Gestão Cultural

Amigos de Serralves - um processo, dissimulado, sórdido, calunioso e arrivista, conduzido pela Administração da Fundação de Serralves, que acabou frustrado e a fazer jurisprudência | ver, em FILES, link do Acórdão do Supremo Tribunal de Justiça.

Caros leitores e leitoras;

A obra ‘Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado’, por meio de uma perspectiva interdisciplinar, buscou reunir estudos de áreas diversas que refletem sobre as questões culturais em diversos níveis e contextos, sobretudo no Brasil. Nesse sentido, pensar a gestão cultural passa a ser, em certo modo, um elemento primordial da atividade governamental, bem como para o progresso social, trazendo, por finalidade, a melhoria no desempenho das instituições públicas e privadas ligadas com a vida cultural de determinado contexto.   

No primeiro capítulo, de autoria de Caroline dos Reis Lodi, intitulado como ‘Tutela do patrimônio cultural: os modelos brasileiro e italiano”, podemos apreciar, a partir de um contraponto entre Brasil e Itália, de que forma a tutela do patrimônio cultural se manifesta nas leis e nas instituições, revelando, por finalidade, pontos de convergência, avanços e retrocessos sobre as instâncias patrimoniais em ambos os países.

Compondo o segundo capítulo, temos o trabalho, de caráter historiográfico, intitulado ‘O tempo, o trabalho e o divertimento: entre a convivência e as proibições na segunda freguesia de Pedro II na Cuiabá do século XIX’, de autoria de Jhucyrllene Campos dos Santos Rodrigues. Neste capítulo é apresentado o enredo social de divertimentos, dramas e conflitos amorosos e financeiros na região portuária conhecida como Freguesia de Pedro II na Cuiabá do século XIX. 

“A rainha e o tambor: elementos fundantes das religiões de matriz africana na escola”, de autoria de Patrícia Pereira de Matos, compõe nosso terceiro capítulo que busca, por meio do canto, do conto e da oralidade, resgatar e enaltecer a cultura negra e as religiões de matrizes africanas que foram [e ainda são] estigmatizadas e silenciadas em nossa sociedade. Portanto, brilhantemente, a autora busca discorrer, criticamente, sobre questões acerca da importância do tambor para fomentar e manter as tradições da diáspora negra no ambiente escolar.

Por fim, no capítulo que encerra essa coletânea temos o manuscrito intitulado ‘Política desenvolvimentista para a produção cinematográfica independente no Brasil e seu impacto na autonomia criativa: um balanço desde a retomada’, de autoria de Ellen Barbosa Abreu. As discussões apresentadas buscam apresentar análises dos dados econômicos do cinema brasileiro desde o início da década 1990, buscando verificar a efetividade da Política Nacional do Cinema (PNC) através da análise do impacto que os recursos de fomento e incentivo possam ter gerado no setor sob o prisma desenvolvimentista, e a interferência acarretada por esse sistema na autonomia criativa e estética dos filmes independentes.

Deste modo, a obra ‘Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado’ apresenta, a partir de uma abordagem crítica ao longo de seus capítulos, uma ampla e densa investigação teórica e metodológica fundamentada em resultados de pesquisas desenvolvidas por professores e professoras que com afinco desenvolveram seus trabalhos que aqui serão apresentados de forma concisa e didática, com a finalidade, de aproximar os leitores com esse universo da gestão cultural. 

A todos e todas, uma excelente leitura!

Numa abordagem bastante simplificada, esse texto discute os principais conceitos e a aplicação empírica dos termos "produção cultural" e "gestão cultural". Foi desenvolvido a pedido do projeto Portal Cultural - formação e qualificação de agentes culturais e compõe o módulo do curso realizado em 2018 pela Associação Movimento Cultural Afoxé Guian Filhos de Oxalá, de Feira de Santana, Bahia.

