ANÁLISIS LITERARIO DEL GÉNERO NARRATIVO

I. Conocimientos contextuales y genéricos

1.1 Situación del texto en su marco

1.1.1 Autor: Es necesario recabar sobre algunos datos del autor, su

nacionalidad, su trascendencia literaria y su vida, esto para comprender
mejor la obra que nos comparte. Se puede señalar cómo se reflejan en
este texto en concreto las características temáticas, ideológicas o
estilísticas más generales de la obra del autor.
Si el texto a analizar no lleva el nombre del autor, se utilizan
conocimientos sobre la época literaria.

1.1.2 Época: Son los diferentes períodos en los cuales se ha desarrollado la

literatura a través de la historia de la humanidad. Cada una de estas
marca la expresión de la obra, ya que (por lo general) marca su estilo,
sus temas e ideas expresadas en la obra. Se debe apoyar en el
conocimiento de lo contextual y su influencia en los diferentes
momentos de la historia de la literatura. Entender la época nos permite
acercarnos a la comprensión de las decisiones del autor para escribir la
obra.

1.2 Género y especie

1.2.1 Género: Un texto narrativo es una forma de expresión que cuenta

hechos o historias acontecidas a sujetos, ya sea humanos (reales o
personajes literarios), animales o cualquier otro ser antropomorfo, cosas u
objetos; en él se presenta una concurrencia de sucesos (reales o
fantásticos) y personas en un tiempo y espacio determinados.

Características fundamentales del género narrativo:

●Crea un mundo ficticio constituido por espacios, tiempos y personajes.
●Posee al narrador que nos presenta este mundo.
●Está escrito en prosa (exceptuando la épica).
●Se destaca la función representativa del lenguaje.

1.2.2 Especies narrativas:

a. Especies en prosa
1
❖ Novela: Narración larga en prosa donde se entrelazan varias
historias que se relacionan entre sí. Presenta situaciones reales o
ficticias objetivadas por medio de los personajes que le dan vida a
los conflictos, los cuales son el cuerpo de la novela. El término
Novela viene del Italiano Novella (noticia o historia), que a su vez
precede del latín "novellus" que es diminutivo de noves (nuevo).

Características:
● Crea su propio mundo narrativo: Eso quiere decir que presenta
una realidad imaginaria, que no coincide necesariamente con lo
real, este mundo es creado por el novelista y debe ser verosímil, es
decir, dar apariencia de verdadero y solamente es real en la
medida en que todos y cada uno de los elementos que la
componen concuerdan perfectamente entre sí.
● Toda novela es ficción: Porque es producto de la creación
individual de un novelista que alimenta su fantasía de la realidad
que lo rodea, pero no presenta las cosas tal como son, nos
presenta un mundo como él quiere que sea, el maneja 3
diferentes posibilidades de transformar la realidad; de manera
individual, de manera social y de manera cultural.
● La novela tiene fuerte carga connotativa: Es decir que vamos a
interpretar las palabras, y en este caso las situaciones no con su
significado real, sino con un significado figurado, y en este caso
las situaciones o las palabras que integran un texto, al que
llamamos novela, tiene un significado en sí misma y otro
significado al combinarse o incluso significados ocultos entre
líneas que el lector debe descubrir.
● Maneja varias historias simultáneas: Tal como sucede en la vida
real, las anécdotas que forman una novela no se dan de manera
aislada sino integrada a un todo que es el mundo de la novela. Un
personaje puede establecer historias entre otros que a su vez nos
cuentan sus propias historias.
● Tiene muchos personajes: Mientras que el cuento se maneja
únicamente un protagonista y un antagonista, en la novela
podemos tener varios de cada uno o incluso varios protagonistas
y un solo antagonista.
● La novela caracteriza física y psicológicamente a sus
protagonistas y antagonistas: Esto quiere decir que los personajes
deben ser descritos ya sea físicamente o psicológicamente y en
algunos casos de las dos formas para dar mayor realce a las ideas
que quiere dar el autor.
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 ● La novela combina la narración con la descripción y el diálogo:
En ella se relata una serie de acontecimientos que se van
enlazando hasta crear una historia para hacerlo de manera
lógica y cronológica, tal como sucede en la vida real.

Subespecies de la novela:
● Bizantina: de complicadas aventuras.
● Caballeresca y cortesana: aventuras y amores de los
caballeros en las cortes medievales.
● Libro de caballerías: aventuras de un caballero andante, sus
amores y sus esfuerzos por establecer su ideal de justicia y
amor.
● Sentimental: amorosas casi exclusivamente.
● Pastoril: de ambiente bucólico y amores neoplatónicos.
● Morisca: aventuras y amores entre moros y cristianos.
● Picaresca: aventuras de un pícaro contadas por él mismo.

