Yuya

Temas Sociales, número 41, 2017, pp.
205-229, ISSN 0040-2915
FANDOMS1. AGRUPACIONES JUVENILES

SEGUIDORAS DEL K-POP
EN LA CIUDAD DE LA PAZ
FANDOMS: K-POP FOLLOWER YOUTH GROUPS
IN THE CITY OF LA PAZ
Javier Copa Uyuni2

Wilson Poma Calle3
Fecha de recepción: agosto de 2017

Fecha de aceptación: octubre de 2017
Resumen
En el presente artículo se exponen los datos hallados en el análisis de diferentes

grupos de jóvenes organizados en clubs de fans y grupos de baile, seguidores del
K-pop en la ciudad de La Paz. Esta investigación pretende estudiar la cultura
asiática, exponiendo el significado de “fanático” del pop coreano y enfocándonos
también en los diferentes clubs de fans. Se intenta analizar cuáles son sus activi-
dades cotidianas y las repercusiones que generan en los actores sociales cercanos.
Al mismo tiempo, se presentan los principales aportes de la música y cultura fan
desde la perspectiva sociológica y estudios culturales.
Palabras claves: Fanáticos, Juventud, Clubs de Fans, Música
1 El Fandom es un término que se usa para identificar a los clubs de fans que aspiran a ser
reconocidos por la banda de artistas o la compañía disquera que la representa.
2 Sociólogo boliviano. Docente investigador del Instituto de Investigaciones Sociológicas
(IDIS-UMSA). E-mail: jcopauyuni@gmail.com
3 Estudiante boliviano de Sociología-UMSA. Auxiliar de Investigación: apoyo al centro
de información y documentación (CID) del Instituto de Investigaciones Sociológicas
(IDIS-UMSA). E-mail: pomawilson10@gmail.com
206 TEMAS SOCIALES Nº 41 – JAVIER COPA UYUNI
Abstract
This article presents the data found in the analysis of different groups of young
people organized in fan clubs and dance groups, K - pop fans in the city of La
Paz. This research aims to study Asian culture, exposing the meaning of “fanatic”
Korean pop and also focusing on different fan clubs. An attempt is made to
analyze what are their daily activities and the repercussions that they generate
on the social actors nearby. At the same time, the main contributions of music
and fan culture are presented from a sociological perspective and cultural studies.
Key words: Fans, Youth, Fan Clubs, Music
Introducción
La expansión de la música asiática en nuestro país y en Latinoamérica fue

conocida con el nombre de “Hallyu”, cuyo significado en español es “Oleada
de Cultura Coreana”. Este movimiento cultural se constituyó en un fenómeno
social debido al masivo consumo popular de películas, telenovelas y música
pop coreana. Una de las vertientes de este fenómeno mundial fue el K-Pop,
que configuró la denominada ‘Segunda Ola Coreana’ que presentaba renovadas
características respecto de aquella ‘Primera Ola’, nacida a finales de los años
noventa, sobre la base de la emisión de telenovelas y productos cinematográ-
ficos. Durante el último tiempo, el pop coreano pasó a ser el género musical
de exportación, logrando una amplia penetración cultural en las principales
ciudades del mundo (Vargas, 2015).
El género musical K-pop ha llegado a formar parte de la vida de los jóvenes,

quienes buscan permanentemente mantener algún tipo de contacto con su
grupo favorito mediante foros, blogs, videos o programas. Los clubs de fans
tratan de representar e imitar el talento de sus artistas favoritos, resaltando su
personalidad, o bien los siguen por Twitter, Facebook, YouTube, entre otros.
FANDOMS. AGRUPACIONES JUVENILES SEGUIDORAS DEL K-POP EN LA CIUDAD DE LA PAZ 207
Actualmente existen bastantes investigaciones sociológicas que abordan temas

relacionados con la juventud. El aporte teórico que entregará esta investigación
será conocer los consumos culturales juveniles que se van expandiéndo en la
urbe, a fin de obtener un mayor conocimiento de los jóvenes y particularmente
de los clubs de fans en la ciudad de La Paz, los cuales ya fueron identificados
por la prensa escrita4. Al ser esta una investigación exploratoria, generará
nuevos temas, de los cuales podrán surgir nuevas investigaciones, así será un
aliciente para analizar otros grupos de jóvenes que han sido poco abordados
por los estudios de las ciencias sociales.
Las técnicas utilizadas fueron las entrevistas semiestructuradas y entrevistas

no estructuradas o abiertas. El primer caso consiste en que el investigador,
antes de la entrevista, prepara un guión temático sobre lo que quiere que se
hable con el informante (Spedding, 2013). Las preguntas que realizamos
fueron abiertas. Los informantes pudieron expresar sus opiniones, matizar sus
respuestas e incluso desviarse del guión inicial pensado por el investigador,
esto cuando se perciben temas emergentes que son precisos explorar. Los in-
vestigadores debíamos mantener la atención suficiente como para percatarnos
de las respuestas del informante sobre los temas de nuestro interés, cambiando
la conversación de una forma natural.
En el segundo caso, entendemos la entrevista no estructurada o abierta en

el sentido en que Taylor y Bogdan la definen: como reiterados encuentros
cara a cara entre el entrevistador y los informantes, con preguntas dirigidas
a la comprensión de las perspectivas que tienen los informantes respecto de
sus vidas, experiencias o situaciones, tal y como las expresan con sus pro-
pias palabras. Nuestro rol implicó no sólo obtener respuestas, sino también
aprender qué preguntas hacer y cómo hacerlas. La historia de vida o la au-
tobiografía sociológica utilizan este tipo de entrevista. Y, en todos los casos,
los investigadores establecimos un rapport (relación de intimidad, sintonía
o comprensión) con los informantes, gracias a los repetidos encuentros que
tuvimos (Taylor y Bogdan, 1984).
4 Ver Ramírez, 2013, y Machicado, 2014.

