Principio Potos

Cmo podemos cantar el canto del Seor en tierra ajena?

FECHAS: 11 de mayo 6 de septiembre 2010

LUGAR: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa. Nouvel 0

ORGANIZACIN: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa y
Haus der Kulturen der Welt

Con la colaboracin del Ministerio de Culturas de Bolivia y el Ministerio
de Cultura de Espaa.

COMISARIOS: Max J orge Hinderer, Alice Creischer y Andreas Siekmann

COORDINACIN DE
LA EXPOSICIN: Francisco Godoy

ITINERARIO: Haus der Kulturen der Welt. Berln (7 de octubre 2010-2 de enero 2011)
Museo Nacional de Arte y Museo Nacional de Etnografa y
Folklore de la Paz (febrero-mayo 2011)

ACTIVIDADES
PARALELAS: Encuentro con los artistas y presentacin de la exposicin.
12 de mayo, 18:00 h en el Auditorio 200. Museo Reina Sofa



El Museo Reina Sofa acoge una de las muestras de mayor envergadura
que se presentan en 2010. La exposicin, de carcter colectivo y
antolgico, centra su atencin en el anlisis del concepto de la
modernidad y su expansin universal que tuvo lugar desde la
colonizacin de Amrica Latina. En la muestra se expondrn ejemplos
de pintura colonial andina y obras de artistas de diferentes pases a los
que se ha invitado para encontrar correspondencias entre el arte
colonial de los siglos XVI al XVIII y el mundo contemporneo.

La exposicin, que posteriormente viajar a la Haus der Kulturen der
Welt de Berln, al Museo Nacional de Arte de La Paz, y al Museo
Nacional de Etnografa y Folklore de esa ciudad, se enmarca dentro de
un proyecto general de gran complejidad que incluye, adems de la
muestra propiamente dicha, seminarios, conferencias y publicaciones.
Partiendo de ejemplos de pintura colonial andina, la investigacin
busca relacionar estos fragmentos de historia clausurada con las
condiciones de produccin artstica en la actualidad. Trabajos
realizados para la ocasin por artistas contemporneos: Ines Doujak,
Len Ferrari, Eduardo Molinari, Matthijs de Brujine, David Riff/ Dmitry
Gutov, Isaas Griolo, Sonia Abian, The Migrant Workers Home, Anna
Artaker, Rogelio Lpez Cuenca, Harun Farocki, Mara Galindo, Chto
Delat?, Konstanze Schmitt/ Stephan Dillemuth, Elvira Espejo, Zhao Liang,
Marcelo Expsito y los colectivos PRCP y TIPPA, actualizan las
representaciones y discursos de las obras de los siglos XVI a S XVIII. De
estos trabajos, 22 proceden de Bolivia (12 lienzos y 10 acuarelas), de las
cuales slo dos han sido mostradas fuera del pas; cuatro de Espaa y
una de Blgica. Localizadas en diversos museos, conventos, iglesias,
archivos o bibliotecas, algunas son annimas y otras corresponden a los
siguientes autores: Luis Nio, Mariano Florentino Olivares, Gaspar Miguel
de Berrio, Francisco Moyn, Melchor Mara Mercado, Alejandro Durnd
y Lucas Valds.
A los artistas contemporneos se les ha pedido que elijan una de estas
pinturas como punto de referencia para realizar una obra especfica
para la muestra. Len Ferrari ha hecho una obra que tiene como punto
de partida el Infierno de Caquiaviri; Harun Farocki un vdeo que toma
como referencia la pintura Descripcin del Cerro Rico e Imperial villa de
Potos; Mara Galindo, a travs de un video y unos graffitis, denuncia la
dominacin patriarcal a partir de los cuadros Virgen del Cerro y Las
novicias. Chto Delat? reflexiona sobre la nueva oligarqua rusa y


Eduardo Molinari denuncia en su obra el cultivo de la soja transgnica
en Argentina, por mencionar slo algunos ejemplos.