❖ Cuento: El cuento es una narración breve de hechos imaginarios,

protagonizada por un grupo reducido de personajes y con un
argumento sencillo. Hay dos grandes tipos de cuentos: el cuento
popular y el cuento literario.
●Tipos de cuento:
El cuento popular: es una narración tradicional de transmisión oral.
Se presenta en múltiples versiones, que coinciden en la estructura,
pero cambia en los detalles. Tiene tres subtipos: los cuentos de
hadas o cuentos maravillosos, los cuentos de animales y los cuentos
de costumbres.
El cuento literario: es el cuento trasmitido mediante la escritura. El
autor suele ser conocido. El texto, fijado por escrito, se presenta
generalmente en una sola versión, sin el juego de variantes
característico del cuento popular.

● Características del cuento:

Narrativo: Una narración es el relato de unos hechos reales o
imaginarios que les suceden a unos personajes en un lugar.
Cuando contamos algo que nos ha sucedido o que hemos soñado
o cuando contamos un cuento, estamos haciendo una narración.
Ficción: aunque en algunos casos puede basarse en hechos reales
o ser una ficción de un marcado realismo, un cuento debe, para
funcionar, recortarse de la realidad.
Argumental: tiene una estructura de hechos entrelazados (acción –
consecuencias) en un formato de: introducción – nudo –
desenlace.

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 Única línea argumental: a diferencia de la novela, en el cuento
todos los hechos se encadenan en una sola sucesión de hechos.
Estructura centrípeta: todos los elementos que se mencionan en la
narración del cuento están relacionados y funcionan como indicios
del argumento.
Un solo personaje principal: aunque puede haber otros personajes,
la historia hablará de uno en particular, que es a quien le ocurren
los hechos.
Unidad de efecto: comparte esta característica con la poesía: está
escrito para ser leído de corrido de principio a fin. Si uno corta la
lectura, es muy probable que se pierda el efecto narrativo. La
estructura de la novela permite leerla por partes.
Brevedad: por y para cumplir con todas las demás características,
el cuento debe ser breve.
Prosa: el cuento debe estar escrito en prosa, o sea con párrafos,
sangrías y punto y aparte.

❖ Leyenda: cuento o poema breve de asunto tradicional o vagamente

histórico; ambiente misterioso y elementos fantásticos y
sobrenaturales; basado en un hecho real.

b. Especies en verso

❖ La fábula (apólogo): cuento didáctico - moralizante del que se

desprende una moral que, a veces, es nombrada explícitamente al
final en la moraleja; los personajes suelen ser animales con cualidades
humanas.

❖ La epopeya: muy larga narración en verso sobre acciones

memorables, de decisiva importancia para los pueblos y civilizaciones
antiguas; en ellas se entremezclan elementos legendarios, religiosos y
abundantes fantasías; importancia universal.

❖ El poema épico: larga narración en verso, en la que se exaltan las

hazañas de los héroes nacionales para así glorificar y magnificar a un
pueblo o nación. En la Edad Media se denominaba el cantar de
gesta.

❖ El romance: género exclusiva y típicamente hispánico; narración en

verso, generalmente breve, de origen popular y transmisión oral y
colectiva; métrica fija: serie indeterminada de versos octosílabos
asonantados en los pares.

● El Romancero: es el conjunto general de romances.

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 ● Romancero Viejo: romances más antiguos, de transmisión oral y
colectiva (siglos XIV - XVI).
● Romancero Nuevo: romances de autores cultos (siglos XVI - XX).
● Romancero Moderno: popular, oral y con música (siglos XVI - XX).

1.3 Forma de expresión

El verso y la prosa como formas de expresión trascienden a los distintos
géneros, ya que, están presentes en casi todas las literaturas de los diferentes
pueblos a lo largo de toda la historia.

1.3.1 Verso
Posee una serie de caracteres que la distinguen enormemente del
lenguaje común. Un texto escrito en verso posee una disposición gráfica
basada en líneas, o versos, cuyo fundamento son las pausas versales que
se producen al final de cada uno de ellos. Al finalizar cada verso,
normalmente, se hace una pausa, a menos que el autor busque
precisamente lo contrario.

La musicalidad, el ritmo, es parte fundamental de la literatura en verso.

Esta sensación rítmica se consigue de diferentes maneras, todas ellas
relacionadas con algún tipo de reiteración de elementos, que juntos
constituyen la métrica de un poema. Además, buena parte de la
musicalidad proviene de la rima, que consiste en la reiteración de
sonidos al final de los versos, coincidencia que pueden incluir vocales y
consonantes (en cuyo caso será rima consonante) o solo las vocales
(siendo así rima asonante).

El león y el ratón
Estaba un ratoncillo aprisionado
en las garras de un león; el desdichado
en la tal ratonera no fue preso
por ladrón de tocino ni de queso,
sino porque con otros molestaba
al león, que en su retiro descansaba.
Pide perdón, llorando su insolencia;
al oír implorar la real clemencia,
responde el rey en majestuoso tono
—no dijera más Tito—: «Te perdono».
Poco después cazando el león tropieza
en una red oculta en la maleza:
quiere salir, mas queda prisionero;
atronando la selva ruge fiero.
El libre ratoncillo, que lo siente,
5
 corriendo llega: roe diligente
los nudos de la red de tal manera,
que al fin rompió los grillos de la fiera.