Aproximaciones Teóricas
Cultura K-Pop
El término “Hallyu” es introducido por primera vez por los medios de comu-
nicación chinos, con el fin de describir el auge del entretenimiento coreano en
China a finales de 1990. Originalmente estuvo centrado en dramas de televi-
sión, música pop y en sus estrellas que trataban de incursionar en el mercado
internacional. El significado del término se ha ampliado para incluir cualquier
producto cultural de consumo masivo que sea de origen asiático (Vargas, 2015).
Este fenómeno tuvo su auge en 1997, cuando en China se emitió el dorama5
Sarangi Mwogillae –Lo que es el amor– y aumentó su fuerza en 2003, con el
dorama Daejanggeum –La joya en el palacio. Las novelas coreanas fueron
fundamentales para conquistar el mercado chino, y mundial, a través de los
medios de comunicación masiva como la televisión y el Internet, para promo-
cionar a sus artistas (Ramírez, 2013). En 1999, la expansión del pop coreano
tuvo bastante aceptación en países como China, Vietnam y Taiwán, pero el
interés de las empresas coreanas por el mercado de EE.UU. fue inevitable,
debido a que es uno de los mercados musicales más grandes en el mundo.
Molnar (2014) indica que el K-pop surgió a principios de la década de 1990,

como música popular moderna de Corea del Sur. Este género musical incluyó
un mix entre el hip hop, la música electrónica y otros estilos occidentales, e
incluso algunos rasgos del propio folklore musical coreano. En la mayoría
de los casos, el coreano fue el idioma de la mayor parte de las canciones. El
idioma inglés se circunscribió al uso de algunas frases u oraciones. Más bien
optaron por realizar versiones de albums en los que reemplazaron el coreano
por idiomas como el japonés, el chino y otros, preservando las partes del idioma
americano, esto para entrar al mercado de sus países vecinos (Molnar, 2014).
Gracias a este comportamiento, el K-pop fue aceptado a nivel mundial, lle-

gando así al continente latinoamericano. Muchas bandas fueron rápidamente
5 Dorama es una producción televisiva de dramas sentimentales, que se presenta tanto en

telenovelas como en series.
conocidas, como por ejemplo JYJ, que llegó a presentarse en Chile y Perú en
2012. Los medios de comunicación masivos promovieron el acercamiento de
los artistas al público, ayudándolos en la búsqueda de expandir su popularidad
y para que el pop coreano sea consumido por los mercados internacionales
fuera de su continente (Vargas, 2015).
La música como forma de sociabilidad
Chiriboga indica que “…los jóvenes se identifican con cantantes específicos y

usan la música popular como un recurso conversacional donde las canciones
de su predilección son éxitos, donde crean y mantienen posiciones de status
dentro de su grupo de pares” (Chiriboga, 2001: 85). Es decir, la música es uti-
lizada como medio para la interacción de un grupo de pares, para identificar y
construir un conjunto de experiencias sociales. Los jóvenes perciben al mundo
de una forma particular, siendo la música un articulador primordial basado
en el gusto particular. Las culturas juveniles eran consideradas dinámicas,
borrosas y porosas, por sus fronteras de tipo precario, e incluso simultáneas,
porque varias de estas culturas seducían a un mismo joven.
Esta interacción motivada por el gusto musical tiende a establecer formas de

sociabilidad entre pares. Simmel plantea, en algunos estudios, qué papel es el
que juega la música con relación a la sociedad, y cuál es el lugar que ocupan el
ritmo y la melodía en la vida social. Parte de una necesidad de hallarle sentido
a la música desde su originalidad, busca descubrir cómo es que el individuo
se apropia de la misma y la usa para distinguir y plasmarla en diferentes mo-
mentos. Afirma que no toda la música es igual, porque todo depende del lugar
de origen, de la cultura de ese lugar y de que cada sociedad es distinta y, por
ende, no siempre se reproducen ritmos similares, debido a que no se cuentan
con los mismos instrumentos musicales para generar una nueva melodía
(Simmel, 2003). Argumenta, entonces, que cada comunidad es benefactora
de la música que produce, porque se valen de sus propias prácticas comunes
y de sus características para establecer una diferencia con otras sociedades.
A partir de los años cincuenta se estableció una relación muy fuerte entre la
música popular y la juventud. Según Hormigos, la música detenta un lugar
central en la construcción del universo simbólico juvenil, donde se desarrolla

un potente mercado destinado a satisfacer esta necesidad (Hormigos, 2004).
Este hecho es diferente en la región asiática, donde el despertar del Hallyu
recién fue durante la década de 1990, cuando el pop coreano introdujo varios
ritmos occidentales, junto a la combinación del lenguaje coreano-inglés, ge-
nerando la industria musical local con miras a la exportación (Vargas, 2015).
El consumo musical no sólo se refiere a las mercancías, sino también a estilos

y formas de vida. Los k-popers6 consumen productos del mercado coreano,
pero a la vez reproducen la música, los videos, organizan actividades, confec-
cionan uniformes y adoptan comportamientos por su condición de fans. “No
se consumen sólo objetos, sino también imágenes simbólicas que adquieren
un valor social y se ven reflejadas en la vida cotidiana a través de estilos, ac-
titudes y formas de expresión” (Martínez, 2009: 182). La organización de los
k-popers tiene el objetivo primordial de dar a conocer su presencia y apoyo
al artista de Corea. La actividad más recurrente es la de coordinar pedidos
de productos oficiales que los identifiquen con el grupo seguido de Corea. A
pesar de que dichos productos tardan en llegar (aproximadamente un mes),
los k-popers depositan el precio total del pedido.
Debemos entender la música como un componente social y articulador social

entre los jóvenes. En el caso de los seguidores de K-pop, en la ciudad de La
Paz, son pocas las personas que entienden las letras de las canciones de cada
grupo coreano. Este aspecto no impide disfrutar la melodía y la interpreta-
ción de los artistas, realizando inclusive su puesta en escena. Estos fanáticos
también suben videos a las redes sociales, incorporando la traducción de
sus letras escritas en inglés o español y “romantizarlo”7. Entonces, el primer
vínculo entre el artista y sus seguidores es prioritariamente rítmico y visual,
superando así el problema lingüístico.
De esta manera se entiende que el valor simbólico permite crear tanto un

sentido de diferenciación como un sentido de identidad entre los jóvenes
6 Grupos juveniles seguidores de la cultura coreana.

7 Pronunciación de una palabra en coreano escrita en el castellano o inglés.
oyentes de dicho género musical. La constitución de un club de fans es con el

fin de desarrollar actividades en conjunto y reproducir actividades en apoyo
y reconocimiento de sus artistas. “Los miembros de estos grupos juveniles
quieren ser identificados y diferenciarse de otros grupos, produciendo for-
mas de distinción social” (Martínez, 2009: 171). Hebdige (2014) analiza la
experiencia codificada en las subculturas, la cual se configura en distintos
espacios, como en el trabajo, el hogar, la escuela, entre otros. Cada uno de esos
lugares impone su propia estructura única, sus propias reglas y significados,
su propia jerarquía de valores. Los clubs presentan una dinámica propia de
comportamientos en base al comportamiento de sus integrantes.
Admiradores - Fans
Actualmente se utiliza el término fans para referirse a los seguidores incondicio-

