"Año del Bicentenario, de la consolidación de nuestra Independencia, y

de la conmemoración de las heroicas batallas de Junín y Ayacucho"

RESUMEN DEL LIBRO Roman Building: Materials and Techniques

CURSO:
Introducción a la Ingeniería Civil

DOCENTE:
ROY MONTEAGUDO VENERO

ALUMNO:

• Alderete Romero Elvis Esthefano

Huancayo 12 de abril del 2024

Introducción:
La arquitectura romana es un campo de estudio rico y diverso, con
edificios, monumentos y estructuras que han sobrevivido durante siglos. La
incorporación de ideas teóricas y prácticas romanas a la práctica de la
arquitectura desde el Renacimiento hasta nuestros días ha contribuido a su
notable supervivencia. El libro de Jean-Pierre Adam pretende llenar este
vacío proporcionando un estudio sistemático de los materiales, técnicas y
métodos de construcción.

Vitruvio y Pompeya son dos nombres destacados que unen teoría y práctica
en la arquitectura romana. Vitruvio es el escritor más importante sobre la
teoría y la práctica arquitectónica romana, cuya obra, Los Diez Libros de la
Arquitectura, sobrevive en su totalidad. Su trabajo abarca los principios
arquitectónicos, el origen de la construcción y el uso de materiales.
Pompeya es un ejemplo de la práctica romana, con ejemplos de edificios y
estructuras que abarcan tanto antes como después de la vida de Vitruvio.

Jean-Pierre Adam reconoce las contribuciones de estudiosos anteriores en

este campo, como A.Choisy, Giuseppe Lugli, Luigi Crema y JBWard-
Perkins, que han llamado la atención sobre los monumentos romanos más
representativos para el estudio de las técnicas constructivas. También
reconoce la influencia del arquitecto griego A. Orlandos, quien brindó
valiosa ayuda en cuestiones técnicas a artesanos vivos en Francia, Italia y
otros lugares del Mediterráneo.

La selección, definición y etimología de los términos técnicos se derivan de

diferentes trabajos o fuentes orales y se citan en la bibliografía. Se eligen
fotografías y dibujos lineales para proporcionar una gama representativa,
basándose en ejemplos reales cuando sea necesario. Todas las ilustraciones
y fotografías son de Jean-Pierre Adam.

Nuevas investigaciones continúan avanzando en nuestra comprensión de

los edificios, materiales y técnicas romanos, particularmente en el área de
los estudios del mármol. Este libro busca reunir los muchos elementos
dispares que conforman el tema general de la arquitectura romana.
 1) TOPOGRAFIA
La topografía ha sido una condición previa crucial para la arquitectura, las
obras públicas y la planificación rural y urbana. Sirve como posición
intermedia entre el plano del arquitecto y su realización, permitiendo
reconstruir planos de monumentos o espacios naturales a partir de la
información existente. Tres operaciones definen la disciplina de la
topografía: el establecimiento de rumbos, la medición de distancias y la
estimación de alturas. Los geómetras egipcios, como el mecanismo de
Antikythera, demuestran su alto nivel técnico y su potencial precisión a
través de sus representaciones y objetos reales. Héroe de Alejandría
describe los conceptos básicos de la agrimensura, mencionando problemas
complejos de la agrimensura y el uso de herramientas de medición de
ángulos como la dioptra. Los antiguos topógrafos utilizaban equipos
similares a los utilizados en las zonas rurales hasta principios del siglo XX,
incluida la regla graduada, la cuerda, la cruceta y la cuerda con dos
clavijas. Los romanos aprovecharon las investigaciones de los griegos y
lograron logros impresionantes en el suministro de agua, como canalizar
agua en Pérgamo y perforar el túnel de Samos.

El agrimensor romano es famoso por sus trabajos técnicos, incluidos

fragmentos del tratado topográfico de Frontino. El material arqueológico
romano superviviente complementa esta experiencia teórica, y este estudio
práctico combina las dos herramientas topográficas: la groma y los
chorobates. La groma y los chorobates son complementarios y están en el
centro de las técnicas topográficas estándar utilizadas en la ubicación de
edificios, carreteras o acueductos.

La alineación es la operación más común en los trabajos topográficos,

facilitando el trazado de ejes y límites. En terreno irregular, el topógrafo
realiza una serie de observaciones inclinadas, manteniendo los postes en la
misma alineación vertical. La nivelación por pasos, conocida por el
agrimensor como cultellatio, también se conoce como cultelation o
cutellation.

La medición de ángulos es la forma más elemental de medición de ángulos,

y el instrumento capaz de realizar estas operaciones debe ser capaz de
captar dos ejes de miras perpendiculares, dividiendo el espacio en cuatro
cuadrantes. La actual plaza óptica o plaza topográfica era en la antigüedad
la groma.

Las excavaciones en Pompeya han contribuido al conocimiento de este

instrumento, ya que se encontraron dos representaciones de la groma en
estelas funerarias. El descubrimiento de un groma real en la casa del
fabricante y vendedor de herramientas Verus aclara la apariencia y el
funcionamiento reales de este instrumento. La groma era un instrumento
estándar utilizado por los mensores militares en las centurias,
particularmente en regiones áridas o aquellas que no se vieron afectadas
por un cercamiento posterior. La groma se colocó en los puntos de
intersección de los dos ejes principales, cardo (Kardo) y decumanus, y en
los ángulos rectos que delimitan los siglos. Los topógrafos grabaron los dos
ejes horizontales de 90°, la decussis, y su ubicación en relación con el
cardo maximus y el decumanus maximus en la superficie de los
marcadores.

Sin embargo, la dificultad para reconstruir estos marcadores hoy en día

proviene del hecho de que los marcadores a menudo se han movido y el
topógrafo no observó una orientación polar sistemática. Una tabla de
orientación comparativa de 14 planos topográficos romanos muestra que la
centuriación, pero no la ciudad, de Augusta Raurica, tiene una orientación
estrictamente alineada con los puntos cardinales de la brújula. Básicamente,
los topógrafos hicieron una elección práctica de orientación.

El antiguo sistema de centuriación, que utilizaba una groma para establecer

los límites de una centuriación, fue un logro notable cuando la división de
la tierra se extendía a lo largo de decenas de kilómetros o más. Mensores,
familiarizado con el teorema de Pitágoras, realizaba periódicamente
comprobaciones cruzadas a lo largo de la diagonal, lo que garantizaba la
precisión del marco. La misma verificación se aplicó también a las áreas
rectangulares. El catastro de Orange, publicado por A. Piganiol, describe la
disposición de tres documentos, A, B y C, que describen la división del
territorio entre Montélimar y Aviñón. Estos documentos tenían diferentes
orientaciones cuando se veían directamente, pero volvían a una orientación
coherente común cuando se inclinaban hacia abajo en la horizontal. El
estudio de F. Salviat revela que A, B y C constituyen un documento
homogéneo en el tiempo y el espacio, eligiendo el agrimensor una posición
idéntica orientada al oeste para los marcadores.

Se diseñó un dispositivo para observar a través de líneas en un edificio

romano. Estaba fijado a un soporte de posicionamiento vertical de metal, de
18 cm de largo, y a plomadas suspendidas para observar e instalar. La
groma se montó colocando el montante cerca de un punto elegido y
alineando el cuadrado con la cota de la estación. Se aseguró el dispositivo
con un trípode y se realizó el avistamiento. Sin embargo, era propenso al
viento y tenía desventaja en los chorobates. A pesar de esto, el dispositivo
resultó ser rápido y preciso, comparable a los instrumentos modernos.

El trabajo del geómetra dio lugar a la planificación o registro topográfico,

que fue resultado de su trabajo. La Forma urbis, el plan más complejo de
Roma, es un excelente ejemplo de esta técnica utilizada en la planificación
urbana. Para ello se utilizó la groma, similar a los topógrafos que utilizan
un cuadrado óptico y una cadena para planificar mediante compensaciones.
El groma se movió a lo largo de la línea de base y se colocó a distancias
fijas o arbitrarias para trazarlas en una hoja de registro. Desde cada estación
se realizaron dos avistamientos, encadenándose las distancias desde estos
puntos hasta la línea de base para formar las coordenadas.

Las mediciones de distancia se realizan mediante mediciones verticales

tomadas en el suelo o en edificios. El número de estaciones aumenta la
precisión del documento final, independientemente de la calidad del
instrumento. Sin embargo, los errores ocurren en igual número y se anulan
entre sí. Los métodos de alidada y de mesa plana se utilizan para evaluar la
eficiencia, donde la alidada cubre 360 grados y la mesa plana cubre cuatro
direcciones. Configurar estos instrumentos rápidamente y con una práctica
mínima es casi idéntico.

El experimento demuestra que la planificación por coordenadas permite

numerosas posibilidades operativas en la planificación y el diseño, como
por ejemplo la ubicación de dos posiciones para excavar un túnel desde
extremos opuestos. El método groma permite completar túneles con
medición angular constante, alinear, descentrar y nivelar con los
chorobates. Los griegos enfrentaron dificultades para perforar túneles,
como se ve en la inscripción de Lambaesis, donde el ingeniero militar
Nonius Datus intervino para hacerse cargo de la planificación y perforación
de una parte subterránea de un acueducto diseñado para suministrar agua.

Las obras de un túnel de 428 m de longitud se completaron en cuatro años,

gracias a un cuidadoso remuestreo y cálculos cuidadosos de Nonius Datus.
El trabajo implicó cavar dos galerías en dos lados de una montaña, pero las
secciones superior e inferior se desviaron del plan. Para la planificación se
utilizó la groma y los chorobates, con alineación rectilínea y nivelación
escalonada. Esto permitió una verdadera alineación en ambos lados durante
la excavación. La técnica aplicada a este túnel profundo también se utilizó
para excavar túneles cercanos a la superficie.

Los túneles de la antigua Roma eran estrechos y difíciles de trabajar en la

superficie, lo que permitía que sólo unos pocos trabajadores trabajaran en
la superficie. El gran túnel del fuerte de Euryale conectaba los baluartes
exteriores con el interior del recinto, con diez pozos de excavación a lo
largo de su recorrido. El canal de Seleucia-in-Pieria, excavado durante los
reinados de Vespasiano y Tito, era más impresionante, con dos túneles
sobrevividos en la roca. El emisario del lago Fucino, diseñado por César,
requirió once años y 50.000 trabajadores para construirlo, y requirió 42
pozos de ventilación y evacuación de desechos.

Pompeya, como muchas ciudades antiguas, tenía un trazado urbano regular

con pequeñas casas separadas por calles paralelas. La muralla que se
conserva, de 3,2 kilómetros de largo, se construyó en el siglo V a.C. La
antigua ciudad, incluido el Templo de Venus, el Foro Cívico y el Foro
Triangular, conservó un patrón de calles irregular.
Pompeya fue inicialmente una ciudad defensiva sobre un espolón de lava,
que terminaba al sur con un pequeño acantilado al pie del cual fluía el
Sarno. Cualquier extensión más allá de este núcleo central sólo podría tener
lugar hacia el norte y el este, en una vertiente del Vesubio con una
importante diferencia de altura de norte a sur. Para adaptarse a esta
topografía, la nueva ciudad se desarrolló en un plano vagamente elipsoidal,
con el eje mayor de este a oeste de 1270 m y el eje menor de norte a sur de
730 m. Se definieron seis zonas, delimitadas por tres vías, a las que los
excavadores del siglo XIX dieron los nombres actuales: vía Stabiana, hoy
cardo, vía dell'Abbondanza y vía di Nola (que prolonga la vía della
Fortuna).

El desarrollo de la ciudad dentro de este nuevo plan tuvo lugar

naturalmente hacia afuera del núcleo antiguo, pero en el año 79 d. C., el
área construida no llenaba completamente el espacio definido por la
muralla de la ciudad. Tras la conquista sulla, el sector occidental quedó
suficientemente libre de construcciones para poder construir los dos
mayores conjuntos monumentales de la ciudad: el anfiteatro (150×110m) y
la Gran Palestra (141×106m). Alrededor de estos dos complejos, los
bloques individuales al norte y al oeste revelaron enormes jardines,
mientras que las primeras viviendas descubiertas se completaron con áreas
verdes, llenando el espacio definido por las calles.

El topógrafo utilizó varios métodos para nivelar el terreno en Pompeya

durante el período de Augusto. El método más sistemático consistía en
nivelar en escalones a una altura constante, siendo la diferencia de nivel
siempre igual a la altura conocida del poste de medición, menos la de los
chorobates. Este método se utilizó en recorridos largos para simplificar el
registro y el cálculo. En terrenos con pendiente suave, la altura se leerá
utilizando un poste graduado o una regla niveladora. Un experimento que
utilizó estos métodos demostró que al topógrafo le interesaba realizar un
número restringido de configuraciones, teniendo en cuenta las limitaciones
de la vista. Sin embargo, las lecturas a grandes distancias son las más
susceptibles a errores. Las principales operaciones de nivelación en
Pompeya fueron necesarias para trazar una red de suministro de agua, que
se desarrolló a partir de la línea de un acueducto. Los ingenieros se
enfrentaron al problema de construir canales estancos en el centro de la
ciudad debido a la considerable diferencia de nivel entre la Puerta del
Vesubio y los barrios del sur. La solución adoptada fue la creación de una
serie de elevaciones mediante columnas que soportan un tanque, obligando
a que la presión del agua baje progresivamente.

2) Materiales
La extracción de piedra para la construcción comenzó con la recogida de
fragmentos de piedra superficiales, desprendidos por la intemperie o la
vegetación o como resultado de desprendimientos de rocas al pie de
escarpes. Estas piezas se pueden utilizar en la construcción de muros de
piedra seca, que resultan estables al utilizar bloques de mayor tamaño y
regularidad formados por paramentos con un relleno de mampostería. Los
guijarros de mar o de río son un material ideal por sus tamaños y
regularidad, pero su redondez no permite utilizarlos sin mortero; es
recomendable utilizar un mortero de arcilla.

La arquitectura de calidad exige la extracción del suelo de piedra de

construcción a la que se pueda moldear para adaptarse a diferentes
requisitos y modas. El término cantera (carrière en francés) se refiere a un
lugar de este tipo, que parece tener su origen en un cambio de significado
de una palabra que originalmente designaba una carretera transitable para
vehículos. Las cualidades físicas de una piedra son juzgadas por el cantero
según su dureza de corte, que comprende seis categorías: muy blanda,
blanda, semifirme, firme, dura y fría.

En general, la arquitectura romana utilizó la piedra local para el grueso de

la construcción e importó únicamente aquellos materiales destinados a las
partes nobles y decoradas (elementos de los órdenes) o a los paramentos.
Las rocas más frecuentemente explotadas o importadas que fueron muy
valoradas incluyen mármoles, alabastro, basalto negro, basalto verde,
granito gris, granito negro, granito rosa, pórfido rojo y pórfido verde.

Cuando se dispone de varias fuentes localmente, los constructores tienen la

libertad de utilizar piedras según sus calidades o apariencia, como por
ejemplo utilizar lavas duras principalmente como adoquines o para
cimientos y tobas en el cuerpo de la mampostería.

Los canteros reconocen en el campo los estratos inadecuados para la

construcción de piedra, especialmente en los cortes realizados en la roca.
La explotación de canteras de superficie implica la eliminación de una capa
superficial, llamada sobrecarga, que está sujeta a la erosión y a la
infiltración de plantas. La capa superior se puede distinguir con el término
lecho de tierra. La extracción también puede utilizar estratos naturales para
extraer bloques que puedan moldearse y transportarse. Las fisuras pueden
delimitar un volumen de roca que se puede extraer forzando con cuñas de
metal y palancas. Sin embargo, este método es poco común y generalmente
consiste en cortar surcos en la roca para definir bloques que tienen una
forma y un tamaño que se aproximan a los necesarios.

La extracción se realizó por etapas, de al menos una hilera de altura,

dependiendo de la duración de las operaciones de extracción. Los vestigios
de trabajos antiguos son relativamente raros, pero lo que sobrevive
principalmente son los escalones, con profundos desniveles, o paredes
verticales resultantes de la continuación de la extracción hacia abajo. Un
ejemplo encontrado en Sicilia ilustra este tipo de extracción, donde las
etapas resultantes de la extracción muestran claras huellas de preselección
de bloques de tamaño uniforme. Las canteras romanas eran conocidas por
sus eficientes métodos de extracción, incluidas fisuras y estratos naturales,
socavados de bordes y cuñas. Estos métodos eran estándar y todavía se
pueden ver en muchas canteras antiguas. Los romanos también extrajeron
de la roca grandes piezas arquitectónicas, como bloques rectangulares y
columnas de mármol y granito. Estas columnas todavía son visibles en el
Panteón, el Templo de Venus y Roma, la Basílica Ulpia y el Templo de
Antonino y Faustina.

Los logros técnicos de estas obras son evidentes, pero el dominio del
manejo y el transporte también hizo que estos logros fueran comunes. Una
demostración especialmente espectacular de ello es el depósito de
mármoles importados de Ostia, donde se han recuperado cantidades
considerables de materiales.

El repentino estado de abandono de las canteras se puede comparar con los

sitios de la misma naturaleza que existen hoy en día. Las canteras de piedra
caliza al pie del Ventoux, cerca de Malaucène, estuvieron abandonadas
durante sólo dos generaciones, lo que demuestra que los canteros dejaron el
material en el lugar sin intención de recuperarlo. Las actividades de
carpintería, como los aserraderos, fueron abandonadas por sus propietarios,
dejando todo el material y herramientas en su lugar.

En ninguno de estos ejemplos se produjo una catástrofe repentina que

interrumpiera o destruyera la economía local, pero el fin de la actividad se
produjo de forma natural con un simple cese de actividad.

La explotación en las canteras romanas implicaba descender verticalmente

sobre uno o más frentes de trabajo, avanzando en altura de hileras
siguiendo el mismo método que antes. El frente de la cantera, que se puede
rastrear, es un acantilado vertical que permanece después de que se han
eliminado las hileras. El proceso se detiene cuando la veta de roca termina
debido a cambios en el subsuelo, niveles de agua subterránea o dificultad
para sacar material de agujeros profundos. Se utilizaron túneles (fosas) para
llegar al macizo rocoso, pero esto era menos productivo que levantar
material del fondo de un agujero profundo.

Las cavidades que deja el trabajo pueden ser completamente visibles,

convirtiéndose los trabajos escalonados en una pared vertical según el tipo
de roca. La excavación de la roca en salas y galerías es diferente según el
tipo de roca. Cuando los estratos naturales son horizontales y están
divididos por roturas, los canteros suelen cavar túneles bajos de altura
media de trabajo, dejando al menos un estrato natural encima de ellos. Las
cámaras se abren y se apoyan a intervalos regulares en macizos rocosos que
se dejan en el lugar.

El corte subterráneo utilizaba los mismos métodos que al aire libre, pero
cuando el túnel o cámara era bajo, los bloques extraídos eran de toda su
altura. El trabajo en la pared rocosa se desarrolló de la misma manera que
en el exterior, en pasos descendentes verticales. Los canteros mantenían y
conservaban sus equipos, y todas las canteras tenían una pequeña fragua
para repulir y afilar.

Con el desarrollo de los programas de construcción monumental y las

exigencias de la decoración monumental, se abrieron canteras en casi todos
los lugares donde aparecían depósitos de piedra de construcción en
cualquier cantidad, y se hicieron arreglos especiales para obtener acceso a
un lugar de trabajo.
El transporte de grandes bloques de piedra, comparables a las piedras más
grandes utilizadas en la antigüedad, era un proceso complejo que implicaba
diversas técnicas. Los conocimientos técnicos de las épocas griega y
romana les permitieron superar los obstáculos que planteaba el transporte
del monolito de Mussolini en un trineo tirado por una yunta de sesenta
bueyes. Los métodos empleados para el transporte de tambores de
columnas y arquitrabes en Selinunte y el Templo G en Selinunte se pueden
rastrear en la piedra.

En Baalbek, los constructores asumieron un desafío supremo al ingenio

humano al construir un podio con revestimientos decorativos de
dimensiones colosales. Los bloques más grandes son los tres trilitos, que
miden 19,6 m, 19,3 m y 19,1 m de largo por 4,34 m de alto y 3,65 m de
profundidad, con un peso promedio de alrededor de 800 toneladas. Como la
cantera estaba situada a unos 800 m del templo y un poco más arriba, los
megalitos se trasladaron sobre un carril, adaptado al nivel del lecho de cada
hilera, de modo que no fuera necesaria ninguna operación de elevación.

A las herramientas para cortar piedra a menudo se les daba una forma
aproximada lo más cercana posible al tamaño final para simplificar y
aligerar la carga del transporte. Para dividir los bloques, se utilizó el mismo
método que para la extracción: introducir cuñas en los agujeros hechos a lo
largo de la línea de rotura. La eficacia de la técnica es tal que la rotura,
especialmente en rocas duras, da como resultado superficies perfectamente
cortadas, a veces adecuadas para su uso en una forma final.

La sierra, más generalmente asociada a la carpintería, se utilizaba mucho

para cortar grandes bloques, pero no era mucho mejor que la que se obtenía
habitualmente con cuñas pero evitaba el riesgo de cometer un error en el
corte.

El cantero romano utilizaba hojas dentadas para piedras blandas y hojas

lisas con materiales abrasivos para rocas duras. Las sierras utilizadas eran
de dos manos, con un mango de tracción en cada extremo. La tensión
irregular de la hoja y su recorrido dejaron marcas típicas en la piedra. El
principio de corte de la piedra siguió siendo el mismo desde la época
romana hasta el siglo XX, manteniéndose las mismas herramientas
principales.

Tras el corte, el cantero le daba su forma definitiva utilizando diferentes

herramientas, cuyo tamaño y forma varían según el aspecto deseado. Se
pueden distinguir dos grandes categorías: herramientas de percusión directa
('percussion lancée') y herramientas de percusión indirecta ('percussion
posée'). En la primera categoría, la herramienta se utiliza sola con mango,
dándole la forma de un hacha o un martillo. En la segunda categoría, las
herramientas se utilizan por pares, una de ellas colocada con su punta o
hoja en la superficie y golpeada con un percutor: el mazo o martillo de
cantero.

El martillo de piedra, más pequeño que el pico, aparece en dos formas y se

conoce desde la Edad Media.

El martillo de piedra, herramienta utilizada para trabajar la roca blanda,

puede tener una cabeza cuadrada con dos filos y una punta en el otro
extremo o una hoja con el filo paralelo al mango. No se puede verificar en
la antigüedad griega o romana debido a la falta de registros arqueológicos y
representaciones esculpidas detalladas. Tres representaciones dan lugar a
conjeturas: la estela de un artesano encontrada en Pompeya, un relieve
encontrado en Terracina que muestra una escena en una obra con dos
trabajadores trabajando una piedra con martillos que probablemente sean
mazos o martillos de piedra; y una pintura de la Casa de Siricus en
Pompeya que muestra la construcción de una muralla en la que dos
canteros utilizan un martillo de piedra.

Existen numerosos ejemplos de martillos de dos puntas, que son pequeños

martillos desbastadores y martillos de dos filos (dolabra) similares a hachas
de dos hojas. Sin embargo, los relieves no permiten distinguir entre un
martillo de piedra de doble hoja o un mazo. El martillo cortante a veces
tiene una hoja con el mismo eje que el mango y otra perpendicular, llamada
kivel o hacha de cantero.
En la antigua Roma, los canteros utilizaban diversas herramientas para
cortar rocas duras. Las hojas lisas corrían el riesgo de romperse o desafilar
sus bordes, por lo que se prefería un filo dentado. Este tipo de herramienta
se utilizaba mejor con cinceles diseñados para piedras blandas. Algunas
hojas dobles tenían dos filos cortantes perpendiculares al mango, que ha
desaparecido en Francia pero aún se puede encontrar en Grecia.
Se utilizaron herramientas de percusión indirecta para el corte preliminar o
oxidación, siendo la punta o punzón la primera herramienta. Los canteros
trabajaban dando forma a los bloques apoyándolos sobre una cuña de
piedra o madera, comprobando su contorno con una regla y una escuadra.
Después de terminar el desbaste con el martillo desbastador y el punzón, el
cantero afinaba su trabajo con cinceles, ya fueran de filo liso (cincel recto)
o dentados (cincel de garras).

El acabado del paramento de los bloques, el corte de los márgenes

desbajados, los rebajes de anatirosis y los tallados se realizaron con
cinceles de garras, cortando con mucha precisión. A veces, la superficie se
pulía o bruñía con una roca dura y de grano fino, como arenisca o roca
volcánica.

En sitios de corte como canteras, depósitos abandonados o obras de

construcción en Pompeya, las diferentes etapas desde el bloque cuadrado
hasta la pieza terminada a veces pueden rastrearse con notable continuidad,
especialmente cuando se encuentra una serie completa.

Los capiteles dóricos de esta serie demuestran el proceso de tallar piedra,

comenzando con un bloque piramidal truncado y progresando hasta una
forma esbozada. Los canteros cambiaban de herramientas en cada etapa,
comenzando con una punta y terminando con puntas finas y cinceles
estrechos. Se tuvo cuidado de terminar los bloques de manera
perfectamente homogénea, como se ve en los capiteles corintios de uno de
los templos de Palmira.

No era raro que los bloques se ensamblaran sin su acabado final, con sólo
los desniveles marginales y las superficies de las juntas terminadas. Los
elementos de las molduras se colocaban y la decoración se realizaba al
mismo tiempo que el revestimiento final, a veces mucho después de
finalizar las obras. En algunos casos, el acabado final sólo se realizó
parcialmente y las esculturas quedaron inacabadas.

Las herramientas del escultor eran idénticas a las del cantero, pero el juego
de herramientas contenía una mayor variedad de cinceles y, a veces, una
abrazadera y una broca para perforar la piedra. Los capiteles sólo tenían la
forma de un tronco de cono recién esbozado.

Para acelerar y simplificar el tratamiento de las molduras, el escultor

extendió el uso del taladro, utilizado para pequeños agujeros, a la
preparación de la mayoría de motivos mediante punteado. La práctica de
marcar piedras para indicar su destino ya era estándar en las canteras
antiguas.

Los símbolos en los bloques podrían haber sido realizados por canteros,
generalmente para indicar los lotes por su orden, o ser obra de los canteros.
Esta costumbre de las marcas de albañil estaba muy extendida en las
regiones helenizadas, pero desapareció al final del período republicano y
sólo reaparece esporádicamente en la época imperial.
El cortador de piedra utilizaba diversos instrumentos durante el desbaste, la
preparación y el acabado para asegurar la forma correcta de su material. La
regla graduada (regula) estaba en constante uso ya que determinaba el
contorno de los bordes del bloque, su altura y su ancho si se trataba de
piedra de unión o parpen. La regla romana era un pie graduado hecho de
bronce, con dos brazos articulados, cada uno de medio pie, mantenidos
alineados mediante un dispositivo de bloqueo. El hueso también se podía
utilizar para hacer reglas, y cerca del Teatro de Ostia se ha encontrado uno
de este tipo con marcas de división marcadas.

El tamaño estándar del pie se conoce por las reglas de bronce para pies, que
se elaboraron con la mayor precisión. También se pueden hacer referencia
a las estelas funerarias, y el Museo della Civiltà Romana de Roma ha
reunido una serie de estelas de artefactos. Los cuadrados (normae) que han
sobrevivido están hechos de bronce y son de varios tamaños. Algunas se
llaman escuadras para hombros, mientras que otras son escuadras
ajustables o escuadras de bisel.

Para comprobar la horizontalidad del nivel de una hilera se utilizaban

escuadras niveladoras y tenían un lado vertical. Las reglas de los pies y las
estelas romanas se han estudiado exhaustivamente, lo que ha
proporcionado información valiosa sobre la precisión y precisión de las
herramientas del picapedrero.
La industria de la construcción romana utilizó diversas herramientas y
técnicas para medir dimensiones y crear diseños. Estas herramientas
incluían la alineación cero (linea), la plomada (perpendiculum), la brújula
(circinus) y la elevación y el transporte. La brújula fue utilizada por
canteros, constructores y carpinteros para dibujar círculos y segmentos de
círculos, y para registrar dimensiones con absoluta precisión.

Para transportar los bloques de piedra a la posición de lecho, se

transportaban sobre rodillos de madera con cuerdas o se levantaban con
palancas. Rampas de acceso permitieron colocar las hileras de cimientos y
sótanos sin operaciones de elevación. Cuando los bloques debían colocarse
sobre hileras elevadas, se necesitaban máquinas para levantarlos. Los
griegos ya habían perfeccionado las máquinas elevadoras, machinae
tractores, adecuadas para cualquier carga.

La polea era la máquina de elevación más simple, probablemente inventada

por los marineros griegos para izar penoles que transportaban velas. El
cabrestante (sucula) reducía el esfuerzo de tracción a costa de una mayor
distancia recorrida. Los romanos consideraban una cuestión de honor
trabajar con bloques de enorme tamaño simplemente por deseo de logros
técnicos.

En resumen, la industria de la construcción romana utilizó diversas

herramientas y técnicas para medir dimensiones y crear diseños. El uso de
máquinas elevadoras y el uso de máquinas elevadoras contribuyeron a la
precisión y eficiencia de la industria de la construcción romana.

El cabrestante, un tipo de máquina elevadora, era una herramienta

fundamental en la antigüedad. Fue diseñado para levantar una carga más de
tres veces mayor que el esfuerzo ejercido. La fórmula del cabrestante era
simple: P como la carga a elevar, L como la longitud de la manija giratoria,
r como el radio del tambor, F como la fuerza ejercida y como el coeficiente
de fricción. El movimiento del cabrestante era discontinuo, y la polea y el
cabrestante podían combinarse en una máquina elevadora llamada grúa
(rechanum).

El registro pictórico romano proporciona descripciones detalladas de estas

máquinas, incluidas dos grúas simples con cabrestante y polea, y una
máquina idéntica en Stabiae. Estas grúas eran pequeñas, fácilmente
transportables y podían instalarse en diferentes niveles durante la obra. Para
aumentar la fuerza de elevación se utilizaban poleas y aparejos, sumando
su potencia a la del cabrestante. Otro probable invento naval fue el polea,
que combinaba varias poleas ensambladas en poleas (trochleae) a través de
las cuales se mueve el cable de tracción (ductarius funis), con una fuerza
proporcional al número de poleas.

Estas máquinas no se limitaban a operaciones de elevación, sino que

también podían arrastrar las cargas más pesadas por el suelo. Se les dio más
fuerza reemplazando el funcionamiento manual del cabrestante por
palancas con una gran rueda hueca o cinta de correr (majus tympanum).
Dos relieves ilustran el texto de Vitruvio y permiten una reconstrucción
precisa de estas máquinas, cuya potencia se calcula en decenas de
toneladas.

La industria de la construcción romana se caracterizaba por el uso de

máquinas elevadoras, que estaban diseñadas para levantar columnas hasta
su lugar mediante un bloque y un aparejo. Estas máquinas requerían
espacio para su movimiento debido al peso de las cargas que podían
maniobrar e instalar. La potencia de un polipasto estaba limitada por la
resistencia de las poleas y cables, siendo las cuerdas de cáñamo capaces de
izar 500 kg sin riesgo y 2000 kg con una de 4 cm de diámetro. Sin
embargo, las cuerdas gruesas requerían poleas voluminosas, por lo que era
preferible utilizar cuerdas que fueran más manejables y duplicaran el
número de poleas.

Se adaptaron grúas para levantar diversas tareas, incluida la elevación de

ejes de columnas, pero se trajeron máquinas más especializadas para
mantener la columna en un eje rígido mientras se elevaba. Las obras desde
el Renacimiento sugieren una máquina que gira alrededor de un eje
horizontal, con el fuste de la columna erigido sobre una camilla colocada
en el suelo y el otro brazo firmemente sujeto en posición vertical.

La manipulación de bloques con máquinas elevadoras utilizaba diversas

técnicas, como eslingas de cuerda o correas, que tenían la ventaja de una
máquina elevadora medieval accionada por una gran rueda. Sin embargo,
los romanos nunca adoptaron este sistema de elevación, aunque era
conocido en Sicilia.
Los constructores romanos utilizaron diversas técnicas para levantar
bloques de piedra, incluido el manejo de protuberancias, ranuras laterales,
ranuras superiores y lewises o pasadores de elevación. Preferían el uso de
agarraderas, que eran piezas metálicas ensambladas para agarrar la piedra.
Los Lewis tenían muchas ventajas, como la rapidez de preparación y la
facilidad de manejo, y se generalizaron en todo el imperio.

Los agujeros de Lewis se encontraban a menudo en paredes verticales, pero

su posición en el eje del centro de gravedad hacía difícil atribuirles
cualquier otra función. Se sugirió el uso de pinzas especiales, llamadas
lewises autoblocantes o perros de piedra autoajustables, por su
compatibilidad con bloques de cuña y una mayor adaptabilidad.

Con el uso de pinzas o pinzas de hierro (ferrei forfices) el trabajo

preparatorio se reduce aún más. Todo lo que es necesario es asegurarse de
que las dos puntas en forma de gancho de las pinzas autoajustables se
enganchen en pequeños orificios realizados simétricamente en las dos
superficies verticales. Cuando las mordazas se utilizan para unir
superficies, el proceso permanece invisible y es superior al uso de las lewis
ya que es mucho más rápido. Sin embargo, cuando los agujeros se cortan
en las caras delantera y trasera de un bloque, las numerosas marcas son
visibles en el revestimiento.

En conclusión, el uso de pinzas y pinzas de hierro en la construcción

romana supuso un avance significativo en las técnicas de levantamiento de
piedras.

La arquitectura romana utilizó métodos como jefes, agarres y lewis para

levantar bloques modestos o promedio debido a las limitaciones en el
ancho de las mandíbulas y el riesgo de resbalones. Los grandes bloques
tuvieron que someterse a varias operaciones para aproximarlos al bloque
vecino y ajustar sus planos horizontal y vertical. La cara frontal
generalmente recibió un tratamiento especial, mientras que las superficies
superior e inferior tenían que ser planas para una distribución óptima de la
presión. Los bloques se colocaron siguiendo el trazado del lecho de la
cantera, respetando la orientación horizontal de los estratos naturales.

Las caras laterales o de unión no necesitaban ningún tratamiento general de

su superficie, por lo que el marco de contacto exterior, la banda de
anatirosis, se trataba con finos cinceles y se rebajaba con un martillo
desbastador o un punzón. Los griegos también aplicaron esta técnica a sus
tambores de columna, ya que las partes de soporte estrechas requerían
uniones precisas que eran más difíciles de lograr en superficies grandes.

El orden en el que se ensamblaron los bloques requirió a veces el uso de

marcas de posicionamiento, que registraban la forma específica de cada
piedra según lo dictado por el diseño del monumento. El ejemplo más
común son los tambores de columna, que tienen diferentes diámetros y
pueden variar de una columna a otra. La identificación de estas marcas fue
doblemente precisa, ya que estaban dibujadas con tiza o grabadas en la
parte superior de los bloques.

Un capitel destinado al pórtico del templo de Venus en Pompeya tiene los

números IIIIV en su lecho superior, lo que indica dos lecturas sucesivas y
ni una sola.

El posicionamiento preciso de un bloque normalmente se hacía a mano, a

menudo con la ayuda de palancas. Estos agujeros eran necesarios para
proporcionar un agarre para la operación y se cortaban en el lecho superior
de piedras ya colocadas durante la maniobra. Si se desplazaban sobre
rodillos, los bloques no podían encajarse muy juntos debido a las
necesidades de espacio. A veces se encuentran varios agujeros de púas, lo
que indica intentos separados realizados con varias palancas.

El encaje de los bloques también se realizó lateralmente desde los niveles

de los andamios, con orificios similares pero generalmente dispuestos en
manipulación. El inconveniente estético provocado por la presencia de
agujeros de palanca en los paramentos desaparece cuando se cortan en la
bancada superior, como si fueran para facilitar el acuñamiento longitudinal.
En tales casos, se prepararon dos casquillos para las púas, uno en el borde
del bloque ya colocado y el otro en los agujeros de las púas en los lados de
los bloques en un pilar del acueducto de Aqua Claudia.

