EL ARTE MEDIEVAL

EL ARTE MEDIEVAL o arte en la Edad

Media es un periodo de la historia del arte en
donde se desarrolló una gran extensión de
espacios y ambientes características de la
época.

Durante la Edad Media (que dura desde el

siglo V hasta el siglo XV) transcurrieron más
de mil año de este tipo de arte,
principalmente en lugares como África del
norte, Europa y Oriente medio. Es por lo
que el arte medieval está considerado uno de
los periodos más largos de la historia del arte.
 Arte Gótico Arte Barroco Arte Romántico

En éste periodo se originaron varios movimientos artísticos diferentes entre si, pues cada uno se
desarrolló en una etapa diferente de la Edad Media; entre ellos se encuentran los regionales, locales y
nacionales, mismos que tienen diversos géneros, varias etapas de florecimiento a las cuales se les
llamaron renacimiento. Sin embargo, a pesar de que durante esta época se crearon obras de artes
destacadas, existen grandes artistas que en la Alta Edad Media se mantenían en el anonimato.

Cabe destacar que durante la época conocida como "la Antigüedad tardía" se incorporó la herencia
artística clásica traída por el Imperio romano con contribuciones del cristianismo primitivo y de la
cultura bárbara. Es por ello que de la mezcla de estilos artísticos se produjeron unas características
artísticas muy particulares.
El arte medieval se manifestó en diferentes medios y distintas disciplinas tanto
artísticas como técnicas entre ellas se destacan: manuscritos, orfebrería,
escultura, pintura en tabla, mosaicos, frescos, arquitectura, entre otras.
CARACTERÍSTICAS:
• Tenía que tener carácter de ofrenda hacia Dios,
difuntos o santos. Su objetivo es hacer destacar y
reflejar la gracia y poder divino. Por esto todo artista
medieval tiene la característica de representar la
riqueza divina en los adornos de monasterios, iglesias
y otros lugares de cultos, ya que dicha riqueza era una
ofrenda para Dios.
• Tenía que tener un factor intermedio entre lo
humano y el mundo sobrenatural. El artista medieval
suele incluir imágenes medievales que tienen la
función de explicar los dogmas o creencias de la fe
cristiana, su historia sagrada y la forma en que Dios
ha sido el centro físico y espiritual del universo.
• Tenía que reflejar y ser una confirmación de poder,
por un lado ha de ser el poder de Dios y de la Iglesia
y por otra parte el del poder político.
 TIPOS, ETAPAS Y MOVIMIENTOS
ARTÍSTICOS DE LA EDAD MEDIA
Arte paleocristiano: Es aquel arte desarrollado en las primeras
comunidades cristianas de los siglo II y III hasta la caída del
Imperio Romano de Occidente, el nexo de unión entre la cultura
y el arte de la Antigüedad Clásica y la Edad Media Cristiana. En
ese tiempo las obras cristianas adquirieron varias técnicas
artística romanas en la pintura, trabajos con metal, mosaicos,
tablas y arquitectura.
Se crearon dos manifestaciones artísticas de la importancia del
templo o iglesia y la iconografía narrativa y simbólica del
Cristianismo.
Las dos manifestaciones arquitectónicas de este periodo son las
Domus Ecclesiae, que eran para la celebración del rito cristiano,
sin una forma especial y los Cimeterios (cementerios), donde se
hacían los enterramientos cristianos.
Arte Bizantino: Éste arte nace y se
desarrolla a partir del siglo IV
después de Cristo en el imperio
romano de oriente, donde florece
hasta el siglo XV. Es un arte en
donde se reproduce el poder del
emperador y más tarde también el
poder religioso.
Se dice que éste arte tiene influencia
del cristianismo, del racionalismo
griego y del Islam. Varios eventos
afectan su desarrollo. Los más
notables son el movimiento
iconoclasta del siglo VIII y en el siglo
XI, la ruptura entre la iglesia de
oriente y la de occidente.
 CARACTERÍSTICAS PRINCIPALES DEL ARTE
BIZANTINO
Recibió influencia directa de la cultura grecorromana y
oriental, principalmente de Siria y Asia menor, realizando
una mezcla de estos diferentes aspectos culturales.
Estilo artístico con fuerte presencia del uso de colores.
Fuerte presencia de temas religiosos (dado el poder
imperante del cristianismo).
Es un arte estático, que tiene a Cristo como tema central.
En Arquitectura se destacaron las basílicas con cúpulas, o
las iglesias con forma de cruz griega, siendo una
característica predominante el uso de arcos y capiteles
decorados.
En el exterior continuaron usando el ladrillo y la piedra.
La influencia persa fue notable en época del emperador
Justiniano.
Durante los siglos VII a IX el arte bizantino empezó a
tener influencia del islamismo, ya que los árabes sitiaron
Constantinopla en el año 674, durante el reinado de
Justiniano II.
 Iglesia de Santa Sofia. Estambul
Iglesia de los Santos Sergio y Baco.
Constantinopla

