1718 Oboe

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PROGRAMA DE OBOE

INTRODUCCIÓN

En toda programación se plantea qué es lo que se quiere


conseguir. Se trata de explicar qué metas tienen que ser alcanzadas por el
alumno/a en un período de tiempo concreto, así como el sistema de evaluar
las mismas; en otras palabras sería el qué, cuando y cómo enseñar, y
también el qué, cuando y cómo evaluar.

Aunque el periodo de tiempo que abarcan las programaciones


son amplios (cursos enteros) en esta especialidad se intenta eliminar el
grado de abstracción y generalización en objetivos y contenidos procurando
formularlos de forma clara, concisa y coherente y por supuesto aunando
criterios con el resto de especialidades que forman el departamento de
viento madera.

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1.-OBJETIVOS GENERALES – ENSEÑANZA
ELEMENTAL

 Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio


de expresión cultural de los pueblos y de las personas.

 Expresarse con sensibilidad musical y estética para interpretar y


disfrutar la música de las diferentes épocas y estilos, y para
enriquecer sus posibilidades de comunicación y de realización
personal.

 Interpretar en público, con la necesaria seguridad en sí mismos para


vivir la música como medio de comunicación.

 Interpretar música en grupo habituándose a escuchar otras voces o


instrumentos y a adaptarse equilibradamente al conjunto..

 Ser conscientes de la importancia del trabajo individual y adquirir las


técnicas de estudio que permitan la autonomía en el trabajo y la
valoración del mismo.

 Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de


la concentración, la audición interna y el pensamiento musical.

2.-OBJETIVOS GENERALES -INSTRUMENTOS


DE VIENTO MADERA – ENSEÑANZA
ELEMENTAL

 Adoptar una posición corporal que permita respirar con naturalidad y


que favorezca la correcta colocación del instrumento y la
coordinación entre ambas manos.

 Controlar el aire mediante la respiración diafragmática y los


músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una
correcta emisión, afinación, articulación y flexibilidad del sonido.

 Saber utilizar con precisión los reflejos necesarios para corregir de


forma automática, la afinación de las notas y la calidad del sonido.

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 Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y
saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la
interpretación individual como de conjunto.

 Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control


permanente de la afinación y el perfeccionamiento continuo de la
calidad sonora.

 Emitir un sonido estable, en toda la extensión del instrumento,


empezando a utilizar el vibrato y los diferentes matices para dar
color y expresión a la interpretación musical.

 Conocer el montaje y fabricación de las lengüetas y poder rebajarlas


para su correcto funcionamiento (instrumentos de lengüeta doble)

 Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes


épocas y estilos, de una dificultad acorde con este nivel.

3.-OBJETIVOS MÍNIMOS ENSEÑANZA


ELEMENTAL

 Controlar el aire mediante la respiración diafragmática y los


músculos que forman la embocadura de manera que posibilite una
correcta emisión, afinación, articulación y flexibilidad del sonido.

 Saber utilizar los reflejos de precisión necesarios para corregir de


forma automática, la afinación de las notas y la calidad del sonido.

 Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento y


saber utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la
interpretación individual como de conjunto.

 Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control


permanente de la afinación y el perfeccionamiento continuo de la
calidad sonora.

 Emitir un sonido estable, en toda lea extensión del instrumento,


empezando a utilizar el vibrato y los diferentes matices para dar
color y expresión a la interpretación musical.

 Conocer el montaje y fabricación de las lengüetas y poder rebajarlas


para su correcto funcionamiento (instrumentos lengüeta doble).

 Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes


estilos y época, de una dificultad acorde con este nivel.

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4.-ENSEÑANZA ELEMENTAL OBOE

PRIMER CURSO

OBJETIVOS

* Adquirir conocimientos sobre qué es la música, para que sirve y cómo


hacerla.

* Trabajar la respiración.

* Adquirir una posición correcta de la embocadura.

* Habituarse a tomar las precauciones y cuidados necesarios en el manejo


del instrumento.

* Adoptar una posición natural con el Oboe.

* Iniciarse al Lenguaje Musical aplicado al instrumento.

* Conocer la digitación del instrumento.

* Emitir sonidos con precisión (sonido estable, centrado y afinado).

* Trabajar distintas articulaciones (picado y ligado) a través de la


interpretación de pequeñas melodías, con diferentes estilos acordes al
nivel.

* Trabajar en grupo.

* Interpretar en público.

* Adquirir una disciplina de estudio.

CONENIDOS Y SECUENCIACIÓN

* Ejercicios de respiración y relajación (explicarle al alumno cómo respirar,


tomar y formar la columna de aire).

* Elección y correcta posición de la embocadura (colocación adecuada de


los labios sobre los dientes y caña trabajando frente a un espejo).

* Montar y desmontar el instrumento con los cuidados pertinentes.


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* Posición del instrumento. Adoptar una posición correcta y natural que
permita un equilibrio instrumento-instrumentista.

* Relación de las notas en el pentagrama con la digitación de las mismas


en el instrumento en combinaciones rítmicas sencillas comenzando con
aquellas notas cuya posición de los dedos en el instrumento sea fácil y
asequible para el alumno y ampliando progresivamente las posiciones hasta
cubrir el ámbito de dos octavas.

* Producción y emisión del sonido; empleo de la lengua y estudio


progresivo de los distintos tipos de emisión.

* Buena formación de la columna de aire que posibilite la interrelación


entre flexibilidad, afinación y dinámicas (ejercicios con diferentes intervalos
que posibiliten la asimilación de las distintas presiones).

* Sincronización de la lengua y dedos a través de ejercicios fáciles (grados


conjuntos e intervalos fáciles).

* Desarrollo de hábitos correctos y eficaces de estudio (frases de dos,


cuatro o seis compases).

* Trabajo en grupo con el fin de afinar, equilibrar sonoridades y estimular


al alumno a que estudie.

SEGUNDO CURSO

OBJETIVOS

* Perfeccionar los conocimientos adquiridos en el curso anterior.

* Iniciarse en la respiración musical.

* Introducir las dinámicas más elementales (forte y piano)

* Desarrollar el sentido del ritmo.

* Conseguir flexibilidad en saltos fáciles (tanto en sonido como en


digitación y articulación).

* Desarrollar la capacidad memorística.

* Trabajar en grupo.

* Interpretar en público.

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CONTENIDOS Y SECUENCIACIÓN

* Ejercicios de respiración y relajación (controlando cómo respira el alumno


para continuar el desarrollo de la buena formación de la columna de aire)

* Embocadura; colocación adecuada de la embocadura trabajando sin


espejo.

* Posición del instrumento; consiguiendo en este curso una correcta y


natural posición del Oboe con el alumno.

* Sonido; trabajando con notas de distinta duración (redonda, blanca,


negra y corchea).

* Velocidad en la columna de aire trabajando la presión necesaria para


controlar la segunda octava del Oboe

* Sincronización de dedos y lengua a través de ejercicios fáciles adecuados


al nivel del alumno.

* Trabajar fragmentos musicales de dos, cuatro, seis u ocho compases


respirando en los sitios adecuados para realizar una correcta respiración
musical.

* Dinámicas; emitir sonidos iguales con distinta intensidad (forte-piano).

* Práctica, identificación y conocimiento de fórmulas rítmicas básicas.

* Flexibilidad en los saltos trabajando intervalos.

* Memoria; desarrollo de la misma repitiendo ejercicios sin tenerlos a la


vista.

* Trabajo en grupo con el fin de afinar equilibrar las distintas sonoridades y


estimular el estudio.

* Realizar audiciones regularmente donde el alumno interprete obras


acordes con el nivel.

TERCERO CURSO

OBJETIVOS

* Consolidar los conocimientos adquiridos en el curso anterior.

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* Mejorar la calidad del sonido.

* Interpretar fragmentos musicales atendiendo a las diferentes dinámicas,


tempos y fraseo.

* Ampliar las diferentes articulaciones y combinaciones de las mismas.

* Ejercitar la lectura a vista.

* Improvisar fragmentos musicales atendiendo a un esquema previo.

* Trabajar en grupo.

* Interpretar en público.

CONTENIDOS Y SECUENCIACIÓN

* Respiración, embocadura, posición del instrumento y velocidad del aire


son apartados que el alumno debe haber asimilado, realizándolos en este
curso de forma natural y espontánea.

* Sonido; se ha de potenciar en el alumno la búsqueda de una mejor


calidad sonora, para ello deberá conocer la importancia de la lengüeta en el
tema y también deberá dominar los apartados del punto anterior para
conseguir esta mejoría.

* Tempos y dinámicas; dado un fragmento se interpretará con distintos


matices (F, MF, P) y diferentes velocidades (Lento, Rápido) atendiendo al
fraseo más elemental.

* Articulaciones; trabajo de las distintas articulaciones y tipos de emisión


(picado, ligado, stacatto).
* Ritmo; afianzamiento y aplicación de fórmulas rítmicas (síncopa).

* Sobre esquemas armónicos básicos e iniciados por el profesor, los


alumnos improvisarán fragmentos que concluyan una frase musical.