Los romanos tomaron prestada de los griegos la costumbre de solidificar

los elementos de una construcción de bloques de piedra mediante
abrazaderas y tacos de madera o metal. Con ello se pretendía evitar el
ensanchamiento de las juntas por posibles movimientos provocados por
variaciones de asentamiento en las cimentaciones o por choques sísmicos.
El método ya era utilizado por los egipcios y se puede encontrar en la
arquitectura andina precolombina del siglo VIII d.C. en forma de
abrazaderas de bronce en forma de doble T.

Se encuentran mortajas de doble cola de milano, pero generalmente

encierran una abrazadera de hierro con forma de pi, cubierta por soldadura
de plomo que llena el resto de la cavidad. La abrazadera de cola de milano
desapareció de la arquitectura de la península durante el siglo I, aunque
algunos grandes monumentos la utilizaron en la época de Augusto.
Los constructores romanos utilizaron diversas técnicas para levantar
bloques de piedra, incluido el manejo de protuberancias, ranuras laterales,
ranuras superiores y lewises o pasadores de elevación. Preferían el uso de
agarraderas, que eran piezas metálicas ensambladas para agarrar la piedra.
Los Lewis tenían muchas ventajas, como la rapidez de preparación y la
facilidad de manejo, y se generalizaron en todo el imperio.

Los agujeros de Lewis se encontraban a menudo en paredes verticales, pero

su posición en el eje del centro de gravedad hacía difícil atribuirles
cualquier otra función. Se sugirió el uso de pinzas especiales, llamadas
lewises autoblocantes o perros de piedra autoajustables, por su
compatibilidad con bloques de cuña y una mayor adaptabilidad.

Con el uso de pinzas o pinzas de hierro (ferrei forfices) el trabajo

preparatorio se reduce aún más. Todo lo que es necesario es asegurarse de
que las dos puntas en forma de gancho de las pinzas autoajustables se
enganchen en pequeños orificios realizados simétricamente en las dos
superficies verticales. Cuando las mordazas se utilizan para unir
superficies, el proceso permanece invisible y es superior al uso de las lewis
ya que es mucho más rápido. Sin embargo, cuando los agujeros se cortan
en las caras delantera y trasera de un bloque, las numerosas marcas son
visibles en el revestimiento.

En conclusión, el uso de pinzas y pinzas de hierro en la construcción

romana supuso un avance significativo en las técnicas de levantamiento de
piedras.

La arquitectura romana utilizó métodos como jefes, agarres y lewis para

levantar bloques modestos o promedio debido a las limitaciones en el
ancho de las mandíbulas y el riesgo de resbalones. Los grandes bloques
tuvieron que someterse a varias operaciones para aproximarlos al bloque
vecino y ajustar sus planos horizontal y vertical. La cara frontal
generalmente recibió un tratamiento especial, mientras que las superficies
superior e inferior tenían que ser planas para una distribución óptima de la
presión. Los bloques se colocaron siguiendo el trazado del lecho de la
cantera, respetando la orientación horizontal de los estratos naturales.

Las caras laterales o de unión no necesitaban ningún tratamiento general de

su superficie, por lo que el marco de contacto exterior, la banda de
anatirosis, se trataba con finos cinceles y se rebajaba con un martillo
desbastador o un punzón. Los griegos también aplicaron esta técnica a sus
tambores de columna, ya que las partes de soporte estrechas requerían
uniones precisas que eran más difíciles de lograr en superficies grandes.

El orden en el que se ensamblaron los bloques requirió a veces el uso de

marcas de posicionamiento, que registraban la forma específica de cada
piedra según lo dictado por el diseño del monumento. El ejemplo más
común son los tambores de columna, que tienen diferentes diámetros y
pueden variar de una columna a otra. La identificación de estas marcas fue
doblemente precisa, ya que estaban dibujadas con tiza o grabadas en la
parte superior de los bloques.

Un capitel destinado al pórtico del templo de Venus en Pompeya tiene los

números IIIIV en su lecho superior, lo que indica dos lecturas sucesivas y
ni una sola.

El posicionamiento preciso de un bloque normalmente se hacía a mano, a

menudo con la ayuda de palancas. Estos agujeros eran necesarios para
proporcionar un agarre para la operación y se cortaban en el lecho superior
de piedras ya colocadas durante la maniobra. Si se desplazaban sobre
rodillos, los bloques no podían encajarse muy juntos debido a las
necesidades de espacio. A veces se encuentran varios agujeros de púas, lo
que indica intentos separados realizados con varias palancas.

El encaje de los bloques también se realizó lateralmente desde los niveles

de los andamios, con orificios similares pero generalmente dispuestos en
manipulación. El inconveniente estético provocado por la presencia de
agujeros de palanca en los paramentos desaparece cuando se cortan en la
bancada superior, como si fueran para facilitar el acuñamiento longitudinal.
En tales casos, se prepararon dos casquillos para las púas, uno en el borde
del bloque ya colocado y el otro en los agujeros de las púas en los lados de
los bloques en un pilar del acueducto de Aqua Claudia.

Los romanos tomaron prestada de los griegos la costumbre de solidificar

los elementos de una construcción de bloques de piedra mediante
abrazaderas y tacos de madera o metal. Con ello se pretendía evitar el
ensanchamiento de las juntas por posibles movimientos provocados por
variaciones de asentamiento en las cimentaciones o por choques sísmicos.
El método ya era utilizado por los egipcios y se puede encontrar en la
arquitectura andina precolombina del siglo VIII d.C. en forma de
abrazaderas de bronce en forma de doble T.

Se encuentran mortajas de doble cola de milano, pero generalmente

encierran una abrazadera de hierro con forma de pi, cubierta por soldadura
de plomo que llena el resto de la cavidad. La abrazadera de cola de milano
desapareció de la arquitectura de la península durante el siglo I, aunque
algunos grandes monumentos la utilizaron en la época de Augusto.
Los constructores romanos utilizaron diversas técnicas para levantar
bloques de piedra, incluido el manejo de protuberancias, ranuras laterales,
ranuras superiores y lewises o pasadores de elevación. Preferían el uso de
agarraderas, que eran piezas metálicas ensambladas para agarrar la piedra.
Los Lewis tenían muchas ventajas, como la rapidez de preparación y la
facilidad de manejo, y se generalizaron en todo el imperio.

Los agujeros de Lewis se encontraban a menudo en paredes verticales, pero

su posición en el eje del centro de gravedad hacía difícil atribuirles
cualquier otra función. Se sugirió el uso de pinzas especiales, llamadas
lewises autoblocantes o perros de piedra autoajustables, por su
compatibilidad con bloques de cuña y una mayor adaptabilidad.

Con el uso de pinzas o pinzas de hierro (ferrei forfices) el trabajo

preparatorio se reduce aún más. Todo lo que es necesario es asegurarse de
que las dos puntas en forma de gancho de las pinzas autoajustables se
enganchen en pequeños orificios realizados simétricamente en las dos
superficies verticales. Cuando las mordazas se utilizan para unir
superficies, el proceso permanece invisible y es superior al uso de las lewis
ya que es mucho más rápido. Sin embargo, cuando los agujeros se cortan
en las caras delantera y trasera de un bloque, las numerosas marcas son
visibles en el revestimiento.

En conclusión, el uso de pinzas y pinzas de hierro en la construcción

romana supuso un avance significativo en las técnicas de levantamiento de
piedras.

La arquitectura romana utilizó métodos como jefes, agarres y lewis para

levantar bloques modestos o promedio debido a las limitaciones en el
ancho de las mandíbulas y el riesgo de resbalones. Los grandes bloques
tuvieron que someterse a varias operaciones para aproximarlos al bloque
vecino y ajustar sus planos horizontal y vertical. La cara frontal
generalmente recibió un tratamiento especial, mientras que las superficies
superior e inferior tenían que ser planas para una distribución óptima de la
presión. Los bloques se colocaron siguiendo el trazado del lecho de la
cantera, respetando la orientación horizontal de los estratos naturales.

Las caras laterales o de unión no necesitaban ningún tratamiento general de

su superficie, por lo que el marco de contacto exterior, la banda de
anatirosis, se trataba con finos cinceles y se rebajaba con un martillo
desbastador o un punzón. Los griegos también aplicaron esta técnica a sus
tambores de columna, ya que las partes de soporte estrechas requerían
uniones precisas que eran más difíciles de lograr en superficies grandes.

El orden en el que se ensamblaron los bloques requirió a veces el uso de

marcas de posicionamiento, que registraban la forma específica de cada
piedra según lo dictado por el diseño del monumento. El ejemplo más
común son los tambores de columna, que tienen diferentes diámetros y
pueden variar de una columna a otra. La identificación de estas marcas fue
doblemente precisa, ya que estaban dibujadas con tiza o grabadas en la
parte superior de los bloques.

Un capitel destinado al pórtico del templo de Venus en Pompeya tiene los

números IIIIV en su lecho superior, lo que indica dos lecturas sucesivas y
ni una sola.

El posicionamiento preciso de un bloque normalmente se hacía a mano, a

menudo con la ayuda de palancas. Estos agujeros eran necesarios para
proporcionar un agarre para la operación y se cortaban en el lecho superior
de piedras ya colocadas durante la maniobra. Si se desplazaban sobre
rodillos, los bloques no podían encajarse muy juntos debido a las
necesidades de espacio. A veces se encuentran varios agujeros de púas, lo
que indica intentos separados realizados con varias palancas.

El encaje de los bloques también se realizó lateralmente desde los niveles

de los andamios, con orificios similares pero generalmente dispuestos en
manipulación. El inconveniente estético provocado por la presencia de
agujeros de palanca en los paramentos desaparece cuando se cortan en la
bancada superior, como si fueran para facilitar el acuñamiento longitudinal.
En tales casos, se prepararon dos casquillos para las púas, uno en el borde
del bloque ya colocado y el otro en los agujeros de las púas en los lados de
los bloques en un pilar del acueducto de Aqua Claudia.

Los romanos tomaron prestada de los griegos la costumbre de solidificar

los elementos de una construcción de bloques de piedra mediante
abrazaderas y tacos de madera o metal. Con ello se pretendía evitar el
ensanchamiento de las juntas por posibles movimientos provocados por
variaciones de asentamiento en las cimentaciones o por choques sísmicos.
El método ya era utilizado por los egipcios y se puede encontrar en la
arquitectura andina precolombina del siglo VIII d.C. en forma de
abrazaderas de bronce en forma de doble T.
Se encuentran mortajas de doble cola de milano, pero generalmente
encierran una abrazadera de hierro con forma de pi, cubierta por soldadura
de plomo que llena el resto de la cavidad. La abrazadera de cola de milano
desapareció de la arquitectura de la península durante el siglo I, aunque
algunos grandes monumentos la utilizaron en la época de Augusto.
Las abrazaderas Pi se usaban comúnmente para sujetar la construcción de
bloques de piedra romanos debido a su velocidad y facilidad de
fabricación. Los agujeros en los bloques no eran tan precisos como las
mortajas de doble T, y el espacio restante se rellenó con plomo para sellar
las proyecciones verticales o cubrir todo. También se utilizaron clavijas
para sujetar los tambores de las columnas, con clavijas que iban desde
simples para columnas de diámetro pequeño hasta múltiples para columnas
de mayor tamaño. Para evitar que el plomo se desbordara, primero se selló
el bloque superior y luego se vertió plomo fundido en la cavidad inferior.
Luego se colocó la clavija seca en la mortaja para evitar que se formara un
saliente que pudiera perjudicar la estabilidad. Los romanos tomaron
precauciones al sujetar las dovelas de los arcos, como se ve en el Puente
Cestio en Roma, para contrarrestar el deslizamiento lateral. Los casquillos
para clavijas eran anchos para sellar con plomo, mientras que los orificios
para insertar clavijas unidas en seco eran más estrechos.

El uso de mortero como agente adhesivo en la construcción de bloques de

piedra era limitado, y la calidad del revestimiento de las superficies
adyacentes preservaba la finura de las juntas mejor que el uso de
abrazaderas. El mortero de cal sólo se encontraba en monumentos
construidos con piedra de apariencia inferior, a veces destinados a ser
cubiertos por una decoración. Esta técnica no es una invención romana,
pero garantizaba una excelente distribución de la presión entre cada capa.
Tiras de mortero vertidas en ranuras verticales en las superficies de unión
de bloques de acueductos, cuencas y fuentes tenían como objetivo
garantizar construcciones estancas. Cuando los monumentos tenían
paramentos de sillería con núcleo, el relleno de opus caementicium
consistía en una masa de escombros aglomerados con mortero de cal, que
también unía los bloques de piedra a la mampostería de soporte del núcleo.
Los constructores romanos tenían en alta estima la búsqueda de la
perfección técnica, y muchos monumentos con fustes de columnas
monolíticas se construyeron con uniones sinuosas de notable ingenio. Otro
método de sujeción aplicado a las juntas entre dos hileras consiste en
abrazaderas con doble cola de milano, unidas a las superficies enfrentadas
de bloques de travertino en los Mercados de Trajano.

La arcilla, material del que está hecho el hombre, se utiliza en arquitectura

desde el Libro del Génesis y se considera el material de construcción
imprescindible en regiones con escasa vegetación. A menudo se combina
con madera y arcilla en estructuras más desarrolladas, creando estructuras
con entramado de madera que son comunes cuando la piedra de
construcción es escasa, de calidad mediocre o difícil de trabajar.
Inicialmente se consideró que la arcilla secada al sol era un material eficaz,
pero se hizo evidente que la vulnerabilidad de la arcilla al agua desaparece
cuando se hornea.

Los ladrillos cocidos se utilizaban para construcciones estancas, como

abrevaderos o tuberías, o para partes más vulnerables de los edificios. En el
mundo occidental, tanto la cultura griega como la romana cocieron arcilla
más tarde para tejas y decoraciones de techos. Los primeros monumentos
griegos que utilizaron ladrillos cocidos se encontraron en Mesopotamia y
Velia en Lucania.

La arcilla sin cocer se utiliza hoy en día de diversas formas en los países
mediterráneos y orientales, incluida la arcilla encharcada, el barro y los
ladrillos. La arcilla absorbe mucha agua y se agrieta al secarse,
especialmente si es grasa, larga o rica. Otras arcillas, naturalmente
mezcladas con arena, son menos plásticas y menos propensas a contraerse
durante el secado. La arcilla charcada y el barro son en realidad el mismo
material, pero la preparación inicial para hacer paredes de arcilla es la
misma. La construcción se realiza en tramos de longitud y altura limitadas
llamados encofrados o encofrados, donde el material se compacta y se
elimina la humedad antes del secado.

El ladrillo crudo se utilizaba en la construcción en la antigua Roma y el

norte de la península, pero no se utilizaba en la construcción de muros.
Fueron creados en bloques rectangulares, fáciles de manipular, y dejados
secar al sol para obtener un material de construcción sólido. Estos ladrillos
podían alcanzar dimensiones considerables y construirse rápidamente.
Oriente consiguió crear enormes zigurats y recintos urbanos, método
retomado por los griegos en sus últimos programas. Los ladrillos se
moldeaban en un marco de madera sin base y se dividían en un número
variable de cajas de igual tamaño. El tamaño de los ladrillos estaba
determinado por el marco utilizado y se utilizaron tamaños estándar para
simplificar el trabajo del albañil. Vitruvio enumera tres tipos de ladrillos:
litio, tetradoron y pentadoron. Estos ladrillos se utilizaban en la
construcción del mismo modo que la piedra y se les dotaba de un
revestimiento que permitía añadirles un paramento decorativo.

El barro cocido es un método de cocción de ladrillos, similar a la cerámica,

pero con mayor volumen de material. El horno de alfarería puede ser
circular u oblongo y parcialmente subterráneo, lo que conserva el calor y
facilita la carga y descarga. La parte inferior del horno es la cámara de
combustión, a la que se suministra combustible a través de una abertura que
se puede tapar parcialmente durante la cocción para controlar la
ventilación. La cámara de calentamiento está cubierta por una bóveda de
ladrillo o galerías, permitiendo la salida del calor.

El espacio superior que contiene los ladrillos o tejas, la "cámara de carga" o

"olla", se carga a través de una puerta de acceso que queda completamente
bloqueada durante la cocción. El tiempo de cocción es extremadamente
variable, dependiendo del tamaño del horno, las condiciones atmosféricas y
el combustible utilizado. Se puede estimar que la temperatura en la cámara
de carga está entre 800°C cerca del estante interno y 450°C cerca de la
salida superior.

La cocción en pila es otro método de cocción que no requiere la

construcción de un horno. Esta técnica consiste en apilar ladrillos crudos,
con una o varias cámaras de combustión en el fondo de la pila en la que se
enciende directamente el fuego. Esta técnica permite cocer grandes
cantidades de material.

Los alfareros marcaban sus productos y numerosas tejas y ladrillos llevan

un sello que proporciona información valiosa sobre el origen o la fecha.
Los sellos desde el siglo I a. C. hasta finales del siglo II se extienden desde
el nombre del propietario de la tierra de donde se originó la arcilla hasta el
monumento final, y en provincias como la Galia y África, los sellos que
dan los nombres de las legiones o cohortes que llevan a cabo la Las
construcciones se encuentran a menudo en los sitios de instalaciones
militares, lo que proporciona información histórica valiosa.

Los constructores del sur de Italia fueron los primeros en adoptar columnas
de ladrillo, a las que se podía dar forma según el pedido. El ejemplo más
sofisticado son las columnas de la basílica de Pompeya, erigidas alrededor
del año 120 a.C. Los elementos de terracota de Pompeya no eran muy
gruesos y presentaban restos de cortes en sus paramentos, lo que sugería
que se trataba de tejas recortadas para encajar con la mampostería. Este uso
secundario era estándar en Pompeya, particularmente después del terremoto
del 62. Vitruvio también recomendó la reutilización de tejas como material
de construcción, pero no está claro si se refiere a la reutilización de tejas
como ladrillos o fragmentos rotos de tejas.

La invención de los aglutinantes mediante la quema de roca parece ser tan

antigua como el arte del alfarero. El uso de cementos a base de yeso o cal
estuvo confinado a Oriente durante muchos siglos, pero sólo se introdujo
en la arquitectura griega durante el período helenístico. Los romanos
hicieron un aporte significativo fabricando mortero para unir mampostería
de escombros, reemplazando la arcilla y logrando un "pegamento"
permanente que permitió el uso de mampostería de hormigón en grandes
construcciones. La cal se obtiene calcinando piedra caliza a unos 1000°C,
liberando su dióxido de carbono.
La preparación de morteros romanos ha sido un tema de considerable
interés, a menudo considerado como una técnica secreta. Sin embargo, los
únicos edificios con mampostería de hormigón que han sobrevivido sobre
rasante en buen estado son los construidos con mucho mimo, utilizando cal
de gran calidad en morteros perfectamente dosificados y mezclados y en
monumentos estables. La extrema fragilidad de muchos edificios, incluso
en la última fase de construcción, plantea problemas de conservación.

La preparación de los morteros romanos ha sido establecida por Vitruvio,

quien descarta la idea de un secreto guardado por los constructores
romanos. Recomienda una receta de mortero que consiste en mezclar cal
con tres partes de arena de cantera, dos partes de arena de río o de mar y
una tercera parte de tejas trituradas y rotas. También recomienda el uso de
arena volcánica, puzolana (pulvere puteolano), que se encuentra en el país
de Baiae y alrededor del Vesubio. Este polvo, mezclado con cal y piedras
trituradas, endurece tanto la mampostería que no sólo se endurece en
edificios comunes sino también bajo el agua.

Los morteros romanos antiguos se fabricaban con cualidades puzolánicas,

lo que los hacía resistentes al agua y capaces de fraguar en ambientes
húmedos. Esto se debió a la presencia de silicato de alúmina, que se
convertía en cal hidráulica añadiendo puzolana a cal no hidráulica. Los
principales componentes de los morteros antiguos eran agua, arena de
cantera, arena de río, fragmentos de tejas rotas y puzolana. La proporción
de agua utilizada en la mezcla dependía del clima y del uso del mortero. La
calidad del mortero dependía de la uniformidad de la quema de la piedra,
de la proporción y naturaleza del agregado y del cuidado puesto al mezclar
la cal con arena y fragmentos de teja rota. Para preparar el mortero, el
constructor añadió agua poco a poco y mezcló lentamente el agente
aglutinante y los áridos con la ayuda de una azada de mango largo. Esta
operación, denominada mezclado o atemperado, debe mantenerse hasta que
la mezcla tenga un aspecto perfectamente uniforme y no queden grumos
visibles.

La mampostería de hormigón es un método de construcción utilizado en la

arquitectura romana y romana antigua. El mortero se mezcla con piedras en
el núcleo de escombros, formando opus caementicium. Este proceso se
puede realizar de diversas formas, como revestir los paramentos y rellenar
el medio con mortero y material de mampostería. La construcción interna
está formada por escombros, restos de corte de piedra o fragmentos de tejas
y ladrillos rotos, unidos con mortero. Estos revestimientos sirven como
marco permanente para el material que forma el cuerpo de la pared y
funciona como elemento de soporte.

La construcción de un muro de mampostería se puede realizar de diversas

formas, como revestir los paramentos y rellenar el medio con mortero y
material de mampostería. Esto crea mampostería en tres capas, dos de las
cuales son los revestimientos y una en el medio es el núcleo.
Sin embargo, algunos edificios tienen una estructura tripartita con una
mezcla amorfa de escombros toscamente unidos con arcilla. Este es el caso
de la mayoría de los edificios de Pompeya, donde la arquitectura es
principalmente del período preimperial. La mampostería de hormigón
unida con mortero de cal produjo una petrificación total, creando un
monolito capaz de desafiar la gravedad.
Los romanos introdujeron el mortero de cal en su arquitectura hacia finales
del siglo III a. C., principalmente debido a las influencias orientales o
helenísticas en el sur y centro de Italia. La mezcla de mortero y piedra se
apisonó para asegurar la unión, y el mortero y los guijarros se mezclaron en
la pared. El hormigón resultante tenía apariencia de hormigón y podía
separarse en tres elementos: el aglutinante, guijarros, piedras o fragmentos
rotos de cerámica introducidos en el mortero en el momento de la
construcción, y revestimientos de material finamente revestido.

Los orígenes del mortero de cal se remontan a las influencias orientales o

helenísticas en el sur y centro de Italia, particularmente en Campania y
Lacio. La técnica de construcción ex calce et caementis fue descrita por
primera vez por Catón alrededor del año 160 a. C., seguido por Vitruvio,
Plinio y Paladio en el siglo IV. Los caleros, artesanos más modestos
comparables a canteros o leñadores, apenas eran mencionados en las
inscripciones funerarias.

Los romanos utilizaron argamasa y cantos rodados en sus construcciones,

lo que dio lugar a un enlucido de gran solidez, como lo demuestran la
resistencia al desgaste que mostraron los pavimentos de Pompeya y el
revestimiento de numerosas bóvedas y cúpulas no protegidas por tejados.

Campania, particularmente Pompeya, es conocida por su arquitectura

samnita, que ha sobrevivido a pesar de la destrucción y las reparaciones
tras el terremoto del 62 a.C. Las casas más antiguas de Campania utilizan
mampostería de piedra u opus africanum, con relleno de mampostería y
unidas con mortero. Los grandes monumentos, como el Templo de Júpiter,
las Termas de Estabia y la gran basílica del foro, están hechos de
mampostería unida con mortero de excelente calidad. Roma, a pesar de sus
agitaciones, aún conserva vestigios de la arquitectura de mampostería del
período republicano. Los restos arqueológicos apoyan la teoría de que el
opus caementicium, mampostería unida con mortero de cal, ya se utilizaba
allí a finales del siglo III a.C.

El método de construcción utilizó pequeños fragmentos de piedra

toscamente labrada, desarrollados durante las campañas de Italia contra los
cartagineses, los griegos y España. Esto permitió una rápida organización
de las tareas basada en el uso de materiales prefabricados adaptables a
todos los fines constructivos. Esto llevó a que la arquitectura se convirtiera
en una forma de arte universal, con tiempos de finalización notablemente
rápidos. La estandarización de los materiales de construcción producidos
en serie y la impresionante planificación de la obra contribuyeron a esta
increíble velocidad de funcionamiento. La fuerza laboral fue capacitada
para tareas definidas y simples en lugar de para la realización de tareas
definidas.

Los andamios fueron un aspecto importante de la mampostería romana,

particularmente en la construcción de las Termas de Caracalla en Roma. El
pequeño tamaño de las piedras y ladrillos utilizados en la mampostería
facilitaba el transporte y levantamiento de materiales. Para los edificios de
tamaño modesto, las máquinas elevadoras eran innecesarias, ya que los
constructores podían levantar piedras sobre la espalda de los hombres o
usar bastones o cestas. Para los bloques de piedra más grandes,
paralelamente a la construcción se erigieron estructuras temporales de
madera con niveles, conocidas como escansorias de máquinas o andamios.

Los andamios siguieron siendo una estructura ligera, destinada a soportar a

los trabajadores y los materiales de pequeño tamaño. La madera utilizada
en su construcción era de sección pequeña y estaba compuesta por postes,
troncos y tablones. Como la construcción excedía la altura accesible con
simples caballetes, se requirió un andamio de varios niveles, que podía
construirse de forma independiente o apoyado contra el edificio.

Los soportes verticales eran piezas largas de madera, llamadas estandartes,

fijadas al suelo mediante casquillos o soleras de mortero. Las piezas
horizontales unían dos postes de andamio entre sí, mientras que las piezas
longitudinales se denominaban palancas y putlogs o putlocks. La
estabilidad se mantenía mediante piezas diagonales de refuerzo y puntales
inclinados apoyados en el suelo.
La construcción de edificios de ladrillo en la antigua Roma implicaba a
menudo el uso de andamios con casquillos, que reemplazaban el soporte de
los postes por la propia mampostería. Este método permitió una disposición
más económica y estable del edificio. El mejor ejemplo es la pintura
recuperada de la tumba de Trebio Justo, que muestra a cinco hombres
trabajando en la construcción de un edificio de ladrillo. Los obreros
utilizaron una serie de agujeros cubiertos por un pequeño dintel, alineados
al mismo nivel horizontal, para colocar los extremos de los putlogs. Los
andamios en voladizo permitieron que los troncos atravesaran la pared y
sostuvieran el piso simétricamente a cada lado. Para aumentar la rigidez y
solidez, los troncos debían apoyarse en el paramento mediante un poste de
andamio vertical y un tirante diagonal. La presencia de un pequeño dintel
encima de cada agujero para los troncos fue diseñada para evitar que la
mampostería se asentara sobre las piezas de madera, permitiendo su
extracción al final de la construcción. En paramentos de piedras informes o
hiladas regulares, los huecos de los putlogs no presentaban ningún
problema práctico ni estético. En tales casos, los andamios independientes
eran más comunes.

La madera se corta entre el otoño y la temporada de vientos, ya que la

humedad que la llena con el tiempo la vuelve porosa y débil. Vitruvio,
utilizando una metáfora antropomorfa, precisó y justificó las épocas del año
más propicias para cortar madera. En teoría, es aconsejable cortar los
árboles durante el período invernal, cuando la mayor parte de la savia ha
desaparecido y las fibras se han contraído. Sin embargo, la necesidad lleva
a menudo a talar en otras épocas del año, teniendo lugar después el proceso
de secado.

El roble es conocido por su fuerza y longevidad, pero su crecimiento es

lento, lo que lo hace duro. La edad óptima para la tala está relacionada con
la velocidad de crecimiento, alcanzando el roble una edad de 200 años
antes de poder ser talado. Las maderas tienen una durabilidad variada
dependiendo de su exposición al aire y la humedad, y el roble y el castaño
duran más de 50 años en lugares secos y ventilados. La madera totalmente
sumergida en agua dulce tiene una conservación casi ilimitada, lo que la
hace adecuada para las construcciones romanas.
El leñador, también conocido como lignarius, utilizaba tres tipos de
herramientas: hachas, cuñas y sierras. El hacha de tala, tradicionalmente
llamada hacha de tala, se utilizaba para todo el trabajo de talar un árbol. Se
utilizaba para cortar el tronco del árbol en ángulo recto, siguiendo la mayor
resistencia. La upupa, un hacha especial, se utilizaba para construir
fortificaciones, puentes o máquinas de asedio. El tronco del árbol fue
golpeado en lados opuestos, siendo el corte más grande el que determinó la
dirección de la caída. Se realizó una pequeña ranura circular para unir los
dos cortes principales. Cuando el árbol tenía un diámetro uniforme, el
leñador podía utilizar una sierra transversal de dos personas con la ayuda
de un asistente. Se insertaron cuñas en la división detrás de ella para evitar
que el peso de la madera obstaculizara la hoja. En los bosques densos, los
árboles que caían podían quedar atrapados por sus propias cuñas, y el
leñador tenía que trepar por el tronco y limpiar las ramas. Una vez talado el
árbol, se le llamaba madera en bruto o tronco. Se transportaba en barco,
balsa o ferrocarril, según la red fluvial. Las ramas se dividieron en dos
categorías: ramitas y ramas más pequeñas se cortaron para encender,
mientras que las más grandes se cortaron en troncos más pequeños, se
vendieron tal como estaban o se convirtieron en carbón para cocinar,
calefacción doméstica o baños. La madera, incluso la verde, contiene savia
que puede afectar su durabilidad después de su uso. Para eliminar la savia,
la madera se deja curar al aire libre, permitiendo que la lluvia la sature y se
mezcle con la savia espesa. Este proceso ayuda a eliminar la savia, lo que
puede tardar varios años en el caso de maderas duras como el roble. La
preparación de la madera involucra tres oficios: leñador, escuadrador y
carpintero. La primera operación consiste en cortar el tronco en las
longitudes necesarias, lo que se puede hacer con una sierra o una sierra de
marco. La sierra tronzadora, utilizada para todos los cortes transversales, se
prefiere para ramas o diámetros pequeños. Luego se quita la corteza de la
madera sin desbastar, lo que se hace con un hacha escuadradora o un
cuchillo para descortezar. La herramienta se inserta debajo de la corteza
por un extremo y, empujándola con la mano, se extrae la savia. El proceso
de corte de madera varía según el uso previsto, siendo los principales
oficios involucrados el cortador de madera, el escuadrador y el carpintero.

En la antigüedad, los carpinteros utilizaban la escuadra para transformar la

madera en bloques largos y regulares, por razones estéticas y prácticas. El
proceso consiste en colocar la pieza de madera sobre dos travesaños
separados del suelo para permitir una mayor libertad de movimiento y
evitar golpear el suelo. La operación se realiza de lado con un hacha
escuadradora o hacha ancha, que tiene una forma muy diferente a la del
hacha de tala. La hoja debe ser muy fina y ancha y no es necesario aplicarla
con fuerza. Las hachas cuadradas de la época romana se encuentran entre
las formas de herramientas más bellas producidas por herreros y fabricantes
de herramientas. Cuando no estaban limitados por consideraciones
estéticas, los carpinteros preferían producir vigas y piezas de madera
escuadrándolas con un hacha en lugar de con una sierra de calar. La sierra
de calar con marco debe dividir longitudes considerables a lo largo de una
línea recta y tiene una hoja que está libre pero bajo tensión. El resultado es
una enorme estructura rectangular, con la hoja fijada en el centro y sujeta
mediante cuñas para evitar que se balancee y ponga en peligro la
regularidad de la línea de aserrado.

Los romanos demostraron un gran ingenio a la hora de sustituir a los

hombres por máquinas, como la hidráulica para el aserrado. La evidencia
más antigua que se conserva de tal aplicación es un dibujo de Villard de
Honnecourt (siglo XIII), que muestra una sierra hidráulica, el movimiento
vertical de una sierra de pozo. La sierra de pozo enmarcada no ha
sobrevivido intacta, y la aparente diferencia entre hojas o fragmentos de
hojas es ilusoria. Los registros pictóricos proporcionan la mayor parte de la
información, como el escenario de una procesión del gremio de carpinteros
en Pompeya o el relieve del Museo de Lorena descubierto en Deneuvre.

Para rematar piezas destinadas a entramado de tejados y carpintería y

unirlas se necesitan una serie de herramientas más especializadas, dada la
precisión requerida. Los toques finales a las superficies se realizan con la
azuela (la ascia que tan frecuentemente se muestra en las lápidas
funerarias), que a menudo se realiza con la cabeza de un martillo. El
cepillo, de forma idéntica a los ejemplos actuales, puede utilizarse para
carpinterías muy precisas allí donde sea necesario unir piezas fijas o
móviles con delicadeza de ejecución.

Al ensamblar las piezas de madera, las partes salientes o espigas se pueden

hacer con una sierra, pero los orificios o mortajas requieren cinceles. Los
cinceles para madera, al igual que los cinceles para piedra, tienen mangos y
se golpean con un percutor que es un mazo de madera dura (malleus). Para
mantener las piezas en su posición una vez unidas, el carpintero toma la
precaución de clavarlas entre sí. Con la ayuda de una barrena de cuchara o
un taladro de tres puntas se realiza un agujero cilíndrico en la madera que
retira las virutas con un lento movimiento de corte circular.
El taladro de arco, una herramienta utilizada en la arquitectura griega
antigua, era una herramienta fundamental para perforar madera. Consistía
en una pieza ahuecada, un huso cilíndrico y una broca afilada que perforaba
la madera. El taladro se mejoró extendiendo la broca con un pasador que
giraba en una bobina fija que el trabajador sostenía en la mano. También
eran esenciales las herramientas para marcar y medir, como compases,
escuadras, plomadas y reglas.

La madera utilizada en una estructura puede constituir todo el material,

haciéndolo "cerrado y cubierto". El ensamblaje de las piezas se realiza
horizontalmente o mediante uniones de madera, tales como unión en bisel
abocinada (correas y cabrios), unión en bisel con estribos de pieza (correas
y cabrios), unión en bisel abocinada (unión en bisel abocinada y tabulada),
chavetas transversales (uniones viga), bufanda con sangría extendida con
llaves transversales, junta biselada cortada a la mitad, mortaja con
hendidura (ranura), junta biselada extendida con sangría y más.

Los elementos de la estructura de madera fueron sometidos a diversas

fuerzas, incluidas compresión, flexión, tensión y fricción. Las uniones
debían permanecer conectadas a pesar de estas fuerzas, considerando la
flexibilidad de la madera. La solución más eficiente fue cortar dos
elementos para unirlos en un diseño de gancho llamado bufanda de sangría
abocinada, que permitió la extensión de las vigas de unión y una mayor luz
del techo de madera.

El desarrollo de la arquitectura naval en el período griego puede haber

llevado a la creación de uniones de madera complejas, como la bufanda
abocinada, que permite alternancias de compresión, tensión y flexión en los
elementos unidos de esta manera.
 3) CONSTRUCCIÓN CON GRANDES BLOQUES DE
PIEDRA

Los bloques de piedra ciclópeos y poligonales son un tipo de arquitectura

romana que surgió en las ciudades del Lacio entre los siglos V y III a.C. El
nombre de Roma no aparece en los muros de la acrópolis de Arpino,
construida con grandes bloques de piedra del segundo tipo (al fondo) y del
primer tipo (primer plano), del siglo V a.C. De esta oscuridad emergen los
etruscos, los griegos de Sicilia y la Magna Grecia, junto con los
pompeyanos. La tipología de la construcción con grandes bloques de piedra
comienza con las fortalezas primitivas en las alturas del sur del Lacio.

