerie Antonio Prates
Barcelone - Galerie Cientro L’Echelle (Ardenne) - Centre d’art et de
1980 Genève - Galerie Jan Krugier littérature
Sarajevo - Collegium Artisticum Chauray (Deux-Sèvres) - Le Temple
Lubljana - Mala Galerjia 2004 Athènes - Galerie Ekfrasi
1981 Oslo - Henie-Onstad Kunstsenter Lyon - Galerie Confluence(s)
Bruxelles - Galerie Charles Kriwin Moscou - Galerie M’ARS
1982 Caracas - Musée des Beaux-Arts 2005 Montélimar - Musée Ephémère
Aix-en-Provence - Présence Contemporaine Juaye-Mondaye,Abbaye de Saint-Martin-de-
Monte-Carlo - Galerie Le Point Mondaye
1983 Paris - Galerie de France Reggio Emilia, Castello di Arceto
1984 Helsinki - Galerie Kaj Forsblom Reggio Emilia, Palazzo dei Principi
Genève - Galerie Pierre Hubert 2006 Paris - Galerie Sellem
Kruishouten - Fondation Veranneman Rouen - Galerie Daniel Duchoze
Utrecht - Musée de Hedendagse Kunst Marseille – Galerie Anna Tschopp
1986 Bruxelles - Galerie Miroir d’encre Anglet - Villa Beatrix Enea et galerie
Belgrade - Galerie de l’Académie des Georges-Pompidou
Danger, huile sur toile, 2016, 116 x 89 cm
 Paris - Galerie la Hune Brenner Toulouse - Les Abattoirs, Musée d’Art
2007 Nancy - Galerie Lillebonne Moderne et Contemporain
Le Creusot - L’Arc Scène Nationale 2012 Havana - Museo Nacional de Bellas Artes
Lille - Galerie Frédéric Stormel Slovengradec - Modela Galerija.
Lyon - Galerie anne-marie et roland pallade Split - Palazzo Millesi.
2008 Lisbonne - Galerie Antonio Prates 2013 Marseille - Galerie Ana Tschopp.
Vienne - Galerie Ernst Hilger Belgrade - Galerie de l’Académie des Arts et
Luxembourg - Galerie Lucien Schweitzer des Sciences
Strasbourg - Galerie Nicole Buck Belgrade - Musée Zepter.
Paris - Galerie Samantha Sellem Colmar - Centre d’Art Contemporain André
2009 Rouen - Galerie Daniel Duchoze Malraux
Saint-Arnoult-en-Yvelines, Maison Elsa Rijeka - Musée d’Art Moderne et
Triolet Louis Aragon Contemporain.
Athènes - Galerie Ekfrasi Varna - Biennale de l ‘Estampe.
Belgrade - Arte Galerija 2014 Val d’Isère - Galerie Jane Griffiths
Paris - Art Paris-Galerie Lucien Schweitzer Kragujevac - Galerie Rima
2010 Paris - Salon du dessin contemporain Lyon - Galerie anne-marie et roland pallade
Paris - Galerie Samantha Sellem Strasbourg - Galerie Nicole Buck
Bruxelles - Art on paper 2015 Montréal - Centre d’art contemporain 1700 La
Montélimar - Musée Ephémère Poste
Eysines - Centre d’Art contemporain Perpignan - Galerie Artrial
Lyon – Galerie anne-marie et roland pallade Issoudun - Musée de l’Hospice Saint-Roch
Opatija - Galeria Juraj Sporer Belgrade - Galerie Graficki Kolektiv
Kragujevac - Galerie Rima Nis - Galerija Art 55.
2011 Ankara - Galerie Nev 2017 Belgrade - Galerie Rima
Bordeaux - Galerie DX. Pékin - Envy Fine Art
Marseille - Galerie Anna Tschopp. 2018 Kragujevac - Galerie Rima
Bruxelles - Salon d’Art. Saint-Malo - Galerie Cristel
Paris - Galerie Samantha Sellem (avec Zürich - Thalberg Gallery
Dado). Lyon - Galerie anne-marie et roland pallade