Conviene al poderoso
para los infelices ser piadoso;
tal vez se puede ver necesitado
del auxilio de aquel más desdichado.

Félix María de Samaniego

1.3.2 Prosa
Se dispone visualmente de forma continua, sin ser necesarias las
separaciones lineales. No existe verso ni ritmo ni rima, sino que el escritor
es libre para crear a su manera. Tal vez quiera dotar su texto de un ritmo
continuo, tal vez guste de interrumpirlo o quizá no quiera crear en el
lector ningún tipo de sensación rítmica. De esta manera, la prosa literaria
está mucho más cerca del lenguaje común.

En esto descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento que

hay en aquel campo, y así como Don Quijote los vió, dijo a su
escudero: la ventura va guiando nuestras cosas mejor de lo
que acertáramos a desear; porque ves allí, amigo Sancho
Panza, donde se descubren treinta o poco más desaforados
gigantes con quien pienso hacer batalla, y quitarles a todos las
vidas, con cuyos despojos comenzaremos a enriquecer: que
esta es buena guerra, y es gran servicio de Dios quitar tan
mala simiente de sobre la faz de la tierra. ¿Qué gigantes? dijo
Sancho Panza (…)

El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, Miguel de Cervantes

Saavedra

II. Análisis del contenido

Llamamos contenido al conjunto de elementos que ayudan a construir el sentido

de la obra, su significado; es decir, lo que el autor, consciente o
inconscientemente, expresa.

2.1 Significado funcional del título:

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 Palabra o frase con que se da a conocer el asunto de una obra o de cada
una de las partes o divisiones de un escrito. Relación de lo que significa el
título de esta con el contenido de la misma.

2.2 Argumento:
Conjunto de acciones que realizan los personajes. Cuenta de manera
cronológica, acontecimientos que se van sucediendo en el transcurso de la
narración.

2.3 Tema:
El tema consiste en un enfoque básico de lo “principal” de la obra, actuando
como base y enlazando todos los aspectos de la misma con otros. Puede ser
un motivo complejo, o corto y conciso, que proporciona una visión
determinada en la historia. Para su reconocimiento y redacción se
recomienda observar un vicio o una virtud (que sea la más importante o
crucial en la obra) y complementarlo con cómo se da el mismo (la
circunstancia o calificativo del vicio o virtud). Por ejemplo, el tema principal
de “Romeo y Julieta” es el amor prohibido. (virtud/vicio +
circunstancia/calificativo). El tema siempre debe ser una redacción corta
(frase nominal).

2.4 Las ideas:

Es el conjunto de las posiciones que un autor toma, consciente o
inconscientemente, respecto de los temas. Una idea es una oración en la que
se afirma algo respecto de un sujeto que es un tema de la obra. Por ejemplo,
en E gaucho Martín Fierro, la idea central puede enunciarse así: “La vida del
gaucho es desgraciada, porque sufre la persecución de los sectores más
poderosos de la sociedad, pero debe adaptarse, aun a riesgo de
desaparecer como grupo social” (Es la explicación del tema).

2.5 Los conflictos:

Una manera muy eficaz de crear sentido o significado en una obra es
plantear el conflicto. En una obra literaria se llama conflicto a una situación en
que se enfrentan dos visiones de la realidad, los intereses de distintos sectores,
dos personas (que en la literatura llamamos personajes), dos fuerzas o
cualquier otro factor que genere una dualidad.

Un elemento importante a tener en cuenta es qué tipo de conflicto presenta

la obra literaria:
● Puede tratarse de un conflicto interno, es decir, de un personaje consigo
mismo.
● También el conflicto puede surgir entre dos personajes que se disputan
algún tipo de bien buscado.

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 ● Asimismo, existen conflictos entre un personaje y su entorno, su sociedad, su
grupo social, etc.
● El conflicto puede suscitarse entre dos grupos de personajes.
● Puede provenir de su asunto: político, económico, social, familiar,
individual, tarea es identificar etc.
La tarea es identificar los conflictos que se plantean, argumentar acerca de
su existencia en la obra y formular las ideas y sentimientos que generan.

2.6 Personajes
Llamamos personajes a los agentes de acción de una historia; es decir, a
quienes realizan acciones en un texto narrativo.
¿Por qué incluir a los personajes en el análisis de los contenidos?
Porque, en la mayoría de los casos, los personajes son los portadores de
significados: expresan explícitamente, o con las acciones, ideas, sentimientos
o conflictos contenidos en una obra.

