UNITÉ 2

La variation

SÉANCE 1

Un procédé musical : la variation 16

SÉANCE 2

D’autres exemples de variations 21

SÉANCE 3

Je varie une chanson 25

Objectifs

• Tu vas apprendre à décrire, identifier et caractériser les éléments constitutifs du phénomène musical.
• Tu vas apprendre à imiter un modèle puis à l’interpréter.
• Tu vas apprendre à tirer parti du geste vocal pour moduler son expression (timbre, dynamique, phrasé, etc.).

SÉANCE 1
Un procédé musical : la variation

Objectifs de la séance

• Tu vas découvrir une nouvelle œuvre.

• Tu vas revoir la notion de caractère en musique.
• Tu vas revoir les nuances et leur notation.
• Tu vas étudier le procédé musical de la variation.

— Arlésiennes en costumes

16 CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 – Séance 1

JE DÉCOUVRE
Tu vas écouter le début d’une œuvre intitulée L’Arlésienne, composée en 1872 par Georges Bizet (1838-1875).

Le coin des curieux

Georges Bizet est un compositeur français du XIXe siècle. Son œuvre la plus connue est l’opéra Carmen.
L’Arlésienne est une musique de scène : elle est destinée à accompagner la représentation d’une pièce de
théâtre portant le même titre, L’Arlésienne. Cette pièce de théâtre a été écrite par l’écrivain français Alphonse
Daudet (1840-1897), d'après une nouvelle issue de ses célèbres Lettres de mon moulin. La pièce est à l'origine
de l'expression "l'arlésienne" pour désigner une personne ou une chose dont on parle tout le temps, mais qui
n'apparaît jamais. En effet, bien que le personnage de l'Arlésienne soit au centre de l'intrigue, elle n'apparaît
jamais sur scène.
La musique de scène de L’Arlésienne comporte 27 pièces dont certaines sont très courtes. L’extrait que tu vas
étudier est issu de la première partie de l’œuvre : l’ouverture.

Unité 02 - Piste 01

Exercice n° 1
Après avoir écouté attentivement l’extrait musical, réponds au questionnaire suivant.
1. Quelle famille d’instruments de l’orchestre symphonique domine dans cet extrait ? Entoure cette famille sur le
schéma suivant.

2. Que joue cette famille ? Entoure la bonne réponse.

une mélodie ou un thème Un ostinato rythmique
3. Donne un adjectif de caractère pour décrire cet extrait1.

Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.

1. Tu peux trouver dans le glossaire, à la fin de ton livret, une liste de termes permettant de qualifier le caractère d'un morceau
de musique.

CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 – Séance 1 17

JE SAIS DÉJÀ
Tu as sans doute déjà étudié la notion de nuances en 6e.

Les nuances correspondent aux différentes intensités sonores rencontrées dans une œuvre musicale. On utilise
habituellement des termes italiens pour les désigner.
Voici un tableau résumant les cinq principaux termes de nuances employés en musique.

Terme italien Traduction Symbole

piano doux

mezzo-forte* moyennement fort

forte* fort

crescendo de plus en plus fort

decrescendo de moins en moins fort

* Les accents n'existent pas en italien. Tu dois prononcer "for-té"

Exercice n° 2
Écoute le thème de L'Arlésienne joué cinq fois par ton professeur avec cinq exemples de nuances.
Écoute une deuxième fois et indique, pour chaque exemple, la nuance qui correspond.

Unité 02 - Piste 02
Exemple 1 : .......................................................................................
Exemple 2 : .......................................................................................
Exemple 3 : .......................................................................................
Exemple 4 : .......................................................................................
Exemple 5 : .......................................................................................

Réécoute maintenant l’extrait issu de l’ouverture de L’Arlésienne ( Unité 02 piste 01).

Quelle est la nuance générale de l’extrait ?

Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.

JE RETIENS

Les nuances correspondent aux différentes intensités sonores rencontrées dans une œuvre musicale.
La nuance peut être piano, mezzo-forte ou forte.
Quand elle augmente progressivement, c’est un crescendo ; quand elle diminue progressivement, c’est un
decrescendo.

JE COMPARE DEUX EXTRAITS D’UNE MÊME ŒUVRE

Tu vas maintenant comparer le premier extrait de l’ouverture de L’Arlésienne avec un deuxième situé juste après dans
l’œuvre.

