Iglesia de San Salvador de Cora

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 16

Iglesia de San Salvador de Cora

Iglesia de San Salvador de Cora

Μονή Χώρας - Kariye Kilisesi

Patrimonio de la Humanidad

Vista exterior de la iglesia (hoy museo)

Localización

País  Turquía

División Región del Mármara

Subdivisión Provincia de Estambul

Localidad Estambul

Dirección Distrito de Edirnekapi

Coordenadas 41°01′52″N 28°56′21″E

Información religiosa
Culto Iglesia ortodoxa

Mezquita (a partir de 1511)

Desacralizada (1948)

Museo (1958)

Uso Iglesia (hasta 1948)

Museo (1958)

Advocación Jesús de Nazaret

Historia del edificio

Construcción 536-557 (primera)

Derrumbe 557 (terremoto)

principios del siglo XII (¿terremoto?)

Reconstrucción Siglo VI (Justiniano I)

1077-1081 (María Dukaina)

Siglo XII (Isaac Comneno)

Datos arquitectónicos

Tipo iglesia en cruz inscrita

Estilo Bizantino

Materiales ladrillo

Planta del edificio


Secciones de la iglesia

Planta de la iglesia

Mapa de localización
Iglesia de San Salvador de Cora

Sitio web oficial

[editar datos en Wikidata]

La iglesia de San Salvador de Cora, transcrito a veces erróneamente

como Chora (en griego, Μονή Χώρας; en turco, Kariye Kilisesi (iglesia)

o Kariye Camii (mezquita)), está considerada como uno de los más bellos

ejemplos de iglesia bizantina que pueda contemplarse en la actualidad. Está

situada en el distrito de Edirnekapi de Estambul,1 intramuros de la muralla de

Teodosio y cerca de una de sus puertas. En el siglo XVI, después de la

conquista de Constantinopla por los turcos otomanos, fue reconvertida en

mezquita hasta que en 1948 se transformó en museo (en turco, Kariye Müzesi).

El interior está ricamente cubierto por mosaicos y frescos.

Índice

1Historia

2Edificio

2.1Decoración interior
2.2Nártex

2.2.1Exonártex

2.2.2Esonártex

2.3Naos

2.4Paraclesion

3Galería de imágenes

4Referencias

5Bibliografía

6Enlaces externos

Historia[editar]

Vista posterior de la iglesia

Originalmente existió un monasterio que se fundó en el siglo IV en una

acrópolis en el lugar donde se encontraron las reliquias de San Babilas (obispo

de Antioquía que murió martirizado durante la persecución de Decio) y 84 de

sus discípulos. La iglesia del monasterio estaba consagrada a Cristo con el

nombre de iglesia del Sagrado Salvador en el Campo (en griego: ἡ Ἐκκλησία

του Ἅγιου Σωτῆρος ἐν τῃ Χώρᾳ, hē Ekklēsia tou Hagiou Sōtēros en tē

Chōra). Chora se refiere a que estaba situada a extramuros de la muralla

de Constantino (en el campo, en el extrarradio). Cuando la muralla


de Teodosio fue erigida entre los años 413-414, la iglesia se encontraba

entonces dentro de los muros defensivos de Constantinopla, pero siguió

conservando su apelativo de Cora. Este nombre también podría tener un

sentido más simbólico, ya que al contemplar los mosaicos del nártex se

describe a Cristo como la Tierra de la Vida (ἡ Χώρα των ζώντων, hē Chōra tōn

zōntōn) y a María como Contenedora de lo Incontenible (ἡ Χώρα του

Ἀχώρητου, hē Chōra tou Achōrētou).

Justiniano I empezó a reconstruir la iglesia alrededor del año 536 pero no pudo

terminarse totalmente por un terremoto que se produjo el 6 de octubre de 557.

El emperador ordenó entonces la construcción de un monasterio e iglesia de

mayor tamaño, dedicando una de las tres capillas a María. En el siglo VIII,

durante el período iconoclasta, sufrió grandes daños en las imágenes

representadas.

Sin embargo, la mayoría de lo que puede verse hoy día data de 1077-1081,

cuando María Dukaina, suegra de Alejo I Comneno reconstruyó la iglesia de

San Salvador de Cora en forma de cruz griega inscrita, un estilo aparecido en

aquella época y que servirá posteriormente de modelo para las iglesias

ortodoxas hasta el siglo XVIII.

