Locura

Resumen: Guy de Maupassant nos presenta en "Le Horla" a un narrador que nos ofrece su diario para deleite del lector y desesperación de ambos. Los detalles aparentemente insignificantes con la intención de sorprender al lector, el entorno familiar que se convierte en ominoso, el dramatismo que aumenta con la lectura… todo ello conduce al lector y al protagonista a un sentimiento de angustia en grado extremo, como pocos autores han sabido manejar magistralmente. Frente al inicio casi bucólico, la historia nos lleva rápidamente al mundo de los fenómenos irracionales que desatan el miedo, la angustia y la desesperación del protagonista; y el nuestro. Una presencia invisible le roba la energía, se sienta sobre su pecho, le atormenta. ¿Es una criatura desconocida? ¿Se se trata de la locura? ¿Es un vampiro psíquico? Maupassant escribió esta breve pero inten-sa y magistral narración, ofreciéndonos una entidad amenazante, una presencia que trasciende lo extraño.

PALABRAS CLAVE: Homeland, Sully, Clint Eastwood, locura, compromiso,
héroe

Mediante el análisis de algunas escenas seleccionadas del último capítulo de la sexta temporada de Homeland y de la película Sully, reflexiono sobre el origen etimológico del término “compromiso” y su relación con la figura del héroe. ¿Son ámbitos diferenciados, irreconciliables o, en momentos determinados, él héroe puede lidiar con cierta locura que implicaría la realización del acto heroico, de un compromiso con su sociedad?.

KEYWORDS: Homeland, Sully, Clint Eastwood, madness, engagement, hero

Through the analysis of selected scenes from the last chapter of Homeland's sixth season and the film Sully, I reflect on the etymological origin of the term “commitment” and its relation to the hero‟s character. Do they belong to different or irreconcilable areas, or at certain moments, can the hero deal with a certain madness that would imply the accomplishment of the heroic act, of a commitment to his/her society?.

Resumen

El origen del internamiento psiquiátrico, la historia de la locura y la excesiva medicalización de nuestras sociedades farmacráticas, así como las complejas relaciones entre Psiquiatría, Derecho y las transnacionales farmacéuticas, en un juego de intereses y colusiones, han dado lugar a la llamada «humanización de la pena». Esto es, el recurso a la «demencia» como atenuante penal en un límite difícil de discernir entre lo jurídico y lo ético. Justo aquí se plantea, a partir del rótulo de «enfermedad mental», la posible anulación retroactiva de la responsabilidad penal de una persona que se encuentra supuestamente incapacitada para actuar por sí mismo en la esfera jurídica. De este modo la institución psiquiátrica se nos presenta hoy como una instancia  de poderes omnímodos, con aparatos de tele-vigilancia, que apuntan a la constitución de una ya anunciada «policía del pensamiento», cuya presencia y voz autoritaria se hacen oír con tono perentorio en las instituciones como la educación, el trabajo y demás ámbitos donde lo que está en entredicho es el margen de las libertades civiles; así, la clínica ha ido delimitando en el orden civil un límite difícil de discernir entre normalidad y anormalidad, esto con ecos foucaultianos evidentes, en tanto estas categorías se aplican disciplinariamente en los ámbitos educativos, laborales y criminales con una presencia opresora. De allí que algunos autores como el psiquiatra Thomas Szasz, nos muestre cómo los internamientos psiquiátricos funcionan bajo una conspiración de silencio hacia aquellos que incomodan con sus comportamientos anormales, de donde se sigue que la esencia de la locura es el disturbio social, lo que —en un alcance político— podemos denominar disidencia. La «enfermedad mental» se transforma así en el mecanismo social, regulado y determinado por la psiquiatría, para patologizar la heterogeneidad humana, su carácter antinómico y su singularidad. Este carácter inquisidor que adquiere la psiquiatría será el punto cardinal en este ensayo, y se tratarán con él otros puntos vinculantes como la necesidad de un replanteamiento del significado de «sanidad mental», los márgenes de la locura y las dinámicas entre médico y paciente en lo que respecta a la enfermedad psíquica.
Dr. Adolfo Vásquez Rocca

