Los Artistas del Rojas, puente entre épocas

Noticias hoy ó D lar blue Veto de Milei Huracán Milton Banco Naci ó n Juan Grabois Venezuela vs Argentina Fabiola Ya ñ ez Rainbowe Suscribite por $830 En vivo Veto de Milei a la ley de fi á nanciamiento universitario: el debate en Diputados Hurac Miércoles, 9 de octubre de 2024 Ingresar n Milton: trayectoria y cu á nd Revista Ñ Los Artistas del Rojas, puente entre é pocas ó Resistido en los 90, gravitante en la cultura contemporánea, el grupo que impuls ° de una expo que celebra el 40 nuevas coordenadas estéticas es eje aniversario del Centro Cultural de la UBA. Obra de Roberto Jacoby y Kiwi Sainz, los Fabulous Nobodies. DANIELA LUCENA 0 / / 08 10 2024 16:04 VER RESUMEN Tiempo de lectura: 27s x ❯ x El Centro Cultural Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires conmemora sus 40 aniversario y exhibe, en el marco de los é festejos, Pret rito imperfecto. Dedicada a las artes visuales, la ó exposici ú n re ne una serie de obras que reflejan la intensa y í diversa actividad art stica que ha caracterizado, desde sus inicios, ó a este espacio nodal para las acciones de extensi n universitaria. á “En el lenguaje del arte, como en la gram é tica, el pret rito imperfecto evoca acciones pasadas cuya influencia persiste en el presente”, afirma Daniela Zattara, curadora de la muestra y í Coordinadora General de Cultura del Centro Rojas. No podr a ser á m ó s acertada esta reflexi n: el legado de los “artistas del Rojas” sigue resonando con fuerza en el panorama cultural á contempor neo. Fundado en pleno fulgor de la primavera á democr ó tica, el Centro Cultural de la UBA inaugur su propia í Galer a de Artes Visuales 1989, a cargo del artista y curador Jorge ñ Gumier Maier hasta 1996. En Argentina, 1989 fue el a o de la ó hiperinflaci n y los saqueos de alimentos a los supermercados. Las promesas incumplidas de la democracia permeaban de ó frustraci n y desencanto el á nimo social, a tono con los discursos que anunciaban el fin de la historia. í El cambio de gobierno de Alfons n a Menem llegaba con la ó f rmula neoliberal como receta infalible para resolver los ó problemas econ micos y aquietar la crisis social. Una serie de indultos a militares y civiles dejaban libres a los responsables de í los cr menes de lesa humanidad cometidos por la ú ltima dictadura. Las calles de Buenos Aires se llenaban de manifestantes que condenaban la impunidad y proclamaban á enf ticamente No al Indulto. La epidemia del sida sumaba nuevas muertes signadas por el temor y el estigma social. ó El Pop Latino en su esplendor: fotografías de Marcos L pez. í En ese convulsionado escenario, Gumier Maier escrib a el manifiesto “Avatares del Arte”, donde observaba el surgimiento de una nueva escena cultural, “un desplazamiento del imaginario í ó art stico” caracterizado por la “difuminaci n del arte en sus ó bordes”, la “ubicuidad y dispersi á n”; el arte como pr ctica de á trabajo creativo “ligado a la idea de disfrute” y de oficio, “m ó pr s ó ximo del ingenio que la de expresi n subjetivada” y cercano a á “los contornos del espect ó encarg culo”. Y fue esa nueva escena la que se de mostrar en el Rojas, con obras de Sergio Avello, Elba á Bairon, Fabi ó n Burgos, Feliciano Centuri n, Nicola Costantino, í Mart n Di Girolamo, Nora Dobarro, Alberto Goldenstein, á Sebasti í n Gord n, Miguel Harte, Graciela Hasper, Alicia Herrero, Roberto Jacoby, Magdalena Jitrik, Alejandro Kuropatwa, Fernanda Laguna, Benito Laren, Lux Lindner, Alfredo ó Londaibere, Marcos L pez, Liliana Maresca, Gustavo Marrone, Emiliano Miliyo, Ariadna Pastorini, Duilio Pierri, Marcelo Pombo, Kiwi Sainz, Cristina Schiavi, Marcia Schvartz, Pablo á ó Siquier y Pablo Su la actual exposici é ó La est rez, entre otros artistas que pueden verse en n. ñ tica del grupo de artistas del Rojas en los a destac í os 90 se á por su cercan a con la vida cotidiana, los di logos con la ó vanguardia hist rica, las referencias al consumo y a la cultura ñ pop, el dise ó o, la manualidad y la decoraci é inter é s por lo trivial y lo dom enfoque sensible e n. Con un marcado stico, las obras reflejaban un í ntimo que se alejaba de los formatos tradicionales y los medios convencionales del arte. A su vez, muchas de estas producciones