Por su parte, Quirin Bumler, Monika Baer, Sally Gutirrez, Christian Von
Borries/ Alice Creischer/ Andreas Siekmann y Max Jorge Hinderer,
presentan rplicas actualizadas de algunas de las obras coloniales que
no se encuentran en la muestra.
La tesis principal del proyecto Principio Potos sostiene que la
modernidad no tiene su origen y fundamento en el racionalismo y la
ilustracin, sino en el proceso de expansin y explotacin iniciado en el
siglo XVI con el descubrimiento de riqueza bruta en territorio colonial. Un
proceso de colonizacin que, segn los comisarios, todava no ha
concluido. La exposicin trata de poner de manifiesto que las
condiciones de la produccin artstica y la funcin que adopta el arte
actual de legitimar a las nuevas elites de la globalizacin, tiene
conexiones y paralelismos claros con la funcin ideolgica de la pintura
colonial.
Como se ha sealado anteriormente, el arranque de la exposicin se
encuentra en la pintura colonial que surgi en el Virreinato del Per
(actualmente Per y Bolivia). En los centros coloniales establecidos
sobre las bases de la cultura andina surgieron las influyentes escuelas
pictricas de Cuzco y Potos. Aunque ambas escuelas se diferenciaban
entre s, puede afirmarse que frente al arte europeo tenan
caractersticas comunes, sobre todo, la integracin a la iconografa
religiosa de motivos seculares y mitos de las culturas locales. Como
apuntan los comisarios de la muestra, la iconografa hbrida, que se
desarrolla hasta el siglo XVIII en estas imgenes, fue, en parte, utilizada
de manera doble: por un lado, como devocin oficial y, por otro, como
soporte de mensajes de resistencia. Esta ambivalencia seala que el
arte, tanto ayer como hoy, est ligado a un espacio poltico, el cual
contiene puntos ciegos y agujeros negros.

Uno de los ncleos econmicos que sustentaba la produccin artstica
en estos centros era la Villa Imperial de Potos. A comienzos del siglo XVII,
durante el primer auge de la plata, esta era una de las ciudades ms
grandes del mundo ms que Londres o Pars entonces y de mayor
impacto econmico en el desarrollo global. La produccin de
imgenes en la regin andina de la poca, especialmente en Potos, es
inseparable de su teln de fondo: el trabajo en las minas y las


consecuencias ms negativas de la colonizacin. Las pinturas
seleccionadas ahora de la escuela de Potos son un reflejo de la
sociedad que las produjo, expresin y testimonio de una poca.

Para los comisarios hay conexiones y paralelismos claros entre la funcin
ideolgica de la pintura colonial y la funcin que adopta el arte hoy de
legitimizar a las nuevas lites de la globalizacin; y este principio no es
slo un hecho histrico aislado sino que tiene lugar virtualmente en la
totalidad del mundo globalizado en el presente, y se ha producido
repetidamente en el pasado.

El anlisis de este principio en la contemporaneidad plantea cuatro
ejes conceptuales en relacin con la produccin artstica actual,
apuntan los comisarios, el cuestionamiento de cuatro elementos:
Hegemona, Acumulacin, Derechos Humanos e Inversin. Si existen
paralelismos entre la riqueza y el lujo, como plusvala de sentidos en la
ciudad floreciente de Potos en el siglo XVI y en los actuales centros de
acumulacin de un capitalismo totalitario y sus bienales, entonces esto
afecta tambin a nuestra propia implicacin con este ltimo.
El director del Museo Reina Sofa, Manuel Borja Villel, opina que Principio
Potos responde a una doble articulacin. Refleja una situacin de
explotacin y precarizacin laboral, de la cual la cultura es arte y parte,
a la vez que la problematiza a travs de ese mismo arte. Si las pinturas
y utensilios religiosos coloniales adquiran una nueva dimensin cuando
eran recontextualizados en las fiestas y ritos indgenas, en el museo
sufren una nueva vuelta de tuerca. No se oculta el extraamiento del
que estas obras son objeto, sino que ste se acenta a partir de su
dilogo con las intervenciones de los artistas actuales. Al crear una
tensin entre las obras coloniales y un entorno ajeno a las mismas, el
museo se barroquiza y acta como las formas de resistencia indgena al
proyecto colonizador. Se convierte en paradigma de una relacin con
el mundo en crisis que no soslaya el estado catastrfico de ste.
Con motivo de la exposicin, el Museo Reina Sofa va a editar tres
publicaciones, entre las que se incluyen, un catlogo, una gua para el
visitante y un libro de Silvia Rivera Cusicanqui y El Colectivo.

El catlogo general de la exposicin se editar en castellano, ingls y
alemn y, adems de reproducir las obras representadas en la muestra,
contar con textos realizados para la ocasin de los comisarios y de


distintos autores, entre otros: Roberto Choque Canqui, G.Massuh, David
Riff, Dmitry Gutov, David Riff, Anna Artacker o Chto Delat? El catlogo se
complementar con textos histricos y con descripciones de obras de
los siguientes autores: Sonia Abian, Edgar Aranda, Fatima / M.J .H., Luis
Aleman, Maria Galindo, Sonia kompilieren / M.J .H. o Matthjis de Bruine.

De la mano de los comisarios de la exposicin, la gua hace un recorrido
por la exposicin, incluyendo planos e informacin de cada uno de los
artistas y de las obras expuesta. Se editar en castellano e ingls y
constar de 32 pginas.

Silvia Rivera Cusicanqui, terica, sociloga y profesora de Universidad
Nacional Mayor de San Marcos en La Paz, ha realizado junto a El
colectivo un ensayo en el que explican su tesis sobre el Principio Potos.