Historia del Arte

The figure of the curator has undergone conceptual variations during its historical journey. From the curatorial work as an organizational and conservative action, through the exhibition and becoming an author himself. In this work, I will assess the different perspectives that have been held around its functions and the social evolution that has influenced different historians, philosophers and artists. All of them have investigated this journey drawing conclusions about the curator's work that are far from being monochromatic, rather reaching a heterogeneity that deserves a more in-depth review, and which have been reflected in different exhibitions. From the etymological and historical roots, branching out and reconceptualizing with Duchamp, until reaching the consecration as an author at the hand of Harald Szeemann.

The situationists developed a prototype of experience that was intended to generate interruptions in the functioning of capitalist society, with strategies such as détournement, whose artistic and political possibility functions through the taking of an object created by capitalism and the hegemonic political system, distorting its original meaning and use in order to create a critical effect; and drift, which consisted of travelling through urban spaces through a logic different from the usual utilitarian one, creating a playful and constructive route. In this way, situations were created by psychogeografic mapping the city, being one of the most relevant graphic activities of the SI. These proposals can be seen in the theoretical, as well as graphics by Guy Debord, Asger Jorn and Pinot Gallizio. Likewise, in New Babylon, where the Dutch artist and member of the SI, Constant Anton Nieuwenhuys, developed between 1956 and 1974 a project of urban drift as a model applicable to the entire world: liberating man's productive existence and turning it into a playful experience. This was his most emblematic project, in whose conception the artist revealed his urban utopia as a labyrinth that transformed the world into a single rhizomatic network.

Los situacionistas desarrollaron un prototipo de experiencia que tenía la intención de generar interrupciones en el funcionamiento de la sociedad capitalista, con estrategias como el détournement cuya posibilidad artística y política funciona a través de la toma de un objeto creado por el capitalismo y sistema político hegemónico, distorsionando su significado y uso primigenio para así crear un efecto crítico; y la deriva, la cual consistía en recorrer los espacios urbanos a través de una lógica distinta a la habitual utilitaria creando recorrido lúdico y constructivo. De este modo se creaban situaciones cartografiando psicograficamente la ciudad, siendo una de las actividades gráficas más relevantes de la IS. Estas propuestas se pueden ver en las teóricas, asi como gráficas de Guy Debord, Asger Jorn y Pinot Gallizio. Asimismo, en Nueva Babilonia, donde el artista holandés y miembro de la IS, Constant Anton Nieuwenhuys, desarrolló entre 1956 y 1974 un proyecto de deriva urbana como un modelo aplicable al mundo entero: liberando la existencia productiva del hombre y convirtiéndola en una experiencia lúdica. Siendo este su proyecto más emblemático y en cuya concepción el artista elaboró su utopía urbanística como un laberinto que transformaba el mundo en una sola red rizomática.

Civil y, por tanto, del comienzo del exilio, siguen siendo numerosos los vacíos existentes en relación al conocimiento de la actividad y devenir vital de un número importante de pintores, que trasplantaron su vida y su profesión por diferentes geografías de Europa, pero fundamentalmente del continente americano.

YGM y PAG: Comencemos por el principio, hemos leído su autobiografía De vacaciones por la vida 1 , no se si estará de acuerdo con todo lo que dijo en ese texto. PF: Fue grabada durante los años 2003, 2004 y 2005 y luego se publicó. YGM y PAG: ¿Por qué "De vacaciones por la vida"? PF: Siento que nunca trabajé realmente en serio. Siempre he estado de vacaciones o de ocio, sin hacer mucho más que mi pintura y mis cosillas. Siento que no malgasté mi vida como tantos burócratas y tanta pobre gente que tiene que trabajar. Siempre tengo mucho suerte. Suelo hacer lo que yo quiero. YGM y PAG: Nacido en Italia… PF: Nací en Italia hace 78 años. El 11 de enero precisamente. YGM y PAG: ¿Origen alemán? PF: Mi mamá era alemana. Mi papá era medio alemán, medio italiano. Quiroga nº 6, julio-diciembre 2014, 82-94 · ISSN 2254-7037 YGM y PAG: Estalla la II Guerra Mundial y su mamá decide venirse a México ¿Siente que fue un exiliado?

En los últimos años hemos asistido a la recuperación historiográfica de la labor de muchos artistas exiliados, gracias al trabajo de numerosos investigadores incluidos en congresos, publicaciones o exposiciones que han puesto de manifiesto la importancia de este período. No obstante, quedan pendientes aspectos concretos de su plástica, creadores menos conocidos y valoraciones críticas en relación con los entornos donde se asentaron. En esta línea, queremos recuperar en el texto que continúa las figuras de los granadinos Eduardo Lozano y Julio Montes.

En este artículo analizamos las bases de datos existentes en la red sobre mujeres artistas y la presencia en ellas de las exiliadas en México tras el conflicto español, justificando la necesidad de crear una base de datos en línea, en acceso abierto, que visualice de igual forma su trabajo y se convierta en otro espacio que permita el acercamiento a las publicaciones sobre las mismas, la ubicación de las obras más representativas o la biografía, entre otros aspectos, con el fin de generar nuevas miradas que contribuya, en definitiva, a su conocimiento.