Desiderio Erasmo, más conocido como Erasmo de Rotterdam, uno de los personajes más influyentes en la Europa de su época, escribió Elogio de la locura en un contexto social y cultural convulsionado por la lucha entre la tradición medieval y las nuevas premisas que apuntaba el humanismo. A lo largo de esta obra que Erasmo dedica a su amigo Tomás Moro, parece querer convencer al mundo de que la Insensatez, la Estulticia o la Locura son el origen de todas las bondades, diversiones y deleites que el ser humano disfruta. Acompañadas de la ebriedad, la adulación, la pereza o la ignorancia, reclama sus méritos con desfachatez y gracia, en un discurso impregnado de ironía. Pero ¿qué pretende Erasmo con este elogio? ¿Qué esconde? ¿En qué consiste este juego de ingenio? ¿Es todo una burla? En Elogio de la locura Erasmo crea un espejismo seductor y contundente que, impregnado del humanismo cristiano que preconizaba, le sirve de excusa para describir la necedad del mundo y arremeter a dentelladas contra todo lo humano y lo divino.
Desiderio Erasmus, better known as Erasmus of Rotterdam, one of the most influential characters in the Europe of his time, wrote Praise of Madness in a social and cultural context convulsed by the struggle between the medieval tradition and the new premises that humanism pointed . Throughout this work that Erasmus dedicates to his friend Tomás Moro, he seems to want to convince the world that Foolishness, Stultitude or Madness are the origin of all the goodnesses, amusements and delights that human beings enjoy. Accompanied by drunkenness, flattery, laziness or ignorance, she claims her merits with carelessness and grace, in a speech impregnated with irony. But what does Erasmus claim with this praise? What's hidding? What is this puzzle game about? Is it all a mockery? In Praise of Madness Erasmus creates a seductive and forceful mirage that, impregnated with the Christian humanism he advocated, serves as an excuse to describe the foolishness of the world and lash out against all the human and the divine.

El artículo cuestiona la noción de normalidad, la disocia de la salud y considera su aspecto patológico en el capitalismo neoliberal. Este aspecto, descrito mediante conceptos como los de " patología de la normalidad " en Fromm y " normopatía " en McDougall y Atxotegui, se vincula, por un lado, con la banalidad del mal descrita por Arendt, y, por otro lado, con la sumisión, el convencionalismo, la conformidad y la obediencia en reflexiones e investigaciones clásicas de Reich, el propio Fromm, Adorno, Sherif, Asch, Milgram y Zimbardo. Tras contraponerse a la sensatez de la sana locura en quienes actúan anormalmente, la normalidad patológica propia del capitalismo neoliberal es pensada con el auxilio de Marx, Guinsberg, Dejours y Han. Abstract This paper questions the notion of normality, differentiates it from the idea of health and considers its pathological aspect in neoliberal capitalism. This aspect, described through concepts such as Fromm's " pathology of normality " and McDougall and Atxotegui's " normopathy " , is linked, on the one hand, with the banality of evil described by Arendt, and, on the other hand, with submission, convention, conformity and obedience in classic reflections and investigations by Reich, Fromm, Adorno, Sherif, Asch, Milgram and Zimbardo. The pathological normality of neoliberal capitalism is opposed to the healthy madness of those who act abnormally and is thought with the help of Marx, Guinsberg, Dejours and Han.

Me recliné sobre la hierba entre árboles caídos y el sol que calienta la palma de mi mano me dio la impresión de llevar un cuchillo con el que iba a desangrarme de un corte ágil en la yugular. Detrás, en el decorado de una casa entre decadente y familiar, podía sentir las voces de mi hijo y de mi marido (…) Estaba a pocos pasos de ellos, oculta entre las malezas. Los espiaba. ¿Cómo es que yo, una mujer débil y enfermiza que sueña con un cuchillo en la mano era la madre y esposa de estos dos individuos?" (p.5)

Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes Saavedra (1605 y 1615) es una de las mejores obras de la literatura universal en lengua castellana, que ha sido considerada por la crítica como la primera novela moderna europea. Pues aborda un realismo significativo a partir de la desmitificación del mundo de caballerías y se enfoca en el ideal del amor, honor y justicia, al establecer una relación dialéctica entre los personajes de la época y el protagonista (don Quijote) inmerso en su «locura»; lo que influye en el lector para generar algunas críticas sociales respecto a la España del siglo XVII.