nales de determinados grupos musicales, equipos deportivos y, especialmente, a
los admiradores entusiastas de las figuras o estrellas más destacadas. Su forma
abreviada «fans» se generó por primera vez en los Estados Unidos, a finales del
siglo XIX, en las descripciones periodísticas que retrataban a los seguidores de
los equipos deportivos profesionales (especialmente de baseball y basketball),
en una época en la que el deporte comenzaba a dejar de ser una actividad predo-
minantemente comunitaria para convertirse en un espectáculo (Enseñat, 2014).
Cuando hablamos de los fans, el tópico lleva a pensar en jóvenes o adolescen-

tes, seguidores incondicionales y apasionados de las estrellas del mundo de la
música, el cine, la moda o el deporte. “Cabe decir que, a pesar de que las chicas
jóvenes pueden ser protagonistas habituales de estas formas culturales, no es un
hecho exclusivamente femenino, ni juvenil, dado que hay otros adultos y jóve-
nes de sexo masculino que también participan en él…” (Martínez, 2002: 25).
John B. Thompson considera que el fenómeno de los fans debe entenderse

como un hecho social normal, surgido en el contexto ordinario de la vida co-
tidiana de muchas personas que, en determinados momentos, viven de manera
apasionada y obsesiva su afición y que organizan buena parte de su actividad
diaria en función de ella. Los fans no necesariamente son los “otros”. Todos
podemos ser fans en un momento u otro de nuestra vida –aunque sea algo
pasajero–. Los fans, en general, dedican una parte sustancial de su tiempo de
ocio a una multitud de actividades sociales rutinarias como coleccionar fotos,

discos, casetes, videos, etc. Organizan su existencia en función del segui-
miento habitual de una determinada afición o del cultivo de una relación con
determinados productos mediáticos o géneros musicales (Thompson, 1998).
“Es por eso que surge una identidad colectiva debido a la existencia de una
acción colectiva. Es decir, por medio del género pop los jóvenes pueden
sentirse identificados, y esto propicia que se conjunten y compartan ciertas
ideas, sensaciones, actitudes que les den una definición como grupo” (Martí-
nez, 2009: 175). La cultura del K-pop promueve la creación de clubs de fans,
adquiriendo características particulares, como tener un nombre original o
portar un color determinado, en adornos que representan al grupo y que han
sido determinados por el grupo de artistas en Corea. Todo esto con el fin de
crear una identidad colectiva destinada a la diferenciación con su entorno.
Una consideración importante es que, si bien algunos géneros surgieron con

un carácter claramente oposicional, como lo son el punk o el rap y ellos
provocaron a su alrededor formas de agrupamiento juvenil precisamente por
dicho carácter cuando estos géneros ´migran` a otras realidades y públicos, se
requiere evaluar con detenimiento si dicha dimensión oposicional se conserva
o, dado los nuevos contextos, y las particulares interpretaciones locales de esos
géneros, estos se desvirtúan (Chiriboga, 2001:87).
En el conjunto de jóvenes seguidores del K-pop se identifica la forma de

organización “Club de Fans”, en las que las emociones (en su mayoría) son
proyectadas entre ellos, expuestas y compartidas al interior de su agencia en
común (Bericat, 2000). Es por eso que los movimientos del cuerpo se vuelven
protagonistas en los saltos, en los empujones y en el movimiento de los brazos
o en la sincronía de las olas. Se trata, además, de un cuerpo que trasciende la
pertenencia a un determinado sector socioeconómico (Cervino, 2001). La cons-
titución de los fans con diferentes personas, con diferente nivel socioeconómico,
se evidencia al momento de consumir productos del mercado Camacho8, y esta
diferencia no es obstáculo para organizar diferentes actividades en conjunto.
8 Espacio público donde se reúnen cada viernes por la tarde-noche.

Las situaciones sociales inducen un conjunto de emociones en los actores que

afectan a sus sentimientos. Las normas emocionales constituyen un modo de
control social que define lo que debemos sentir en diversas circunstancias
(Bericat, 2000). El conjunto de seguidores del K-pop lograron generar las
circunstancias adecuadas para desenvolverse y mostrar sus emociones con
respecto a este género musical de forma conjunta. La construcción de este
espacio genera de forma implícita el momento adecuado de querer y demostrar
la admiración por el artista seguido.
Los jóvenes que forman un club de fans tienen que congregarse durante uno o
varios días, por un determinado tiempo de horas, para así planificar sus acti-
vidades. Estas son normas en las que ellos llegaron a coincidir para dar rienda
suelta a sus emociones con respecto a su grupo de K-pop. Los seguidores del
pop coreano son catalogados como una comunidad emocional. “Las normas
indican la intensidad, la dirección y la duración del sentimiento” (Bericat,
2000: 160). Es decir, se forja una comunidad emocional muy fuerte entre
quienes se comparte el gusto por un grupo y se genera actividades conjuntas,
adornos conjuntos, y se corea canciones en las que
...los músicos son al mismo tiempo la audiencia estable de los conciertos, son
los fans y seguidores de los otros grupos. Hay una corriente de fraternidad,
de ´somos los mismos de siempre` cuando están juntos en las presentaciones
de grupos de rock. Todos se saben las canciones de todos y las corean (Chi-
riboga, 2001: 95).
Evidentemente, los seguidores del K-pop no comparten nada en persona con

sus artistas, pero se identifica que en sus actividades se gesta la interacción
virtual con los medios de comunicación de la farándula coreana y las dife-
rentes redes virtuales, donde los fans se informan de lo que acontece con el
artista de su preferencia.
Desarrollo del tema
El K-pop incorpora una variedad de estilos: pop, hip-hop, rap, rock, R&B y
música electrónica. Es producido por grandes compañías de entretenimiento
que preparan a los artistas desde jóvenes, educándolos en canto y baile. La
mayor parte de un tema de K-pop incluye coreografías estilizadas e interpreta-