Los componentes del personaje:

● Identidad: nombre, características físicas y no físicas, pensamientos y
sentimientos, clase o sector social que integra.
● Conducta: ¿su comportamiento es coherente con su identidad?,
¿cuándo?, ¿cuándo no?, ¿cambia?
● Relaciones con otros personajes: ¿cómo se relaciona?

2.6.1 Según el nivel de participación

a. Principales: Son aquellos personajes que sostienen la trama, que

participan a lo largo de ella con mucha frecuencia y que incluso la
cuentan (cuando se trata de una narración en primera persona).
Siempre estarán más caracterizados y mejor definidos por el
narrador. De ellos sabemos muchas cosas, lo que permite
imaginarlos.

Los personajes principales pueden clasificarse a su vez en

protagonistas y antagonistas. El protagonista es un personaje que
busca un objetivo, el antagonista representa la fuerza que se opone
a este logro.

b. Secundarios: Son aquellos que acompañan, que aparecen

incidentalmente o que simplemente auxilian a los personajes
principales en algún momento de la historia. Suelen no ser tan
definidos, las descripciones son más débiles e incluso desaparecen
de la trama casi sin previo aviso.

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 c. Personajes incidentales o episódicos: Tal como lo dice su nombre,
son personajes que no tienen una presencia permanente en los
hechos. Su participación es un recurso para ordenar, exponer,
entrabar, relacionar, coordinar y también retardar el desarrollo de los
acontecimientos.

2.6.2 Según sus características

a. Estáticos: Estos personajes no evolucionan ni sufren cambios en su

conducta ni características personales. Los datos que se obtienen de
ellos no sufren alteraciones. Presentan las mismas características al
principio y al final de la historia. Ejemplo: Ruy Díaz de Vivar, el Cid, se
comporta siempre como un caballero noble, valiente y esforzado.

b. Dinámicos: Estos son los personajes que, a través de la acción del

relato, varían su forma de ser; comienzan siendo individuos de ciertos
rasgos y conductas y, a medida que la acción transcurre, modifican
su comportamiento, llegando incluso a ser totalmente distintos.
Ejemplo: Lázaro de Tormes, al principio es un niño inocente, y después,
aprende a vivir con artimañas y pillerías.

2.7 El ambiente
Toda narración tiene un ambiente donde los personajes realizan sus acciones.
Este ambiente que presenta el narrador puede considerarse desde tres puntos
de vista:

2.7.1 Ambiente físico: Es el medio natural en que sucede el relato. Aquí se

señala el local o sitio donde se desarrolla la narración y también se
describe el tiempo, fecha u horas en que transcurre la acción.
2.7.2 Ambiente Psicológico: Es el clima íntimo que tiene la narración y es el
resultado de los problemas psíquicos que se plantean en ella: amor,
suspenso, aventura, miedo, etc.
2.7.3 Ambiente sociológico: Es la condición social en que se desenvuelve la
acción tomando en cuenta el nivel cultural, económico, religioso y clase
social a que pertenecen los personajes de la narración.

Al analizar el ambiente, debemos atender a tres aspectos centrales:

● El lugar
● La época
● El contexto socioeconómico

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 ¿Cómo proceder?
- Primero, se debe definir el ambiente (por ejemplo, una novela puede
desarrollarse en los años inmediatamente posteriores a la Revolución
francesa).
- Segundo, se deben mencionar las características de dicho ámbito.
- Finalmente, es conveniente investigar: ¿en qué medida los hechos de la
obra se ven influidos por el ambiente?, ¿el autor pretende expresar alguna
idea acerca del mismo o sobre alguno de sus aspectos?, ¿hasta qué punto
el ambiente influye sobre los personajes?, ¿cómo estos se adaptan o no a
los ámbitos en los que les toca actuar?

III. Análisis de la forma

Llamamos forma al conjunto de los elementos de carácter técnico, estrictamente

artísticos, que permiten al autor expresar el contenido (es decir, el sentido o
significado de la obra) de una manera tal que resulte efectiva para conmover,
convencer, emocionar o atrapar al lector.

3.1 Composición externa

Es la forma física en la que se organiza el discurso narrativo. La conforma cada
una de las partes que se pueden ver a simple vista, sin necesidad siquiera de
leer el relato (incluso la ausencia de tales fragmentaciones puede considerarse
un rasgo estructural). Los principales son los siguientes:

● Secuencia: acontecimiento o grupo de acontecimientos unidos desde el

punto de vista temático y cronológico dependientes de la acción principal y
separados entre sí por breves elementos tipográficos (interlineado mayor,
asteriscos…) (Tiempo de silencio, 1962, Luis Martín Santos).
● Episodio: acontecimiento o grupo de acontecimientos autónomos dentro de
la acción principal sin distinción tipográfica (no confundir con episodio
televisivo, que equivale a capítulo) (El Lazarillo de Tormes, 1554, anónimo).
● Capítulo: agrupación de acontecimientos en función de razones temáticas
y/o cronológicas, generalmente extensa, numerada y titulada (Viaje al centro
de la Tierra, 1864, Julio Verne).
● Parte: todas las fragmentaciones anteriores pueden englobarse a veces en
varias grandes divisiones o partes (especialmente en las narraciones muy
extensas), atendiendo sobre todo a criterios cronológicos (Madame Bovary,
1857, Gustave Flaubert).