Unité 02 - Piste 01

Unité 02 - Piste 03

18 CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 – Séance 1

 Exercice n° 3
Pour chaque question, entoure la réponse qui te semble correcte.

Entre les deux extraits...

...la mélodie est-elle identique ? oui non
...les instruments sont-ils les mêmes ? oui non
...la nuance change-t-elle ? oui non
...le caractère est-il différent ? oui non
Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.

Tu t’es rendu(e) compte que l’on entend dans le deuxième extrait de l’ouverture de L’Arlésienne la même mélodie que
dans le premier extrait. Mais cette mélodie n’est pas jouée de la même façon.
Cette mélodie, que l’on appelle aussi « thème », est celle d'un chant de Noël populaire d'origine provençale : la
Marche des rois ou Marche des rois mages. Elle est reprise plusieurs fois dans l’ouverture de L’Arlésienne. Mais le
compositeur, Georges Bizet, choisit de ne pas la répéter à l’identique : la deuxième fois, il change l’instrumentation
– les instruments qui jouent la mélodie – la nuance et le caractère.
Après avoir présenté le thème, Georges Bizet propose ici ce que l'on appelle une variation de ce thème.

Exercice n° 4
Complète le tableau suivant récapitulant les trois paramètres musicaux variés dans les deux premiers extraits de l’ouver-
ture de L’Arlésienne.
Pour la première ligne, il te suffit de reporter les réponses des exercices n° 1 et 2.

Instrumentation Nuance Caractère

Thème
(1er extrait)
Variation n° 1
(2nd extrait)
Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.

Le compositeur modifie également un quatrième paramètre musical.

Écoute tout d’abord la piste 04.

Tu reconnais le début de la mélodie telle qu’elle est jouée dans le deuxième extrait de l’ouverture de L’Arlésienne.
Rechante ensuite cette mélodie, en suivant l’exemple donné par le professeur.

Unité 02 - Piste 04
Tu t’aperçois que les notes de la mélodie sont nettement séparées : on dit que le phrasé musical est en notes déta-
chées ou staccato (terme d’origine italienne).
Écoute ensuite la piste 05.
Cette fois, tu reconnais le début de la mélodie telle qu’elle est jouée dans le deuxième extrait de l’ouverture de L’Arlé-
sienne.
Rechante également cette mélodie, toujours en suivant l’exemple du professeur.

Unité 02 - Piste 05
Tu t’aperçois ici que les notes s’enchaînent les unes aux autres, sans interruption : on dit que le phrasé musical est
en notes liées ou legato (terme d’origine italienne).
Nous pouvons maintenant rajouter une colonne avec un nouveau paramètre au tableau de l’exercice n° 4.
Instrumentation Nuance Caractère Phrasé
Thème
cordes forte volontaire, militaire... staccato
(1er extrait)
Variation n° 1 doux, mélancolique,
vents piano legato
(2nd extrait) délicat...

CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 – Séance 1 19

 JE RETIENS

Le phrasé correspond à la manière dont les différentes notes d’une mélodie s’enchaînent. Celles-ci peuvent
être détachées (staccato), ou bien liées (legato).

LE PROCÉDÉ MUSICAL DE LA VARIATION

L’ensemble de l’ouverture de L’Arlésienne est construit sur le procédé de la variation.
Après la présentation du thème, Georges Bizet propose ainsi quatre variations de ce thème. On dit que l’ouverture
de L’Arlésienne adopte une forme « thème et variations ».
Le tableau suivant résume la forme – ou l’organisation – de cette œuvre.
Tu peux écouter l’ouverture dans son intégralité à la piste 06, tout en suivant le tableau.
Tu pourras ensuite écouter chaque variation de façon isolée, en te reportant à la dernière colonne du tableau.

Exercice n° 5
Complète les neuf cases manquantes du tableau, entourées en rouge.

Instrumentation Nuance Caractère Phrasé Piste

volontaire, mili-
Thème cordes forte staccato 01
taire...
Variation doux, mélanco-
vents (bois) piano legato 03
n° 1 lique, délicat...
tutti
(= Toutes les familles de
Variation l’orchestre jouent : les animé, mysté-
07
n° 2 cordes, les vents et les per- rieux
cussions, ici représentées
par la caisse claire.)
- Thème : - Thème :
Variation
apaisé, calme... 08
n° 3 - Accompagnement : vents - Accompagnement :

Variation volontaire, mili-

09
n° 4 taire
Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.
À la lecture du tableau et de la correction, tu peux remarquer que toutes les variations sont différentes
les unes des autres, que ce soit en terme de nuance, de caractère ou de phrasé.
Le compositeur change également l’instrumentation : il varie les timbres en confiant le thème (la mélodie)
à des instruments différents dans chaque partie.