* Trabajo en grupo con el fin de afinar, equilibrar las distintas sonoridades


y estimular el estudio.

* Realizar audiciones donde el alumno interprete obras acordes a su nivel.

CUARTO CURSO

OBJETIVOS

* Asentar los conocimientos adquiridos en el curso anterior.

* Introducir la técnica del vibrato.

* Practicar los trinos en el oboe.

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* Trabajar las notas agudas.

* Ejercitar la lectura a vista.

* Improvisar fragmentos musicales atendiendo a un esquema previo.

* Trabajar en grupo.

* Interpretar en público.

CONTENIDOS Y SECUENCIACIÓN

* Los contenidos marcados en los cursos anteriores deben consolidarse y


realizarse de forma natural y espontánea (sonido, fraseo, dinámicas,
articulaciones...).

* Vibrato; sobre notas largas el alumno hará oscilar el sonido primero lento
y poco a poco más rápido.

* Trinos; sobre una escala y por grados conjuntos el alumno, trabajará los
trinos de menos a mayor velocidad hasta conseguir claridad e igualdad en
los mismos.

* Agudos; trabajo de las notas agudas mediante el conocimiento de su


posición y práctica de ellas.

* Sobre esquemas armónicos, los alumnos tendrán que improvisar


fragmentos musicales que tengan o no carácter conclusivo.

* Trabajo en grupo con el fin de afinar, equilibrar las distintas sonoridades,


destacar la voz principal con respecto al acompañamiento y estimular el
estudio.

* Realizar audiciones periódicas donde el alumno interprete obras acorde a


su nivel.

5.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LAS ENSEÑANZAS


ELEMENTALES

Durante el curso el alumno recibe mucha información, se pretende


que coja el hábito de tocar bien y que asimile los conceptos básicos del
curso. Todo dependerá del grado de interés del alumno.

Se realizarán audiciones trimestrales que darán una idea aproximada


de los progresos conseguidos por el alumno, para ello se elaborarán
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“Boletines Informativos” en colaboración con el resto de departamentos en
los que el alumno estuviera cursando estudios.

En definitiva la calificación que debe obtener el alumno está en


relación directa a unos puntos concretos que son:

* La actitud del alumno frente a la asignatura.

* El trabajo personal desarrollado durante el curso


atendiendo a los objetivos marcados en el mismo como son:

- Interpretar de memoria fragmentos musicales


que permitan evaluar la aplicación de los conocimientos de
Lenguaje Musical y la corrección de los mismos en la ejecución
instrumental.

- Leer a primera vista una melodía sencilla.

- Previa audición de un fragmento musical definir


los siguientes aspectos: tempo, variaciones dinámicas, tema
principal, reconocimiento de los instrumentos de las diferentes
familias que integran la orquesta.

* También se evaluará la disposición del alumno frente


al trabajo de grupo, su integración en el mismo, sentido auto-
crítico, concentración, disciplina, afinación, equilibrio de las
distintas sonoridades, etc.

* Por último, tocar en público como solista y en grupos


de cámara (dúos, tríos...).

6.-CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Durante la evaluación continua, se valorarán los siguientes aspectos:

- Digitación 20% - Ritmo 20% - Afinación 10 %

- Embocadura 10% - Respiración 10% - Sonido 10%

- Conducta 5% -Memoria 5% - Piezas trabajadas 5%

- Primera vista 5%

Para aprobar en las evaluaciones trimestrales, los alumnos/as, deberán


tener superados obligatoriamente los siguientes aspectos: digitación,
ritmo, afinación, interpretación y sonido.

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Para superar el curso los alumnos/as, deberán tener aprobados en la
tercera evaluación, todos los aspectos reflejados en los criterios de
calificación.

Los resultados de las calificaciones obtenidas en las evaluaciones se


expresarán de forma numérica y sin decimales, de 0 a 10.

Aquellos alumnos del grado elemental que suspendan una asignatura del
curso, podrán promocionar siempre y cuando la asignatura suspensa no sea
instrumento.

7.-DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LA MATERIA

* La distribución temporal de la materia a lo largo del curso estará


condicionada por las cualidades particulares de cada alumno, pero será
imprescindible para promocionar de curso el alcanzar los objetivos mínimos
marcados en el mismo.

8.-METODOLOGÍA

* Se establecerá un tipo fundamental de enseñanza, es decir, clases


individuales en las que el profesor vigilará el progreso y mejora de las
cualidades del alumno, así como la corrección de los posibles defectos que
puedan aparecer a lo largo del proceso de enseñanza. Las clases
individuales se complementarán con clases colectivas.

9.-RECURSOS DIDÁCTICOS

* Será necesario a parte del material de clase, es decir aula


insonorizada, pizarra pautada, espejo, atriles, piano, equipo de música,
mesa, papelera y sillas, el alumno deberá acudir a la clase con las
partituras y el instrumento propio de la especialidad.

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10.-EJERCICIOS, LIBROS Y OBRAS

PRIMER CURSO

* Escalas y arpegios con 0 y 1 alteraciones.

MÉTODOS

* Boerstoel and Kastelein…..Look, listen and learn (vol. 1)

* Richard Hinchliffe.................................The really easy


Book Oboe solos

* Nico Dezaire……………………………………………My First solos

SEGUNDO CURSO

* Escalas y arpegios con 1 y 2 alteraciones.

* Intervalos de tercera.

MÉTODOS

* Boerstoel and Kastelein…..Look, listen and learn (vol. 2)

* Classical and Romantic pieces

* Le Hautbois Classique… Caurette et Classens

TERCERO CURSO

* Escalas y arpegios con 2 y 3 alteraciones.

* Intervalos de tercera y cuarta.

MÉTODOS

* Salviani vol.1.....................................Lecciones 1-10

* J.Sellner.............................................Lecciones hasta
2 alteraciones

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OBRAS RECOMENDADAS

* Classical and Romantic pieces

* Le Hautbois Classique

* Te Deum (Euro Fanfarre)

* El cisne.............Saint-Saëns

CUARTO CURSO

* Escalas y arpegios con 3 y 4 alteraciones (hasta mi agudo)

* Intervalos de 3ª, 4ª y 5ª.

MÉTODOS

* J. Sellner...............................................Lecciones hasta 3
alteraciones

* Barret vol.3....................................Lecciones 1-10

OBRAS RECOMENDADAS

* Pierné................................Pièce

* Y de la Casiniere.................Berceuse

* Le Hautbois Classique...........A/B/C (a elegir)

* Marcello.............................Largo et Allegro

* Haëndel.............................Sonata no. 1

* Fauré.................................Pièce

* Debussy............................El Pequeño Negro

* Norton……………………………..…..Microjazz

* Corelli…………………………………….Preludio y Gavotta

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11.-UNIDADES DIDÁCTICAS – ENSEÑANZA ELEMENTAL

PRIMERO SEGUNDO TERCERO CUARTO

Respiración I Respiración II Respiración III Respiración IV

Mi instrumento I Mi instrumento II Mi instrumento III Mi instrumento IV


(C) (C) (C) (C)
MecanismoI MecanismoII MecanismoIII MecanismoIV
(Práctica)*
Consolidación Consolidación Consolidación Consolidación
práctica del práctica del práctica del práctica del
Lenguaje musical I Lenguaje musical Lenguaje musical Lenguaje musical
II III IV
Posición y Posición y Posición y Posición y
embocadura I embocadura II embocadura III embocadura IV
Preparación al Sonido I Sonido II Sonido III
sonido
Preparación a las Escalas I Escalas II Escalas III
escalas *
¿Qué es articular? Articulación I Articulación II Articulación III

A tocar I (C) ** A tocar II (C) A tocar III (C) A tocar IV (C)

Aprendo a Aprendo a Aprendo a Aprendo a


escuchar I*** escuchar II escuchar III escuchar IV
Preparación a la Memoria I Memoria II Memoria III
memoria musical
Con público I Con público II Con tribunal I Con tribunal II

Improvisación I Improvisación II A vista II A vista III

Motivación A vista I Atado de la caña Introducción al


(C) vibrato
Repertorio I Repertorio II Repertorio III Repertorio IV

* Las unidades de mecanismo son de carácter técnico, y las de escalas, de carácter conceptual.
** Unidades destinadas a la interpretación de dúos, tríos... para las clases colectivas.
***Son unidades que pretenden del desarrollo de la capacidad auditiva. Pretenden despertar
interés por el fraseo e introducir a la escucha analítica.
( C ) Unidades para tratarse en clases colectivas.

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GRADO PROFESIONAL

INTRODUCCIÓN

En el Grado Profesional, el Departamento de Viento pretende


desarrollar las diferentes capacidades que los alumnos han trabajado
durante el Grado Elemental y, como no, perfeccionarlas a través de
objetivos concretos que serán comunes en ambos ciclos con el fin de que al
terminar este grado, sean capaces de dominar el instrumento que tocan y
tengan una cultura musical lo suficientemente amplia para que puedan
disfrutar del mismo, tanto individualmente como en grupo, con un criterio
propio sobre la labor que realizan, así como promover y motivar su ingreso
en el Ciclo Superior de las enseñanzas musicales.