Musées et Collections
Amsterdam - Stedelijk Museum Lausanne - Musée cantonal des Beaux Arts
Anglet - Musée d’art contemporain Lausanne - Musée Olympique
Aoste - Pinacothèque régionale du val d’Aoste La Havane - Museo Nacional de Bellas Artes
Arles - Fondation Vincent Van Gogh La Louvrière - Centre de la gravure et de l’image
Athènes - Pinacothèque Nationale imprimée
Athènes - Musée Frissiras Le Cap, Afrique du Sud - Art Against Apartheid -
Belgrade - Musée d’Art contemporain Assemblée Nationale
Belgrade - Musée National Les Mesnuls - Fondation Daniel et Florence Guerlain
Belgrade - Galerie de l’Académie Serbe des Sciences et Lignano Sabbiadoro - Galerie d’art contemporain
des Arts Lille - Centre d’Art sacré Contemporain
Belgrade - Musée Zepter Lisbonne - Fondation António Prates
Belgrade - Musée historique de Serbie Ljubljana - Museum of Modern Art
Bochum - Kunstsammlung Lodz - Museum Sztuki
Bologne - Museo Civico Londres - Tate Gallery
Bordeaux - Fondation Bernard Magrez Los Angeles - Lannan Foundation
Bratislava - Slovenska Narodni Galerie Malmö - Konsthall
Bratislava - Musée National Marseille - Musée Cantini
Brescia - Galerie d’Art Moderne Montréal - Musée des Beaux Arts
Bruxelles - Musée Royaux des Beaux Arts de Belgique Munich - Stadt Opera
Cacak - Galerie d’art moderne Nice - Musée d’art moderne et contemporain
Caracas - Museo de Bellas Artes Nîmes - Musée d’Art Contemporain
Châteauroux - Musée Bertrand New York - Museum of Modern Art
Chicago - Institute of Contemporary Art Oslo - Astrup Fearntey Museum of Modern Art
Colmar - Musée d’Unterlinden Oslo - Henie - Onstad Foundation
Copenhague - Royal Museum of Fine Art Oslo - Trondheim Museum
Cordoba - Museo Provincial de Bellas Artes Oslo - Galerie Nationale
Dole - Musée d’art contemporain Paris - Centre national d’art contemporain, collection
Dresden - Staatliche Kunstsammlungen Fonds national
Dunkerque - Musée d’Art contemporain Paris - Musée national d’art moderne, Centre Georges
FRAC d’Alsace Pompidou
FRAC de Champagne-Ardenne Paris - Musée d’art moderne de la Ville
FRAC de l’Ile de la Réunion Paris - Musée de l’histoire contemporaine
Gand - Museum voor Schöne Kunsten Paris - Bibliothèque nationale de France
Graz - Neue Galerie Graz Paris - École Nationale Supérieure des Beaux Arts,
Hanovre - Niedersächsisches Landesmuseum cabinet du dessin
Helsinki - Museum Ateneum Paris - Musée FFT Roland-Garros
Humlebeak - Louisiana Museum Paris - Fondation Colas
Nuit, huile sur toile, 2018, 116 x 89 cm
Paris - Institut de France Strasbourg - Musée d’Art Moderne et Contemporain
Paris - Fondation Pfizer Tampere - Sara Hilden Foundation
Pékin - Musée national de Chine Téhéran - Museum of Modern Art
Pékin - Envy Fine Art Thessalonique - Musée d’Art Contemporain
Peronne - Historial de la Grande Guerre Toulon - Musée des Beaux Arts
Reykjavik - Reykjavik Art Museum Trondheim - Fast Gallery
Rijeka - Museum of Modern Art Turku - Matti Koivurinta
Rio de Janeiro - Museo of Arte Moderno Turku - Turun Taidemuseo
Rotterdam - Musée Boymans van Beuningen Utrecht - Hedendaagse Kunst
Saint-Paul-de-Vence - Fondation Maeght Venise - Museo d’Arte Moderno Ca’Pesaro
Santiago de Chile - Museo de Arte Contemporaneo Valencia - Fondation Martinez Guerricabeitia
Sète - Musée Paul Valéry Vitry - Mac Val, Musée d’Art Contemporain
Sitges - Fundatio Stämpfli Washington - Library of Congress
Skopje - Museum of Contemporary Art Yagamata - Museum Kenristu
Sombor - Musée de la Ville Zagreb - Musée d’Art contemporain
Split - Galerie d’Art