O presente trabalho buscou refletir sobre a questão da formação em gestão cultural e suas demandas no contexto brasileiro. A partir de uma breve reflexão teórica, defendeu-se que a questão é central para a definição e efetivação das políticas de cultura, além de ser uma demanda social, presente nas prioridades estabelecidas nas Conferências Nacionais de Cultura e outros marcos institucionais, como o Plano Nacional de Cultura. Foi identificada a oferta de formação superior em gestão e produção cultural a partir de seis universidades federais, apresentando suas principais características e temas. Traçou-se ainda um perfil dos gestores públicos de cultura no Brasil a partir dos dados da pesquisa Perfil dos Estados e Municípios Brasileiros, suplemento Cultura 2014, do IBGE, num cruzamento de dados sobre a estrutura dos órgãos municipais e seus respectivos dirigentes.

Parte integrante da publicação intitulada "Gestão Cultural", esse artigo traça um panorama histórico da gestão cultural no Brasil, identificando seu nascedouro no Brasil Colônia e reconhecendo seus diferentes momentos de reinvenção e adaptação até os dias atuais. Essa profissão não regulamentada no país é considerada sob suas variadas nuances, sem perder de vista seu importante papel na organização do campo cultural brasileiro, muito além das artes e do patrimônio.

O presente trabalho buscou refletir sobre a questão da formação em gestão cultural e suas demandas no contexto brasileiro. A partir de uma breve reflexão teórica, defendeu-se que a questão é central para a definição e efetivação das políticas de cultura, além de ser uma demanda social, presente nas prioridades estabelecidas nas Conferências Nacionais de Cultura e outros marcos institucionais, como o Plano Nacional de Cultura. Foi identificada a oferta de formação superior em gestão e produção cultural a partir de seis universidades federais, apresentando suas principais características e temas. Traçou-se ainda um perfil dos gestores públicos de cultura no Brasil a partir dos dados da pesquisa Perfil dos Estados e Municípios Brasileiros, suplemento Cultura 2014, do IBGE, num cruzamento de dados sobre a estrutura dos órgãos municipais e seus respectivos dirigentes.

Considerando a problemática que se diz respeito a forma como são implementadas
as políticas públicas em Duque de Caxias, ao mesmo passo que as discussões acerca
da cultura nas regiões inseridas na Baixada Fluminense, objetivou-se, neste trabalho,
caracterizar o setor cultural do município de Duque de Caxias, assim como descrever
suas políticas públicas de cultura, identificar como as organizações públicas realizam
a gestão cultural e quais são os atores que participam da elaboração das políticas.
Para tanto, procedeu-se à coleta de dados, de modo documental e entrevistas
qualitativas com os participantes do cenário sociocultural do município. Desse modo,
percebeu-se que, sobretudo, o incentivo e a integração da participação popular ainda
são duas das questões fundamentais para o desenvolvimento cultural, além de que o
município está prestes a fazer história com a elaboração do seu primeiro edital cultural,
o que permite concluir que o planejamento para fomentar o desenvolvimento da
cultura é um desafio enorme, pois envolve demasiados interesses que, muitas das
vezes, se apresentam de forma contraditória.

A publicação apresenta uma análise de políticas nacionais de cultura de diversos países, além de um exame pormenorizado do PNC brasileiro. Nela, além de assinar a Carta aos Leitores e de responder pela curadoria editorial, apresento o artigo " História e resultados do Plano Nacional de Cultura 2010-2020 e o anseio por um novo e aprimorado plano", que contém um balanço de resultados das 53 metas do PNC, e entrevisto os representantes do Poder Público Jandira Feghali (deputada federal pelo PCdoB/RJ), Eduardo Gomes (senador pelo MDB/TO) e Mario Frias (secretário especial de cultura do Ministério do Turismo).