La elaboración de este documento que resume los objetivos


fijados para alcanzar el nivel necesario, los contenidos que nos llevarán a la
consecución de estos objetivos y los criterios de evaluación que nos
permitirán constatar que los procedimientos empleados han cumplido su
finalidad, han sido elaborados y consensuados por todos los miembros del
Departamento de Viento, y servirán de guía para la elaboración de las
Programaciones de cada especialidad instrumental.

Esperamos que nuestro esfuerzo sirva para lograr una mayor


calidad en la enseñanza musical de nuestros alumnos.

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12.-OBJETIVOS GENERALES GRADO
PROFESIONAL

 Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y


establecer un concepto estético que les permita fundamentar y
desarrollar los propios criterios interpretativos.

 Analizar y valorar críticamente la calidad de la música en relación con


sus valores intrínsecos.

 Participar en actividades de animación musical y cultural que les


permitan vivir y trasladar el goce de la música a otros.

 Valorar el dominio del cuerpo y de la mente para utilizar con


seguridad la técnica y concentrarse en la audición e interpretación.

 Aplicar los conocimientos armónicos, formales e históricos para


conseguir una interpretación artística de calidad.

 Tener la disposición necesaria para saber integrarse en un grupo


como un miembro más del mismo o para actuar como responsable
del conjunto.

 Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y


capacidad comunicativa.

 Conocer e interpretar obras escritas en lenguajes musicales


contemporáneos, como toma de contacto con la música de nuestro
tiempo.

 Formarse una imagen ajustada de sí mismos, de las propias


características y posibilidades, y desarrollar hábitos de estudio
valorando el rendimiento en relación con el tiempo empleado.

13.-OBJETIVOS GENERALES -INSTRUMENTOS


VIENTO MADERA- GRADO PROFESIONAL

 Demostrar sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar


gradualmente la calidad sonora.

 Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las


diversas épocas y estilos de dificultad adecuada a este nivel.

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 Practicar la fabricación de lengüetas dobles (los instrumentos que las
tienen).

 Demostrar autonomía progresivamente mayor para solucionar


cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación,
fraseo...

 Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en


distintos períodos de la historia de la música instrumental,
especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la
ornamentación.

 Practicar la música de conjunto, en formaciones camerísticas de


diversa configuración y desempeñando papeles de solista con
orquesta en obras de dificultad media, desarrollando así el sentido de
la interdependencia de los respectivos cometidos.

14.-OBJETIVOS MÍNIMOS GRADO


PROFESIONAL

 Demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar


gradualmente la calidad sonora.

 Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las


diversas épocas y estilos de dificultad acorde a este nivel.

 Practicar la fabricación de lengüetas dobles (los instrumentos que las


tienen).

 Demostrar autonomía progresivamente mayor para solucionar


cuestiones relacionadas con la interpretación: Digitación,
articulación, fraseo...

 Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en


distintos períodos de la historia de la música instrumental,
especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la
ornamentación.

 Practicar con los instrumentos pertenecientes a la familia del


instrumento principal.

 Practicar la música de conjunto, en formaciones camerísticas de


diversa configuración y desempeñando papeles de solista con
orquesta en obras de dificultad media, desarrollando así el sentido de
la interdependencia de los respectivos cometidos.

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15.-ENSEÑANZA PROFESIONAL OBOE

PRIMER CURSO

OBJETIVOS

* Consolidar los conocimientos adquiridos en la enseñanza elemental.

* Trabajar diferentes articulaciones y su aplicación en cada uno de los


estilos.

* Ampliar y trabajar progresivamente los diferentes registros.

* Ornamentar, de forma elemental y cuando proceda, las obras


interpretadas de acuerdo con las características del estilo correspondiente.

* Trabajar e introducirse en el repertorio original del instrumento


interpretando obras de diferentes estilos.

* Leer fragmentos “a vista”.

* Desarrollar la capacidad memorística.

* Actuar con autonomía progresivamente mayor para solucionar los


diferentes problemas de afinación.

* Practicar en grupo

* Motivar la asistencia a conciertos.

* Presentar de forma básica al corno inglés

* Iniciarse en la fabricación lengüetas.

CONTENIDOS

* Desarrollo de ejercicios técnicos empleados en el grado elemental e


incluso de otros nuevos que permitan una consolidación de los
conocimientos adquiridos, aumentando la velocidad.

* Práctica de ejercicios que posibiliten un desarrollo de la capacidad como


premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

* Realización de diferentes ejercicios que hagan posible la adquisición de


una mayor autonomía el la afinación, utilizando los mecanismos necesarios
para su control.

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* Trabajo de diferentes articulaciones, en ejercicios técnicos, que sirvan de
base para su aplicación en obras musicales.

* Interpretación de obras originales, de diferentes estilos y adecuadas al


nivel.

* Desarrollo de una capacidad auditiva necesaria para mejorar las


cualidades del sonido
(pureza, flexibilidad, volumen, proyección, intensidad y homogeneidad).

* Actuar con autonomía progresivamente mayor para solucionar los


diferentes problemas de afinación.

* Audiciones en público.

* Clases de grupo puntuales en las que trabajar sonoridad y equilibrio en


las voces.

* Motivar la asistencia a conciertos.

* Introducción en el conocimiento de los instrumentos afines al oboe (corno


inglés)

* Iniciación en el raspado para la fabricación de lengüetas.

SEGUNDO CURSO

OBJETIVOS

* Trabajar diferentes articulaciones y su aplicación en cada uno de


los estilos.

* Ampliar y trabajar progresivamente los diferentes registros.

* Ornamentar, cuando proceda, las obras interpretadas de acuerdo


con las características del estilo correspondiente.

* Trabajar e introducirse en el repertorio original del instrumento


interpretando obras de diferentes estilos.

* Leer fragmentos “a vista” adecuados al nivel.

* Desarrollar la capacidad memorística.

* Interpretar en público.

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* Practicar en grupo

* Motivar la asistencia a conciertos.

* Trabajar la técnica básica del corno inglés.

*. Desarrollar la técnica del raspado de lengüetas.

CONTENIDOS

* Práctica de ejercicios que posibiliten un desarrollo de la capacidad como


premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

* Realización de diferentes ejercicios que hagan posible la adquisición de


una mayor autonomía el la afinación, utilizando los mecanismos necesarios
para su control.

* Trabajo de diferentes articulaciones, en ejercicios técnicos, que sirvan de


base para su aplicación en obras musicales.

* Interpretación de obras originales, de diferentes estilos y adecuadas al


nivel.

* Estudio de los instrumentos afines.

* Lectura a primera vista de fragmentos musicales con fluidez.

* Entrenamiento de la memoria realizando un análisis previo de la


partitura y estableciendo unas pautas a seguir.

* Trabajo musical y de protocolo para motivar una interpretación natural


frente al público.

* Audición y crítica de obras musicales grabadas o interpretadas en


directo.

* Clases de grupo puntuales en las que trabajaremos sonoridad y equilibrio


en las voces.

* Práctica de ejercicios básicos que inicien en la técnica del corno inglés.

* Formación de diferentes grupos de oboes donde el alumno participe


activamente, y que sirva de complemento a su labor en la asignatura de
Orquesta y en su formación musical.

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TERCER CURSO

OBJETIVOS

* Desarrollar diferentes articulaciones y su aplicación en cada uno de los


estilos.

* Demostrar un control cada vez mayor para solucionar cuestiones


relacionadas con la interpretación (articulación, fraseo, digitación,
respiración y diferentes dinámicas).

* Conocer y practicar las características y posibilidades sonoras del


instrumento: efectos sonoros.

* Ampliar y trabajar progresivamente los diferentes registros.

* Introducir el estudio del vibrato y su aplicación en obras musicales.

* Ornamentar, cuando proceda, las obras interpretadas de acuerdo con las


características del estilo correspondiente.

* Trabajar e introducirse en el repertorio original del instrumento


interpretando obras de diferentes estilos.

* Leer fragmentos “a vista” con fluidez.

* Desarrollar la capacidad memorística.

* Desarrollar una capacidad auditiva necesaria para mejorar las cualidades


del sonido (pureza, flexibilidad, volumen, proyección, intensidad y
homogeneidad).

* Actuar con autonomía progresivamente mayor para solucionar los


diferentes problemas de afinación.

* Interpretar en público.

* Escuchar obras musicales y opinar sobre ellas.

* Motivar la asistencia a conciertos.

* Desarrollar los conocimientos de técnica básica del corno inglés.

* Fabricar lengüetas atendiendo al nivel.

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CONTENIDOS

* Práctica de ejercicios que posibiliten un desarrollo de la capacidad como


premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

* Realización de diferentes ejercicios que hagan posible la adquisición de


una mayor autonomía el la afinación, utilizando los mecanismos necesarios
para su control.

* Trabajo de diferentes articulaciones, en ejercicios técnicos, que sirvan de


base para su aplicación en obras musicales.

