Irak

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Contexto histórico

La palabra Mesopotamia significa en griego, “Tierra entre dos ríos”,


y daba nombre al territorio localizado entre los ríos Tigris y
Éufrates.
Esta región surgió durante la Edad Antigua la llamada civilización
mesopotámica. Gracias a esa cultura, allí se inició la Revolución
Neolítica, es decir, el desarrollo de la agricultura y la ganadería hace
alrededor de 12.000 años.
En 4.000 a.c. las primeras ciudades estado comenzaron a surgir
tierras fértiles, siendo estas las más conocidas.
La mayoría de los habitantes eran agricultores, pastores e incluso
artesanos, cuyos productos vendían en los mercados. Se extendían
campos de cultivos atravesados por canales de riego, para
aprovechar el agua de los rios.
Estas primeras ciudades estado eran independientes unas de las
otras, para protegerse estaban rodeadas de una gran muralla. En el
centro de las ciudades construían una estructura llamada Zigurat,
un templo donde vivían los sacerdotes, desde donde controlaban el
comercio, cosechas e impuestos.
¿Sacerdote supremo? –El sacerdote supremo tenía el poder político
religioso d la cuidad.

Ubicación geográfica
Mesopotamia: una tierra entre dos ríos
De hecho, el término hace referencia precisamente a eso. Se
encontraba situada en lo que hoy conocemos como Oriente
Próximo, ocupando parte de Irak, Turquía y Siria, entre los ríos
Tigris y Éufrates, donde vivían los asirios, los acadios y los sumerios.
ACTIVIDADES ECONÓMICAS
La civilización mesopotámica creció debido al desarrollo de la
agricultura, la crecida de los ríos en las épocas de lluvias hacía que
se inundaran las zonas bajas, al retirarse las aguas las tierras
quedaban fertilizadas,  la producción agrícola era m uy importante,
originando excedentes que motivaron el auge del comercio.

 AGRICULTURA: fue la actividad principal, la construcción de


canales para el regadío hizo que se ampliaran las tierras de
cultivo y la producción suese importante. Los cultivos
principales fueron los cereales, hortalizas y legumbres.
 GANADERÍA: se desarrolló fundamentalmente el ganado
ovino (ovejas) y bobino (bueyes y vacas).
 ARTESANÍA: Fundamentalmente el trabajo con la lana, el
metal, la alfarería y la orfebrería.
 COMERCIO: Tiene un desarrollo muy importante debido a los
excedentes de producción. Se exportaba cereales y tejidos,
importaban oro de Egipto, cobre de Anatolia, piedra y madera
de Persia. Inicialmente se hacía en forma de trueque y más
tarde las transacciones se realizaron con la moneda.
Arte sumerio (4000-2000 a C)
Sumeria se ubicó en la zona meridional de la región mesopotámica,
dedicándose a la agricultura y el comercio. Una civilización de
ciudades estado independientes, pero bajo el poder omnímodo de
un soberano que aúna poder político y religioso, es un
representante de Dios, y una casta sacerdotal. La sociedad también
está muy jerarquizada.
Arte acadio, babilónico y asirio (1800- 539 a c). Unas civilizaciones
muy militarizadas y bajo un poder muy autoritario centrado en el
dominio territorial. La sociedad está muy jerarquizada y organizada.

Los acadios invadieron Sumeria en el 2400 a d C y fundaron


ciudades como Babilonia y Akkad, adoptado la cultura sumeria.
Primer Imperio Babilónico (2000-1595 a C).Uno de los grandes
focos culturales fue Babilonia bajo el reinado de Hammurabi,
soberano creador del primer documento legal del mundo, el Código
de Hammurabi.
Imperio Asirio (1360-612 a C). Pueblo del norte de Mesopotamia,
dueño de un poderoso ejército y contando con principales
gobernantes a Sargón II, Senaquerib y Asurbanipal. La capital se
ubicó en Nínive y a dureza de sus medidas y dominio dio lugar a
una revuelta de babilonios, medos y persas.
Imperio Neobabilónico (613-539 a C)
Babilonia se convirtió en el centro artístico, político y económico en
Medio Oriente bajo el reinado de Nabucodonosor II.