La revestida sumaria de los bloques en muros ciclópeos, o en opus

siliceum, indica el carácter rústico de los constructores, ya que tales
técnicas eran características de los asentamientos montañeses. Los
diferentes paramentos se distinguen por el aspecto de la piedra labrada, que
puede ser diferente por fuera y por dentro. La forma más elaborada de
construcción poligonal con bloques de piedra, el opus siliceum, consiste en
bloques finamente yuxtapuestos con revestimientos trabajados, como se ve
en Alatri (la ciudad hernica de Aletrium). La construcción de grandes
bloques de piedra poligonales no sólo se utiliza en la arquitectura
defensiva, sino que también se puede encontrar en los revestimientos de los
podios de los templos, en los muros de soporte y en las estructuras que
sostienen los caminos donde el terreno es irregular.

El período republicano en Roma se caracteriza por la construcción de

numerosos edificios romanos, incluidos los cimientos del templo llamado
'Capitolio' y fortificaciones. Sin embargo, la intensa ocupación del terreno
y de los monumentos desde finales del período republicano ha dificultado a
los arqueólogos el registro de restos de épocas anteriores. Existen algunos
indicios, tanto arqueológicos como documentales, aportados por hallazgos
realizados a partir de hallazgos cerámicos y textos escritos.

Algunos sitios principales incluyen Segni, la ciudad volsca de Signum,

Circeii, Ferentino, Norba, Terracina, Alba Fucens, Arpino, Aletrium,
Ansedonia, Palestina, Praeneste y Spolito. Estos sitios han conservado
fragmentos de sus muros poligonales de bloques de piedra que datan de
antes del 406 a.C., fecha de la ocupación romana, y de reparaciones del 320
a.C.

A la colonia romana también se atribuyen las fortificaciones de Falerii

Novi y Paestum, construidas en estilo etrusco en hileras finas y ajustadas de
altura regular, y Paestum, donde la colonia latina se remonta al año 273
a.C. Este recurso sistemático a prácticas constructivas regionales, que se
produjo al menos hasta finales del siglo III a. C., indica la débil identidad
técnica y artística de los romanos hasta su completa conquista de la
península y Sicilia.

Los monumentos más antiguos de Roma corresponden a la ocupación

etrusca de la ciudad (del 616 al 509 a.C.).

La arquitectura temprana del Imperio Romano estuvo influenciada por los

etruscos y los griegos, quienes fueron grandes inspiraciones para la
arquitectura y el urbanismo romanos. Los templos adoptaron sus podios de
los etruscos y sus órdenes de los griegos, que seguirían siendo la gran
inspiración de la arquitectura y el urbanismo romanos. Los arquitectos
griegos, como Hermodoros, se trasladaron a Roma en el siglo II a. C. para
modificar los complejos arquitectónicos de los conquistadores en relación
con el arte monumental del mundo helenizado. Los materiales en sí debían
proceder de la zona del Egeo junto con equipos de canteros y escultores.

El primer desarrollo que recibió el título de arquitectura fina fue el uso del
opus quadratum, que se adaptó con éxito a edificios regulares y agradó
visualmente con sus líneas exclusivamente horizontales y verticales. La
preocupación por evocar el mármol, todavía prácticamente inexplotado en
la Italia del siglo II, era evidente en los tholos griegos del Foro Boario y su
vecino romano, el Templo de Portunus.

El Templo de Júpiter sobre los cimientos del Capitolio, que alcanzó una
notable profundidad de 5 m, demuestra una considerable preocupación por
los buenos cimientos en la arquitectura romana temprana, una herencia
directa una vez más de las prácticas etrusco-griegas. Los constructores
griegos buscaban tierra firme, que idealmente era la base para sus edificios.
La profundidad alcanzada en el Atenea en Siracusa, el Templo de Atenea
Polias en Prine y el Templo en el Capitolio siguieron la misma regla,
utilizándose en la construcción grandes bloques de piedra a menudo
mayores que los de la parte visible del monumento. La recomendación de
Vitruvio de anchos de cimientos mayores que el ancho de la pared era
necesaria para la estabilidad y evitar el hundimiento del edificio. Esto se
conoce como zapata de cimientos y se encuentra en diversas formas, como
zócalos para postes de madera, debajo de muros de mampostería y
cimientos de hormigón armado. En algunos casos, los romanos prepararon
artificialmente el terreno a una profundidad de más de 3 m, como en el
templo de Portunus a orillas del Tíber. Cuando la mampostería de
hormigón se generalizó, los romanos abandonaron los cimientos de los
edificios con una capa de toba apoyada sobre una gruesa capa compactada
de toba triturada y apisonada.

En las zonas alrededor de Roma, los constructores podían enmarcar sus

cimientos con tablones o contraventanas colocadas contra las paredes de la
excavación y sostenidas en el interior mediante postes verticales. A
continuación se arrojaron mortero y piedras de escombros sobre este
encofrado y se apisonaron sólidamente. Los cimientos especiales adaptados
a terrenos pantanosos consistían en pilotes de madera clavados con un
martinete.

La apariencia de los revestimientos hechos de bloques de piedra

rectangulares puede diferir significativamente según la disposición de las
piedras en la pared, la determinación del patrón de juntas y el tratamiento
de las superficies visibles. La mampostería de hormigón simplificó estas
estructuras ya que la construcción con bloques de piedra era más eficiente.

La construcción romana más antigua que se conserva con bloques de piedra

rectangulares es la Muralla Servia, construida a principios del siglo IV a.C.
Su paramento tiene un aspecto bastante desordenado debido a la fuerte
erosión de los bloques de toba. En algunos lugares se intentó alternar
hileras de camillas y hileras de cabeceras, que atravesaban todo el espesor
de la pared. En Falerii Novi, la muralla está construida con más cuidado
que la muralla serbia, pero también es un siglo y medio posterior. Tiene el
mismo método de construcción en todo su espesor y alternancia de tirantes
y cabeceras.

La disposición de hileras alternas de camillas y cabeceras, ya vista en la

Muralla Servia, persistiría en el período imperial y fue favorecida por
muchos constructores debido a su naturaleza sistemática, perfectamente en
consonancia con las ideas romanas de planificación, eficiencia y rapidez de
construcción. ejecución. En Roma, este sistema se encuentra en todas las
grandes obras de construcción desde el período republicano hasta la
segunda mitad del siglo I. La técnica de alternar constantemente tirantes y
cabeceras en el mismo curso, aunque aparece de manera muy sistemática
en las murallas griegas de Selinunte, parece haber tenido sólo una aparición
casual en la arquitectura republicana. De hecho, las aplicaciones más
metódicas llegan bastante tarde y nuevamente para fortificaciones, como en
la Porta San Sebastiano en Roma o las murallas de Justiniano en Palmira.

La construcción de grandes bloques de piedra en la antigua Roma comenzó

en el año 220 a. C. y se caracterizó por la alternancia de hileras de camillas
y cabeceras. Esta técnica se utilizó en varios edificios, incluido el Foro de
Augusto, la Casa de Trebio Valente y la Villa de Varano en Stabiae. Los
arquitectos y canteros romanos sabían construir con delicadeza y jugar con
luces y sombras en la división regular de los paramentos y la ocultación de
las juntas.

En Pompeya apenas se conservan edificios romanos con bastidores y

cabeceras de bloques reutilizados. Los arquitectos y canteros romanos se
convirtieron en maestros de su arte y dieron a la ciudad su mayor
arquitectura durante su "segundo período samnita", que floreció hasta las
conquistas de Sila.

Los edificios que utilizaban bloques de piedra adoptaron la forma regular

de hileras y juntas, resaltadas por una banda de marco muy poco profunda
y finamente cincelada cortada en la piedra de grano fino. Las
representaciones pintadas del primer estilo pompeyano reproducían el
mismo revestimiento regular con juntas hundidas, y cada imitación de
piedra estaba adornada con colores diseñados para simular diferentes tipos
de mármol.
El período de Augusto produjo algunos excelentes ejemplos de
construcción con bloques de piedra, como la Casa de la Gran Fuente en
Pompeya. Las verdaderas juntas verticales corresponden a bloques de
mayor longitud, formados generalmente por dos o tres bloques de
imitación, apareciendo en ocasiones roturas en la mitad del paramento.
La mampostería romana utilizada en la construcción se caracterizaba por
ser isodómica con juntas cinceladas, como se ve en monumentos de
mármol como la biblioteca y el arco entregado a Atenas. Algunos muros de
construcción isodómica con bloques de piedra tenían una primera hilada
más alta conformada por ortostatos, posiblemente como recuerdo de los
muros de cimentación de mampostería de estructuras de arcilla. Esta
disposición fue menos frecuente que sus predecesoras, excepto en las
representaciones del primer estilo pompeyano, herencia directa de los
modelos helenísticos. Los podios del templo cuya altura total se compone
de una sola hilera de bloques dispuestos de manera que sean más altos que
anchos pueden considerarse como una fila aislada de ortostatos.

La gran mayoría de los edificios romanos construidos con bloques de

piedra estaban hechos simplemente de bloques de diferentes longitudes
colocados en hileras de altura uniforme, a veces interrumpidas por huecos.
Las hiladas suelen disminuir en altura cuanto más altas se encuentran, ya
que esto simplifica las tareas de elevación y asentamiento al colocar los
bloques más ligeros en las partes superiores de la construcción. Esta técnica
crea una gran belleza arquitectónica sin recurrir a molduras ni decoraciones
esculpidas.

Los soportes verticales independientes, tanto circulares como cuadrados

(columnas y pilares), son la traducción más significativa a la piedra de la
arquitectura de madera. El uso de la piedra ofrecía la ventaja de
durabilidad, protección contra el fuego y la posibilidad de producir soportes
verticales independientes casi ilimitados superponiendo elementos uno
encima de otro: los tambores.

La construcción con grandes bloques de piedra era común en la antigua

Roma, y se utilizaban columnas y pilares de diversas formas. Las
columnatas más antiguas estaban hechas de piedra caliza del Sarno,
seguidas de toba, piedra caliza blanca y mármol en el período imperial. Los
tambores de gran diámetro se unieron con abrazaderas verticales, lo que
resultó eficaz en caso de terremoto. El Templo de Siracusa ostentaba el
récord de desplazamiento de tambores sin ruina total.

Las columnas y pilares aplicados, también conocidos como pilastras, se

convirtieron en simples proyecciones de la pared y muchas veces se
relacionaban más con la decoración que con el soporte. Se pueden
encontrar ejemplos en los templos más antiguos (pseudo-peripterales),
donde columnas o pilastras encajadas alrededor de las paredes sugieren un
peristilo completo. El pórtico monumental con arcadas sirvió para
armonizar las fachadas con órdenes encajados que podían superponerse a
modo de columnas.

Cuando la columnata comprometida estaba ubicada dentro de un

monumento, es probable que cada columna soportara el extremo de una
viga del techo o vigas del techo, actuando como soporte vertical y
contrafuerte. Los pilares cuadrados, que podrían parecer elementos
grandes, a menudo aparecían como monolitos de mármol notablemente
esbeltos, como se ve en los pórticos de la Casa de Julia Félix en Pompeya,
la Villa Adriana, el thedomus de Fortuna annoraria en Ostia y uno de los
ábsides de los Baños del Foro.

4) ESTRUCTURAS DE CONSTRUCCIÓN MIXTA

En la época romana temprana, se utilizaban tres tipos de técnicas de

construcción en los muros: "daquería", "opus africanum" y estructura de
madera. La "construcción en damasco" consistía en alternar grandes
bloques de piedra con rellenos de escombros, lo que resultaba económico y
tenía la ventaja de utilizarse en una época en la que la arquitectura de cierta
importancia requería la construcción únicamente con bloques de piedra.
Los dos ejemplares de este tipo de Velia (primera mitad del siglo III a.C.) y
de Bolsena (principios del siglo II a.C.) presentan ligeras diferencias
debidas a la naturaleza de los materiales utilizados.

Aún se desconocen el origen y el nombre antiguo de la construcción en

forma de ajedrez. Geográfica e históricamente, la distribución de la
construcción en forma de ajedrez parece muy extraña; se encuentra en
Velia en Lucania en el período helenístico, en Etruria en el siglo IV (en
Tarquinia), en el siglo III en la Canicella en Orvieto y a principios del siglo
II en Bolsena, donde se encuentra durante el ultima vez.

El Opus africanum, en cambio, está formado por cadenas verticales de

grandes bloques de piedra en las que se alternan bloques verticales con
bloques horizontales. Estas pilas forman los elementos portantes del muro y
se unen al relleno de escombros mediante el saliente de las piezas
horizontales. Esta técnica es, en realidad, una técnica denominada
"estructura y relleno", comparable en todos los aspectos a la construcción
con estructura de madera. Los arqueólogos italianos la llaman ópera a
telaio, es decir, "estructura".

La escasez de madera dio origen en la arquitectura cartaginesa a la idea de

sustentar los edificios con pilares de piedra conectados por tramos de
mampostería que, según su forma de revestir, se podían unir mediante
juntas secas o unir con mortero de arcilla. Lamentablemente, existen pocos
ejemplos de monumentos que utilicen esta técnica en su país de origen, y es
la Sicilia occidental, en la isla de Mozia (antigua Motiae) y en la acrópolis
de Selinunte, la que conserva restos de murallas de opus africanum, que
data de finales del siglo IV a.C.

Los primeros muros de este tipo en Pompeya están rellenos de pequeños

trozos de piedra caliza, a veces cuidadosamente revestidos y ensamblados,
unidos con mortero de arcilla. La técnica persistiría a lo largo de los siglos,
modificándose y simplificándose las piedras de relleno gracias al uso de
mortero de cal, que permitía revestir opus incertum de distintos tipos,
incluida la lava, que resultaba muy laborioso de cortar en trozos regulares.

Los romanos, siempre dispuestos a adoptar técnicas locales cuando éstas

encajaban con sus esquemas constructivos, hicieron uso del opus africanum
en el norte de África durante todo el período de su ocupación y bajo ellos
se convirtió en una técnica exclusiva y estándar en esta parte del mundo.
Hay muy pocas variaciones en el método y el relleno siempre consiste en
bloques toscamente cuadrados. Un elemento de la arquitectura púnica, el
opus africanum seguiría siendo una característica permanente de la
construcción africana durante el período romano.

La estructura de madera, u opus craticium, es un método de construcción

mixto ampliamente utilizado en la arquitectura romana y antigua. Sin
embargo, es el que ha dejado el menor número de elementos constructivos
romanos debido al carácter perecedero de los elementos de soporte.
Pompeya y Herculano son los únicos ejemplos romanos que han
sobrevivido y representan la arquitectura urbana. Los restos arqueológicos
están formados por basamentos de mampostería, rematados en una hilera
horizontal sobre la que se levantaba la estructura perecedera de entramado
de madera o simplemente de barro.

Los ejemplos de esta técnica visibles en Herculano y Pompeya ocupan dos

posiciones diferentes en los edificios: en las caras exteriores se utiliza
madera para el piso (o pisos) superior, mientras que la planta baja está
hecha de varios tipos de mampostería; y en el interior de las casas
numerosos tabiques de madera, en todos los niveles, separan las
habitaciones y descansan directamente sobre el suelo. Esto se debe a tres
factores: la vulnerabilidad a nivel del suelo del relleno de madera y arcilla,
la facilidad con la que los ladrones pueden asaltar una pared de arcilla y
madera y el carácter puramente funcional de la extrema ligereza de las
paredes utilizando esta técnica.

A falta de vocabulario antiguo, conviene definir la composición de las

estructuras de madera mediante los términos utilizados en la arquitectura
vernácula basándose en ejemplos de Campania. Si el muro es exterior y
encierra una planta baja, se apoya sobre una capa de mampostería resistente
a la humedad destinada a proteger la madera (y la arcilla, si está presente)
de la humedad; los tabiques internos, los postes y el relleno descansan
directamente sobre el suelo. Los elementos de soporte son, por supuesto,
verticales. Los postes suelen ser postes de puerta cuando enmarcan una
abertura, o postes de esquina cuando se colocan en las esquinas de la
construcción, en cuyo caso generalmente son más gruesos al estar sujetos a
las tensiones de las dos paredes que se encuentran en ángulo recto. En la
arquitectura vernácula, los postes muchas veces no descansan directamente
sobre la base de mampostería, sino sobre una pieza horizontal de madera
que actúa como intermediaria y se llama antepecho.
Las estructuras de madera modernas tienen una serie de piezas que actúan
al mismo tiempo como tiras de unión y como cerchas (tirantes colocados
diagonalmente en las secciones de relleno) que parecen haber sido
raramente utilizados en Campania. Sólo se ha encontrado un ejemplar, en
una sala superior de la Villa de Diomedes, que es claramente antigua.

5) CONSTRUCCIÓN DE MAMPOSTERÍA
Los cimientos para la construcción de sillería y estructuras de mampostería
se mantuvieron sin cambios, independientemente de la naturaleza de la
estructura. En el norte de Italia, particularmente en la Galia, los
constructores solían utilizar suelo cultivable profundo para apoyar sus
cimientos en un terreno que no se veía afectado por el congelamiento y el
deshielo. A menudo se colocaba una hilera de piedras planas de escombros
en la base de los cimientos para asegurar el drenaje de las filtraciones de
agua.

El uso de mampostería de mampostería unida con mortero de cal se inició

en el siglo II a.C., dando lugar a una asombrosa diversidad en la aplicación
de materiales de construcción. No sólo se utilizaban todo tipo de rocas o
materiales artificiales, sino que los métodos de preparación, unión y
presentación estaban abiertos a muchas posibilidades. Es posible elaborar
una serie tipológica de distintos tipos de revestimiento en piedra y ladrillo,
aunque cada categoría puede combinarse con una o varias de las otras.

Los edificios romanos tienen varios tipos de revestimientos, como la Casa

dei Dipinti en Ostia, las murallas de Beauvais, Bourges (Avaricum), el
Opus caementicium enlucido con estuco blanco, el Opus incertum en
Pompeya, los escombros de los muros del opus incertum y la mampostería
de opus incertum. El núcleo de la mampostería siguió siendo un relleno
multiusos sin relación con su apariencia exterior, excepto el opus incertum.
Ni siquiera las paredes de ladrillo eran totalmente homogéneas.

El Opus incertum apareció junto a una construcción de telaio en Pompeya

en el siglo III a. C. y se encuentra a finales del mismo siglo en el templo de
Magna Mater en el Palatino, en un muro de soporte del Capitolio, en el
Porticus Aemilia y en el viaducto de el Foro Romano construido en 174
a.C. Todavía se encuentra a finales del siglo II a. C. en la Basílica de
Pompeya, en el templo de Palestrina y en el Templo de Largo Argentina.

Ejemplos de estructuras revestidas con opus incertum sobre un soporte de

opus caementicium incluyen la acrópolis de Ardea, las murallas de Cori, las
murallas de Formia y las murallas de Terracina (parcialmente restauradas).
El Templo de Júpiter Anxur en la cima es uno de los ejemplos más famosos
de un muro de mampostería revestido con opus incertum.

El opus incertum, estilo de muralla que experimentó su mayor desarrollo,

fue desapareciendo paulatinamente al final del período republicano. Se
encuentra nuevamente en el ninfeo de la 'domus con atrio' de Bolsena, que
data del 40-30 a.C., y en el monumento funerario de Capua, conocido como
'La Conocchia' (la rueca), que se cree que data del siglo I d.C. . En general,
a excepción de las construcciones rurales y rústicas que siempre requieren
el uso de piedras para todo uso, el opus incertum decayó en el período de
Sila. Este declive se debió a la evolución socioeconómica que afectó a toda
la península, trayendo consigo una sistematización del trabajo de canteros y
albañiles y propiciando una producción masiva de elementos prefabricados
que podían utilizarse en cualquier lugar.

La desaparición del opus incertum se debe en gran medida a la

«estandarización» de las piedras; Con piedras poligonales de forma
aleatoria, el albañil tuvo que hacer una cierta selección y corte para
asegurarse de que el revestimiento encajara. Con la mampostería reticulada,
así como con el uso posterior del ladrillo, el trabajo de los constructores
pasó a ser simplemente de montaje, siendo el oficio la preparación del
mortero y la colocación de las piedras.

Una excepción a esta secuencia evolutiva es la reconstrucción de Pompeya

después del terremoto del 62. La reutilización sistemática de materiales
rescatados de las ruinas y empleados sin mayor preparación llevó a un uso
considerable del opus incertum en los edificios restaurados después de esa
fecha, más frecuentemente en asociación con los pilares y las hiladas de
ladrillo de opus mixtum.
La transición del opus incertum a los paramentos reticulados, en su forma
inicial rugosa denominada cuasi reticulatum, tuvo lugar en el último cuarto
del siglo II a.C. El revestimiento original de la cuenca del Lacus Iuturnae, o
Fuente de la Ninfa Iuturna en el Foro Romano, es cuasi-reticulado,
utilizando pequeños trozos de piedra, y data del 116 a.C. Los años que
siguieron a la fundación de una colonia romana en Pompeya, alrededor de
la Fuente de la Ninfa Juturna, son uno de los edificios más antiguos con
revestimiento reticulado. La mampostería romana del siglo I a. C. y del
siglo I d. C. se caracterizaba por una disposición única de pequeñas piedras
cuadradas colocadas en diagonal, lo que inicialmente planteaba un
problema para el apuntalamiento de los ángulos salientes debido a la
ausencia de hiladas horizontales. Este problema se resolvió adoptando
quoins de ladrillos, que se cortaron para formar estrías y encajaron mejor
en el diseño reticulado. Sin embargo, esta técnica, adoptada en Pompeya
para el Odeón y algunas casas, siguió siendo rara y apenas se encuentra
excepto en el Teatro de Cassino construido alrededor del año 40 a.C.

La transformación de cuasi reticulado a reticulado se produjo de forma muy

irregular según la localidad o el esquema constructivo. Los muros de
Sepino (Saepinum), construidos entre el 2 a. C. y el 3 d. C., tienen una
mezcla de hiladas regulares cuasi reticuladas y muy finas. El teatro de
Gubbio tiene un revestimiento extremadamente rústico construido en el
siglo I a. C., mientras que su equivalente en Cassino ya exhibe un
considerable Opus quasi reticulatum del Odeón de Pompeya (c. 80 a. C.),
hecho de escombros de lava con pilares de ladrillo dentados. Esta distintiva
disposición, de la que existen numerosos ejemplos en Pompeya, también se
puede encontrar en el Teatro de Cassino, que data de la época de Augusto.

La elección de una disposición de pequeñas piedras a 45 grados puede

parecer extraña a primera vista, pero está en consonancia con la evolución
económica y social del mundo romano, que propició la creación y
expansión de nuevas técnicas. El uso de una abundante oferta de mano de
obra servil desde finales del siglo III a. C. había animado a los ediles a
dedicarse a la rápida fabricación de materiales de construcción que
pudieran trabajarse fácilmente tras un breve período de formación
especializada. Esto condujo a una estandarización aún más precisa,
simplificando el trabajo del albañil.
En términos generales, la construcción reticulada regular fue adoptada en el
centro y centro-sur de Italia a finales del período republicano, y el Teatro
de Pompeyo en la construcción de mampostería de Roma, terminado en el
55 a.C., confirma su uso bien establecido en la construcción de grandes
edificios públicos. edificios.

En Herculano prolifera el opus reticulatum para revestir monumentos tanto

públicos como privados, como el Teatro, construido hacia el año 30 a.C., o
las Termas Suburbanas, y también en numerosos edificios de Pompeya,
donde el mejor trabajo reticulado se observa en el macellum. , en el muro
sur.

El ámbito de utilización de la mampostería reticulada permaneció

esencialmente en el centro y centro-sur de Italia, donde se desarrolló a lo
largo del siglo I a. C. y del siglo I d. C. en estructuras muy numerosas. Sin
embargo, este éxito no se extendió a toda la península y aún no ha
aparecido ninguna muralla reticulada en ciudades, por importantes que
sean, como Paestum, Velia, Locri o Heraclea.

El Opus reticulatum, un tipo de mampostería utilizado en la antigua Roma

y el centro de Italia, era un material popular para la construcción. Fue
utilizado en el Acueducto de Minturno (Minturnae) y en los Baños Flegreos
y el complejo de la Villa Adriana. El uso de ladrillo para las esquinas en la
construcción de mampostería producía un efecto multicolor que podía
mejorar la apariencia de los revestimientos, y la simple mezcla de rocas de
diferentes tipos permitía variaciones que los albañiles podían explotar de
manera muy atractiva.

La gran variedad de piedras procedentes de los alrededores del Vesubio ya

creaba mezclas en opus incertum, ciertamente aleatorias, que la
construcción reticulada iba a acentuarse considerablemente. Los albañiles
en ocasiones realizaban una selección cuando llegaban las piedras y en las
paredes se divertían haciendo líneas y figuras más complejas, incluso
letras. En Ostia se pueden encontrar composiciones policromadas que
mezclan toba, lava y ladrillos.
Sin embargo, al estudiar estos muros de mampostería policromada, llama la
atención una cosa sorprendente: la mayoría presentan restos de enlucidos
que en su día los habrían enmascarado por completo. Es curioso pensar
que, cualesquiera que fueran las molestias que se tomaron los albañiles,
estaban condenadas a quedar ocultas mediante la aplicación de una
decoración de cobertura para la que habría sido suficiente mampostería más
tosca y lista. Es más satisfactorio creer que estas representaciones se
aplicaron más tarde para encajar con la moda arquitectónica o las
voluntades de los sucesivos propietarios.

Fachada reticulada de toba con pilar de ladrillo vertical y horizontal y

hilera de cuerdas, en el Piccolo Mercato del edificio romano de Ostia,
primera mitad del siglo I d.C. Revestimiento reticulado con un muelle de
pequeños bloques y una hilera de tres hileras de ladrillos en la Villa
Adriana, 118 a 133. Revestimiento reticulado policromado, con una hilera
de ladrillos, en el puente de Beaunant sobre el acueducto del Gier, uno de
los cuatro Instalaciones que abastecen la construcción de mampostería
Lyon, mediados del siglo I (?).

Construcción reticulada de una tumba en Ostia, cerca de la Porta Romana,

hecha de toba, lava y ladrillo (mediados del siglo II). La riqueza de colores
de este muro, muy típico de Pompeya, es una indicación de que estaba
destinado a permanecer visible.

El opus vittatum, otro tipo de mampostería, consiste en disponer piedras de

contorno rectangular y de igual altura en hiladas horizontales. A pesar de su
aparente sencillez, el opus vittatum apenas aparece antes del período de
Augusto. Sin embargo, en Pompeya se encuentran hileras regulares de
pequeños bloques de piedra caliza que llenan secciones de las
construcciones de atelaio ya en el siglo III a.C.

En el siglo I a.C., el uso del opus vittatum en mampostería estaba muy

extendido, especialmente en proyectos de fortificación. Las paredes de
Fano, Nîmes y Spello son ejemplos de los primeros proyectos realizados
íntegramente con tufelli. En Roma y sus inmediaciones, la construcción
con piedras pequeñas en hiladas regulares era prácticamente desconocida
hasta mediados del siglo II d.C. Su uso decayó en el período Antonino y
sólo se encuentra nuevamente en el reinado de Majencio (307 a 317)
cuando se generalizó debido a la facilidad de reutilización de materiales de
períodos anteriores.

En la Galia, en el período de Augusto, el opus vittatum se convirtió en la

forma estándar de arquitectura unida con mortero, en paralelo con la
construcción con sillar. Esto continuó hasta el final del período romano y
más allá, en regiones donde el arte de la construcción no se había perdido.
En otras provincias, como España, Asia Menor o el norte de África, se
utilizaron piezas rectangulares en mampostería de mampostería sin afectar
en ningún momento a la arquitectura como ocurría en la Galia.

La primera ciudad verdaderamente romana se construyó en la Galia en

Forum Julii (Fréjus), que se convirtió en la colonia Octavianorum con la
instalación de la colonia de los veteranos de la VIII legión por Octavio
después de su victoria en Actium (31 a. C.). Afortunadamente, varias
construcciones de mampostería en Pompeya tienen paredes de opus
vittatum con "juntas untadas con mantequilla". Los paramentos de
pequeñas manzanas hiladas por sí solos no son muy comunes en esta
ciudad; Rara vez se encuentran en los pilares de las torres de agua
secundarias y en el gran edificio de Eumachia (el mercado de la lana)
construido en el período julio-claudiano.

No se encontró ningún otro tipo de mampostería en la Galia hasta

principios del siglo II, e incluso después de la introducción de las hileras de
ladrillos, el uso de pequeñas piedras escuadradas siguió siendo
predominante en el cuerpo y la superficie de las paredes. Entre las obras
más destacadas del período de Augusto a Trajano, en las que se utilizó
únicamente opus vittatum, se encuentran la Torre Magne de Nimes, la
Basílica de Vaison, el anfiteatro de Saintes, el anfiteatro de Senlis, el
anfiteatro de Lutèce, el anfiteatro de Grand , el Templo de Puy de Dôme, el
acueducto de Metz, el Teatro de Vienne, el Gran Teatro de Lyon y el
Teatro de Autun.

La construcción de mampostería de los muros y estructuras de Pompeya se

remonta al uso del opus mixtum, una técnica en la que se utilizaban
escombros y ladrillos juntos en los revestimientos. Este método se adaptaba
a cualquier forma y esquema constructivo debido a sus reducidas
dimensiones, siendo la altura de las hiladas generalmente de 10 a 12 cm
para bloques pequeños de 10 a 20 cm de largo. Los albañiles siempre
colocaban las piedras en hileras horizontales, con los extremos de los
muros apuntalados por pilares que alternaban refuerzos y cabeceras más
grandes.

La gran puerta situada en la esquina noroeste de Pompeya, conocida como

puerta de Herculano, presenta un interesante problema de cronología en
relación con el opus mixtum. Las bases están formadas por hileras alternas
de pequeños bloques rectangulares y ladrillos, técnica que se utilizó a lo
largo de las quoins. Sobre los arcos laterales hay un paramento de opus
incertum de escombros de lava, típico de la mampostería del siglo II y
principios del I a.C. Todo el edificio fue revocado con estuco blanco
imitando una obra de sillería, idéntica a la decoración mural de las torres.

La construcción de mampostería de los muros y estructuras de Pompeya se

puede ver en varios ejemplos, como los muros de Beauvais, el muro interno
de un vomitorio en el teatro galorromano de Argentomagus y secciones del
Muro de Adriano en una pendiente pronunciada. Estas estructuras tienen un
diseño único, con el núcleo detrás de los revestimientos atravesando toda la
pared en lugar de estar hecho de una masa de opus caementicium.

En conclusión, la construcción de mampostería de los muros y estructuras

de Pompeya se remonta al uso del opus mixtum, que implicaba el uso de
escombros y ladrillos en los revestimientos. La Puerta de Herculano, por
ejemplo, es un ejemplo notable de esta técnica, con su enorme paso central
para vehículos y dos pasos laterales para peatones.
La Puerta de Herculano, una estructura monumental en Roma, fue
construida después del 80 a. C., con el uso de opus incertum de lava y
estuco similar a torres y basílicas. La presencia de opus mixtum, ladrillo y
mampostería, se asocia al Odeón y a numerosas casas del siglo I a.C. La
evidencia arqueológica sugiere un límite inferior para la construcción de la
puerta, con un complejo opus mixtum con paramento reticulado sobre una
base de bloques de piedra caliza y quoins de block y ladrillo.

El Opus mixtum permaneció en uso en la ciudad hasta la erupción del 79 a.

C., con numerosos ejemplos de muros, quoins, hileras de ladrillos y
columnas de mampostería que utilizaban esta disposición. Ejemplos de
muros, quoins, hileras de ladrillos y columnas de mampostería que utilizan
esta disposición incluyen las tiendas que bordean los baños centrales a lo
largo de la vía Stabiana.

El uso del opus mixtum en el norte de Campania debe ser casi

contemporáneo, ya que se encuentra en forma ciertamente rústica en la
villa de los Centroni en la vía Latina, construida en la primera mitad del
siglo I a.C. Los ejemplos siguen siendo raros antes del período Flaviano.

Entre los grandes monumentos públicos erigidos antes de finales del siglo I
d. C. se encuentran el anfiteatro de Carsulae cerca de Terni, el teatro y
anfiteatro de Scolacium y el anfiteatro de Tibur, que probablemente se
terminó en el período Adriano.

A principios del siglo II el opus mixtum convivió con el opus reticulatum,

ya muy restringido, para dar paso luego al uso intensivo del ladrillo. La
construcción de mampostería en la Galia no desapareció del todo, ya que se
generalizó y estuvo siempre presente en la península. El ancho de las
hileras de ladrillos que marcan los revestimientos de escombros en las
diferentes versiones del opus mixtum varía considerablemente. En el caso
del opus incertum en las reconstrucciones de Pompeya (fig. 332) y en la
construcción reticulada, la distancia entre sí siguió siendo bastante
sustancial (1 mo más). En el caso del opus vittatum mixtum, el espacio
podía ser grande o reducirse considerablemente hasta llegar a una
alternancia de una o dos hileras de ladrillos con una hilera de bloques.

La alternancia de hileras de bloques y ladrillos puede variar dentro de un

mismo edificio, como se ve en esta tumba de la Necrópolis Oriental de
Ostia. No se ve opus mixtum en las bóvedas donde se colocó el opus
caementicium directamente sobre la cimbra, ni en los arcos que coronan las
hornacinas que son de ladrillos colocados radialmente.

En la Galia romana sólo se conocían dos tipos de mampostería: el opus

vittatum simple y el opus vittatum mixtum. Este segundo tipo parece haber
aparecido durante el reinado de Trajano (98 a 117) y haberse extendido
durante el reinado de Adriano, convirtiéndose en el único método de
construcción en mampostería hasta el final del Imperio. La fecha de la
introducción del ladrillo en la arquitectura, como elemento contributivo, no
está ni será nunca fijada con precisión. Lo cierto es que los dos templos
más grandes de tipo indígena que han sobrevivido: el llamado 'Templo de
Jano' en Autun y la 'Torre de Vésone' en Périgueux.

La presencia de hileras de ladrillos en el conjunto monumental del Verbo

Encarnado de Lyon, basándose en la advocación más antigua del templo
que data de la época de Tiberio (si esta fecha se puede extender a todos los
edificios), podría proporcionar un nuevo punto cronológico. de referencia
para la introducción de este material al norte del valle del Ródano. Mientras
que en las construcciones de opus mixtum en Italia, las hiladas de ladrillo
son sólo elementos de los paramentos, quizás utilizados para comprobar el
nivel. Los constructores galo-romanos utilizaron este material con gran
beneficio para realizar verdaderas uniones horizontales que conectaban las
dos caras de las paredes.

Las observaciones hechas sobre el opus vittatum se aplican también a los

paramentos mixtos: las uniones pueden realzarse mediante una ranura,
mientras que los pequeños bloques de paramento muestran en sus
superficies visibles las diversas marcas de la hoja utilizada para revestir.

En el último cuarto del siglo III, la Galia inició un importante programa de

fortificación urbana para proteger sus ciudades abiertas. Estas obras se
construyeron utilizando hiladas de ladrillo, que aparecieron en la
arquitectura galorromana a principios del siglo II y se mantuvieron en uso
constante hasta el final del Imperio. Las hileras de ladrillos se utilizaban a
menudo para alinear los orificios de entrada, como se ve en las murallas de
Beauvais (finales del siglo III).

El nombre "espiga de trigo" proviene de la disposición de pequeñas

piedras, que se colocaban en un ángulo de unos 45 grados, una encima de
otra, alternando cada hilera su dirección de inclinación. Esta técnica se
utilizó especialmente para las bases y el volumen de cimientos o debajo de
pisos y calzadas, ya que permitía que el agua pasara a través de la
construcción sin obstaculizar las piedras del nivel más bajo.
Esta técnica se encuentra a veces en el núcleo de las murallas defensivas,
como se ve en las murallas de Bavay en lugares donde el paramento ha
desaparecido. También se utilizó para rellenar huecos y tapar aberturas con
material en bruto, como lo demuestra una puerta tapiada en la casa de los
Antes en Glanum o una reparación en el teatro de Argentomagus.