Os estudos de políticas culturais no Brasil, além da dispersão em
diferentes áreas disciplinares, têm se caracterizado, em geral, pela
análise empírica de conjunturas efetivas, desenvolvidas em espaços
e tempos determinados. Tais estudos costumam priorizar alguns
períodos, em dinâmicas nacionais e locais, e ter como foco aspectos
bastante específicos, resultando na escassez de uma bibliografia mais
abrangente e sistemática sobre o tema.
Em contraponto, as políticas culturais vêm se instituindo de modo
consistente como área – ou confluência de áreas – de estudo, uma vez
que a cultura, na circunstância contemporânea, adquire centralidade e
assume uma dimensão transversal que a faz interagir e ter interfaces
com os mais diversos campos sociais. Exemplo disso são o surgimento
e expansão de cursos, programas, seminários, pesquisas, publicações
e ações no âmbito da formação e qualificação em políticas culturais.
Na Universidade Federal da Bahia (UFBA) podemos destacar, entre
outras, iniciativas como o Programa Multidisciplinar de Pós-Graduação
em Cultura e Sociedade (Pós-Cultura), em especial sua linha de
pesquisa em Cultura e Desenvolvimento; o curso de graduação em
Produção Cultural da Faculdade de Comunicação da UFBA e a área
de concentração em Políticas e Gestão da Cultura dos Bacharelados
Interdisciplinares do Instituto de Humanidades, Artes e Ciências Professor
Milton Santos (IHAC). Em todos estes cursos de pós-graduação e
graduação da UFBA existem, hoje, componentes curriculares voltados
especificamente para os estudos das políticas culturais.
Diante deste contexto, constatamos a necessidade de suprir as lacunas
de bibliografia especializada nas disciplinas e cursos sobre políticas
culturais e de estimular e apoiar a produção acadêmica vinculada ao
ensino. Surgiu, então, a ideia deste livro de caráter didático, inscrito
na Coleção Sala de Aula.
Para o livro, foram reunidos textos de professores e pesquisadores
atuantes no campo das políticas culturais que analisam questões,
por vezes bastante complexas, através de uma linguagem simples
e acessível. A importância estratégica das políticas culturais é aqui
evidenciada pela reflexão sobre relevantes temas desta área na contemporaneidade:
os panoramas das políticas culturais no mundo e no
Brasil; bem como políticas culturais setoriais voltadas para o financiamento
da cultura, patrimônio e memória, artes e cultura; audiovisual
e diversidade cultural.
Desta forma, acreditamos colaborar para o aprimoramento da reflexão
crítica, fornecendo subsídios para a formação de estudantes nas áreas
de políticas culturais, gestão, produção e organização da cultura.

A construção de políticas culturais democráticas e participativas demanda uma série de esforços conjugados. Durante quase uma década, a Bahia tentou reinventar a sua política cultural, romper amarras históricas e conciliar interesses comuns entre o estado e a sociedade civil. Este texto propõe-se a apresentar e discutir os dispositivos de participação na política cultural baiana, engendrados nos últimos oito anos, durante as duas primeiras gestões da recém- recriada Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA) (2007-2015): Conferência Estadual de Cultura; Fórum de Dirigentes Municipais de Cultura; Colegiados Setoriais, temáticos e territoriais de cultura; e Conselho Estadual de Cultura.  É importante deixar claro que a autora deste artigo ocupou cargos de confiança na SecultBA de 2011 a 2014.  A visão aqui descrita, portanto, mescla a vivência como gestora pública e a formação como pesquisadora em políticas culturais.

Traz os Procedimentos Operacionais Parametrizados das parcerias
da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo com organizações sociais de cultura: primeiros fluxos referenciais de
gestão, compartilhando os fluxos de procedimentos adotados, a partir de 2013, nos principais processos relacionados à gestão das parcerias com OSs: assinatura de contrato de gestão; aditamento a contrato de gestão; relatórios e pareceres trimestrais, e relatórios e pareceres anuais.

Coleção Observatório Itaú Cultural. O livro apresenta um panorama do modelo de gestão pública compartilhada com o terceiro setor, por meio de organizações sociais (OSs) e organizações da sociedade civil de interesse público (Oscips), procurando analisar seu impacto em programas, corpos estáveis e equipamentos públicos na área cultural. O estudo é baseado nas experiências de São Paulo e de Minas Gerais.
Pesquisa premiada pelo Rumos Itaú Cultural (Pesquisa Acadêmica Concluída) em 2010.