JE RETIENS
Réalisé par le compositeur, le choix des instruments qui jouent la mélodie et l'accompagnement s'appelle
l'instrumentation. Elle contribue avec les nuances et le phrasé à donner à l’œuvre sa couleur.
Quand un compositeur écrit pour un orchestre symphonique, on parle également d’orchestration.
Dans l’ouverture de L’Arlésienne, le thème change de couleur à chaque nouvelle présentation.

Exercice n° 6
À l’aide du tableau de l’exercice n° 5 et de sa correction, indique à quelle partie de l’ouverture de L’Arlésienne correspond
chacun des extraits suivants (thème, variation n° 1, variation n° 2, variation n° 3 ou variation n° 4).

Extrait 1 ( Unité 2 Piste 10) : .......................................................................................

20 CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 – Séance 1

Extrait 2 ( Unité 2 Piste 11) : .......................................................................................

Extrait 3 ( Unité 2 Piste 12) : .......................................................................................

Extrait 4 ( Unité 2 Piste 13) : .......................................................................................

Extrait 5 ( Unité 2 Piste 14) : .......................................................................................

Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.

JE RETIENS
L’ouverture de L’Arlésienne adopte une forme « thème et variations ».
Le procédé de la variation permet de modifier les différentes caractéristiques musicales d'un thème.
Dans cette ouverture, Georges Bizet, tout en gardant la mélodie, a choisi d'en changer l'instrumentation, les
nuances, le phrasé et le caractère. D'autres transformations sont possibles : la mélodie, le rythme*, le tempo*...
Georges Bizet a composé L’Arlésienne en 1872. Il a vécu au XIXe siècle.

Le coin des curieux

La pièce de théâtre d'Alphonse Daudet étant un échec, Bizet reprend certaines pièces de la musique de scène
et les regroupe dans une suite instrumentale. Une deuxième suite sera ensuite adaptée après la mort de Bizet
par le compositeur Ernest Guiraud. Tu peux entendre des extraits de ces suites en saisissant "Arlésienne suites"
dans un moteur de recherche. Écoute en particulier :
- le Carillon, dont le début est construit sur un ostinato mélodique de 3 notes.
- la Farandole, dans laquelle tu retrouveras le thème utilisé dans l'Ouverture, présenté en canon, puis en alter-
nance avec la Danse du cheval fou issue, elle aussi, de la musique de scène. Après les avoir présentés plusieurs
fois en alternance, le compositeur s'amuse à superposer les deux thèmes à la fin du morceau.
- Dans l'orchestration de sa suite, Bizet a choisi d'utiliser un instrument encore tout récent : le saxophone. Tu
peux notamment l'écouter dans l'Intermezzo.

SÉANCE 2
D’autres exemples de variations

Objectifs de la séance

• Tu vas étudier un exemple de variation dans la musique contemporaine.

• Tu vas étudier un exemple de variation en peinture.

• Tu vas étudier un exemple de variation en littérature.

CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 2 21

DANS LA MUSIQUE CONTEMPORAINE
Le procédé de la variation a été repris par de très nombreux compositeurs.
L’ enregistrement que tu vas écouter maintenant est extrait d’une œuvre de 1963 intitulée Variations pour une porte et
un soupir du compositeur français Pierre Henry (1927-2017).

Le coin des curieux

Cette œuvre est un exemple de musique concrète. Le compositeur n’a pas utilisé des instruments traditionnels
mais des bruits et des sons quotidiens qu’il a enregistrés, assemblés et transformés à l’aide d’ordinateurs.

Unité 02 - Piste 15
L’extrait entendu n’est constitué que d’un seul élément sonore : un grincement de porte. Après avoir été enregis-
tré, celui-ci est varié dans sa durée, sa nuance ou sa hauteur.

Exercice n° 7
Pour chacun des trois fragments sonores suivants, entoure la durée, la nuance et la hauteur correspondante.