* Estudio de técnicas que permitan la ampliación de los conocimientos del


alumno sobre la interpretación de la música en los diferentes estilos y
épocas, teniendo en cuenta el fraseo, la respiración, la articulación, la
digitación y las distintas dinámicas.

* Introducción de nuevas notas (registro sobreagudo) y realización de


ejercicios con la finalidad de ampliar el registro conocido.

* Control progresivo del vibrato de acuerdo con las exigencias


interpretativas de los diferentes estilos.

* Interpretación de obras originales, de diferentes estilos y adecuadas al


nivel.

* Estudio de los instrumentos afines.

* Lectura a primera vista de fragmentos musicales con fluidez.

* Entrenamiento de la memoria realizando un análisis previo de la


partitura y estableciendo unas pautas a seguir.

* Trabajo musical y de protocolo para motivar una interpretación natural


frente al público.

* Audición y crítica de obras musicales grabadas o interpretadas en


directo.

* Clases de grupo teórico-prácticas sobre la fabricación de lengüetas.

* Desarrollo progresivo de la técnica del corno inglés.

* Formación de distintos grupos de oboes donde el alumno participe


activamente, y que sirva de complemento a su labor en la asignatura de
Orquesta y en su formación musical.

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CUARTO CURSO

OBJETIVOS

* Trabajar diferentes articulaciones y su aplicación en cada uno de los


estilos.

* Demostrar un control cada vez mayor para solucionar cuestiones


relacionadas con la interpretación (articulación, fraseo, digitación,
respiración y diferentes dinámicas).

* Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento:


efectos sonoros.

* Ampliar y trabajar progresivamente los diferentes registros.

* Introducir el estudio del vibrato y su aplicación en obras musicales.

* Ornamentar, cuando proceda, las obras interpretadas de acuerdo con las


características del estilo correspondiente.

* Trabajar e introducirse en el repertorio original del instrumento


interpretando obras de diferentes estilos.

* Conocer y practicar con los distintos instrumentos de la familia


correspondiente.

* Leer fragmentos “a vista” con fluidez.

* Desarrollar la capacidad memorística.

* Desarrollar una capacidad auditiva necesaria para mejorar las cualidades


del sonido
(pureza, flexibilidad, volumen, proyección, intensidad y homogeneidad).

* Actuar con autonomía progresivamente mayor para solucionar los


diferentes problemas de afinación.

* Interpretar en público.

* Escuchar obras musicales y opinar sobre ellas.

* Motivar la asistencia a conciertos.

* Consolidar los conocimientos de técnica básica del corno inglés.

* Controlar la técnica de fabricación de lengüetas.

* Potenciar en el alumno la participación activa el la formación de grupos


de música de cámara con instrumentos de la familia.

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CONTENIDOS

* Práctica de ejercicios que posibiliten un desarrollo de la capacidad como


premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

* Realización de diferentes ejercicios que hagan posible la adquisición de


una mayor autonomía el la afinación, utilizando los mecanismos necesarios
para su control.

* Trabajo de diferentes articulaciones, en ejercicios técnicos, que sirvan de


base para su aplicación en obras musicales.

* Estudio de técnicas que permitan la ampliación de los conocimientos del


alumno sobre la interpretación de la música en los diferentes estilos y
épocas, teniendo en cuenta el fraseo, la respiración, la articulación, la
digitación y las distintas dinámicas.

* Introducción de nuevas notas (registro sobreagudo) y realización de


ejercicios con la finalidad de ampliar el registro conocido.

* Iniciación a la música contemporánea (grafías y efectos sonoros).

* Control progresivo del vibrato de acuerdo con las exigencias


interpretativas de los diferentes estilos.

* Conocimiento y aplicación de los distintos tipos de ornamentos según las


épocas y estilos.

* Interpretación de obras originales, de diferentes estilos y adecuadas al


nivel.

* Estudio de los instrumentos afines.

* Lectura a primera vista de fragmentos musicales con fluidez.

* Entrenamiento de la memoria realizando un análisis previo de la


partitura y estableciendo unas pautas a seguir.

* Trabajo musical y de protocolo para motivar una interpretación natural


frente al público.

* Audición y crítica de obras musicales grabadas o interpretadas en


directo.

* Control progresivo del corno inglés

* Clases de grupo teórico-prácticas sobre la fabricación de lengüetas.

* Formación de diferentes grupos de oboes donde el alumno participe


activamente, y que sirva de complemento a su labor en la asignatura de
Orquesta y en su formación musical.
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QUINTO CURSO

OBJETIVOS

* Demostrar un control cada vez mayor para solucionar cuestiones


relacionadas con la interpretación (articulación, fraseo, digitación,
respiración y diferentes dinámicas).

* Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento:


efectos sonoros.

* Ampliar y trabajar progresivamente los diferentes registros.

* Introducir el estudio del vibrato y su aplicación en obras musicales.

* Ornamentar, cuando proceda, las obras interpretadas de acuerdo con las


características del estilo correspondiente.

* Trabajar e introducirse en el repertorio original del instrumento


interpretando obras de diferentes estilos.

* Conocer y practicar con los distintos instrumentos de la familia


correspondiente.

* Leer fragmentos “a vista” con fluidez.

* Desarrollar la capacidad memorística.

* Desarrollar una capacidad auditiva necesaria para mejorar las cualidades


del sonido
(pureza, flexibilidad, volumen, proyección, intensidad y homogeneidad).

* Actuar con autonomía progresivamente mayor para solucionar los


diferentes problemas de afinación.

* Interpretar en público.

* Escuchar obras musicales y opinar sobre ellas.

* Motivar la asistencia a conciertos.

* Introducir repertorio orquestal del corno inglés

* Controlar la técnica de fabricación de lengüetas.

* Potenciar en el alumno la participación activa el la formación de grupos


de música de cámara.

24
CONTENIDOS

* Práctica de ejercicios que posibiliten un desarrollo de la capacidad como


premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

* Realización de diferentes ejercicios que hagan posible la adquisición de


una mayor autonomía el la afinación, utilizando los mecanismos necesarios
para su control.

* Trabajo de diferentes articulaciones, en ejercicios técnicos, que sirvan de


base para su aplicación en obras musicales.

* Estudio de técnicas que permitan la ampliación de los conocimientos del


alumno sobre la interpretación de la música en los diferentes estilos y
épocas, teniendo en cuenta el fraseo, la respiración, la articulación, la
digitación y las distintas dinámicas.

* Introducción de nuevas notas (registro sobreagudo) y realización de


ejercicios con la finalidad de ampliar el registro conocido.

* Iniciación a la música contemporánea (grafías y efectos sonoros).

* Control del vibrato de acuerdo con las exigencias interpretativas de los


diferentes estilos.

* Conocimiento y aplicación de los distintos tipos de ornamentos según las


épocas y estilos.

* Interpretación de obras originales, de diferentes estilos y adecuadas al


nivel.

* Estudio de los instrumentos afines.

* Lectura a primera vista de fragmentos musicales con fluidez.

* Entrenamiento de la memoria realizando un análisis previo de la


partitura y estableciendo unas pautas a seguir.

* Trabajo musical y de protocolo para motivar una interpretación natural


frente al público.

* Audición y crítica de obras musicales grabadas o interpretadas en


directo.

* Interpretación de un repertorio orquestal básico del corno inglés.

* Clases de grupo prácticas sobre la fabricación de lengüetas.

* Formación de diferentes grupos de oboes donde el alumno participe


activamente, y que sirva de complemento a su labor en la asignatura de
Orquesta y en su formación musical.

25
SEXTO CURSO

OBJETIVOS

* Demostrar dominio para solucionar cuestiones relacionadas con la


interpretación (articulación, fraseo, digitación, respiración y diferentes
dinámicas).

* Dominar los diferentes registros.

* Dominar el vibrato y su aplicación en obras musicales.

* Ornamentar, cuando proceda, las obras interpretadas de acuerdo con las


características del estilo correspondiente.

* Trabajar el repertorio original del instrumento interpretando obras de


diferentes estilos.

* Practicar con los distintos instrumentos de la familia correspondiente.

* Leer fragmentos “a vista” con fluidez.

* Desarrollar la capacidad memorística.

* Dominar una capacidad auditiva necesaria para mejorar las cualidades del
sonido
(pureza, flexibilidad, volumen, proyección, intensidad y homogeneidad).

* Actuar con autonomía suficiente para solucionar los diferentes problemas


de afinación.

* Interpretar en público.

* Escuchar obras musicales y opinar sobre ellas.

* Controlar técnica y repertorio básico del corno inglés.

* Dominar la técnica de fabricación de lengüetas.

* Potenciar en el alumno la participación activa el la formación de grupos


de música de cámara.

26
CONTENIDOS

* Práctica de ejercicios que posibiliten un desarrollo de la capacidad como


premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

* Realización de diferentes ejercicios que hagan posible la adquisición de


una mayor autonomía el la afinación, utilizando los mecanismos necesarios
para su control.