das por grupos de entre 6 a 12 integrantes. Los fanáticos tratan de imitar a sus
artistas no sólo en el baile, sino en la vestimenta y el aspecto físico. Se agrupan
y participan de eventos para competir entre ellos. El principal interés que
identifica a los “K-popers” es escuchar música de este tipo y seguir la cultura
coreana. Son numerosos los grupos de música coreanos, como los siguientes:
Supernova, A Pink, Jewerly, Nine Muses, Teen Top, MBLAQ, Super Junior,
Ciclo Blue, etc. En algunos casos, existen fans de grupos determinados y, en
otros casos, son seguidores de estilos musicales como el K-pop dance o el
K-pop rap, entre otros, o son simplemente seguidores del K-pop en general.
Ser seguidor de esta cultura no es tarea fácil para estos jóvenes, pues su
fanatismo para pertenecer a estas agrupaciones juveniles, requiere de tener
posibilidades económicas para adquirir souvenirs (discos, posters, videos) y
mucha destreza e interés para recrear el estilo coreano. El dinero es usado
para alquilar lugares de ensayo, confeccionar trajes para la representación
musical (cover dance) y procurar su arreglo personal para cada presentación9.
Se preocupan por estar delgados y delgadas para parecerse a sus ídolos. Por
ello también cuidan que su piel no tenga manchas y sea clara, al igual que la
de los artistas coreanos. En el caso de los varones, es algo muy común teñirse
el pelo de colores fuertes, como el rojo, amarillo y anaranjado. La mayoría
de los padres de familia apoyan esta tendencia de sus hijas e hijos porque la
consideran una ocupación “sana”10.
El K-pop ha creado varios subgrupos de esta nueva tendencia, ellos son:
• K-popers: jóvenes aficionados a la música surcoreana en todos los géneros.
• Ulzzang: son aquellas personas cuya belleza reside específicamente en la cara.
• Momzzang: son aquellas personas que por su belleza modelan su cuerpo.
9 Cada miembro de estos clubs de fans generalmente invierte para un evento externo o
interno entre 200 a 500 Bs.
10 Los padres de familia comprenden esta afición como una forma de entretenimiento sana,
porque sus hijos no tienden a consumir bebidas alcohólicas ni drogas psicoactivas.
• Tomboy: son aquellas mujeres que se comportan y visten como varón,

teniendo un look masculino.
• Dorameros: personas que les gusta ver doramas (series coreanas).
Los jóvenes que pertenecen a la tendencia coreana tienen distintas formas de di-
fundir el K-pop, principalmente mediante el Internet, el cual es una herramienta
poderosa que ayudó a difundir el K-pop de manera rápida y en poco tiempo.
Representación K-pop en La Paz
Los clubs de fans de K-pop forman parte de la Sociedad de Clubs Asiáticos y

tienen también su representación en el Concejo Municipal de la Juventud11.
La primera fue organizada por los líderes de clubs a partir del 2010. Su direc-
tiva está compuesta por varios miembros femeninos líderes, o representantes
de clubs, y su gestión se extiende por un año. Mínimamente se reúnen dos
veces por semana. En el caso de tener actividades cercanas, se incrementan
las reuniones, que se realizan preferentemente un sábado por la tarde, en
inmediaciones del Boulevard Camacho. Entre sus funciones está el de llevar
un registro de los clubs existentes12, gestionar eventos con organizaciones no
gubernamentales, realizar su evento anual “Asian World Music” y representar
a clubs de J-pop y K-pop de La Paz.
Mientras tanto, la representación en el Concejo Municipal de la Juventud es

encabezada por una líder, quien inició sus funciones a mediados del 2016.
Esta elección se realizó entre todos los representantes de clubs de K-pop en
el municipio y su gestión durará un año. El Concejo realiza reuniones pro-
gramadas con un mes de anticipación, las cuales se desarrollan en ambientes
del Instituto de la Juventud (Mercado Camacho). Su objetivo central es ges-
tionar y coordinar actividades con el municipio, legitimando su estancia en
las inmediaciones del Boulevard Camacho.
11 Datos obtenidos de Isabel, que es co-líder de ELF-String y representante por HATO ELF
BOLIVIA ante la Sociedad de Clubs Asiáticos, 24/03/2017.
12 El registro de un club se realiza luego de 3 meses de observar dónde desarrollan sus
actividades y si mantienen presentaciones como club en eventos de K-pop.
Club de Fans
Es la forma de organización más numerosa de los seguidores del K-pop. La

gran mayoría de clubs está compuesta por mujeres jóvenes de entre 15 a 25
años de edad aproximadamente. Imitan y reproducen el accionar de sus artistas
coreanos, adquiriendo características particulares, como un nombre propio, un
color que representa al grupo musical, uniformes representativos del grupo,
lightstick´s13 para determinados momentos, estableciendo un cuerpo juvenil
relativamente homogéneo.
En su organización interna, generalmente, tienen un/una líder, nombrado/a de

forma vitalicia por ser fundador/a y tener contactos que faciliten la compra
directa de productos. Su responsabilidad es presidir las reuniones y planificar
actividades. En el caso de ser un club numeroso, existen sub-líderes o co-lí-
deres, que tienen el objetivo de apoyar en la organización y coordinación. La
característica central del club de fans es que rige el mandato vertical.
Los clubs de fans más representativos que se encontraron durante el trabajo

de campo fueron14: Hato-Elf Bolivia, Exo-L Bolivia, Bts-Army Bolivia15,
Boybans16, Super Junior, Exo-K y Bangtan Boys o Bts.
13 Barra luminosa (inglés), objeto luminoso portátil del color correspondiente al grupo que
es seguido.
14 Se pudo observar que estos clubs de fans son los de mayor antigüedad. Se asocian con
el mayor número de miembros y tienen un excelente conocimiento sobre el movimiento
K-pop en la ciudad de La Paz. Realizan distintos eventos privados durante todo el año,
para conmemorar distintos acontecimientos de sus ídolos musicales, en ambientes al-
quilados, entre otras actividades. Existen otros clubs de fans más pequeños, que fueron
creados de manera reciente, pero no cuentan con un poder de convocatoria masiva y sus
actividades se limitan al Boulevard de la Camacho.
15 Es recurrente ver que la mayoría de los clubs de La Paz usan el nombre Bolivia. Muchos
fans argumentan que en la ciudad de La Paz surgieron los primeros clubs de fans. En
otros departamentos, nombran su departamento, como por ejemplo HATO ELF-Santa
Cruz o Hato ELF-Cochabamba.
16 Los grupos de pop coreanos son integrados por jóvenes varones de entre 6 a 13 miem-
bros. También se denomina Girlbands a grupos exclusivamente de mujeres. En el medio,
no hay bandas mixtas.
HATO-ELF Bolivia
Las integrantes del club de fans Hato Elf son seguidoras del grupo Super
Junior. Aproximadamente tienen 300 integrantes, predominantemente com-
puesto por mujeres de entre 15 a 25 años. Esta agrupación juvenil surgió en
el año 2007, a partir de una asociación de amigas que estudiaban en el colegio
Instituto Americano. Posteriormente lograron contactarse con Hato (happy
together/felices juntos), quienes son la primera agrupación Elf (Ever Lasting
Friends/amigos que duran por siempre) en Latinoamérica17, quienes realizan
compras de insumos originales (Cds, poleras, posters, entre otros). Hato Elf
logra ser reconocido como una Fanbase18 en México, en el 2010. Hoy en día,
la industria musical de Corea exporta sus productos al mercado Latinoame-
ricano, a países como Argentina, Chile y Perú, lo cual facilita la adquisición
de productos por parte del conjunto de seguidores en Bolivia.
Este club está organizado por una Directiva general, conformada por una Líder
y Co-líderes e integrantes del club (en su caso). Durante la entrevista que se
realizó a Kimi (co-líder) se identificó que, en el caso de este club, existe un
fuerte liderazgo: “Todas las personas que quieren hablar o ingresar al club,
tienen que encontrarse con Nata, ella es quien nos representa y quien puede
nombrar representantes, co-líderes o grupos de baile que nos representen”
(Entrevista a Kimi, co-líder Elf-Clouds Bolivia 05/10/2016).
Los requisitos para poder ingresar y ser miembro de Hato Elf (2015) son
los siguientes:
• Comprometerse a ser integrante y fanático de manera exclusiva de Hato