Características del arte de Mesopotamia


Tres milenios de historia en la que se desarrolló un arte propio y
único. Aquí te descubrimos las características del arte de
Mesopotamia que son más destacadas:
 La guerra es uno de los temas protagonistas del arte de
Mesopotamia, especialmente en relieves, la escultura y
pintura. En general, se trata de hacer propaganda del
gobernante y del poder.
 Es un arte teocrático y áulico, esto es, un arte al servicio del
Estado y de la religión, siendo muy importantes los edificios
religiosos y las esculturas.
 El arte mesopotámico estuvo también muy influenciado por
el entorno natural, recurriendo a los materiales más
abundantes de la zona, la arcilla, al tener poca cantidad de
materiales más resistentes como la piedra o la madera.

Características de la arquitectura mesopotámica


La arquitectura de Mesopotamia hace referencia a las
características comunes de las construcciones desarrolladas en la
cuenca de los ríos Tigris y Éufrates desde el asentamiento de los
primeros pobladores hacia el VII milenio a. C. hasta la caída del
último Estado mesopotámico, Babilonia.

La arquitectura de Mesopotamia tuvo como principales


características las siguientes:
 Se empleaba el arco, la bóveda y el dintel.
 Las principales construcciones son los palacios y los templos.
 Unas construcciones que se caracterizan por su
monumentalidad.
 Los muros son gruesos, verticales y lisos.
 Como elementos sustentantes se utilizan los pilares y las
columnas, aunque estas últimas con función ornamental más
que arquitectónica.
Como ya hemos apuntado, por ubicación geográfica, los principales
materiales de construcción fueron los ladrillos de adobe, siendo la
piedra y la madera muy escasa.
Además, en este tipo de arquitectura era en su mayoría adintelada,
con vigas de madera, con presencia también de la bóveda y el arco,
diferenciándose de la arquitectura egipcia por dar el arte
mesopotámico menos relieve a las construcciones funerarias,
destacándose principalmente los templos y los palacios.

Arquitectura Doméstica
Las viviendas de los mesopotámicos se construían con ladrillos de
barro, puertas de madera y cañas. El concepto del espacio,
mantener el espacio privado lejos de lo público, llevó a que los
edificios sean solo puertas, sin apenas ventanas y con un diseño
que consistía en salas centrales o patios con pequeñas habitaciones
alrededor. Estas casas patio, de plata circular el patio y habitaciones
poligonales, se construían en adobe con vigas de madera.

Otras casas, las denominadas casas colmena, solían estar


compuestas por dos cuerpos, uno circular y otro cuadrado. Las
granjas también contaban con patios abiertos para la realización de
actividades agrícolas.
Entre las principales construcciones de arte mesopotámico se
hallan:
El templo “Zigurat”
un edificio que consta de un gran patio amurallado y que cuenta en
uno de sus laterales con una de sus construcciones más
representativas, el zigurat. Un edificio escalonado que presenta un
santuario en su cima, responde a la creencia de los sumerios de que
los dioses vivían en montañas y por ello levantaban templos sobre
plataformas naturales o artificiales. Cada uno de sus lados se
orienta a un punto cardinal, subiéndose de planta en planta por
una rampa que rodea todo el edificio o por dos escaleras simétricas
en su frente o en los laterales.
una de las construcciones representativas de la arquitectura
mesopotámica. Los zigurats no eran lugares de culto para el público
en general, solo los sacerdotes u otros funcionarios religiosos
podían entrar para llevar a cabo los actos de culto y hacer ofrendas.

Los primeros zigurats datan de la cultura sumeria en el cuarto


milenio a. C., pero continuaron siendo una forma arquitectónica
popular a finales del tercer y principios del segundo milenio a. C.
Para su construcción se empleaban materiales suntuosos como el
mármol, el lapislázuli, el alabastro o el oro.
Se destaca el Zigurat de Ur, templo ejecutado en honor a la diosa
Nanna o diosa de la luna.
El Palacio
No tenía una forma definida, siendo una serie de edificaciones de
forma prismática y de distintos tamaños que se comunicaban por
galerías y corredores con patios en zonas intermedias y rodeadas
de murallas. La planta final solía ser cuadrangular con un patio
central con punto de ventilación y luz.
Los palacios solían construirse en las laderas para preservarlos de
las crecidas de los ríos y en su entrada se colocaban toros alados y
barbudos como deidades protectoras.
Los interiores se decoraban con pinturas al fresco y hermosos
revestimientos de ladrillos esmaltados de vivos colores y con
relieves. Los palacios más importantes fueron los de Nínive,
Korsabaad, Nimrud o el mítico palacio de Nabucodonosor II,
famosos por sus jardines colgantes.
Las murallas
De paredes verticales y con ángulos rectos, presentaba refuerzos de
torres cuadradas en cada tramo. La entrada se realizaba a través de
grandes puertas fortificadas rematándose el pasaje con una bóveda
de medio cañón y flanqueándose el acceso por dos estatuas
protectoras.
Las tumbas
Son construcciones realmente sencillas, básicamente un hipogeo
con varias cámaras y pequeños monumentos. Los ajuares
funerarios eran muy ricos.