* Estudio de técnicas que permitan la ampliación de los conocimientos del


alumno sobre la interpretación de la música en los diferentes estilos y
épocas, teniendo en cuenta el fraseo, la respiración, la articulación, la
digitación y las distintas dinámicas.

* Introducción de nuevas notas (registro sobreagudo) y realización de


ejercicios con la finalidad de ampliar el registro conocido.

* Música contemporánea (grafías y efectos sonoros).

* Control progresivo del vibrato de acuerdo con las exigencias


interpretativas de los diferentes estilos.

* Conocimiento y aplicación de los distintos tipos de ornamentos según las


épocas y estilos.

* Interpretación de obras originales, de diferentes estilos y adecuadas al


nivel.

* Entrenamiento de la memoria realizando un análisis previo de la


partitura y estableciendo unas pautas a seguir.

* Trabajo musical y de protocolo para motivar una interpretación natural


frente al público.

* Audición y crítica de obras musicales grabadas o interpretadas en


directo.

* Dominio de una técnica y un repertorio básico del corno inglés.

* Clases de grupo teórico-prácticas sobre la fabricación de lengüetas.

* Formación de diferentes grupos de oboes donde el alumno participe


activamente, y que sirva de complemento a su labor en la asignatura de
Orquesta y en su formación musical.

27
16.-CRITERIOS DE EVALUACIÓN GRADO PROFESIONAL

Durante el curso el alumno recibe mucha información. Pretendemos


que adquiera el hábito de tocar correctamente y que asimile los conceptos
básicos del curso o ciclo utilizando los mecanismos de corrección y
autocrítica necesarios para desarrollar un método de estudio eficaz.

La calificación que obtenga el alumno estará en relación directa a los


siguientes puntos:

* La actitud del alumno frente a la asignatura.

* El trabajo personal desarrollado durante el periodo a evaluar


atendiendo a los objetivos marcados.

Con la intención de obtener información sobre los progresos


obtenidos por el alumno se realizarán audiciones trimestrales y se
elaborarán boletines informativos en colaboración con otros departamentos
en los que el alumno se encuentre cursando estudios.

Los CRITERIOS DE EVALUACIÓN específicos que el DEPARTEMENTO


DE VIENTO considera fundamentales son, además:

* Utilizar el esfuerzo y la respiración adecuados a la exigencia


de la ejecución instrumental. (Este criterio pretende evaluar el
dominio de coordinación motriz y equilibrio entre los esfuerzos
musculares y de relajación necesarios para una ejecución controlada
y sin crispaciones).

* Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin


desligar los aspectos técnicos instrumentales. (Criterio que evalúa la
capacidad de interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos para
conseguir una interpretación adecuada).

* Interpretar obras de diferentes estilos y épocas como solistas


y en grupo. (Se pretende evaluar el conocimiento que el alumno posee del
repertorio de su instrumento, así como el grado de sensibilidad e
imaginación para aplicar los criterios estéticos adecuados).

* Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de


posibilidades sonoras del instrumento. (Se evalúa el conocimiento
sobre el funcionamiento mecánico del instrumento).

* Tocar de memoria obras del repertorio de acuerdo con los


criterios del estilo correspondiente. (Este criterio pretende evaluar el
dominio y comprensión que el alumno tiene sobre las obras).

28
* Mostrar autonomía cada vez mayor en la resolución de
problemas técnicos e interpretativos. (Criterio que evalúa el grado de
desarrollo de los hábitos de estudio).

* Presentar un programa adecuado a su nivel demostrando


capacidad comunicativa y calidad artística. (Se evalúa la capacidad de
autocontrol y grado de madurez de la personalidad artística del alumno).

* Ser capaz de leer a primera vista con fluidez y comprensión


textos musicales. (Este criterio pretende constatar la capacidad del alumno
para desenvolverse con cierta autonomía en la lectura de un texto).

* Previa audición de un fragmento musical, obra o concierto,


ser capaz de demostrar su capacidad crítica sobre la interpretación y
ejecución realizada. (Este criterio pretende evaluar la capacidad para
percibir y relacionar los aspectos de obras que el alumno pueda entender
según su nivel de desarrollo cognitivo y afectivo, con los conocimientos
adquiridos, aunque no las interprete por ser nuevas para él o resultar aún
inabordables por su dificultad técnica).

* Se evaluará así mismo la disposición del alumno frente al


trabajo de grupo en la formación de grupos de cámara, su integración,
actitud, sentido auto-crítico, concentración disciplina, afinación y equilibrio
ante las distintas sonoridades.

17.-CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Durante la evaluación continua, se calificarán los siguientes aspectos:

- Interpretación 15% - Afinación 10% - Cañas 10%

- Digitación 10% - Piezas trabajadas 10% - Respiración 10%

- Ritmo 10% - Sonido 10% - Conducta 5%

- Memoria 5% - Primera vista 5%

Para aprobar en las evaluaciones trimestrales, los alumnos/as, deberán


obligatoriamente obtener más de un 5 en los siguientes aspectos:
digitación, ritmo, afinación, interpretación y sonido.

Para superar el curso los alumnos/as, deberán tener aprobados en la


tercera evaluación, todos los aspectos reflejados en los criterios de
calificación.

Los resultados de las evaluaciones se expresarán con calificación numérica


sin decimales, de 0 a 10.

29
18.- MATRÍCULAS DE HONOR, EXAMEN DE 6º Y PREMIO FIN
DE GRADO

18.1 Matrículas de Honor

Aquellos alumnos/as que obtengan la calificación de 10 podrán optar a


matrícula de honor, para ello deberán interpretar delante de un tribunal
compuesto por todos los miembros del departamento, una OBRA
COMPLETA de nivel igual o superior al curso que han realizado.

El tribunal decidirá si se concede o no dicha matrícula valorando los


siguientes conceptos:

 La calidad de sonido.
 La limpieza en la ejecución.
 La correcta interpretación de acuerdo con el estilo correspondiente.
 La calidad interpretativa y capacidad comunicativa.

18.2 Examen del 6º curso de EP

Los alumnos/as matriculados en el último curso de enseñanzas


profesionales, para superar el curso, deberán realizar un examen con
tribunal, presentando un repertorio mínimo de 20 minutos.

Dicho repertorio puede ser:

 Tres obras (completas o no) de diferentes estilos


 Dos obras (completas o no) de diferentes estilos y un estudio

18.3 Premio de Honor

Aquellos alumnos/as que matriculados en el sexto curso de las enseñanzas


profesionales y obtengan la calificación de 10 podrán optar a premio de
honor, para ello deberán interpretar delante de un tribunal compuesto por
todos los miembros del departamento, una OBRA COMPLETA de nivel igual
o superior al curso que han realizado.

El tribunal decidirá si se concede o no dicho premio valorando los siguientes


conceptos:

 La calidad de sonido.
 La limpieza en la ejecución.
 La correcta interpretación de acuerdo con el estilo correspondiente.
 La calidad interpretativa y capacidad comunicativa.

30
19.-DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LA MATERIA

* La distribución temporal de la materia a lo largo del curso estará


condicionada por el estudio y las cualidades particulares de cada alumno,
pero será imprescindible para promocionar de curso alcanzar los objetivos
mínimos del curso.

20.-METODOLOGÍA

* Se establecerá un tipo fundamental de enseñanza, es decir, clases


individuales en las que el profesor vigilará el progreso y mejora del
alumno/a, así como la corrección de los posibles defectos que puedan
aparecer a lo largo del proceso de enseñanza.

* Las clases individuales, se complementarán con clases colectivas,


ya que aunque en este grado no son preceptivas, si que son aconsejables
para el aprendizaje de la realización de lengüetas.

* Al disponer de un solo corno inglés en el centro, resulta inviable la


posibilidad de préstamo para todos los alumnos de grado profesional, por lo
que se intentará en la medida de lo posible, que los alumnos/as de este
grado puedan practicar en clase media hora semanal, o bien una hora
quincenalmente.

21.-RECURSOS DIDÁCTICOS

* Será necesario a parte del material de clase, es decir aula


insonorizada, pizarra pautada, espejo, atriles, piano, corno inglés, equipo
de música, mesa, papelera y sillas, el alumno deberá acudir a la clase con
las partituras y el instrumento propio de la especialidad.

31
22.-EJERCICIOS, LIBROS Y OBRAS

PRIMERO DE GRADO PROFESIONAL

MÉTODOS

*Bleuzet..................................................Estudio de
Escalas. 1ª Parte (Hasta 1 alteración)

* Barret vol.3..........................................Lecciones 11-40

OBRAS RECOMENDADAS

* T. Albinoni................Cto. para Oboe y Orquesta Op. 7 No. 6

* Cimarosa………………….Concierto Do menor

* C. Nielsen................Two pieces

* Telemann…………….….Partita no 4

SEGUNDO DE GRADO PROFESIONAL

MÉTODOS

* Bleuzet............................................Estudio de Escalas. 1ª
Parte (Hasta 3 alteraciones)

* Ferling..............................................48 Estudios
Melódicos (Lec. de la 1 a la 12).

* Flemming....................................... Estudios Melódicos.