Basílica de San Apolinar. Classe

Iglesia de San Vital de Rávena de Ravena

IGLESIAS REPRESENTATIVAS DEL ARTE

BIZANTINO
Arte islámico: Es el estilo artístico que se desarrollo
en la cultura generada por la religión islámica, con una
unidad estilística debido al desplazamiento de los
artistas, comerciales y obreros. Para ellos fue de gran
importancia la geometría y la decoración, destacando
de éste último tres tipos: la caligrafía mediante
versículos del Corán, la Lacería, mediante líneas
entrelazadas que formaban estrellas o polígono y la
Ataurique, mediante dibujos vegetales.
En arquitectura, crearon edificios con funciones
específicas tales como mezquitas y madrazas. Referente
a la escultura se realizaron objetos de metal, marfil o
de cerámica, aunque hay poco arte en esta rama
artística.
El arte islámico se fue desarrollando
desde el siglo VII al XVIII, dividiéndose
en tres periodos:
• Un periodo de formación, que
coincide aproximadamente con el
califato Omeya por el 661, bajo cuyo
mandato el territorio islámico se
extendió desde Damasco hasta
España.
• Un periodo medio que abarca la
época de los califas Abasíes por el
750, establecidos en Bagdad (Irak),
hasta la conquista mongola.
• Un periodo que transcurre entre esta
conquista y el siglo XVIII.
Características del arte islámico
 La utilización de materiales pobres, principalmente el ladrillo.
 Recubren sus paredes y techos de yeso, madera o azulejos.
 Los árabes absorbieron la cultura de los pueblos que conquistaban.
 No crearon muchos escultura ni pinturas.
 En el arte islámico nacieron maestros de las artes decorativas, creando
atauriques de yeso o estuco, laceria y artesonados de madera, decoración
epigráfica con versículos o suras del Corán, y hermosas miniaturas en
libros.
 La importancia de la decoración caligráfica.
 El arte islámico es iconiclasta.
 En las artes plásticas son antinaturistas, recreando un ambiente
puramente religioso, donde no cabe la representación de la realidad.
 Composición geométrica.
 Ornamentación geométrica.
 La decoración adquiere un papel predominante.
 La climatología provocó también que la arquitectura se volcara hacia
dentro, buscando espacios frescos y confortables.
 Las técnicas usadas son el mosaico de tradición bizantina, la escultura
en relieve, el estuco y el alicatado.
 Mezquita de Bid-al-Mardum. Ermita
Mezquita de Córdoba Cristo de la Luz

CONSTRUCCIONES
REPRESENTATIVAS DEL
ARTE ISLAMICO

Medina Azahara en Córdoba

Arte prerrománico: Las influencias
germánicas y clásicas son las más
destacadas en este movimiento y por ello
se extienden los motivos y las formas que
tiempo después forma el arte románico.
En el prerrománico existen ciertas
características comunes, una de ellas es
la ausencia de grandes programas
arquitectónicos, una escasez de
esculturas de gran tamaño, tienen
preferencia por la orfebrería y la
ilustración de manuscritos y como última
una evolución formal hacia la simplicidad,
la esquematización y el simbolismo en las
artes conocidas como figurativas; con todo
esto se consigue una mayor expresividad,
dejando a un lado al realismo, además de
que les hace gran satisfacción el hacer
mucho uso de los motivos decorativos.
Arte del periodo de las migraciones: Es un tipo de arte de los pueblos
germánicos, un arte de los bárbaros o llamado también arte del periodo de
la migraciones. Suelen centrarse cronológicamente en su período de
formación, el denominado de las “migraciones de pueblos” o de las
invasiones bárbaras o reinos germánicos, tras su cristianización y
asentamiento en el antiguo Imperio Romano a partir del S. V.
En los reinos germánicos se desarrollaron distintos estilos entre ellos
estaban: España (arte visigodo, arte de repoblación, arte asturiano y arte
mozárabe), Italia (monumentos ostrogodos), Francia (arte carolingio),
Alemania (arte otoniano), en Irlanda y Gran Bretaña (arte celta medieval).
Su mayor característica fue la utilización conjunta de piedra y madera,
con cubiertas de piedra a dos aguas flanqueadas por torres cilíndricas, de
formas similares a antiguos monumentos funerarios.
 ESPAÑA ITALIA