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En este ámbito consideramos los siguientes aspectos:

3.1.1 Espacio:
Es el lugar concreto en el que se desarrollan las acciones. La primera
tarea al analizar los espacios es establecer sus características. En algunas
oportunidades son un marco de la acción; otras, el soporte de la acción;
y en otras, constituye una metáfora del personaje (estado anímico, su
carácter, su aspecto físico).

En relación con la realidad, los espacios narrados pueden ser los

siguientes:

a. Espacio real. Corresponde con lugares auténticos e identificables.

Madrid, Barcelona, Nueva York.
b. Espacio imaginario. No existe en la realidad, pero ha sido creado a
partir de lugares similares de la realidad. Aunque no es auténtico,
contiene elementos reales o posibles (por ejemplo, Vetusta, en La
Regenta, de Clarín).
c. Espacio fantástico. No existe ni tiene relación con espacios reales (por
ejemplo, los lugares de las novelas de ciencia-ficción o de obras
como El señor de los anillos).

3.1.2 Tiempo
Los hechos narrados ocurren en una sucesión temporal. Son cinco las
cuestiones vinculadas con el tiempo:

a. El orden temporal

Es la narración o presentación de hechos fuera del orden

cronológico del hilo central de la historia.

Analepsis: Se llamará ● Flash-back: Es una alteración

así cuando el relato temporal violenta, ya que, es breve y
salta hacia el pasado rompe la continuidad del relato a
Anacronía
para contar o evocar través del regreso al pasado de un
una acción anterior al personaje.
momento presente de ● Racconto: Consiste en una regresión al
la historia narrativa. pasado desde el presente de la
narración. Se caracteriza por ser
relatado de manera extensa a través

11
 del recuerdo de los personajes o del
recuerdo directo de hechos.

Prolepsis: Se llamará así ●Flash-forward: Es una anticipación

cuando el tiempo del breve al futuro de la historia. Logra un
relato de detiene quiebre más violento en la
momentáneamente secuencialidad de la misma.
para incorporar a la ●Premonición: Consiste es un salto
narración sucesos con extenso hacia un futuro de la historia o
un tiempo posterior al de algún personaje en particular.
de la historia narrativa
presente.
Es la narración o presentación de sucesos que ocurren en un marco
Acronía temporal indeterminado.

Ejemplos:

Analepsis
●Flash-back:
“Procuré llevar el pequeño carro de mis recuerdos hacia las
varas de oro, en el huerto, o a las ramas de tonos verdes,
resplandecientes en el fondo de las charcas. (A una charca
en particular, sobre la que brillaba un enjambre de mosquitos,
verdes también, junto a la que oía cómo me buscaban, sin
contestar a sus llamadas, porque aquel día fue la abuela a
buscarme vi el polvo que levantaba el coche en la lejana
carretera, para llevarme con ella a la isla.)"

Ana María Matute, Primera

memoria

●Racconto:
Pedro Páramo de Juan Rulfo: relata la historia de Juan Preciado,
que va en busca de su desaparecido padre en un enigmático
pueblo. Durante su viaje conocerá a multitud de personajes que
le cuentan cosas de su padre. Juan Preciado va contando la
historia a modo de retrospectiva, es decir, al momento que se
narra la historia en tiempo actual de Juan Preciado, se va
contando la historia en tiempo pasado de su padre.

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 El Túnel de Ernesto Sabato: relata la historia del asesinato de María
a través de su asesino Juan Pablo Castel mediante el uso de
largar retrospectivas al pasado.

Prolepsis:
● Flash-forward:

“Victoria Guzmán, por su parte, fue terminante en la

respuesta de que ni ella ni su hija sabían que a
Santiago Nasar lo estaban esperando para matarlo.
Pero en el curso de sus años admitió que ambas lo
sabían cuando él entró en la cocina para tomar el café.
Se lo había dicho una mujer que pasó después de las
cinco a pedir un poco de leche por caridad, y les reveló
además los motivos y el lugar donde lo estaban
esperando”.

Gabriel García Márquez, Crónica de una muerte

anunciada.