A principios del siglo XII, la iglesia sufrió un derrumbe parcial, probablemente

debido a un terremoto. Fue entonces reconstruida por el príncipe Isaac

Comneno, el tercer hijo de Alejo I. A principios del siglo XIII, fue saqueada por

los cruzados. No fue sino a partir de la tercera fase de construcción en el siglo

XIV en que la iglesia adquiere el aspecto que tiene en la actualidad. El

poderoso hombre de la corte de Andrónico II Paleólogo, Teodoro Metoquites,

un intelectual de la época añadió el exonártex y el paraclesion (cripta) de la


iglesia y dotó a San Salvador de Cora de mosaicos y frescos, estableciendo

una historiografía cronológica religiosa. Esta impresionante decoración interior

fue realizada entre 1315 y 1321. Los mosaicos son uno de los mejores

ejemplos del Renacimiento Paleólogo. Los artistas siguen siendo

desconocidos. En 1328 se produjo un golpe de estado en el que Andrónico II

debe abdicar a favor de su nieto Andrónico III Paleólogo y Teodoro Metoquites

es condenado al exilio en Didymoteicha en Tracia. Se las ingenia, dos años

más tarde, para ser autorizado a volver a Constantinopla con la condición de

que viviese como monje en el mismo monasterio de Cora, donde murió en

1332.

Durante el último asedio de Constantinopla en 1453,

el icono del Theotokos Hodegetria (La que muestra el camino), considerado

protector de la ciudad, se llevó a Cora como ayuda para los defensores contra

el asalto de los Otomanos.

Después de la conquista de Constantinopla por los Turcos, Atık Ali Paşa,

gran visir de Bayaceto II transformó la iglesia en Mezquita — Kariye

Camii en 1511. Debido a la prohibición de representar al Hombre en el Islam,

se recubren los frescos y mosaicos con una capa de yeso para ocultarlos, sin

llegar a destruirlos, aunque esto, junto con los terremotos, frecuentes en la

zona, han dejado su huella en las imágenes.

En 1948, Thomas Whittemore y Paul A. Underwood, del Byzantine Institute of

America (Instituto Bizantino de América) y del Centro Dumbarton Oaks para

Estudios Bizantinos, patrocinaron un programa de restauración. A partir de

entonces, el edificio dejó de ser mezquita y en 1958 se abrió al público

convertido en Museo — Kariye Müzesi. No obstante el verano de 2020 su


administración fue transferida a la Dirección de Asuntos Religiosos2 para su

reconversión.

Edificio[editar]

Fotografía de Millingen de 1912.

La iglesia es pequeña comparada con otras iglesias de Estambul (tiene una

superficie de 742,5 m²), pero lo que pierde en tamaño se compensa con creces

por la majestuosidad del interior, como es frecuente en la arquitectura

bizantina. El edificio consta de tres partes principales: nártex o vestíbulo,

la naos o cuerpo principal de la iglesia y el paraclesion o capilla adyacente

funeraria. El nártex a su vez se divide en dos partes: el nártex interior

o esonártex y el nártex exterior o exonártex que son contiguos. El esonártex

formaba parte de la construcción original.

El templo tiene seis cúpulas, dos en el esonártex, una en el paraclesion y tres

en la naos. La cúpula más grande, de 7,7 m de diámetro se encuentra en el

centro de la naos.

Decoración interior[editar]

Los mosaicos y frescos presentes en el Museo son, por su calidad y cantidad,

una de las obras pictóricas más importantes legadas por los artistas bizantinos.
Se realizaron contemporáneamente a la época de Giotto y se pueden notar

similitudes con el realismo y la vitalidad que son la marca

del Prerrenacimiento aunque si se examinan los detalles de su ejecución, las

diferencias son importantes. Las pinturas italianas de la época no comparten el

trazo tradicional, muy estilizado, del arte bizantino. Los graciosos movimientos

de los personajes dan a sus representaciones una ligereza y elegancia

incomparable, por otro lado subrayadas por una fresca coloración. Además la

vasta gama de temas bíblicos dan una idea de la fuerza creadora de los

maestros bizantinos a pesar del orden iconográfico impuesto. El tema principal

de estos mosaicos, ricos en detalles, es la encarnación de Dios como hombre y

la salvación aportada a los hombres. La resurrección de Cristo es el motivo

central de los frescos de la capilla funeraria y viene a completar esta noción de

salvación.