Elf Bolivia
• Crear su perfil en la red social Twitter y seguir todos los perfiles de sus
artistas y fanbases.
17 El club de fans oficial en Latinoamérica de Super Junior (ver más adelante).

18 Clubs de Fans oficiales reconocidos por el grupo musical que residen en distintos países.
El aspirante, antes de ingresar al club de fans, debe responder un cuestionario

de forma oral, con preguntas como: ¿Por qué quieres ser fan de Super Junior?
¿Cuál integrante del grupo es tu “idol”/ídolo? ¿Por qué lo elegiste? ¿Cuándo es
el cumpleaños de tu idol? ¿Qué color le gusta? ¿A qué sub-club perteneces? El
postulante, una vez terminado el cuestionario, y si responde de manera satis-
factoria, es aceptado como un miembro oficial del club. Desde ese momento
puede asistir a las reuniones establecidas, participar y presentarse en eventos
y proyectos, de manera oficial.
EXO-L Bolivia
El Club de fans seguidor del grupo “EXO” fue creado durante el 2014. Apro-
ximadamente cuenta con 100 integrantes que, en su mayoría, son mujeres de
entre 18 a 25 años de edad. La gran mayoría de las integrantes fueron segui-
doras de otros grupos de pop coreano, pero salieron de ellos por desilusiones
personales en la organización y malos manejos del dinero recaudado para
las actividades del club. Generalmente, las reuniones de Exo-L Bolivia se
realizan los días viernes, en la salida sur del Boulevard de la plaza Camacho.
La mesa directiva está organizada de la siguiente manera:
• Directiva general, conformada por la Líder y las Co-líderes.
El nombramiento de las co-líderes es realizado por la presidenta del club. Los

requisitos necesarios son la participación y el compromiso con la agrupación
juvenil. Los co-líderes representan al grupo de personas seguidoras de un
miembro determinado. Cada sub grupo tiene entre 15 a 20 seguidoras. El color
preferido de Exo-L Bolivia, en sus presentaciones, es el plateado, el que usan
para diferenciarse de los demás clubs.
Bts Army Bolivia
Este es club de fans seguidor del grupo Bts o Bangtan Boys. El club cuenta
aproximadamente con 200 personas, entre varones y mujeres, con un rango
de edad de entre los 20 a los 25 años. Esta agrupación se organizó el 2013,
que es cuando el grupo musical logró adquirir fama y seguidores en Bolivia.
Está conformado de la siguiente forma:
• Un líder a nivel nacional, líderes por departamento y sub-líderes.
A diferencia del anterior club de fans, estos seguidores son libres de elegir
pertenecer también a otro club de fans: “Nosotras somos libres de caminar
y escuchar a quien queramos, el único requisito de formar parte del club es
querer a Bts” (Entrevista a Hanna, 04/08/2016). Los integrantes siguen a la
agrupación coreana BTS y cumplen con todos los deberes del club de fans.
Pero también pueden pertenecer a otros clubs, o sentir admiración por otro
ídolo musical coreano. Esto permite que muchas jóvenes puedan asistir a las
reuniones sin ningún tipo de restricción. Esta agrupación juvenil se autode-
nomina A.R.M.Y., que significa “ejército” en inglés “porque sus fans son un
ejército que lucha por los integrantes del grupo” (Entrevista a Hanna, 04/08/
2016). Sus colores oficiales son el negro y blanco, que los utilizan en sus
diferentes eventos para poder identificarse como grupo.
En este club, la líder es la encargada de comprar el álbum de música original

del grupo. Esta representante tiene contacto directo con distribuidoras en
Corea. Las fans de base que desean realizar un pedido de cualquier producto
oficial deben consultar a la líder, para que ella pueda realizar la compra. Esta
dirigente es la única que puede realizar cualquier encomienda, por tener la
relación directa. “Yo he abierto una página donde he ubicado a todas las fans
de Bts y, mientras más famoso era el grupo, más seguidores tiene la página.
Entonces los cité para hacer el pedido en conjunto de un álbum” (Entrevista
a Hanna, 04/08/ 2016).
Una de las formas de socialización del grupo de admiradoras es a partir de las

redes sociales, como Facebook y Whatsapp. Las encargadas del club crean
grupos por Internet para compartir información de sus eventos, invitar a otras
jóvenes a integrarse al club, entre otras actividades.
Grupos de baile
Los grupos de baile tienen una formación esporádica y momentánea. Están

organizados por numerosos conjuntos de jóvenes, que son afines a algún club
de fans o son libres fanáticos de alguna agrupación musical de K-pop. Los
miembros de estas agrupaciones sólo se preparan para presentaciones deter-

minadas por los integrantes. En muchos casos, sólo ensayan para un evento
en específico y luego tienden a desintegrarse o, en algunos casos, continúan
participando en otros eventos similares. Generalmente ensayan en diferentes
espacios del “Boulevard Camacho”.
La mayoría de estos grupos de baile están conformados por amigas/os que

estudian en el mismo colegio o que se han relacionado con amistades de otras
unidades educativas, o son estudiantes de los primeros años de la universidad.
También tienen entre ellos una relación de parentesco, llegando a ser hermanas/
os o primas/as. El principal motivo de esta afinidad social es poder participar
en eventos o festivales de música coreana, tratando de ganar algún premio
con su participación. No tienen un líder jerárquico o una persona que impon-
ga de manera autoritaria las actividades del grupo. Pero sí existen personas
responsables de realizar los vestuarios o de ensayar coreografías de baile. “A
pesar que la mayoría de nosotros no bailamos bien, ellas insisten, nos apoyan
y nosotros nos esforzamos” (Entrevista a Joaquín, 12/04/2017).
Estas pequeñas agrupaciones tienen las siguientes particularidades: gene-