Traz os Procedimentos Operacionais Parametrizados das parcerias da SEC-SP com OSs de Cultura que compõem os referenciais para convocações públicas. Assim, compartilha exemplos dos principais documentos relacionados ao processo de chamamento público das organizações sociais interessadas na celebração de contrato de gestão com a Secretaria da Cultura do Estado de SP.

Diagnóstico sobre a gestão da Cultura no município de Jaguarari - BA, como condição para conclusão de Curso do Programa de Gestores Culturais, Sistema Nacional de Cultura, Ministério da Cultura, realizado em parceria com o Serviço Social do Comércio, SESC - SP e a Secretaria de Cultura do Estado da Bahia

Esta pesquisa traça um perfil dos bastidores das empresas de produção cultural de Salvador/Bahia, com ênfase no modelo gerencial adotado pelos gestores culturais entrevistados. Essas organizações constituem-se parte fundamental da cadeia produtiva da cultura, ao  desempenharem funções de organização e gestão, embora
ainda pouco se conheça sobre elas no meio acadêmico. O campo cultural é caracterizado neste estudo tendo como referência as obras de Pierre Bourdieu; nesse contexto, os bens simbólicos transformados em produtos culturais pelas empresas de produção cultural também são objetos de reflexão. A partir da abordagem fenomenológica de Alfred Schutz, analisam-se o papel e a atuação do gestor cultural, sua entrada no mundo da produção cultural e as dificuldades
enfrentadas no cotidiano da gestão. Contribuições de diferentes abordagens – contingencial, empreendedora, cognitiva e específicas do campo das artes – são utilizadas para interpretação dos dados pesquisados referentes à gestão das empresas, sem o intuito de “encaixar” uma abordagem apenas nesse complexo
processo. As empresas de produção cultural em Salvador são exemplos de que as
teorias tradicionais já não atendem aos mais diversos desenhos organizacionais encontrados atualmente no mercado. A análise do modelo gerencial entrelaça os conceitos de estrutura organizacional, ambiente e sustentabilidade com os relatos
dos gestores sobre as empresas de produção cultural de Salvador.
Palavras-chave: gestão cultural, abordagens gerenciais concorrentes, empresas de produção cultural, fenomenologia.

O objetivo deste trabalho foi partir dos conceitos de cultura hierárquico, diferencial e genérico, conforme delimitados por Zigmunt Bauman em seu “Ensaios sobre o conceito de cultura” (Rio de Janeiro, ZAHAR, 2012) para procurar identificar como estes mesmos conceitos podem ser utilizados como instrumento pelo gestor cultural. Neste percurso, abordamos também a questão da cultura como elemento estratégico na construção de uma identidade cultural nacional no mundo globalizado e pós-moderno, tendo aqui como principal referência a obra de Stuart Hall, “A Identidade cultural na pós-modernidade” (Rio de Janeiro, DP&A, 2005). Finalmente, a cultura é analisada em sua utilização como recurso dentro da elaboração das políticas públicas atuais.

Palavras-chave: 1. Gestão Cultural. 2. Conceito de cultura. 3. Identidade cultural. 4. Cultura como recurso.

ABSTRACT

This study was based on the concepts of hierarchical, differential and general culture, as delimited by Zigmunt Bauman in his "Essays on the concept of culture" (Rio de Janeiro, ZAHAR, 2012) to try to identify how these same concepts can be used as an instrument for cultural management. In this way, also addressed the issue of culture as a strategic element in the construction of a national cultural identity in a globalized and postmodern modern world, having as main reference here the work of Stuart Hall, "Cultural Identity in postmodernity" (Rio de Janeiro, DP&A, 2005). Finally, culture is analyzed in its use as a resource in the development of current public policies.

Keywords: 1 Cultural management. 2. Concept of culture. 3. Cultural Identity. 4. Culture as a resource.