Todxs lxs cuerpas necesitan apoyos, prótesis y plataformas para poder moverse; y que la condición ontológica de un cuerpo es la vulnerabilidad; no hay cuerpxs no vulnerables ni cuerpas que no necesiten apoyos técnicos para desplazarse.

diseño Malen Daves, degrabación Luchx, clase Leonor Silvestri

Uno de los grandes retos de la medicina ha sido distinguir los signos y los síntomas de la enfermedad, esa ha sido la base del método clínico.La psiquiatría a diferencia del resto de las especialidades médicas carece de un órgano identificable en el cuerpo humano, sitio en el que pueda desarrollarse la patología. Por ello ha padecido de la indefinición de un lugar en el territorio de lo biológico, en consecuencia carece de una legitimación científica. en el afán de conseguir un sitio de reconocimiento y legitimidad científica, la psiquiatría emuló el método clínico para establecer el diagnóstico de las enfermedades mentales y, a través de la descripción de las patologías ha intentado  desarrollar clasificaciones médicas aparentemente inequívocas y objetivas para quien las evalúa.

La presente obra es el resultado de la revisión de información publicada desde diversas disciplinas y escuelas como psicología, psiquiatría, neurociencias, historia de las religiones, antropología, y otras más relacionadas a la espiritualidad, la psicopatología, y los procesos creativos.
El objetivo principal de la obra fue construir un modelo de referencia que pudiese integrar toda esa información tan diversa y nunca antes unificada. Este modelo permite que toda nueva información pueda ser fácilmente relativizada, relacionada, e integrada al conocimiento procedente de otras disciplinas. Permite incluso entender la natural y legítima relación del instinto sexual (incluyendo la atracción sexual por el mismo sexo), del instinto de poder, del consumo de sustancias psicotrópicas, y de los cultos a divinidades anómicas, con la espiritualidad.
Debido a la intención de incluir junto con los conceptos objetivos y generales, experiencias extraordinarias concretas, esta obra funciona también como un “gabinete de curiosidades”: una colección particular de diversos elementos que producen fascinación y cuestionan nuestras concepciones.
Si bien los capítulos han sido creados siguiendo una estricta secuencia lógica que permite el entendimiento del modelo propuesto, algunos capítulos -como los que tratan de psicopatología o procesos de revelación creativa, pueden ser empleados como monografías de referencia debido a que integran y resumen mucha información sobre el tema.
Esta obra también aporta algunos conceptos nuevos entre los cuales destacan los Modos Variables del yo, los Procesos de Des-asignación/Neo-asignación, y los Procesos del Desarrollo de la Personalidad del tipo espiritual o místico.

Pepo Toledo expuso escultura por primera vez el 4 de julio del 2010. Esta ha sido una década que ha marcado la historia del arte en esta rama, pero su talento y trayectoria no se limitan a ello. Conozca más de él en esta entrevista que le hizo su amigo Maurizio Colombo. Una conversación entre artistas.

    Describir a Pepo Toledo es relativamente fácil y al mismo tiempo es complicado; fácil porque Pepo es un caballero muy cordial siempre disponible, generoso, garbado, muy atento y con la rara virtud de donar su tiempo para escuchar con interés y atención a su interlocutor. Complicado porque es marcado por los estigmas de arte, pero al mismo tiempo un iluminado mecenas que apoya y ayuda a otros artistas o a nobles causas con necesidades sociales. Y las dos cosas y los motivos se confunden. Es diseñador proyectista y escultor, promotor cultural, editor de finas monografías artísticas, escritor y teórico de arte, suficiente para enredarse y perderse, pero Pepo tiene el don del equilibrio y sabe muy bien en cual planeta navegan sus proyectos y expectativas.

A través de la historia, las mujeres han sido sujetas a un largo proceso de degradación y opresión en manos de hombres en distintas áreas, especialmente la ciencia. Este ensayo tiene por objetivo reflexionar sobre la ciencia y la religión como instrumentos en pos de la marginación de las mujeres y el rol que el capitalismo ha interpretado en esto.

Through history, women have been the subject of a long process of degradation and opression at the hands of men in a variety of different fields, specially science. This paper intends to reflect on science and religion as instruments for the marginalization of women and the role capitalism has played in it.