ralmente están compuestas por cuatro o más integrantes. No existen grupos
mixtos, porque los grupos originales están conformados exclusivamente por
mujeres o varones. Por otro lado, existen pocos grupos que logran el número
exacto de integrantes del grupo a representar. Estos grupos de baile se carac-
terizan por ser numerosos19 y efímeros.
Además de bailar las coreografías, también se esfuerzan por imitar al grupo

o intérprete de música coreana. Cada miembro se caracteriza según el artista
de su agrado, copiando su vestimenta, corte de pelo, pasos de baile, actitudes,
movimientos particulares, entre otras cosas. El principal logro de un grupo
de baile es poder duplicar la coreografía exacta que ha sido realizada origi-
nalmente por el grupo coreano. Esto es un mérito en el entorno local y las
mejores agrupaciones son reconocidas y premiadas en los eventos.
19 Se identificó que, durante un concurso de baile, se presentan alrededor de 50 grupos

en una categoría, por lo cual se establecen, días antes del concurso en cuestión, rondas
clasificatorias para que sólo las “mejores” representaciones compitan en la final.
Como muchos de los artistas o grupos musicales coreanos son de varones,

cuando existe un evento, muchas son las mujeres jóvenes que bailan e intentan
interpretar a boybands. En todas esas ocasiones, las mujeres se visten con un
vestuario similar y usan el mismo peinado o uno similar. Es decir que imitan
a su artista varón favorito. Ellas afirman que sus amigas opinan que realmen-
te no se nota que sean mujeres y que no existe diferencia entre su forma de
bailar con la de un varón. Mientras logren duplicar las coreografías varoniles,
ganarán respeto y prestigio ante los demás grupos y serán invitadas a distintos
eventos para que realicen una presentación.
Algunos grupos de baile representativos hallados en el trabajo de campo son:
• Assassins Souls: grupo integrado por 8 varones, con una edad aproxima-
da de entre 17 a 24 años. Participan en distintos eventos, con un variado
repertorio de presentaciones de distintos grupos de pop coreano. Tienen
una trayectoria de 9 meses.
• Diamond Girls: grupo integrado por 7 miembros (6 mujeres y un varón)

con una edad aproximada de 20 a 24 años, y una trayectoria de 2 años.
• Queens: grupo formado por 7 mujeres, el cual se reunió en torno al club de

fans Queens Bolivia (seguidores del grupo femenino T-ARA). Éste grupo
de baile fue formado principalmente por un grupo de amigas que, además
de ser un grupo de baile, formaban parte del club de fans (compuesto en
su mayoría por varones). Cuentan con una trayectoria de 4 años.
• We are EXO: grupo de 7 varones que lograron integrarse porque la ma-

yoría son amigos, estudian en el mismo colegio y son integrantes del club
de fans EXO-L Bolivia. Sólo pueden bailar temas de este grupo coreano,
porque sus gastos son subvencionados por su club de fans para presentarse
en distintos eventos.
• Misstery: grupo conformado por 5 mujeres, que se formó al interior del

club de fans seguidor del grupo de varones “Shinee”, tienen una trayectoria
de 4 años. En sus presentaciones se caracterizan como varones.
• Randam Matokis: conformado por 6 varones, seguidores del grupo feme-

nino T-ARA. Tienen una trayectoria de aproximadamente 2 años y medio.
Este grupo, en sus presentaciones, se presentan como varones (vestimenta

similar a la presentación original), y no realizan cambios a los pasos del
tema en su versión original femenino.
• Next Level: conformado por 6 mujeres jóvenes, con una edad aproximada
de 20 a 24 años.
Los clubs de fans son reconocidos por su trayectoria en el tiempo. Esta vigencia
depende de la trayectoria lograda por el grupo en Corea. A diferencia de los
grupos de baile que pueden continuar o no con su vigencia, los clubs de fans
llegan a tener varios años de vida o unas semanas de ensayo. Esta permanencia
se da por el uso constante de las diferentes páginas, blogs, redes sociales y otros.
K-pop en la Internet
Las páginas web y las redes sociales son la principal fuente de información
del conjunto de seguidores del K-pop. Los clubs alientan a sus miembros a
crear su perfil en las siguientes redes sociales:
Página o Red social Principal motivación

- Twitter Los artistas de Corea utilizan estas redes sociales
- Instagram donde comentan y postean. Pueden llegar a identificar
- Weibo (de China) seguidores fuera de su país.
El fin es interactuar a nivel local, aunque en Facebook
- Facebook
existen artistas que tienen una fanpage y planifican
- Whatsapp
transmisiones al vivo.
Las empresas disqueras y “charts” tienen programas
- Youtube que difunden la competencia en Corea. Ambos
- DailyMotion tienen perfiles para publicar MV´s (video musical) y
“ComeBack´s” (presentaciones en los chart´s)
Fuente: Elaboración propia en base al trabajo de campo (2017).
Eventos
Los eventos son un conjunto de actividades donde se realizan proyecciones de

video, concursos de baile y otras actividades particulares. Son realizados por
instituciones, como una tienda de productos asiáticos, clubs de fans, embajada

coreana, órganos municipales y otros. La cantidad de eventos que se realizan
durante el año tienden a incrementarse. Por dichas características, se intentó
clasificar los eventos de la siguiente manera.
Eventos públicos
Se usa esta denominación porque se realizan en ambientes públicos, como la

Plaza Camacho, el Boulevard Camacho, y pueden ser percibidas por cualquier
persona que transite por el lugar. Estos eventos son organizados por los clubs
de fans, la Sociedad de Clubs Asiáticos, el Concejo Municipal de la Juventud
y otros similares. En estos eventos se proyectan distintos videos de grupos
coreanos o se festeja un acontecimiento, como la participación en programas
de variedad y farándula u otros. Consideramos que estos eventos valoran el
baile y las proyecciones de una forma más desinteresada y los que participan lo
hacen porque quieren presentarse de manera exclusiva. En algunos casos, ser
reconocido por su talento llega a ser una parte fundamental del grupo de baile.
Eventos internos en Clubs de Fans
Los eventos al interior del club de fans son pequeñas fiestas organizadas. El
objetivo principal es el de compartir, entre los mismos integrantes del club,
celebrar el aniversario de su grupo coreano favorito o festejar el cumpleaños
de algún integrante de dicha agrupación. Antes de estos agasajos se realizan
grabaciones y sesiones de fotos para publicarlas en las redes sociales, para
intentar volverlas “tendencia”20. Por ejemplo, en el caso de Twitter, debe ser
“retwiteado” por el líder del grupo o por algunos miembros del grupo coreano,
para que así el club de fans sea reconocido como “oficial” en Bolivia.
En el caso del club Hato-Elf Bolivia, cada semana se realiza una sesión de
fotos y videos con la finalidad de apoyar a la agrupación admirada. Felici-
tan vía Internet, Twitter u otras redes virtuales por el cumpleaños de algún
20 Son denominadas así por llegar a sobrepasar una cantidad de “retwitts”, reproducciones
y otros similares. Esto genera una lista de publicaciones, videos y otros que son popula-
res y que le pueden interesar al usuario de la red social o página en cuestión.
miembro del grupo. También agasajan a alguno por su primer disco como
solista, pidiéndole que mejore sus atuendos para sus presentaciones. Durante
los festejos que realiza el club de fans de Super Junior, pero en especial el
sub-club Petals (como en el festejo que hicieron del cumpleaños de Hechul,
miembro del grupo coreano), reparten invitaciones al interior del club de fans
y alquilan ambientes privados, como el quinto piso del Hotel Aeronáutico, para
dicho evento. Estos agasajos son de índole privada, no pudiendo participar en
él los miembros de otros clubs de fans.
La mayor parte del tiempo es destinado a la proyección de videos del artista