Trabalho de Investigação, compilação de catorze artigos anteriores |
Nas sociedades contemporâneas, europeias continentais, mediterrânicas e respectivos espaços de influência cultural, nomeadamente lusófonos, hispânicos e francófonos, na chamada Mundialização do início século XXI, importa reflectir e discutir os, tendencialmente, dois grandes caminhos que se apresentam como possíveis, para o desenvolvimento futuro do Campo Cultural:
o Humanista, convenientemente estruturado politicamente, mais no âmbito de um Sector Cultural;
o Tecnocrata, deliberadamente desestruturado e diluído, mais no âmbito do Sector Económico.

A Gestão Cultural Profissional é a actividade que integra de forma coerente todas as vertentes das organizações culturais: Estratégica, Operacional e Financeira, permitindo uma abordagem sistémica na procura sustentável da satisfação das necessidades e desejos de todos os Stakeholders (partes interessadas), nomeadamente os Criadores Culturais e os Públicos Culturais.

Artigo publicado no site do Observatório Itaú Cultural em função da seleção da dissertação homônima no Programa Observatório Itaú Cultural de Pesquisa em Economia da Cultura 2017 na categoria “Pesquisa Concluída”.
Este artigo é um resumo da dissertação de mesmo nome, através da qual se apresenta uma síntese sobre a proposição de um método para a construção de m indicador sintético utilizado na análise da oferta cultural em equipamentos sob a gestão da Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro (SMC-RJ). Foram utilizadas Áreas de Planejamento (APs) e Regiões Administrativas (RAs) da cidade como unidades de análise, a partir de dados de registros administrativos, tendo como área de estudo o município do Rio de Janeiro. Complementarmente, propôs-se um sistema de indicadores com maior detalhamento das informações sobre os aspectos da gestão analisados. Para criar os indicadores foram usados dados de equipamentos culturais sob a gestão da Secretaria Municipal da Cultura (SMC-RJ) do ano de 2013, assim como técnicas de estatística exploratória e de geoprocessamento, visando compreender a sua distribuição no município. As análises por Áreas de Planejamento e Regiões Administrativas permitiram concluir que existe desequilíbrio na oferta dos equipamentos culturais, verificando-se variações em sua distribuição, com concentração nas zonas Norte, Sul e Central da cidade, em detrimento da Zona Oeste. A análise nessas unidades territoriais também possibilitou identificar que, em função da escala utilizada, para a análise em níveis mais desagregados, também existem variações dentro das macroáreas. Os resultados evidenciaram que os indicadores sintéticos são importantes instrumentos de apoio à gestão, mas também mostraram que utilizá-los, apoiados em um sistema de indicadores complementar, permite a análise mais bem detalhada de alguns aspectos. Isso possibilita identificar variações não explicitadas no resultado do indicador sintético, mas que estão presentes nos contextos analisados.

Esta comunicação tem como ponto de partida o meu projeto de investigação final de mestrado, no âmbito do qual me propus olhar para as transformações no mundo do trabalho a partir da requalificação de antigas fábricas em espaços de indústrias criativas, com foco no caso de uma emblemática fábrica têxtil do Vale do Ave. Este constitui-se como um de vários casos desenvolvidos a partir de cima (top-bottom) que têm proliferado a norte do país, por iniciativa municipal e recurso a financiamentos europeus. O estudo destas fábricas criativas revelou uma desarticulação múltipla entre estes projetos e os vários agentes nos quais assentam, designadamente autarquias, população local, tecido produtivo e criativos.
Diante destas fragilidades, importa questionar a sustentabilidade de tais empreendimentos olhando para modelos de gestão alternativos. Para além daquele já enunciado, de gestão autárquica, contam-se por exemplo modelos de gestão integrada, com a concessão de espaços municipais a privados; a gestão totalmente privada, ligada a projetos imobiliários; ou a autogestão, numa apropriação de base popular. Em Portugal surgem, paralelamente a estas fábricas criativas, casos tão diferentes quanto a Fábrica de Alternativas (Algés, Lisboa), um espaço autogerido pela Assembleia Popular de Algés; o antigo espaço da Cooperativa dos Pedreiros (Porto), a ser trabalhado no âmbito do programa Technical Unconscious – Inconsciente Técnico da Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto; ou a Fábrica de Braço de Prata (Lisboa), um centro cultural dedicado ao pensamento e às artes instalado numa antiga fábrica de material de guerra. Aqui debruçar-me-ei sobre os usos de espaços industriais a partir de baixo (bottom-up) por comparação  com as fábricas criativas, tendo em vista o aprofundamento do debate em torno da sustentabilidade destes novos usos do património industrial, sobretudo do seu interesse para o bem comum, ao nível do impacto social e do potencial multiplicador e transformador neles contido.