Características de la escultura mesopotámica


Seguimos conociendo el arte mesopotámico centrándonos, ahora,
en la escultura. Las características más destacadas de este tipo de
arte son:
 Las esculturas de época mesopotámica se caracterizan por su
simetría y seguir la ley de la frontalidad, esto es, son
representaciones que muestran a las figuras mirando al frente
y en una postura rígida y estática.
 Son poco expresivas y tienen los ojos almendrados y muy
abiertos.
 Suelen ser las representaciones de dioses, figuras
mitológicas, reyes y altos funcionarios.
 No guardan proporciones entre la cabeza y el cuerpo.
Al no contar con piedra en abundancia, la escultura fue un artículo
de lujo y a la calidad reservado solo a las élites, realizándose las
piezas sobre materiales suntuosos como el marfil o el ámbar. Las
representaciones de animales fueron más realistas que las
humanas, siendo estas últimas muy robustas y llenas de fuerza.

Características de la pintura de Mesopotamia


Los elementos diferenciadores de la pintura en la antigua
Mesopotamia son los siguientes:
 No utiliza la perspectiva y presenta una paleta de colores
muy reducida, habitualmente el rojo, el azul y el blanco.
 La técnica utilizada es la del temple es una técnica de
pintura en la que el disolvente del pigmento es el agua y
el aglutinante algún tipo de grasa animal, glicerina,
yema de huevo,
 Sus fines son estéticos y tenían como objetivo embellecer
palacios y templos.
 Los temas suelen ser bélicos, religiosos, animales, leyendas y
representaciones de situaciones cotidianas o de sacrificios
rituales.
 En los relieves se recurre a la superposición de figuras para
conseguir la sensación de profundidad.
 También abundan los mosaicos de cerámica con motivos
geométricos o los paramentos de ladrillo de cerámica
policromada.
 Los relieves suelen hacerse sobre plaquetas y estelas en las
que aparecen también textos cuneiformes.
 Son minuciosos y naturalistas, reflejando muchos detalles.
 Los reyes se representan siempre en posición
erguida, destacándose sobre el resto y siempre en escenas de
guerra, de caza o en banquetes ceremoniales.

Legado que ha dejado la Antigua Mesopotamia para la humanidad


Invención de la escritura Cuneiforme: Fue el primer lenguaje
escrito, esta escritura se realizaba sobre arcilla, expandiéndose
hacia otras civilizaciones.
Se creó la rueda, y a partir de allí construyeron carros para facilitar
el transporte de mercancía.

Crearon los sistemas de riego, gracias a ello consiguieron trasladar


el agua hacia las zonas más secas de Mesopotamia

Incluso fueron ellos quienes utilizaron el número 60 para calcular el


tiempo, sistema que utilizamos hoy en día, esa es la razón por la
que 1 hora dura 60 minutos y 60 minutos duran 60 segundos

Le atribuían el arte gótico a las tribus bárbaras que habían


destruido al Imperio romano y su cultura clásica del siglo V d. C. El
arte gótico fue valorado recién a partir del siglo XIX d. C. y fue
considerado grandilocuente e imponente.

Ver además: Arte romántico

Características del arte gótico


arte gótico religioso
La arquitectura gótica empleó novedosas técnicas, como techos
altos con bóvedas y arcos.
Entre las principales características del arte gótico se destacan:

El principio de la estética de la luz como fundamento de todo arte.


Fue capaz de representar la idea teocentrista de la luz de Dios.
Su aplicación en la arquitectura religiosa, como monasterios y
catedrales.
El uso del arco ojival que terminaba en forma apuntada y generaba
sensación de gran altura. Se aplicaba para las cúpulas, puertas y
ventanales.
La aplicación de innovadoras técnicas de arquitectura que
permitieron alcanzar el estilo único de techos altos, arcos
arbotantes y extensas paredes de vitrales.
El diseño de formas extravagantes aplicadas tanto en la escultura
como en la decoración arquitectónica.
La decoración con materiales brillosos y el uso de colores vivos,
para exacerbar el concepto de luminosidad.
La aplicación de extensos ventanales de colores que reflejaban
diferentes tipos de luz hacia el interior de las catedrales y
monasterios.
Puede interesarte: Arte neoclásico

Principales obras góticas


Abadía de Saint Denis - arte gótico
Interior de la primera basílica de estilo gótica, Saint Denis en
Francia.
Entre las principales obras del arte gótico se destacan las catedrales
como obra arquitectónica por excelencia. Entre las más
representativas están:

La basílica de la real abadía de Saint Denis en Francia.