Extrait 1 ( Unité 02 - Piste 16)

Durée : brève longue

Nuance : piano forte
Hauteur : aiguë médium grave

Extrait 2 ( Unité 02 - Piste 17)

Durée : brève longue

Nuance : piano forte
Hauteur : aiguë médium grave
* Tu peux retrouver la définition de ces termes dans le glossaire, à la fin du cours.

Extrait 3 ( Unité 02 - Piste 18)

Durée : brève longue

Nuance : piano forte
Hauteur : aiguë médium grave

Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.

EN PEINTURE
En peinture, il est très fréquent qu’un peintre représente plusieurs fois le même sujet, en variant par exemple les
couleurs, le dessin ou la lumière. Dans ce cas, chaque tableau constitue une variation à part entière.
Parmi les exemples les plus connus, on peut citer Claude Monet (1840-1926), qui a peint à plusieurs reprises la
cathédrale de Rouen, ou encore Vincent Van Gogh (1853-1890) qui a réalisé toute une série de tableaux représentant
des tournesols.
Pour voir les reproductions de ces tableaux, tu peux saisir les combinaisons « Monet + cathédrale » et « Van Gogh + tour-
nesols » dans un moteur de recherche.

22 CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 2

Mais le principe de la variation peut se retrouver au sein d’un seul tableau.
C’est le cas de la toile de l’artiste américain Andy Warhol (1928-1987)
intitulée Mona Lisa et peinte en 1963. Dans cette œuvre, Warhol fait bien
évidemment référence à La Joconde de Léonard de Vinci : ce tableau
célèbre est ici reproduit une trentaine de fois sous formes de vignettes.

Exercice n° 8
Après avoir attentivement regardé la reproduction de l’œuvre d’Andy
Warhol, réponds aux questions suivantes.
1. Combien de couleurs sont utilisées dans cette œuvre ? Quelles sont
ces couleurs ?
2. Quel élément différencie les vignettes du bas des vignettes du reste
de la toile ?
3. Quel troisième élément est varié dans ce tableau ?
Vérifie tes réponses dans le livret de corrigés.

Ce tableau constitue donc un bel exemple de thème et variations en

peinture.

Le coin des curieux

Pour réaliser cette œuvre, Andy Warhol a utilisé la technique de la sérigraphie, qui consiste à imprimer directe-
ment une photographie sur une toile.

JE RETIENS

Avec son œuvre Mona Lisa, Andy Warhol propose un « thème et variations » pictural. Le sujet initial – La Jo-
conde – reste reconnaissable, mais la couleur, le cadre et l’orientation sont variées d’une vignette à l’autre.

EN LITTÉRATURE
Le procédé de la variation se rencontre également en littérature.
L’écrivain français Raymond Queneau (1903-1976) a ainsi construit l’un de ses ouvrages sur ce principe. Il s’agit des
Exercices de style, publiés en 1947.
Voici le début de ce livre très connu :

Dans l’S, à une heure d’affluence, un type dans les vingt-six, chapeau mou avec cordon remplaçant le ruban, cou
trop long comme si on lui avait tiré dessus. Les gens descendent. Le type en question s’irrite contre un voisin. Il lui
reproche de le bousculer chaque fois qu’il passe quelqu’un. Ton pleurnichard qui se veut méchant. Comme il voit une
place libre, se précipite dessus.

Cette banale scène de dispute dans un bus – le bus S – constitue le thème du livre. Ce thème donne ensuite lieu à
98 variations littéraires, très souvent sur un ton humoristique : l’histoire reste donc la même mais la manière de
raconter est variée à chaque fois. L’auteur recourt à des principes de narration, de vocabulaire et de ton à chaque
fois différents (par exemple : mode de récit, de la comédie, du dialogue, jeux sur des registres de langue soutenu ou
familier, etc.).

CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 2 23

Voici le début de trois de ces variations...
Surprises
Ce que nous étions serrés sur cette plate-forme d’autobus ! Et ce que ce garçon pouvait avoir l’air bête et ridicule ! Et
que fait-il ? Ne le voilà-t-il pas qui se met à vouloir se quereller avec un bonhomme qui – prétendait-il ! ce damoiseau
– le bousculait ! Et ensuite il ne trouve rien de mieux à faire que d’aller vite occuper une place laissée libre ! Au lieu de
la laisser à une dame !
Télégraphique
BUS BONDÉ STOP JNHOMME LONG COU CHAPEAU CERCLE TRESSÉ APOSTROPHE VOYAGEUR INCONNU SANS
PRÉTEXTE VALABLE STOP QUESTION DOIGTS PIEDS FROISSÉS CONTACT TALON PRÉTENDU VOLONTAIRE STOP
JNHOMME ABANDONNE DISCUSSION POUR PLACE LIBRE
Vers libres
L’autobus
plein
le cœur
vide
le cou
long
le ruban
tressé
les pieds
plats
plats et aplatis
la place
vide

— Extraits de : Raymond Queneau. Un poète, Gallimard, collection Folio Junior, 1982.

