Mercado audiovisual

Este livro traça um panorama das políticas públicas para o setor audiovisual, com ênfase nas políticas cinematográficas, dos anos 1990 até 2014. Nesse período, o cinema nacional passou por grandes mudanças, oscilando entre a crise profunda e momentos de incontida euforia. Analisando os períodos de reconstrução, consolidação e reavaliação do modelo estatal, o autor oferece um panorama rico e atual sobre o tema. Mais em https://www.gruposummus.com.br/summus/livro//Cinema+brasileiro+a+partir+da+retomada+

O caminho mais comum para a realização de filmes de longa-metragem e outras obras audiovisuais no Brasil é a captação de recursos pelas leis de incentivo fiscais. No entanto, o caminho é confuso, pois existe um conjunto de mecanismos de incentivo e a leitura da legislação e dos regulamentos disponíveis é árida. Este livro, portanto, funciona como um manual que desvela para o leitor as características e o funcionamento de cada mecanismo de incentivo – Lei Rouanet (Art. 18 e Art. 25), Lei do Audiovisual (Art. 1º, Art. 1º-A, Art. 3º, Art. 3º-A), Art. 39 da MP 2.228-1/01 e Funcines –, além de apresentar o Fundo Setorial do Audiovisual (FSA) e os mecanismos automáticos, como o Prêmio Adicional de Renda (PAR) e o Adicional de Qualidade (PIQCB). Numa linguagem acessível, de forma didática, com exemplos práticos, o autor descreve os mecanismos, seus percentuais de dedução fiscal para o investidor e apresenta os tipos de projetos que podem ser enquadrados em cada mecanismo.

Mais em http://www.amazon.com.br/Leis-incentivo-para-audiovisual-recursos-ebook/dp/B013HBLVTW/ref=sr_1_2?ie=UTF8&qid=1440860582&sr=8-2&keywords=marcelo+ikeda

El presente trabajo responde a la necesidad de aunar en un mismo documento diferentes perspectivas sobre la marca personal orientadas a dotar al actor de las herramientas necesarias para la creación de la marca artística y del plan de acción de esta incluyendo su comunicación digital, enfocadas en este caso al mercado audiovisual gallego.

Este trabalho visou estudar a relação entre tecnologias, o mercado audiovisual brasileiro e a estética de projetos de motion graphics aplicados à TV por Assinatura. Como recorte, foi observado uma especificidade da aplicação destes projetos que é a identidade televisiva. Tal observação foi feita a partir do canal Multishow analisando, por meio de seu percurso histórico de 21 anos, em que medida os recursos tecnológicos disponíveis e as movimentações do mercado audiovisual de TV por Assinatura estão relacionados com as soluções gráficas produzidas. Escolheu-se esse canal por ser um dos primeiros quatro canais da GloboSat que, por sua vez, foi uma das primeiras programadoras a operar no país e é atualmente a maior da América Latina. Após esse estudo, foi construído um projeto de identidade televisiva para um canal fictício do mesmo escopo do Multishow. Nesse projeto prático foi levada em conta a relação tecnológica e mercadológica mapeada neste trabalho.

As tecnologias digitais de transmissão e recepção estão alterando a forma como assistimos aos conteúdos audiovisuais. Com isso, a oferta dos conteúdos passa por uma série de mudanças. Esta pesquisa investiga as estratégias das emissoras de TV aberta brasileiras diante de dois fatores críticos oriundos deste cenário: a queda de audiência da TV aberta, o aumento de conteúdos sob demanda na TV por assinatura e em plataformas online. A investigação foi realizada em duas etapas. Inicialmente utilizamos o mapeamento sistemático da literatura nas cinco principais revistas científicas brasileiras durante o período de 2012 a 2016, de acordo com o ranking estabelecido pela Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior – CAPES. A segunda etapa consistiu no acompanhamento da grade de programação durante uma semana das emissoras abertas brasileiras com audiência superior a um ponto percentual: Globo, Record, SBT, Band e RedeTV, compondo a nossa amostra. De uma forma geral, as emissoras abertas no Brasil = exibem em sua maioria conteúdos gravados, próprios, nacionais, inéditos, com a maioria dos programas direcionados ao entretenimento. Percebeu-se uma reação ainda tímida frente aos desafios do mercado digital.

Resumen:
La llegada de la TDT prometía mejorar sustancialmente el panorama televisivo en España pero en realidad no ha sido así. Durante 2010 y 2011 hemos asistido a cambios sustanciales e importantísimos en los nuevos canales. Intereconomía TV se ha convertido en una televisión generalista; Tele 5 ha adquirido Cuatro; CNN+ pasó a ser Gran Hermano TV; Veo 7, de El Mundo, cesó temporalmente sus emisiones por falta de rentabilidad; y La 10, de Vocento, ha prescindido de sus informativos y de la producción propia.
Los canales privados se ven obligados a fusionarse o a cerrar y los públicos atraviesan serias dificultades para sobrevivir. La burbuja audiovisual que ha traído la TDT y la crisis financiera forman un cóctel molotov para la televisión.
La TDT está dejando más víctimas por el camino que beneficios se esperaban. Ni diversificación, ni calidad de contenidos, ni servicio público. La caja tonta es, cada vez, más tonta.