El único monumento de algún tamaño que mezcla cursos regulares con

opus spicatum es el gran edificio sin fecha llamado "Mansio" en Thésée,
donde aparece opus spicatum en el paramento. La mampostería visible se
alterna con hileras horizontales e hileras de ladrillos que, a diferencia de la
Galia, no atraviesan completamente el muro. Al apuntar, los albañiles
marcaron cuidadosamente las juntas oblicuas y en ángulo recto sin intentar
unificar el revestimiento.

El ladrillo es un elemento arquitectónico importante en la arquitectura

romana, particularmente en la época del emperador Nerón. Los logros más
impresionantes de la arquitectura imperial en Roma, especialmente a partir
de la época de Nerón, deben la mayor parte de su arquitectura al ladrillo.
Algunos de los hitos de este desarrollo incluyen la Castra Praetoria, la
Domus Aurea, la mampostería interna del Coliseo, el complejo del Palatino
construido por Domiciano, el Ludus Magnus del mismo emperador, los
principales edificios de Trajano, las Termas del 109, las paisaje urbano de
Ostia en el siglo II, las Termas de Agripa restauradas por Adriano, el
Panteón construido entre 118 y 125, la Tumba de Adriano (Castel
San'Angelo), el Anfiteatro Castrense erigido a principios del siglo III, las
Termas de Caracalla construyó entre 212 y 216, la Muralla Aureliana
comenzó en 271, las grandes obras de construcción de Diocleciano, la
reconstrucción de la Curia y la Basílica Julia en el Foro y la Basílica de
Majencio comenzaron en 306.

La expansión de la ciudad a principios del siglo II supuso el triunfo del

ladrillo en la mayoría de las fachadas. La Casa dei Dipinti, la primera obra
construida alrededor del año 150 d. C., es un ejemplo de la posición
dominante que ocupa el ladrillo en la arquitectura romana. El Anfiteatro
Castrense, construido en ladrillo en época severa, es también testimonio de
la notable planificación económica establecida en la época imperial.
Al norte de Roma, el gran edificio de ladrillo más antiguo es la majestuosa
Porta Palatini de Turín, con su patio interior y sus torres laterales. La
construcción de este monumento se atribuye a Augusto por su pureza de
composición y sencillez de molduras. Sin embargo, su carácter distintivo
estructural hace que algunos estudiosos piensen que la fecha debería
trasladarse al período Flaviano. Independientemente de su antigüedad, este
monumento sigue siendo un ejemplo espectacular de logro arquitectónico,
lo que demuestra que los romanos fueron capaces de superar todos los
problemas técnicos.

La arquitectura de Roma, una ciudad conocida por sus monumentos de

ladrillo, se caracteriza por una apariencia bien planificada, rentable, que
ahorra tiempo y engañosa. Los monumentos de ladrillo solían estar
cubiertos con mortero o mármol, y su composición solía estar compuesta
por un núcleo de opus caementicium, revestimientos de ladrillo (o piedra
pequeña) y un revestimiento de mármol o tres capas de yeso rematadas con
un relieve o una decoración pintada. .

Hasta la época de Augusto, los ladrillos crudos descritos por Vitruvio,

denominados opus latericium, se utilizaban actualmente, pero sus restos ya
han desaparecido. Afortunadamente, han sobrevivido las estructuras más
antiguas de ladrillo cocido, el opus testaceum de los monumentos de
Campania al final del período de independencia (las columnas de la basílica
de Pompeya).

La tipología de los revestimientos de ladrillo es bastante sencilla y las

variaciones a lo largo de los siglos se relacionan únicamente con las
dimensiones y la forma del material, la calidad de su fabricación y el
cuidado puesto en su uso. Estos factores deben tenerse en cuenta respecto
de la cronología relativa de un conjunto monumental y permitir un juicio de
valor sobre el proceso de producción y sus aplicaciones. Desde que se
utilizaron por primera vez los materiales cerámicos, al menos en Italia,
estos fueron deliberadamente fragmentados. Prueba de ello se encuentran
en los innumerables ejemplos de tejas cortadas incorporadas en la
mampostería de Pompeya.
Los elementos básicos son grandes ladrillos cuadrados, cuya fabricación se
estandarizó en el siglo I d.C. Los principales formatos y sus nombres
fueron: bessales, sesquipedales y bípedos. Estos distintos ladrillos podían
utilizarse en sus medidas originales o fragmentarse en piezas regulares,
especialmente en triángulos, lo que permitía adaptarlos a las necesidades
constructivas y adherir muy bien al mortero del relleno.

Estos ladrillos y sus subdivisiones se encuentran en todos los niveles de los

edificios, así como en muros, marcos, arcos, dinteles, bóvedas, pisos o
instalaciones de calefacción. Sin embargo, las cifras aquí dadas no
constituyen una regla, y las costumbres locales y las de los fabricantes y
constructores conducen a variaciones considerables en los tipos de
ladrillos, ya sean cuadrados, rectangulares, triangulares o circulares.

Las diversas coloraciones de los ladrillos, resultantes de diferentes arcillas

y temperaturas de cocción, dieron lugar a la creación de fachadas en las que
los colores se combinaban con molduras del mismo material, prescindiendo
del estuco o la piedra. La primera gran construcción que aprovechó los
muros de ladrillo, dejados al descubierto y yuxtapuestos con un material
diferente, es el complejo de los Mercados de Trajano.
En Ostia, la segunda ciudad, edificios como la Casa del Lararium y la
Horrea Epagathiana, así como tumbas contemporáneas en la Isola Sacra,
muestran el gusto por este tipo de composiciones durante este período. En
la vía Appia aún se conservan varias tumbas del siglo II que combinan
diferentes tonos de ladrillo y una armoniosa moldura. Estos monumentos
han sobrevivido mejor porque no tienen enlucidos ni enchapados de
travertino o mármol, materiales que fueron los primeros en reutilizarse.

Un ejemplo notable es el templo pseudo-peripteros, una vez conocido como

el "Templo de Rediculus", que más tarde fue reemplazado por la "Tumba
de Annia Regilla", la esposa de Herodes Ático. El arquitecto eligió ladrillos
de color amarillo arena para los paneles de base de los muros y utilizó otros
dos tonos más oscuros para las pilastras, elementos del orden de la base, el
entablamento y los marcos de las ventanas. Estas yuxtaposiciones de
colores, enriquecidas por una gran delicadeza en el corte de la decoración
en relieve, forman un camafeo monumental y el ejemplo más notable de
este estilo arquitectónico que se conserva desde el siglo II.
Estas formas no se encontraron fuera de la península, y el único ejemplo de
monumento revestido de ladrillo con decoración policromada añadida es el
edificio funerario de Cinq Mars erigido a orillas del Loira. El pseudo-
'Templo de Rediculus' es un gran monumento funerario del centro del
edificio romano 300, entre la vía Appia y la vía Latina. Los revestimientos
de ladrillo apenas se utilizaron en la Galia, excepto en la región de
Toulouse, donde se han descubierto importantes restos del anfiteatro de
Toulouse-Purpan. Para encontrar ladrillos utilizados como revestimiento
completo, diríjase a Trier, Augusta Trevirorum, donde la basílica imperial
erigida por Constantino a principios del siglo IV muestra dicha piel
exterior.

Los monumentos que permanecieron en uso durante mucho tiempo

sufrieron a menudo modificaciones o reparaciones que evidencian una
cronología relativa, convirtiéndose en ocasiones en una cronología
absoluta. Los muros construidos para la defensa, como el muro de bloques
de piedra de Pompeya, fueron reforzados durante la Guerra Civil con
mampostería de opus incertum y estuco con decoración de sillería.
Posteriormente, los muros de Roma fueron reforzados y elevados con
añadidos de opus mixtum, destacando sobre la mampostería de ladrillo
original.

Las reconstrucciones de grandes monumentos en ruinas, como el Foro

Romano, la Curia o la Basílica Julia, siguen las técnicas de construcción
originales. Sin embargo, las reparaciones modestas muestran estilos nuevos
o diferentes, a menudo impuestos por la falta de tiempo o de dinero. Por
ejemplo, la reparación de una brecha en el muro de un recinto en el Teatro
de Argentomagus se llevó a cabo de manera tosca y sencilla con piedras
planas de escombros dispuestas en opus spicatum.

Pompeya aportó las más variadas y originales soluciones de restauración,

con el terremoto que dañó gravemente la ciudad y el barrio del Vesubio en
el año 62. El primer monumento de la construcción romana de Pompeya
identificado tras su descubrimiento en junio de 1765 fue el Templo de Isis,
íntegramente reconstruido a expensas de un ciudadano de Pompeya
después del 62.
Numerus Popidius Celsinus dedicó el templo de Isis desde los cimientos, y
el Consejo de los Decuriones lo aceptó a la edad de seis años sin honorarios
en su orden. Dos notables bajorrelieves de mármol, entregados como
ofrenda votiva por un pompeyano superviviente, muestran el Foro y la
Puerta del Vesubio en el mismo momento de su destrucción.

La ciudad de Pompeya, al igual que Herculano, muestra cicatrices visibles

y el conmovedor testimonio de la destrucción del Templo de Júpiter y del
arco triunfal durante el terremoto del año 62. El edificio más importante en
construcción fueron los enormes Baños Centrales, diseñados sobre una
ínsula despejada y revestida casi exclusivamente con ladrillo. Se trata de un
excelente ejemplo de adaptación monumental de un proyecto de
restauración a gran escala, comparable a las reconstrucciones mencionadas
anteriormente: un programa sistemático en el que no se recurre a trucos
técnicos ni a soluciones originales. El ladrillo se encuentra por toda la
ciudad en elementos de consolidación que, dependiendo de la magnitud de
los daños y de su idoneidad para el monumento, podrían proporcionar
diferentes formas de soporte: contrafuertes aislados así como jambas que
refuerzan los muros inclinados y los vanos (numerosas casas individuales).
; contrafuertes y arcos de crucería que sostienen los amenazados pasajes
abovedados (en el anfiteatro) (fig. 359); muros de contrafuerte reparando
los muros que estaban demasiado inclinados (en VI, 13, 11 y en VI, 2, 1)
(fig. 360).

Los muros que habían quedado abiertos por grandes brechas o grietas casi
siempre se reparaban con materiales reutilizados. Esta reutilización era
habitual y quedó confirmada por el descubrimiento de un depósito de
material procedente del desmonte de la ciudad en un vertedero instalado
por el municipio al norte de las murallas de la ciudad. Lo único que se
encontró allí fueron pequeños fragmentos de mortero, enlucido pintado,
estuco o terracota, es decir, sólo restos no aptos para su reutilización. Se
reintrodujeron en la mampostería escombros de todo tipo (de ahí la
abundancia, ya mencionada, de opus incertum en la última fase cívica),
alternándolos con cerámicas arquitectónicas, ladrillos o tejas que podían
utilizarse. Se encuentran fragmentos de ánforas y vasijas de todos los
tamaños, tanto en el núcleo como en los paramentos; incluso hay muros
que están formados casi en su totalidad por ellos (figs. 364, 365).

Construcción de mampostería 309-367 Una columna de mampostería de la

Gran Palestra, Pompeya, fijada con una capa de plomo (visible al nivel de
la escocia) después del terremoto del 62. Hoy en día, estos materiales
artificiales se hacen con estos materiales artificiales ( por ejemplo VI, 7, 2 y
particularmente el pórtico inferior de la villa de Diomedes).

La ruina de las casas, así como la marcha de los propietarios, provocó un

cambio de uso de determinadas casas que fueron rehabilitadas, divididas
entre varios nuevos ocupantes (como la Casa del Criptopórtico) y en
ocasiones convertidas en talleres o locales comerciales. (figura 368). En
reconstrucciones bien organizadas, tanto públicas como privadas, se hizo
un gran uso del ladrillo, un material estandarizado de rápida producción y
utilización que, en caso necesario, podía combinarse con los escombros
recuperados (fig. 369).
Las columnas de mampostería eran un método de construcción común en la
antigua arquitectura pompeyana, con miles de columnas de todos los
tamaños construidas en la península. El primer ejemplo conocido es la
basílica de Pompeya, que presenta fustes estriados hechos de un conjunto
regular de secciones de ladrillo, de 4,5 a 5 cm de espesor. La columnata
central tiene forma de flor, compuesta por un núcleo circular rodeado por
10 pétalos y completado por 10 segmentos en forma de rombo. La
disposición se alterna para superponer las uniones, excepto el núcleo
central que forma una columna interna. Una vez levantadas las columnas,
se cubren con estuco blanco, creando la ilusión de mármol.

Se utilizó mampostería de mampostería para crear columnas de tamaño

modesto en los peristilos de las casas después del terremoto del 62. Estas
columnas a veces estaban organizadas en un patrón homogéneo o mixto, a
veces tosco y listo, con un acabado de una gruesa capa de enlucido. Las
columnas revestidas con opus reticulatum mixtum de notable regularidad se
encuentran en el pórtico sur de la Casa de los Misterios, en el campamento
de los gladiadores, y el mejor ejemplo, una gran columna aislada que antes
sostenía un gnomon, erigida detrás de los Baños del Foro.

Las columnas de mampostería de un peristilo de Pompeya incluyen dos de

ladrillo, la tercera de opus mixtum y los capiteles revestidos de toba.
Estuco estriado decoraba el exterior. También se utilizaron columnas de
mampostería hechas de piedras de lava revocadas, siendo el bloque del
capitel de toba.

6) ARCOS Y BÓVEDAS
El arco adovelado, o arco verdadero, es un elemento fundamental en la
arquitectura monumental romana, muchas veces asociado a los etruscos.
Sin embargo, los orígenes reales de esta técnica son menos seguros. Por
ejemplo, inicialmente se creyó que la Cloaca Máxima, un largo canal
subterráneo abovedado que drenaba agua del Foro Romano al Tíber, era
obra de los etruscos. Sin embargo, las excavaciones arqueológicas han
demostrado que la Cloaca Máxima había sido reparada y reconstruida
varias veces, la última vez por Agripa durante el reinado de Augusto.

La invención del arco adovelado tuvo lugar en el tercer milenio en regiones

con poca madera y donde se utilizaba ladrillo crudo, en Mesopotamia y en
el valle de Ur Nilo. La fecha de su construcción se estima en torno a
principios del siglo I a.C. Las murallas de las ciudades etruscas de Volterra,
Perugia y Falerii Novi tienen puertas monumentales cerradas por un arco
adovelado, que se consideran los modelos más antiguos.

El estudio de estas murallas ha permitido realizar una valoración más

precisa, y se han podido identificar las murallas etruscas y sus puertas que
fueron reconstruidas tras la conquista romana. En Falerii Novi, la situación
es más interesante ya que se trata de una nueva ciudad construida por los
romanos, posiblemente utilizando ingenieros etruscos, para realojar a los
habitantes de Falerii Veteres, sitiada y tomada por Roma en el 241 a.C.

Las tumbas etruscas abovedadas del siglo VII al II a. C. eran hipogeos

excavados en la roca que imitaban los interiores de las casas de madera
(necrópolis de Cerveteri, Orvieto y Tarquinia) o largos espacios cubiertos
por ménsulas de losas o cámaras circulares, a las que correctamente se dio
el nombre. "tholoi." Las hermosas tumbas cubiertas con verdaderos arcos y
bóvedas de arco completo en Perugia y Bettona, que antes se consideraban
modelos etruscos, son en realidad tumbas romanas del siglo II a.C.
El hecho de que los romanos a menudo adoptaran técnicas monumentales
de los pueblos que conquistaron puede haber llevado a la atribución del
arco a los etruscos.

La Puerta de Augusto, una puerta de la muralla etrusca, fue construida a

finales del siglo II a.C. Sin embargo, no hay evidencia de ello en Roma ni
sus alrededores. Los romanos no consideraban a los etruscos sus maestros
en este campo, pero los atribuían a importantes inventos como la
agrimensura. Según Séneca, consideraban a los griegos como los
inventores del arco adovelado. Se creía que Demócrito de Abdera, el
filósofo del optimismo, era su brillante creador.

La Puerta de la Sirena, en la cara oriental de las murallas de Paestum,

podría pertenecer a las obras realizadas por la colonia latina después del
273 a.C. Sicilia no ha revelado hasta ahora nada que pueda dar la más
mínima pista en este contexto. Dos ciudades lucanas, Paestum y Velia,
ofrecen un excelente ejemplo de la técnica de la bóveda.

Poseidonia, que se convirtió en ciudad lucania después del 326 a. C., ya

tenía una fuerte muralla atribuible a los griegos cuando los romanos
establecieron allí una colonia en el 273 a. La gran puerta oriental de la
localidad, llamada Puerta de la Sirena, cubierta por un arco adovelado,
forma parte de las últimas reparaciones de las murallas y se atribuye a la
colonia latina. Si las excavaciones estratigráficas exactas confirman este
origen, podría ser obra romana o lucano-romana, anterior en unos treinta
años a la construcción de Falerii Novi.

La colonia foceana de Elea, latinizada como Velia, había construido una

muralla que, en su estado original, databa aproximadamente del 340 a.C.
En 1964 se descubrió que la altura de la acrópolis estaba formada en
realidad por dos colinas conectadas por un fuerte muro, formando un
diateichisma entre las dos mitades de la ciudad.

El problema de la datación de esta puerta puede resolverse ya que la

abertura de la muralla data de la segunda mitad del siglo IV a.C. Hay un
considerable rehundimiento del paramento exactamente en el nacimiento
del arco y una diferencia en el tratamiento de las piedras en las hiladas
superiores.

En el mundo griego, hay varios ejemplos del siglo III a. C. que indican el
uso de arcos adovelados, que se volvieron bastante comunes en el período
helenístico. Estos arcos se pueden encontrar en los postes y puertas de las
murallas defensivas (Oiniadai, Palairos, Heraclea en el monte Latmos,
Assos), o en arcos sobre tumbas macedonias (Langhada, Leucadia, Paltitsa,
Vergina). La técnica del arco verdadero, como la Porta Rosa de Velia
(Lucania) y la Puerta del Puerto, se fue introduciendo en la península
italiana de forma paulatina. Los griegos y etruscos, más avanzados en el
trabajo de la piedra, elaboraron los primeros modelos conocidos por los
romanos, quienes los adoptaron y mejoraron, logrando un dominio casi
completo en formas, materiales, cálculos de empujes y luces, y realizando
los más logrados. su uso en arquitectura.

El desarrollo de arcos adovelados y bóvedas en la península incluye

estructuras como Falerii Novi y Tabularium, que deben mucho a ejemplos
anteriores. El arte de atravesar espacios con arcos adovelados se introdujo
en todos los ámbitos de la arquitectura y la obra pública, desde los
desagües hasta los grandes viaductos. Este dominio y familiaridad fueron
tan grandes que en el 62 a.C. Lucio Fabricio construyó un puente sobre el
Tíber, conectando la margen izquierda con la isla del río, hecho con
bloques de piedra de toba y travertino.

El edificio romano 330 y Porta Maggiore en Ferentino (Ferentinum)

también cuentan con arcos sobre tumbas macedonias. Los dos arcos de una
abertura de 4,2 m de ancho con una doble hilera de dovelas cortas se
pueden comparar con la salida de la Cloaca Máxima, que data del año 80
a.C.

En conclusión, la técnica del arco verdadero llegó paulatinamente a la

península itálica, y los griegos y etruscos, más avanzados en el trabajo de la
piedra, elaboraron los primeros modelos conocidos por los romanos. Los
romanos adoptaron y mejoraron la técnica, logrando un dominio casi
completo en formas, materiales, cálculos de empujes y luces, y
aprovechando al máximo su uso en arquitectura.
El voladizo es un método fundamental para cubrir espacios, un desarrollo
del principio del dintel. Se trata de una serie de soportes que se superponen
entre sí formando un voladizo, reduciendo la luz de un único dintel sin
romperlo. Las ménsulas se componen de una parte de soporte y una parte
saliente, debiendo la primera tener un peso suficiente para evitar que se
vuelque. La única operación difícil para los constructores es cargar la parte
colgante, cuya longitud no saliente debe ser mayor que la saliente. También
es útil estimar los límites de resistencia del material y contrarrestarlo con
un espesor adecuado para evitar su rotura bajo el efecto de la flexión.

Los voladizos artificiales, construidos para permitir hacer una abertura en

una pared o cubrir un espacio, son en realidad una forma natural que se
puede crear de forma espontánea, como en la construcción romana. Esta
técnica rara vez se utilizó en la arquitectura romana de bloques de piedra,
pero los etruscos hicieron un gran uso de ella, y los únicos ejemplos citados
pertenecen a la arquitectura ciclópea de fortificaciones primitivas.

En la construcción de mampostería, especialmente en bóvedas de ladrillo,

los voladizos se consiguen a veces apilando elementos de forma más
pronunciada, a veces hasta la altura de los ancas, a veces más arriba. Sin
embargo, los voladizos no desempeñaban ningún papel mecánico
particular, ya que lo esencial era la cohesión asegurada por el uso de un
buen mortero.

El verdadero arco utiliza la gravedad para asegurar las piezas del arco,
llamadas arcos de piedra o dovelas. Cada elemento se apoya en sus
vecinos, y su contorno en forma de cuña evita su caída. Los primeros
practicantes se dieron cuenta de que el apoyo de cada dovela en su extremo
más ancho tiende a separar a sus vecinas, produciendo presiones laterales
capaces de impulsar las zonas que sirven de apoyo, los estribos.

Hasta el siglo II a. C., todos los arcos (y bóvedas) verdaderos eran

aberturas en muros, estructuras subterráneas o descansaban en el suelo. El
honor es para los arquitectos del último período republicano por atreverse a
transformar el arco de un agujero en una masa a una estructura para
encerrar un espacio abierto.
Una explicación radica en el ahorro de espacio y la economía de material
que supone utilizar un arco de medio punto en lugar de uno en ménsula
para cubrir la misma distancia. Por lo tanto, las ménsulas de gran luz
alcanzan una gran importancia en la construcción de un verdadero arco.
La construcción de los edificios romanos implicó el uso de arcos
adovelados, que estaban diseñados para conectar masas y aberturas de paso
y luz. Estos arcos se realizaron colocando elementos colgantes a la altura
de sus soportes, dando lugar a un empuje oblicuo. Para reabsorber este
empuje, el constructor debe crear una masa con un peso vertical mayor que
la suma de los empujes.

Sin embargo, un simple equilibrio de fuerzas no es suficiente, ya que se

deben considerar limitaciones externas como la estabilidad de un arco en
ménsula. El centro de gravedad del polígono de soporte debe estar en el
equilibrio del soporte, y si no cumple con este requisito, el arco colapsará
por dentro. Esto se puede corregir moviendo G hacia afuera y hacia abajo,
estrechando el contorno en la parte superior y ampliándolo en la parte
inferior.

Las fuerzas que actúan sobre el arco son a nivel de resorte y consisten en
P=carga total soportada y peso del arco; Q=fuerza lateral; y R=resultado de
la combinación de P y Q. Cada dovela tiende a caer verticalmente bajo el
efecto del peso P, pero se mantiene por su contorno enchavetado que es
más ancho en la parte superior que en la inferior. La fuerza q se transmite
lateralmente a las dovelas vecinas.

La construcción se equilibra de manera que R quede contenido en la parte

central del estribo, en su base. Si el pilar es insuficiente, R se desplaza
fuera de la zona central, con riesgo de colapso. Los materiales de
construcción no son completamente uniformes y la masa del pilar siempre
tiene que ser ligeramente mayor que la fuerza R1, que se puede expresar
gráficamente mediante una tercera fuerza R2.

Un procedimiento gráfico conocido desde el Renacimiento permite estimar

satisfactoriamente las dimensiones de los estribos de los arcos adovelados.
Sin embargo, tanto en principio como en la mayoría de aplicaciones, un
arco adovelado no es un arco perfecto.

El texto analiza las diversas formas que se pueden hacer para cerrar una
curva, incluido el arco verdadero, el arco peraltado y el contrafuerte
contiguo. Un arco verdadero es un contorno semicircular que mantiene una
forma curva, mientras que un arco peraltado tiene una altura que mantiene
una forma curva. Ejemplos de verdaderos arcos incluyen la cúpula de la
'Tumba de los Gordianos' en la vía Praenestina y un contrafuerte contiguo
construido en la masa del muro.

Los romanos utilizaban dos métodos para estimar las masas de los pilares:
el arco perfecto y el arco segmentario. Se desconoce el método utilizado
por los romanos para garantizar la estabilidad de sus arcos, pero se puede
suponer que conocían métodos similares conocidos por los arquitectos del
Renacimiento. Está claro que a igual luz, cuanto más se baja el arco, más
gruesos deben ser los pilares. Sin embargo, este método no tiene en cuenta
la altura del nivel de resorte.

El texto también analiza los diferentes tipos de arcos, como arcos perfectos,
rebajados y planos. El arco adovelado tiene la ventaja de distribuir
lateralmente las cargas transportadas, lo que puede tener más aplicaciones
que el simple cruce de un vano. Puede actuar como descarga sobre dinteles
rectos y utilizarse en redes de rigidizadores en grandes masas de
mampostería.

Artística y prácticamente, la integración de una forma circular en un muro

creó problemas a los canteros que tuvieron que cortar bloques con
contornos en ángulo antes de colocarlos en el trasdós de las dovelas. En
general, el texto destaca la importancia de considerar las necesidades y
requerimientos específicos de cada tipo de arco en la arquitectura romana.

La estructura de arco romano fue diseñada para ser funcional y resistente,

siendo el método más funcional las hileras concéntricas de dovelas. Esto
permitió que el peso se asentara sobre las ancas sin amenazar con
romperlas. Algunos arquitectos de la época tardo-republicana dotaron a
estos arcos de varias hileras concéntricas de dovelas para darles mayor
resistencia. Sin embargo, no está claro si el aspecto mecánico fue el factor
decisivo, ya que fue por razones estéticas que los romanos pronto
intentaron conectar las dovelas de tal manera que encajaran en las líneas
constructivas del muro.

La solución adoptada en el gran vomitorio del anfiteatro de Pompeya (hacia

el 80 a. C.) consistió en prolongar las uniones de las dovelas hasta un
extradós horizontal compartido, dominado por una hilada constructiva. Este
sencillo método fue rápidamente adoptado en todas partes y en todas las
épocas. Otro método consiste en dar a los extremos de las dovelas un perfil
rectangular para que encajen en sus respectivas hiladas. Un último método,
más sofisticado y reservado a piedras duras, consiste en prolongar los
extremos de las dovelas mediante retornos horizontales, denominados
crucetas, creando dovelas calzadas que se encajan en cada hilera.

Al considerar la parte superior de los arcos, es fácil ver cómo la longitud de

las juntas radiantes permitía alinearlos horizontalmente siguiendo los
introados. Un ejemplo de ello es una proyección axonométrica de una
dovela en un arco perfecto, partiendo de una forma rectangular. Otros
ejemplos incluyen el Templo de Baco en Baalbek, Peribolos del Capitolio
en Sbeïtla (Sufetula) y un dintel de madera que se conserva en Herculano.

Los arcos dinteles, especialmente los de ladrillo, permitieron sustituir los

dinteles de madera o piedra, incluso en las aberturas absidales.
La tradición arquitectónica romana tiene una larga historia en el uso de
arcos y bóvedas para crear estructuras. Un método utilizado fue construir
arcos en secciones paralelas una al lado de la otra sin unir las uniones, de
modo que cada una se construyera por separado. Luego se movió el mismo
centrado para colocar la siguiente sección. Otro método consistía en separar
cada tramo por un espacio igual, actuando los arcos ya colocados como
centrador y colocando losas en los huecos para rematar la estructura.

La técnica es comparable a la que se muestra en las imágenes medievales,

que se mantuvo esencialmente igual hasta el uso de tubos de acero. Sin
embargo, este método no era un problema sencillo con soluciones sencillas;
se convirtió en un problema formidable en la construcción de grandes
monumentos como termas, basílicas o grandes cúpulas. La solución técnica
al problema de salvar un espacio abierto mediante el dominio del arco fue
un logro notable, pero aún era necesario resolver los problemas prácticos
de su realización. Para la construcción de una cúpula como la del Panteón,
de 43,3 m de ancho, con un resorte a 22 m del suelo, fue necesario idear
una jaula de madera capaz de moldear semejante coloso.

En el norte de África, a los constructores se les ocurrió utilizar cimbras

permanentes hechas de cilindros de terracota (tubos de bóveda). Estos
cilindros, abiertos por ambos extremos y comprimidos en un extremo, se
encajaban formando arcos que se montaban muy rápidamente con un
mínimo de soportes. El trabajo se vio facilitado enormemente por el uso de
yeso puro, que fragua extremadamente rápido. Estos marcos cerámicos, al
igual que los artesonados de madera, se prestaban a todo tipo de
ordenaciones espaciales, posibilitando bóvedas de cañón y todo tipo de
inserciones.

En 1980, el arquitecto Albéric Olivier reconstruyó íntegramente el arco de

una pequeña sala cuadrada en el lugar de Bulla Regia (cerca de Jendouba
en Túnez), utilizando cilindros cerámicos recuperados del lugar y sin
ningún soporte de madera. Este método era exclusivo del norte de África y
sólo apareció en Sicilia a finales del siglo III.

Las bóvedas de hormigón construidas con mampostería unida con mortero

tienen un carácter estático cuando se les quita el centrado, creando un
monolito en el que se ha tallado un espacio. Este método se basaba en el
uso de un mortero perfecto y una distribución calculada de pesos y estribos,
lo que podía dar lugar a una formación de arco natural cuando se producía
una rotura en el hormigón.

El sistema de mampostería romano, particularmente en el período Flavio,

se caracterizó por una combinación de cuidadosa división del material y
rapidez en la aplicación de la masa de mampostería al centrado. Este
método, visible en numerosos monumentos de Ostia y de la región de
Roma, consistía en colocar una primera capa de ladrillos cuadrados sobre la
cimbra, que formaba una segunda cimbra, esta vez permanente, para formar
una fina cáscara. A intervalos regulares se construyeron más arcos de
ladrillo, conectados por hileras de ladrillos colocados de canto, es decir, en
forma radial. Así, se establecieron una serie de arcas que luego se
rellenaron con mampostería.

Una vez fraguada la mampostería, el resultado fue una estructura celular

flexible y resistente, como lo demuestra la solidez de las estructuras y su
extraordinaria longevidad. La eficacia de esta estructura queda
ampliamente demostrada por la resistencia de las estructuras y su
extraordinaria longevidad, a pesar de la destrucción deliberada de un gran
número de soportes y de numerosos terremotos. En construcciones más
modestas, el albañil simplemente colocaba un cuarto o medio ladrillo a la
derecha de cada intersección de juntas, con la intención de contener el flujo
de mortero adhesivo. Tras retirar el cimbrado, los albañiles completaron el
intradós aplicando un enlucido que enmascaraba la estructura y daba a la
bóveda de cañón un contorno regular sobre el que se podía añadir una
decoración, pintada o en relieve.

Si no se utilizó este método, el arco de hormigón se aplicó simple y

directamente en masa sobre el cimbrado, conservándose la huella de los
encofrados. Se pueden encontrar arcos y bóvedas en varios lugares, como
el Templo de la Fortuna en Praeneste, los Baños del Puerto en Éfeso y la
Villa de los Misterios.

La construcción de bóvedas de mampostería en Pompeya, Roma y otras

ciudades antiguas mostró el uso de encofrados de caña que cubrían el
cimbrado. Los constructores romanos explotaron rápidamente este aspecto
de la forma moldeada dotando a sus arcos de elementos decorativos en
forma de cofres. Esto fue evidente en el Templo de la Fortuna en Praeneste,
donde sobrevivió una bóveda angular de mampostería de hormigón
moldeada sobre una cimbra fielmente dispuesta en arcos que han perdido
su enlucido.

Los constructores romanos eran capaces de adaptar los arcos a cualquier

volumen arquitectónico, y esta observación puede extenderse a situaciones
muy distintas a las que requiere el cruce de un espacio. Se hizo un gran uso
de las bóvedas de eje vertical, actuando como soporte en edificios que
debían retener o contener grandes cantidades de tierra. Una posición
invertida se encuentra en una serie de arcos que forman parte integral del
largo muro que rodea una vivienda en Pompeya.
En la construcción de cúpulas, el principio de utilizar nervaduras integradas
en la mampostería permitió crear un esqueleto que formaba una jaula rígida
oculta por secciones de relleno. Este método se encuentra en el templo de
437 y en arcos invertidos en un muro fronterizo en Pompeya (VIII, 2, 14).
Estos arcos desempeñan sólo un papel menor como refuerzos en este largo
muro y no está claro si tenían alguna función aparte de la decorativa.

El mismo método de aligeramiento ya utilizado en los Baños Centrales de

Pompeya se empleó en la cúpula del Panteón, datable probablemente entre
118 y 125 por los estampados en los ladrillos. En este edificio hay un total
de seis capas horizontales circulares del interior de la cúpula del 'Templo
de Minerva Médica' en Roma.

La transición de una forma tensada a una circular se realiza mediante un

ahusamiento progresivo e imperceptible de la mampostería. La estructura
es de casetones y nervaduras, definida por entramados de ladrillo que
contienen un relleno de mampostería.
El Panteón, una estructura romana, es una obra maestra de la arquitectura
que combina el majestuoso tamaño de su volumen con la tecnología más
funcional e ingeniosa. Su construcción se basa en un material de
mampostería compuesta, incluidos los cimientos, que están compuestos por
una capa de opus caementicium, cascajos de travertino, toba, ladrillo y
rocas volcánicas. Los materiales más pesados se utilizan en el relleno de
hormigón de la parte inferior de la estructura, mientras que más arriba el
travertino da paso a la toba, el ladrillo y finalmente rocas volcánicas con un
esqueleto de granito de baja densidad pero resistente.

La cúpula del Panteón no muestra signos de debilidad en su estructura a

pesar de las mutilaciones deliberadas y los repetidos temblores de tierra. Es
instructivo mirar más allá del trasfondo antiguo y ubicar el Panteón en la
historia de las cúpulas monumentales para mostrar que este modelo era un
verdadero arquetipo, jamás igualado. El récord del Panteón que ostentaba
el Panteón fue batido por la cúpula del CNIT en la rotonda de la Défense de
París en la segunda mitad del siglo XX.

Los arquitectos romanos desarrollaron la tecnología básica y la

construcción de cúpulas a una velocidad extraordinaria, ya que ciertas casas
de baños, en particular las salas calientes, ya tenían un modesto techo
semiesférico en el siglo I. El primer edificio importante con una gran
cúpula es la gran casa de baños de Agripa, construida entre el 25 y el 19
a.C. Sin embargo, esta rotonda, dividida en dos por la vía Arco della
Ciambella (entre el Largo Argentina y el Panteón), ha sido datada por los
sellos de ladrillo como una construcción o una reconstrucción de la época
severa (principios del siglo III). Sólo las excavaciones realizadas en
profundidad bajo la calzada permitirán determinar si esta cúpula es sólo la
reconstrucción, sobre cimientos anteriores, de una cúpula idéntica de la
época de Augusto.

La fecha de la cúpula, de 21,5 m de diámetro, que cubre la sala central de

los "Baños de Mercurio" en Baia, al norte de Nápoles, es más segura. El
arqueólogo que lo estudió, A. Maiuri, sitúa su construcción en la época
augusta, debido al uso de materiales de construcción romanos.

En conclusión, el Panteón sigue siendo una obra maestra de la arquitectura

romana, combinando el majestuoso tamaño de su volumen con la
tecnología más funcional e ingeniosa. Su diseño y métodos de construcción
han sido influenciados por varios monumentos históricos y estilos
arquitectónicos, lo que lo convierte en un ejemplo significativo de la
arquitectura romana.

La historia arquitectónica del Imperio Romano es rica y diversa, con varios

ejemplos notables de cúpulas y ábsides. La primera cúpula conocida, el
Panteón, se construyó a principios del período imperial, utilizando
escombros de toba compactados en lugar de ladrillos o masa de
mampostería. La segunda, la Domus Aurea, fue erigida por Nerón después
del 64, con una cúpula que se extiende a lo largo de 13 metros.