cumpleañero, se comen bocaditos y la torta, que tiene la imagen del artista
coreano, se intercambian regalos entre las fans, hay un concurso de baile que
tiene como premios suvenires y, en algunos casos, se organiza una pijamada,
donde se intercambia información del último fanacun21 o el último fancam22, o
se canjean productos, como posters o banners, y se observan las presentaciones
del grupo y artista favorito.
En el caso del club de fans Bts Army, celebran los cumpleaños de algunos
integrantes del grupo coreano, los que están en el trimestre (agosto, septiembre
y octubre). Existe un programa preparado por los organizadores: proyección de
videos, presentación de grupos de baile, reconocimientos a los participantes,
el canto tradicional de cumpleaños en inglés y coreano, para luego tener una
fiesta bailable. Para esto alquilan ambientes privados, como el Auditorio de la
Universidad Real, donde asisten diferentes cuerpos de baile internos del club
de fans, y agrupaciones invitadas. Los grupos no entran en competencia por
premios, sólo por demostrar sus coreografías o para ser reconocidos con un
certificado de participación. Estos festejos implican una constante convocatoria
de actividades, con el objetivo de fortalecer su articulación y participación en
eventos grandes, donde deben demostrar el tipo de organización que tienen.
En estos acontecimientos se pueden observar fotografías en tamaño real de los

artistas festejados, simulando así su presencia física, ante la cual colocan tortas,
21 Fanático que busca a su ídolo por las redes sociales.

22 Grabación de video con cámara portátil de un fan, enfocando a su ídolo.
masitas y gelatinas. Proyectan videos clips y conciertos, haciendo énfasis en

los agasajados. Además, muestran otras facetas de los integrantes del grupo
musical, con las grabaciones que los fancams les hicieron antes de entrar a un
concierto, y ven videos de visitas a canales de televisión en programas corea-
nos. Los fans al ver estas escenas se ponen eufóricos, fascinados por ver a sus
artistas. Asisten también varios padres de familia para traer o recoger a sus
hijas o hijos. Y existe el respectivo control del ingreso de bebidas alcohólicas.
Existen también los festejos simples o sencillos. La gran mayoría de los clubs
de fans con pocos integrantes realizan el festejo en la medida de sus posibilida-
des. Dan cuotas para comprar los materiales del festejo (pastel, globos, gorros
o antifaz, cintas de agua, cartulinas y otros). Algunos miembros llevan sus
cuadros, un reproductor mediano de música o laptops. Por la reducida cantidad
de integrantes, los festejos suelen reducirse a festejos representativos del grupo
musical, como el aniversario debut del grupo, los cumpleaños agrupados en
festejos trimestrales o semestrales, o la fundación del club.
Cada evento interno tiene diferentes características: por un lado, celebraciones

simples que se realizan en el Boulevard de la Camacho, la fundación del club,
por ejemplo, se limita a una reunión de los miembros del club de fans, donde
se canta un “happy birthay” y se come una torta. Por otro lado, un agasajo
más organizado se realiza en un salón alquilado, con una amplificación de
sonido, proyecciones de videos y concursos de baile.
Eventos externos
Al inicio (2007)23 estos eventos fueron pensados para los seguidores de la

cultura asiática, personas que les gusta conocer animes, mangas, tradiciones
orientales, comida, música, series de televisión y otros similares. Con el tiem-
po, los organizadores decidieron acrecentar estos eventos externos, entonces
los planificaron para que fueran de mayor proporción, así modificaron sus
actividades e invitaron a más grupos relacionados con este estilo musical.
23 Entrevista Yuki (13/03/2017), organizador del Anime Paramax y representante de la

Sociedad de Clubs Asiáticos 2017.
Actualmente estos eventos se realizan los fines de semana, desde el medio-

día hasta las ocho de la noche. Puede ingresar el público en general, pero la
mayor parte son siempre jóvenes, adolescentes y adultos jóvenes, que todavía
cursan la secundaria o los primeros años de la universidad. Por tal motivo, en
todos los eventos se evita el consumo de cualquier tipo de bebida alcohólica
e incluso el tradicional “sake” (bebida asiática), que se exhibe en los stands
sólo para la exposición y no para la venta.
Los eventos observados de este tipo fueron:
• Asian Pop Music, realizado por la embajada coreana en su semana aniversario.
• Anime Paramax 10, realizado por Hello Project.
• Megafestmusic 5, realizado por Megadramas.
El Asian Pop Music es realizado como parte de la semana aniversario de la

Embajada de Corea del Sur en Bolivia, a partir del año 2010. Es reconocido por
los participantes por ser uno de los primeros eventos enfocado únicamente en
el K-pop. Se realizan varios concursos, como la competencia de “cosplay”24,
que busca a las personas más parecidas a los artistas originales, tanto varones
como mujeres. Aunque esto no evita que mujeres se presenten caracterizadas
de varones, ni que grupos de baile ajenos a los clubs participen.
El Anime Paramax 10 es un evento realizado en las instalaciones del colegio

Ayacucho. Está organizado por Hello Project –uno de los primeros fan clubs
de J-Pop–. Dicho evento ofrece diferentes actividades por cada día. El sábado
está destinado a la música asiática en general, también se realizan concursos
de baile, canto (karaoke), proyección de videos musicales, fanArt25 y matriqui
idol26 –entre fan y poster o cuadro del artista elegido–. En algunas aulas se ins-
talan stands destinados a la venta de diferentes artículos: pelucas, maquillaje,
24 Contracción de Costumeplay (juego de disfraz).