● Premonición:
“Después de ese viaje temporal y espacial, que lo llevó a
conocer distintas inteligencias entre las galaxias que
poblaban el universo, algunas extraordinariamente distintas
al ser humano, Olaf llegó a conocer quién era realmente
Dios, el Hacedor de Estrellas: eran justamente estas
mismas, las estrellas, que poseían una inteligencia
fabulosa: con el correr de millones de siglos, había llegado a
comprender el sentido de la vida, del Universo: la
maravillosa comunicación que se establecía entre los seres
que poblaban los mundos del universo y las estrellas.
Ahora, sentado en el risco de la playa cercana a su pueblo
natal, Olaf pensaba si realmente ese viaje lo había
efectuado o era fruto de su imaginación”.
Olaf Stapleton, El hacedor de
estrellas

b. La duración temporal

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 Es el estudio de las diferencias en cuanto a la duración de las
acciones y la duración de su narración. Hay tres procedimientos:
● Elipsis: es la eliminación de una parte de los hechos.
Generalmente,
el lector puede reconstruirlos por indicios.
● Sumario: o resumen (telling), es la concentración de una
abundante cantidad de hechos en pocos párrafos.
● Escena: (showing), es la presentación viva de la actuación de los
personajes y, generalmente, de sus diálogos.

c. La frecuencia temporal
Es el estudio del número de veces que los sucesos de la historia son
narrados. En este sentido, se cuentan tres tipos de relato:
● Acción singulativa: narración o presentación, por única vez, de un
hecho que ocurre una sola vez en la historia.
● Acción iterativa: narración o presentación, por única vez, de un
hecho que ocurre varias veces en la historia. Generalmente se
trata de la narración o presentación de hábitos.
● Acción repetitiva: narración o presentación en varias
oportunidades de un hecho que ocurre solo una vez en la historia.

d. La consignación del tiempo

Es la manera peculiar en que el narrador o un personaje dan cuenta
o dejan establecido el paso del tiempo en una obra. Existen tres
procedimientos:
● Consignación precisa: establece el transcurso del tiempo en
términos de años, días, horas.
● Consignación imprecisa: establece el transcurso del tiempo de
modo que no se puede reconstruir de manera de manera precisa
el tiempo transcurrido entre un hecho y el siguiente (luego, a la
tarde, días más tarde).
● Consignación subjetiva: establece el transcurso del tiempo
condicionado por la percepción de un personaje o del narrador
(el almuerzo duró días).

e. La evolución del tiempo

Es el fin último del análisis del tiempo. Constituye en comprender el
diseño de la obra. La evolución del tiempo no es otra cosa que el
resultado de la observación combinada de los elementos anteriores
(orden, duración, frecuencia y consignación).

3.1.3 Focalización:

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 Es la posición que adopta el narrador para contar o describir. Debemos
considerar tres aspectos: los tipos de narrador, el punto de vista y la
evolución de la focalización.

Tipos de narrador:
El narrador es el que entrega la historia imaginaria y sirve de
intermediario entre los hechos y el lector.

El narrador es un El narrador no es un
personaje. Observa la personaje. Observa la
acción desde dentro de acción desde fuera de
TIPOS
la acción misma. Narra ella. Narra con
DE
con pronombres de pronombres de tercera
NARRADOR
primera persona. Se le persona. Se le denomina
denomina narrador narrador heterodiegético.
homodiegético.

El narrador puede
instalarse en la intimidad
de los personajes y NARRADOR NARRADOR OMNISCIENTE
analizar sus pensamientos PROTAGONISTA (Cuenta como quien lo
y sentimientos. (Cuenta su propia sabe todo)
historia)

El narrador observa desde

fuera, y solo por las
manifestaciones externas NARRADOR TESTIGO NARRADOR
de los personajes puede (Como personaje menor, CUASIOMNISCIENTE
deducir sus pensamientos cuenta la historia del (Se limita a contar lo que
y sentimientos. protagonista) cualquier persona podría
observar)

Nota: En este cuadro se utiliza terminología de distinta procedencia,

aunque no hay contradicción en ese uso; hay al menos dos tipos
habituales de narradores homodiegéticos (protagonista y testigo) y otros
dos tipos habituales de narradores heterodiegéticos (omnisciente y
cuasiomnisciente).

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También hay obras en las que quien narra utiliza la segunda persona (ya
sea del singular o del plural).

Resumiendo, podemos decir que un narrador heterodiegético puede ser

omnisciente o cuasiomnisciente y un narrador homodiegético puede ser
protagonista o testigo.

Ejemplos:

HETERODIEGÉTICO
El narrador omnisciente es aquel cuyo conocimiento de los hechos es
total y absoluto. Sabe lo que piensan y sienten los personajes: sus
sentimientos, sensaciones, intenciones, planes…
“La mañana del 4 de octubre, Gregorio Olías se levantó más
temprano de lo habitual. Había pasado una noche confusa, y
hacia el amanecer creyó soñar que un mensajero con
antorcha se asomaba a la puerta para anunciarle que el día
de la desgracia había llegado al fin”.
Luis Landero, Juegos de la edad tardía

El narrador cuasiomnisciente solo cuenta lo que puede observar. El

narrador muestra lo que ve, de modo parecido a como lo hace una
cámara de cine.
“Luego se habían metido al lago poco a poco las dos y se
iban riendo, conforme el agua les subía por las piernas y el
vientre y la cintura. Se detenían, y las risas les crecían y se
les contagiaban como un cosquilleo nervioso”.
Rafael Sánchez Ferlosio, El Jarama

HOMODIEGÉTICO

El narrador protagonista (autobiografía real o ficticia).