Nártex[editar]

El nártex está dividido en el exonártex y el esonártex.

Exonártex[editar]

Mosaico del Viaje a Belén, detalle de la escena del Sueño de José en el exonártex

Exonártex o nártex exterior. La portada principal occidental de la iglesia se abre

al exonártex, corredor transversal de 4 m de ancho por 23 m de largo, que está


parcialmente abierto a lo largo de la cara oriental al paralelo esonártex. Al sur,

el exonártex se abre, a través del esonártex, formando una ante cámara del

paraclesion. Al entrar, la mirada te lleva enseguida a la representación

del Cristo Pantocrátor por encima del pórtico del nártex interior. En el lado

opuesto, encima de la entrada principal, se encuentra la Virgen María: La

iglesia está dedicada así a Cristo y a María.

Esonártex[editar]

El esonártex (o nártex interior) es similar al exonártex, corriendo paralelo a él.

Igual que el anterior, el esonártex tiene 4 m de ancho pero es ligeramente más

corto, 18 m. Su puerta central oriental se abre a la naos, mientras otro pórtico

en el extremo sur se abre a la ante cámara rectangular del paraclesion. En su

extremo norte, una puerta lleva a un corredor que va de oeste a este y que

corre por el lateral norte de la naos hasta la capilla de la Prótesis. El esonártex

tiene dos cúpulas, la pequeña, encima de la entrada al corredor norte y la

mayor está situada en el medio de las entradas a la naos y al paraclesion.

Después de franquear el nártex exterior se puede ver el mosaico que

representa al benefactor de la iglesia, Teodoro Metoquites, arrodillado y con

turbante, que la presenta a Cristo. Dos iconos de San Pedro y San Pablo, en

mosaico, franquean el pasillo. La cúpula meridional muestra un Cristo

Pantocrátor y su genealogía, la del norte presenta a María y sus antepasados.

En la bóveda bajo la cúpula del esonártex, el ciclo, que contaba originalmente

con 20 escenas, comienza con la vida de María que era muy popular en

la Edad Media. El ciclo de imágenes en el nártex exterior comienza con la


infancia de Jesús y prosigue en el nártex interior con la representación de los

milagros públicos de Cristo.

Naos[editar]

Los pórticos centrales del esonártex conducen al cuerpo principal de la iglesia,

la naos. La mayor cúpula de la iglesia (7,7 m de diámetro) se localiza en el

centro de la naos. Dos cúpulas de menor tamaño flanquean el modesto ábside:

la del norte se localiza sobre la prótesis que la enlaza sobre un pequeño pasillo

a la bema o tribuna elevada; la cúpula sur se localiza sobre el diaconicón, al

que se llega a través del paraclesion.

La Dormición de la Virgen o (Koimesis de la Virgen) se representa en un

mosaico por encima de la puerta central de la nave. El niño que tiene el Cristo

detrás simboliza su alma. Este mosaico de composición clásica es el único

representante que nos ha llegado de un conjunto de mosaicos que representan

las Doce Fiestas y que ocupaban toda la nave. Sin mobiliario y desprovisto de

otras decoraciones, la naos no deja más a la vista que el mármol que lo decora

y da una impresión de frialdad, reforzada por los tonos azules y verdes de las

venas del mármol así como su escasa iluminación.

Paraclesion[editar]

A la derecha del exonártex, se abre la capilla adyacente o paraclesion.

El paraclesion se utilizó como capilla funeraria para enterramientos de familias

o para contener monumentos conmemorativos. En la pared norte se encuentra

el arcosolio con la tumba de Teodoro Metoquites y en el arcosolio de la pared

sur su amigo y Gran Condestable de la Corte de Andrónico II, Miguel Tornikes.