Samanta Schweblin publica Pájaros en la boca1 -su segundo libro de cuentos-en 2009, que se traduce al húngaro por Gábor Kertes el año siguiente y cuya acogida ha sido bastante positiva tanto en el ámbito hispánico como en Hungría. Nuestro punto de partida será la recepción húngara ya que en algunas críticas, aunque se hace evidente la vinculación de la autora con lo absurdo, el estilo de sus cuentos a menudo se caracteriza por su cercanía a lo terroroso u horroroso, y hay quienes incluso lo denominan thriller psicológico; en suma, acercan los relatos schweblianos a lo fantástico ligado con el miedo. No obstante, si tomamos en consideración la opinión de la propia autora al respecto, nos enfrentamos con otro problema: el rechazo -aunque no muy persuasivo-de pertenecer al género fantástico. Schweblin destaca la verosimilitud de los hechos acontecidos en sus relatos: "Muchos catalogaron Pájaros en la boca como literatura fantástica, y es curioso, porque a excepción del cuento 'El hombre sirena' , todas las historias podrían considerarse realistas, factibles de suceder".2 Para abordar la cuestión, es indispensable analizar la realidad representada en la diégesis, basándonos principalmente en la reacción de los personajes a la hora de afrontarse con un acontecimiento que perturba la cotidianidad. Para llevar a cabo tal observación, seguiremos una definición de lo fantástico y lo neofantástico, al lado de esbozar algunos estudios recientes sobre la nueva narrativa argentina.

En esta tesis analizo las experiencias de locuras como políticas subjetivas, que se observan
a través de prácticas performativas en marcos de interacción situados. Estas experiencias
conllevan vulneración y sufrimiento, porque son producto de formas de gubernamentalidad
que se instituyen como norma, a través de dispositivos disciplinares en contextos sociales
enloquecedores. Reflexiono “las subjetividades anormales-locas” como una posición, por
tanto, no son exclusivas de los pacientes internados, ni solo pueden observarse en la
institución psiquiátrica; sino trascienden al sujeto diagnosticado y al lugar donde se
observa.

Palabras clave
: Locura, políticas de sufrimiento, farmacopornográfico, prácticas performativas, rizoma, ritornelo.

Capítulo I - Locura, control y dignidad humana
La evolución histórica de la concepción de locura
La dignidad humana
Dignidad humana y personas con trastorno mental
Capítulo II - La medida de seguridad como instrumento jurídico para el control de la locura
La medida de seguridad: un acercamiento histórico
La medida de seguridad en Brasil
Capítulo III - Marco legal para el respeto a la dignidad y los derechos humanos de las personas con trastorno mental que cometieron crímenes
Normas y estándares internacionales
Normas brasileñas
Conclusiones y recomendaciones
Bibliografía

Resumen: Don Quijote es un personaje pluridimensional, fruto de sus diversas lecturas, ya que no solo es un personaje literario en el sentido de que habita en una novela, sino también porque son sus lecturas, son las diversas retóricas de los textos que ha leído las que le han transformado de Alonso Quijano en don Quijote de la Mancha. De modo que las identidades de don Quijote son librescas, literarias. A grandes rasgos, puede señalarse que sus lecturas humanísticas le dotaron de facetas cuerdas, y sus lecturas caballerescas le inclinaron hacia la mímesis que lo presenta como un hombre fuera de su juicio. Ambos universos literarios pugnan por imponerse a lo largo del decurso narrativo, triunfando finalmente la vertiente humanista, que logra revivir en don Quijote a Alonso Quijano, el Bueno.

Los hombres hacen su propia historia, pero no la hacen a su libre arbitrio, bajo circunstancias elegidas por ellos mismos, sino bajo aquellas circunstancias con que se encuentran directamente, que existen y les han sido legadas por el pasado. La tradición de todas las generaciones muertas oprime como una pesadilla el cerebro de los vivos. Y cuando éstos aparentan dedicarse precisamente a transformarse y a transformar las cosas, a crear algo nunca visto, en estas épocas de crisis revolucionaria es precisamente cuando conjuran temerosos en su exilio los espíritus del pasado, toman prestados sus nombres, sus consignas de guerra, su ropaje, para, con este disfraz de vejez venerable y este lenguaje prestado, representar la nueva escena de la historia universal.