Le coin des curieux

Saisis sur un moteur de recherche : « Raymond Queneau » et clique sur les images. Tu trouveras différentes
photographies de Raymond Queneau prises dans un photomaton. Cette série constitue une sorte de « thème et
variations » photographiques et souligne le caractère fantaisiste et humoristique de l’écrivain !

JE RETIENS

La variation se rencontre dans différents arts : ce procédé peut être musical, mais aussi pictural ou litté-
raire.
À partir d’un élément de base – mélodie, son enregistré, objet, motif pictural, histoire... – il permet à
l’artiste de construire une œuvre aux dimensions plus importantes.

24 CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 2

SÉANCE 3
Je varie une chanson

Objectifs de la séance

• Tu vas étudier une nouvelle chanson.

• Tu vas la varier en choisissant des interprétations.

J'APPRENDS UNE CHANSON

Voici le texte d’une chanson intitulée Travailler, c’est trop dur.

Le coin des curieux

Il s’agit d’une chanson populaire cajun. On désigne par le terme « cajun » la communauté francophone
vivant dans le sud des États-Unis, notamment en Louisiane.

Travailler, c’est trop dur et voler, c’est pas beau

D’mander la charité, c’est que’qu’chose qu’j’peux pas faire
Strophe 1
Chaque jour que moi j’vis, on m’demande de quoi j’vis
J’dis qu’je vis sur l’amour et j’espère de viv’ vieux !
Et je prends mon vieux ch’val, et j’attrape ma vieille selle
Et je selle mon vieux ch’val pour aller chercher ma belle
Strophe 2
Tu connais, c’est loin d’là, de Saint-Antoine à Beaumont
Mais le long du grand Texas, j’lai cherchée bien longtemps !
Et je prends mon violon, et j’attrape mon archet
Et je joue ma vieille valse pour faire le monde danser
Strophe 3
Vous connaissez, mes amis, la vie est bien trop courte
Pour se faire des soucis, alors allons danser !
Travailler, c’est trop dur et voler, c’est pas beau
D’mander la charité, c’est que’qu’chose qu’j’peux pas faire
Strophe 4
Chaque jour que moi j’vis, on m’demande de quoi j’vis
J’dis qu’je vis sur l’amour et j’espère de viv’ vieux !

Cette chanson est constituée de quatre strophes, chaque strophe reprenant la même mélodie.
Tu vas maintenant apprendre la strophe 1 de cette chanson. Pour cela, écoute le professeur et reprends après lui chacun
des quatre vers de la strophe.

Unité 02 - Piste 19

Si tu n’es pas sûr(e) de toi la première fois, n’hésite pas à répéter plusieurs fois l’exercice !...
Écoute maintenant le professeur enchaîner la strophe 1 en entier.

Unité 02 - Piste 20
Tu peux maintenant l’enchaîner, en étant accompagné(e) par le professeur au piano.

Unité 02 - Piste 21

CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 3 25

Tu vas maintenant répéter la même démarche pour les strophes 2 et 3. Comme tu l’as sans doute remarqué, la
strophe 4 est identique à la strophe 1.
Tu vas apprendre donc la strophe 2. Pour cela, écoute le professeur et reprends après lui chacun des quatre vers de la
strophe.

Unité 02 - Piste 22
Écoute maintenant le professeur enchaîner la strophe 2 en entier.

Unité 02 - Piste 23
Tu peux maintenant l’enchaîner, en étant accompagné(e) par le professeur au piano.

Unité 02 - Piste 24
Pour terminer, tu vas apprendre la strophe 3. Pour cela, écoute le professeur et reprends après lui chacun des quatre vers
de la strophe.

Unité 02 - Piste 25
Écoute maintenant le professeur enchaîner la strophe 3 en entier.

