Artisanat

Botswana baskets are both an emblematic cultural symbol and a popular tourist souvenir, made by women from natural materials and reflecting gendered experiences of work, creativity, and resource use. The expansion of their production for sale over the past 30 years has often led to concerns about strain on the natural resources used for weaving, but more recently, the ways in which women talk about how they access these materials has changed. Rather than framing resources as scarce and under threat from poor harvesting practices, increasing numbers of women describe shifts in use practices that reflect growing awareness of the need to protect and cultivate plants such as hyphaene petersiana, or mokola palm. This change reflects the importance of rethinking what constitutes community-based natural resource management to include not only formalized trusts, but informal networks through which women harvest and use forest resources. It also highlights the insights of political ecology in considering the ways in which power impacts natural resource use, while emphasizing the need to expand notions of knowledge to become more inclusive and grounded.

Les paniers du Botswana sont à la fois un symbole culturel emblématique, et un souvenir touristique populaire. Elles sont faites par des femmes à partir de matériaux naturels et incarnent le genre par le travail, la créativité et l'utilisation des ressources. L'expansion de leur production sur le marché au cours des 30 dernières années a souvent suscité des inquiétudes quant à la pression sur les ressources naturelles utilisées pour le tissage. Mais plus récemment, les façons dont les femmes parlent de leur accès à ces matériaux ont changé. Ils disaient que les ressources étaient rares et menacées par de mauvaises pratiques de récolte. Aujourd'hui, beaucoup de femmes sont plus conscientes de la nécessité de protéger et de cultiver des plantes telles que hyphaene petersiana, ou mokola. Cela se reflète dans leurs pratiques. Ce changement illustre l'importance de repenser la gestion communautaire des ressources naturelles pour y inclure non seulement les fiducies formalisées, mais aussi les réseaux informels. Grâce à elles, les femmes récoltent et utilisent les ressources forestières. L'article met également en évidence les points de vue de l'écologie politique en examinant les façons dont le pouvoir a un impact sur l'utilisation des ressources naturelles, tout en soulignant la nécessité d'élargir les notions de connaissances pour qu'elles deviennent plus inclusives et ancrées.

Las canastas de Botswana hechas con materiales naturales, son emblemáticos símbolos culturales y populares recuerdos turísticos fabricados por mujeres, los cuales reflejan experiencias laborales de género, creatividad y uso de recursos. La expansión de la producción y venta por los últimos 30 años ha generado preocupación por el agotamiento de los recursos naturales utilizados para su tejido, pero más recientemente, las formas en que las mujeres hablan sobre cómo el acceso a estos materiales ha cambiado. En lugar de considerar los recursos como escasos o bajo la amenaza de cosechas escasas, un creciente número de mujeres describe cambios en las prácticas de uso que muestran un aumento en la preocupación por la necesidad de proteger y cultivar plantas como la hyphaene petersiana o palma mokola. Este cambio refleja la importancia de reconsiderar cómo es el manejo de recursos naturales basado en la comunidad para incluir no solamente créditos formales, sino redes informales a través de las cuales las mujeres cosechan y usan los recursos forestales. De igual manera se destacan las percepciones de la ecología política al considerar las formas en que el poder impacta en el uso de recursos naturales, mientras que se enfatiza la necesidad de extender las nociones de un conocimiento que promete ser sólido e inclusivo.

Une fouille de sauvetage effectuée à proximité de Rennes (Bretagne) a permis de découvrir un atelier de verrier de la fin du IIIe siècle ou du début du IVE siècle ap. J.-C. Cet atelier se caractérise notamment par la présence de trois fours circulaires, contemporains, associés à diverses structures ("tranchées-foyers", aires indurées) certainement en rapport avec la production verrière.

Le site de Strasbourg Hôpital Civil a fait l’objet d’une campagne de fouille
réalisée entre août 2012 et mars 2013 ; la surface d’ouverture de la fouille était de 7650 m² pour une amplitude stratigraphique maximale de 4,50 m. Cette opération a permis de mettre au jour les vestiges d’un quartier antique encore inédit dans un secteur fortement perturbé par les fluctuations hydrographiques de la Bruche et de l’Ill durant les premiers siècles de notre ère. Ce quartier, alliant structures d’habitat et d’artisanat s’organisait de part et d’autre d’une barre naturelle en gravier, traversant le site du nord vers le sud, héritage des divagations rhénanes de l’ère Quaternaire. L’organisation orthonormée des vestiges par rapport à cet axe, ainsi que la mise en évidence d’entailles dans les flancs et le sommet de celui-ci ont montré qu’il avait été utilisé comme un axe de circulation par les autochtones. La fouille a montré que ce secteur au sud de l’élipse élienne et du camp de la Légion VIII Auguste avait été occupé sans interruption entre le milieu du ier et le ive siècle, avant d’être recouvert par l’épais niveau de terres noires, déjà observé sur Strasbourg en maints endroits. Un hiatus a pu être observé entre la fin de l’Antiquité et le début du Moyen Âge. La fouille a en effet montré que la réoccupation des lieux intervient entre le milieu du xe et le milieu du xiiie siècle, sous forme d’un habitat comme le suggère la découverte de quelques fosses, d’une latrine et de trous de poteaux attribuables à des bâtiments en bois et terre au nord de la fouille.
L’occupation se densifie ensuite et s’étend sur l’ensemble du site ; elle se
matérialise par des habitats fondés en dur, des fosses et des puits ; répartis en bordure d’un probable axe antérieur à l’ancienne rue du Bouc, menant vers l’extérieur de l’enceinte épiscopale datée du xiiie siècle et englobant la rive droite de l’Ill. C’est à partir de la fin du xive siècle, d’après les archives de la ville de Strasbourg, que l’hôpital de la ville, dont la date de création n’est pas attestée précisément, est déplacé et définitivement implanté à cet emplacement ; son installation semble aller de pair avec la mise en place de la nouvelle enceinte maçonnée qui agrandit le périmètre initialement circonscrit, ainsi qu’avec la mise en place d’une voirie pérenne, la rue du Bouc, observée lors de la fouille, desservant la Bündethor, au sud de l’enceinte. Les décapages successifs réalisés sur le terrain d’assiette du futur PAPS/ PSI ont montré que c’est à partir de cette période que vont se succéder les vestiges qu’il a été possible de rattacher aux différents états des hôpitaux consignés dans les archives jusqu’au xixe siècle.