La cúpula que contiene es la segunda por tamaño de la iglesia (4,5 m de

diámetro) y se sitúa en el centro del paraclesion. Un estrecho pasillo une

el paraclesion a la naos y a los lados se encuentran un pequeño oratorio y un

almacén. Las paredes y los techos del paraclesion están principalmente

recubiertos de frescos. Al fondo del paraclesion, en el ábside, se encuentra la

obra maestra de la iglesia: un fresco que representa la Bajada a los Infiernos

o Anastasis, donde aparece Cristo que saca a Adán y Eva de sus

sepulcros, Juan el Bautista, David y Salomón.

Galería de imágenes[editar]

Mosaicos de la genealogía de Cristo en una de las cúpulas del exonártex.

Mosaico de Cristo entronizado con Teodoro Metoquites que presenta un modelo de la iglesia.

 
Mosaico de la Virgen con Niño, cúpula norte del nártex interior.

Detalle de la Virgen con el Niño, cúpula norte del exonártex.

Mosaico del Cristo Pantocrátor y sus antepasados, cúpula sur del exonártex.

Mosaico de la Dormición de la Virgen en la naos.

 
Vista del ábside del paraclesion.

Fresco de la Anastasis en el paraclesion.

Referencias[editar]

↑ Izuzquiza Otero, Ignacio; Corellano Aznar, Luis; Frechilla García, Ana Rosa; Peña Calvo, José

Vicente; Villamayor Lloro, Santiago (2008). «La Filosofía y el ser humano. Los grandes temas de la

filosofía: razón teórica y razón práctica». En Achón, Elena; Álvarez, Gema, eds. Filosofía y

ciudadanía (Manuel Andaluz edición). Madrid: Grupo Anaya Sociedad Anónima.

p. 21. ISBN 9788466773195.

↑ Después de Santa Sofía, Erdogan decreta convertir en mezquita la histórica iglesia de Chora;

artículo publicado por el diario español Público el 21/08/2020.

Bibliografía[editar]

Chora: The Kariye Museum. Net Turistik Yayinlar (1987). ISBN 978-975-479-

045-0

Feridun Dirimtekin. The historical monument of Kariye. Türkiye Turing ve

Otomobil Kurumu (1966). ASIN B0007JHABQ


Semavi Eyice. Kariye Mosque Church of Chora Monastery. Net Turistik Yayinlar

A.S. (1997). ISBN 978-975-479-444-1

Çelik Gülersoy. Kariye (Chora). ASIN B000RMMHZ2

Jonathan Harris, Constantinople: Capital of Byzantium. Hambledon/Continuum

(2007). ISBN 978-1-84725-179-4

Karahan, Anne. Byzantine Holy Images – Transcendence and Immanence. The

Theological Background of the Iconography and Aesthetics of the Chora

Church (monography, 355 pp) (Orientalia Lovaniensia Analecta No. 176)

Leuven-Paris-Walpole, MA: Peeters Publishers 2010.ISBN 978-90-429-2080-4

Karahan, Anne. “The Paleologan Iconography of the Chora Church and its

Relation to Greek Antiquity”. In: Journal of Art History 66 (1997), Issue 2 & 3:

pp. 89–95 Routhledge (Taylor & Francis Group online publication 01 Sep 2008:

DOI:10.1080/00233609708604425) 1997

Krannert Art Museum. Restoring Byzantium: The Kariye Camii in Istanbul and

the Byzantine Institute Restoration. Miriam & IRA D. Wallach Art Gallery

(2004). ISBN 1-884919-15-4

Robert Ousterhout (Editor), Leslie Brubaker (Editor). The Sacred Image East

and West. University of Illinois Press (1994). ISBN 978-0-252-02096-4

Robert G. Ousterhout. The Architecture of the Kariye Camii in Istanbul.

Dumbarton Oaks Research Library and Collection. (1988). ISBN 978-0-88402-

165-0

Saint Saviour in Chora. A Turizim Yayinlari Ltd. (1988). ASIN B000FK8854

Cevdet Turkay. Kariye Mosque. (1964). ASIN B000IUWV2C


Paul A. Underwood. The Kariye Djami in 3 Volumes. Bollingen (1966). ASIN

B000WMDL7U

Paul A. Underwood. Third Preliminary Report on the Restoration of the

Frescoes in the Kariye Camii at Istanbul. Harvard University Press (1958). ASIN

B000IBCESM

Edda Renker Weissenbacher. Kariye: The Chora Church, Step by Step. ASIN

B000RBATF8

También podría gustarte