El reinado de Domiciano vio la popularidad de las grandes bóvedas y

cúpulas, con la singular cúpula del Panteón y sus cinco filas concéntricas
de cofres. La única cúpula intacta que se conserva es la "rotunda" de
Albano, que probablemente sea el ninfeo de la villa albana de Domiciano.

Los Baños de Baia, también conocidos como el "Templo de Mercurio", es

una enorme cúpula en los Baños de Baia. Ha sido destruido por lentos
movimientos tectónicos llamados bradisismos, lo que hace imposible
excavarlo. La construcción de esta cúpula, de 21,55 metros de diámetro, se
remonta a la época de Augusto y es la más antigua que se conoce.

En el palacio del emperador Trajano se encuentran los cimientos de un

ábside de media cúpula con una apertura de 11 metros. La gran aula vecina
sigue siendo un misterio para la arqueología, con una gran sala de 38
metros de largo por 30,5 metros de ancho, con paredes laterales de 3 metros
de espesor. La elección entre una bóveda de cañón y un tejado de madera
está abierta a debate; la luz estimada de 30,5 metros sugiere una bóveda.

Durante el reinado de Trajano, los ábsides y exedras con medias cúpulas y

cúpulas se convirtieron en componentes estándar de la arquitectura, como
se ve en los baños parcialmente erigidos en la Domus Aurea y que se
encuentran nuevamente en los "Mercados" a lo largo del noreste del foro.

Adriano continuó la arquitectura de su predecesor y la moda apolodoriana

de construcción de monumentos, que dotó a la capital con el Panteón, el
Templo de Venus, Roma, el Mausoleo de Adriano y la enorme residencia
de Tívoli.

Campania también fue testigo de la construcción de cúpulas que se

encuentran entre las más importantes del mundo romano durante el siglo II.
Estas estructuras se concentraron en la zona de Flegrea cerca de Nápoles,
posiblemente debido a una intensa actividad volcánica. Los siglos
siguientes han demostrado que esta elección era especialmente peligrosa
debido a la actividad sísmica.

En el complejo de baños de Baia, cerca de la actual costa se encuentra el

gran salón conocido como "Templo de Venus".

El complejo de baños romanos, conocido como "Baños de Diana" en Baia,

fue construido en la segunda mitad del siglo II. Constaba de un exterior
octogonal y un interior circular, revestido en opus reticulatum con pilares
de ladrillo. El monumento, que se derrumbó parcialmente a una
profundidad de unos 3 m, sigue teniendo un tamaño impresionante, aunque
más pequeño que la tercera cúpula del complejo de baños, el "Templo de
Diana" en Baia. Esta cúpula, como la anterior, estaba formada por un vasto
octógono de opus mixtum, que encerraba una sala circular de 29,5 m de
diámetro cubierta por una cúpula de perfil ojival, compuesta
principalmente por hiladas de ladrillos y rematada con una fina bóveda de
mampostería de toba.

Los arquitectos romanos crearon algunas de sus mejores bóvedas utilizando

la técnica de ménsulas, transformadas en una estructura monolítica de
hormigón mediante mortero de cal. Los restos de la enorme cúpula, el
"Templo de Apolo", construido en el siglo II a orillas del lago Averno,
cerca de Baia, ahora están parcialmente hundidos en el suelo y han perdido
su mitad sur, dejando visible una sección vertical. La cuarta gran cúpula de
Campania, también la segunda en tamaño de los ejemplos romanos
supervivientes, también se construyó en el siglo II, a orillas del lago
Averno.

Las intersecciones de arcos eran una de las innumerables posibilidades que

ofrecía el arco de hormigón, ofreciendo una solución ideal al problema de
la intersección de dos volúmenes arqueados. Aunque los griegos crearon
múltiples arcos en bloques de piedra y supieron cubrir varias cámaras con
bóvedas de cañón (las tumbas de Macedonia) y túneles (el estadio de
Nemea, Didymeion, el teatro de Letoon), sólo Pérgamo, con su segunda La
arquitectura del siglo XIX (después de Atalo I) ha conservado dos ejemplos
de arcos que se cruzan.

Los romanos, familiarizados con los arcos y las bóvedas con clave en la
construcción con bloques de piedra, habrían superado este difícil problema
mediante la bóveda de arista. En lugar de ello, cambiaron la piedra clave
para que el resorte de un arco fuera más alto que la clave del otro, de modo
que el arco inferior se abriera en una pared vertical mientras que la bóveda
de cañón del superior continuaba sin interrupción. El único monumento en
la península italiana con bóveda de crucería es la Tumba de Teodorico, en
Rávena, construida en 530. La asombrosa calidad del corte y colocación de
los bloques aquí tiene sorprendentes paralelos con la arquitectura
paleocristiana de Siria, lo que sugiere que el arquitecto debió proceder de
aquel país, donde el arte de la bóveda había alcanzado un notable
desarrollo.

La razón detrás de que los romanos eludieran la cuestión de las

intersecciones es muy simple: el desarrollo temprano de la mampostería de
hormigón y la facilidad con la que se podía crear cualquier forma mediante
el uso de centradores de madera permitieron a los constructores realizar
intersecciones de arcos en todos los niveles y en todas las direcciones.

Las cúpulas en la arquitectura romana eran a menudo de planta poligonal y

no estrictamente circulares, lo que permitía aberturas para el paso y la
iluminación sin debilitar la bóveda. Para resolver este problema, la curva de
la cúpula se dividió en facetas o superficies planas o, a veces, como una
cubierta hexagonal. La conexión entre el polígono y el círculo se logró
mediante formas de mampostería llamadas pechinas, que se pueden hacer
fácilmente en concreto. La verdadera "cúpula pechina", que implicaba
colocar un volumen de forma circular sobre una forma cuadrada, rara vez
fue construida por los romanos, pero se convirtió en un elemento estándar
en la arquitectura bizantina en respuesta a la demanda de una forma
cruciforme. Se conocía el mecanismo de la bóveda de arista, repartiendo las
fuerzas por las aristas y transmitiéndolas a los pilares. Este sistema permitía
la apertura por los cuatro lados, convirtiéndolo en la mejor solución en
términos de ligereza e iluminación. Ejemplos de bóvedas de arista incluyen
hileras de mampostería construidas sobre un centro permanente de ladrillos
cuadrados, pórtico con bóvedas de arista que se abren a arcos de columnas
y bóvedas de arista de crucería en el Palatino. Los restos del centrado
todavía son visibles en varios edificios romanos, como los deambulatorios
del Coliseo y el Halabiye en Siria.

7) CARPINTERÍA

Los entramados de madera, un tipo de construcción que utilizaba la madera

como principal elemento de soporte, podrían haberse encontrado en la
Galia romana, Alemania y Gran Bretaña. Los suelos de madera eran más
comunes en las regiones del norte, ya que eran menos refinados y más
generosos con este material. Esta disposición probablemente formó las
numerosas capas negras, llamadas "capas quemadas", que también podrían
ser causadas por la lenta carbonización de un nivel de madera en
descomposición.

En Gran Bretaña, el almacén de cereales, horrea, del fuerte de Housesteads

(Borovicus), a medio camino del Muro de Adriano, tiene una planta baja
que responde a los estándares de la arquitectura de alta calidad y conserva
claras huellas de la instalación. . Para mantener el suelo ventilado y aislado
de la humedad, los constructores crearon un "vacío sanitario", método que
todavía se lleva a cabo de la misma manera en la actualidad. Los zócalos en
las paredes, a 50 cm del suelo, tomaron los extremos de las vigas que
soportaban el piso; Estas vigas también descansaban sobre pequeños pilares
intermedios de piedra, y las aberturas alrededor del borde proporcionaban
ventilación a este espacio aislado.

Los pisos de los pisos superiores se conocen en casas de Ostia, Pompeya y

especialmente Herculano. En los dos primeros yacimientos esto se debe a
la altura de los muros conservados y en el tercero a que los propios
elementos han permanecido in situ. Pompeya y su región inmediata no
estaban muy bien boscosas, ya que la tierra era tan rica que estaba
completamente dedicada a la agricultura. Las estribaciones de las montañas
Lattari, que dominan Stabiae, eran muy empinadas e inadecuadas para el
cultivo, por lo que estaban cubiertas de bosques. La cadena de los
Apeninos ofrecía una gran variedad de especies y era lo suficientemente
rica y cercana como para proporcionar a las ciudades costeras un
suministro adecuado de madera para su uso en arquitectura y construcción
naval.

El principio de pavimentar un nivel superior consiste en cubrir un espacio

de manera que quede despejado, ya que forma a la vez techo y nivel para
caminar por encima. La solución adoptada en las viviendas más pequeñas,
que no superan los 5 m, fue apoyar una hilera de vigas sobre un saliente de
la pared o en encajes de mampostería. Los zócalos de soporte a menudo se
fabricaban cuidadosamente, con marcos de cerámica que aislaban la
madera de la mampostería y permitían, si era necesario, reemplazarla
fácilmente.

Dudando de la resistencia de este material, los constructores hicieron que el

entablamento del edificio romano y las vigas del piso superior descansaran
sobre vigas de madera. Sobre este suelo se aplicó una capa de mortero, de
15 a 30 cm de espesor, que luego se recubrió de opus signinum (mortero
con fragmentos rotos de piedra y terracota) o mosaico. De este modo, el
albañil recreó en las plantas superiores un pavimento idéntico al de la
planta baja.

El Decumanus Maximus de Herculano es un ejemplo de casa con vigas de

17,5 por 13 cm y una luz de 5 m. El piso tenía un espesor de 2,8 cm y el
remate con concreto cerámico roto tenía un espesor de 28,5 cm. Esta
técnica sólo es verificable en Herculano y Pompeya, pero debe haber sido
estándar ya que Vitruvio da una descripción de la misma (VII, 1) que se
ajusta en todos los aspectos a estos ejemplos supervivientes. Vitruvio
también da recomendaciones que no pueden corroborarse pero que
probablemente eran de uso común. Una de ellas es extender un lecho de
helechos o paja antes de echar la capa de mortero, para que la madera no
entre en contacto directo con la cal. Esto dio lugar a suelos extremadamente
pesados, lo que explica el grosor de las vigas que se encuentran en toda
Pompeya.

Cuando la luz a cubrir era superior a 5 m, la necesidad de aumentar el

diámetro de las vigas suponía un consumo excesivo de madera, por lo que
el espesor de las vigas se mantuvo igual pero se dotaron de una serie de
soportes que limitaban su luz. Esta serie de soportes, dependiendo del
tamaño de la estancia, estaba formada por una o varias vigas de
considerable espesor. Se extendían de una pared a otra, según el ancho, y
sostenían las vigas. Era habitual en las estancias de las casas disimular las
vigas o viguetas mediante un techo que pudiera decorarse. Se clavaban
finos trozos de madera en la parte inferior de las vigas, que podían
revestirse con juncos y luego enlucirse. A este también se le podrían aplicar
una o dos capas adicionales, en las que se podría crear una decoración en
relieve, de mayor o menor definición.

Los visitantes de las ciudades vecinas al Vesubio observan que un gran

número de habitaciones están cubiertas por bóvedas, a veces compuestas,
generalmente bajas y a menudo sin apoyos. No se trata de bóvedas, sino
simplemente de bóvedas, camararum, como las llama Vitruvio en su
capítulo dedicado a los techos (VII, 3). La forma curva del plafón se obtuvo
haciendo que los casquillos de las vigas siguieran una línea curva, creando
de hecho un centrado permanente debajo del cual se suspendía el techo.

En ausencia de suficiente altura preservada, un indicador de la existencia

de al menos un piso superior es un muro más sustancial; sin embargo, la
presencia de la base de mampostería de una escalera lo asegura. La mayoría
de las escaleras comienzan con un pequeño pedestal de mampostería con
uno a tres escalones, que sostienen las piezas de madera ascendentes
llamadas cuerdas que a su vez sostienen los escalones. La pendiente de las
cuerdas y de la escalera, siempre bastante pronunciada, se puede
reconstruir fácilmente a partir de la ranura de soporte visible en la pared.
En Herculano todavía se pueden reconocer dos tipos de escaleras de
madera: la escalera de peldaños macizos y la escalera de peldaños abiertos.

El texto describe la historia de las escaleras en Pompeya, centrándose en la

Casa del Fauno en Pompeya. El diseño original del sitio tenía una escalera
de madera que conducía directamente a las viviendas superiores, y la
propia tienda tenía su propia escalera de mampostería. El tramo de madera
de la escalera estaba anteriormente separado del local mediante un tabique
de madera o una estructura de madera clara.

A partir de este punto, la construcción es íntegramente de madera hasta el

rellano superior, situado a 3,8 m sobre el nivel del suelo de la tienda. Las
vigas del piso superior se apoyaban bien en dos apoyos de vigas apoyados
sobre ménsulas, bien en huecos de encaje hoy desaparecidos con el
derrumbe de la parte superior del muro. También hay una ranura
horizontal, posteriormente oculta por un relleno de escombros, a 3 m del
suelo, que marca la posición de una logia adosada a la tienda en su estado
original y probablemente utilizada como almacén.

De la escalera de madera se conservan algunas cuerdas, formadas por

piezas rectas de 16 cm de altura, que sostienen macizos escalones, de los
que se conservan cuatro. Son muy regulares, 22 cm de alto, 25 cm de
fondo, 1,23 m de ancho (la escalera de mampostería del taller tiene 0,88 m
de ancho). El corte ascendente, debido a su pequeño ancho (5 a 6 cm),
debía llevar clavijas de madera o piezas de metal fijadas a la cuerda para
evitar que se doblara.
Otra escalera cuyos peldaños de madera han desaparecido por completo
quedando sólo el pedestal inicial realizado en mampostería y, valiosa
prueba, parte del contorno inciso en el enlucido que cubre el muro lateral.
Se trata de una escalera perteneciente a la Casa del Fauno de Pompeya y
construida en un corredor que va desde el atrio secundario hasta el segundo
peristilo que bordea los baños y la cocina. Este boceto apunta a la
existencia de una escalera de peldaños macizos idéntica en estructura a la
de Herculano pero ligeramente diferente en sus dimensiones ya que,
aunque su inclinación es más suave, la altura de los escalones habría
dificultado su ascenso.

Otra escalera de la Casa del Fauno conserva seis escalones inferiores, de

lava y toba caliza, uno más cómodo, de 19 a 21 cm de altura (la caliza está
más desgastada) y 29 cm de profundidad, lo que equivale a una inclinación
de 35 grados.

Las escaleras de rodadura abierta son otro tipo de escaleras que se pueden
identificar en Pompeya, ya que ocupan menos espacio que las escaleras con
escalones macizos debido a la fuerte inclinación que permiten los escalones
calados y utilizan muchos menos materiales. En las casas y tiendas de
Pompeya, numerosas huellas dejadas por escaleras abiertas se encuentran
en la esquina de una habitación, donde un bloque de mampostería sostiene
algunos escalones, que terminan en un pequeño rellano desde el que se
elevaban los escalones de madera en ángulo pronunciado.

Apenas se encuentran restos de estructuras de madera, como las

encontradas en Herculano y Pompeya. El último edificio antiguo que
conservó las vigas del techo a lo largo de su historia fue la basílica de San
Pablo Extramuros, construida entre 384 y 403. Desafortunadamente, estas
vigas del techo fueron destruidas por un incendio en 1823.

Los restos de vigas de tejado también son escasos, con sólo restos de
soportes y zócalos, normalmente de tejados de dimensiones modestas. El
último edificio antiguo que conservó las vigas del techo a lo largo de su
historia fue la basílica de San Pablo Extramuros, construida entre 384 y
403. Sin embargo, estas vigas del techo fueron totalmente destruidas por un
incendio en 1823.

Vitruvio nos habla detalladamente de las diferentes especies de madera

utilizadas en el entramado de los tejados, pero no es locuaz sobre su
método de disposición. Nos ofrece sólo un pasaje muy breve (IV, 2). En
pocas líneas esboza carpinterías de luces amplias, de majora spatia, en las
que se pueden encontrar identi (II, 9), y de luces más modestas, commoda,
simplemente apoyadas sobre las piezas verticales.

Ante tales reticencias, sería útil poder recurrir a los textos de los
presupuestos que describen un pedido oficial de un monumento u otra obra
arquitectónica. Sin embargo, estos documentos, comunes entre los griegos
que simplemente los tallaban en mármol, faltan por completo para los
romanos que los escribían en pergamino. Es cierto que existe una
estimación detallada sobre la construcción de un modesto pórtico frente al
templo de Serapis en Pozzuoli.

Una de las únicas fuentes de ilustración de una estructura de madera a gran

escala es la Columna de Trajano, una tumba etrusca en Cerveteri, que
muestra la viga cumbrera que soporta las dos vertientes del techo y la unión
de las piezas que forman la estructura de madera en la fachada. La elección
de tallar estos espacios en la toba permitió reproducir los detalles del
interior de los edificios con notable precisión. A este respecto resulta de
gran interés la visita a la necrópolis de Banditaccia, cerca de Cerveteri
(Caere), que ofrece varias etapas de la evolución de las técnicas de techado.

En conclusión, los restos de estructuras de madera, incluidas las

encontradas en Herculano y Pompeya, proporcionan información valiosa
sobre la construcción y disposición de las vigas de los tejados. La presencia
de vigas de madera en estas estructuras permite reproducir los detalles del
interior de los edificios con notable precisión.

La forma más antigua de techado es un simple soporte de postes sobre una

cumbrera, que descansa en la parte superior de la pared de cada fachada.
Esta forma de cabaña existe en tumbas del siglo VII llamadas "tumbas de
cabañas", que se asemejan a una tienda de campaña en el interior. Hasta el
siglo III a. C. se pueden encontrar tejados con este mismo perfil, pero muy
rebajados, a menudo compuestos únicamente por techo y vigas.
Ocasionalmente aparece un techo muy inclinado, como se ve en el edificio
romano 422-486, construido por Filón en el siglo IV a.C. en el puerto del
Pireo.

Los restos de soportes de madera que quedaron en la parte superior de las

paredes se han utilizado para reconstruir las vigas de los tejados griegos.
Con estos pocos datos y algunas fuentes escritas, ha sido posible
reconstruir las vigas de los tejados griegos debido a la abundancia de
zócalos visibles en los bloques de construcción de piedra. En la
arquitectura de mampostería romana, esta evidencia suele faltar, al estar
situada en niveles demasiado vulnerables, y sólo puede estudiarse en
monumentos de piedra labrada.

La forma más sencilla de tejado, como lo demuestran los ejemplos de las

ciudades del Vesubio, es el tejado a dos aguas, que es un tejado con una
sola pendiente, que se extiende de una pared a otra o de una pared a una
columnata. Los pórticos de las casas de Pompeya estaban formados
simplemente por vigas que sostenían un nivel de tablas o listones, en
ángulo recto con respecto a las primeras y destinados a sujetar las tejas. Las
marquesinas que son tan comunes sobre las puertas en Pompeya son
simplemente tejados a dos aguas cuyo soporte inferior se reemplaza por
una pieza horizontal que descansa sobre dos leños encajados en la pared y
que actúan como ménsulas.

En Pompeya, la mayoría de los tejados de madera para casas, con uno o dos
lados, siguen un patrón bastante simple. Las piezas horizontales, las correas
(catenas), van de un hastial a otro; estas piezas sostienen las vigas, que
forman un saliente en el frente de la pared, y sostienen los listones
(templa). Sobre éstas se colocan directamente las baldosas o, siguiendo la
recomendación de Vitruvio, una capa de pequeños trozos, aseres, que se
giran 90 grados en cada aplicación, seguidos de las baldosas colocadas
longitudinalmente.

Estas vigas rudimentarias para tejados eran adecuadas para la gran mayoría
de viviendas con habitaciones de tamaño modesto. El techo podría estar
dividido por paredes internas que ayudarían a soportar las correas. Lo
mismo hicieron los griegos, que debieron utilizar en muchas ocasiones
piezas muy resistentes para cubrir luces bastante modestas, ya que
desconocían la disposición que era al entramado lo que el arco es a la
piedra: la cercha.

Las vigas de cubierta griegas clásicas, como las conocidas, utilizaban

únicamente vigas horizontales e inclinadas, apoyadas tanto directamente en
las paredes como en postes, y que trabajaban por compresión,
transmitiendo el peso de la cubierta a las paredes laterales, con un efecto
similar a las fuerzas. actuando sobre un arco adovelado.

El descubrimiento de una estructura autoportante que no perdería su forma,

conocida como armadura triangulada, puede tener su origen en el casco de
un barco. Esta estructura implica interconectar los elementos separados de
las vigas del techo para crear una estructura autosostenible que no pierda su
forma. La armadura básica consta de dos piezas ascendentes, las vigas
principales (capreoli), conectadas en la parte superior, y una pieza
horizontal, la viga de unión (transtrum). Las tejas se apoyan directamente
sobre las vigas, imponiendo distancias regulares entre ejes. A la derecha se
encuentran sobre una base de listones, lo que permite colocar las vigas de
forma aleatoria.

El mecanismo de la armadura triangulada es que los cabios y los cabrios

principales trabajan en flexión transmitiendo fuerzas oblicuas al tirante, que
naturalmente tiene tendencia a doblarse, y al rey, ambos puestos bajo
tensión. Las distintas fuerzas están integradas y las vigas sólo transmiten
presiones verticales a las paredes. Las vigas toman el peso del techo
(correas, vigas y tejas) y en consecuencia se doblan. Esta flexión se anula
en el punto de encuentro de las dos piezas en la cumbrera del tejado y se
transmite a la parte inferior en forma de separación en las uniones con el
tirante.

Esta inteligente distribución de fuerzas también permite reducir

considerablemente el tamaño de los componentes y los espacios del puente
que sólo la bóveda de mampostería ha podido superar. Aunque no quedan
ejemplos de estos primeros techos de madera triangulados, los hay en
varias grandes iglesias de Sicilia, como la Catedral de Siracusa, que
formaba una serie de cerchas trianguladas básicas compuestas por una viga
de unión y dos vigas principales. .

La basílica de San Pedro en Roma era una estructura de 65 m de ancho con

una nave central y una luz de aproximadamente 24 m, bordeada por dos
naves siguiendo un diseño similar al de San Pablo Extramuros. Cada
armadura del techo de madera constaba de dos vigas principales, una viga
de unión inferior, una viga tensada y una pieza que unía las vigas de unión
verticalmente a la parte superior de las vigas principales, llamada poste rey
o poste de corona. Estas piezas largas probablemente estaban hechas de
elementos unidos mediante juntas biseladas, abocinados y enchapados. La
disposición de estas uniones habría permitido que el conjunto funcionara
con piezas sometidas a flexión y tensión.

El poste rey funciona de manera sutil al recibir la presión hacia arriba de la

parte superior de las vigas principales, que se utiliza para aliviar la flexión
natural de la viga de unión. El techo de las naves de la basílica de San
Pedro estaba formado por vigas inclinadas que en realidad son medias
vigas, en las que la viga tensa se reemplaza por una pieza inclinada llamada
puntal. Esta cubierta de madera de una basílica del siglo IV se encuentra en
todos los elementos que componen las cerchas.

La notable luz de las vigas de las basílicas de San Pedro y San Pablo
Extramuros (en ambos casos 24 m) no es un récord para los carpinteros
romanos. En la basílica imperial de Tréveris la luz alcanzaba los 28 m, y en
el Palacio de Domiciano ya a finales del siglo I se cruzaba un espacio de 30
m. En el período de Augusto, Vitruvio había techado la basílica de Fano,
que medía 120 pies de largo por 60 de ancho (34,8 mx 17,8 m).

Un documento escrito de la Alta Edad Media proporciona interesantes

estadísticas sobre los avances de la cercha triangulada, comparándola con
las dimensiones de la cercha original. Las relaciones aritméticas entre las
superficies de los tramos de los tirantes y el vano hablan por sí solas,
teniendo el Arsenal del Pireo un perfil once veces más eficiente.

Los tejados romanos eran un aspecto importante del estilo arquitectónico

romano, y el pórtico del Panteón contenía piezas de bronce que se
conservaron durante siglos. Estas piezas de metal fueron retiradas por
Urbano VIII para fundirlas, posiblemente para crear el baldaquín de
Bernini. Los relatos describen láminas de bronce realizadas en forma de U,
lo que sugiere que se trataba de revestimientos decorativos con una función
técnica mínima. Sin embargo, no se descarta del todo que tuvieran una
función de soporte, ya sea como refuerzo de las piezas de madera o, más
atrevidamente, como vigas de metal moldeado.

Las cubiertas de tejas romanas eran herencia directa de las cubiertas

griegas, con tejas cerámicas planas, tegulae, dispuestas longitudinalmente,
superpuestas unas a otras siguiendo la pendiente del tejado, e imbrices,
tejas estancas que cubrían la unión entre dos tejas. La forma general de las
tégulas variaba poco, pero sus dimensiones no estaban muy estandarizadas
y cada región elaboraba sus propios tipos. Las tejas cerámicas más grandes
jamás encontradas son las del techo del sacellum de Pompeya, que miden
75×110,5 cm.

Las cubiertas de cruces pueden tener dos contornos: el contorno corintio,

un Diedro, o el contorno laconiano, que es semicircular, más rústico y más
amplio. Al final de la época romana, la Galia abandonó la fabricación de
tegulae, que requerían complejas molduras para su encaje, en favor del
imbrex, de sección cónica.

Los lados del techo estaban provistos de tejas de una forma particular que
permitían aberturas de luz y ventilación. De Pompeya se han recuperado
numerosos azulejos de lucernario, con vanos circulares o rectangulares y
pestañas para dejar salir el agua, algunos incluso con capota protectora.
Encima de las cocinas sin chimeneas adecuadas, se colocaron una o dos
tejas de ventilación con una abertura con capota para permitir que
escaparan el humo y los olores de la cocina.

La arquitectura funeraria griega, con su concepto de eternidad, hacía uso de

materiales imperecederos: la piedra sustituía todos los materiales que
formaban parte de la construcción de un edificio pensado para los vivos.
Las tumbas romanas siguieron esta tradición, pero la restringieron a
santuarios modestos; las grandes tumbas y los montones funerarios
generalmente tenían techos de piedra, en los que se esculpían escamas en
relieve superficial. Estas escamas de piedra no eran sólo un invento
decorativo fantástico, sino que reflejaban la apariencia de las delgadas tejas
hexagonales reales utilizadas para techar.

La materia vegetal era otro material rústico, con paja de cereales o de caña
atadas en haces que probablemente se utilizaban para techar un gran
número de edificios rurales. Se puede suponer el uso de tales materiales
cuando hay una ausencia total de tejas rotas dentro y alrededor de un
edificio, particularmente si su arquitectura muestra otros signos de ser
bastante rústico (por ejemplo, paredes de arcilla).

El Panteón, una estructura romana, estaba adornado con tejas de bronce,

que luego fueron retiradas por Constantino II. Este extraordinario uso del
metal es un testimonio del ingenio de los constructores romanos, que
fueron capaces de superar los desafíos técnicos. El techo de la Casa del
Moralista en Pompeya cuenta con 500 tejas, incluido un óculo. La Casa del
Siglo en Pompeya presenta un azulejo con campana para iluminar o escapar
de los vapores de la cocina. El fanum de Mâlain presenta un techo de tejas
de piedra caliza aserrada. Los edificios romanos del Peloponeso también
cuentan con tejados de tejas de piedra caliza.

8) REVESTIMIENTO DE PARED

Los romanos utilizaban mampostería y mortero de cal para crear

revestimientos de paredes protectores y decorativos. Las primeras
representaciones, basadas en modelos griegos de Magna Grecia y Sisly,
consistían en encalado, cuyo objetivo era dar una apariencia noble, similar
al mármol, a los monumentos construidos con bloques de toba. Cuando se
trasladaban a mampostería o piedra toscamente labrada, estos enlucidos se
hacían más gruesos para enmascarar la irregularidad de la superficie y,
cuando el propósito era decorativo, se hacían incisiones para que pareciera
sillar. Este aspecto ornamental no será tratado en este libro, que sólo trata
de técnicas.

Posteriormente, en Campania, en el siglo III a. C., existieron capas de

mortero, y su calidad está atestiguada por la base de la columna,
toscamente revestida, destinada a ser estucada para darle su contorno
definitivo. Para los romanos, el elemento de soporte no era más que una
estructura, siendo la verdadera moldura la de estuco. El estuco que imita la
construcción con bloques de mármol en la Basílica de Pompeya está
realizado a escala monumental, característica del Primer Estilo; C. 120 a.C.

Los métodos de aplicación parecen haber evolucionado muy poco y, al

menos en Pompeya, existe una técnica consistente y muy uniforme que
consta sólo de cuatro o cinco variaciones, basadas en la misma búsqueda de
una buena adherencia. Las recomendaciones de Vitruvio sugieren que siete
capas sucesivas de tres calidades diferentes constituían un buen enlucido:
una primera capa rugosa, tres capas de mortero a base de arena y luego tres
capas de mortero a base de mármol en polvo. Plinio recomienda sólo cinco
capas: tres de mortero elaborado con arena y dos de piedra caliza y
mármol.

Se pudieron revocar diferentes estructuras de mampostería, como muros de

arcilla con armadura de ramas, muros de arcilla encharcada sobre pedestal
de mampostería y muros de mampostería con revestimientos de
mampostería y ladrillo.

El sistema de construcción romano utilizaba varios métodos para preparar

las paredes para la aplicación de un revestimiento pintado. La primera capa
de revoque estuvo formada por cal y arena sin tamizar, variando su espesor
en función de la irregularidad de la superficie. Los tectorii, albañiles
especializados en enlucido, trabajaron la superficie con sus llanas para
crear un relieve de líneas aleatorias u ordenadas para promover la máxima
adherencia de la siguiente capa.

Un método diferente consistía en mezclar fragmentos de terracota o

mármol en esta capa preparatoria, que todavía utilizaban los albañiles de
Nápoles. Este método tenía como objetivo reforzar el enlucido grueso,
mantenerlo sólido durante el fraguado, evitar el agrietamiento del mortero
en capas gruesas y mejorar la adherencia de la segunda capa.

La segunda capa, de espesor similar o inferior (2 a 4 cm), se realizó con un

mortero más fino elaborado con arena tamizada. Su superficie no fue
tratada para darle relieve sino que fue alisada con una llana, lo que permitió
aplicar una capa de acabado muy fina. La última capa, que podía tener uno
o dos milímetros de espesor, a menudo estaba hecha de cal pura,
cuidadosamente diluida.

La Casa del Fauno de Pompeya ofrece un ejemplo notable de preparación

de las paredes antes de la aplicación de un revestimiento pintado. Las
paredes de las habitaciones que rodean el atrio occidental, que datan del
siglo II a.C., estaban recubiertas con láminas de plomo clavadas en la
mampostería para alejar la humedad del enlucido, decorado en el Primer
Estilo.

En una habitación que daba al segundo peristilo de la misma casa, bajo un

enlucido del Segundo Estilo, se encontraba un revestimiento de pared
formado por grandes placas de terracota, de 62× 49 cm, que en realidad son
baldosas con los cantos vueltos hacia adentro. Estas placas, aplicadas con la
misma intención de proteger de la humedad, estaban adheridas mediante
una capa de mortero reforzada con clavos.

La pintura mural romana era un método para garantizar que las pinturas
murales tuvieran una larga vida, que generalmente se definía con la palabra
fresco. Esta técnica implica atrapar pigmentos en mortero de cal antes de
que fragüe, sellarlos en una película superficial cristalizada y trabajar sobre
una capa de enlucido húmedo para asegurar una decoración adecuada. El
pintor preparó o hizo preparar a un asistente una superficie limitada de
enlucido, correspondiente al área que se cubriría con la decoración pintada,
comenzando en la parte superior de la pared y trabajando hacia abajo para
no estropear las superficies una vez cubiertas. El renderizado final y su
decoración descendieron en tramos horizontales, representando el número
correspondiente de días laborables.

Las interrupciones periódicas en la aplicación del enlucido exigieron un

alto grado de habilidad para garantizar que las juntas fueran invisibles. Sin
embargo, los fenómenos individuales de fraguado y contracción
provocaron en ocasiones ligeras grietas. Conscientes de la aparición de
tales defectos, los pintores intentaron, siempre que fue posible, hacer
coincidir su punto final al final del día con una franja horizontal que separa
dos zonas de la decoración. El gran panel de animales salvajes de la Casa
de los Ceii en Pompeya (I, 6, 15) proporciona un ejemplo típico de esto.

A menudo, parte de la decoración se añadió posteriormente y forma un

ligero relieve sobre el fondo. Como no se aplicó sobre el yeso húmedo, no
podía mezclarse con él y se fijaba con un adhesivo mezclado con el
pigmento. Este adhesivo, ya sea vegetal (gumarabí) o animal (clara de
huevo), diluido en agua con el pigmento, constituía un moquillo (témpera)
y constituía el otro método para fijar las pinturas a las paredes. A veces, los
detalles blancos se pintaban simplemente con cal pura sobre el fondo de
color; de esta forma también se podría poner un color mezclado con cal
como nueva capa de enlucido.

Si el artista era lo suficientemente hábil para realizar el diseño "de un solo

trazo", se lo facilitaba utilizando trazos preparatorios hechos con una
cuerda o una regla, al menos para la colocación de los ejes y las divisiones
de las paredes. La cuerda y el compás también se utilizaron para los
motivos circulares y simétricos que se encuentran especialmente en los
techos pintados. Algunos personajes y animales fueron esbozados con una
punta afilada o con pinceladas ásperas antes de ser pintados
cuidadosamente.

La calidad de las pinturas romanas, la vivacidad de sus colores y el

extraordinario pulido de las superficies han dado lugar a tantas teorías
sobre la fórmula de los materiales utilizados como sobre el mortero.
Vitruvio no recomienda la introducción de cera y jabón en la preparación
de estos colores, ya que estos productos no avivarían el color ni lo
protegerían.
La descripción que hace Vitruvio de la pintura pompeyana revela que los
pigmentos utilizados eran típicamente de base mineral y podían mezclarse
con cal. Enumera siete colores nativos extraídos directamente de minerales
triturados y nueve colores compuestos obtenidos mediante un complejo
proceso de preparación. Sin embargo, se mencionaron dos colores
orgánicos: el negro obtenido por calcinación de resina o lías de vino, y el
famoso morado extraído del murex. El análisis confirma la lista de Vitruvio
y revela sutiles mezclas de vidrio triturado y pigmentos metálicos,
siguiendo la técnica del tostado. Los negros en realidad se obtienen a partir
de cuerpos orgánicos calcinados, generalmente huesos (negros de animales)
o de grasas.

El trabajo del pintor en el lugar no fue retratado ni visto con frecuencia.

Incluso en Pompeya, sólo un artista aparece ilustrado en posición sobre un
andamio, alisando la superficie de una pared con un pulidor de madera o
mármol. Dos ejemplos similares muestran a los asistentes del pintor, no al
propio artista. En la Galia se encuentra un completo equipo de trabajo
formado por dos albañiles, uno mezclando el mortero y otro aplicando las
diferentes etapas de preparación y ejecución de la pintura mural al fresco.

Dependiendo de su tarea o especialidad, los pintores recibían diferentes

nombres: dealer, pictor, parietarius e imaginarius. El repartidor blanqueaba
las superficies de las paredes, el pintor hacía colores de fondo, paneles o
decoración "por metros" con un motivo repetido, y el verdadero maestro
era el imaginario.

A pesar de las numerosas superficies pintadas en Pompeya, sólo un

ejemplo nos ha proporcionado el nombre del pintor: una decoración que
enmarca una pequeña fuente en la casa de Octavio Quartio. La firma,
Lucius pinxit, ha sido añadida modestamente por el artista en un rincón del
sofá de la derecha. Los especialistas en pintura de Pompeya sólo pueden
intentar establecer conexiones entre diferentes obras para definir la
existencia de escuelas y "maestros" anónimos, cada uno de los cuales se
distingue por su estilo peculiar.