cuestionaban las é representaciones binarias de g nero, desde una perspectiva que í desafiaba la heteronorma y propon a nuevas miradas sobre el cuerpo y la identidad. La emblemática “Homenaje a Ariadna” ( ) ó 1998 , de Benito Laren, en la Colecci n Archivo Bruzzone. á Adem é s de estas nuevas coordenadas est ticas, resulta interesante la procedencia social de muchos de los artistas del í Rojas, que no pertenec an a las clases medias o altas que í usualmente acceden a las instituciones del campo art stico. En su ó libro La revoluci n rosa light. Arte, sexualidad y clase en el Rojas ñ ó ó ñ de la posdictadura, la soci loga Mariana Cervi proceso de democratizaci n en torno a la galer a y las din o ha se alado el í á micas disruptivas promovidas por aquel grupo de personas que í proven an de sectores usualmente desprovistos de acceso a espacios culturales prestigiosos. í “Arte light” fue el mote que varios cr ticos de la é poca usaron de í manera peyorativa para describir las nuevas propuestas art sticas í ñ de la galer a del Rojas en los 90, que eran se aladas por su ó supuesta falta de profundidad y compromiso ideol í í gico. Pero all í donde otros ve an vac o y falta de contenido, anhelando que el arte respondiera a los vaivenes de la realidad social, Gumier í í Maier ve a una herej a capaz de reinstalar un “hedonismo pagano” creativo y vitalizante. Su paso por la contracultura y su ó militancia disidente como parte del Grupo de Acci é d í n Gay en la í cada de 1980 le permit an leer la potencia micropol tica de é aquellas nuevas est ticas en cuanto a su accionar liberador, ó afectivo y democratizante. Hoy, la exposici n propone un ó homenaje especial a su figura, a partir de una intervenci ó profuso Archivo Audiovisual de la Colecci Bruzzone. n de Gustavo n en el ó La muestra propone un homenaje especial a Gumier Maier, a partir de la Colecci n de Gustavo Bruzzone. í La obra de las artistas mujeres en torno a la galer a del Rojas é tambi n ocupa un lugar destacado en la muestra y permite visibilizar sus aportes fundamentales a esta escena, aunque los primeros estudios sobre este espacio se focalizaron en artistas varones. “Algunas realizaron sus primeras exposiciones, otras í ó llevaron a cabo propuestas de dif cil aceptaci é instituciones oficiales de la é poca y tambi n participaron de ó ) n del Rojas, entre ellas El Rojas muestras claves para la inscripci ( presenta: Algunos Artistas n en las 1992 y El Tao del Arte ( ) ñ 1997 ”, se ala el historiador y curador Francisco Lemus. En este sentido se destaca la figura de Magdalena Jitrik como colaboradora durante ó la gesti í ñó n de Gumier Maier, as como el rol del artista Alfredo Londaibere, quien se desempe í como curador de la Galer a entre 1997 y 2002. Desde sus personales miradas, muchas de estas artistas trabajaron con temas vinculados a la intimidad, la vida é dom stica, el cuerpo y los estereotipos de lo femenino, ó explorando territorios simb licos que desafiaban tanto el canon í é art stico como las expectativas de g ó Espacio clave para la producci nero de la é poca. ó n y la difusi é n de nuevas est ticas, la muestra sobre el arte del Rojas fue concebida como un puente entre é á pocas. Lejos de limitarse a una mirada nost lgica del pasado, invita a reflexionar sobre el rol transformador del arte ó en la producci í n de sentido, as como sobre su capacidad para prefigurar nuevos mundos. En su recorrido, las obras ó seleccionadas no solo evocan la experimentaci é cultural que definieron las d cadas de los 80 y 90, sino que é tambi ú í p n subrayan el papel fundamental de la universidad ó blica como actor protag pa s. ó n y la renovaci nico en la vida social y cultural del n é Pret rito imperfecto – VVAA Lugar: CC Rojas, Av. Corrientes 2038 á Horario: lun a s b de 10 a 20. Fecha: hasta el 16 de octubre. Entrada: libre y gratuita. Sobre la fi rma Daniela Lucena Bio completa Mirá también Mitos y parodia en la obra del dramaturgo Nacho Bartolone Marcia Schvartz: singulares criaturas Newsle er Clarín Recibí en tu email todas las noticias, coberturas, historias y análisis de la mano de nuestros periodistas especializados QUIERO RECIBIRLO Tags relacionados Arte argentino Arte contemporáneo Comentarios SUSCRIBITE PARA COMENTAR YA TENGO SUSCRIPCIÓN