Abstract:
The arrival of the TDT was promising to improve substantially the television panorama in Spain but actually it has not been like that. During 2010 and 2011 we have been present at the substantial and most important changes in the new channels. Intereconomía TV has turned into a general television; Tele5 has acquired Four; CNN+ happened to be Gran Hermano TV; Veo 7 (of El Mundo) stopped temporarily its emission for lack of profitability; and La10, of Vocento, has done without his informative ones and without the own production

El desarrollo de una industria audiovisual nacional con mercado interno y proyección iberoamericana en múltiples pantallas de exhibición, para los diez principales países de Unasur, enfrenta limitaciones y nuevas posibilidades en un entorno digitalizado y global. Se realiza un análisis de los resultados del quinquenio 2010-2014 en materia de estrenos fílmicos, de asistencia a salas, y la relación entre materiales exhibidos según país de origen de su producción.
Asimismo, se aborda la disponibilidad de diversas pantallas, más allá de la sala cinematográfica, las políticas ante el Virtual Print Fee y las cuotas de pantalla, en una irresuelta integración de mecanismos de cooperación y regulación conjunta que incidan efectivamente en la diversidad ofrecida y los hábitos de consumo.

O modelo de fomento indireto, em que se basearam as políticas públicas para o audiovisual a partir dos anos noventa, revelou-se de fato uma política de oferta de longasmetragens cinematográficos, oferecendo poucas possibilidades para o estímulo à presença da produção independente nas grades de programação das televisões abertas ou fechadas. Este artigo analisa as políticas públicas desenvolvidas para o audiovisual brasileiro a partir dessa
perspectiva, apontando algumas modificações no Governo Lula, apesar de tímidas, que culminaram na aprovação da Lei 12.485/11, que prevê a obrigatoriedade de veiculação de
produção independente brasileira no horário nobre nos canais de TV por assinatura.

Ante la primera media sanción de un proyecto de Ley de Régimen de Publicidad Oficial en Argentina y una cierta posibilidad que prosiga su tratamiento, se revisan puntos en juego de su construcción política, articulado, alcances y limitaciones, en el marco de la crisis de financiamiento de los sistemas de medios audiovisuales y periodísticos.

La convergencia info-comunicacional suele ser analizada haciendo foco en los grandes jugadores, los quienes por volumen y capital tienen más capacidad de desarrollo en el mercado, de este modo el concepto se vincula a los crecientes procesos de centralización del capital y concentración de la propiedad.  Este núcleo problemático -excluyente para pensar los procesos de innovaciones-resulta sin embargo insuficiente para reflexionar sobre las periferias del sistema. Tal es el caso de los actores info-comunicacionales de la Economía Social y Solidaria, cuya posición definimos a partir de la categoría “convergencia periférica”. Desde una perspectiva que articula el Derecho a la Comunicación y la Economía de las Comunicaciones, analizamos las transformaciones del sector como industria y su emergencia y consolidación como actor info-comunicacional asimétrico. Valiéndonos del análisis de casos, presentamos experiencias audiovisuales cooperativas y comunitarias de amplia diversidad y radicadas en distintas regiones del país.

¿Cuál es el costo del Pack para ver el fútbol de la Superliga de Primera, si para ello resulta imprescindible un abono a las televisoras por suscripción (TV satelital o cable)? ¿Qué porcentaje representa este costo respecto de los ingresos de cada argentino? ¿Y cómo encuadra esta segmentación de los derechos de acuerdo a la capacidad adquisitiva con el discurso del libre flujo de contenidos y consumo por los nuevos medios digitales?
El criterio de " comunicaciones convergentes " aplicado por el gobierno y la AFA al fútbol ha construido consumos digitales restringidos para pocos, lo cual constituye un parámetro regresivo en el resultado de una política pública que debería garantizar el derecho a la comunicación. Mientras se vaya produciendo la implementación tecnológica, de mercadeo y simbólica del Pack Fútbol, la mayoría de los argentinos revisará sus inelásticos ingresos, pondrá la ñata contra el vidrio de algún bar, o fantaseará con ser pirata de derechos ajenos y difícilmente alcanzables.

Las propuestas de reforma fiscal de la Fundación FIEL, recientemente contratada por el Ministro de Hacienda, conllevan una profunda ignorancia sobre la economía política de las actividades periodísticas y audiovisuales.
Luego del endeudamiento público récord y la desactivación de incentivos a la industria decidido en 2016, si el Presidente Macri avanzara con el ideario del Ministerio y/o FIEL para cerrar problemas de recaudación y reunir asignaciones específicas en un único barril sin fondo, destrozaría el delicado y sufrido sistema que durante décadas permitió crecer al cine argentino, y sobrevivir a pequeñas y medianas productoras de noticias y contenidos de radio y TV.

Este ensaio apresenta e contextualiza o texto que estou chamando de "Histórico da Distribuidora da Embrafilme", escrito por Gustavo Dahl, provavelmente em 1985, acessado em documento originalmente datilografado, que foi transcrito para essa publicação.

RESUMEN: Esta investigación contribuye al estudio sobre los procesos de privatización que experimentan los medios audiovisuales públicos en el actual contexto de convergencia digital. Mediante un estudio de caso de la televisión pública regional 7 TV de Murcia, que se realizó mediante una revisión documental complementada con entrevistas a expertos, se analiza si la privatización integral en la gestión de la televisión autonómica ha impulsado su desarrollo digital, permitiendo una mejora en sus acciones de transparencia y rendición de cuentas y favoreciendo la participación ciudadana en la toma de decisiones. Los resultados evidencian que, pese al conocimiento preciso de los cambios que deben acometerse ante la inminente transformación del sector audiovisual, la 7 TV se halla en una fase incipiente de cambio, anclada a un sistema de producción y distribución continuista que produce iniciativas modestas y en el que la participación ciudadana está muy limitada.