25 Alguna manualidad o dibujo que el fan dedica a su ídolo.
26 Simulación de matrimonio entre el fan y una representación del ídolo, que es un cuadro
o fotografía en tamaño real.
poleras, llaveros, cuadros, discos originales, muñecos de anime, barbijos, entre

otros. En otros cursos preparan pequeños auditorios destinados a proyecciones
de videos musicales y concursos de canto y fanArt27.
El Megafest 5 es un evento realizado por la tienda de productos asiáticos

Megadramas. Generalmente es realizado en el coliseo cerrado del colegio
Don Bosco. El objetivo principal es dar preferencia al público seguidor del
K-pop, y se llega a tener una asistencia de entre 1500 a 2000 personas. En
este evento se realizan los siguientes concursos:
• Un concurso de baile donde participan 87 grupos de baile, en las categorías

Queen cover dance, Fans cover dance y Kings cover dance.
• Un concurso de barras, reservado para la competencia entre los clubs

asistentes. Dichos clubs se preparan desde semanas antes, con diferentes
cánticos, vestuarios originales, uso de efectos luminosos y pirotécnicos,
entre otros.
Conclusión
Este trabajo buscó conocer cómo los fanáticos de clubs de fans de K-pop logran
incorporar en sus procesos de socialización formas simbólicas manifiestas,
y cómo afecta este proceso la comunicación interpersonal en sus prácticas
cotidianas. Principalmente se trató de conocer cómo se da la incorporación
y representación del pop coreano y cómo se manifiesta dicho proceso en las
relaciones interpersonales. Está claro que la música está muy presente en la
vida de estos jóvenes y que ocupa gran parte de su tiempo de ocio, y que la
asumen cada vez más como un medio para exteriorizar sus propias emociones,
a causa de la adquisición de una percepción expresiva.
No obstante, los elementos que rodean al tipo de artistas y canciones que

habitualmente consumen estos jóvenes no se corresponden con los de ellos,
o al menos no en la mayoría de los casos. Aunque a un determinado género
27 Manualidad (pintura, dibujo, colección de fotos u otros) hecha por el/la fan, y dedicada
al idol admirado.
se le haya asociado una serie de tópicos, en la práctica estos no representan

ni guardan relación con los miembros de ese colectivo.
No obstante, eso no quiere decir que los miembros de estos clubs tengan la
necesidad de adoptar esos mismos roles, ni de imitar todo lo que hacen sus
idols, y por eso el vínculo que guardan con sus artistas preferidos, en la rea-
lidad, se limita al hecho musical. Así pues, si bien es cierto que la industria
discográfica contribuye al establecimiento de nuevas modas y tendencias,
normalmente, en cuanto a sonido e imagen se refiere, no tienen la capacidad
de manipular lo más íntimo de una persona: su identidad.
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Temas Sociales, número 41, 2017, pp.

205-229, ISSN 0040-2915

FANDOMS1. AGRUPACIONES JUVENILES

Javier Copa Uyuni2

Fecha de recepción: agosto de 2017

En el presente artículo se exponen los datos hallados en el análisis de diferentes

Palabras claves: Fanáticos, Juventud, Clubs de Fans, Música

Key words: Fans, Youth, Fan Clubs, Music

La expansión de la música asiática en nuestro país y en Latinoamérica fue

El género musical K-pop ha llegado a formar parte de la vida de los jóvenes,

Actualmente existen bastantes investigaciones sociológicas que abordan temas

Las técnicas utilizadas fueron las entrevistas semiestructuradas y entrevistas

En el segundo caso, entendemos la entrevista no estructurada o abierta en

4 Ver Ramírez, 2013, y Machicado, 2014.

Molnar (2014) indica que el K-pop surgió a principios de la década de 1990,

Gracias a este comportamiento, el K-pop fue aceptado a nivel mundial, lle-

5 Dorama es una producción televisiva de dramas sentimentales, que se presenta tanto en

La música como forma de sociabilidad

Chiriboga indica que “…los jóvenes se identifican con cantantes específicos y

Esta interacción motivada por el gusto musical tiende a establecer formas de

central en la construcción del universo simbólico juvenil, donde se desarrolla

El consumo musical no sólo se refiere a las mercancías, sino también a estilos

Debemos entender la música como un componente social y articulador social

De esta manera se entiende que el valor simbólico permite crear tanto un

6 Grupos juveniles seguidores de la cultura coreana.

oyentes de dicho género musical. La constitución de un club de fans es con el

Actualmente se utiliza el término fans para referirse a los seguidores incondicio-

Cuando hablamos de los fans, el tópico lleva a pensar en jóvenes o adolescen-

John B. Thompson considera que el fenómeno de los fans debe entenderse

ocio a una multitud de actividades sociales rutinarias como coleccionar fotos,

Una consideración importante es que, si bien algunos géneros surgieron con

En el conjunto de jóvenes seguidores del K-pop se identifica la forma de

8 Espacio público donde se reúnen cada viernes por la tarde-noche.

Las situaciones sociales inducen un conjunto de emociones en los actores que

Evidentemente, los seguidores del K-pop no comparten nada en persona con

Desarrollo del tema

mayor parte de un tema de K-pop incluye coreografías estilizadas e interpreta-

El K-pop ha creado varios subgrupos de esta nueva tendencia, ellos son:

• K-popers: jóvenes aficionados a la música surcoreana en todos los géneros.

• Ulzzang: son aquellas personas cuya belleza reside específicamente en la cara.

• Momzzang: son aquellas personas que por su belleza modelan su cuerpo.

• Tomboy: son aquellas mujeres que se comportan y visten como varón,

• Dorameros: personas que les gusta ver doramas (series coreanas).

Representación K-pop en La Paz

Los clubs de fans de K-pop forman parte de la Sociedad de Clubs Asiáticos y

Mientras tanto, la representación en el Concejo Municipal de la Juventud es

Es la forma de organización más numerosa de los seguidores del K-pop. La

En su organización interna, generalmente, tienen un/una líder, nombrado/a de

Los clubs de fans más representativos que se encontraron durante el trabajo

• Comprometerse a ser integrante y fanático de manera exclusiva de Hato

17 El club de fans oficial en Latinoamérica de Super Junior (ver más adelante).

El aspirante, antes de ingresar al club de fans, debe responder un cuestionario

• Directiva general, conformada por la Líder y las Co-líderes.

El nombramiento de las co-líderes es realizado por la presidenta del club. Los

Bts Army Bolivia

• Un líder a nivel nacional, líderes por departamento y sub-líderes.

En este club, la líder es la encargada de comprar el álbum de música original

Una de las formas de socialización del grupo de admiradoras es a partir de las

Los grupos de baile tienen una formación esporádica y momentánea. Están