“Ya lleva quince días Angélica sin venir, es bien extraño, yo
no tengo humor ni para mi diario, no duermo ni estudio, ni
puedo hacer nada en paz. Antes me desvelaba solamente
cuando ella venía y me abrazaba o cuando tenía una mala
noticia ella; pero ahora es lo de todas las noches, lo de
todas las noches de Dios… si ni siquiera puedo escribir”.
Eduardo Barrios, El niño que enloqueció de amor

El narrador testigo es el que ha asistido al desarrollo de los hechos.

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 “Quisiera no haberle visto más que las manos, me hubiera
bastado verlas cuando le di el cambio de los cien pesos y los
dedos apretaron los billetes, trataron de acomodarlos y, en
seguida, resolviéndose, hicieron una pelota achatada y la
escondieron con pudor en un bolsillo del saco; me hubieran
bastado aquellos movimientos sobre la madera llena de tajos
rellenados con grasa y mugre para saber que no iba a
curarse, que no conocía nada de donde sacar voluntad para
curarse"”
Onetti, Los adioses

El narrador en segunda persona produce el efecto de estar

contándose la historia a sí mismo o a un yo desdoblado.
“Lees ese anuncio (…) Recoges tu portafolio y dejas la
propina. Piensas que otro historiador joven, en condiciones
semejantes a las tuyas, ya ha leído ese mismo aviso,
tomando la delantera, ocupando el puesto. Tratas de olvidar
mientras caminas a la esquina.”
Carlos Fuentes, Aura

3.1.4 Modalidades discursivas del relato:

Un rasgo característico del relato es la pluralidad discursiva, pues
pueden hallarse fragmentos de modalidad descriptiva para mostrar
cómo es el espacio de la acción o cómo son los personajes (etopeya,
prosopografía, caricatura…); fragmentos de modalidad narrativa para
relatar lo que hacen los personajes; y fragmentos dialogados para
reproducir lo que dicen aquellos que intervienen o actúan en el relato.
Dejando al margen la descripción, en un relato pueden hallarse como
modos discursivos:

Texto narrado: el narrador refiere con sus palabras lo que hacen los
personajes, sin mostrar lo que dicen:

a. Estilo indirecto: El narrador introduce lo que dicen los personajes -pero

en ningún momento hablan por sí mismos- sin marcar con signo
alguno sus palabras; en cambio, se ve obligado a utilizar la
conjunción "que", precedida de un verbo de comunicación verbal
(decir, gritar, murmurar, confesar...).

“Y una de las alumnas, que había venido a la capital desde

un pueblo perdido en el campo, se quedó charlando
conmigo. Me dijo que ella, antes, no hablaba ni una palabra,
17
 y riendo me explicó que el problema era que ahora no se
podía callar. Y me dijo que ella quería al maestro, lo quería
muuuuuucho, porque él le había enseñado a perder el
miedo de equivocarse”.
El profesor, de Eduardo Galeano

b. Estilo indirecto libre: Es una forma más ambigua en la que es difícil a

veces identificar cuándo habla en narrador y cuándo lo hace el
personaje, a quién le pertenece cada palabra. El narrador no
reproduce las palabras del personaje, sino que adopta su
perspectiva. No se utilizan marcas gráficas para introducir las palabras
del personaje (guiones, comillas, verbos como dijo, pensó, etc.).

“Aunque la perspectiva de participar en un conflicto bélico lo

sacudió con violencia, procuró mantener la calma para
desvanecer el temor que se había apoderado de sus padres
y, sobre todo, de Julieta, incapaces de aceptar la idea de tan
súbita separación. Será por unos días. Todo se arreglará
muy pronto”.
El pozo, de Ángel Balzarino

c. Estilo directo. El narrador transcribe la conversación de los personajes

escribiendo literalmente sus propias palabras y, con los verbos
adecuados, nos indica quién habla en cada momento.

El hijo se va a jugar el billar, y en el momento en que va a

tirar una carambola sencillísima, el otro jugador le dice: “Te
apuesto un peso a que no la haces”.
Algo muy grave va a suceder en este pueblo, Gabriel García
Márquez