Arte visigodo

Arte mozárabe
Arte asturiano Arte Ostrogodo
 FRANCIA. ARTE
ALEMANIA. ARTE OTONIANO
CAROLINGIO

Catedral de Espira

Iglesia St. Jean

Suiza. Siglo IX
Coperta di Evangeliario

Coronación De Un Príncipe
Carolingio, Entre Dos
Dignatarios Arcángel Rafael Libro della Pericope di Enrico II
IRLANDA E INGLATERRA. ARTE
CELTA
IMPORTANCIA DEL ARTE EN LA BAJA EDAD MEDIA

En esta etapa se pueden destacar dos estilos

internacionales divididos en: arte románico, que va
desde el siglo XI hasta el XII y el arte gótico que se
originó en Francia a mediados del XII y se desarrolla en
Europa Occidental desde el siglo XIII hasta el XIV.

Iglesia San Martín de Tours,

arte gótico Catedral de León, España España
Arquitectura románica: En éste estilo
arquitectónico se construían templos de
gran grandeza para evitar su destrucción;
siguiendo una evolución perfeccionista y
resolviendo problemas tectónicos en busca
de altura y luz, utilizando la piedra como
material principal y creando construcciones
que se caracterizaban por sus macizos
muros y contrafuertes para hacer de soporte
a las robustas bóvedas características de
éste tipo de construcciones.
Famosos edificios del románico
Italia
Basílica de San Clemente al Laterano, Roma – Lacio. 1108
Basílica de San Marcos, Venecia – Véneto. 1063
Catedral de Pisa, Toscana. 1063
Alemania
Catedral de Santa María y San Esteban a Speyer, Renania-Palatinado. 1030
Catedral de San Martín en Mainz, Renania-Palatinado. 1000
Francia
Abadía de Saint-Germain-des-Prés, París – Isla de Francia
Inicio de la construcción: alrededor del año 1000
Iglesia de Saint-Pierre de Montmartre, París – Isla de Francia
Inicio de la construcción: 1134
Iglesia de Nuestra Señora Notre-Dame d’Étretat, Normandía
Inicio de la construcción: en el siglo XI
Basílica de San Clemente al Laterano, Roma
Catedral de Santa María y San Esteban a Speyer,
Renania-Palatinado. Alemania
Abadía de Saint-Germain-des-Prés, París – Isla de
Francia
Arquitectura gótica: Se originó en el siglo XII
en Francia. En la arquitectura gótica se
introduce la bóveda de crucería, los arbotantes
y el arco apuntado. Como características
destacan edificio altos con un sentido
simbólico, es decir, como queriendo llegar al
cielo; espacios interiores muy luminosos y
coloristas, predominando las vidrieras sobre los
muros, con elementos naturistas, con follajes,
hojas y animales en la decoración de los
capiteles.
El material principalmente utilizado es la
piedra cortada, encuadrada y pulida, mientras
que los muros pierden gran parte de la función
de sustentantes, por lo que se abren grandes
ventanas. A medida que este arte evoluciona,
las bóvedas son más decorativas,
convirtiéndose en bóvedas estrelladas, florales
o reticulares
Características de la arquitectura gótica:
•Introduce el arco ojivado, que logró repartir mejor el
peso de los techos y a la vez generar una fuerte
sensación de altura, y el arco botante, que genera
sensación de volumen.
•La construcción a mayor altura posibilitó la
construcción de amplios ventanales, los que a menudo
se completaron con bellos vitrales, con imágenes
alusivas. Estas grandes ventanas permitieron dar al
interior más luz y por ende sensación de amplitud.
 Cimborrio de la Catedral de Burgos,
siglos XV y XVI. Sin abandonar la
búsqueda de la luz.
Interior de la Basílica de Saint Denis (Francia), siglo XII
hasta el XIV. Completamente iluminado gracias a los
muros transparentes.

Nave lateral de la Catedral de León, siglo

Interior de la catedral de Le Mans (Francia), siglos XI XIII. Arquitectura en piedra y luz
al XV. Ejemplo de la hermosa luz coloreada que
producen las vidrieras
 BIBLIOGRAFÍA

• http://tiposdearte.com
• http://elartehistoria2.blogspot.com
• http://www.thelightingmind.com
• https://www.caracteristicas.co
• https://www.arkiplus.com
• http://hablemosdereligion.com