Vol. 1(Lec. de la 1 a la 12)

* Báguena –Salanova.........................Camino del


virtuosismo. Vol.I y II

OBRAS RECOMENDADAS

* G.F. Haëndel...................................Sonata No. 1 y 2

* C. Saint-Saëns....................................Sonata Oboe y
Piano. Op.166
.
32
* B. Marcello..........................................Concierto en Re
menor

* V. Bellini..............................................Concierto en Mi
bemol Mayor

* Rienzestein..........................................Two Pieces

TERCERO DE GRADO PROFESIONAL

MÉTODOS

* Bleuzet.............................................Estudio de Escalas.
1ªParte (Hasta 4 alteraciones)

* Flemming.........................................Estudios Melódicos.
Vol.1 (Lec. de la13 Hasta la 25)

* Ferling..............................................48 Estudios
Melódicos (Lec. de la 13 a la 24).

* Báguena –Salanova.........................Camino del


virtuosismo. Vol.I y II

OBRAS RECOMENDADAS

* Ch. Colin........................................Solo de concurso

* F. Poulenc............................................Sonata para Oboe


y Piano

* Vivaldi.......................................... Concierto en Fa

* J. Hummel.......................................Tema y Variaciones

* Telemann.............................................Fantasía No.8

CUARTO DE GRADO PROFESIONAL

MÉTODOS

* Bleuzet.................................................Estudio de escalas
1º Parte (Hasta 7 alteraciones)

* Ferling.................................................Estudios Melódicos
Lec. de la 25 a la 36)
33
* Báguena –Salanova.........................Camino del
virtuosismo.Vol. I y II

OBRAS RECOMENDADAS

* B. Britten.........................................Six Metamorphoses
after Ovid

* G. F. Haendel................................ Concierto en sol menor

* J. Haydn.......................................Concierto Do M

* R. Schumann...................................Tres Romanzas para


Oboe y Piano

* Obra de libre elección

QUINTO DE GRADO PROFESIONAL

MÉTODOS

* Ferling.................................................Estudios Melódicos
(Lec. de la 37 a la 48)

* Barret............................................... ...16 Grandes


Estudios (1-8)

* Báguena –Salanova.........................Camino del


virtuosismo. Vol.I y II

OBRAS RECOMENDADAS

* A. Vivaldi................................................Sonata en Do m

* P. Hindemith............................................Sonata 1936

* W.A. Mozart............................................Cuarteto en Fa.

* F. Poulenc................................................Sonata

* L. Beethoven........................................... Sonata del trío

* Obra de libre elección

34
SEXTO DE GRADO PROFESIONAL

MÉTODOS

* Barret............................................... ...16 Grandes


Estudios (9-16)

* Báguena –Salanova.........................Camino del


virtuosismo. Vol.I y II

OBRAS RECOMENDADAS

* G. F. Haendel..................................... Concierto en sol


menor

* Kalliwoda.............................................Morceau de salón

* Schumann............................................ Adagio and


Allegro

* Bozza....................................................Fantasía Pastoral

* W.A. Mozart.......................................Cuarteto en Fa.

* Obra de libre elección

35
23.-UNIDADES DIDÁCTICAS – GRADO PROFESIONAL

PRIMERO SEGUNDO TERCERO CUARTO QUINTO SEXTO

Sonido IV Sonido V Emisión y Emisión y Emisión y Emisión y


Vibrato I Vibrato II Vibrato III *** Vibrato IV

Escalas IV Escalas V Técnica I Técnica II Técnica III *** Técnica IV

Mecanismo V Mecanismo VI Estilo Estilo Barroco Estilo Barroco Estilo Barroco V


Barroco II III IV

Estudios I Estudios II Estilo Clásico Estilo Clásico Estilo Clásico Estilo Clásico V
II III IV

Introducción Estilo Barroco Estilo Estilo Estilo Estilo


al Barroco I Romántico I Romántico II Romántico III Romántico IV
** **
Introducción Estilo Clásico Análisis y Análisis y Técnicas Técnicas
al Clásico I Fraseo I Fraseo II contemporánea contemporánea
sI s II
Consolidación Consolidación Autonomía I Autonomía Autonomía Autonomía
práctica del práctica del II III IV
Lenguaje Lenguaje
musical V musical VI
Introducción Cañas I Cañas II Cañas III Cañas IV Cañas V
al raspado de
cañas +
Trabajo de Iniciación a la Trabajo de Iniciación a la Repertorio Repertorio
documentació articulación documentaci ornamentació orquestal I orquestal II
nI de textos ón II n
Con piano III Con piano IV Con piano V Con piano VI Con piano VII Con piano VIII

Memoria IV Memoria V Memoria VI Memoria VII Memoria VIII Memoria IX

Introducción Corno Inglés Corno Inglés Corno Inglés Corno Inglés Corno Inglés
al I II III IV V
Corno Inglés
****
A vista IV A vista V A vista VI A vista VII Introducción al La situación del
* oboe barroco concierto II

Con público Con público Con público Con público La situación del La situación del
III IV V VI concierto I exámen

* La unidad “Improvisación” se presenta como elemento motivador en el Grado Elemental. En


Grado Profesional se practicará desde un punto de vista más reflexivo, dentro de la unidad “ A
vista “
** Nos basaremos en las sonatas de Barret y Brod, ya que el repertorio romántico es
demasiado complejo para este nivel
*** “Emisión y vibrato” se destina al estudio cuidadoso de la técnica (“tocar bien”), “Técnica”
se dedica a aspectos como resistencia, velocidad... (“tocar mucho”)
****Corno Inglés es un conjunto de unidades que pretende que los alumnos/as se familiaricen
con el instrumento que pertenece a la familia del oboe (técnica y repertorio orquestal)
36
+Cañas. Debido a la importancia de las cañas en el oboe, para la fabricación de estas, habrá
una hora semanal llamada “Talle de cañas” donde acudirán libremente los alumnos de grado
profesional para aprender a hacerlas, retocarlas… y así tener autonomía en este “delicado”
terreno.
24.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN

Los principales procedimientos de evaluación serán los siguientes:

 Autoevaluación. Es la que lleva a cabo el propio alumno.


 Coevaluación. Es la evaluación a nivel grupal.
 Evaluación colegiada. Este tipo de evaluación la llevan a cabo un
grupo de personas cualificadas, y se establece de dos formas
distintas:
o El tutor (profesor de instrumento) coordina la evaluación con el resto
de profesores del alumno.
o Un equipo de profesores de la misma especialidad o de especialidades
afines se reúne para evaluar el grado de evolución del alumno
respecto a otros alumnos.
 Evaluación inicial. Es la llevada a cabo al principio de cada proceso
formativo (unidad didáctica, trimestre, audición, etc
 Evaluación formativa, procesual o continua Este tipo de
evaluación es la que según la legislación tienen derecho los alumnos.
Aporta información de cómo se desarrolla el proceso de enseñanza-
aprendizaje.
 Evaluación final. Con ella se evalúa el proceso una vez acabado. Esta
evaluación permite tomar decisiones y reflexiones de cara al futuro
 Momentos de Evaluación. Los momentos de evaluación para aplicar
los procedimientos anteriormente expuestos, serán, antes, durante y
después de cada proceso formativo.

 Doble especialidad: La C.C.P. podrá autorizar la posibilidad de


cursar dos especialidades a la vez en el caso de aquellos alumnos
que por su trayectoria académica y a juicio de los Profesores Tutores
correspondientes, demuestren poseer las capacidades necesarias
para ello. La evaluación será realizada en cada una de las distintas
especialidades, teniendo un libro de calificaciones para cada
especialidad.
 Ampliación de matrícula. Con carácter excepcional, y de acuerdo
con lo establecido en el art. 48 de la Ley Orgánica 2/2006, podrá

37
formalizarse matrícula en más de un curso académico. El alumno al
que se le aplique esta excepcionalidad asistirá solo a las clases
correspondientes al curso más elevado en materias de práctica
instrumental, siendo evaluado de este último. En las materias con
contenidos teóricos diferentes, deberán asistir a los dos cursos y ser
evaluado de los mismos.
 Pérdida de derecho a la evaluación continúa. El alumno pierde el
derecho a la evaluación continua cuando acumule un número
determinado de faltas sin justificar que corresponde establecer a la
C.C.P., previo informe de los departamentos. También corresponde a
la C.C.P. aprobar el procedimiento sustitutorio de evaluación que
resulte más adecuado en cada caso.

25.-ACTIVIDADES

 Realizar en la medida de lo posible una audición trimestral, tanto


individual (con pianista acompañante), como formando parte de un
conjunto instrumental.
 Asistencia y participación en los actos que organice el centro:
conciertos, conferencias,…
 Asistencia y participación en posibles cursos de oboe impartidos por
profesor invitado.
 Asistencia a Conciertos de las Orquestas de Madrid. Para este curso
2017 – 2018 esta especialidad propone:

Martes 19 de diciembre de 2017

Ciclo Conciertos de Navidad y Año Nuevo


Concierto Académico de la Cátedra de Oboe
Escuela de Música Reina Sofía
Hansjörg Schellenberger, profesor
Lugar: Auditorio Sony
Hora: 12.00
Alumnos de enseñanzas profesionales

38
Jueves 21 de diciembre de 2017

Concierto de Navidad
Orquesta Sinfónica de Madrid
Juanjo Mena, director
Ludwig van Beethoven, Sinfonía nº 9 en re menor, op. 125 “Coral”
Orfeón Pamplonés
Lugar: Auditorio Nacional
Hora: 19.30
Alumnos de enseñanzas profesionales.