Como estão estabelecidas as ações culturais dentro das Instituições de Ensino Superior (IES) públicas no Brasil, e quais as principais características dos seus modelos de gestão cultural? Buscando responder a estas questões, o artigo em tela condensa os principais resultados de um estudo conduzido em 2017, com a participação de 33,4% do número total IES públicas do país. A partir do emprego de uma ficha de coleta de dados com questões, abertas e fechadas, os resultados das 99 respostas recebidas estão organizados em três diferentes seções, que buscam discutir: (i) os lugares e desafios da cultura na universidade: (ii) a caracterização geral das atividades culturais desenvolvidas nas instituições participantes da investigação e (iii) os diferentes modelos de gestão cultural nas IES públicas nacionais. De modo geral, é possível afirmar que o modelo de gestão cultural no Brasil é bastante heterogêneo e carece de políticas públicas, ferramentas técnicas e medidas administrativas mais coerentes, estáveis e que facilitem seu campo de atuação. Palavras-chave Cultura. Atividades culturais. Universidade. Gestão cultural. Extensão universitária.

O presente estudo procurou prover a discussão intersetorial sobre desenvolvimento na gestão pública com a entrada da chamada terceira via ou terceiro setor nos tempos hodiernos. Fomentado por novos atores através da participação de organizações da sociedade civil com a finalidade de compreender de que forma a criação deste setor dialoga com o Estado na formação e construção do chamado desenvolvimento, tendo como foco a área da cultura e na formação de políticas culturais, como um novo ponto de partida no compartilhamento das funções de gerenciamento da administração pública entre Estado, sociedade e mercado. Para realização do estudo, foram analisados quantitativamente dados orçamentários referentes ao estado de São Paulo pormenorizando os encaminhamentos das organizações da sociedade civil na gestão cultural local.

A partir de experiência recente da Universidade Federal do Cariri (UFCA) na coleta, organização e análise de dados, este trabalho debate a produção de indicadores como instrumento para prospecção e proposição de políticas culturais em instituições de ensino superior. O estudo debate dilemas e potencialidades desse tipo de metodologia para diagnóstico, planejamento e implantação de ações concretas no campo da cultura, assumindo estudantes universitários como público-alvo. Afinal, é possível transformar dados estatísticos em políticas culturais respeitando-se a diversidade constitutiva de uma universidade pública? A partir de autores que destacam os desafios inerentes tanto à produção de indicadores culturais quanto a constituição de políticas no âmbito da cultura, o texto propõe a articulação entre estes dois eixos – os dados estatísticos e as ações institucionais – no intuito de apresentar uma proposta metodológica alinhada ao desenvolvimento cultural. Com o objetivo de demonstrar empiricamente os elementos debatidos na articulação teórica, o trabalho recorre a uma análise comparativa entre duas unidades acadêmicas da UFCA, que juntas agregam sete cursos de graduação. A amostra é composta por 514 estudantes que responderam ao questionário sobre indicadores de hábitos e consumos culturais.