Centrado en Sevilla y en un período entre el siglo XV y principios del XIX, este libro analiza la ambigua representación de la locura en expedientes hospitalarios, crónicas, sermones, chistes, procesiones, mascaradas, teatro y otros géneros discursivo dramatúrgicos donde se mezclan locos internados y locos libres, reales y ficticios, locos furiosos e inocentes, locos apartados y locos integrados a través fundamentalmente de la comicidad bufonesca. Aunque pervive la asociación medieval de la locura al pecado y la caída del hombre, el estulto será una riquísima fuente de simbología equívoca. Vinculado según la visión cristológica, a la inocencia, el sacrificio y la humildad, encarnando el mundo al revés y la utopía, desenmascarando mediante el ingenio y la risa la hipocresía y las paradojas del mundo, la imagen estigmatizada del loco convivirá con la cara amable, divertida, luminosa, santa, en diversas manifestaciones guiadas por el espectáculo, la ambivalencia y la mezcolanza.

Mediante una revisión documental se examina la influencia del psicoanálisis en la atención al sujeto loco en la institución pública de salud mental de México, a partir de una indagación en textos donde se hace mención vinculante del freudismo y la atención clínica psicoanalítica con la atención a las formas de locura nombradas “psicosis”; lo que necesariamente llevó a consultar las historiografías del psicoanálisis en el país, así como bibliografía no relacionada directamente con lo “clínico” o referido específicamente a la asistencia de dichos sujetos en la institución pública. El periodo temporal examinado de efectos del psicoanálisis en el proceso aquí llamado de modernización está datado a partir de la década de 1920.

Palabras clave: Psicoanálisis, locura, psicosis, asistencia institucional, salud mental.

El arte es una de las mejores formas de expresión, engloba una de las grandes creaciones realizadas por los seres humanos y así también, una de las maneras de comprender el amor, que como en las pinturas, los poemas, el cine y otros, refleja lo que dice cada autor, éstos pueden entender el amor en su máxima potencia y lo ven tan diferente a como lo hace el resto de personas. Por esto las personas se preguntan ¿Por qué el amor es tan complejo, que tiene una fracción de locura que solo el arte puede expresarlo?

ARISTÓTELES EL HOMBRE DE GENIO Y LA MELANCOLÍA. PROBLEMA XXX, I.
Publicado por Quaderns Crema, S. A. Barcelona, abril de 1996.

SOBRE LA RISA DE DEMÓCRITO
(Versión griego-francés en: É. Litreé Oeuvres Compléts D’Hippocrate. Vol.9, Paris 1861, pp.349-381). [Cartas pseudo-hipocráticas nº17: Hipócrates a Damageto].

Por la importancia que tienen en construir la impunidad del feminicida (o femicida), es hora de cuestionarnos qué entendemos socialmente como "Locura" y "normalidad"; para ello, se colocan en versales determinados términos o palabras para hacer notar la falta de conciencia sobre el cuerdismo que este artículo desea contrarrestar.

RESUMEN La línea argumental de este artículo plantea la psicopatía en tanto que forma de locura no psicótica, con su delirio megalómano, y como tal, estrechamente vinculado al narcisismo en su vertiente patológica. Una locura delirante tanto a nivel moral como afectivo. Una psicopatología del orden moral que tiene su caldo de cultivo en una normalidad patológica, fruto de la interiorización y reproducción de valores culturales psicopáticos. Una patología de la virtud, de lo virtuoso en el sentido clásico de la palabra. Una forma de ser malévola. Una forma de estar en el mundo ontológicamente reducido a cosa; cosificante y cosificador. Un ser en sí que tiende a la nada. Una patología vincular cuyo delirio le lleva a negar el vínculo y con ello, toda subjetividad otra suscitadora de deseo. Es la aniquilación de otro como sujeto. Su deshumanización. SUMMARY The line of argument in this article raises psychopathy as a non-psychotic form of madness, with its megalomaniac delirium, and as such, closely linked to narcissism in its patological aspect. A delirious madness at a moral, affective level. A pathology of the moral order that has its breeding ground in a pathological normality, the result of the internalization and reproduction of psychopathic cultural values. A pathology of virtue, of the virtuous in the classical sense of the word. A way to be malevolent. A way of being in the world ontologically reduced to something; reifying and reifier. A being in itself that tends to nothing. A linked pathology whose delirium leads him to deny the link and with it, all subjectivity other that arouses desire. It is the annihilation of another as subject. His dehumanization.