La investigación sobre escuelas o tendencias pictóricas en Pompeya es una

de las muchas áreas de estudio encaminadas a establecer una tipología
cronológica de la pintura romana, a partir de la ciudad que nos ha
proporcionado una historia ininterrumpida de varios siglos de duración.
Todas las pinturas romanas hasta el 79 pueden ubicarse dentro de las
divisiones de estilos de Pompeya y permanecen dominadas por Pompeya
en cuanto a su variedad y calidad. La naturaleza, en la forma del Vesubio,
fue una buena elección para la arqueología, ya que Pompeya era rica,
geográficamente rica y apoyaba el arte de todos los que estaban allí según
sus medios y rango.

A.Mau, trabajando a finales del siglo pasado, hizo la clasificación inicial en

cuatro estilos de pintura en Pompeya. Este magistral trabajo de
clasificación sigue siendo la base de todos los estudios, tanto tipológicos
como cronológicos, y conduce a distinciones más sutiles dentro de los
cuatro estilos. Dentro de las cuatro subdivisiones, el trabajo de
diferenciación se realiza a partir de un estudio cada vez más preciso y
detallado de los motivos, intentando rastrear la evolución de las formas, el
éxito de las modas o la transmisión de los temas.

Se denomina estuco (del italiano) a todas las decoraciones en relieve

ejecutadas con mortero, que pueden aplicarse tanto a los finos enlucidos
que recubren las columnas estriadas como a las imitaciones de la
construcción con bloques de piedra del Primer Estilo, o a las diversas
iconografías decorando paredes o arcos. Las distinciones no surgen de una
diferencia de composición en las representaciones sino de una diferencia de
forma.

El método más "noble" de crear estuco es el moldeado regular utilizando

una plantilla; motivo repetido realizado con un molde; y decoración
esculpida con espátula. La composición del mármol era simplemente una
mezcla de piedra caliza y mármol en polvo o polvo de varios tipos de
piedra caliza blanca (en Pompeya, calcita del Vesubio).

El estuco era un material decorativo popular utilizado en la arquitectura

romana, particularmente en la decoración de los grifos de entrada a la Casa
del Fauno. Esta decoración requería muchas veces de una ménsula de
soporte para fijarla a la pared, que consistía en clavos de diferentes
longitudes o clavijas de madera de espesor variable. La moldura final se
ejecutó mediante plantillas, lo que permitió ampliar el contorno o moldes
que se presionaron sobre el mortero fresco para obtener relieves complejos.
Las decoraciones más elaboradas eran talladas o esculpidas del mismo
modo que el escultor trabajaba con arcilla, partiendo de un contorno
esbozado sobre el fondo.

En el Primer Estilo, el estuco constituía toda la decoración, mientras que en

el Segundo Estilo se limitaba a las cornisas. Los estilos tercero y cuarto
vieron el comienzo de paneles enteros de estuco utilizando temas de los dos
períodos. Las superficies preferidas para este tratamiento estaban encima
de las habitaciones de los baños, donde las bóvedas y las paredes
proporcionaban enormes áreas para que los artistas llevaran a cabo sus
mejores composiciones.

El enchapado también se utilizaba para embellecer económicamente

estructuras con un material noble o decorativo, dispuesto en paneles,
láminas o fragmentos diversos y fijados a la pared por distintos medios. La
idea de reservar los mejores materiales para la superficie ya contenía la
idea del enchapado. Monumentos como la tumba de Caecilia Metella o la
Torre de La Turbie son enormes masas de mampostería revestidas de
grandes bloques de piedra. No siempre fueron necesarios paneles finos, y el
uso intensificado del mármol de la época augusta permitió cortar paneles
finos con una sierra (frecuentemente de menos de 1 cm), permitiendo la
decoración más refinada y su adaptación a todas las formas y tamaños.

Los paneles finos no necesitaban grapas y se fijaban a la pared mediante la

simple aplicación de una capa de mortero. La habilidad del albañil
consistió en lograr una yuxtapostaposición uniformemente nivelada para
evitar discontinuidades entre los componentes. El saqueo sistemático de
materiales no ha dejado muchos sitios con su decoración enchapada, y en
su mayoría sólo quedan las bases de los pedestales y otras superficies
inferiores de las paredes.
Los mosaicos de pared, que se encuentran principalmente en pisos, eran
populares como elemento de decoración de paredes, especialmente
alrededor de fuentes. Estos pequeños fragmentos, conocidos como teselas,
a menudo se mezclaban con decoraciones barrocas de rocas y conchas. En
las ciudades alrededor del Vesubio, estas pequeñas estructuras suelen
adornar las triclinias de verano. Sin embargo, los romanos sólo
ocasionalmente utilizaban mosaicos de pared como método para decorar
grandes superficies, y los bizantinos tienen el honor de convertirlos en una
forma de arte importante. Algunos ejemplos de grandes edificios romanos
decorados de esta manera incluyen el criptopórtico de la Villa Adriana,
parte de las Termas de Baia, y los mosaicos que se conservan en la rotonda
de las Termas de los Siete Sabios en Ostia. Otros ejemplos incluyen la Casa
del Relieve de Telephus en Herculano, un muro decorado con paneles y
pilastras de mármol policromado, y el mosaico del muro en la Casa de
Neptuno y Anfitrite en Herculano.
 9) PISOS

El embaldosado era una práctica común en las ciudades romanas para

garantizar la estabilidad del suelo para los peatones y el tráfico. Las losas
de piedra se colocaron directamente sobre la superficie o se colocaron en
una capa preparatoria de arena y grava, que se utilizó para pavimentar
calles y zonas públicas. Sin embargo, se hizo una distinción cuando había
una diferencia en el tipo de tráfico. Ciertos espacios públicos estaban
reservados exclusivamente para los peatones, como las palestras o las áreas
sagradas que rodeaban los templos dentro de los peribolos. En Pompeya, el
foro se mantenía libre de vehículos mediante mojones y pasarelas, por lo
que el pavimento estaba hecho de finas losas de piedra colocadas sobre un
terreno preparado, cuidadosamente nivelado y que consistía en una capa de
toba de piedra caliza triturada.

En las calles de Pompeya, donde los carros amenazaban con romper el

suelo, la superficie cubierta estaba formada por losas de piedra dura muy
gruesas (de 30 a 50 cm), firmemente asentadas sobre una base de una o dos
capas de piedras, grava y arena. . Finas baldosas de piedra caliza con un
patrón rectangular regular en una zona reservada a los peatones: el foro de
Pompeya.

En ocasiones, las losas de piedra fueron reemplazadas por baldosas de

cerámica, particularmente en Sicilia, donde se han encontrado pisos de
ladrillo en Helesa, Agrigentum y particularmente en Solunto. En esa
ciudad, una gran vía libre de tráfico, identificada como Decumanus, fue
hábilmente revestida con ladrillos colocados planos, siendo los cuadrados
de 33 cm de lado y los rectangulares de 33 × 38 cm, ambos de 5 a 6 cm de
espesor. Para evitar que este material se desgastara, los ladrillos se solían
colocar en forma de espina de pescado para asegurar un buen ajuste.

Los suelos de argamasa y cemento se fabricaban con finas tejas y ladrillos

colocados sobre una cama de argamasa, de espesor variable y que podían
formar un pavimento sin superficie de otro material. En las construcciones
de buena calidad, el piso de mampostería se realizaba de la misma manera,
existiera o no superficie de losas o mosaico. Vitruvio dedica a esto todo el
capítulo 1 de su Libro VII, y los consejos que allí se encuentran se pueden
comprobar en la mayoría de suelos de buena calidad.

En primer lugar, se coloca la estatua, se coloca un lecho de guijarros con

las uniones secas y, si es posible, de lado para permitir que escurra el agua.
A esto le sigue una capa de cal y arena con grava o guijarros, formando una
concreción espesa, el rudus. Finalmente, una capa de mortero hecha con
fragmentos rotos de tejas, el núcleo, se cubre con la que sea la superficie
para caminar. El tipo más común de núcleo está mezclado con grandes
trozos de terracota rotos o fragmentos de mármol, crustae, dispersos al azar
o dispuestos más o menos geométricamente.

Los mosaicos fueron creados en el mundo griego, posiblemente inspirados

en los contactos con Oriente. Los primeros mosaicos en el mundo griego
fueron simples trabajos de guijarros, formados por pequeños guijarros
dispuestos en un patrón o contorno geométrico. Los creadores de mosaicos
observaron que partiendo los guijarros conseguían una superficie plana,
más adecuada para hacer un suelo. A finales del siglo IV a. C., a medida
que el corte se hizo más preciso, la mitad del guijarro se convirtió en cubo,
y probablemente fue en Sicilia (Gela) y en la Magna Grecia donde se
adoptó definitivamente el opus tessellatum para los mosaicos de calidad.

El uso de un material cortado en pequeños fragmentos permitió al

mosaiquista competir con el pintor en la búsqueda de formas de expresión
cada vez más sutiles. En el siglo II a. C., el centro-sur de Italia alcanzará el
perfecto dominio del mosaico policromado, como lo demuestra el edificio
romano Retrato de mujer realizado en opus vermiculatum, originalmente
emblema de un mosaico de Pompeya (Museo de Nápoles).

Opus musivum, o "obra inspirada por las Musas", puede haber debido su
nombre a su uso en la decoración de fuentes, recordando la Fuente de
Hipocrene alrededor de la cual las Musas se reunían para cantar y bailar.

10) INGENIERÍA CIVIL

+
El suministro de agua era una preocupación importante en la tecnología
romana, y la historia de Pompeya ilustra el desarrollo del agua corriente. La
original ciudad oscana fue construida sobre una colada de lava, rodeada por
un pequeño río, el Sarno, que servía para abastecer de agua a los primeros
ciudadanos. A partir del siglo VI a. C. las casas fueron dotadas de cisternas
que almacenaban el agua de lluvia de los tejados, introduciéndose el
compluvium en el atrio. Los edificios públicos también contaban con
cisternas de uso público, como las Termas del Foro, que tenían 15 m de
ancho y 9 m de alto.

En la segunda mitad del siglo VI a. C., los ciudadanos de Pompeya

buscaban agua subterránea cavando pozos. Sin embargo, debido a la gruesa
capa de lava, estos pozos quedaron pocos. Eran cinco para uso público en
calles y plazas, y dos para uso en los baños. Tres de estos pozos tenían
polipastos de cadena de cangilones, impulsados por fuerza humana o
animal, mientras que los otros tenían un sistema de poleas simple operado
manualmente.

En el período de Augusto, las artesanías domésticas y las necesidades

agrícolas requerían cantidades significativas de agua, y Pompeya se
abastecía mediante la construcción de un acueducto que capturaba una
fuente abundante de las estribaciones de los Apeninos y la llevaba a
Nápoles, con un ramal a Pompeya. Existía un centro de distribución de
agua donde se filtraba el agua antes de ser alimentada por canales
subterráneos a diferentes puntos de la ciudad.

Los diferentes métodos observables en Pompeya existían en todas las

ciudades romanas de cualquier tamaño; cuando no había acueducto, los
pozos y cisternas seguían siendo el principal suministro. La cisterna es un
dispositivo de almacenamiento típico de los países mediterráneos, mientras
que en las regiones del norte, como la Galia, proliferan los pozos, donde
cada casa suele tener el suyo. Su construcción parece haber sido siempre
rústica, con paredes hechas de bloques, a menudo toscamente escuadrados,
con juntas secas y generalmente dispuestos en forma circular.

Los sistemas de Pompeya dan respuesta a todas las preguntas relacionadas

con el sistema de suministro de agua. Los arquitectos siempre hicieron que
los tejados se inclinaran hacia el interior de las casas, que es el principio del
compluvium. El agua que fluía por el borde del tejado, ya sea a lo largo de
su longitud o mediante chorros de agua, se recogía en el suelo en el canal
del atrio, el impluvium, o, en peristilos, jardines y palestras, en un canalón
de piedra. o mampostería.

El impluvium servía para sedimentar el agua, depositando las partículas

recogidas en el tejado. Un agujero, preferiblemente ligeramente por encima
del fondo, conducía luego a la cisterna (cisterna) debajo del atrio. En los
peristilos, el canalón estaba inclinado y conducía el agua a una palangana o
abrevadero que hacía las veces de tanque decantador. El agua se extraía a
través de una abertura hacia el atrio, a veces hacia el peristilo o, más
raramente, hacia la cocina, dependiendo de la posición de las cisternas.

Una vez instalado el sistema de abastecimiento de agua en Pompeya,

muchas cisternas se conectaron a la red de la ciudad, manteniendo su
función de depósito. Por el contrario, tras el terremoto del 62, las cisternas
que se habían mantenido en orden volvieron a encargarse de recoger el
agua de lluvia. La oferta ideal, tanto en términos de calidad como de
cantidad, seguía siendo un resorte permanente, se hubiera mejorado o no.

A veces se desarrollaron manantiales para aumentar el caudal uniendo

varias salidas naturales para crear una piscina, lo que facilitaba la
extracción de agua. Los romanos pudieron inspirarse en instalaciones
diseñadas por los griegos, como la fuente Pirene en Corinto, el "ninfeo"
antiguo más grande que aún se conserva. Su suministro estaba garantizado
mediante la captación de dos manantiales, cuyos conductos subterráneos
habían sido cortados a una distancia de 150 m y 600 m respectivamente.
Los romanos remodelaron la fuente, dotándola de una fachada monumental
que domina un gran estanque.

En Glanum, en la Galia, hay una instalación de captación de agua que data

del período helenístico de la ciudad y consiste en un enorme pozo
rectangular que llega hasta la roca. Este recogía agua de un manantial y
tenía escaleras que bajaban hasta él para sacar agua.

La construcción de acueductos, que servían para el suministro de agua,

supuso un avance significativo en el Imperio Romano. Estos acueductos
alimentados por manantiales permanentes resolvieron problemas como la
captación de agua, el transporte, la confiabilidad del suministro y la
distribución a diversos puntos de las ciudades o sistemas de riego agrícola.
El proceso implicó la captación cuidadosa de un manantial, uniendo
diferentes fuentes y siguiendo cursos subterráneos para garantizar que
ningún desprendimiento de rocas amenazara el suministro. Luego, el agua
corría hacia un depósito donde se realizaba la filtración y sedimentación
inicial, y el acueducto se conectaba a este depósito. En zonas áridas o
cuando la fuente de abastecimiento era intermitente, se construía una presa
de contención para formar un embalse regulador que mantuviera un
volumen de agua suficiente para la estación seca.

Las técnicas constructivas de estas obras sorprenden por su modernidad y

variedad. España tenía al menos tres presas de tierra, dos de las cuales
alimentaban los acueductos de Mérida y la tercera, de 550 m de longitud,
abastecía a Toledo. En Tripolitania también había presas de tierra, bastante
bajas pero muy largas, que aseguraban la retención de agua para los
sistemas de riego.

Las presas con núcleo de mampostería y revestimiento de bloques de piedra

fueron las más grandes y han dejado restos impresionantes, como la presa
de Kasserine en Túnez y la presa de Harbaka en Siria. En la propia
península italiana, las represas parecen haber sido bastante raras. Se
descubrió una presa de tamaño modesto en el hueco de un valle fluvial
cerca de Sperlonga, mientras que más impresionantes fueron las presas
construidas para suministrar agua a la villa de Nerón cerca de Subiaco.

La planificación y construcción de acueductos fue la tarea más hábil y

considerable en términos de precisión de los estudios y de las distancias
recorridas. Generalmente se considera que los griegos construyeron
acueductos mucho antes que los ingenieros romanos, como el acueducto
excavado en la roca para abastecer a Samos en el siglo VI a.C. Sin
embargo, el primer acueducto griego con canales estancos fue el de
Pérgamo, construido durante el reinado de Eumenes II.

Al final del reinado de Eumenes II, dos acueductos, Aqua Appia y Anio
Vetus, ya habían abastecido a Roma durante mucho tiempo. Sin embargo,
estas construcciones no tenían el característico trazo de largas hileras de
arcos que hoy se pueden observar en los acueductos romanos.

El Aqua Marcia, un acueducto elevado, fue el primero en sustentarse sobre

arcos para sus tramos elevados en el año 144 a. C., por iniciativa del pretor
Marcio Rex. Las fechas de construcción de once acueductos que abastecen
a Roma incluyen el Aqua Appia, que fue restaurado dos veces, y el Anio
Vetus, que fue construido tres veces. Otras estructuras impresionantes,
como el acueducto de Minturnae en el sur del Lacio, también se
construyeron con mampostería.

Las distancias recorridas por estos acueductos dependían de la distancia a

la captación de agua y de la posición del terreno. Los romanos parecen
haber afrontado el desafío, y la escala de las empresas exitosas estaba
relacionada con el prestigio de tales logros. Sin embargo, las distancias
recorridas por algunos acueductos eran sólo una pequeña fracción de la
longitud total de un acueducto, formando la solución a los desniveles en su
curso.

Algunos acueductos cubrían distancias como Antioquía, Saintes, Toulouse,

Minturno, Matar, Lutèce, Roma, Aqua Appia, Sens, Aqua Iulia, Metz,
Aqua Alexandriana, Bougie, Lyon-Brévenne, Lyon-Mont d'Or, Tarragona,
Cherchel, Fréjus, Nîmes, Anio Vetus, edificio romano 492, Lyon-
Brévenne, Aqua Claudia, Lyon-Gier, Colonia, Anio Novus, Aqua Marcia,
Misenum y Cartago.

La gran longitud de algunos acueductos se debía no sólo a la distancia de la

captación de agua sino también a la orografía del terreno. Los obstáculos
debían cruzarse o sortearse sin imponer demasiadas limitaciones a la
pendiente media. En ocasiones, los ingenieros se veían obligados a crear
pequeños saltos entre dos embalses para frenar la velocidad de una fuerte
corriente de agua en una larga pendiente, siguiendo el método de regular
los torrentes de agua mediante niveles.

Las pendientes medias de los acueductos parecían ser extremadamente

variables: las cifras de la Galia romana mostraban que Nîmes tenía 0,34 m
por km, Metz 1 m por km y Lyon-Gier 1,46 m por km. El acueducto
romano más bello es el de Éfeso, con sus fachadas que recuerdan más a un
arco triunfal o a un anfiteatro que a un simple canal de agua.

Los acueductos de Lyon, después de atravesar una depresión casi paralela

al Ródano, utilizaron sifones para elevar tramos de construcción masiva
durante una corta distancia. La disminución de altura hizo que ya no fuera
necesario un sistema de arcos, y se realizaron ocasionales arcos a través del
acueducto de Gier para permitir el paso a través del mismo.

La ciudad romana de Pompeya fue un importante sistema de

abastecimiento de agua, con la construcción de numerosos acueductos y
sifones para regular el desbordamiento de los lagos. Estas obras de drenaje
se denominaron cuniculi y estaban diseñadas para controlar el nivel del
lago del cráter. La capacidad diaria de estos acueductos también fue un
factor importante en su diseño. Con una población estimada de 12.000
habitantes, cada persona utilizaba 540 litros de agua al día. Si Roma tuviera
un millón de habitantes, sus 11 acueductos, que suman 1.127.280 m3,
garantizarían más de 1.100 litros diarios por habitante.

Sin embargo, el caudal diario de estos acueductos variaba según la

naturaleza del subsuelo. El agua contendría diversos minerales, en
particular cal en suspensión, que reacciona con el aire libre y forma un
depósito a lo largo de las paredes de las tuberías. Este depósito varía de
cero (para agua procedente de rocas graníticas o areniscas) a suficiente para
provocar una reducción considerable del caudal. A.Triou estimó que el
suministro de la nueva instalación hidrográfica procedente del manantial de
Le Doubret rondaría los 10.850 m3 diarios, reducidos por la cal a 2.200
m3, es decir, prácticamente una quinta parte de la cifra inicial.

Los fragmentos restantes de tuberías de plomo conservados en el Museo

Nazionale delle Terme de Roma demuestran esta reducción del caudal. El
diámetro inicial de la tubería de plomo era de aproximadamente 29 cm,
pero se redujo mediante concreciones a 15 cm, dando como resultado una
sección de 600,18 cm2 convirtiéndose en 176,62 cm2.

En resumen, la ciudad romana de Pompeya era un importante sistema de

suministro de agua, con una variedad de acueductos y sifones diseñados
para satisfacer la creciente demanda de agua.
Los romanos utilizaban el sifón como método para superar obstáculos,
especialmente depresiones, en sus sistemas de suministro de agua. El
acueducto de Pérgamo fue el primero en utilizar este principio, que
implicaba vasos comunicantes de tuberías estancas, probablemente hechas
de plomo. Ante una depresión profunda, preferían cruzarla o evitarla por
completo, incluso al precio de un amplio rodeo. Al menos tres ciudades
tenían acueductos sifónicos: Aspendos, Saintes y Lyon. Estos pocos
ejemplos representan una proporción modesta del número total de
acueductos conocidos, aunque es probable que muchos sifones hayan
escapado a la detección debido a su destrucción y a la recuperación
sistemática de las preciosas tuberías de plomo con las que estaban hechos.

Vitruvio describió el sifón como una de las formas convenientes de cruzar

una depresión. Recomendó la construcción de un acueducto recto en el
fondo del valle, en el centro del sifón, que reduciría la altura de la caída y
moderaría la fuerza de la corriente, y conectarlo hasta las dos pendientes
mediante suaves variaciones de nivel para evitar el "golpe de ariete". Sin
embargo, la enorme cantidad de plomo necesaria, su elevado coste, la
necesidad de mano de obra altamente especializada, la incertidumbre de las
uniones soldadas, las dificultades y el coste de mantenimiento hicieron que
los romanos moderaran el uso de esta técnica, lo que explica fácilmente su
preferencia. ya sea para extender un acueducto a lo largo de una ruta más
larga o para construir un acueducto elevado.

Los constructores de los acueductos de Lyon, ante el problema de atravesar

un valle de unos 100 m de profundidad y 2,5 km de ancho, se vieron
obligados a utilizar sifones. De los ocho sifones en total, sólo uno ha
conservado la mayor parte de su trazado: el sifón de Soucieu-en-Jarrest. Su
funcionamiento es el siguiente: aguas arriba, el canal del acueducto, el
specus, desemboca en un depósito, el cabezal, situado al inicio del talud.
De esta cuenca abovedada descienden tubos de plomo (9 tubos de plomo de
27 cm de diámetro en Soucieu), cuya altura de caída se reduce mediante un
ventral que atraviesa la parte más profunda de la depresión. Después de
esto, los tubos suben y desembocan en un tanque de escape, que debe
calcularse cuidadosamente (demasiado alto y el agua no llegaría,
demasiado bajo y se produciría un efecto géiser).
El suministro de agua urbana en Roma era un sistema complejo que
implicaba un nuevo recorrido desde el almacenamiento hasta el usuario,
pasando por una red de distribución. El tratado de Frontino sobre los
acueductos de Roma proporciona información sobre las técnicas y políticas
de su gestión, incluido el nombre y la fecha de construcción de todos los
acueductos, el costo de algunos acueductos, los trabajos de mantenimiento
de acueductos, fuentes y desagües, la organización administrativa de la
Junta de Aguas y un inventario de las fuentes de Roma.

A pesar de la cuidadosa elección del manantial, el agua siempre podía

contener impurezas, que era aconsejable extraer antes de que llegaran a las
estrechas tuberías de la tubería principal de la ciudad. En el lugar de
entrada del acueducto a la ciudad o incluso a lo largo de su curso se
dispusieron filtros, en forma de rejas y cubetas de sedimentación. Se trataba
de las piscinae limariae, cuencas que a su vez podían cortarse y vaciarse
para su limpieza.

Dependiendo del clima y en caso de sequía, era aconsejable prever el

almacenamiento de agua en grandes cisternas, que se conservan en gran
número en el norte de África y Siria. A menudo se trataba de antiguas
cisternas de agua de lluvia mantenidas en uso y también donde terminaba el
acueducto. Se pueden distinguir tres tipos de construcción: cámaras con
pilares o columnas, cámaras con bóveda de cañón y la gran cisterna de la
villa de Domiciano en Albano.

La 'Piscina Mirabile' de Misenum es el último punto de abastecimiento de

agua servido por el acueducto de Augusto, que partía de Serino y abastecía
de paso a Pompeya y Nápoles. El depósito estaba destinado a proporcionar
agua potable a la base y sus barcos. La sala del embalse mide 25,45 por 66
my tiene 11,4 m de altura.

La gran cisterna de la villa de Domiciano en Albano es una enorme

estructura abovedada, de 11 m de ancho y 123 m de largo, dividida por dos
tabiques en tres compartimentos interconectados. No sólo abastecía de agua
potable a la residencia imperial, sino también a varias fuentes y ninfas que
adornaban los jardines, tras lo cual el agua se distribuía a una red de riego.
Las cámaras paralelas son una variación o desarrollo de las de bóveda de
cañón, y constan de una serie de galerías abovedadas paralelas e
interconectadas. Esta disposición se puede observar en las cinco cámaras de
las cisternas de Albano (10.000 m3), las cisternas de Villa Jovis en Capri y
en las ciudades del norte de África (cisternas de Bulla Regia o Thugga). En
realidad, son nueve galerías paralelas incluidas en una construcción de 42
por 56 m, interconectadas por aberturas escalonadas para incrementar la
acción de asentamiento. Esta disposición también podría hacer más eficaz
el asentamiento, asegurando el avance del agua a través de cámaras
sucesivas mediante un pasaje abierto a cierta altura, como en las cisternas
de Dar-Saniat en Cartago o en Thugga.

Las relativamente modestas instalaciones hidráulicas de Pompeya tienen la

gran ventaja de ser visibles desde la entrada de los diferentes puntos de uso.
El edificio de distribución de agua, el castellum aquae, se construyó al
norte del acueducto de la ciudad hasta el 'Cento Camarelle', el complejo de
cisternas de Misenum que abastecía una gran villa costera construida en el
siglo I a.C. La excavación identificó un túnel de 55 m de largo, dividido en
cuatro cámaras cortadas en ángulo recto por otros dos túneles de 40 y 55 m
respectivamente. En un nivel superior se añadió un gran aljibe de cuatro
cámaras, construido a lo largo del siglo I.

El edificio de distribución de agua, de forma trapezoidal, encierra una

cámara abovedada circular, de 5,7 m de diámetro y 4,3 m de altura, en la
que desembocaba el specus del acueducto. El agua pasaba a través de una
rejilla al entrar en el decantador, que estaba delimitado a cada lado por una
pasarela de servicio. Una segunda rejilla, probablemente más fina, cruzaba
el centro del lavabo. En la salida, el agua era retenida por una placa de
plomo de aproximadamente 25 cm de altura. El agua fluía a través de tres
conductos, conectados en la pared a tres tubos de plomo (dos de 25 cm y
uno de 30 cm de diámetro) que formaban las tres ramas principales del
castellum aquae urbano de Pompeya, cerca de la Puerta del Vesubio, el
punto más alto de la ciudad.

El edificio romano 516 y el centenario 100 11,3 208 son ejemplos de

sistemas de agua antiguos en Roma. A las tuberías de plomo, especialmente
a las de gran diámetro, se les podía dar un sello que indicaba el monumento
al que estaban destinadas, el propietario, el fabricante y, en el caso de los
acueductos de Roma, el nombre del emperador. Las tuberías de plomo del
sistema de agua urbano de Pompeya eran más simples y llevaban una
marca que indicaba a dónde pertenecían.

El plomo tenía sólo una desventaja, pero que era particularmente restrictiva
para los municipios provinciales modestos: su costo bastante alto. La
materia prima en sí era difícil de obtener y su preparación requería mano de
obra altamente cualificada. Por ello fue sustituido por otros materiales,
principalmente tuberías cerámicas. Estos tubos tenían una constricción en
un extremo para encajar entre sí; Por lo general, tenían un diámetro grande,
de 13 a 20 cm, y medían de 45 a 70 cm de largo. Las conexiones se
hicieron estancas con mortero de cal, que Vitruvio recomendó amasar con
aceite para aumentar su impermeabilidad.

En las zonas boscosas, era aún más económico utilizar madera para fabricar
tuberías. No sólo se podían tallar canales a partir de medios troncos, sino
que también se construían tuberías adecuadas, ahuecando troncos rectos
con ayuda de taladros con una broca muy larga, con toda probabilidad
idéntica a las que utilizaban los "pozos" de las regiones montañosas hasta el
siglo XX. siglo. Las uniones entre dos tubos de madera se realizaban
mediante collares de cuero o piezas de metal, posiblemente contenidas en
un bloque de piedra perforado y encerradas en un canalón revestido de
arcilla.

Desde el centro principal de distribución de agua, salían tuberías que se

enterraban aproximadamente 60 cm bajo las aceras y luego entraban en una
serie de torres de agua secundarias destinadas a romper la presión causada
por el importante cambio de nivel. El principio adoptado fue el de los
sifones escalonados, es decir, el mismo que el de los niveles creados para
frenar el impulso de los torrentes. La necesidad de mantener el agua en
tuberías estancas obligó a los ingenieros hidráulicos a instalar una serie de
columnas de mampostería a lo largo de cada ramal que emanaba del centro
de distribución de agua. Estos contenían tuberías de subida y bajada y
sostenían en la parte superior un depósito de plomo, el castellum
plumbeum, en el que el agua perdía presión antes de ser distribuida al
suministro urbano.

Dos fuentes, derribadas en el 62, se situaron a los pies del castellum, dando
mayor caudal al resto de pilares. Se han encontrado trece de ellos
distribuidos por toda la ciudad, teniendo cada uno de ellos una altura tal
que el agua llegaba a su base a una presión de entre 1,5 y 2 kg/cm2. Para
permitir el mantenimiento del sistema, grifos encima de los puntos de
distribución permitían interrumpir la corriente, mientras que los diferentes
estanques, depósitos y fuentes estaban dotados de un medio de drenaje.

El período julio-claudio en Pompeya vio el desarrollo de letrinas

comunitarias, que consumían agua constantemente y formaban parte de los
espacios públicos. Vitruvio abogó por la justicia dividiendo el castellum en
tres cuencas situadas en diferentes niveles, con tres destinos: un nivel que
suministra agua para el uso doméstico de particulares (fuentes y casas), un
nivel medio que abastece a monumentos públicos (baños) y un nivel
superior nivel, el primero que se corta en caso de descenso del nivel del
agua, dando lugar a fuentes o pilas y caños de agua. Estas pequeñas
estructuras estaban conectadas a la red pública.

El gran ninfeo de la villa de los Quintilii, construido en el siglo III d. C.,

tiene un gran ábside que contiene la pila cubierta con media cúpula. La
parte derecha de la estructura está oculta por una construcción medieval; un
acueducto especial abastecía el edificio. Esta distribución automática
podría haber sido reemplazada por un sistema de compuertas mantenido
por el municipio, pero es posible que la confiabilidad del suministro no
hiciera necesaria tal precaución. No hay pruebas concluyentes que permitan
saber con certeza si Pompeya racionó o no su suministro.

Las fuentes públicas reciben la mayor parte del agua del suministro urbano,
ya que se han encontrado cuarenta, casi todas intactas, en las tres quintas
partes descubiertas de la ciudad. Se distribuyeron lo más uniformemente
posible a una distancia de entre 70 y 80 m, asegurando que la gente del
barrio siempre tuviera acceso al agua a menos de 40 m de sus casas. La
impermeabilización vertical se aseguró mediante una hilera fija de mortero
rosa, vertido en un canal excavado en la junta entre cada losa.
El fondo de la artesa se cubrió con baldosas cerámicas colocadas sobre una
capa de mortero y cuidadosamente revestidas, mientras que contra las
paredes se dispuso una brida estanca. Un agujero de vaciado normalmente
estaba tapado por losas de piedra caliza que formaban el fondo del estanque
de una fuente pública en Bavay (Norte).
La impermeabilización de fuentes en la antigua Roma era una práctica
común, con el principio de fijar hileras de mortero mezclado con mortero.
Esto se hizo para evitar que el agua pasara por los lavabos, que eran
pequeñas fuentes utilitarias o enormes natatios. En el norte de África, las
losas se encajaban en ranuras cortadas en pequeños pilares intermedios, que
luego se unían con mortero para evitar la entrada de agua. Una solución
más radical fue tallar el lavabo en una gran pieza de piedra con un orificio
de drenaje.

Una precaución adicional fue revestir con arcilla el hueco excavado para
albergar la pila, que se podía continuar subiendo por las paredes hasta el
nivel del suelo. Esto se hizo en el gran abrevadero de Mercin-et-Vaux
(Aisne), construido en suelo arenoso y realizado con mampostería
revocada. Para proteger las fuentes, se apoyaron uno o dos grandes bloques
de lava contra las losas del lado de la calle.

El marcado desgaste de la losa en el lado de la acera de la fuente muestra el

lado del que se extraía el agua, ya que los consumidores tomaban
constantemente el agua de debajo del desagüe para asegurarse de tener
agua fresca y pura. La red de fuentes de Pompeya representa el sistema más
completo, pero otras ciudades muestran que tales obras públicas tendían a
tener la misma forma, como en Herculano, Paestum, Ostia e incluso lugares
tan distantes como St Romain-en-Gal o Bavay.

El suministro de agua en Pompeya después del terremoto del año 62 resultó

gravemente dañado e interrumpido. Al principio, la ciudad dependía del
agua de lluvia recogida en cisternas, ya que la mayoría de las casas nunca
habían estado conectadas al suministro principal de agua. Sin embargo, la
cantidad de artesanos que eran grandes consumidores, especialmente
bataneros y tintoreros, y la necesidad de volver a poner en servicio los
baños, impulsó a los ediles a restablecer el suministro de agua. Se
instalaron tuberías temporales a lo largo de las aceras y de las fachadas de
los edificios, protegidas toscamente por cubiertas de unión o pequeñas
bridas de mampostería.

Algunos arqueólogos dudan de la naturaleza de esta instalación,

considerándola los restos de un antiguo sistema de suministro de agua,
debido a que está interrumpido en muchos lugares y que en la planta de
agua no hay ningún sistema de filtrado ni tuberías de distribución. Sin
embargo, los argumentos pueden contrarrestarse por la desaparición de
piezas metálicas de las obras hidráulicas, la profundidad a la que fueron
enterradas las tuberías originales (65 cm) y el total desprecio con el que se
llevaron a cabo las excavaciones hasta el siglo XX.

La desaparición de la mayoría de las tuberías se puede explicar no sólo por

su reubicación en la antigüedad, sino también por el total desprecio con el
que se llevaron a cabo las excavaciones hasta el siglo XX. En la época
borbónica, todos los objetos muebles e inmuebles de algún valor eran
desmantelados y llevados para ser almacenados en el museo. Entre estos
objetos se encontraban todos los grifos de bronce de las instalaciones de
agua tirados en un gran montón sin indicación alguna de su procedencia.
En cuanto a las tuberías y tanques de plomo, sólo se seleccionaron algunos
ejemplos; el resto quedó en su lugar, en su mayoría oculto.

En el 79 estaban indiscutiblemente en funcionamiento varios

establecimientos que eran grandes consumidores de agua. Entre ellos se
encuentran los baños privados de la Casa de Julia Félix, al este de la vía
dell'Abbondanza. Los baños habían estado abiertos al público para
satisfacer la demanda mientras se reparaban los grandes baños públicos. Un
atractivo anuncio, recién pintado en la fachada, enumeraba los servicios
ofrecidos por el establecimiento. Además en la vía dell'Abbondanza, se han
encontrado en perfecto estado de funcionamiento los locales de un
batanero, la fullonica de Stephanus, incluida la prensa de material instalada
en el taller que da a la calle. Sus cubas se alimentaban mediante una tubería
de presión unida a la tubería principal bajo la acera frente al edificio.
También se reparó la sección masculina de las Termas del Foro y se
terminó su nueva decoración.