Las catedrales de León, de Burgos, de Toledo, de Gerona, de
Barcelona y de Sevilla, en España.
Las catedrales de Colonia y de Estrasburgo en Alemania.
Las catedrales de Gloucester, de Salisbury y de Lincoln, en
Inglaterra.
Las catedrales de Chartres y de Reims, en Francia.
La catedral de Saint Stephen, en Viena.
La catedral de Santa María de las Flores, en Florencia y la de Milán,
en Italia.
Puede servirte: Arte renacentista

Arquitectura gótica
arte gótico
El uso del arco ojival permitió distribuir mejor el peso de los techos.
La arquitectura fue la máxima expresión del arte gótico, estuvo
basada en el concepto de la luz como fundamento y símbolo de la
divinidad. El arte gótico nació de la idea teocentrista en la que Dios
era el centro de la realidad y consideraba que todo lo que
conformaba al universo era reflejo de la luz de Dios.
Los elementos de la época con estética gótica resultaron símbolo
de la espiritualidad. En la arquitectura se sumó, además, el
desarrollo de nuevas técnicas sofisticadas para exacerbar el
concepto teocentrista, como:

Las bóvedas de crucería. Consistían en un tipo de techo


conformado por un sistema de bóvedas entrecruzadas que, a su
vez, eran atravesadas por arcos ojivales o de terminación en punta.
Este sistema resultaba de soporte para distribuir el peso de la
estructura hacia los pilares.
Los arcos arbotantes. Consistían en un medio arco construidos en la
parte externa de la edificación y que se apoyaban en los muros
laterales. Resultaban una guía de soporte de las bóvedas interiores.
El arco ojival. Consistía en la terminación en punta de ventanales y
puertas que acentuaban la sensación de altura. Este ornamento
arquitectónico se empleaba en contraposición geométrica y de
manera repetida hacia el interior, es decir, hacia los límites de la
puerta o ventanales.
Los vitrales. Consistían en extensas paredes de vitrales ubicadas en
la mitad superior de la edificación y contenidas por un sistema de
columnas. Los vitrales tenían colores vivos e imágenes religiosas
que reflejaban la luz del sol hacia el interior, recreando una
experiencia emocional y expresionista que reforzaba el concepto de
teocentrismo.
Escultura gótica
La escultura gótica se caracterizó por representaciones naturales tal
como se percibían en el mundo real, sin aplicar significados
simbólicos como sucedía con la arquitectura y el manejo de la
luminosidad.

Entre las principales características de la escultura gótica se


destacan:

El realismo en las figuras y las posturas corporales que no eran tan


erguidas o solemnes como las del arte románico.
La expresión de sentimientos de dolor, ternura, empatía, entre
otros, a través del realismo en la expresión de los gestos.
El gran nivel de detalle en las representaciones humanas, tanto del
cuerpo como de los accesorios.
El uso como ornamento de la arquitectura gótica en las columnas y
los parteluces (columnas que se ubican en la mitad de portones o
ventanales).
El uso de técnicas para recrear la profundidad de los objetos y el
nivel de los detalles.
La manifestación del arte en los retablos (obras que se ubican
detrás de un altar), las miniaturas, los sepulcros y las imágenes de
vírgenes y de santos

Pintura gótica
En la pintura gótica crece el manejo de la perspectiva, pero
manteniendo el eje de simetría.
La pintura gótica fue reconocida como tal a partir del siglo XIV. Se
destacó en las obras religiosas para representar a Cristo, los santos,
los ángeles y las vírgenes, figuras que se empleaban para decorar
las imponentes construcciones arquitectónicas. Se considera a la
pintura gótica como una representación de las narraciones de la
Biblia y los Evangelios.

Entre las principales características de la pintura gótica se destacan:

Las técnicas de los murales en fresco, la pintura sobre tabla, el


temple y el óleo.
La representación de la luz y los juegos de contraluces que
generaban la sensación de volumen y realismo.
Las mejoras en las técnicas de la perspectiva.

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