Esta investigación pone al descubierto la relación entre la construcción de identidades y las
prácticas sexuales y las prácticas médicas. En el artículo se procura analizar e interpretar
cómo en la construcción de las identidades y prácticas sexuales las concepciones médicas
tienen un peso singular en el etiquetamiento social de los enfermos o supuestos enfermos.
La autora estudia como apesar de que hoy en día la psiquiatría ya no clasifica a la
homosexualidad clínicamente como una enfermedad mental, si continúa construyendo
caracterizaciones de algunas identidades y prácticas sexuales como trastornos, teniendo
como punto tácito de comparación o referencia más importante, ciertas identidades y
prácticas asociadas a la heterosexualidad reproductora presentadas como el paradigma de la
sexualidad saludable

A más de veinte años de su estreno, Carretera perdida (Lost Highway, 1997) pone de manifiesto su condición de estandarte de un nuevo mundo cinematográfico que resta aún por explorar. La película, aparentemente instalada en muchas tradiciones, en realidad rompe con todas ellas. No le convienen ninguna de las etiquetas previstas porque no es una película surrealista, ni puede inscribirse fácilmente en la ruptura de la linealidad narrativa propuesta por el cine posmoderno, ni se acomoda con facilidad a la larga crónica de la representación o la expresión de la locura. Tampoco es una obra vanguardista más. Sin aparentemente proponérselo, Lynch se coloca con Carretera perdida al otro lado del mundo que ha acogido todas estas tradiciones y sus correspondientes contrapartidas. Ha traspasado una frontera y ha dejado atrás los instrumentos de la razón que permitían explicar incluso la locura. El filme de Lynch pertenece a un mundo que se ha vuelto loco. Y en este sentido es un filme realista. Del realismo que le corresponde a la era del cinematógrafo y que no es la de la literatura o el teatro. El realismo que pertenece también a una era del imperio norteamericano cuya deriva hacia la paranoia reinante en el siglo XXI empezó con la bomba atómica en el XX, como no deja de plantear el mismo Lynch muy gráficamente en el capítulo ocho de la tercera temporada de Twin Peaks (2017), abundando en la idea de Günther Anders acerca de que la era atómica no es una cuestión política, sino que "la política tiene lugar dentro de la situación atómica". 2 La política y todo lo demás. Pero aun si tomamos la era atómica

En el marco de la investigación UBACyT 20020130100549BA (20142017): “Diagnósticos en el último período de la obra de Jacques Lacan (1971-1981)”, dirigida por el Dr. Fabián Schejtman, prosiguiendo la investigación iniciada acerca de la articulación entre las locuras y la constitución del cuerpo, abordaremos en esta ocasión la relación entre el acto de escritura poética y la estabilización de la imagen del cuerpo. Tomaremos para ello el análisis parcial del caso de la poeta Alejandra Pizarnik dado que tanto en sus producciones artísticas como en los testimonios que dejó en diarios y cartas se puede rastrear la conflictiva del cuerpo y los intentos de solución que encontró a través de la escritura. Las conclusiones refieren a la importancia de esta actividad, la especificidad de la poesía y las hipótesis acerca del mecanismo de ésta en la estabilización de la vivencia corporal y subjetiva.

Cervantes y los límites del ser reflexiona sobre el conflicto entre la realidad y el cumplimiento de los anhelos, la confrontación de las limitaciones propias y la ilusión de lo soñado a partir de personajes cervantinos. Francisco Vivar, doctor por la Universidad de California, es autor de Quevedo y su España imaginada, La Numancia de Cervantes y la memoria de un mito y Don Quijote frente a los caballeros de los tiempos modernos, además de numerosos artículos sobre el Siglo de Oro. Con Cervantes y los límites del ser Vivar usa su conocimiento enciclopédico para adentrarse en los pozos de la conciencia humana y en el aprendizaje del héroe cervantino.

La practicas sexuales y las desviaciones pueden ser exactamente las mismas en su acto realizatorio. ¿Qué las diferencia entonces? Mi aportación a la discusión.

Controversial ensayo que debe ser interpretado cuidadosamente para no entender idioteces.

Me hago responsable de lo que escribo, más no de las interpretaciones tendenciosas y absurdas de lo que escribo.