En conclusión, el suministro de agua en Pompeya después del terremoto

del 62 resultó gravemente dañado e interrumpido. Los ediles restablecieron
el suministro de agua, y los baños privados de Julia Félix y otros
establecimientos fueron restituidos a su estado original.

La eliminación del agua en la antigua Pompeya era una cuestión compleja:

el agua desbordada corría hacia la carretera y las aguas residuales de las
letrinas terminaban en el mismo lugar. La ciudad no tenía un sistema de
drenaje general, sólo el área alrededor del foro tenía tal sistema. La
instalación del sistema de abastecimiento de agua y la introducción de
fuentes públicas resolvió este delicado problema de salud pública al verter
agua constantemente sobre todas las vías de la ciudad, que estaban
construidas en una superficie inclinada, proporcionando una limpieza
eficiente comparable a la de las ciudades modernas.

La desventaja residía en la presencia permanente de agua en las calles, lo

que obligó al municipio a colocar grandes piedras a intervalos regulares,
especialmente en los cruces, para permitir a los peatones cruzar sin mojarse
los pies. Si Pompeya hubiera sobrevivido mucho más tiempo, es muy
probable que la ciudad hubiera contado con un sistema de alcantarillado
subterráneo. Sin embargo, el desmantelamiento total de las carreteras
representó una cantidad considerable de trabajo y una grave perturbación
de las actividades de la vida urbana normal.

La restauración de Pompeya tras el terremoto de 1962 ilustra el problema

de la realización de obras urbanas a gran escala. En el año 79 no se había
terminado ningún edificio público en proceso de reconstrucción y el
suministro de agua todavía se limitaba a un sistema temporal. Los desagües
de las ciudades que los tenían siguen naturalmente el trazado de las calles,
y su descubrimiento en las ciudades modernas permite rastrear el curso de
las antiguas vías.

Una ciudad como Timgad (Thamugadi), fundada en el año 100 con un

plano de cuadrícula regular, dispuso desde el principio (y ha conservado)
un sistema de desagües dispuestos bajo el curso de cada calle en forma de
túneles de 0,4 m de ancho y desde 0,8 a 1 m de altura. Estos eran accesibles
a través de orificios de inspección y desembocaban en ángulo recto en el
alcantarillado principal del Cardo.
El aspecto estructural de los túneles de drenaje varía poco, y cada desagüe
hecho de terracota estaba protegido hundiéndolo en una ranura vertical para
que no sobresaliera de la pared. Los edificios construidos en pendientes
forman obstáculos que a veces pueden convertirse en presas, impidiendo el
flujo de agua. Cuando se construía una casa sin sótano, un canal de ladrillo
conducía el agua lateralmente, mientras que los desagües de terracota que
atravesaban las paredes llevaban el agua corriente abajo.

Las características de los edificios romanos o los muros de contención

requerían precauciones más estrictas, particularmente cuando las paredes
estaban enlucidas y decoradas. Se basaban en la creación de una cavidad
entre el muro de contención de la tierra y el muro de la habitación o del
túnel subterráneo. Esto creó un estrecho pasaje ventilado, por el que podían
fluir las filtraciones de agua, mientras que la pared visible ventilaba todo el
flujo de las Termas de Velia.
Las primeras viviendas romanas tenían un solo hogar en el atrio, que
probablemente se mantenía encendido permanentemente para proporcionar
calefacción y cocinar los alimentos. En el siglo IV o III a. C., la cocina
desplazó el hogar doméstico, dando al fuego una función más
especializada. El fuego se situó en una zona de trabajo elevada, apoyada
sobre un bloque de mampostería, sobre el cual se colocaron sobre trípodes
los recipientes a calentar. El humo y los olores de la cocina se escapaban a
través de una o más aberturas en el tejado hechas de tejas en forma de
óculo o capota. Este aislamiento del fuego requería el uso de otros medios
de calefacción durante la estación fría, en forma de braseros móviles en los
que se guardaban brasas.

La eficiencia de este tipo de calefacción seguía siendo escasa, pero era el

método utilizado en la gran mayoría de las viviendas. Seguramente era la
única forma de calefacción que podía instalarse en los pisos superiores,
especialmente en las islas de las grandes ciudades, donde probablemente
era responsable de un gran número de incendios. Prueba de ello es el
terremoto de Pompeya, que tuvo lugar en pleno invierno, el 5 de febrero de
62.86 Además de los daños causados por el derrumbe y la alteración de la
mampostería, el temblor también provocó muchos incendios provocados
por braseros volcados o materiales inflamables. material que caiga sobre
ellos.

Las casas no eran las únicas estructuras que se calentaban de esta manera,
ya que las primeras casas de baños también tenían braseros, cuyo tamaño y
número se adaptaban al tamaño de las habitaciones. Las Termas del Foro
de Pompeya conservan un impresionante brasero de bronce ricamente
decorado, donado por un mecenas llamado M.Nigidius Vaccula.

Cabe preguntarse por qué los romanos, que eran tan prácticos e ingeniosos,
no pensaron en utilizar fuegos con chimeneas para calentar sus casas, sobre
todo porque conocían ese método de calefacción. Incluso hoy en día, en
algunas granjas de Campania, la calefacción sigue siendo suministrada por
braseros de cobre, a menudo decorados, que queman carbón vegetal
comprado a panaderos y caleros.

No es hasta el siglo VI que las chimeneas forman definitivamente parte de

la arquitectura.

La invención del calentamiento sobre un hipocausto, o "calentamiento por

debajo", surgió a finales del siglo II o I a.C. Este método, de origen griego,
fue atribuido a Cayo Sergio Orata, contemporáneo de Sila. Los primeros
sistemas de calefacción de hipocausto en Pompeya se encontraron tanto en
casas privadas como en baños, lo que sugiere que el método no cambió
mucho a lo largo de los siglos.

Las Termas Estabianas de Pompeya se construyeron a lo largo del siglo II

a.C., pero el sistema inicial se modificó a principios del siglo siguiente
cuando las salas templadas y las salas calientes se equiparon con
hipocaustos, similares a las Termas del Foro. Algunos sistemas privados,
como los de la Casa del Centenario, la Casa de Trebio Valente o la Casa
del Laberinto, se construyeron en la segunda mitad del siglo II a.C.

La base de cualquier sistema de calefacción es el fuego, que puede

aprovecharse mediante radiación directa o mediante una contención o un
tabique calentado. El principio del calentamiento por hipocausto permitió
un calentamiento eficiente y al mismo tiempo resolvió el problema del
humo y los gases tóxicos. El horno, o praefurnium, estaba ubicado debajo
del piso en una sala de servicio ventilada diseñada para almacenar
combustible (carbón). En los baños grandes, estas salas de servicio se
disponían sobre el estanque del caldarium de los Baños del Foro en Ostia
(c. 160), con el horno abriéndose directamente debajo para recibir el mayor
calor.

En las casas particulares, el horno solía estar ubicado en la cocina, donde se

almacenaba tanto el combustible como el fuego. En algunas casas incluso
se construyó un horno de pan debajo de la casa de baños, que era lo que
calentaba el hipocausto. El calor del praefurnium penetraba en el espacio
que ocupaba toda la casa de baños.

El hipocausto, sótano de una habitación a calentar, estaba cubierto con un

piso suspendido llamado suspensura, sostenido por un gran número de
pequeñas columnas hechas de ladrillos cuadrados de aproximadamente 20
cm de lado. Estas columnas fueron diseñadas para soportar grandes
ladrillos que medían dos pies cuadrados y tenían una altura de dos pies. Las
dimensiones dadas en los Diez Libros corresponden a las registradas en
sistemas que utilizan columnas de ladrillos cuadrados, pero su altura oscila
entre 40 y 75 cm. A veces se produce una variación, que toma la forma de
pequeñas columnas cilíndricas formadas por la construcción de pequeños
ladrillos circulares, rematadas por uno o más ladrillos cuadrados para
sujetar mejor los grandes ladrillos de cobertura.

En las antiguas instalaciones de Pompeya, las columnillas estaban

formadas por elementos cerámicos, moldeados en una sola pieza, formando
pilares huecos con una zapata en cada extremo. Este método proporcionó
una estandarización de la construcción del hipocausto, pero es posible que
haya sido descartado debido a la menor resistencia al colapso,
particularmente en la cocina de la Villa de Diomedes en Pompeya. Las
pequeñas columnas de terracota del caldarium de los baños de la Casa del
Fauno se utilizaban debajo de grandes tanques donde normalmente se
duplicaban las columnas pequeñas, y por la mayor facilidad de fabricación
de pequeños ladrillos cuadrados que podían tener múltiples usos.

Igualmente sencilla fue la solución de sustituir el hipocausto sobre

pequeñas columnas por conductos de calor que circulaban por debajo del
suelo desde el horno. Tales disposiciones, encontradas en la villa de
Montmaurin y particularmente en la villa de Lalonquette, adoptaban un
diseño radiante que distribuía el aire caliente de manera más efectiva o
hacía un circuito aleatorio de una habitación a otra. La superficie para
caminar, o suspensura, tenía una estructura compuesta similar a todos los
pisos, con la única diferencia de que descansaba sobre las columnas a
través de uno o más espesores de ladrillos de gran tamaño, de dos pies
cuadrados, que actuaban como base. La piscina de inmersión en las
habitaciones calientes siempre estaba ubicada sobre la abertura de la
caldera para obtener el máximo calor. En ocasiones se reforzó la
impermeabilización, como en las Termas del Foro de Ostia (c. 160).

La liberación de aire caliente y humo se utilizó para calentar las

habitaciones a través de las paredes, y en los Baños Estabios de Pompeya
se utilizaron dos tipos de tegulae mammatae.

Los romanos inventaron las tegulae mammatae (tejas con pezones) para
mantener la piel exterior de los edificios. Estos ladrillos planos, cuadrados
o rectangulares, con protuberancias de cuatro o cinco en cinco, se
utilizaban como aislamiento para paredes pintadas en edificios sujetos a
humedades infiltrantes. Se descubrieron paredes dobles hechas con tegulae
mammatae, sin hipocaustos, en los sótanos de la Casa de Livio y en la
domus Tiberiana del Palatino. Sin embargo, el pequeño saliente de los
salientes y la cavidad total entre las dos paredes no favorecía una buena
corriente de aire, produciéndose el efecto conocido en la construcción de
chimeneas: la formación de turbulencias. Para compensar esta desventaja,
se inventaron los túbulos en el siglo I d.C. Se trata de tubos de terracota de
diferentes secciones rectangulares que se unieron para formar un conducto
de humos. Algunos tipos de túbulos tenían aberturas laterales que permitían
el paso de aire caliente de un conjunto de tubos a otro.

Los tubuli estaban unidos a la pared mediante una capa de mortero y, a

menudo, se anclaban mediante abrazaderas en T de metal que los sostenían
de dos en dos. Luego se ocultaban con una capa de enlucido, a la que se
aplicaba estuco, pintura o revestimiento de mármol. En uno o más puntos
de la bóveda o en la parte superior del muro, había aberturas de humos que
proporcionaban corriente de aire y permitían escapar el humo y el aire
caliente.

Es difícil establecer el período preciso en el que aparecieron los tubuli, ya

que los sistemas de calefacción supervivientes, que generalmente datan del
período imperial, utilizan únicamente este método. En Pompeya, las termas
del Foro y las Termas de Estabia recibieron su calentamiento hipocausto a
principios del siglo I a.C. El primer edificio está provisto de tegulae
mammatae, lo que demuestra que este método estaba en uso entonces.

Además, los hornos proporcionaban un medio para calentar el agua en

estos últimos establecimientos. En los Baños de Estabia, el praefurnium se
instaló en un espacio situado entre las dos secciones, la de hombres y la de
mujeres, de tal manera que formara un suministro directo al caldarium de
cada parte. Encima del horno había un gran tanque metálico, acompañado
de otros dos indirectamente expuestos al fuego, desde donde el agua fluía
hacia los estanques de las habitaciones calientes y templadas.

En la antigua Roma, los establecimientos de baño se hicieron populares en

el siglo I d.C., cuando Agripa tomó el control del pago de los baños
públicos y construyó los primeros baños a gran escala. En el siglo IV, el
número de baños había aumentado a unos mil. Las termas construidas hasta
el siglo I d.C. todavía tenían una distribución bastante desordenada, sin el
menor respeto por una composición regular, ya fuera lineal o simétrica. Las
Termas de Pompeya, como las de Herculano, yuxtaponen salas de
diferentes tamaños que a menudo han sido reconvertidas sin ningún intento
de lograr la unidad, ni en el diseño general ni en la fachada.

Los primeros baños de gran tamaño basados intencionadamente en un eje

simétrico se planificaron durante el reinado del emperador Nerón. El plan
simétrico continuó en la construcción de las Termas de Tito, construidas
sobre los restos de la Domus Aurea y terminadas en el año 80. Las nuevas
Termas Centrales de Pompeya, construidas después del 62, presentan
algunas innovaciones, como enormes aberturas, el uso de túbulos y exedras
alternas rectangulares y semicirculares en el caldarium, pero aún tienen un
diseño muy libre, cercano al de edificios anteriores, sin el menor intento de
simetría.
Parece que la época de Vespasiano fue todavía una fase de transición en el
diseño de los baños, y el sello de los proyectos de construcción imperiales
emitidos desde Roma no se impuso de manera uniforme hasta Trajano. A
partir de entonces, a menudo basta con conocer sólo la mitad del edificio de
un baño con respecto a su eje para poder calcular la distribución completa.
Aunque el diseño general difiere cada vez, el equilibrio obligatorio al
comparar los diseños produce una marcada similitud, de modo que desde
las Termas de Trajano hasta las Termas Imperiales de Tréveris en el siglo
IV hubo poca imaginación en juego.

Es necesario hacer una distinción entre grandes edificios oficiales, en los

que predomina la axialidad, y edificios más modestos como los Baños
Centrales de Pompeya, mencionados anteriormente. En este último, la
composición siguió siendo menos rigurosa y se notó más un recorrido que
una disciplina geométrica. Este tipo se conoce, incorrectamente, como 'tipo
pompeyano' porque se ajusta a las termas de dicha ciudad, lo que no
necesariamente es su origen. Cuando Plinio describió la ruta que tomaron
los bañistas, siguió el orden tradicional, tal como lo describió Marcial antes
que él. En las grandes termas de la época imperial, las salas no sólo se
sucedían una tras otra, sino que además tenían múltiples puntos de acceso,
de modo que los bañistas no tenían que volver sobre sus pasos o podían
regresar al frigidarium o al apodyterium a través de salas comunicadas
dispuestas alrededor del núcleo central.

Los Baños Estabios de Pompeya, construidos en el siglo II a.C., eran un

antiguo establecimiento de baños que había sido reacondicionado varias
veces, incluso después del 80 a.C. y el terremoto del 621 d.C. El edificio
estaba dividido en dos partes: para hombres y para mujeres. Los baños de
hombres se organizaban alrededor de una palestra, un espacio abierto
revestido de pórticos, destinado a deportes y ejercicios.

Los romanos consideraban el deporte como una actividad de ocio

saludable, dejando el baño como algo secundario. Por el contrario, los
griegos consideraban el deporte como una actividad de ocio saludable,
siendo el baño lo principal. El estadio fue siempre un edificio excepcional,
estando Domiciano en Roma debido al gusto personal de aquel emperador
por los juegos olímpicos.
En Pompeya, dos áreas separadas de los baños (la Palaestra Samnita y la
Gran Palaestra de Occidente) estaban dedicadas a ejercicios físicos: la
Palaestra Samnita y la Gran Palaestra de Occidente. Estas dos zonas
estaban reservadas a determinados grupos de jóvenes pompeyanos que
practicaban allí diversos deportes, posiblemente relacionados con el
entrenamiento paramilitar.

La palestra de los baños de Estabia estaba revestida por tres lados por un
pórtico, y el cuarto tenía una piscina fría en el medio, la natatio. Delante de
esto había un vestuario y un lavabo poco profundo para lavar los pies.

Al edificio de baños propiamente dicho se accedía por el lado opuesto, a

través de un enorme pasillo que daba a un gran vestuario, el apodyterium,
donde la ropa se colocaba en pequeños nichos en la pared o se entregaba a
un esclavo para que la cuidara. A continuación, el visitante podía acceder a
la sala de sudoración seca, el laconicum, una pequeña habitación
abovedada de forma circular calentada a alta temperatura mediante un
fuego especial o, en versiones anteriores, mediante un brasero. Después del
80, la sala de sudoración de los Baños de Stabia fue suprimida y convertida
en una piscina fría, mientras que en los nuevos Baños Centrales se preparó
un laconicum (sin terminar).

Las dos grandes salas principales estaban ocupadas por un baño caliente, el
tepidarium, y un baño caliente, el caldarium. La segunda habitación tenía
un recipiente con agua fría, el labrum, para refrescarse las manos y la cara.
En el tepidarium y caldarium se ubicaban una o más piscinas de baño
(alveus), con escalones en su interior y un banco para mayor comodidad.
El control del calor en las termas romanas dependía de la proximidad a los
hornos que comunicaban con los hipocaustos. El praefurnium se abría
debajo del caldarium, permitiendo que el aire caliente circulara y pasara a
través de conductos de calefacción hasta el hipocausto del tepidarium. Este
sistema se adoptó en los Baños de Stabian, con un pequeño horno que
calentaba el tanque en la habitación cálida. Los baños imperiales tenían
numerosas salas, posiblemente utilizadas para funciones relacionadas como
masajes, gimnasia, baile, música o lectura.
Los balnearios se desarrollaron en torno a aguas termales, con
disposiciones similares a los baños comunes pero utilizando agua capturada
en el lugar y utilizada a su temperatura natural. Los romanos crearon
monumentos a partir de lugares conocidos por los galos como templos con
propiedades profilácticas y curativas, una doble función que se mantendría
en todo el Imperio. Es casi seguro que casi todos los balnearios conocidos
hoy en día fueron frecuentados durante la época romana.

La vía Appia es la calzada romana más antigua con un trazado organizado

y sistemático. Fue diseñado y construido por iniciativa del censor Apio
Claudio después del 312 a.C. Le habían precedido otras rutas, como la vía
Salaria o la vía Tiberina. Sin embargo, la vía Appia representa el prototipo
de la vasta red de carreteras romanas de la época imperial.

Políticamente, Roma quería tener una vía de acceso permanente que no

quedara fuera de uso con mal tiempo para transportar tropas hacia el sur,
que tenía tendencia a la independencia pero era rico, bien poblado y
cercano al mundo griego. La declaración de la segunda guerra samnita en
326 a. C. dejó claro que era indispensable crear este vínculo, que daría paso
a un estado romano que encarnaría el dominio latino sobre los pueblos del
territorio atravesado: ecuos, volscos, aureoncos, oscos y samnitas.

El papel estratégico de las carreteras fue rápidamente eclipsado dentro de la

propia península, pero persistió en las zonas de conquista imperial, donde
las carreteras adquirieron una importancia económica clave. El ejército de
las colonias no sólo planificó las carreteras y dispuso su construcción, sino
que también planeó centuriaciones.

Fuera de los períodos y territorios de conquista, Roma tenía una

administración bajo la responsabilidad de los Censores, pero en el período
Imperial, particularmente después de Domiciano, era el emperador quien
tomaba las decisiones sobre la construcción de carreteras y grandes obras
públicas. Las carreteras se clasificaron en orden según su importancia: las
carreteras públicas se construyeron a expensas del Estado, las carreteras
estratégicas se construyeron por y a expensas del ejército, las carreteras
locales fueron construidas y mantenidas por los pagi y las carreteras
privadas. siendo construidos y mantenidos por propietarios dentro de sus
terrenos.

El sistema de calzadas romanas, conocido como la vía Apia que salía de

Roma, no era típico de todas las calzadas romanas ni siquiera de toda la
longitud de esa ruta. La estructura de la calzada no necesariamente estaba
terminada con un pavimento impresionante, sino que contaba con una
estructura formada por una capa de piedras colocadas sobre terreno natural,
seguida de una gruesa capa de arena o grava y arena, a veces mezclada con
arcilla, y una superficie hecha de de guijarros compactados o losas de
piedra dura. El espesor total de la calzada y su base preparada podría
alcanzar de 1 a 1,5 metros.

El mortero de cal no fue mencionado en la constitución de estas diferentes

capas, y su uso es muy raro. Es importante olvidar las imágenes que han
estado circulando durante demasiado tiempo, surgiendo de una mala
interpretación de Vitruvio y comparando las carreteras con las superficies
del suelo descritas por ese autor. En 1913, las obras públicas en la región
Pontina obligaron a cortar un tramo de la vía Apia a una profundidad
considerable. El ingeniero encargado de la obra, Scacia, tuvo la brillante
idea de dibujar y describir la estructura de la antigua vía así expuesta.

Tres tramos de prueba recientes han confirmado el uso de material añadido

compactado y la ausencia de mortero de cal en la subestructura de las
carreteras. Entre los kilómetros 38 y 39 de la vía Flamina, un tramo reveló
una capa compacta de arcilla y guijarros, seguida de otra capa de guijarros
y piedras mezcladas con arcilla. En la vía Appia, 4,5 kilómetros antes de
Itri, una primera capa de arena estaba cubierta por un espesor de piedra
caliza triturada en la que se fijaron placas de lava de entre 25 y 40 cm. En
la vía Aurelia, cerca de Civitavecchia, la primera capa estaba formada por
un estrato de trozos compactados de toba, sostenidos por dos hileras
paralelas de vigas, que sostenían una calzada formada por postes, losas de
piedra caliza, grava y guijarros comprimidos.

El revestimiento de adoquines no pareció utilizarse hasta principios del

siglo II a.C. En el año 174 a. C., las carreteras debían pavimentarse en las
ciudades, pero en los tramos rurales bastaba con pavimentarse con arena o
guijarros. El pavimento más antiguo conocido es el de la vía Apia,
construido en el año 296 a.C., entre la Porta Capena y el Templo de Marte.
El pavimento se amplió a principios del siglo II a. C. hasta Bovillae, pero
este revestimiento aún debía completarse en tiempos de Nerva, luego
Trajano e incluso más tarde; un hito del sur del Lacio muestra que en
tiempos de Caracalla (212-217) se colocó pavimento en el tramo de
Terracina a Formia. Entre estos trabajos debieron haber reparaciones
simples a la calzada, reemplazando una superficie desgastada o desplazada.
No es seguro que toda la vía Appia (Roma-Terracina-Capua-Benevento-
Brindisi), terminada en el período de los Gracos (131-121 a. C.), haya sido
pavimentada sistemáticamente.

Al construir la vía Apia a través de la región Pontina, los ingenieros

romanos se vieron obligados a colocar la calzada sobre un gran terraplén,
reparado en varias ocasiones, llamado limes o agger, términos utilizados
también en relación con las defensas con movimiento de tierras. Cuando tal
solución no fue factible, los romanos, tal vez siguiendo la práctica local,
basaron la calzada en una estructura de madera, formando una "calzada".
Sobre ésta colocaron losas de piedra unidas con arcilla y luego una capa de
grava comprimida y guijarros. Se han descubierto disposiciones de este tipo
en la vía Mansuerisca, en el valle del Rin cerca de Kembs y en los pantanos
de Ems y Hunse.

El ancho de una calzada variaba según su importancia y la naturaleza del

terreno; aunque no es posible distinguir los tamaños estándar establecidos
por las prescripciones oficiales. Las dimensiones mínimas de las carreteras
secundarias debían permitir el paso de un carro, o mejor aún, de dos
vehículos, cuyo tamaño mínimo se puede estimar en 1,5 m. Es probable
que algunos caminos de montaña fueran demasiado estrechos (menos de 3
m) y tuvieran pendientes demasiado pronunciadas (más del 15%) para los
carros y sólo fueran utilizados por bestias de carga.

En las ciudades, el ancho de las calles variaba igualmente, aunque hubo

cierta estandarización cuando el urbanismo se ajustaba a un trazado
sistemático. En Pompeya, las carreteras principales tienen una anchura de
calzada (4 m) y una distancia de pared a pared (8 m) aproximadamente
uniformes, como se puede comprobar en la via dell'Abbondanza, la via di
Stabia, la via di Nola y la via della. Fortuna (con variaciones en torno a los
20cm).

La ingeniería civil de carreteras y acueductos ha evolucionado con el

tiempo para superar obstáculos naturales como cruzar valles y hacer túneles
bajo montañas. Los ingenieros romanos utilizaron los medios más simples
y económicos, alejándose lo menos posible de la línea recta. Las calles
principales de Pompeya estaban pavimentadas con lava y bordeadas de
aceras, y la falta de una red de alcantarillado hacía que sólo pudieran ser
utilizadas por bestias de carga o animales borrachos. Esto requirió la
colocación de piedras en la calle para los peatones.

La forma más básica de superar un obstáculo es abrir un paso en la roca

para la ruta, que a menudo se realiza en regiones montañosas o costas
escarpadas. Una de las obras más impresionantes de este tipo se encuentra
en la salida sur de Terracina, donde la vía Appia discurre al pie de una
pared vertical cortada a una altura de 36 m. Más al sur, la carretera costera
de Sperlonga a Formia, llamada via Flacca, domina el mar en un paisaje de
tortuosos acantilados y se abre paso a lo largo de paredes casi verticales.

A veces, en lugar de rodear o atravesar un obstáculo, se realiza un corte,

sobre todo si la roca es blanda, como por ejemplo la toba del Lacio. Se
pueden ver ejemplos en Santa Maria di Cavamonte (cerca de Palestrina) o
en la vía Consolare Campana en el lugar llamado 'Cupa Orlando'.

Los túneles son la solución definitiva cuando no se pueden utilizar los

anteriores y se pueden encontrar túneles uno tras otro en el mismo tramo de
carretera. Por ejemplo, la vía Flacca choca con un repentino espolón rocoso
en el lugar llamado 'Punta da Trepani', atravesado por un túnel de
aproximadamente 40 m de largo y 3 m de ancho en su punto más estrecho.

La cripta napolitana, un gran túnel excavado en la colina de Vomero, es

una de las obras más conocidas de los arquitectos de Augusto. Según
Estrabón, Cocceius, uno de los arquitectos de Augusto, fue el creador de
este impresionante túnel de 4 m de ancho y 5 m de alto, de 705 m de largo,
provisto de pozos de luz. Séneca también habló de este túnel en una carta a
Lucilio, criticándolo por ser demasiado largo y lúgubre.
La carretera entre Nápoles y Cuma, ciudad costera, superó un obstáculo
intimidante debido al terreno irregular de la costa. La suave toba volcánica
facilitó la perforación de otros túneles de conexión, como la 'Gruta de la
Sibila' y la 'Gruta de Cocceius', que conectaban las instalaciones del lago
Averno con las del lago Lucrino y acortaban los viajes a Cuma. Las
carreteras de Corniche, que cruzaban pequeñas depresiones o conducían a
puentes, tenían una calzada sostenida por un terraplén sostenido en uno o
ambos lados por un muro de contención.

El primero que se encontró fue un largo terraplén, del que hoy quedan 200
m en buen estado de conservación. Este bonito túnel "gruta de la Sibila",
excavado en la toba volcánica en época de Augusto, permitía el paso rápido
de peatones y vehículos entre las instalaciones de estos dos tramos de agua.
La construcción, denominada 'viadotto di valle Ariccia', cerca del lugar del
mismo nombre, está perforada por dos arcos para permitir el paso del agua
de escorrentía.

Más adelante, a la altura del Lanuvio, la Vía Apia está sostenida por un
muro de bloques de piedra con contrafuertes, mientras que otro muro
idéntico se construyó al pie de la pendiente sobre la carretera. Entre
Terracina y Fondi, donde el camino desciende por la ladera, hay un fuerte
muro de contención, construido con bloques de piedra rústica, revestidos de
diversas formas: rectangular, poligonal o trapezoidal.

La vía Salaria, a su paso por las gargantas del Antrodoco, no sólo está
excavada en la roca sino que también está rodeada por un muro de
contención de bloques de piedra poligonales. La carretera costera de
Sperlonga, el viaducto del Valle Ariccia en la vía Appia, al pie de los
Castelli Romani, tiene 200 m de longitud y casi ha desaparecido bajo la
maleza.

El gran terraplén de la vía Flaminia cerca de Civita Castellana ('il Muro del
Peccato'), como el viaducto del Valle Ariccia mencionado anteriormente,
permitía ascender una pendiente abrupta mediante un gran terraplén y una
calzada que seguía la pendiente.
Los puentes, tanto para carreteras como para acueductos, son obras de
construcción significativas por su lugar en paisajes y entornos urbanos. Los
primeros puentes de madera sólo han sobrevivido en dos representaciones
pictóricas: la Columna de Trajano y un mosaico del Foro en el Piazzale
della Corporazioni en Ostia. Las referencias escritas revelan la existencia
de otros puentes, como el puente Sublicius, el puente Emilio, el primer
puente de piedra de Roma, y el puente sobre el Rin creado por las legiones
de Julio César.

La construcción de cimientos y muelles fue una tarea difícil en las regiones

mediterráneas debido a la sequedad de los cursos de agua. Si los niveles de
agua eran siempre altos, era necesario utilizar una ataguía, que era una
empalizada estanca que cortaba la superficie necesaria para establecer un
pilar. Vitruvio proporciona información sobre la instalación de una presa de
este tipo para permitir trabajos de construcción marítimos o fluviales.
Distingue dos métodos: 1) una ataguía construida con postes de madera
unidos por abrazaderas; 2) se construye un cajón con una doble pared de
postes, con sacos de carrizo que contienen arcilla apilados entre las paredes
para formar una presa estanca. Una vez finalizado esto, se vacía el agua del
cajón mediante una máquina elevadora hasta dejar al descubierto la base,
sobre la que se puede comenzar a trabajar.

Los ingenieros romanos eran conscientes de los efectos de la erosión de la

corriente, de la fuerza que ejercía sobre los pilares y de los daños que
podían causar los troncos de los árboles arrastrados por las inundaciones.
Para combatir estos peligros se tomaron tres medidas adecuadas: 1)
mantener el número de pilares, y por tanto el número de arcos, lo más bajo
posible, lo que rápidamente les llevó a construir aberturas bastante grandes.
Los ejemplos incluyen Ascoli Piceno, Ponte Amato, el puente de la Catena
en Cori, el puente de Vaison y el 'Pondel' de Aymaville en el Valle de
Aosta.

2) Para limitar la fuerza directa del agua sobre la parte inferior de un pilar,
el muelle disponía de un tajamar aguas arriba para reducir la potencia de la
corriente y un tajamar aguas abajo para contrarrestar la erosión por
turbulencias.
3) Como el muelle que separaba dos arcos corría peligro de formar un
dique contra las aguas de la riada, se le cortó un pequeño arco, dependiendo
de la altura estimada del agua, que formaba una salida de seguridad para
evitar que la construcción quedara sumergida o derribado.

El Puente de Fabricio ilustra estas diversas medidas de seguridad, ya que

todas ellas se utilizaron con éxito en la lucha contra el furor anual del
Tíber.

Los romanos no se conformaban con cruzar simplemente un curso de agua,

ya que los ingenieros no dudaban en salvar depresiones o valles para
facilitar el recorrido. En el siglo II a. C. se construyó un pequeño puente de
un solo arco y el camino tenía una pendiente pronunciada para llegar a la
construcción. Alrededor del año 100 a. C., época de gran desarrollo del
templo de Praeneste, se decidió modernizar esta ruta salvando
completamente el obstáculo, de modo que la carretera permaneciera en el
mismo nivel. Esto se logró mediante la construcción de un gran viaducto de
siete arcos, el 'Ponte di Nona', de 125 m de largo y 16 m de alto, por el que
todavía pasa la carretera moderna.

Esta construcción es sin duda el más antiguo de los grandes viaductos

romanos, seguido de otras estructuras comparables que afortunadamente
han sobrevivido. Ejemplos de ello son el puente Milvio de seis arcos, el
puente de Augusto sobre la vía Emilia en Rímini, el puente de Porto Torres
en Cerdeña, el impresionante puente construido en el año 106 por Trajano,
el puente Ambroix que cruza el valle del Vidourle en Ambrussum (Hérault
), y el Ponte degli Aurunci en Sessa Aurunca.

Todos estos viaductos presentan una masa de mampostería revestida con

sillares de piedra, como suele ser el caso de este tipo de construcciones. Sin
embargo, el viaducto de Sessa Aurunca, de 170 m de longitud y 21 arcos,
es de mampostería cuidadosamente revestida con ladrillo. Una inscripción
encontrada en Sessa menciona un camino construido por Adriano para los
suesanos, por lo que esta obra, con sus técnicas de construcción distintivas,
puede atribuirse a ese emperador.

El Ponte di Nona en la vía Praenestina, en la novena milla después de salir

de Roma, con una longitud de 125 m y una altura de 16 m, es el más
antiguo de los grandes viaductos romanos. El arco que se conserva del
hermoso puente de Ambrussum que cruza el Vidourle, con sus ménsulas de
soporte visibles y sus modestas aberturas contra inundaciones, fue
derrotado por la fuerza del agua.

El carácter monumental de los puentes y su obligación como puntos de

paso obligados hizo que en ocasiones se pensara que valía la pena
completarlos con uno o más arcos de triunfo. El Puente Flaviano, cerca de
Saint-Chamas, aún conserva sus dos arcos, situados en los accesos, según
el diseño encontrado en el mosaico de Ostia.

Las tabernas y las instalaciones al borde de las carreteras eran servicios

esenciales para los viajeros durante la Alta Edad Media, ya que
proporcionaban comida, bebida y refugio. Estos establecimientos solían
estar situados en paradas o puntos de descanso, como vados, pasos,
abrevaderos, bordes de bosques, zonas desiertas o entradas a ciudades. La
creación de un sistema de mensajería oficial por parte de Augusto condujo
a la formación de instalaciones oficiales en las carreteras, como mansiones,
posadas y mutaciones para monturas frescas. Los beneficiarios de estas
instalaciones debían ser portadores del sello o fichas imperiales, como las
teselas de hospitales que servían como pago del alojamiento.

Estos edificios aislados no resistieron los estragos de la Alta Edad Media y

han desaparecido. Algunas se transformaron en fortalezas o asentamientos.
La distancia entre las antiguas instalaciones al borde del camino variaba
entre 10 y 40 kilómetros, dependiendo de la topografía. Las distancias
registradas en las señales viales se contaban en pasos (passus) o millas,
siendo el ritmo equivalente a 5 pies o 1,48 m y las millas a 1000 en una
milla (de ahí su nombre). En la Galia, las distancias se contaban en leguas,
como menciona la 'Tabla de Peutinger' y Amiano Marcelino.

Las diferencias regionales no permiten una unidad estrictamente definida, y

la liga gala oscilaba entre 2200 y 2475 m. En la entrada occidental del
pueblo de Thésée (Loir-et-Cher), donde se encuentra un complejo de
edificios agrupados alrededor de un patio, se puede ver un raro vestigio
arquitectónico de lo que quizás fue una casa de descanso al borde de la
carretera. Están formados por edificios de servicios (posada, establos?) y
un gran monumento rectangular, posiblemente utilizado para reuniones
comerciales o judiciales o simplemente como almacén de trigo y forraje.
El Itinerario Antonino y la 'Tabla Peutinger' son dos fuentes que
proporcionan indicaciones útiles sobre las vías romanas. El primero, el
Itinerarium Antonini Augusti, es una guía de carreteras sin mapas, que
ofrece rutas según una lista de mansiones y sus distancias. La segunda, la
'Mesa Peutinger', es una copia medieval de un documento mal fechado que
muestra caminos a lo largo de los cuales se dan sucesivamente referencias
geográficas.