Domingo 14 de enero de 2018

En familia
“Orquestarium” R.Mullor
Ensemble de viento de la Orquesta Nacional de España
Luis Miguel Méndez, director
Obras de Adams, Haydn, Williams, Villalobos, Borodin, Stravinsky…
Lugar: Auditorio Nacional (Sala Sinfónica)
Hora: 12.00
Todos los alumnos

Martes 20 de marzo de 2018

Ciclo Conciertos de Pascua


Concierto Académico de la Cátedra de Oboe
Escuela de Música Reina Sofía
Hansjörg Schellenberger, profesor
Lugar: Auditorio Sony
Hora: 19.30
Alumnos de enseñanzas profesionales

Martes 5 de junio de 2018

Ciclo Conciertos de Primavera


Concierto Académico de la Cátedra de Oboe
Escuela de Música Reina Sofía
Hansjörg Schellenberger, profesor
Lugar: Auditorio Sony
Hora: 19.30
Todos los alumnos

39
Domingo 17 de junio de 2018

Ciclo Satélites
“Vientos de Cambio”
Quinteto Quoniam de la Orquesta Nacional de España
Pepe Sotorres, flauta
Víctor Anchel, oboe
Javier Balaguer, clarinete
Enrique Abargues, fagot
Salvador Navarro, trompa
Lugar: Auditorio Nacional (Sala de Cámara)
Hora: 12.00
Alumnos de enseñanzas profesionales

26.-PRUEBAS EXTRAORDINARIAS

En las Enseñanzas profesionales los alumnos que hayan suspendido


una asignatura, podrán presentarse a la prueba extraordinaria se celebrará
a finales de junio. Cada profesor organizará dicha prueba. En el caso de la
asignatura de oboe quedará organizada de la siguiente manera:

 De una selección de 10 estudios mecánicos y 10 estudios melódicos,


el alumno ejecutará como mínimo un estudio de cada tipo.
 Interpretación de dos de las obras trabajadas durante el curso sin
pianista acompañante

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Se valorarán los siguientes conceptos:


 El interés y adecuación del repertorio y estudios presentados.
 La correcta posición corporal.
 La afinación
 La calidad de sonido.
 La adecuada resolución de los problemas técnicos de las obras a
interpretar.
 La limpieza en la ejecución.

40
 La precisión de lectura, tanto rítmica como melódica en estudios y
obras.
 La correcta interpretación de acuerdo con el estilo correspondiente.
 La calidad interpretativa y capacidad comunicativa.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

En la prueba extraordinaria, se calificarán los siguientes aspectos:

- Interpretación 20% - Afinación 20% - Digitación 15%

- Respiración 10% - Ritmo 10% - Sonido 20%

-Memoria 5%

Para aprobar los alumnos/as, deberán tener aprobados todos los


aspectos reflejados en los criterios de calificación.

El resultado de la prueba se expresará con calificación numérica sin


decimales, de 0 a 10.

27.-PRUEBA DE ACCESO ENSEÑANZAS PROFESIONALES

INFORMACIÓN GENERAL

Esta prueba está regulada por la ORDEN 2387/2008, de 6 de mayo, de la


Comunidad de Madrid. (BOCM 22-05-08)
Los aspirantes solo podrán presentarse a un curso y un centro.
No es necesario haber cursado ningún tipo de enseñanza reglada para
presentarse a esta prueba, por lo que el tribunal no tendrá en cuenta, en
ningún caso, el expediente académico de los aspirantes que sí lo hubieran
hecho.
La prueba será convocada anualmente por la Dirección General de
Educación Secundaria y Enseñanzas Profesionales.
La inscripción se realizará en la Secretaría del Conservatorio.
La prueba se realizará en el mes de junio.
Para la realización y evaluación de la prueba se constituirá un tribunal
formado por cinco profesores. La composición de este tribunal se hará
pública en el tablón de anuncios del Centro al menos quince días antes de
la realización de la prueba.
La prueba constará de dos partes: “A” y “B”. Cada una de ellas se
calificará de 0 a 10 puntos, siendo precisa una calificación mínima de 5 en
cada parte para superarla.
La puntuación definitiva de la prueba, será la media ponderada de la
calificación obtenida en las dos partes, (siempre que se hayan superado
ambas) ponderándose la “A” en un 70% y la “B” en un 30%.

41
PROCEDIMIENTO

La prueba se desarrollará en dos sesiones, normalmente en días


consecutivos. En la primera de estas sesiones se realizará la parte "A," que
será pública. En la segunda se realizará la parte “B.”

PARTE "A":

Antes de comenzar la sesión, los aspirantes entregarán al tribunal una


relación clara y detallada del programa presentado, así como una copia de
las obras y estudios contenidos en él.
El aspirante indicará al tribunal la obra que elige para ser interpretada de
memoria, posteriormente el tribunal elegirá las dos obras restantes a
interpretar por el aspirante.
El aspirante interpretará las tres obras en el orden que estime oportuno.
Los aspirantes podrán aportar un pianista acompañante, siempre que las
obras a interpretar así lo requieran.
El tribunal determinará, en su caso, el curso para el que el aspirante podrá
realizar la prueba de acuerdo con el rendimiento mostrado en la parte “A.”
La orientación de los aspirantes a cada curso, una vez concluida esta parte,
se hará pública dentro de las veinticuatro horas siguientes a su realización
para poder continuar con la prueba.

Especialidad: OBOE

Los objetivos, contenidos, criterios de evaluación y criterios de calificación


en esta prueba, son los mismos para los diferentes cursos que se puede
acceder, lo que varía es la dificultad de las obras a interpretar dependiendo
del curso al que se pretenda acceder. Tras la exposición de objetivos,
contenidos.... se encuentra una lista orientativa para el acceso a los
diferentes cursos del grado profesional.

OBJETIVOS

La parte “A” constará de un único ejercicio, que tendrá como objetivo:

42
 Comprobar que los aspirantes poseen los conocimientos y las
aptitudes necesarias para el posterior desarrollo de las capacidades
previstas en el currículo.
 Valorar el nivel técnico y artístico de los aspirantes en la
interpretación con instrumento.

CONTENIDOS

Interpretación de tres obras con el instrumento:


 El aspirante presentará un repertorio de cinco obras: tres obras
pertenecientes, al menos, a dos estilos distintos y dos estudios.
 El aspirante elegirá libremente una de ellas para su interpretación de
memoria.
 El tribunal escogerá las otras dos obras que se interpretarán en la
prueba.
 El tribunal podrá escuchar total o parcialmente las obras.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Se valorarán los siguientes conceptos:


 El interés y adecuación del repertorio presentado.
 La correcta posición corporal.
 La afinación
 La calidad de sonido.
 La adecuada resolución de los problemas técnicos de las obras a
interpretar.
 La limpieza en la ejecución.
 La precisión de lectura, tanto rítmica como melódica
 La correcta interpretación de acuerdo con el estilo correspondiente.
 La calidad interpretativa y capacidad comunicativa.
 La memoria musical.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Los criterios de calificación atenderán a los porcentajes detallados a


continuación de acuerdo con los criterios de evaluación expuestos
anteriormente.

43
Aspectos técnicos: 40% Posición, afinación, ritmo, calidad del sonido
y articulación.
Aspectos musicales: 40% diferenciación de estilos, dinámicas,
interpretación y musicalidad.

Adecuación del repertorio e interpretación de memoria: 20 %

Mínimos exigidos: Para aprobar, cada aspirante deberá superar los


apartados anteriores en un 50% cada uno.

 La puntuación de esta parte A corresponderá al 70% de la


prueba, siendo necesaria la puntuación mínima de 5 para la
superación de la misma.