Monographies

• Max Clarac-Sérou. Velickovic / dessins 1972-1973, Paris : éditions du Dragon, « Cahier du Dragon n° 1 », 1973,
non paginé. (Un dessin original et une eau-forte dans les exemplaires de tête)
• Jean-Louis Ferrier (collectif sous la direction de). Vladimir Velickovic, Paris : Pierre Belfond, 1976, 215 p.
• Marc Le Bot. Vladimir Velickovic, essai sur le symbolisme artistique, Paris : éditions Galilée, 1979, 259 p.
• Alain Gutharc, Alin Avila, Vladimir Velickovic. Velickovic, Paris : éditions Autrement l’Art, 1983, 111 p.
• Alin Avila, Claude Bricage (photos). Vladimir Velickovic : Atelier, Paris : éditions Area, 1986, non paginé.
• Miodrag B. Protić, Zoran Kržišnik, Ješa Denegri, Marc Le Bot, Danilo Kiš. Vladimir Veličković, Belgrade : éditions
Prosveta – Književne Novine et Ljubljana : éditions Mladinska Knjiga, 1986, 224 p.
• Irina Subotić. Vladimir Veličković, Belgrade : Galerija Grafički Kolektiv, 1987, 64 p. Édition bilingue serbe / français
• Vladimir Velickovic. Homme de Muybridge, 24 variations, Paris : éditions Area, 1987, non paginé.
• André Velter. Velickovic, l’épouvante et le vent, Montpellier : Fata Morgana, 1987, 91 p.
• Théodore Blaise. Vladimir Velickovic, mouvements, Paris : éditions Area, 1988, non paginé.
• André Velter. Vladimir Velickovic, arbre sec, Paris : éditions Area, 1988, non paginé.
• Michel Bohbot. Velickovic, Paris : éditions Enrico Navarra, 1990, non paginé. Œuvres reproduites hors texte en
couleurs, suivi d’éléments bio-bibliographiques.
• Marcelin Pleynet. Vladimir Velickovic, Paris : éditions Enrico Navarra, 1991, 119 p.
• Alin Avila. Vladimir Velickovic 1992 Esquisses, Paris : Yeo pour les éditions Area, 1996, non paginé. Ouvrage
publié à l’occasion de l’exposition Vladimir Velickovic au Musée Départemental de L’Abbaye de Saint-Riquier
• Alain Jouffroy. Vladimir Velickovic : dessins 1957-1979, Paris/Lausanne : Acatos, 1996, 359 p.
• Alain Jouffroy. Vladimir Velickovic : dessins & œuvres sur papier 1980-1997, Paris / Lausanne : Acatos, 1998,
391 p. Édition bilingue français / anglais
• Bernard Noël, Jean-François Bonhomme (photographies originales), Vladimir Veličković. Portraits d’œil,
Montpellier : Fata Morgana, 1998, non paginé.
• André Velter. Une tombe dans un souffle d’air et Vladimir Velickovic, Carnet de dessins, Paris : La main parle,
collection « Carnet de dessins », 2000, non paginé. Reproductions tirées en lithographie.
• Michel Bohbot. Velickovic, Paris : éditions Enrico Navarra, 2000, non paginé. Edition bilingue français / anglais,
traduction en anglais Ann Cremin, œuvres reproduites hors texte en couleurs, suivi d’éléments bio-bibliographiques.
• Marc Le Bot. Vladimir Veličković : Esej o umetničkom simbolizmu (slike, crteži, 1968 - 1979), Belgrade :
éditions Cicero, 2002, 291 p. Traduit du français par Maristela Veličković
• Michel Onfray. Splendeur de la catastrophe. La peinture de Vladimir Veličković, Paris : éditions Galilée, 2007, 98 p.
• Slobodan Lazarević. Simbol i sugestija. Svet simbola i simboli sveta u slikarstvu Vladimira Veličkovića,
Belgrade : éditions Astimbo, 2003, 228 p. Édition bilingue serbe / anglais. Traduction en anglais Novica Petrović « Symbol and
Suggestion. The world of symbols and symbols of the world in the painting of Vladimir Veličković »
• Michel Onfray. Vladimir Velickovic : Karton, Paris : Thalia, 2006, non paginé. Édition bilingue français / anglais.
• Evelyne Artaud, Zarko Vijatovic (photographe). L’atelier de Vladimir Velickovic, Paris : Thalia, 2010, 110 p.
• Slobodan Lazarević. Veličković, Stvaralacko komponovanje, Composition créative, Composición creadora,
Belgrade, Kragujevac : Galerie Rima, 2010, 217 p. Édition trilingue serbe / français / espagnol. Traducteurs Vladimir Pavlović,
Dalibor Soldatić, Jelena Lazarević
• Alain Mousseigne, Amélie Adamo, Pierre Daix, Michel Onfray. Vladimir Velickovic, les versants du silence,
Paris / Toulouse : éditions Lienart / Les Abattoirs, 2011, 183 p.
• Amélie Adamo. Métamorphoses du sacré. Sur Vladimir Veličković, Paris : éditions Galilée, 2011, 62 p.
• Alin Avila. Vladimir Velickovic, Trait, Toulouse : éditions Timeless, 2013, 200 p.
• Alin Avila, Bernard Noël. Velickovic - Peinture 1954-2013, Paris : Galerie Samantha Sellem / Gourcuff-Gradenigo, 2013, 483 p.
• Dejan Đorić. Veličković – Grünewald, Montréal : éditeur Zoran Mladenović
• Slobodan Lazarević. Spojeni Sudovi, Kragujevac : Galerija SKC, 2014, 161 p.
• Alain Jouffroy. Veličković, crteži / drawings 1955-1965, Belgrade, Kragujevac : Galerie Rima, 2014, 142 p.
• Alain Jouffroy. Veličković, crteži / drawings 1965-1975, Belgrade, Kragujevac : Galerie Rima, 2014, 211 p.
• Alain Jouffroy. Veličković, crteži / drawings 1975-1985, Belgrade, Kragujevac : Galerie Rima, 2016, 208 p.
• Alain Jouffroy. Veličković, crteži / drawings 1985-1995, Belgrade, Kragujevac : Galerie Rima, 2017, 229 p.
Vesuve, 2009, fer, hauteur 15 cm
VLADIMIR VELICKOVIC
Danger
peintures - sculptures

du 8 novembre au 12 janvier 2019

35 rue Burdeau - 69001 LYON

du mercredi au samedi de 15:00 à 19:00
+33 9 50 45 85 75 +33 6 72 53 70 34
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