11) ARQUITECTURA DOMÉSTICA Y

COMERCIAL
El capítulo analiza las ricas y variadas aplicaciones de técnicas en
proyectos de construcción y práctica arquitectónica, particularmente en
edificios de la vida cotidiana. El diseño microcósmico de la domus, que
captura y recrea la decoración natural y los entornos monumentales en el
corazón de las ciudades, ofrece ejemplos de todos los tipos de construcción.
El modelo campaniano es dominante en esta región, y aunque otras
ciudades italianas, galas y norteafricanas tienen sitios urbanos con casas, la
domus pompeiana muestra tal riqueza de información que ha llegado a
representar la casa urbana romana desde el período republicano hasta al
reinado de Tito.

Es notable la ausencia de grandes edificios dentro de las murallas de

Pompeya, ya que la vivienda más alta que queda consta de dos plantas
sobre la planta baja. Esto se debe a que las islas de la parte oriental de la
ciudad no están construidas, sino que simplemente están ocupadas por
enormes jardines. También en esta zona se construyeron la Gran Palaestra
y el anfiteatro, dos complejos de gran tamaño que requieren mucho
espacio. En el año 79 Pompeya no había llenado el espacio dentro de sus
murallas, por lo que no había necesidad de emprender un desarrollo de
rascacielos como el que requerían las ciudades superpobladas y en
expansión.

La casa pompeyana no parece haber tenido su origen en un concepto

regional particular. La Casa del Cirujano, la más antigua que se conserva
en la ciudad, muestra la disposición habitual de la casa latina, definida y
ligada al atrio, espacio central en torno al cual se disponen las estancias.
Era en el atrio donde se desarrollaban las actividades domésticas y
comunitarias de la familia, ya que era un recordatorio de la habitación
única de la cabaña primitiva. La etimología de la palabra atrio se remonta a
ater, negro, ya que el humo del fuego ennegrecía las paredes. Allí se
almacenaba agua en un dolium y allí se comía.

En las casas más antiguas, el atrio tenía sólo una abertura estrecha, que
servía a la vez de chimenea y claraboya, y se llamaba atrium testudinatum.
Así era originalmente la Casa del Cirujano.

La domus pompeyana, una modesta abertura de la casa, se convirtió más

tarde en un verdadero pozo de luz, el compluvium, alineado con una
palangana empotrada en el suelo, el impluvium, que recogía el agua de
lluvia para almacenarla en una cisterna subterránea. El umbral de la domus
pompeyana, generalmente enmarcado por sobrias pilastras, se prolongaba
un poco hacia el interior de la casa, formando un vestíbulo. Este era de
dimensiones muy restringidas y no podía contener los bancos para los
clientes que esperaban ver al dueño de la casa. Más allá del umbral estaban
los paneles de las puertas, la decoración e incluso el sistema de tres pisos
de la I región.

La Casa del Cirujano, construida en el siglo IV a. C. con fachada de sillería

de piedra caliza, tenía una pila del impluvium realizada en toba. La puerta
de época samnita (siglo II a.C.) con capiteles cúbicos, en una fachada de
opus incertum, fue añadida durante el siglo II a.C. La Casa del Fauno (VI,
12, 2), una puerta con columnas de ladrillo y frontón, erigida entre 62 y el
edificio romano 604-79, en la Casa de Julia Félix (II, 4, 8) y Herculano, la
Casa de el Black Salon, tiene el sistema sobreviviente más completo.

Varias puertas de la via dell'Abbondanza aún conservan los grandes clavos

de bronce que sobresalen marcadamente y que decoran la superficie
exterior de los paneles, y en las puertas se han descubierto numerosas
barras de sujeción, cerraduras y llaves de hierro. La Casa del Éfebo tiene el
sistema más completo que se conserva: una de las puertas estaba cerrada
con cerrojo en el momento de la erupción. Las dos puertas estaban
aseguradas por una cerradura de metal, cerrada con llave y aseguradas por
una barra horizontal fijada en agujeros en los montantes. La seguridad
adicional la proporcionaba un puntal encajado contra la primera puerta que
se abría hacia el interior, que descansaba en un pequeño hueco practicado
en el suelo del pasillo.

En el atrio, donde en los días de verano contrastaba la intensa luz que

entraba por el compluvium y la sombra circundante, la disposición era casi
invariable. Alineada con los grifos y en el borde del lavabo, el visitante
podía admirar una mesita, normalmente de mármol, el cartibulum,
recordatorio de la mesa alrededor de la cual antiguamente se reunía la
familia para comer. Sobre la superficie de la mesa, como luego sobre las
cómodas de las grandes mansiones, se colocaban las mejores piezas de
vajilla del hogar.

En la época imperial, cuando la ciudad disponía de un suministro municipal

de agua distribuida a presión, los ricos propietarios hicieron construir una
pequeña fuente en el impluvium, cuyo chorro caía directamente en la pila, a
veces a través de una estatuilla que servía de emisario, o en un recipiente
del que cayó en cascada.
La casa de Pompeya era lugar de protección de diversas divinidades, entre
ellas los Lares y los Penates. Los Lares eran hijos gemelos de la ninfa Lara
y Mercurio, quienes tenían poderes protectores de su padre, el dios de la
prosperidad. Los Penates, en cambio, eran espíritus invisibles y nunca se
encontraron en ninguna representación doméstica. Tenían un templo en
Roma donde se los mostraba como dos jóvenes sentados vigilando el
hogar.

Durante el segundo período samnita, la lararia podría ubicarse en otros

lugares, como el peristilo, el jardín o la cocina. La forma y decoración de
las lararias variaban en Pompeya, haciéndolas distintas de una casa a otra.
En su forma más sencilla, el santuario doméstico era un nicho con un
pequeño frontón, donde se pintaban los Lares y los Genios o se podían
colocar estatuillas. También podría sobresalir del muro y estar formado por
un pequeño edificio en forma de templo.
Los Lares vestían típicamente una túnica corta, sosteniendo un pequeño
receptáculo para libaciones llamado 'situla' y un recipiente para beber en
forma de cuerno llamado 'rhyton'. Enmarcaron a la familia Genio, que
oficiaba y derramaba una ofrenda sobre el altar. Estas figuras pueden ir
acompañadas de una o dos serpientes, genios protectores de la casa, y un
número o una selección muy variable de dioses, entre ellos Venus, la
patrona de la ciudad. Los comerciantes a menudo hacían sus devociones a
la divinidad relacionada con ellos, como Venus en casa de un panadero y
Epona en casa de un arriero.

El larario puede incluso ir acompañado de una representación narrativa,

como la del banquero L. Caecilius Jucundus. Los dioses aparecían como
jóvenes bailando y ofreciendo libaciones, de pie a ambos lados de la
familia Genio vestidos con túnicas sacerdotales.

El atrio de la antigua Pompeya era una característica arquitectónica

importante, con el techo sostenido por dos enormes vigas de madera, que
actuaban como soporte para las vigas del techo y, a veces, los artesonados
del techo. Esta forma se conoció como atrio toscano y, más tarde, el atrio
tetrástilo se basó en cuatro columnas colocadas en cada esquina de la
cuenca y tomadas de los tres órdenes. Se pueden encontrar ejemplos de este
tipo en la Casa de L.Ceius Secundus, la Casa de las Bodas de Plata, la Casa
de Obellius Firmus o la Casa del Laberinto.

En Pompeya se puede encontrar otro tipo de atrio, llamado atrio "corintio",

que tiene seis o más columnas y se confunde fácilmente con un peristilo. Se
puede encontrar solo en la casa y tiene la función de ambos elementos. Por
ejemplo, en la vía dell'Abbondanza (IX, 1, 20), se accede a la morada de
Epidio Rufo a través de un atrio corintio con finas columnas dóricas de
toba.

Algunas casas grandes tenían dos atrios, como la Casa del Centenario (IX,
8, 6) y la Casa del Fauno, donde esta disposición era necesaria por la escala
del edificio, requiriendo luz y acceso a un gran número de habitaciones. .
En la mayoría de los casos, la existencia de dos atrios se explica por la
unión de dos casas vecinas, que se aceleró con los trastornos que siguieron
al terremoto del 62, que también dio lugar a la división de las casas.
Frente a las fauces y ocupando completamente un extremo del atrio se
encontraba casi siempre el tablinum, una gran sala abierta que servía de
despacho al dueño de la casa. Este espacio simbolizaba las relaciones del
propietario con el mundo exterior, donde recibía a clientes y proveedores y
hablaba de negocios. Algunos ejemplos todavía conservan restos de una
mampara en forma de paneles móviles de madera, como se puede ver en un
notable estado de conservación en la "Casa de la Partición de Madera" en
Herculano.

Las alae, exedras abiertas como el tablinum, estaban dispuestas a ambos

lados del atrio y no parecían haber sido destinadas a ningún propósito
particular. Quizás deberían verse como una supervivencia de alcobas para
camas de repuesto, pero este uso fue abandonado. En algunas casas
modestas, los alae pueden estar separados o mezclados con el tablinum
cuando sólo hay una habitación de este tipo.

Como los accesos de entrada estaban casi siempre a lo largo del eje de la
casa, las habitaciones que se abrían a derecha e izquierda podían estar
comunicadas con él o ser independientes de él. Un ejemplo de domus en
Pompeya que fue dividida y reorganizada después del 62 es la Casa del
Criptopórtico, que se dividió en tres partes. El cuerpo más grande
conservaba el jardín y el criptopórtico, mientras que la segunda vivienda
era la de la Capilla Ilíaca, que contaba con una sala decorada con imágenes
gigantes de elefantes. Finalmente, en la vía dell'Abbondanza, entre las dos
casas, se abría una enorme tienda, propiedad del herrero-ferretero Verus, y
fue donde se descubrió la groma.
Las casas de Pompeya normalmente estaban flanqueadas por tiendas
independientes y conectadas por una escalera a una sala de estar en el
primer piso. Sin embargo, las casas con calles frontales donde no existían
negocios integraban estas habitaciones en un cubículo, que se convertía en
dormitorio. En la próspera Pompeya, los sirvientes, esclavos o libertos se
alojaban en estos cubículos contiguos a la entrada.

La Casa de Salustio, construida en el siglo III a.C., tiene un núcleo original

compuesto por el atrio y las estancias circundantes. Se han realizado pocas
modificaciones, salvo las aberturas al jardín, al fondo y al peristilo de la
derecha, añadidos en el siglo I a.C. Después del 62, la casa se convirtió en
una posada con bar, comedor y numerosas habitaciones en el primer piso.

La casa se distribuía en dormitorios abiertos al atrio o peristilo. El

emplazamiento de la cama, un antiguo plano de Roma, se exhibe en la
biblioteca del Foro de la Paz. Se distinguen tres casas particulares, cada una
con un zaguán que da a la calle, flanqueada por comercios, que da paso al
atrio, ocupando la parte trasera el peristilo.

El papel del compluvium en la iluminación era limitado, pero

proporcionaba más luz natural vertical que las ventanas, que sólo dejaban
pasar un fino rayo de luz que debía complementarse con el uso de lámparas
de aceite. Algunos vanos de ventanas han conservado el cristal con el que
antaño estaban llenos debido a sus reducidas dimensiones.

En algunas habitaciones, un diseño en el piso de mosaico indica la posición

de la cama y, a veces, hay una alcoba (alcova) hecha en la pared y el techo.

En Pompeya, la domus se enriqueció con el peristilo (peristylum), un

elemento arquitectónico que se encuentra en las elegantes casas griegas.
Los romanos convirtieron este espacio, cerrado por un pórtico circundante,
en un jardín interior, que desarrollaron a su gusto y lo adornaron con
fuentes y estatuas. El peristilo estaba rodeado por un número variable de
estancias, dependiendo de la importancia concedida al ambiente floral y del
espacio disponible.

Alrededor del peristilo, además del cubículo, se disponían unas estancias

que no existían en la casa itálica original y cuyo aspecto coincidió con la
ampliación de la cúpula. Sin embargo, la distribución de las habitaciones,
tal vez debido a la sucesión de ocupantes, nunca se fijó según un
estereotipo y se puede observar un grado considerable de libertad en la
disposición de las distribuciones.

La Casa de los Enamorados tenía un peristilo con planta superior, unida por
una balaustrada de madera. El nombre de esta cúpula proviene de una
encantadora metáfora gastronómica escrita en la pared oriental del peristilo:
"Los amantes son como las abejas, llevan una vida tan dulce como la miel".
Dos patos burlones vigilan este dicho.

La cocina y las comidas tenían cada una una habitación especial, con el
hogar instalado en una culina o coquina, que era una habitación de
proporciones bastante modestas, amueblada con una plataforma de
mampostería recubierta de ladrillo. En éste se mantenían uno o varios
fuegos, sobre los cuales se sujetaban los recipientes para cocinar mediante
un trípode. Un espacio abovedado, que se abría en la plataforma, se llenaba
con un almacén de leña o vasijas. A veces la distribución se completaba
con un pequeño horno, para, entre otras cosas, cocer pan para la casa. La
letrina casi siempre estaba ubicada inmediatamente al lado de la cocina (un
ejemplo de cocina en Pompeya).

En resumen, la domus de Pompeya se enriqueció con el peristilo, un

elemento decorativo que se encuentra en las elegantes casas griegas, y con
una variedad de habitaciones y distribuciones.

El comedor de las primeras casas de tipo latino estaba a menudo en el

primer piso y se llamaba cenáculo, nombre que se siguió aplicando a las
habitaciones superiores. En la mayoría de los casos, las casas disponían de
una gran sala reservada para las comidas, el triclinio, que deriva del
edificio romano del año 636. El triclinio tenía tres sofás en los que se
reclinaban los invitados, siguiendo una costumbre tomada de los griegos.

La mesa alrededor de una mesa tenía tres sofás, cada uno con espacio para
tres personas en un orden particular. En el sofá de la izquierda, el lectus
imus, estaba el dueño de la casa, junto a él su esposa y uno de sus hijos, o
en su defecto, su liberto. El diván del medio o lectus medius estaba
reservado para los invitados importantes, y en las casas grandes había un
lugar llamado 'lugar consular' junto al del dueño de la casa. Finalmente, a la
derecha estaba el lectus summus destinado al resto de invitados.

Cuando la habitación tenía sólo dos sofás, se llamaba biclinio; los sofás se
dispusieron entonces en ángulo recto, como se puede observar en varias
casas más pequeñas (I, 2, 20 y V, 2, c). En el jardín, los pompeyanos
instalaron el comedor de verano, también en forma de biclinio, sombreado
por una pérgola o un enrejado; entre los sofás corría agua de una fuente.
Dos ejemplos particularmente elegantes, V, 3, 11 y particularmente en la
Casa de Octavius Quartio (también llamada Loreius Tiburtinus), donde el
lavabo de una fuente desemboca en un canal que recorre toda la longitud de
la pérgola que domina el enorme jardín.

Los sofás de estos comedores de verano son generalmente de mampostería,

enlucidos y pintados, por lo que a menudo han sobrevivido. Los mejores
ejemplos se pueden encontrar en la Casa de Trebio Valente (III, 2, 1), la
Casa del Moralista (III, 4, 2-3) y la Casa de Julia Félix (II, 4, 2) donde se
Los sofás están revestidos de mármol. En las habitaciones interiores, los
divanes eran de madera y de ellos no queda nada excepto ornamentaciones
de bronce y trozos de madera carbonizada.
El término "exedra" o "exhedra" se refiere a estancias abiertas como el
tablinum de Pompeya, que estaban decoradas con lujo. El mosaico de
Alejandro y Darío, encontrado en el suelo de la exedra, demuestra el lujo
de estos salones de recepción. Los baños privados eran un elemento de
confort reservado a los privilegiados en Pompeya antes del período
imperial. Estas instalaciones, a veces ricamente decoradas, conservaron sus
modestas dimensiones y podrían haber estado en uso antes de que la ciudad
contara con un sistema de suministro de agua a presión. Para abastecer los
baños se necesitaba un depósito de agua, ya fuera una cisterna o un tanque
en el techo lleno de agua de lluvia. El segundo tipo de disposición es difícil
de descubrir debido al colapso de los techos y los pisos superiores. La
evidencia sugiere que en la Casa de Julia Félix, dos tanques abastecían una
fuente en el triclinio. Se puede suponer que existieron otras instalaciones
similares en otras casas, suministrando agua a los ocupantes de los
apartamentos de arriba sin trabajo pesado ni transporte.

Los baños privados en Pompeya normalmente se componían de dos salas:

una utilizada como vestuario y tepidarium (sala cálida) y la otra como
caldarium o sala caliente, que contenía el baño en sí. La Casa de Trebius
Valens, vía dell'Abbondanza, es la más pequeña de estas instalaciones, con
dos pequeñas habitaciones que sirven como balneum. Para mantener una
temperatura alta, estas habitaciones prácticamente no tenían ventanas, y
sólo la luz provenía de una lámpara o un pequeño óculo.

La Casa del Fauno, resultado de la destrucción de los edificios, ofrece la

mejor idea de cómo funcionaba el sistema de calefacción de estas estancias.
Los baños estaban situados al lado de la cocina, y ésta contaba con un
aljibe muy aprovechado tanto para uso doméstico como para el baño. El
suelo de los dos baños de esta casa era elevado, mientras que el de la
cocina era más bajo, por lo que el fuego a nivel del suelo de esta última
calentaba cómodamente el espacio creado bajo las dos habitaciones
vecinas.

Las casas con suficiente espacio podían albergar un peristilo de tales

dimensiones que daba la apariencia de un vasto jardín, el hortus. En la Casa
del Fauno, el área casi cuadrada, que se abre en el medio del segundo
peristilo, mide aproximadamente 30 m de cada lado. Sin embargo, muchas
veces el jardín se extendía hasta los muros perimetrales sin que existiera
pórtico. Este es el caso de muchas casas, incluida la del Criptopórtico, la
Insula Arriana Pololiana o la Casa del Moralista.

Uno de los mejores jardines descubiertos es el de la Casa de Octavio

Quartio. Esta casa posee uno de los jardines más extensos y ornamentados
de Pompeya, conocido como la Casa de Loreius Tiburtinus, debido a que
estos dos nombres aparecen por separado varias veces en el frente de la
casa en los lemas electorales. En realidad se trataba de dos personas
distintas sin ninguna relación inmediata con la casa, y es el descubrimiento
en una habitación, a la izquierda de la entrada, de un sello de bronce
marcado con el nombre D(ecimus) Octavi Edificio romano 640.715
Tetrastyle oecus con una gran hornacina en la Casa de las Bodas de Plata
(V, 2, 1) permitió identificar al propietario de la casa.

En varias pinturas de Pompeya cuyo tema es el jardín se encuentran

indicaciones de los tipos de plantas y árboles más pequeños que ahora han
desaparecido por completo. Entre ellos se encuentran: acacias, robles,
cipreses, laureles, plátanos y numerosos árboles frutales como almendros,
cerezos, castaños, higueras, granados, nogales, olivos, manzanos y perales.
Sin embargo, un árbol plantea un enigma particularmente difícil de
resolver: el limón. No está atestiguado en Italia en el siglo I, pero quizás
haya una representación de él en la Casa del Huerto (I, 9, 5).

Las minuciosas excavaciones de los jardines de las casas de Pompeya han

permitido reconstruir el contorno de la antigua superficie terrestre,
revelando el cuidado de los jardineros. Cada planta estaba rodeada por un
pequeño terraplén de tierra, definiendo el área preparada y reteniendo el
agua después del riego. Ciertas flores frágiles se plantaron en lugares
protegidos en macetas de terracota cuidadosamente perforadas para evitar
un mayor crecimiento de raíces.

También se han descubierto diseños de jardines de flores formales, a veces

basados en terraplenes de tierra o bordes de ladrillo que dividen el suelo en
formas geométricas. Spinazzola hizo un descubrimiento sorprendente en el
jardín de Octavio Quartio, que contenía 44 ánforas enterradas hasta el
cuello, demasiado juntas para contener plantas de tamaño considerable y
demasiado grandes para flores pequeñas. Otros hallazgos similares se
realizaron en varias casas, lo que confirma este método de conservación de
bienes.

Los sótanos no se utilizaban sistemáticamente, pero podían presentarse en

dos formas: el criptopórtico y el sótano propiamente dicho. Los primeros
eran largos túneles dispuestos bajo el peristilo o jardín (Casa del
Criptopórtico, I, 6, 2), o en ocasiones alrededor de la casa (Villa de los
Misterios) y podían usarse como anexo a la vivienda para su construcción
romana. .

El jardín reconstruido de la Villa de Diomedes, rodeado por un pórtico por

los cuatro lados y centrado en una cuenca con exedras y fuentes, estaba
atravesado por un euripus salpicado de edículos en forma de pérgola o
dosel.
Pompeya, una pequeña ciudad de provincia con entre 12 y 15.000
habitantes, albergaba varios tipos de casas, incluida la Casa del
Criptopórtico, que tenía huecos abovedados para conservar la comida y el
vino. A estas casas se podía acceder a través de escaleras o rampas, y su
presencia se revela por conductos de ventilación que se abren a la calle a
nivel de la acera o al peristilo.

Escaleras hechas de mampostería y madera proporcionaban acceso a los

pisos superiores, pero solo sobreviven vigas de las paredes. Las
habitaciones superiores recibían mucha luz gracias a los amplios ventanales
y, en ocasiones, incluso a una galería con columnata, como la elegante
logia de la via dell'Abbondanza. Estas ventanas a menudo tenían un balcón
al frente o se abrían a ménsulas que generalmente estaban hechas de
entramado de madera.

La Casa de Fabio Rufo, la casa doméstica más grande descubierta en

Pompeya, ha revelado cuatro niveles y varias habitaciones. Algunas
escaleras partían directamente del nivel de la acera, abriéndose a ésta a
través de una puerta especial. Esta disposición muestra que las casas de
Pompeya no siempre fueron propiedad o vivienda de una sola familia, sino
que la noción de edificio comunal ya se encontraba en forma embrionaria
al nivel de una pequeña ciudad de provincia con entre 12 y 15.000
habitantes.

El vino y el aceite eran producidos por los griegos, que también eran
propietarios de los viñedos y vivían en una vivienda agrícola, la villa
rustica, con su familia y esclavos adscritos a la finca, la familia rustica. Las
instalaciones vinícolas formaban el barrio de producción de la villa y
consistían en instalaciones integradas en la estructura.

Aunque el aceite de oliva era importado, esta vez desde España y el norte
de África, los romanos siempre tuvieron preferencia por el aceite propio,
siendo el más buscado el de Samnium. El ámbito geográfico del cultivo del
olivo era casi el mismo que el actual: todas las regiones costeras y las no
muy altas eran productoras. No es sorprendente que muchas granjas
tuvieran equipos tanto para la producción de vino como de aceite.

En resumen, Pompeya era una pequeña ciudad provincial con una variedad
de casas, incluida la Casa del Criptopórtico, la Cella vinaria y la Casa de
Fabio Rufo. Los romanos preferían su propio aceite, siendo el más buscado
el de Samnio.

La villa rústica de 'la Pisanella' en Boscoreale, situada en Campania en la

segunda mitad del siglo I, es un ejemplo significativo de la empresa
agrícola de la segunda mitad del siglo I. Fue diseñado como una empresa
agrícola, con una zona habitable denominada pars urbana para distinguirla
del área de servicios y producción, la pars rustica, que combinaba las
viviendas de los esclavos, la planta procesadora, los establos y los espacios
de almacenamiento.

La villa se extendía a lo largo de tres lados de un espacio destinado a

almacenamiento de vino y aceite con un patio central. En el lado oeste
estaba la vivienda del amo o el administrador, en el norte estaba la zona de
producción y las dependencias de los sirvientes, y en el este un granero. La
sala de estar del maestro constaba de una cocina, una zona de molienda y
un horno de pan para la comunidad. El pan era el alimento básico de los
esclavos, y cada uno recibía una cantidad acorde al trabajo realizado.

Los restos arqueológicos muestran que las condiciones de vida de los

esclavos rurales eran ciertamente más duras que las de los esclavos
urbanos. En las domus, los esclavos participaban en la vida familiar, con
deberes relacionados con el servicio doméstico, el mantenimiento de la
casa, la decoración, la asistencia o incluso la supervisión y educación de los
hijos y su atención médica. La emancipación era común y numerosas
inscripciones funerarias ilustran el vínculo mutuo entre amos y sus
esclavos.

En el medio rural, los esclavos de la familia rústica trabajaban los cultivos

bajo la supervisión de los villici, en condiciones que se hacían más duras a
medida que aumentaba el tamaño de la finca. En Sicilia surgieron dos de
las tres mayores revueltas vividas por el Estado romano, pero ninguna
supuso el más mínimo alivio del sistema de esclavitud.

No fue hasta el período imperial que los propios emperadores introdujeron

medidas humanitarias a favor de los esclavos. Desde la Lex Petronia que
prohibía arrojarlos a los animales sin juicio hasta el castigo por su
asesinato, Nerón, Domiciano y Adriano redujeron las leyes que mejoraban
las condiciones de esclavitud.

La villa de Boscoreale, un edificio romano de Pompeya, tenía una

distribución excepcionalmente completa con una sala que contenía lagares
de uva y dos salas con lagares de aceituna. Las prensas de uva utilizaban
una gran palanca de madera, el prelum, para prensar las uvas contenidas en
recipientes de mimbre a medida que descendían. Antiguamente, la uva se
pisaba en una tinaja para reducir el volumen de uva. El jugo que salía de la
prensa se recogía en una tinaja de barro que luego se vaciaba en un dolium
o se conducía directamente a través de un tubo con un extremo móvil al
almacén de vino (cella, vinaria) donde se exponían los dolia.

Se utilizaban dos salas para procesar el aceite (olearia), una de ellas

contenía una almazara, el trapetum, en el que se trituraba el fruto con
piedras de moler semicirculares. En el otro, una prensa, idéntica a las
prensas de uva pero conectada a una artesa decantadora, separaba el aceite
del agua antes de introducirlo en tinajas de barro. Una enorme sala con
suelo enlucido que aún contenía granos de avena debió servir como
granero, mientras que esqueletos de caballos han permitido identificar el
establo, en el que los animales todavía estaban atados. En cuanto a los
carros, debieron guardarse en el patio alrededor del cual se encontraban los
distintos edificios.

Una disposición muy similar ha sido revelada por las excavaciones en la

villa de Settefinestre, cerca de Cosa, que constaba de tres prensas de uva,
una prensa de aceite y las correspondientes zonas de almacenamiento. Es
cierto que la conservación de este complejo no se parece en nada a la que
se encuentra alrededor del Vesubio, pero el cuidado puesto en su
descubrimiento y las marcas permanentes de los equipos permiten
compararlo con los ejemplos de Campania.

A diferencia de estos dos ejemplos, la famosa Villa de los Misterios de

Pompeya fue concebida desde el principio como una residencia de lujo.
Fue construido durante la primera mitad del siglo II a. C. en una pendiente
que domina la costa y da a uno de los dos caminos que conducen a la
Puerta de Herculano. Alrededor del año 60 a. C., la casa limitaba en su lado
oriental con una zona rural que se desarrollaría en la época de Augusto.
Este aparato, en el que el tornillo actuaba directamente sobre la fruta,
permitía a un comerciante urbano vender a los ciudadanos un producto
normalmente fabricado en el campo.
La Villa de Arquitectura Doméstica y Comercial de Pompeya era un
edificio famoso con una decoración lujosa del Segundo Estilo. Después de
un terremoto, nuevas reformas aumentaron el carácter agrícola de la casa,
con la ampliación del área campesina apoderándose de las habitaciones que
flanqueaban la entrada. La excavación se centró principalmente en
descubrir la zona residencial y solo dejó al descubierto parcialmente la
zona de producción para la elaboración de vino: el lagar, torcularium o
tortcular, y la pars fructaria, en este caso la bodega, descubierta en un área
muy pequeña y que contenía la dolia enterrada para el jugo de uva.

La producción de vino y aceite se realizaba a gran escala en todas las

regiones ribereñas del Mediterráneo, pero también se consumía in situ,
ofreciéndose a la venta en los mercados locales. La capacidad productiva
de la Villa de la Arquitectura Doméstica y Comercial se puede estimar a
partir del espacio de almacenamiento descubierto en la pars fructaria. De
las 84 dolia, 72, enterradas hasta el cuello (dolia defossa), estaban
reservadas para almacenar vino; los demás contenían cereales o aceite; su
capacidad es de 93.800 litros. La producción de petróleo fue menor en
volumen, aproximadamente 12.000 litros.

Las tiendas y tabernas se utilizaban para el comercio y el comercio,

ocupando normalmente las fachadas de las casas o la planta baja de los
edificios. Generalmente constan de una sola habitación, en gran parte
abierta, a veces con un pequeño apartamento detrás o una escalera que
conduce a una habitación superior. Las tiendas se distinguen por su forma
de cerrar, ya que la mercancía se exponía en un mostrador que ocupaba
todo el ancho del escaparate, excepto un pasillo de acceso. Se han
conservado huellas de estas contraventanas en la ceniza de la entrada de
varias tiendas de Pompeya en la via dell'Abbondanza.

Las tiendas más fácilmente reconocibles en Pompeya, Herculano u Ostia

son aquellas con un mostrador de mampostería que encierra enormes
tinajas de barro hasta el cuello. Estas tabernae, o todo tipo de tiendas, a
menudo se identifican como tabernas, que podrían haber contenido líquidos
como vino o aceite, cereales o verduras secas. La venta de bebidas se podía
establecer con seguridad gracias a la presencia de una pequeña chimenea
encima de la cual se encontraba un caldero, por lo que se podían servir
bebidas calientes o sopa, de ahí el nombre de termopolio que recibían estos
establecimientos.

La segunda categoría de comercios fácilmente identificables es la

panadería. Las panaderías, al menos en Pompeya, eran también molinos
(pistrinum et panificium), por lo que su zona de tiendas incluía molinos de
lava, una zona para la preparación de la masa y un horno. Las piedras de
molino de Pompeya son todas del mismo tipo. Talladas en lava dura, se
componen de tres partes: una parte fija, la meta, en forma de campana de
lados alargados, que estaba rodeada por un pedestal de mampostería para
un recipiente metálico anular en el que echar la harina, y la parte catillus,
pieza hueca móvil en forma de doble tronco de cono. Para permitir que el
grano se filtrara entre las dos piezas y evitar que un exceso de fricción
bloqueara el movimiento, el catillus se mantenía ligeramente independiente
mediante un eje vertical unido a un marco de madera, normalmente una
bestia de carga, de ahí su nombre, mola asinaria.

Cuando las condiciones geográficas eran favorables, los molineros romanos

podían utilizar el agua como fuerza motriz, como atestiguan Plinio y
Vitruvio. Sus textos han recibido apoyo arqueológico con la identificación
de un molino múltiple en Barbegal, que consistía en una serie de ocho
cascadas, dispuestas artificialmente en la ladera de un cerro, alimentando
cada una de ellas dos ruedas verticales. Por tanto, había dos piedras de
molino por nivel, 16 piedras de molino en total. Si se estima la producción
horaria de cada muela en 15kg y tomando un día de 10 horas, la producción
diaria debió ser de 2400kg.

Estos molinos eran bastante numerosos (unos treinta en Pompeya), lo que

ilustra la importancia de la harina para la elaboración de gachas, pasteles y
pan que eran alimentos básicos para los trabajadores manuales, ya fueran
libertos o esclavos.

El proceso de cocción en las panaderías de Pompeya todavía es evidente

hoy en los hornos rurales alrededor del Vesubio. En estos hornos se hornea
pan con levadura desde el período de Augusto, a menudo en forma de
mazorca circular con divisiones, similar a los panes encontrados en
Pompeya y Herculano. El proceso consiste en encender un fuego hecho con
palos de sarmientos, manteniendo el fuego encendido hasta que los ladrillos
de la bóveda del horno se vuelven blancos. La masa, dejada reposar en una
artesa y cubierta con un paño, se moldea hasta darle forma lista para el
horno. Cuando la masa alcanza la temperatura requerida, las cenizas y las
brasas se sacan y se almacenan en un dolium (ahora una antigua barra de
pan encontrada intacta en Herculano). El horno se limpia con un cepillo de
madera o con un trapo empapado en un recipiente lleno de agua. El pan se
coloca en el horno sobre una pala de madera y el horno se cierra con una
puerta de hierro con una pequeña persiana para medir la temperatura.
Después de 30 a 45 minutos, se hornea el pan y se retira con una pala de
hierro.
Los batanes y batanes eran comerciantes en Pompeya que solían quitar la
grasa del material de lana y limpiar la tela y la ropa. Estaban representados
por cuatro grandes talleres, el más completo y mejor conservado de los
cuales es la fullonica de Stephanus en la via dell'Abbondanza. El trabajo de
estos artesanos consistía en quitar grasa, limpiar trapos y utilizar jabón, el
cual era sustituido por ciertas flores u orina. La orina se colocaba en
pequeñas cubas de paredes bajas sobre las que se apoyaba el batanero
mientras pisaba el material.

La tela fue tratada con "tierra de batán" mezclada con agua, una arcilla
seleccionada por sus propiedades limpiadoras. Después de enjuagarlos
varias veces, las telas y las prendas se ponían a secar, se peinaban y
recortaban, y se blanqueaban prendas de lana blanca tendidas sobre jaulas
de mimbre quemando azufre debajo. Se utilizaba un pequeño quemador
para acelerar el proceso de secado o para quemar azufre. La última etapa
fue el planchado, utilizando una prensa de tornillo grande.

La lavandería de lana (officina lanifri caria) y la tintorería (officina

infectoria) estaban vinculadas tanto con los bataneros como con los
tejedores. Tenían instalaciones más sencillas, consistentes en grandes
calderos de terracota encajados en una masa de mampostería bajo la cual se
encontraba un hogar. Sólo es posible distinguir entre los dos
establecimientos, cuyas funciones eran diferentes.

La fullónica de Esteban en Pompeya tiene tres palanganas de lectura donde

se pisaba la tela en orina o agua mezclada con arcilla. En el medio hay tres
grandes tinas de lavado, con agua corriente que fluye hacia la tina superior
a través de un tubo de plomo a la derecha y luego a través de un rebosadero
hacia las dos tinas inferiores. Es posible que la lavandería de lana del
vicolo del Lupanar se superpusiera, como se vio cuando se encontraron
agentes de limpieza o tintes.

Las curtidurías, conocidas por sus olores desagradables, formaban parte de

la ciudad de Pompeya. Se han identificado dos curtidurías, una cerca del
foro detrás del mercado de la lana y la otra en una zona más periférica
cerca del muro sur. El búho es el símbolo de Minerva, patrona de los
artesanos, y un hombre peina un trozo de lana. En Pompeya también se
encuentran hornos y tinajas pertenecientes a una tintorería instalada en el
peristilo de una cúpula después del 62.

El horno de alfarería y su funcionamiento no se devuelven a este lugar, sino

como recordatorio de la existencia de este oficio. También destaca el barrio
alfarero de Tasciaca (en la orilla sur del Cher, cerca de Thésée), cerca del
río que sirve de medio de distribución de los productos. En la vía delle
Tombe, fuera de los límites de la ciudad pero en una carretera importante
(la carretera que conduce a Herculano), se han descubierto un horno de
alfarero y su tienda.

Diversos oficios y comercios son a menudo indicadores más seguros de

identificación que la arquitectura que se ha derrumbado o ha sido despojada
de sus partes metálicas identificativas. Uno de los hallazgos más
significativos realizados en Pompeya es el taller de un escultor descubierto
cerca del Odeón, donde se encontraron varias estatuas, algunas rotas, otras
sin terminar, y una treintena de herramientas: mazos, cinceles, compases de
varios tipos e incluso un La sierra seguía cortando un bloque de mármol.
Cabe mencionar la tienda del herrero faber aerarius, en la vía
d'Abbondanza, en cuyo local se encontró la groma.

Un gran número de ocupaciones se conocen mediante inscripciones o

pinturas, colocadas sobre o en el interior de la tienda, o mediante
inscripciones electorales que anuncian la elección realizada por un grupo o
gremio de artesanos.