d. Monólogo: Voz y visión del personaje, pero el narrador aún está

presente ordenando de forma lógica el discurso. El narrador es aún
perceptible por el lector.
Y como la esperanza reanimaba todo su ser dándole un
inquieto hormigueo, lanzose al dédalo oscuro de los
pasillos. «La combinación... la plantilla nueva... dar entrada
a los funcionarios inteligentes, y además de inteligentes,
digo yo, identificados con... ¡Dios mío!, inspírales, mete
todas tus luces dentro de esas molleras... que vean claro...
que se fijen en mí; que se enteren de mis antecedentes. Si
se enteran de ellos, no hay cuestión; me nombran... ¿Me
18
 nombrarán? No sé qué voz secreta me dice que sí. Tengo
esperanza. No, no quiero consentirme ni entusiasmarme.
Vale más que seamos pesimistas, muy pesimistas, para que
luego resulte lo contrario de lo que se teme. Observo yo que
cuando uno espera confiado, ¡pum! viene el batacazo. Ello
es que siempre nos equivocamos. Lo mejor es no esperar
nada, verlo todo negro, negro como boca de lobo, y
entonces de repente ¡pum!... la luz... Sí, Ramón, figúrate
que no te dan nada, que no hay para ti esperanza, a ver si
creyéndolo así, viene la contraria... Porque yo he observado
que siempre sale la contraria... Y en tanto, mañana moveré
todas mis teclas, y escribiré a unos amigos y veré a otros, y
el Ministro... ante tantas recomendaciones... ¡Dios mío!, ¡qué
idea!, ¿no sería bueno que yo mismo escribiese al
Ministro?...»
Miau, Benito Pérez Galdós

3.2 Composición interna

Se refiere a la ordenación y distribución de los hechos narrados. La estructura

interna de una narración la forman los apartados que haya en el desarrollo de
la trama, en su contenido. Estos elementos se organizan de forma variada,
aunque es frecuente una secuencia lineal (acción lineal). En este caso se suele
dar una estructura básica:
❖ Inicio o introducción: Se presenta a los principales personajes y se narra el
acontecimiento inicial, el que origina el conflicto desarrollado en el nudo.
❖ Nudo o conflicto: Son los hechos que viven y realizan los personajes.
Constituyen el eje de la trama.
❖ Desenlace o final: Es la solución al conflicto propuesto en el planteamiento y
desarrollado en el nudo.

3.2.1 Estilo
El estilo de un texto o de un autor son todas las preferencias que en el
terreno lingüístico se observan. En efecto, los escritores prefieren utilizar el
lenguaje de maneras peculiares: el conjunto de dichas peculiaridades,
constituyen el estilo.
Al analizar el estilo de un texto, se debe proceder de acuerdo con los
pasos siguientes:
- Establecer cuáles son los recursos lingüísticos predominantes en el texto.
- Estudiar en qué parte(s) de la obra predominan dichos recursos.
- Estudiar las características de cada recurso.

19
 - Establecer las razones de la utilización de los recursos, en otras palabras,
vincular los recursos utilizados con el contenido del texto. No consiste en
la mera enumeración de los recursos estilísticos.

3.2.2 Apreciación crítica

Se construye a partir de lo analizado con anterioridad, es decir, se
aprovechan todos los aspectos abordados dando prioridad a los más
importantes o los que llaman la atención por la técnica utilizada. No se
trata de hacer una enumeración de los aspectos, sino de crear un
contenido que cumpla con las consideraciones textuales para demostrar
profundidad en el análisis y entendimiento de la intertextualidad de la
obra.

Es aquí donde podemos brindar nuestro juicio estético; es decir, el tipo de

juicios que se emiten cuando se aprecia una obra artística, en este caso,
literaria. Los tipos de juicio pueden ser:
●Valorar la adecuación de los recursos empleados por un autor para
lograr su finalidad. Por ejemplos en los cuentos de Julio Cortázar referidos
al mundo infantil, el autor utiliza muy hábilmente el polisíndeton para
imitar la ansiedad de los niños cuando narran un episodio de sus vidas.
●Juzgar en qué medida una obra expresa con acierto la situación en la
que se encuentra un autor.
●Evaluar el efecto que ha generado la obra en el lector.

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Referencias:

●Aguilera, M., Allende, C., Rodríguez, G. & Sánchez M (2017). Español A

Literatura. España: Vicens Vives.

●Caro, M. y García, M. (s.f.) (2017) El comentario de textos literarios en

secundaria: del modelo genérico al intertextual. Recuperado de
https://digitum.um.es/xmlui/bitstream/10201/7803/1/Comentario%20de%20
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●Universidad Nacional Autónoma de México. Colegio de Ciencias y

Humanidades.
(s.f.) (2017). Análisis de Textos. Recuperado de
http://www.cch.unam.mx/sites/default/files/plan_estudio/mapa_atextos.pdf

● Rodríguez, G. (s.f.) (2017). Curso de metodología del análisis literario del texto
narrativo aplicado a la enseñanza secundaria. Recuperado de
http://www.consultoraclase.com.ar/cursos/cursos/lengua_y_literatura/analisis-
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●Cuento II /estrategias, narradores y estructuras. (2017, 23, febrero). La frecuencia

en la narración. [web log post]. Recuperado de
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en-la-narracion/

●Riveros, Teresa. (2018). Narrativa contemporánea. Recuperado de

https://educacionquintanormal.files.wordpress.com/2018/08/guc3ada-nc2ba-3-
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