28.-RELACIÓN DE OBRAS ORIENTATIVAS PARA ENSEÑANZAS


ELEMENTALES

CURSO 1º

First book of oboe solos


The really easy
Tres famosas melodias
Waltz themes
O come, all ye faitful
French song
Thanksgiving song

CURSO 2º

Sleeping beauty waltz


Over the rainbow
Yesterday
Mack the Knife
Serenade (Delius)
CURSO 3º

Te Deum (fanfare)
Waltz (coppelia)
Siciliana Telemann
Hornpipe Mary Chandler
March Boismortier
Rigoletto Verdi
Elixir Donizetti
Marcha Militar Schubert
Ave María Schubert

CURSO 4º

Nocturne Field
Pequeño Negro Debussy

44
Siciliana Blavet
Cisne Saint Saens
Riverboat Norton
Preludio y Gavotta Corelli
Allegreto Besozzi
Serenade Ch le Thiere

29.-RELACIÓN DE ESTUDIOS Y OBRAS ORIENTATIVAS PARA


ACCESO A GRADO PROFESIONAL

ESPECIALIDAD OBOE

1º GRADO PROFESIONAL

ESTUDIOS: * A.M.R. BARRET (Lecciones de la 10 a la 40)

OBRAS:
 Nocturne........................Field
 Pequeño Negro...............C. Debussy
 Riverboat.......................Norton
 Cisne.............................C. Saint-Saens
 Preludio y Gavotta...........A. Corelli

2º GRADO PROFESIONAL

ESTUDIOS: * 48 Estudios melódicos....Ferling (1-12)


* 25 Estudios melódicos....Flemming (1-12)

OBRAS:
 Concierto Op.7 No. 6........T. Albinoni
 Romance........................Max Reger
 Two Pieces......................C. Nielsen
 Oboe Junior....................H. Damase
 Piece.............................G. Fauré
45
3º GRADO PROFESIONAL

ESTUDIOS: * 48 Estudios melódicos....Ferling (12-24)


* 25 Estudios melódicos....Flemming (12-25)

OBRAS:
 Sonata I.........................G. F. Haendel
 Sonata II........................G. F. Haendel
 Partita No. 4....................G. P. Telemann
 Concierto en Do M............J. Haydn
 Seis Metamorfosis............B. Britten

4º GRADO PROFESIONAL

ESTUDIOS: * 48 Estudios melódicos....Ferling (25-36)

OBRAS:
 Concierto en Mi b M..........V. Bellini
 Concierto en Re m............B. Marcello
 Concierto en Do m............D. Cimarosa
 Sonata oboe y piano.........F. Poulenc
 Two pieces......................Rienzestein

5º GRADO PROFESIONAL

ESTUDIOS: * 48 Estudios melódicos....Ferling (36-48)


* 16 Grandes estudios......A.M.R. Barret (1-8)

OBRAS:
 Concierto en Fa M.............A. Vivaldi
 Concierto en Sol m...........G.F. Haendel
 1er. Solo de concurso.......Ch. Colin
 Tema y Variaciones...........J. N. Hummel
 Sonata Op. 166................C. Saint-Saens

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6º GRADO PROFESIONAL

ESTUDIOS: * 48 Estudios melódicos....Ferling (16- Fin)


* 16 Grandes estudios......A.M.R. Barret (9-
16)

OBRAS:
 Sonata en Do m...............A. Vivaldi
 Sonata del trío.................L. Beethoven
 Cuarteto en Fa M..............W.A. Mozart
 Sonata 1936....................P. Hindemith
 Fantasía Pastoral..............E. Bozza

30.-EVALUACIÓN DE LA PRÁCTICA DOCENTE

El profesorado, además de evaluar el desarrollo de las capacidades


de los alumnos de acuerdo con los objetivos generales y específicos de
estas enseñanzas, evaluará los procesos de enseñanza y su propia práctica
docente. Evaluará, igualmente, el proyecto educativo que se esté
desarrollando en relación con su adecuación a las características del
alumnado.
Los resultados de la evaluación se incluirán en la memoria anual del
centro y se tendrá en cuenta para modificar aquellos aspectos de la
práctica docente y del proyecto educativo que se consideren inadecuados.

¿QUE ASPECTOS EVALUAR DE LA PRÁCTICA DOCENTE?

1. Desarrollo adecuado a la planificación inicial.


2. Atención a las distintas necesidades / características específicas del
alumnado (atención a la diversidad).
3. Análisis de la conveniencia y utilidad de los materiales y recursos
empleados así como del tipo de actividades.
4. Análisis de la temporalización y secuenciación de contenidos y
objetivos programados: ¿se han cumplido?, ¿a qué nivel?, ¿han sido
los adecuados?, etc.
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5. Análisis de resultados académicos (cualitativos – cuantitativos): ¿el
alumno ha adquirido las destrezas/capacidades adecuadas?
6. Respuesta y previsión de posibles desajustes.
7. Análisis de la técnica de evaluación empleada, así como de los
instrumentos empleados.

31.-LABOR TUTORIAL

La legislación vigente en la Comunidad de Madrid establece a los


tutores las siguientes competencias:
* Coordinar el proceso de evaluación de los alumnos a su cargo,
organizando, presidiendo y levantando actas de las correspondientes
sesiones de evaluación, que deberán realizarse al finalizar cada uno de
los trimestres.
* Informar a la Comisión de Coordinación Pedagógica sobre las solicitudes
de ampliación o renuncia de matrícula, así como sobre el cambio de
simultaneidad de especialidades que puedan presentar sus alumnos.
* Facilitar la integración de los alumnos en el Conservatorio y fomentar
su participación en las actividades artísticas que se realicen en el Centro.
* Facilitar la cooperación educativa entre los profesores y los padres de
los alumnos.
* Informar a los alumnos, y en su caso a los padres o tutores, así como a
sus profesores, de todo aquello que les concierna, en relación con las
actividades docentes y complementarias y con el rendimiento académico.
* Orientar y asesorar a los alumnos sobre sus posibilidades académicas y
profesionales
*Colaborar con los profesores de los alumnos a su cargo, para la mejora
de la práctica docente.
* Colaborar con el profesor encargado de la enseñanza de Música de
Cámara en la elección del repertorio de dicha asignatura para los alumnos
comunes.
* Colaborar en la distribución del trabajo individual de los alumnos con
los profesores pianistas acompañantes.

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* A fin de poder acometer estas funciones con las mejores garantías, se
enumeran a continuación las decisiones que vinculadas a la acción tutorial
se llevarán a cabo:
* Reuniones con los padres al principio de curso, y siempre que lo
soliciten con al menos 48 horas de antelación.
* Levantar actas de la sesión de evaluación.
* Reuniones con los profesores de las distintas asignaturas que cursan
los alumnos para intercambiar información sobre el proceso de
enseñanza aprendizaje.
*Abrir un historial del alumno con toda su documentación e
información: ficha personal, trabajos realizados, notas, etc
*Informar al alumno sobre el Bachillerato musical en cuanto a que:

1. La Consejería de Educación facilitará al alumnado la posibilidad de


cursar simultáneamente las enseñanzas profesionales de música y la
Educación Secundaria Obligatoria y el Bachillerato. Asimismo,
adoptará las oportunas medidas de organización y de ordenación
académica que incluirá, entre otras, las convalidaciones y la creación
de centros integrados.
2. La Consejería de Educación aplicará la correspondencia entre
materias de Educación Secundaria Obligatoria y de Bachillerato con las
asignaturas de las enseñanzas profesionales de música conforme a la
normativa que en su momento establezca el Ministerio de Educación y
Ciencia.
3. La Consejería de Educación establecerá convalidación cuando estas
afecten a las materias optativas de Educación Secundaria y
Bachillerato.
4. Las enseñanzas recogidas en el apartado anterior podrán cursarse
simultáneamente, o bien, realizar los estudios de las materias
comunes de Bachillerato, con posterioridad a la superación de las
enseñanzas profesionales de música.

* Informar sobre el carácter público de la programación didáctica,


haciendo saber que está disponible en horario de oficina para cualquier
consulta además de disponer el propio tutor de ella.

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* Informar a los alumnos de que en caso de doble especialidad, se
tendrá un libro de calificación por cada una de ella.

* Informar a los alumnos sobre la posibilidad de reclamación en caso de


desacuerdo con la nota obtenida, a la vez de publicar el documento del
proceso de reclamación en el centro. (El sistema de reclamación ya ha
sido comentado en un punto anterior)

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ÍNDICE

Introducción

 1.- Objetivos generales – Enseñanza Elemental


 2.- Objetivos generales – instrumentos viento
madera- EE
 3.- Objetivos mínimos enseñanza elemental
 4.- Enseñanza elemental de oboe (objetivos y
contenidos)
 5.- Criterios de Evaluación en las EE
 6.- Criterios de Calificación en las EE
 7.- Distribución temporal de la materia
 8. – Metodología
 9.- Recursos didácticos
 10.- Ejercicios, libros y obras
 11.- Unidades didácticas – EE
 12.- Objetivos generales- Grado Profesional
 13.- Objetivos generales- instrumentos viento
madera- GP
 14.- Objetivos mínimos GP
 15.- Enseñanza profesional de oboe ( objetivos y
contenidos)
 16.- Criterios de evaluación GP
 17.- Criterios de Calificación
 18.- Matrículas de Honor, Examen 6º y Premio fin de
grado
 19.- Distribución temporal de la materia
 20.- Metodología
 21.- Recursos didácticos
 22.- Ejercicios, libros y obras
 23.- Unidades didácticas - GP
 24.- Procedimientos de evaluación
 25.- Actividades
 26.- Prueba extraordinaria
 27.- Prueba de acceso a enseñanzas profesionales
 28.- Relación de obras orientativas a EE
 29.- Relación de estudios y obras orientativas a GP
 30.- Evaluación de la práctica docente
 31.- Labor tutorial

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