Abstract | The testaments and codicil transcribed and analyzed in this section belong to the painter Pedro Tello, native of Quito and neighbor of Popayán. These documents were written in the mid-18th century and the early 19th century. The particular life of Pedro Tello made it possible to find him in these two localities and confirm that he is one of the many artists of the Latin American colonial period who have remained in oblivion, both in Ecuadorian and Colombian historiography. Despite of having been “exposed [abandoned] to the doors” of Juan Antonio Tello, Pedro had a good life, thanks to his craft as a painter, and he owned workshops and apprentices in both cities. He acquired enough assets to support his wife María Ventura de los Cobos, to buy a house in Popayán and to leave a legacy to his mother, Tomasa Rosales. Our interest is to show the variety of data obtained by crossing information from the payanese testaments and the Quito deeds. By doing so, Pedro’s life no longer appears divided by the current national boundaries and, as we find more documents that reinforce our knowledge of his itinerary, business, charity and knowledge, we acquire a complete picture of his career. This information is part of the documentary tracking that we carried out on artists and craft workers during the 17th and 18th centuries in the southwest of the New Kingdom of Granada and the Royal Audience of Quito.

Resumen | Los testamentos y codicilo transcritos y analizados en esta sección pertenecen al pintor Pedro Tello, natural de Quito y vecino de Popayán. Estos documentos fueron escritos a mediados del siglo XVIII y principios del siglo XIX. La particular vida de Pedro Tello permitió rastrearlo entre estas dos ciudades y confirmar que ha sido uno de los tantos artistas de la época colonial que han permanecido en el olvido, tanto de la historiografía ecuatoriana como de la colombiana. A pesar de haber sido “expuesto [abandonado] a las puertas” de Juan Antonio Tello, Pedro tuvo una buena vida gracias a su oficio como pintor, contando con talleres y aprendices en ambas localidades. De esta forma, el artífice adquirió bienes para mantenerse con su esposa María Ventura de los Cobos, comprar una casa en Popayán y dejar legado a su madre Tomasa Rosales. Así, nuestro interés es mostrar la variedad de datos que se consigue al cruzar la información de estos testamentos payaneses con los expediente quiteños. La vida del artista ya no está dividida por los límites nacionales actuales; su trayectoria se va completando a medida que encontramos más documentos que afianzan nuestro conocimiento sobre su itinerario, sus negocios, su caridad y sus conocimientos. Esta información hace parte del rastreo documental realizado por nosotros sobre artistas y artesanos durante los siglos XVII y XVIII en el suroccidente del Nuevo Reino de Granada y la Real Audiencia de Quito.

Installée au débouché d’un très ancien franchissement de la Loire, la ville de Blois joue depuis plus de deux millénaires le rôle de halte à un carrefour entre la voie fluviale et une voie terrestre transversale. On sait en effet de longue date que cette fonction remonte à la toute fin de l’âge du Fer par la découverte de vestiges du I er siècle av. n. è. sur le promontoire du Château, qui suggère que le lieu était occupé par un oppidum situé aux confins sud-ouest du territoire carnute.
La fouille de la Croupe, conduite en 2010, a fortement étoffé ce dossier des origines de Blois. L’étude d’une superfi cie d’1 ha, à l’occasion de la construction d’un lotissement, a en effet démontré qu’une véritable agglomération s’était développée dès le IIIe siècle av. n. è. sur une montille située dans le lit majeur du fl euve, à 1 600 m au sud du château et à 1 200 m en aval du pont attesté depuis l’époque romaine. La fouille a livré des vestiges variés parmi lesquels il faut mentionner des fours de potier, des traces d’atelier d’artisans du métal et surtout une série de puits dont le boisage en partie conservé a permis d’obtenir des bornes dendrochronologiques qui nous renseignent sur la datation des objets associés.
Au total, la fouille de la Croupe révèle un nouvel exemplaire de ces agglomérations à vocation artisanale et commerçante qui se sont épanouies dans la période de fort développement économique et démographique que la Gaule a connue aux IIIe et IIe siècles av. n. è. Par
l’abondant mobilier archéologique qu’elle a livré, elle apporte une contribution substantielle à la connaissance de la culture matérielle des Carnutes de la fin de l’âge du Fer.