Resumo: Este artigo apresenta resultados da observação participante em um projeto para formação em produção/gestão cultural, realizado na 6ª. Mostra Internacional de Teatro de São Paulo, realizada em São Paulo, SP, em março de 2019. A ação pedagógica denominada "Estufa de Futuros: modos de convívio, produção e gestão na cena contemporânea" foi gestada utilizando-se uma metodologia de convívio e de trocas na formação de equipes para atuação no trabalho artístico-cultural. Alternativamente ao formato de um curso de produção cultural, a proposta central do projeto versou na vivência da programação do festival, além da realização de entrevistas com os profissionais atuantes na Mostra. A observação desse projeto piloto permite afirmar que, para além da técnica, a vivência das ações revelou-se de fundamental importância para a formação dos participantes. Palavras-chave: produção cultural, gestão cultural, trabalho artístico-cultural. A produção e a gestão cultural são profissões relativamente recentes e cuja realização ainda suscita uma série de questões, que passam por entender o trajeto para formação desse profissional, o mercado de trabalho, as possibilidades de financiamento, as formas de organização e divisão do trabalho, dentre outras. Para entender a execução dessas atividades profissionais, é necessário, antes, passar um olhar sobre o contexto onde se realizam a arte e a cultura e as possibilidades e dificuldades que o trabalho nesse campo carrega. As manifestações artístico-culturais dependem de uma motivação intrínseca, associada ao aprendizado e ao aperfeiçoamento da técnica, mantidos ao longo dos anos, ou passados entre gerações, no caso de manifestações de origem étnico-racial ou de identidades. O senso comum demonstra a existência de estereótipos sobre essas atividades, como informado por Pierre-Michel Menger (2005; 2009), sociólogo francês, cuja pesquisa analisa o trabalho do artista. O autor aponta, dentre esses estereótipos, a crença de que o trabalho artístico mais puro é aquele que não considera o público, nem

A gestão da “coisa” pública vem ganhando novos traços diante da institucionalização do campo da cultura.  Política pública de cultura pressupõe participação da sociedade civil na esfera de decisão e formulação das políticas, não apenas na implementação e na execução (DAGNINO, 2005). Essa noção de política pública de cultura chama atenção para o fato de que os desafios do campo cultural, neste momento, são ainda maiores do que o rompimento com arcaicas estruturas do Estado brasileiro e do modus operandi de seus dirigentes. Antes da burocracia estatal, existem barreiras históricas de comodismo social. Mais precisamente: uma tradição de não  participação.  Se os velhos anos de ditadura despertaram a população para a luta,
para a cobrança de espaços públicos de participação, os novos anos neoliberais conduzem à acomodação. Qualificadas de modo específico pelo Estado, surgiram, então, inúmeras organizações não estatais com o propósito de absorver as atividades que normalmente deveriam ser desempenhadas pelo poder público. Além de justificar a participação da sociedade civil no uso do dinheiro público, conferem-se agilidade e eficiência na execução das atividades que, em princípio, seriam morosamente realizadas pela máquina burocrática do Estado. A fim de compreender o funcionamento dessa participação social no campo cultural, propõe-se a seguir o vislumbre de dois casos muito particulares encontrados, respectivamente, em São Paulo e em Salvador: o Memorial do Imigrante e o Museu Rodin Bahia. Ambos tiveram sua gestão conduzida por organizações sociais.

Nesta dissertação é apresentado um método para construção de um indicador sintético para a análise da oferta cultural em equipamentos sob a gestão da Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro (SMC-RJ). Para isso foram usadas as áreas de planejamento (APs) e as regiões administrativas (RAs) da cidade como unidades de análise, a partir de dados de registros administrativos, tendo como área de estudo o município do Rio de Janeiro. Complementarmente, é proposto um sistema de indicadores com maior detalhamento das informações sobre os aspectos da gestão analisados.

Texto do folheto da sessão do Cineclube Tela Brasilis realizada na Cinemateca do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro em 16 de fevereiro de 2006 em homenagem aos dez anos de falecimento de Cosme Alves Netto. A exibição de Deus e do Diabo na Terra do Sol (dir. Glauber Rocha, 1964) foi antecedida pelo curta Amazonas, Amazonas (dir. Glauber Rocha, 1966) e seguida de debate com o conservador-chefe da Cinemateca do MAM Hernani Heffner.