Unité 02 - Piste 26
Tu peux maintenant l’enchaîner, en étant accompagné(e) par le professeur au piano.

Unité 02 - Piste 27

JE FAIS DES CHOIX D’INTERPRÉTATION

Tu vas maintenant considérer que la strophe 1 constitue le thème de la chanson.
À la manière de Georges Bizet dans l’ouverture de L’Arlésienne, tu vas varier ce thème. Les strophes 2, 3 et 4 vont
donc être des variations de la strophe 1.

Pour chacune des quatre parties (thème, variation n° 1, variation n° 2, variation n° 3), tu vas donc choisir des nuances, un
phrasé et un caractère différents.

Pour t’aider dans tes choix concernant les différents phrasés, écoute le professeur chanter le début de la chanson
avec un phrasé legato puis staccato.

Unité 02 - Piste 28
Pour donner une couleur différente aux variations, tu vas également varier les modes vocaux : ta voix peut bien sûr être
chantée, mais également chuchotée ou déclamée (un peu à la manière du slam ou du rap).

Pour t’aider dans tes choix concernant les modes vocaux, écoute le professeur chanter le début de la chanson avec
une voix chuchotée puis déclamée.

Unité 02 - Piste 29
Au sein d’une même strophe, n’hésite pas à choisir également différentes nuances. Par exemple : crescendo sur les
deux premiers vers, puis decrescendo sur les deux derniers.

26 CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 3

Complète le tableau suivant pour récapituler tes choix.
Mode
Nuance Phrasé Caractère
vocal
Travailler, c’est trop dur et voler, c’est pas beau
D’mander la charité, c’est que’qu’chose qu’j’peux
pas faire
Thème Chaque jour que moi j’vis, on m’demande de quoi
j’vis
J’dis qu’je vis sur l’amour et j’espère de viv’ vieux !

Et je prends mon vieux ch’val, et j’attrape ma vieille

selle
Et je selle mon vieux ch’val pour aller chercher ma
Variation belle
n° 1 Tu connais, c’est loin d’là, de Saint-Antoine à Beau-
mont
Mais le long du grand Texas, j’lai cherchée bien
longtemps !
Et je prends mon violon, et j’attrape mon archet
Et je joue ma vieille valse pour faire le monde dan-
Variation ser
n° 2 Vous connaissez, mes amis, la vie est bien trop
courte
Pour se faire des soucis, alors allons danser !
Travailler, c’est trop dur et voler, c’est pas beau
D’mander la charité, c’est que’qu’chose qu’j’peux
pas faire
Variation
Chaque jour que moi j’vis, on m’demande de quoi
n° 3
j’vis
J’dis qu’je vis sur l’amour et j’espère de viv’ vieux !

J’ENCHAÎNE MON INTERPRÉTATION

Tu peux maintenant enchaîner ton propre « thème et variations » de Travailler, c’est trop dur, en étant accompagné(e) par
le professeur au piano.

Fais attention : chaque strophe est séparée par une courte transition jouée dans l’aigu du piano.

Unité 02 - Piste 30
N’hésite pas à recommencer plusieurs fois si nécessaire !...

CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 3 27

JE M’AUTO-ÉVALUE
Tu peux maintenant faire le bilan de tes compétences pour l'unité 2 grâce à la grille d’auto-évaluation ci-dessous. En
fonction de ce que tu penses avoir acquis, mets une croix dans la colonne TB (Très Bien), B (Bien), AB (Assez Bien) ou INS
(Insuffisant) en face de chaque compétence.

Je suis capable... TB B AB INS

1. ... de donner le nom des trois principaux termes de
nuances et des deux principaux termes de phrasé.
2. ... d’expliquer le procédé musical de la variation.
3. ... de comparer deux variations d’un même thème et d’en
percevoir les différences d’instrumentation, de nuances,
de caractère et de phrasé.
4. ... d’imiter un modèle vocal.
5. ... de faire des choix d’interprétation.
6. ... de m’exprimer avec ma voix en variant les modes
vocaux, les nuances, le phrasé et le caractère.
7. … d’enchaîner sans hésitation mon interprétation.

TB ou B = compétence acquise
AB = compétence en voie d’acquisition
INS = compétence non acquise (Dans ce dernier cas, n’hésite pas à revoir le cours !)

28 CNED – Collège 5e ÉDUCATION MUSICALE – Unité 2 –Séance 3